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  • 新品 | Hi-End KTV离不开Hi-End功放!Marantz马兰士MKM750专业型功率放大器!

    在竞争激烈的卡拉OK市场中,如何才能让影音消费者为产品买单呢?这肯定离不开出色的声音表现以及过硬的设计用料与品质,Marantz马兰士MKM750专业型功率放大器,拥有质感高压的外观设计与优异的声音处理效果,重点是其Class-H输出级能为你带来震撼的输出音压,能为你构建出符合专业场所要求的强大声音效能。如同专业录音棚、舞台剧院般得声音震撼力,一般家用式放大器明显不能满足这样的要求。

    让KTV系统震撼力瞬间飙升

    MKM750拥有结构扎实、用料顶尖的外观设计与内在布局,机箱线路清爽简洁,前面板右方的操作区采用上下对称布局的设计手法,还有仿古的旋钮,形成了大方、豪华、气派的视感,前方的气孔设计与高端超跑的车头相似,采用了充满拉斯质感的金属设计,搭配黑色底板拥有非常抢眼的视觉效果。

    MKM750的外观采用纯黑涂装,搭载高亮度LED灯号也容易让您进行位置的判断,操作与运转都有让人赏心悦目的功效。作为一款专业型设计两声道功率放大器,强大的输出功率是MKM750的最大卖点,它具备2 × 800W ( 8欧姆 )的超强输出功率,提供扣人心弦的澎湃动力。无论是搭配自家的KTV扬声器,还是其他专业的KTV设备,它都能够让你的KTV系统震撼力瞬间飙升!

    顶级家庭影音娱乐系统,离不开Hi-End的KTV组合

    MKM 750可被设置成立体声模式(STEREO)、单声道平行模式(MONO)或桥接模式(BRIDGE),提供多元化的放大及接驳功能。前面板上除了CH A和CH B的音量调整旋钮以外,看不见任何调整旋钮,可见MKM 750是采用恒定处理的模式对信号进行扩展处理,这也让用家省略了调整的不便。事实上,我们通过使用MKM 750搭配之前我们所介绍过的MKP iconKTV处理前级,我们就可以完成许多复杂的校正工作,让MKP icon与MKM 750成为Hi-End的KTV组合

    更多连接方式,更充沛功率输出

    此外,MKM 750还可以透过桥式接驳提供高达2700W(80)的单声道输出,将震撼感推向顶峰。?MKM 750拥有5Hz-60kHz的频应范围,重现出铿锵的高音及紧凑的低频效果。配合>105dB的讯噪比,重现出细腻的音乐细节及洁净通清的音乐背景。

    以这样的推力来唱歌,相信绝大多数的喇叭都能轻而易举的搭配与驱动。该机也具备了A、B组喇叭输出功能,让您在使用上可以更轻易、更具弹性的驾驭MKM 750P庞大的输出能量。MKM 750配备RCA及XLR平衡式输入端,确保能与你的各类音响系统完美连接。同时,它亦是马兰士MKP icon数字式卡拉OK处理器的最佳组合。

    保护电源,更优化电源

    MKM 750具备完善的保护功能,可以最大化地避免功能因短路、不正常的直流、不恰当的负载、过负荷、过热、欠压等极端情况下可能引起的损害。MKM 750的系列专业功放完全符合相应的EMC电磁兼容性的标准和要求,内置的多重滤波器滤除了多种的干扰因素,保证了干净的电源供给和高品质的声音效果。为了让主机能够稳定和高效能地运作,背面设计有双散热风扇,保持机身内部的温度可以达到平衡的状态,既可以保护电子元件,又能让放大电路获得合适的工作温度,确保声音的高品质和平衡。

    最轻松的KTV体验与乐趣

    严格说来,MKM 750的设计走向与功能配备仍有浓烈的传统风格,它没有标新立异的功能,我们可以搭配Marantz马兰士专业的其他顶级扬声器使用,以及各类点歌系统等设备,连接的方式十分灵活。实际试唱时,MKM 750除了音场开阔、推力饱满、低频雄浑有劲等大输出功率的音色特性外,它的人生也多了一份凝聚且扎实的质感,动态扩展电路的强大修饰性一览无疑,人生结实不松散、也没有过分突出的形态让歌唱保留了较高的音乐性与像真度,却仍旧很好唱。

    高频的细节清脆而明快,就连背景音乐也有这样的特性,音场定位感清晰、且层次分明。该机针对音乐信号的动态扩展处理仍旧有优异的表现。

    MKM 750在使用上用家无需调整,只要一开机便恒定的出现动态扩展处理后的音效,更使您的歌唱倍感轻松愉快。如果您厌倦了调整,或者您心中始终对调整的结果抱着存疑的态度,那么MKM 750内建式的设计,将给您的歌唱生涯带来最轻松的体验与乐趣。

    演唱会、音乐试听

    《George Lam Live Concert 2016》蓝光

    MKM 750的低频具有优异的水准、力道强劲且控制能力佳,断点干净,加上中、高频集中性佳、声音明亮开阔与音波投射范围宽广等诸多特性,让视听室内的每一个角落,都有散步平均且力道十足的音场效果。

    《The Victoria’s Secret Fashion Show 2014》KTV版

    搭配Marantz马兰士自家的扬声器使用时,可以发现高频传输的高效率更是让人印象深刻,即便走到演播空间的最角落处,也不易感受到衰减的情况。演唱歌曲时,声音的唇齿音细节丰富,中频人声拥有富厚的声音。

    结语:

    如果您追求的是效率,只想用最简易的方法、还有最实用的功能来唱好歌,MKM 750无疑就是最理想的器材之一。

    Marantz Professional MKM 750

    • 频率响应:5Hz-60kHz(0 /一3d已1W, 80)
    • 讯噪比:> 105dB(20Hz-20kHz)
    • 失真率:0.03%(1 kHz, -10dB, 40
    • 阻尼系数:> 300
    • 输出功率:800W × 2(80)、1400W × 2(40)、2700W(80)桥接
    • 增益:+-42dB
    • 最大输出电压:90v
    • 输出级:Class-H
    • 电源要求:AC 220V / AC 240V(1 70、264V)/ AC120V〈85一132V),50 / 60Hz
    • 尺寸(深×宽×高):385 × 483 × 88.8mm
    • 重量:12kg
  • 跨界玩音响,可能更有趣!

    跨界玩音响,可能更有趣!

    要说音响品牌的“跨界行动”,玩得最溜的非Beats莫属,而玩得最有创意的,我必须投B&O一票。前段时B&O正式将“魔爪”伸到酿酒行业,与丹麦酿造商Mier合作生产Beobrew瓶装啤酒,并且丧心病狂地宣称音乐能改善啤酒的口感,使其散发“柑橘类水果和鲜花的芳香味道”。看到这条新闻的时候,我的内心毫无波动甚至有点想笑……但是又无法否认美酒和音乐确实是绝佳组合,B&o能在两者之间找到如此巧妙的切入点,让人不得不服。至于口感有没有改善,那就是见仁见智的事情了反正宣传效果已经达到。

    没错,一切跨界的主要目的都是为了宣传!尤其是一些走年轻化、时尚化的音晌品牌,他们往往希望与奢侈品牌、潮流品牌、运动品牌合作来提高知名度,同晾也绐自家产品注入新鲜血液。于是,我们看到各类“联名版”、“限量版”层出不穷,且机领域堪称“重灾区”。后来,他们慢慢玩膩了种模式,开始热衷将画家、建筑家或艺术家拉入阵营,迫不及待想让产品染上艺术气就显得更加与众不同,最好是独一无二。当我看到B&O都跑去酿酒了,就知道是时候和大家聊聊那些玩跨界的音响产品。

    强强联手,事半功倍

    耳熟能详的Beats想来大家没用过也听过见过,除了常常在影视作品中刷存在感之外,大批年轻人也喜欢戴着他们家的耳机走街串巷。耳机质量如何暂且不谈,起高知名度确实毋庸置疑。对于以年轻人为主要消费群体的Beats来说,跨界对象一定要够潮,才符合他们一贯的产品定位。放眼Beats的几任合作伙伴,也确实多以奢侈、潮流品牌为主。

    比如MCM,双方联名推出了三款产品,包括Beats Studio头戴式耳机、Beats Tour入耳式耳机和Beats Pill蓝牙音箱。另一个合作对象则是日本街头潮流品BAPE,在其成立20周年之际,Beat采用该品牌最具代表性的1ST CAMO元素,发布了一款“迷彩风“的头戴式耳机。而在2015年,Beats又宣布与美国潮牌Undefeated联手,推出走硬汉派、军旅风的耳机款式。

    Sennheiser Dior 的图像结果

    Sennheiser Dior 的图像结果

    将另一品牌的标志性元素运用到自家品牌的外观设计上,实在算不上什么高明之举。有一些品牌比较希望跨界合作能带来技术层面的进步,例如飞利浦和Nike,双方合作了包括CD机、耳机在内的多款运动型音响产品,且更加强调产品在舒适轻便、防滑防汗方面的性能。同走这一模式的还有JBL和UA(UnderArmour)、Sennheiser(森海塞尔)最近刚和著名奢侈品牌Dior合作,整个系列由特别版Sennheiser参考级耳机HD 800S、专用匹配型HDVD 800耳机放大器、PXC 550 Wireless无线头戴式降噪耳机和IE 800入耳式耳机组成。

    听说音乐与艺术更配

    品牌与品牌间的强强联手,确实是潮流之一。但跟风就缺少新意了,不少音响品牌开始另辟蹊径,走艺术路线。像画家这一群体,既有异于常人的奇思妙想,又有扎实的设计功底,很容易成为各大品牌的宠儿。先说说B&O吧,在涉足酿酒业之前,B&O在2014年已经携手百事推出了”LIVE FOR NOW”夏日动感系列耳机Form 2i Le。

    LIVE FOR NOW Form 2i Le 的图像结果

    LIVE FOR NOW Form 2i Le 的图像结果

    共有四位极富个性的画家加入到这个项目中,分别是Hattie Stewart、Ricardo AKN、Zosen和Merijn Hos。他们的作品都色彩浓烈,但风格迥异。因为需要突出百事的风格,四款耳机无一例外采用深蓝色作为主色调。当四位画家把自己作品中的常用元素分别融入到耳机的外形之后,我们几平能一眼看出哪款耳机出自哪位也家之手。

    Image result for B&W Zeppelin Wireless

    其实早在2012年,美国可穿戴运动音箱品牌BoomB0tix就将主意打到画家身上,推出“艺术家系列“无线蓝牙音箱。国家和城市,音乐和艺术,如果要用同一个词来形容,那就是“多姿多彩”。于是我们看到这三位分别来自伦敦、阿根廷、洛杉矶的艺术家均赋予了音箱缤纷的色彩和繁复的图案,甚至还有生动的表情。而在我们六月刊杂志中介绍的B&W Zeppelin Wireless白色艺术版音箱也堪称音乐与艺术的又一次完美握手。黄薇、官纯两位中国画家将自己对音乐的感受和理解付诸笔下,在音箱外表上绘图。极简、流畅的飞艇造型搭配充满想象力的图案、色调,光是外形就足够吸引眼球了。

    Image result for Master&Dynamic Bamfo Watch Department

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    最后要特别提一下Master & Dynamic这个音响品牌,上面我们提到的跨界合作类型,它都有涉猎,只是具体对象偏和别人不一样。品牌合作选择的是瑞士奢侈腕表定制品牌Bamfo Watch Department(BWD)至于艺术领域,人家也不找画家,找了一位英国建筑师David Adjaye。双方为无线音箱MA770共同开发了一款特制混凝土复合材科,据说在防止振动方面比木材好五倍,比塑料好十倍。音箱的气质也和普通的木质或钢琴烤漆音箱有很大不同,充满雕塑感。

    MA770 的图像结果

    结语

    如今的音响界,跨界合作蔚然成风。只有我们想不到,没有他们合作不了的。哪一天看到音响品牌和食品品牌合作想来也不用太惊讶。通过跨界激发灵感、打响知名度显然是一条事半功倍的捷径,但如果只是简单给产品换上一个花俏的外表,“限量版”再美也不过昙花一现。归根究底,我们想看到的还是双方产品在品质和性能上的突破。可惜,这一点似乎并没有引起足够的关注。

  • 我研究了林夕、黄伟文的43万字歌词,他们到底在唱些什么?

    我研究了林夕、黄伟文的43万字歌词,他们到底在唱些什么?

    本文转自:大数据文摘(BigDataDigest)作者:斑斑斑比

    文章将从数据角度给你分析两大香港乐坛作词之神:林夕与黄伟文之间的歌词秘密,令你从另一个角度感受到不同的词曲之美。

    林 夕 领 进 门
    皈 依 黄 伟 文

    在我十几年的听歌生涯里,熟悉的歌曲可以说有80%以上的作词,都是出自香港两大金牌词人——林夕和黄伟文之手,粉丝界也出了不少文章从二人的韵脚使用、意识形态、选材议题尤其是爱情观等角度做分析,甚至网络上还有流传“林夕引进门,皈依黄伟文”的说法。

    作为他们的迷妹,并且最近恰好在看一些关于文本挖掘的文章,忍不住从文本挖掘的角度对他们的歌词做了一个颇粗浅的分析。

    首先我通过Python爬虫在虾米音乐上抓取了所有他们的歌词文本,对比了虾米、网易云和QQ三大音乐门户,虾米上收录的比较全,但是抓取下来的数据也不能保证囊括了两人出道来所有的作品,所以呢结果仅作参考。

    对抓取结果进行去重和去空文本后,约43万字,其中夕爷跟歪闷字数比例7:1左右,从文本歌曲数来看,夕爷跟歪闷大约一个8:1的比例,看来歪闷单曲平均字数更丰富(话唠)?

    夕爷年均产量63首,歪闷年均产量11首。

    可以说夕爷绝对属于天道酬勤自带天赋的努力型选手,这应该也是夕爷在大陆知名度更高的主要原因,生产力带动了市场覆盖率,虽然歪闷没有夕爷那么高产,不过在含金量方面应该是更胜一筹的多金型选手,毕竟分母更小。

    接下来是对他们两人所有的歌词文本通过Python库(主要是jieba、snownlp)作分词、词性处理和情绪分析。

    我把每个文本里的”你、我、他”等单字和oh yeah之类的语气词去掉后,用剩下的词语分别生成了两人肖像字符云,上图是夕爷,下图是歪闷(排名不分先后)

    “没有”是两人词云里最突出的词

    “没有”是两人词云里最突出的词,前段时间有篇文章分析了香港四十年来歌曲关键字的变化,说在90年代后,歌坛关键词从以前的”相思、鸳鸯、我心”切换成了”没有”。

    词云的结果就刚好对应上了这个结论,90年代后,夕爷和歪闷包揽了香港歌坛绝大部分传唱度高的词作,而这两人使用频度最高的词就是”没有”。

    夕爷的重点关键词:没有、一个、为何、怎么、什么、我们……

    相聚离开都有时候,没有什么会永垂不朽——《红豆》

    如果对于明天没有要求,牵牵手就像旅游——《十年》

    没理由,相恋可以没有暗涌——《暗涌》

    没有得你的允许我都会爱下去——《钟无艳》

    一百年后没有你也没有我——《百年孤寂》

    歪闷的重点关键词:没有、一个、如何、什么、可以、为何……

    问我有没有,确实也没有,一直躲避的借口,非什么大仇——《最佳损友》

    其实没有一种安稳快乐永远也不差——《喜帖街》

    没有心别再拖,好心一早放开我——《好心分手》

    没有温柔,唯独有这点英勇——《勇》

    笑我这个毫无办法管束的野孩子,连幸福都不介意——《野孩子》

    从词性方面看两人平常惯用的招式

    下图分别是夕爷和歪闷的词性使用频度

    从词性来看两人惯用的前9招几乎是一模一样的:动词>名词>副词>形容词>代词>数词>连词>人名>时间词。一直到地名、其他名动词和方位词等才开始有所差别。

    为了看两人具体用词的差别,我对动词,名词等常用词接着做细分,上图夕爷,下图歪闷

    两人动词排名靠前的也很接近:没有、得到、需要,知道。在没有之后,有”需要”,想”得到”,也有领会(”知道”)。

    区别似乎是夕爷的在没有之后是”不会””恋爱”还念着”拥抱”(”靠拥抱亦难任你拥有”——《富士山下》),歪闷的是”继续””恋爱”但是”害怕””没法”子(”害怕一直也再没法恋爱”——《耿耿于怀》)。

    再看看名词方面,依然上图夕爷,下图歪闷

    两人一起提到最多的就是”世界”,还有”情人”、”眼泪”、”时间”,有情两个人就是世界,没有情世界就只剩一个人。

    世界将我包围,誓死都一起——《飞女正传》一个人失眠,全世界失眠——《全世界失眠》

    这个世界最坏罪名,叫太易动情,但我喜欢这罪名——《无人之境》

    世界遗弃不可怕,喜欢你有时还可怕——《垃圾》

    相对夕爷念叨的”伴侣”(我爱的人不爱我),歪闷有一个比较对立的词是”无人”(有谁来爱我)

    我信我有这一日,伴侣肯专注待我——《姊妹》爱若能够永不失去,何以你今天竟想找寻伴侣——《人来人往》

    有人问我,我就会讲,但是无人来——《浮夸》

    要是可爱,为何无人爱我——《可人儿》

    接着是形容词,上图夕爷,下图歪闷

    “快乐”、”幸福”、”寂寞”占比最高,只是夕爷的寂寞似乎更多。然后除了一些快乐寂寞类的抒情形容词,歪闷还多出了一些像”顽强”、”有趣”、”无聊”不那么主流的词,当然从夕爷年产63首的勤奋劲看对”无聊”的青睐也应该要少的多。

    《浮夸》如歪闷当然要”着最闪的衫”,要”有趣”不要”无聊”。

    从时间词方面看两人更多地是偏爱什么时间状态

    前两图夕爷,后两图歪闷

    夕爷是”过去”>”现在”>”未来”

    歪闷是”现在”>”过去”>”未来”

    两人似乎都不怎么喜欢展望未来,区别是夕爷更缅怀过去:

    还记得当天旅馆的门牌,还留住笑着离开的神态——《约定》

    十年之前,我不认识你,你不属于我——《十年》

    陪着我像最初相识我当时未怕累——《假如让我说下去》

    歪闷是活在当下:

    霎眼已二十七岁,时日无多,方不敢偷懒——《陀飞轮》

    想不到当初我们也讨厌吃苦瓜,今天竟吃得出那睿智愈来愈记挂——《苦瓜》

    今天虽然长高了,墙上继续挂的还是我六岁的画——《黄色大门》

    关于最爱的季节

    在春夏秋冬里,夕爷跟歪闷都是更爱春秋,自古诗人多伤春悲秋,不同的是夕爷的春秋只相差了10个百分点,而歪闷对春天属于压倒性宠爱,在四个季节里占了一半的比重。

    对植物的使用上

    夕爷喜欢”玫瑰”、”蔷薇”、”樱花”、”昙花”、”葡萄”、”满天星”、”百合”、”薄荷”等多是观赏性植物,重在营造意境。

    歪闷除了”蔷薇”、”百合”以外更多喜欢用”葡萄”、”苦瓜”、”洋葱”、”苹果”这些食用类的来描述人生个中滋味。

    地名词,看看哪些地方是两人各自的根据地

    夕爷的是:”天国”、”深海”、”城市”、”香港”、”爱河”、”东京”

    歪闷的是:”天国”、”满街”、”都市”、”花都”、”东京”、”冰岛”

    两人最大的共同点——”天国”,然后是城市和东京,不过夕爷看来更喜欢水相关的像”深海”、”爱河”,歪闷相对来说还是更喜欢在”满街”,”花都的”陆地。

    再看看他们畅游的世界板块

    从世界板块来说,两人都最喜欢亚洲,不过夕爷的亚洲比例是要远远超出其他洲的,更多的是喜欢说香港,北京,日本(突然想起了夕爷的神作《北京欢迎你》);夕爷关于日本也有不少热门曲目,像《富士山下》、《再见二丁目》、《如果东京不快乐》、《黑择明》等等

    歪闷则是从亚洲冲出欧洲,从香港东京,到冰岛巴黎蒙马特,这可能是他偏爱时尚,喜欢时装展的关系。

    当我看到南美洲这个地名的时候,突然想起了一首经典,就是歪闷作词,张国荣作曲和旁白,黄耀明演唱的《这么远那么近》,下面是一大段张国荣性感的独白:

    我由布鲁塞尔坐火车去阿姆斯特丹,望住窗外,飞越过几十个小镇,几千里土地,几千万个人。我怀疑,我们人生里面,唯一可以相遇的机会,已经错过了。

    而歪闷的世界板块也真的像这首歌写的:

    我由亚洲一直飘到,南美洲

    两人的情感曲线分析

    我把情感分数高于0.6的歌词文本定义为整体用词是比较正面的,反之则是比较负面,先来看看夕爷的:

    可以看到夕爷的大部分是过了正面及格线的,并且很多刚好是踩线及格。

    歪闷的呢则是参差不齐,大起大落,有高有低,可以说正负两面一半一半吧。

    平日里听歌的时候,总觉得夕爷的歌词里满是惨兮兮惹人怜的情绪,而歪闷的相对是直面疮疤手起刀落的感觉,为什么文本情绪分析出来夕爷的歌词的正面意义高达70%,而歪闷的则是正负意义不相上下呢?

    我仔细想了一下,夕爷是引佛入词,虽然世事无常但是要从中解脱要包容要宽宏,虽然我爱的人不爱我但是”我们是朋友还可以问候”,”你掌心的痣我总记得在哪里”,”离开你六十年但愿能认得出你的子女”。

    所以正面的歌词文本是要远远超过负面,别忘了,夕爷还有《快乐崇拜》、《wuha》、《北京欢迎你》之类积极向上的歌曲(扶额)。而歪闷呢,更注重坦白内心的疮疤,虽然血迹斑斑但是要迎刃而解,我爱的人不爱我所以我”渡日月穿山水仍在恨那谁”,”你没有好结果,来让你一生最喜欢和珍惜那人也摧毁你一生完全没半点恻隐”但是”我为我生存””明日我必须振作”,”活得比你好”,因此可以说表达的正负面意义是一半一半。

    ———————————-

    其实,当我们抛开文本挖掘去探讨音乐,每个人都能从不同角度理解他们的歌词,而目可能中文分词算法做不到。

    以林、黄二人的代表作来举例——

    林夕的《少女的祈祷》:

    “祈求天父做十分钟好人,赐我他的吻如怜悯罪人”。

    黄伟文的《可惜我是水瓶座》:

    “别说这种行话,哪里留得住我,到底是为什么分手你很清楚”

    都是分手,都是失恋,表面都是伤感,林夕说“老天我求你了别离开我”!! 黄伟文说“别磨叽了是你自己要分手的”。一个卑微,一个理性。这些都是人可以感受到的完全不同的音乐脉搏,我们甚至可以通过他们的作品,去猜猜两位作词人是什么样的。

    而以文本挖掘音乐,情感分析/中文分词的前提是“所见即所得”,把一句话拆开,然后拿到语料库比对。而音乐作品包含的丰富信息,可能不是目前简单算法可以穷尽的。

    再看一首黄伟文给容祖儿的《黄色大门》

    “窗纱外小鹿给我送枝花,梳化上下凡天使共我喝着茶”,“心仪男孩长驻于身边,梦要变真也没那样远”,“在我坚持的黄色门里,珍藏着自制那冠冕”

    “小鹿”,“送花”,“天使”,“心仪男孩”,“梦想”,“身边”

    字面上看的话,程序应该分析不出来《咬唇》是一首经常用在婚礼上的歌,而每次现场唱《黄色大门》的容祖儿都会哭到花了妆,有人说她可能在想何韵诗,我觉得她也有可能在想刘浩龙。

    不管怎样,这绝对不是一首童话歌,更不是一首轻松欢快的歌。

    本文作者:斑斑斑比?转自:大数据文摘(BigDataDigest)

  • 展会 |  2017广州国际音响唱片展活动预告

    展会 | 2017广州国际音响唱片展活动预告

    一年一度的发烧友盛宴——广州国际音响唱片展将于9月15日至17日在广州东方宾馆盛大开展。

    本次展会汇聚国内外知名品牌以及最新旗舰产品,自然令人想在第一时间一睹为快,为了免去现场排队购票的烦恼,OPPO影音特为您准备了免费入场券,需回复后台留言即有机会获得:参加广州国际音响唱片展+姓名地址联系方式。数量仅限10张,快递到家,先到先得。(注:请在公众号对话框内留言,文章后留言无效)

     

    除了入场券,OPPO影音也为大家准备了一场闭门品鉴会——OPPO&优声美影 4K 身临其境品鉴会。由优声美影技术总监 Ken 主持,UDP-205 搭配 ISF 认证光纤FIBBR HDMI 2.0 线材和 JVC 宙斯旗舰投影器材组合。在享受视听盛宴之余,充实 4K 器材知识,还可获得丰厚奖品。(注:活动举办地址为526展厅,活动时间:9月17日上午10:30-11:30 提前20分钟进场签到)

    后台留言:参加4K身临其境品鉴会+姓名地址联系方式。座位有限,先到先得。

    OPPO展厅介绍

    OPPO影音位于547展厅,4K Hi-Fi 蓝光播放机 UDP-205 搭配 LG 55寸 OLED 电视,展现 4K HDR 美轮美奂的画质,除《神偷奶爸》外,现场还将演示首张真人版 Dolby Vision 蓝光影片——《速度与激情8》;同时展厅内设有投影演示区,搭配 JVC 5900 旗舰器材组合,全天候全方位体验 20 系列 4K 蓝光播放器在不同设备,不同片源下的优秀的音画水平。

    同时应广大音乐发烧友的要求,现场将会有 Sonica DAC 无线音频解码器的试听,Sonica DAC 搭载旗舰级 ESS 9038PRO 解码芯片,支持无线网播,搭配德国ELAC音箱,还原高保真音质。

    HA-2SE便携式耳放也将有展出,荔枝纹皮革与金属的完美搭配,传承上一代经典设计,同时升级解码芯片为 ESS9028K2M,音质“声“”毫毕现,堪称随身音乐搭配的首选。

    广州国际音响唱片展,OPPO影音已准备好与您相见~

  • “心 声无间”-Bose宣布李荣浩担任大中华区代言人

    “心 声无间”-Bose宣布李荣浩担任大中华区代言人

    美国音响品牌Bose日前宣布由歌手李荣浩担任大中华区品牌代言人,为Bose旗下耳机、行动蓝牙扬声器以及家庭剧院等系列消费产品代言。为此,李荣浩将全面参与Bose “心 声无间”主题宣传活动,透过诠释最接近内心真实声音的好音乐,传递Bose品牌对于音质一如既往的极尽执着。

    李荣浩对于音乐有着始终不渝的追求,多年来对于好音乐的坚持,让他实现了从幕后製作人到台前歌手的华丽转型。也曾于2014年以“模特”这张专辑在第25届金曲奖中拿下最佳新人奖的头衔。Bose强调,如今的李荣浩,正以不设限、敢于坚持自我的个性,不断创作出深受大众喜爱的音乐。也正是基于同样对于好音乐近乎痴迷的执着,促成了他与Bose如今的联手合作。

    这次Bose公司将行销主题定为“心 声无间”,对于李荣浩来说,好的音乐创作是将每个音符、每组节拍、每段声音变成内心感受和灵感泉源的真实呈现;对于Bose来说,好的听音体验,更应触及灵魂、释放情感、连结思绪,迴盪于心。无论是在行走或停留之间,在喧嚣或沉浸之间,超越时间与空间的限制,让音乐与心灵更加亲近。

  • 新品 | Wsetone 推出新一代UM Pro系列监听耳机

    新品 | Wsetone 推出新一代UM Pro系列监听耳机

    成立于1959年的老字号美国耳机品牌Westone,日前公布了新一代升级版UM Pro系列监听耳机,并且宣布正式在台登场。这次发表的型号有:UM Pro 10、UM Pro 20、UM Pro 30、UM Pro 50共四款。

    全新改版的UM Pro系列全面使用平衡电枢式(动铁)单体,依等级型号高低,所搭载的单体数量各有不同。耳机外壳设计精巧,采用“Water-clear”的透明设计风格,一眼就能看清楚耳机内部结构与单体数量。不过四种型号的外型几乎完全一样,所以原厂特意在单体最前端导音结构的部分使用不同颜色做区分,橙色为UM Pro 10、蓝色为UM Pro 20、绿色为UM Pro 30、黑色为UM Pro 50。

    耳機全面導入高彈性、低阻抗的Epic雙絞線,並加強MMCX連接點穩固性,提高線材的耐用性;圖示為UM Pro 30監聽級耳機
    耳机全面导入高弹性、低阻抗的Epic双绞线,并加强MMCX连接点稳固性,提高线材的耐用性;图示为UM Pro 30监听级耳机

    圖左為UM Pro 10,圖右為UM Pro 20。

    图左为UM Pro 10,图右为UM Pro 20。

    圖左為UM Pro 30,圖右為UM Pro 50。

    图左为UM Pro 30,图右为UM Pro 50。

    另外,为了提升配戴舒适度,原厂在UM Pro系列导入了独家True-Fit技术,符合人体工学设计原则,强调即使长时间佩戴耳机也不易疲累。至于耳机线采用MMCX可拆卸端子设计,方便用家自行更换线材,而原厂随附的线材本身则是强调具备高弹性、低阻抗的Epic双绞线。

    器材规格
    Westone UM Pro 10
    单体:平衡电枢x1
    灵敏度:114 dB SPL@1mW
    频率响应:20 Hz-16kHz
    阻抗:19欧姆
    抗噪:25dB
    声学构造:橙色

    Westone UM Pro 20
    单体:平衡电枢x2
    灵敏度:119 dB SPL@1mW
    频率响应:20 Hz-18kHz
    阻抗:27欧姆
    抗噪:25dB
    声学构造:蓝色

    Westone UM Pro 30
    单体:平衡电枢x3
    灵敏度:124 dB SPL@1mW
    频率响应:20 Hz-16kHz
    阻抗:56欧姆
    抗噪:25dB
    声学构造:绿色

    Westone UM Pro 50
    单体:平衡电枢x5
    灵敏度:115 dB SPL@1mW
    频率响应:20 Hz-20kHz
    阻抗:45欧姆
    抗噪:25dB
    声学构造:黑色

     

  • 24年过去了,我们都欠你一个道歉!

    24年过去了,我们都欠你一个道歉!

    本文发于香港电影公众号(hkmovie)

    每年9月,总是个凄厉的月份。

    这个月开始,炽烈的夏日即将结束;这个月开始,我们也将怀念起一些人。

    今天是Danny陈百强59岁的生日,他离开我们已经24年了,在辉煌的80年代,陈百强曾经与谭咏麟、张国荣、梅艳芳并称“谭张梅陈”,相当于最早一批的“四大天王”。

    命运多舛,上天总爱开玩笑,在陈百强在世之间关于他的流言蜚语就已被媒体放大炒作,离世之后,更是说不清的谣言满天飞,是不是小心眼、同性恋还是艾滋病,各种污名朝他涌来。

    生活总比电影更精彩。

    今天我们一同走进Danny的世界,还原一个真实的陈百强。

    翩翩公子,误入凡尘

    陈百强(Danny Chan,1958年9月7日-1993年10月25日),生于香港,籍贯广东台山,中国香港歌手、演员。

    Danny 虽然是父亲陈鹏飞的二房太太的独子,但这一点也不影响陈父对这个幼子的溺爱。在圣保罗书院读书的时候,Danny就热衷于参加大小音乐活动,更精于电子琴和钢琴。

    那段时期的Danny希望能到国外学习音乐,而陈父则希望他能继承家业,Danny加入过当时香港流行乐队Losers,并认该队主唱阿B(钟镇涛)做干哥,之后陈父将他送至美国读商科。

    1977年因家事返港的Danny 参加了香港山叶电子琴比赛获冠军,同年又在一项“流行歌曲创作比赛”以一曲《Rocky Road》中获得季军。

    1979年被经理人谭国基罗致旗下,正式加盟EMI唱片公司,推出首张个人大碟《FirstLove》一炮而红,大碟中的作曲作品《眼泪为你流》更获得了香港电台十大中文金曲 。

    香港此时正缺少一位流行偶像,而Danny外表阳光、帅气,气质高贵,经唱片公司包装后,即成了万千少女的梦中情人,他是香港流行乐坛的第一个偶像型歌手。

    做偶像并非是他的初衷,他自认属创作型。虽然在现今看来,这种能写曲的歌手已不算是新奇,但在当时流行的翻唱风下,显得有点不同寻常,这或许也是悲剧的开始。

    1980年,推出第二张个人专辑《不再流泪》,收录了由他作曲的《不再流泪》、《昨夜梦见你》;之后,推出转投华纳唱片公司后的首张专辑《几分钟的约会》,该专辑获得白金销量;11月17日,于香港大会堂音乐厅举行首场个唱“陈百强演唱会”。

    同年,在青春校园题材的电影《喝采》中担任主角,并作曲及演唱同名主题曲。

    Danny 在洛克道置了一个小单位居住,开始独居的生活。“他表示自己已长大了,所以要学习自己照顾自己,搬了出来后,伴他的只有醉心的音乐”。

    1981年8月26日,主演的《失业生》在香港上映;与翁静晶、庄静而、毛舜筠共同主演无线青春剧《突破》;同年推出粤语专辑《太阳花、有了你》,收录了其个人作曲的《沙滩中的脚印》、《太阳花》;8月26日,主演《失业生》在中国香港上映;同年在香港大专会堂一天内举行两场个唱。

    当他被一波又一波的推上高峰,明显没做好这种心理准备,年轻的他似乎已经备感压力。

    毒媒如蛆,流言蜚语布满天

    名气大了,自然有不少娱记希望能做专访,可他跟记者打起了太极,不愿意回答那些肤浅的问题,不合作的态度令人头痛,大众终于见识到陈公子孤傲、我行我素的一面。

    同年6月27日《香港週刊》不客气的在封面上打了如下几个字:“陈百强冷血寂寞”。

    文中他坦言:“我病了,赶戏赶出病来,扁桃腺发炎。每天只有五小时的睡眠,使我情绪陷入低潮。三十三度的大热天应出海去日光浴,我却在赶戏。我不会演太多的电视和电影,曝光太多,观众容易生厌。我希望像关正杰那样,对唱歌热衷,而不是为钱去唱。”

    当一个人正处于事业高升期,或许这样讲,还会有人赞他有性格,但这种言行为日后发生的种种诋毁埋下了祸根。

    1982年发行粤语专辑《倾诉》;该专辑发行后达到三白金销量,专辑中的歌曲《今宵多珍重》不仅入选十大劲歌金曲第一季季选,还在十大劲歌颁奖礼中获得十大劲歌金曲奖以及AGB观众抽签调查最受欢迎奖;7月,于香港湾仔伊馆举行两场演唱会;10月,赴美国学习音乐;同年推出专辑《突破精选》同样获得三白金销量,其中由陈百强作曲的歌曲《涟漪》获得香港电台十大中文金曲奖。

    这年他的人生发了一件大事,就是被报道呑了三十颗安眠药镇静神经,当然一下子呑下这么多的说法实属荒唐,不过他困于严重失眠吃安眠药却是事实,事后他表示对只是昏睡了一天,无需去医院洗胃感到意外。

    据说是他患先天的耳朵敏感症,而使他无法正常入眠。

    如今想来,可能是一种缺乏安全感和进入娱乐圈后,大红后引起的压力,在不知不觉中,他的这种呑安眠药习惯养成了日后以酒送药而最终导致了严重后果。

    而这段时期无疑是Danny 人生意气奋发,最开心的日子。

    打麻将的陈百强

    1983年发行粤语专辑《偏偏喜欢你》,该专辑发行后达到白金销量;其中由他个人作曲的歌曲《偏偏喜欢你》在香港歌坛受到关注,成为十大劲歌金曲第四季季选歌曲并获得香港电台十大中文金曲奖;同年,担任香港无线电视台节目《自成一格》的主持人;9月,首度在香港红磡体育馆举行两场个人演唱会。

    查小欣说:“我们只感觉到陈百强的存在,而不易见到他的踪影”。

    他始终与媒体保持着距离。

    当红炸子鸡,非议越传越热

    1984年,Danny尝试改变路线,在推出的粤语专辑《百强84》中加入了霹雳舞风格的歌曲《创世纪》以及带有舞蹈元素的歌曲《粉红色的一生》,专辑获白金销量,禁毒主题曲《摘星》获得了十大中文金曲奖;同年,他在日本与民歌歌手CrystalGayle共同推出英语专辑《Tell Me What Can I Do》;参加东京国际歌谣祭,夺得“最有魅力歌手”奖;年末,陈百强与麦嘉、张国荣合作主演的剧情片《圣诞快乐》上映。

    再来看看84年香港本土的歌坛,首先谭咏麟在82年以一曲《雨丝情愁》打入十大中文金曲,其后每年保持一首至二首不等成绩入十大,在83年开始颁奖的劲歌金曲中,谭也以一首《迟来的春天》入选,领奖记录一直保持在宣布不领奖后。

    同样,84年张国荣以一首《Monica》杀入十大,对于已经等了8年之久的他来说,也是真正大红的开始。

    至于女歌手方面,83年梅艳芳以一曲《赤的疑惑》打入香港电台中文十大,从此也开始了她雄霸香港最佳女歌手的位置长达数年。

    这些对Danny来讲,其实也并非真正的危胁,而他最大的问题还在于与唱片公司、与各大媒体之间那种不太合谐的态度上。

    同年被谣传同性恋,这一年12月底陈百强与洋人朋友的合影上了《明报週刊》封面标题:“双双对对度圣诞,内里乾坤各不同”。

    1985年发行专辑《陈百强精选》,其中歌曲《等》入选十大劲歌金曲第一季季选;7月推出专辑《深爱着你》,并任专辑的监制;专辑收录了个人作曲的歌曲《盼望的缘分》、《恋爱预告》,专辑同名歌《深爱着你》入选十大劲歌金曲季选第二季;1月,在香港红磡体育馆举办3场陈百强85演唱会,并在演唱会中模仿黑人歌手Prince的表演方式;6月,赴大西洋城、多伦多、温哥华等地举办美加巡回演唱会,其后签约德宝电影公司成为合约演员,并客串演出电影《八喜临门》。

    年初,Danny以水晶面具前卫登场,成为香港第一个戴面具演唱的歌手,整台演唱会充满了先锋和中性的音乐和形象元素,但在当年的香港,观众则无法接受。

    媒体也是终于等到了报复的这一天,这次他们全面开攻不留任何情面:被疑染上艾滋病。

    在84年时,Danny一度以急性肝炎入院,85年又复发,但媒体的报道中,说他是艾滋病入院,报导标题夸张,令观众逐渐对他产生疑虑。

    在家人和乾爹医生的坚持下,Danny在医院接受化验并取得健康证明,但生性倔强的他拒绝向媒体出示,并逗留美国期间,干脆穿上写有“我得了艾滋”的T恤,让不信任他、害怕他的朋友离得更远。

    曾经的同门师兄张国荣凭着自己的努力和实力在影视歌全面崛起,85演唱会他特别选择陈百强的名曲《喝采》来演唱,并以幽默口吻自嘲自己当年总演配角如李香琴,而陈百强总能获得主角一如余丽珍,其中一场是陈百强特地去捧场,被张国荣拉至舞台中央,两位昔日师兄的合唱引来阵阵掌声,原本的一段佳话,却被媒体隐射李香琴艺术生涯历久常青,而陈百强则被张国荣暗喻为将要夕阳西下的余丽珍,引发一场争议。

    当事人双方一再强调心无芥蒂,却依然成为媒体的牺牲品,不断得被摆在一起被比较。

    看透世间情,人心冷暖知

    10月2日美国著名影星RockHudson洛克逊去世,成为好莱坞第一个死于艾滋病的明星,一时全世界哗然,媒体再次藉此发挥,刊登文章《洛克逊死了,下一个会是陈百强吗?》。

    据说当年这些事件影响了他的二首热门歌曲《等》和《深爱着你》不能入选年度十大金曲。

    雷颂德曾经这样评价“《等》是最好一首歌手自作自唱的歌。香港的singer-song-writer不多,但也有这样的人才。整首歌及演绎,天衣无缝,歌手不是在歌唱,听众入耳的,是一个人的心”。

    如果讲Danny事业线的分水岭,85年俨然是分界线,至此,他已经完全被谭张二位超越,但也并非如报道那样,是因“名利而失落的情绪病”,实是被不实报道彻底摧毁。

    勇敢做陈百强自己的故事

    而他86年在华纳解约前发行的最后一张唱片《当我想起你》,已经看不到他身影。更具讽刺的是,这张没怎么宣传的大碟,当年获得了双白金成绩。

    1986年加盟DMI唱片公司,邀请陈家瑛出任经理人;同年推出粤语专辑《凝望》,专辑里的歌曲《至爱》入选十大劲歌金曲季选第三季,由陈百强作曲的专辑同名歌获得香港电台十大中文金曲;9月,参演张婉婷爱情电影《秋天的童话》;12月6日至7日,于香港红磡体育馆举行两场“陈百强86前进演唱会”。

    DMI唱片是挂名于EMI下合资的公司,由潘迪生创办,同时他还创办了德宝电影。

    转投DMI的Danny开始了音乐历程的又一个时期。DMI给予Danny更多自由发挥的空间,他不仅担任每张唱片的监制,更亲自参与封套意念设计;显示出他在其他方面的艺术天分。这个时期的每张专辑都带有很强烈的陈百强个人色彩。

    伴随年龄增长与阅历的积累,歌者心灵日趋成熟,因此演绎歌曲的方式也变得含蓄内敛。这种转变,从Danny的声线、运气、吐字等方面都可以明显感觉到。

    1987年发行《痴心眼里藏》,同名主打歌入选十大劲歌金曲季选第一季并获得白金销量;同年推出专辑《梦里人》,其中歌曲《错爱》是无线同名电视剧的主题曲,主打歌《我的故事》成为十大劲歌金曲第四季季选歌曲并获得十大中文金曲;9月5至6日,在澳门综艺馆举行两场“陈百强继续前进演唱会”;10月,在新加坡举行三场个人演唱会。

    Danny虽然会作曲,但他不会编曲,不过他会与作词者沟通心声。以《我的故事》为例

    “藏着以往故事的脸,再走出一天。双眼的茫然偷看每天,似是完全无记忆,似是完全无认识,沉默里回头望身边的改变。时候对我继续欺骗,总会等到新一天,一个青年人,为谁眷恋?似是完全无意识,似是完全无目的,然后却仍然愿企在遥远。问可否感到,给你望到的不是我?问问声我为何,只会日日过想得更多。谁道至爱永远不变,只要彼此都相恋,苦痛的谣传累人不浅,往事全无痕迹,困在重重墙壁,谁没有从前让快乐重建。”

    Danny童年

    这些何尝不是他经历了85年事件后内心的痛苦写照?

    1988年推出粤语专辑《烟雨凄迷》获得白金销量,专辑同名歌曲获得十大中文金曲奖以及十大劲歌金曲奖;4月1至4日,在香港红磡体育馆举行4场“陈百强88存真演唱会”;之后在广州天河体育馆举行5场演唱会,在台山体育馆举办4场演唱会 ;8月,发行专辑《无声胜有声》,该专辑的销量不但达到五白金,更打败谭张两大歌手登上销量冠军;其后推出专辑《冬暖》;7月,赴日本参加长崎亚洲音乐节 ;9月17日至10月2日,担任汉城奥运会开幕礼表演嘉宾;12月,赴美国大西洋城登台演出;同年,在叱咤乐坛流行榜颁奖礼上,获得叱咤乐坛男歌手铜奖。

    但DMI毕竟是小公司,发行策划宣传人事都要由EMI决定。而DMI时期《无声胜有声》的大卖,使华纳唱片再度向他招手,承诺给他最好的资源,希望他能重回华纳。

    1989年再度签约华纳唱片公司;发行粤语专辑《一生何求》,专辑同名歌曲《一生何求》是无线《义不容情》的主题曲,并获得十大中文金曲以及无线十大劲歌金曲奖;6月,参加东京音乐节,以歌曲《偏偏喜欢你》夺得TBS奖;8月,于澳洲雪梨会议中心举行两场“感情到老十周年演唱会”;9月29日至10月8日,在香港红磡体育馆举行6场陈百强十周年纪念演唱会;同年,在叱咤乐坛流行榜颁奖礼中蝉联叱咤乐坛男歌手铜奖。

    1990年发行《浪漫心曲经典》(精选),其中《半分缘》打入叱咤乐坛流行榜;同年推出《等待你》。

    1991年发行《Love In L.A》该专辑获白金销量;3月,举行三场陈百强紫色个体演唱会,12月28日至12月29日,在佛山体育馆举行两场演唱会,同年推出《只因爱你》,同名歌曲打入劲歌金曲第三季。

    《一生何求》专辑成为销量冠军,这似乎是迎来了他的另一个事业高峰,主打歌唱到街尾巷知,但华纳在此之后没继续力捧他,原因有各种因素;但有一点却是确定,当时歌坛需要新鲜血液,而华纳90年力捧的是获得三大奖项(十大、劲歌金曲、叱咤乐坛)二金一银的最佳新人曾航生。

    在89年7月18日,他已经在报纸上透露有逐步退出歌坛的想法。1992年1月30日至2月1日,举行三场“告别上海演唱会”,并宣布将于年底告别乐坛。

    陈百强《一生何求》

    1992年5月18日,Danny以酒送服安眠药后昏迷,其后被送往玛丽医院救治;其后华纳加入最后两首未发行新歌《亲爱的您》《离不开》,推出 《亲爱的您陈百强92精选》。

    1993年10月25日逝世,终年35岁;遗体下葬在将军澳华人永远坟场。

    陈百强与邓丽君

    知乎上这样评价Danny:

    他年少的经历其实和张国荣很像,两人家境都很好,从小受到了贵族式的教育,又有留学的经历,包括《喝彩》和《失业生》两人也是一起担任主角,两人也是甫入歌坛就结为好友,尽管后来也有过种种摩擦;但不同的是,张国荣初入歌坛时一直抑郁不得志,而陈百强则是一朝成名,全没体味到娱乐圈的辛酸和苦涩。这既是Danny高贵气质的由来,也是他后来抑郁的根源。

    另外,陈百强在电影里都是以清新、俊朗而略内敛的大男孩形象出现,可以说是他的本色出演;不得不说,他的演技相对于张国荣来说太拘谨而放不开了,这也是之后陈百强未能继续在这方面尝试的原因。而这种羞涩内敛的性格显然也不太适合娱乐圈。

    从《眼泪为你流》开始,陈百强的创作才华也得到了认可,舒缓的情歌也成为Danny的标志。他的配乐始终是自出心裁的,毕竟是由电子琴大赛出道的。后期陈百强的很多歌曲也反映了他当时的心境和感慨,如《半生人》、《我的故事》、《一生不可自决》、《一生何求》,感情充沛真挚,也有不少经典。但与同时期的谭咏麟、张国荣比起来,陈百强的歌路还是偏窄,很少有快歌(这点评价见仁见智)。再者张国荣的舞蹈、演技极大地扩宽了他的发展面;校长成名在先又栽培后进,影响力也要胜过一筹。从《Monica》出来后,尤其在80年代后期,Danny很多时候不得不屈身在“谭张争霸”的光辉之下,与出道时的春风得意对比起来,对苛求完美的他来说更是一个打击。另外,80年代正值香港歌坛盛世,媒体捕风捉影的报道也令内敛、高贵不习惯和狗仔队打交道的陈百强常常不知所措,如他和张国荣的关系、对他迟迟未婚的猜测、对他创作江郎才尽的质问,给了他巨大的压力。当时的歌坛环境逼得校长放弃领奖、张国荣金盆洗手,但更内敛善良纯朴的Danny受到的压力也可想而知(事实上,陈百强在心底十分在意别人的看法)。种种压力让Danny的创作也开始下滑,为此媒体给予的压力也更大。事业不顺、饱受非议、感情也没有进展,陈百强在80年代后期甚至患上了抑郁症,心情低落,时常借酒消愁,最后也因此离开人世。

    他性格不适合娱乐圈,但娱乐圈为他提供了展示自己(才华和装扮才能)的机会。

    1993年3月,Danny在病床上已经昏迷了整整十个月,这天他的病房来了一位客人,他就是张国荣。

    他坐在Danny的床边,看着昏迷的陈百强,并在他耳边轻轻唤着“Danny”,然而他依旧没有反应。

    两人相识在1978年,共同参演了三部电影,并于1981年共同参与《为钟保罗筹款演唱会》(当年钟保罗被小巴撞伤),曾经那么简单快乐的友谊,最后却被媒体推测名利之争无端地伤害,这是他们俩意料不到的。

    更没料到的是,十年后的张国荣不堪抑郁症的折磨,终于他以“落花犹似堕楼人“的方式,结束了自己的生命。

    张过世后,被香港娱乐圈成功地炒作成商品,以此带来了滚滚财源。

    2015年10月25日,也是Danny去后的二十二年,我陪友人同去祭拜他座落于香港将军澳的墓,在他的坟前,我的内心是伤悲中带着一丝惭愧的。

    都说我曾经于92年2月在上海万人体育馆之万人中,见过他们不曾见过的Danny 本人一面,实属一件幸运的事,然当年我太年轻,时间也间隔了整整二十三年,不少细节当真已经忘却了,因为也没想到第一次也是最后的一次。

    有人跟我说他那时记性不好了,一首歌唱了两次(因为后面被encore 过),唱《一生何求》似有走音之嫌,而我对他的印象一如唱片封面上那样:文质彬彬,谦逊有礼。

    因为那天是粉丝们自组的纪念日,给我的感觉嘈杂混乱,又有人莫名地祈祷Danny 在天之灵能保佑他如何富贵安康,真是没地叫我落汗…隔着这样环境下,是长眠于墓中的他,一生爱好宁静…

    功与名、荣与辱、悲与喜…生前这一切,都化为寂寞的身后事。

    文中的图片及部份资料出自于百度离不开陈百强贴吧及两位资深粉丝。

    在此表示感谢!

  • 观点 | 音响杂谈:论音响发烧与音乐发烧

    音乐发烧友渴望高质素的音乐艺术感受,音响发烧友追求音乐重播达到尽善尽美的音响效果。

    音乐发烧友认为「音响只是器材,听音乐才是目的」,音响发烧友则认为「音乐是用来测试音响的手段」。

    音响发烧友

    音响发烧友们,喜欢从音响产品中寻找最接近真实的声音境界,音响吸引他们的是其技术本身。

    对于音响发烧友而言,玩音响有很多种玩法。有人追求低音的量感,有人追求中音的饱满,有人追求高音的透明,有人追求音场的展现……不同的需求带来不同的标准,没有统一答案。

    音响发烧友喜欢听录音中的失误,椅子的移动声、纸片的落地声;飞机起飞时的声音、大炮发射时的响法,打碎玻璃杯的声音是听音响的动态、频宽和应变速度;人声、弦乐是听音响的分析力和音色冷暖;青蛙的叫声、古琴的断弦,各种器材对细节的表现。

    凡此种种,他们的兴趣全在音响反映声音的能力上,为了满足追求完美的心理需求,他们会把音响器材、线材、甚至脚架,不断地更新、提高、完善,成为发烧音响器材最忠实的消费者。

    音乐发烧友

    按照标准划分,真正的音乐发烧友很少。大多数发烧友,玩音响才是目的,音乐不过是测试音响的一个手段。

    而真正的音乐发烧友,欣赏的是音乐本身,把大多数的时间和精力都用于研究音乐史和音乐理论,而不是放在音响技术等电工通信领域的研究上。

    他们对音响器材的理解是:能把音乐内涵完整地、迅速地传替出来器材是才是真正优秀的器材。

    音乐发烧友注重音乐的艺术性。音响参数可以作定量分析,但艺术性却不行,这些艺术性,机器仪表无法测量,只有自己去体会声音所透露出的情感。

    其实无论是音乐发烧友,还是音响发烧友,都没有争论的必要。都是因为爱好音乐,才走上发烧之路。

    喜爱音乐,聆听音乐,直到懂得鉴赏音乐,是个不断学习、不断提高的渐进过程。至于是喜欢通俗,还是高雅,仰或是民歌或者小调,这都无关紧要。

  • 享受好音乐只需要换一个灯泡?Platin North Star

    享受好音乐只需要换一个灯泡?Platin North Star

    作为一款特点非常鲜明的产品,Platin North Star在CIT2016上展出时便给我留下了深刻印象。当我第一次路经Platin的展区时,我甚至都没有怎么注意它的存在,我以为它们只是展区前的几只普通的装饰灯泡。直到它们发出声响时,我才意识到这是一款智能的音响产品。初次得见让我觉得既新鲜又好奇,我记得当时我还特意在现场听了听North Star的音质表现,不得不说,这么小巧的音响发出来的声音竟也如此好听。我与Platin North Star的缘分由此而生,直到最近,它来到了杂志社的编辑部,我终于有机会长时间细细地端详它的真容,聆听它的声音表现了。

    音乐与灯光结合,时尚智能家居产品

    尽管Platin这个丹麦品牌诞生的时间并不算长,但是一直以来始终致力于运用最顶尖的科技创造高品质影音产品,使人们随心,随时,随地享受聆听的自由和声音的极致,享受更美好生活。所以它的产品不仅拥有不错的音质表现,而且特点也非常鲜明。我曾在CIT展会上看过Platin的另外一款无线音响产品Milano,造型设计相当别致,充满了浓浓的文艺范。如果从智能家居这个角度来看,North Star的设计理念是非常先进的,它把音乐与灯光很好的结合了起来,使它能够毫无违和地装饰在客厅、房间、甚至是厨房、洗浴室等各种家庭环境当中,既保证了不错的音质输出,又能制造不同的灯光气氛,而且一眼看过去,相信大多数人还都会被它的外表所欺骗,看不出它的真实功用。个人觉得,未来智能家居产品就应该朝着这样的方向发展。

    众所周知,这几年智能家居在国内的发展可谓迅速。技术更新迭代不断加快,各种新产品层出不穷,相信那些经常关注众筹平台的朋友对这点就有深刻体会。将传统的音视频技术与家居生活有关的设施进行集成,提升家居便利性和艺术性也是近几年来智能家居发展的一个热点。Platin North Star作为这样的一款智能产品,拥有安装便捷、操作简单、多房间控制等特点,市场表现大有可期。

    安装便捷操作简单,多房间系统带来更多可玩性

    Platin North Star的安装过程就像换灯泡一样,毫无难度,这对新手来说是一个相当友好的设计。由于采用了E27的标准螺纹接口,Platin North Star的应用场景相当广泛,可以随意地安装在家庭的任何角落,甚至也可以适配于咖啡厅、精品店、餐厅这样的小型商业场所。

    对Platin North Star的操作都建立在Platin Life上,Platin Life是什么呢?如果简单来说,它就是一款对Plain的系列产品进行操控的应用软件。但事实并非如此简单,Platin Life构建了一个完整的生态系统:整合无线音频流媒体并与家庭中的设备进行无缝连接,是一个从背景音乐到便携设备,再到照明系统以及其它物联网的控制设备,我想正是因为这个原因,所以厂方才把它取名为“Platin Life”吧。

    通过Platin Life这个应用,用户可以分别控制North Star的音乐播放以及灯光效果。Platin Life不仅可以操作音乐播放,还可以调音、对音乐进行分类,以及创建播放列表等等。另外,Platin Life内置了Spotify和QQ音乐两个音乐源,基于这两个音乐源,用户可以随时享受海量的音乐资源。灯光效果方面,系统已经根据不同的场景设计了不同的灯光颜色,当然用户也可以自定义灯光的颜色,全光谱调色板让用户拥有了更多的颜色选择,随时创造更加珣丽的色彩。值得一提的是,North Star的灯泡为1600万色的LED灯,功耗低的同时也带来了超长的使用寿命。

    Platin North Star 采用了全球目前非常先进的DDMS WIFI技术可以无延时的瞬态反应播放任何音源支持多房间的音乐播放,支持运用无线串流的方式把音乐传播到家中的每个房间或商业空间中的不同区域,该系统可以使用户在不同房间或区域的任意位置随心控制一只或多只North Star。据介绍,通过wi-fi的中继技术,用户可以同时操控32只North Star,覆盖区域达到了1500平方米。多音源的支持可以让每个房间或区域都播放不同的音乐、展现不同的灯光效果,多种组合、多重控制也让North Star拥有了更多的可玩性和趣味性。

    干净、解析出色的声音表现

    正如一句老话“不以结婚为目的的谈恋爱都是耍流氓”说的那样,我认为不谈音质的音响产品都是耍流氓的存在。一件音响产品,如果声音不行,哪怕它设计得再漂亮,功能再丰富,那也没什么用处。不过,North Star的声音表现倒是让我相当满意。在试听过程中,我先是单独选择了一只North Star,听完几首歌曲之后,我感觉North Star的声音干净,这点在人声表现上尤其突出。女声的表现是比较出彩的,通透、声音暖,很适合聆听甜美系的女声。男声的表现也不错,音色诠释到位。如果想要更加冲击,更加穿透的低音效果,North star的还专门配置了独立的隐藏式低音炮,为更强劲的低音效果注入活力 。随后,我将三只North Star分别摆放在不同的位置进行试听,播放同一首歌曲时,环绕的味道也出来了,声音提升了不少。另外,我还刻意拿了手机中的一段电影视频进行播放,声音表现虽不是非常出色,但仍很入耳,对于这样一款主打智能化的音响产品而言,North Star的声音表现已经令人满意。

    Platin North Star的音质所以出众,跟其自身的设计工艺和DSP调音技术息息相关。North Star采用了2.75英寸的全频单元,使用了高强的钕铁硼双内磁设计,中高频都有不错的表现, 另外Platin 领先的独家EQ算法和基于全息测试而进行的DSP调音可以最大化发掘利用扬声器的潜能,在听感上声场更宽广,声能量也更均匀。另外,Platin North Star的传输方式也尽可能地保证了音质的低损耗,相较于蓝牙传输,Wi-Fi中继技术可以带来更加出色的音质还原,同时传输的距离还更长,且始终自动连接。正是基于以上原因,我完全相信,当一个空间中布满足够多的North Star时,那个声音效果以及视觉效果绝对是令人震撼的。

    总结

    其实,就整个产品而言,我比较喜欢它颜色多样的外观以及色彩斑斓的灯光效果,正是基于这点,它在家中就像是一件工艺品而存在。加之,North Star的声音表现相当不错,如果拿它来播放一些轻音乐的话,North Star会是一个不错的选择。未来,我很期待Platin能够推出更多类似的产品。

     

    LED灯参数

    • 共40颗(RGB20颗,White 20颗)
    • 使用寿命:20000小时
    • 发光颜色:1600万色
    • 色温范围:1700K-6500K

    音响参数

    • 驱动单元:6 Ω 2.75”全频单元
    • 磁体:钕铁硼高强双磁体
    • 频响范围:90 -20k Hz
    • 灵敏度:94dB±2dB 1V/M
    • 功放:Class-D类专业放大器
    • 音效处理:高性能 ADAU1701 DSP芯片
    • 输出功率:8W@THD<1%
    • 网址:www.yinfan.com
    • 咨询电话:025-66918655
  • 推荐 | 多彩小巧的完美结合 HIFIMAN MegaMini Color便携音乐播放器

    推荐 | 多彩小巧的完美结合 HIFIMAN MegaMini Color便携音乐播放器

    向来国砖给人的印象就是:声音很好、就是颜值不够高,很难在微博、朋友圈发个图装个逼。但随着与用家不断沟通,国砖的外饰设计已有所好转,甚至乎博得很多国外友人的赞誉。

    HIFIMAN作为国内首屈一指的播放器厂商,在推出SuperMini这台“小钢炮”便携播放器后,更以其基础设计出新品MegaMini Color,不但继承了“Mini”的小巧身材,HIFIMAN给为玩家提供了多种配色的版本。这次“影音新生活”收到的是其中的金色版,下面就为大家详细介绍吧。

    携带轻松仍是最重要

    由于MegaMini Color的首发地区是在北美,所以该机有着另一个戏称:北美小强。整个机身设计来讲,与稍早前推出的SuperMini“超级小强”如出一致:直板机身上,配备几个功能按钮和屏幕。但不同的是,MegaMini Color使用的是彩色的操作界面,同时其中亦加入了人性化设计,看似简单的界面其实处处为随身出行听音乐而设计。另外轻盈的重量和纤薄的机身,使得该机放在裤袋中也会觉得毫无累赘的感觉。

    MegaMini Color仅有一个3.5mm的耳机口,虽然不能满足平衡耳机的玩法,但其推力足以驱动市面上大多数入耳式和头戴式耳机,并且在具备长达15个小时的续航时间中,能够播放Wav、Flac等PCM格式和DSD格式的音乐文件。而且可支持TF卡扩展,并且最高支持256GB,海量音乐随时享受。

    细腻之声,娓娓道来

    在音质方面,MegaMini Color的声音风格并不会过于的厚闷,它更像SuperMini那般自然、细腻。例如播放Silver Ko的《青爱》,MegaMini不但把笔者手头上几款多动铁和动圈耳机驱动起来,而且她那一把清丽、优美的歌声,MegaMini依然真实地表现出来,并没有一丝的失真或变化。而在播放Dire Straits《Brothers In Arms》,笔者不但对该机的“真实还原”这一点感到满意,其声场、三频表现依然让笔者感觉这部MegaMini Color,在同价位或者是一千以内有着非常好的性价比。

    结语:

    便携音乐播放器的精髓就在于易于携带并且容易操作使用,而通过体验MegaMini Color,该机的机身设计与体贴的操作体验无疑是称得上一部合格的便携音乐播放器。再者,该机的音质表现亦相当适合HIFIMAN自家旗下的耳机或其它品牌入耳式、头戴式耳机产品,除去某些需要台机来驱动的产品,对于平时喜欢听音类型较繁杂的朋友来讲,MegaMini Color相信会是值得您们选择。

  • 为发烧证言:索尼家庭音响优雅亮相第24届北京国际音乐音响展

    为发烧证言:索尼家庭音响优雅亮相第24届北京国际音乐音响展

    2017年8月18日至20日,第24届北京国际音乐音响展(简称:北京音响展)在北京金茂威斯汀大饭店隆重举行。此次音响展,日本知名品牌索尼携经典发烧级音箱SS-AR1、黑胶唱片机PS-HX500以及旗舰级音频醇音组合三兄弟NW-WM1Z、TA-ZH1ES、MDR-Z1R等音响产品优雅亮相,让越来越多的发烧友领略索尼家庭音响的技术实力和产品特点,展现索尼家庭音响带来的舒适音质和震撼体验。

    SS-AR1 舒适音质见证发烧实力

    在此次展出的众多产品之中,代表索尼对舒适音质不懈追求的落地式无源音箱SS-AR1吸引了众多参展烧友的驻足。剑指高端发烧市场的SS-AR1每一处细节斟酌都秉承着音质优先的原则,以还原真实现场感为目标,严格选取喇叭单元,在高中低三个音域都采用了不同的设计,营造出清晰的声音结像,尤其在高音域设计中使用了软球顶形振膜,通过优化扬声器单元背面的空气流动,实现清晰圆润且富有张力的高音输出。

    除了设计精细的“内核”外,SS-AR1在选材上也十分考究。通过严选材料来控制声音的共鸣,减少多余声波的震动。不仅如此,SS-AR1元器件选自世界著名音响,拥有良好的品质和效果基础。在此基础上,由于机械加工达不到箱体接合部分需求的精度,所以这些部分是由工艺精湛的日本匠人手工打造,以对细节的考究和斟酌才成就SS-AR1舒适细腻的声音体验。

    索尼落地式无源音箱SS-AR1

    PS-HX500引领数字时代黑胶复兴

    索尼的黑胶唱片机PS-HX500同样亮相在了这次展会中,这款黑胶唱片机满足了许多黑胶玩家和Hi-Res发烧友的需求,其复古精致的外观和优雅舒适的音质表现也让其在此次展出中格外显眼。

    PS-HX500采用一体型结构加强唱头,提高了对唱片拾音的准确性。机器的圆形唱头保护壳,避免角部共振,传达原汁原味的音色。PS-HX500的翻录功能使黑胶唱片以DSD或WAV无损数字音乐格式保存。索尼以黑胶唱片机PS-HX500为数字字时代下的黑胶音乐保留了一丝人文情怀,让经典在科技革新中依然能够得到传承。

    索尼黑胶唱片机PS-HX500

    NW-WM1Z、MDR-Z1R与TA-ZH1ES造就醇音黄金三兄弟

    在展会现场,另一套受到众多烧友喜爱的产品就是醇音系列旗舰三兄弟——NW-WM1Z、MDR-Z1R和TA-ZH1ES。镀金无氧铜机身和镀金OFC底盘的设计使NW-WM1Z播放器呈现清脆且强有力的低音。由专业技师细致、单独组装而成的MDR-Z1R耳机以其广泛的音域范围和丰富的声音细节呈现别致“空气听感“。而TA-ZH1ES台式耳放的DSEE HX技术则提供了五种音效模式,让用户聆听不同音乐的特色。三者的搭配,重现了声音美学,也带给烧友醇净原味的声音体验。

    索尼醇音系列:MDR-Z1R耳机、TA-ZH1ES台式耳放、NW-WM1Z播放器

    在此次展会上,索尼展示的家庭音响产品和设置的体验区让到展烧友们充分感受到了声音的魅力。索尼也凭借其产品别具匠心的工艺设计和舒适的音质体验获得了参展人员的称赞。在未来,索尼将坚持自身严谨和创新的精神,在发烧音响领域持续发力,为烧友们带来优质的产品。

    想要进一步了解索尼家庭音响的信息,可登陆索尼中国官方网站查看,并在官网指定线下店面体验和购买产品。

  • 新品| 金属、彩色各有特色 KEF MUO Fluid、MUO Metal

    新品| 金属、彩色各有特色 KEF MUO Fluid、MUO Metal

    金屬、彩色各有特色 KEF MUO Fluid、MUO Metal

    KEF 推出MUO Fluid及MUO Metal,两款新产品为 MUO 蓝牙扬声器系列最新成员,揉合现代艺术设计及绝佳的音质,为音乐及艺术爱好者的珍藏选择。MUO Metal及MUO Fluid为特别版产品,并将于2017年8月9日起仅限于KEF Music Gallery、KEF网上商店及全线诚品书店发售。

    KEF旧版MUO视频介绍

    珍藏版MUO FluidMUO Metal

    MUO Metal及MUO Fluid是由屡获殊荣的英国设计师Ross Lovegrove负责设计,亦是KEF与这位具前瞻性的设计师长期合作中的最新项目。除了精巧的金属外壳与流畅自然的线条外,透过独特的电镀抛光和阳极电镀处理技术,将令人惊叹的金属颜色和独一无二的渐变色彩完美地展示在这四款珍藏版 MUO 当中。

    MUO Metal及MUO Fluid无可比拟的外观设计与极致的音质完美结合,儘管机身小巧,仍凭着KEF出色精准的声学工程技术提供高清音质。MUO Metal及MUO Fluid配备迷你Uni-Q?同轴共点单元和一个低音反射单元,能够把精确的声音遍佈房间每一个角落,用家无论身处任何一个角落均可听到同样清晰的音质。

    MUO Metal – 承袭MUON传奇的金属艺术品

    MUO Metal独特的电镀抛光配合纤幼暗纹,由专门技术製造。时尚反光外壳参考了MUON的原来设计,散发出Lovegrove别树一格的永恒经典风格。

    MUO Fluid – 经典音质、惊艳颜色

    MUO Fluid蓝牙扬声器经多重色彩阳极电镀特别处理,绽放完美无瑕的渐层色调。集艺术臻品、亮丽设计、顶尖工程于一身,透过林(Forest)、靛(Violet)、炎(Flame)三种别具个性的独特色彩,带来无与伦比的极致声音,与屡获殊荣的原作MUO同样震撼人心。

    新品推广特别版MUO奖赏

    为庆祝全新KEF MUO Metal及MUO Fluid于香港隆重推出,顾客凡惠顾MUO Metal及Fluid将可获得MUO皮革保护套一个 (价值:港币380元正)。皮革保护套专为MUO无线扬声器而设计,采用优质全粒面皮革,能完美贴合扬声器的尺寸,保护MUO扬声器免受碰撞及摩擦刮损,同时配合磁力固定扣,紧密贴合并固定位置,手感一流。

    推广期为2017年8月9日至9月8日,于KEF Music Gallery或KEF 网上商店购买该产品时适用,送完即止。

    KEF MUO Metal:HK$3,280

    KEF MUO Fluid:HK$3,280

  • CXUHD 4K UHD多功能蓝光播放器,真正的音乐和电影系统!

    CXUHD 4K UHD多功能蓝光播放器,真正的音乐和电影系统!

    Cambridge Audio 英国剑桥音响的首款4K UHD多功能蓝光播放器提供专业级别的校准和优化,确保优质的视频和音频。 将它连接到您的电视,投影机或环绕声扩音机,它不仅画面瑰丽,并可通过网络连接串流音乐,声音同样出色。

    与我们的首部 UHD 播放器一起走进高清晰度及细緻动人的壮丽 4K 影像世界。运用最先进的技术并结合我们的工程技艺,CXUHD 几乎可以播放任何的影像格式,让电影看起来更加精彩。从我们独有的升频技术上来提升铃听的细节。

    降低讯号干扰提升音频及视频质素

    现在很多扩音机及AV接收器现在都拥有自己的DAC解码器,而且DAC是高速的数码设备并会产生不少工作杂讯。因此,我们在设计 CXUHD 时刻意移除内置的 DAC 解码器及其相关的数码电路。此举将会降低对讯号的干扰,显着降低噪音并提高音频和影像的质素。

    专业校准

    我们在伦敦的工程师专业地校准了 CXUHD 内的视频设置。无论你在看什么影像,你会发现动态范围已经被彻底优化,带来前所未见的自然色彩和具有流动性的电影效果。

    UHD, 4K, HDR 及 DOLBY VISION

    CXUHD 支援播放 4K UHD 蓝光盘,播放高达 3840 × 2160 分辨率之影像,提供比普通 HD蓝光高出四倍的像素。此外,还支援其他4K媒体档案播放,利用HEVCH.265,H.264,VP9 4K 和 Hi10P 视频解码,增加与用户生成内容的兼容性。
    支援 HDR(高动态范围)功能,在同样具备 HDR 功能的显示器播放便可大幅扩展色彩以及亮度和对比度。它并经过专业校准,以优化黑色和白色之间的动态范围,同时提供自然色彩和电影流动性。
    Dolby Vision 通过提供惊人的亮点,680 亿种颜色和标准电视屏幕上从未见过的强烈黑暗效果,改变了您的家庭影院体验。使用聪明的元数据,Dolby Vision 能逐帧增强您的电视机效能。

    音频格式直通

    透过内部的 DolbyTrueHD 及 DTS-HD Master Audio 直通模式,以及最新物件音效编码的音频格式如 Dolby Atmos 和 DTS:X 而设的 bitstream 直通模式,CXUHD 能为电影配乐和纯音乐播放提供极佳的音色表现。

    媒体播放和网络存取

    具备的两个 USB 3.0 端口可进行媒体播放,CXUHD 能够播放 USB 记忆棒和硬盘驱动器之内的视频档案,包括 H.265、H.264、VP9 4K、Hi10P、FLAC、WAV 和 AAC 等音乐和影像档案。同时,您还可以透过内置的 802.11ac Wi-Fi 或 Gigabit Ethernet 将本机连接到家庭网络,方便你轻鬆播放在个人电脑、笔记本电脑、NAS 网络储存器及家用服务器内的媒体档案。其通用兼容性还允许播放多种光盘格式,包括 Blu-ray、3DBlu-ray、DVDVideo、DVDAudio、SACD 及音频 CD。

    双 HDMI 输出

    CXUHD 机背设有两个独立的 HDMI 输出;HDMI2.0 端口可连接最新的4KUHD电视机、投影机和 AV 收音扩音机,HDMI1.4 音频端口则可用于连接旧有的 AV 收音扩音机。

    HDMI 2.0 输入

    设有支援 UHD 分辨率的 HDMI 2.0 输入,用户可以连接 Chromecast、Amazon Firesticks 和 Apple TV 等外部串流媒体设备。这种灵活性设计可让您从各种串流媒体设备和服务中进行选择,同时更可充分利用CXUHD的优质音频和视频处理功能。

    高品质构建

    集我们多年製造家庭影音设备的经验及使用最新的技术研发UHD播放器,提供参考级质素的视频播放。定制的四核心视频处理晶片结合了我们先进的视频解码,处理和优化等专业知识。高精度,特优平衡性的雷射光盘装载器确保任何类型的光盘播放都有平顺可靠的效果;拾讯结构提供超快速的加载,并具有错误检测和校正等功能。本机的光滑表面和拉丝铝前面板更可与我们现有的 CX 和家庭影院系列作天衣无缝的融合。

    技术规格

    • 光盘类别:UHD Blu-ray, Blu-ray, Blu-ray 3D, DVD-Video, DVD-Audio, AVCHD, SACD, CD, Kodak Picture CD, CD-R/RW, DVD±R/RW, DVD±R DL, BD-R/RE
    • BD 规范:BD-ROM Version 3.1 Profile 6 (同时兼容BD-ROM Version 2.5 Profile 5)
    • 解码器:Mediatek MTK8591
    • 外置储存:2 x USB 3.0
    • 视频帧率:24Hz/50Hz/60Hz
    • 视频档案格式支援:MPEG2, MPEG 2 HD, MPEG4, MPEG4 HD, AVC, VC-1, XVID, AVI, AVC, MKV (4.1), DAT, VOB, WMV, MOV, MP4, MPEG-PS, FLV, MTS, M2TS, M2T, M4V,QuickTime
    • 音频档案格式支援:AAC, WMA, MP3, APE, Ogg Vorbis, FLAC, WAV
    • 图像档案格式支援:JPG, BMP, GIF, PNG
    • HMDI 1 (输入及输出)
      视频:UHD/1080p 24/1080p/1080i/720p/576p/576i/4 80p/480i, 3D frame-packing 720p/1080p24
      音频:高至 7.1 声道/192kHz PCM,高至 5.1 声道 DSD,Bitstream
    • HDMI 2 (只供音频输出):高至 7.1 声道/192kHz PCM,高至 5.1 声道 DSD,Bitstream
    • 乙太网络:1000 BASE-T
    • Wi-Fi:802.11B, G, N (2.4GHz), 802.11A, N, AC (5GHz)
    • 电流供应全球通用模式 :100 – 240V AC, IEC Inlet
    • 最大耗电量:35W
    • 待机耗电量:<0.5W
    • 尺寸(高x阔 x 深):82mm x 430mm x 312mm (3.2” x 16.9” x 12.3”)
    • 重量 (不连包装):5.0kg (11.0lbs)
  • 关于Hi-Fi | 神经插

    发烧友玩 Hi Fi,对金线银线乜插物插一定要讲究。发烧襟兄弟到你府上欣赏你的 Hi Fi,第一件事就伸长个酸姜荞,由唱盆屁股看到扩音器的屁股,检查一下你用的是甚么插甚么线。总之,在这个黄金时代,讲到驳线就无金不欢。要是朋友看见你全部用的都不外是镍电镀插,你的 Hi Fi 权威形象必然大打折扣,说不定 24 小时内全香港都知你系流嘢矣。事关金插与纯铜线或镀银线,是发烧友有钱有料之象征。一套卅万元机如果没有二万元的发烧线陪葬,成何体统?

    这个问题终于被金线银线问底地清算了一次,英国一本月刊,花了六个月以上的时间,考验了各式各样我们日常 Hi Fi 生活里所用到的插头,结果是相当有趣的。

    最流行的驳线插头,当然是莲花插(Pin Plug)。普通莲花插,在零件店里出售的平价货,镀上一层镍。以铁片或铜片压成。高级的铜质比较纯厚,特级是镀银,超特级则是镀金。莲花插之得名,是由于插头的接地外壳开成四瓣,望之似朵花,但高级插通常只开两瓣矣。实验的第一步,是搜集各种质料的插头插座,放在一个污染的城市空气环境里,经历半年时间,拿出来跟全新的互相比较。实验结果跟预料并无出入。平价货色被严重侵蚀。镀银的表面呈哑黑色。镀金的表面则完全丧失了原有的光泽,就算用清洁剂去洗涤,也无法恢愎本来面目。不过,镀银或镀金的插头,在轻微侵蚀的情况下,将表面的氧化物刮去,就会见到里面还未有经污染的金属。

    莲花插导电的介质,包括金、银、铜、镍(电镀)和锡(焊接物)等金属。它们的导电性能比较,以银为最高,阻力系数为 1,依次是铜 1.08,金 1.37,镍 4.22和锡 6.87。(好多发烧友一向以为金的导电性能高于一切,其实它的效率甚至不及钢。)金在发烧 Hi Fi 器材上的超级价值是心理取胜。金光灿烂的插头,不只看来顺眼有权威性,而且可以卖贵好多。除此之外,金的实用价值,只是具有极强的抗蚀特性。

    插头与插座之间接触情况非常恶劣

    实验证明了一项发烧友不会高兴的事情:插头与插座之间的接触情况,通常非常恶劣。莲花插的「瓣」和「柱」,在显微镜下都呈现凹凸不平的粗糙表面。它们跟插座的「脚」和「芯」根本只能达成「点」的接触,而非想象中「面」的接触。插头和插座之间的匹配,又从来未曾有过任何国际标准的制定,以致出现了日本、美国和欧洲三大类互有出入的尺码。在匹配时不是太紧,就是太松。

    一般说,镀金或镀银插都是采用已经镀了镍的制成品再加工。电镀的厚度,通常是 30 微米,听起来觉得很薄,但发烧友就经常遇到镀金插插不进镀金座的困恼场合。另一方面,虽然太紧迫的尺码会带来麻烦,但稍为紧凑一点的接触总好过松动。这也是镀金或镀银插导电状态较佳的附带原因。

    然而,幸勿以为镀金插一定会自动提供高级效果。我们不妨了解一下镀金的加工过程,再作讨论。真正有效的电镀部份,是插头与插座之间的接触点,包括「瓣」的底部和「芯」的内部,这些却正是我们看不见,也绝不注意的地方。制品在电镀之后,如果未经彻底洗涤,就打磨包装,它的外表和经洗涤的成品毫无分别,本钱却轻了很多,性能就或者甚至比不上镀镍的普通插。因为,在看不见的部位上,它们都沾留着电解剂的沉淀物,足够在接触点之间构成诱发失真的电阻或电容。再者,插与座之间产生接触点的有效范围,不会超过 4mm 的长度。这 4mm 的环境就十分重要了。现在,假定插头「柱」和插座「芯」在 4mm 内接触,但「柱」上那 4mm 宝贵的黄金电镀面却有 2mm 被焊锡所掩盖(50%)!这岂非白费心机?事实上市面上大部份金插线的焊接方式都是在「柱」尖上锡。由于焊锡在柱尖上造成一粒火柴头状的圆顶,故此,接触点大有可能百份之百经由焊锡传导。由「柱」的另一端上锡,才能保存纯金的接触点。

    清洁插头与插座保养方法很简单

    插头和插座在「抽送」的驳接过程里,都会因互相磨擦而完成了一项自动清洁的行动。有经验的玩家都会利用这一点来保持良好的金属接触。保养的方法,首先是不要让那些器材安置在空气潮湿或污染的角落里。腐蚀了导电点会引起哼声,非线性失真和效率的损耗。经常将一羣接线互相驳接或叉尾反转插,使插头与插座有点「运动」和「交换配偶」,既可达成清洁之目的,更能在染污了的金属表面「刮」出新的金属接触点。有时,间中把插头在插座的位置上略略旋动少许,都能够改善接点状态。

    多余出来的接线,必需保存得妥当,这是发烧友百份之百忽略的一点,金线银线,对玩家来说是用到它时才有地位,平时是一堆一堆地和其他螺丝起子老虎钳等工具弃诸一角。需知金插银插的保存也要讲究抗潮抗油抗热。大部份高级 Hi Fi 制品,在包装时都将插头密封在胶袋里,当然事出有因。

    这篇只根据实验结果而作出来的详细报告,又测量了各种金属在正常接触状态之下所产生的电阻力。在纸上的结论是:一切已知常用的驳接导电金属,由银至锡,它们的正常电阻量是由千份之三欧至千份之十欧之间。理论上,就算高达千份之十欧的电阻,也不足以对内阻最低(约 2 欧)的动圈头品种构成具影响性的后果。当然,发烧友们就一致发誓能分辨出金插和铜插音色之不同。

    最值得注意,倒是一个可怕的事实:任何目前巿上买得到最靓莲花插,都无法提供稳定的阻抗值。把它在插座上扭动,一般可以测量出由千份之三欧至千份之二十欧的离谱飘移范围。主要的原因,大概是接触面粗糙不规则所致。最坏的例子,是一个污染了平价莲花插,阻抗竟然高达千份之四百欧(将近半个欧)!

    洗唱片,洗唱针,洗录音头的水都有得卖了,洗插头水就未上市。老友记,如果你得闲过头,或怀疑你的发烧插不干净,你可以用四氧化碳同它们冲凉,然后用厚身餐纸仔细抹拭,更不妨用风筒在距离 21.875 厘米之间吹干。

    唔讲得笑,曾经见过有人用带油质的喷剂喷在插头及插座上。据说是有防锈及增强电效能的好处。这一招千祈要不得,油质喷剂的积尘特性,使插座变为黑洞。

    一般质素的 DIN 插,导电性能逊于莲花插,除了「自动清洁」效果略佳之外,毫无优点。在各类驳掣中,性能最稳定持久的,是专业用之 BNC 互锁驳接器。BNC 插跟莲花插不能互通,换起来也麻烦。

    日本好几种套装机的录音输出/输入驳接方式,为了降低成本提高效能的改革。那是背板上的输出/输入插取消了,代之以两对由机内直接焊出来的输出/输入驳线。如果高级机也这样做法,一定十分无型吧。

    但,如此一来,发烧友就失去了比试神经线的乐趣。又,高级机近日流行用平衡式输出/输入端子。平衡式网络传输在理论上可降低失真,数码时代的传输系统应走这条路线。有朝一日,怪兽,VdH,Mark 等都有机会推出原庄 BNC 插的讯号线。目前,用 Cello(by Mark Levinson)的人都要加上转接器将端子变“回"RCA 制,岂非多此一举乎?(Mark 说他的转接器绝不破坏音色云云)

    换插前要考虑四点

    原庄跟讯号线出厂的插,永远有其本身优点。玩家若要换其他插,应考虑下列事项:

    • 换了之后,会否真的改善音响。好多人把旧线拔出换上新线,马上听到明显之进步,理由是插座在抽送的过程中被清洁了一次。
    • 焊锡工夫,是否比得上原厂的自动生产作业线。看官若细读上文,就要顾及插头与插座之间的接触点其实大部份是焊锡。
    • 所要更换的插头,是加工品还是特制品。这问题不太重要,因为今日市上的发烧级插头、插座,都是特制品。
    • 插头与插座的特性如果相同,音色会有进一步改善。同类金属接触,会有较佳传导特性。所以,换插头最好一并把插座也更换。这现象也是“神经线大战"赛果无意思的理由之一。

    插头与插座之间接触状态,有锁扣作用的一般提供较佳传输功能。多款高价品如 WBT,怪兽插等,均着重销扣作用。

    (原文刊于1987年5月号《Hi Fi Review》,作者雷明先生)

  • 测评 | 虽是入门级耳放+DAC,但背后技术实力不可小觑,TEAC AI-503值得关注!

    测评 | 虽是入门级耳放+DAC,但背后技术实力不可小觑,TEAC AI-503值得关注!

    AI-503

    音响产业进入数码流时代之后,在日系厂商之中,有一个厂牌一直受到我们青睐,就是TEAC。因为TEAC的定价策略平实,瞄准入门或预算有限的消费者,然而它的背后技术实力不可小觑,因为该集团公司还包含了顶级Hi-End品牌Esoteric,和专业音响品牌TASCAM,你觉得它的技术会不如人?或不成熟吗?那是不可能的。

    AI-503

    在TEAC的产品线中,Reference 50X系列一直很受欢迎,因为面对的是入门消费者,价格都不贵,同时机箱设计得很精致,并把各种类型的产品都出齐,有网路播放机、USB DAC、USB DAC+综括、光碟播放机、耳廓…总之,现代消费者想要的功能,TEAC的产品线中没有找不到的。

    如果你有机会把玩AI-503,你就发现它的做工直是细致,金属的抛光、雾面处理、发丝纹处理,旋钮的刻度、压字、手感都非常棒,更特别的是,它做了复古开关和精致的音量表头,这部分其实大可不做,或只数字显示即可,然而精致的表头让整台机器的质感和赏玩性大为增加,让你用少少预算就有玩传统高级音响的趣味。AI-503同时结合了USB DAC和综合扩大机功能,除了可以连接传统讯源(例如CD唱盘),还能透过USB连接电脑,播放高解析音乐。AI-503更新的AKM AK4490晶片,支援能力提升为32/384,同时新增支援DSD能力,最高11.2MHz取样率,TEAC可原厂直接提供了TEAC HR Audio Player软体,简单好用,音质比Foobar2000还好。本机还能提供多种数位滤波模式(PCM四种、DSD两种),让你自由切换喜欢的听感。

    10

    在电源和扩大电路部分,AI-503的制作也很严谨,内部采用环形变压器供电,双单声道电路布局。在放大部分也和AI-501D不同,采用了知名的ICEpower放大电路,在大音量下也能维持理想线性。官方提供的功率数字为40W*2(4欧姆),虽然账面数字不高,不过就我们过去测评TEAC的经验,该厂标示的数字都是在“低失真状况下”的输出,也就是不灌水的数字。而另一个影响音质的音量控制部分TEAC也没有忽视,采用了TEAC-QVCS(高精度电子音量控制电路)。

    ティアック「AI-503」と、beyerdynamicのヘッドフォン「T1 2nd Generation」の組み合わせ

    再谈听感。AI-503从内到外都是严谨设计,而它的听感果然也给人一种严谨形象,声音精准而快速,感觉没有多余的染色。AI-503与前代制品最大的不同,就是它加入了对DSD的支援,在播放DSD档案的状态下,AI-503能轻松的呈现出DSD精致、细腻与顺滑的一面,小提琴的拉奏非常高解析,琴弦的摩擦声音明晰而清亮,却完全感受不到粗糙或磨耳的感觉,虽然说TEAC是该厂中定位较入门的品牌(相较于Esoteric),但是它已经具备高阶音响的雏形,声音是细致有质感的,忠于原味而传真的,如果你买不起Esoteric,请尝试TEAC,从造型到用料,从设计到声音,它都会让你感受日本的工艺之美。

  • 分享 | 极其小巧的监听音箱:Genelec 8010A

    分享 | 极其小巧的监听音箱:Genelec 8010A

    很早之前就听说了真力推出了一款极其小巧的监听音箱,一位用户将一对8010A监听音箱直接装进了单肩包里的海报至今还印象深刻。

    开箱

    8010A的外包装是牛皮纸箱,单支重量大约为1.5kg。比起以往使用的音箱,这支实在是轻盈。

    8010a-1

    除了音箱和配套的电源线外,包装内还有说明书和一张延保卡。上面提到的2年延长保修就是我之前到官网注册的。

    8010a-2

    性能

    8010A主要是针对小型专业工作室和长期移动工作的音乐人设计的。因此,在高音和低音单元外,都安装了金属防护网;所有的开关和连接口都整齐地安放在不易受到损伤的位置。

    8010a-3

    8010A的低音单元为3寸,下潜深度为67Hz。整个频率响应范围为67Hz-25kHz。以下是它的各项参数:

    • 最大声压级:96 dB
    • 频率响应范围:67 Hz – 25 kHz (-6 dB)
    • 交叉频率:± 2.5 dB (74 Hz – 20kHz)
    • 驱动器尺寸:低音单元3寸+高音单元3/4寸
      (金属薄膜)+DCW?
    • 放大器功率:低音单元25W+高音单元25W
    • 尺寸:高195x宽121x深116mm,
      配有Iso-PodT?防滑垫
    • 重量:1.5 kg / 3.3 lb
    • 接口:1 x XLR模拟输入

    信号输入连接头是平衡的XLR输入,如果要连接非平衡的信号,可以搭配转接头。

    8010A带有真力的智能信号感应功能(ISS),当没有音频信号通过时,开关会自动切换至待机状态。开关开启大约需要半秒的时间,如果不喜欢这个功能,可以在后面板上关闭。

    8010a-4

    后面板还有输入灵敏度的切换开关。默认的设置为“普通”,用户可以切换至-10dB。你可以根据自己系统的回放电平来调节。接下来是频率响应的调节。Bass Tilt(低频斜切)从100Hz开始衰减,提供了-2dB、-4dB和-6dB三个选择。另外,Desktop Control(桌面控制)将在200Hz做4dB的衰减。具体的设置可以查看说明书上的图表。举例来讲,在带混响的房间可以使用-2dB;在靠墙位置安放时,可以使用-4dB;如果你不得不将8010A放在墙角,那么推荐使用-6dB。

    8010a-5

    真力的四角橡胶垫是一大亮点。不仅可以防滑,还可以利用配套的智能金属架进行角度的调整。无论桌面的高度如何,通过这个功能调节,都能保证高音单元朝向人耳。另外,你可以购买相关的挂架,将音箱安装在墙面上。

    试听

    8010A的声音细节十足,高音通透,这是真力一如既往的传统。对于大家都比较担心的低音下潜,倒不是太大的问题。反而,当我们使用比它大两三倍的音箱时,常常会对过多的低频感到困扰。

    8010a-6

    我用8010A做了一些混音,感觉非常不错。另外,因为它兼容真力的7050B低音炮,所以如果对低音下潜有特别的需求,也是很容易满足的。

    我将它放在桌面上,为了抑制低音,设置了-4dB的低频斜切。

    结论

    谁也不会想到,个头如此小巧的音箱尽然能提供如此惊艳的声音。看起来甚至有点萌的8010A,却是一个无比专业的狠角色。对于像我一样,常年在家里工作或四处漂泊的音乐人,如果拥有一对8010A,不仅携带方便,而且会对我的监听结果有重大的提升。

    这一点,从它发出声音的那一刻,我就深信不疑了。

  • Fidata HFAS1-XS20U 音乐伺服器丨它是Hi-End,不是3C

    Fidata HFAS1-XS20U 音乐伺服器丨它是Hi-End,不是3C

    “NAS只有数位输出,真的会对音质造成影响吗?”不只没玩音响的人会这么认为,我也曾听到不少音响玩家提出这样的疑问。然而,音响的世界处处颠覆我们既定的成见,一个比指甲还小的调音道具,一个压在器材机壳上的重物,一条短短的USB线,都有可能对声音造成不小的影响,何况需要插电的NAS?只是,一台NAS,若对声音有影响,影响会到多大?我想,本文的主角Fidata HFAS1-XS20U音乐服务器(以下简称XS20U),带给我惊奇的答案。

    日本原厂专程寄至台湾评测

    Fidata是知名日本电脑设备厂商I-O DATA成立的发烧用NAS厂牌。在2016年年底,本站已经评测过了他们推出的处女作HFAS1-S10U。当时那台机器还停留在本站试听室时,治宇有找我听听看是否跟一般的NAS有差异,来来回回切换了几次之后,透过S10U播放的音乐乍听之下不如一般NAS来得强而有劲,不过再仔细聆听,我发现S10U播放的音乐音质柔和无压力,情绪也较为充沛,比起一般的NAS更为耐听,那是我对Fidata产品的初次印象。

    本来我以为Fidata只会靠这台S10U单打独斗,没想到就在今年(2017年)三月底,I-O DATA台湾分公司——国际艾欧信息的行销业务部经理Kenny Hung与业务专员Mandy Pai亲自带着新出炉的XS20U来到本站给我们评测。当时,Kenny跟我们说,XS20U尚未正式发表,日本官网上也还没公佈相关讯息,而他手上的这台XS20U前一天才抵达台湾,是专门送过来让我们评测的,而且一个礼拜之后便要寄还给日本。因此,我接到XS20U的评测任务,何其有幸,又诚惶诚恐,虽然这台热腾腾的全新器材可以在本站停留一个礼拜,但是扣除我处理其他工作的时间,再加上週末休假还有其他同事使用试听室的时间,我实际上只剩下一天半的时间可以仔细研究聆听XS20U,实在是十万火急呀。

    箱体处处融和日本工艺

    我将XS20U小心翼翼地从层层纸箱中拿出,便可以感受到其箱体有着浓厚的日本味。何以见得?不同于一般器材采用常见的细髮丝纹表面或是容易留下指纹的镜面处理表面,XS20U的顶板表面有着日本手工纸般的纤维纹路。根据Fidata官网上的说法,这种特殊的纹路,是由经验老道的工匠以螺旋研磨孔加工凿成,最后再以手工磨砂处理,纹理华美,触感温润,让XS20U有着手工艺品的高贵质感。过去许多日本音响厂商推出过结合漆器、金箔、织锦等日本传统工艺的器材,为冷冰冰的音响带来人文温度,老实说,我还蛮喜爱这样的设计方向。

    XS20U顶版厚达4mm,表面有手工加工而成的和纸纤维纹路,顶板边缘还以钻石刀模出整齐的边角,触感温润,品质出众。

    铝合金箱体面板以45度角接合,是不是让人联想到精致的卡榫工艺呢?

    为了不浪费时间,我马上将XS20U的顶板打开,请郭哥拍摄内部电路佈局。在拆开的过程中可以发现,光是顶板便厚达4mm,而箱体的铝合金板也厚达3.2mm,根据官网的说法,这样的厚度是S10U的1.2倍。Fidata不只增强箱体的厚度,更将日本引以为傲的卡榫木工融入在箱体之中,两块铝合金面板之间以45度斜角接合而成,不但美观,更有巩固结构的作用。除此之外,XS20U与S10U一样,脚垫可以安装成三角或四角配置,让玩家可依照XS20U是摆放在音响架上或是地上而做调整。日本厂商製作的器材,向来在箱体结构中费尽苦心,让箱体完整发挥抑振调音的作用,XS20U在箱体设计上如此注重细节,自然也不让人意外了。

    搭载4枚500GB “X-Cluster”固态硬盘

    仔细观察XS20U内部的电路佈局,大致与S10U相同,透过T形隔板分成两个SSD硬盘区块、电源部以及系统电路板。由于硬盘与系统需要持续运作,因此XS20U采用两组效率较高的50W交换式电源,其中一组专门为SSD使用,另外一组专门给系统电路使用,而且在电源的滤波电容中,还用上了Nichicon发烧级电容,如此设计,可以避免两者电路互相干扰,影响到声音的纯净度。


    电源滤波电容上使用多枚Nichicon出产的发烧级电容。

    既然XS20U内部与S10U并无二致,那么两者之间究竟有什么差别?答案就在SSD的设计。这次评测XS20U容量高达2T,比S10U高出一倍。以DSD64档为例,一个长度大约5分钟的音档,档案大小变高达200多MB,因此NAS容量越大,当然对音响玩家来说是多多益善。

    XS20U内部拥有两个SSD区块,看起来让人误以为是搭载两枚1TB的SSD硬盘。不过,Kenny Hung将器材送来本站时,有特别跟我们交代,这台XS20U采用Fidata开发的“X-Cluster储存技术”,总共用上4枚Samsung製造的500GB SSD硬盘,而且也跟S10U一样,可以设置RAID 0/RAID 1镜像备份。Kenny跟我们说,I-O DATA与Samsung有合作关係,因此I-O DATA在取得这些硬盘时,能够依音乐播放的目的,调整参数,让系统优化。至于为什幺要用4枚500GB硬盘,而不是2枚1TB硬盘?Kenny表示,500GB是现在SSD硬盘的主流格式,而用上4枚硬盘可以降低硬盘受损时档案消失的风险,更重要的是,日本原厂发现这样的设计可以将低档案读取时产生的噪讯。至于背后原理为何?日本原厂究竟调整哪些硬盘参数?这恐怕要有机会访问日本原厂才能获得明确的解答啰。

    XS20U内部拥有两个SSD区块,看起来让人误以为是搭载两枚1TB的SSD硬盘,实际上,里面总共使用4枚500GB SSD硬盘,每一块SSD的参数都因为音乐播放用途而经过优化调整。


    操作设计简洁,只为音乐打造

    这台全新的音乐服务器继承了S10U简洁的操作介面,面板上只有一个圆形电源按钮以及一个白色LED指示灯,没有音响器材上常见的LED萤幕,这样无非是简化器材内部的电路,除去不必要的电路干扰。至于没有LED萤幕,使用上是否会不便?这个部分我们留待试听时再进一步讨论。不过,Kenny也特别跟我透露,Fidata未来将会为旗下产品推出专用的操作APP,目前还在开发测试阶段,但是可以确定的是,在不久的将来,大家可以透过手机或是平板电脑直接遥控,更加方便。

    至于XS20U的背板上,搭载了两个乙太网络孔,其中一个专门连接到区域网络路由器上,让使用者能透过电脑设置XS20U;另外一个网络孔则专门负责音讯输出,直接与网络播放器连接,让网络播放器免受路由器电讯的直接干扰。除此之外,乙太网络孔的讯号灯还有面板上的白色LED指示灯,可以透过浏览器输入XS20U的区网IP,在设置页面中关掉,让电路更不易受到干扰。

    支援CD转档,可与USB DAC连结

    XS20U可外接USB储存装置,可以扩充成备份硬盘,也可将硬盘中的音档自动汇进XS20U中。

    除此之外,XS20U上还搭载了一个USB 2.0 Type A端子,这个USB端子神通广大,功能多多。第一,它可以连接USB储存装置,汇入音档,并作为XS20U的扩充硬盘。

    第二,它可以连接USB光盘驱动器,将CD转成WAV档或FLAC档,储存在XS20U内部。XS20U除了会提供“Bit Perfect”检查(确保转出音档与CD上音讯是否完全一致),而且内部的Gracenote软件会自动在网络上取得专辑讯息,自动为音档命名。

    只要把外接光盘接上XS20U,在设置页面中便可运行CD转档,转档速度、转出格式,还有FLAC的压缩程度都可以调整。

    第三,也是我认为最重要的功能,就是他可以取代电脑,直接与USB DAC连接。虽然将电脑连接到USB DAC是现在音响的主流播放方式,但我一直认为,为一套音响系统准备一套电脑,是相当不经济的事情,而且像我只有一台笔电的人,为了播放音乐,电脑一定要摆在音响系统旁边,这样我就没有办法边听音乐边写稿了呀!XS20U这样的设计,让音响归音响,电脑归电脑,带来极大的便利。

    内部搭载“Twonky Server”分类音档

    一开始,我将XS20U当作NAS,并将Integra DTR-50.7 AV扩大机做为网络串流播放机搭配使用,并将其Pre-Out讯号透过OOO讯号线连接至设置成bypass Linear Acoustics LAV60 II综合扩大机,再以Crystal Cable Reference Diamond喇叭线连接至Capriccio Continuo Admonitor 311喇叭与Submonitor低音柱。正式试听前,我先使用《XLO Reference Recordings Test & Burn-In CD》(Reference Recordings,RX1000)测试片,确定音场定位,将喇叭摆至试听室理想的位置后,便紧锣密鼓地进行试听工作了。至于与XS20U的A/B比较的器材,自然是公司的Synology Diskstation DS212 NAS啰。

    透过Integra的专属操控APP,我可以看到日本原厂已经这台XS20U里面灌入测试音档,而且透过内部搭载的“Twonky Server”分类软件已经把音档依据专辑、演出者、作曲家等后设资料分门别类。不过为了想听听看我平常所熟悉的音档,顺便测试XS20U的转档功能,我把我的外接光盘接到XS20U的USB端子上。CD备妥,一切就绪,我打开我的电脑,透过Fidata官网下载的“Magical Finder”程式,找到XS20U的IP位置,然后在浏览器中输入IP,透过设置页面展开转档的工作,而光盘驱动器与XS20U的指示灯也开始闪烁,进行转档,于是我就先离开XS20U,处理其它的工作。

    XS20U顺利安装于区域网络并开啟之后,透过同一区域网络的电脑查看,可以发现Fidata-xs20U的图式或出现在“共享”中。(图中电脑作业系统为macOS Sierra 10.12.4)

    透过Fidata官网下载的“Magic Finder”城市人口,可以快速得知XS20U的IP位置。

    不知不觉,两、三个小时过去了,结果XS20U面板上的白色LED灯依旧闪烁不停,表示转档尚未完成,但是无法得知转档进行到第几轨,眼见已经接近下班时间,我总不能这样永无止尽地等下去呀。于是我只好暂停转档,把常听的音档透过外接硬盘汇入XS20U内,等待翌日再来试听。

    质地柔美,微动态更为明显

    隔天一进办公室,我先播放储存在XS20U内、由宝琳?欧斯登瑞克(Pauline Oostenrijk)演奏双簧管、Jan Willem de Vriend指挥“荷兰交响乐团巴洛克学院”(Baroque Academy of the Netherlands Symphony Orchestra)演奏的韦瓦第《a小调双簧管协奏曲,RV 463》(Challenge Classics CC 72389,Flac 44.1 kHz/ 16 bits)。音乐一出,我可以明显感受到双簧管的音色有着天鹅绒般的滑顺、柔软,而且独奏的双簧管位置明显落于前方,而弦乐器与负责数字低音的大键琴与鲁特琴,则位于喇叭后方的宽阔区域,远近层次相当明显。而且在音乐演奏之中,我可以明显感受到各个乐器在空间中迴盪的残响,有一些竟然从高处飘下来,重建出录音场所的空间高度。

    我换放储存于公司原有NAS的相同音档。当从iPhone上的Integra操控软件,将服务器从XS20U换至
    公司NAS时,心裏还紧张不已,要是声音听起来差不多,那这篇报导岂不是“一枪扎死杨六郎”——没戏唱了?结果音乐一出,高下立判!乍听之下,虽然透过公司NAS播放出来的音乐力度较为充足,但是仔细聆听,会发现音符间的轻重起伏不够明显,表示微动态不甚鲜明,音乐听起来只是一味儿地以蛮力演奏。尤其担任数字低音的鲁特琴,刷弦之际传来刺耳的刀光剑影之声,难以久听。

    这一听,我吃了一惊,原来同样都是数位器材,差别竟会如此之大。为了确认不是我先入为主的错觉,我继续聆听第二乐章慢板部分。结果透过XS20U播放,我可以明显感受到双簧管的音色甚为柔和,犹如情人的手,安抚我刚刚紧张的情绪。相形之下,公司NAS播放的音乐线条略微僵硬,强弱略为呆板,音乐听起来机械味重了一些。接下来播放快板的第三乐章,透过XS20U播放,更可以明显发现小提琴拉奏少了毛躁感,但是又不会像有些滤波器材那样,将小提琴修饰地光滑圆润,毫无细节,相反地,这时候的小提琴声音不但优美柔和,而且可以听到羽毛般的细节与浮凸的音乐纹理,相当自然。更重要的是,透过XS20U播放,可以明显感觉动态范围宽敞不受拘束,乐句间强弱对比更为强烈,展现出韦瓦第音乐活泼、华美的气息。

    让演唱有了灵魂

    听完了纯器乐演奏,我接下来播放Eva Cassiday在《Live at Blues Alley》(Blixstreet Records,G2-10046)中演唱的〈Autumn Leaves〉。虽然这段录音在录製时并没有要考虑发行成专辑,底噪明显比一般录音高出许多,但是播放储存在XS20U中的音档,光是听到Eva Cassidy以手指弹出第一声吉他声响,我就明显感受到拨弹之中的暂态讯息轻盈而鲜明,彷彿千丝万缕的深情自喇叭中传来,为我带来沉静平和的心情。至于Eva Cassidy的歌声,除了可以明显感受到其尾韵如同一缕轻纱在微风中飘动,麦克风传来的迴响声也可清楚听闻,让人彷彿坐在华盛顿特区的“Blues Alley”内,聆听Eva Cassidy在现场演唱,尤其唱到“But I miss you”一句,明显听到残响迴盪在延长音符之间,让我感受到最贴近心灵的感伤情绪。至于乐曲中断的钢琴间奏,音色剔透,点点键触,轻重有致,弹奏之间,蕴含无限深情。

    感动之余,我换放储存在公司NAS的音乐,结果最为触动人心的微动态表现不见了,Eva Cassidy的唇齿气息也变得有如利刃一般刺耳,录音中的各种细节信息也容易让我浮动不安,虽然系统中的器材各个都有不凡的水准,但是这样的听感,却让我联想到笔电接上电脑喇叭播放而出的音乐,Do是Do,Sol是Sol,快是快,慢是慢,但缺少情绪与美感。

    诠释摇滚更具气势

    前面两首都是我们公司本来就有的FLAC音档,但是我自己平常聆听的音乐大部分都为Apple Lossless档或是AIFF档,怎知Integra DTR-50.7 AV扩大机的DLNA支援音档格式有限,除了前述两种档案不能播放,DSD128与DSD256也都一一自动跳过。幸好,XS20U有一个USB Type A输出,可以接到USB DAC,让我播放自己熟悉的档案,不用在陌生的音乐中慢慢摸索。于是接下来,我使用XS20U的USB输出功能,透过Centaur USB线接到 Audeze Deckard USB DAC(增益档为设置在最高,将其当作讯源兼前级),再透过Tromba Compass讯号线,连接到设置为bypass模式的Linear Acoustics LAV60 II。

    可是,XS20U上并没有播放软件,也没有萤幕,这样要如何选择曲目呢?其实,只要在智慧型手机上的UPnP操作APP上便可不须透过电脑,运行任何音乐播放相关功能。以我的iPhone SE为例,透过“PlugPlayer”这个APP,便可在“Music Server”中找到XS20U,而搭配使用的USB DAC也会出现在“Music Renderer(音乐播放器)”列表中。


    使用XS20U的USB DAC播放功能时,若您使用iPhone或是iPAD,可以下载“PlugPlayer”这个APP,将“Music Server”设成fidata-XS20U,再将“Music Rederer”设成所搭配的USB DAC,便可编辑Playlist,播放音乐。

     

    由于前面播放的都是属于比较优雅、细腻的音乐,我不禁好奇透过XS20U播放偏重魄力的摇滚音乐会有怎样的表现,因此接下来,我播放重金属后摇团体“Russian Circle”2016年推出的专辑《Guidance》(Guidance Sargent House SH 158CD )中的〈Mota〉。透过XS20U传出,我可以听到贝斯营造出来的低音声响,有着极为厚着绵密的质感,彷彿一股引力将我往地心拉动,力度十分强劲,而鼓手打击而出的鼓声,各个出手强劲、拳拳到肉,鼓槌起落瞬间,也能清楚听到鼓面振动时的弹跳劲道,至于对于音乐气氛有着强烈渲染能力的敲钹声,也着细腻的粉尘质感以及黄澄澄的金属光泽,犹如金粉一般洒落在整个试听空间之中,整个音乐带来的形象、色彩鲜明强烈。

    接下来,我把 Audeze Deckard USB DAC接上我的Macbook Pro,用Audirvana Plus 1.5.10播放同样的档案,结果每个鼓声击点的强弱变化顿时变得呆板毫无层次,鼓面的弹力也变得迟钝,敲钹声也少了令人目眩神迷的色泽,而乐曲开头由电吉他弹奏的分解和弦,也被贝斯声隐没,更令人难过的是,音场也变得更为狭窄。虽然我并不是随随便便用一个免费下载的播放软件播放音乐,但是音乐就是不比透过XS20U播放来得生动、过瘾。

    大剧院等级的听感

    最后,我播放歌剧《卡门》第四幕中众人列队欢迎斗年式队伍入场的乐段〈Les voici, les voici, voici la quadrille〉(出自玛莉亚卡拉斯于1964年于巴黎Salle Wagram的录音,Warner Music,0825646341008)。不用说,透过XS20U播放此曲,我可以明显感觉男童合唱团落于喇叭前方的中央与左侧,男声合唱团则位于喇叭前方的右侧,至于管弦乐团的演奏声音则扩及喇叭外侧与后面的位置,声势浩大,尤其在2:53处,众人齐唱出〈C’est l’espada, la fine lame〉(就是这把锐利的斗牛士之剑),可以感觉到XS20U以其宽广的动态,将乐曲热烈的气氛推昇至最高点,充满戏剧的趣味。换回电脑播放,音场缩小,情绪呆滞,我彷彿原本坐在美丽华iMax戏院,却瞬间转移到中小学视听教室的错觉。

    不论是把XS20U当作NAS使用,或是将XS20U接到USB DAC使用,其音场、细节细腻度、整体动态范围、微动态变化、声音质地、线条流畅感以及最为重要的情感传达。虽然我没有仔细长时间听过Fidata的HFAS1-S10U,也没有听过其它厂牌推的同类型产品,但不可否认,XS20U都远远甚于一般NAS以及电脑,其差异有若云泥之别,其差别难以忽略。此外,虽然XS20U上并无搭载显示萤幕,但是无论从浏览器上操作,或是搭配PPlayer软件,操作简单而顺畅,没有繁琐又令人苦恼的设置程序,用起来极为轻鬆、直觉。而我使用过程中,唯一感觉到不变的地方,就是CD转档功能,无法得知转档进行至何处,耗费时间也比想像中来得久,但我相信未来Fidata如果推出专为XS20U的操作APP,此问题便可解决。

    此外,虽然我试听没有以DSD作为测试,但是我也顺手把XS20U接上Moon NEO230HAD,播放一些DSD256档案,都可顺利播放,没有不顺、当机的问题发生。

    从未体验的新天新地

    XS20U不听则已,一听可让我感到心慌意乱。怎么说?担任音响评论工作,我有幸可以比一般人有更多机会使用名贵、优异的器材,本来以为自己在“欲界六天”,听得声音都比任何人发烧,哪里知道用了XS20U之后,惊觉“天外还有色界天”,让我体验意料之外的声音境界,相较之下,原先使用电脑以及一般NAS播放的音乐,根本味如嚼乱,这叫我接下来要如何评测音响呢?我认为,Fidata HFAS1-XS20U不能看做高价位的3C产品,必须视作Hi-End音响器材对待,无论您是用USB DAC或是网络播放器聆听音乐,您都必须以郑重、严肃的态度看待这台Fidata HFAS1-XS20U,将它纳入必买名单。

    器材规格

    Fidata HFAS1-XS20U
    型式:音乐服务器

    操作环境
    支援电脑作业系统:

    • Windows 10 (32 / 64-bit)
    • Windows 8.1 (32 / 64-bit)
    • Windows 8 (32 / 64-bit)
    • Windows 7 (32 / 64-bit)

    OS X 10.7 to 10.11 , macOS 10.12

    支援浏览器:

    • Internet Explorer 9 / 10 / 11
    • Microsoft Edge 25

    Safari 6 / 7 / 8 / 9 / 10

    支援智慧型手机OS:

    • iOS 7.0.4 ~ 10.0.2
    • Android 4.1 ~ 7.0

    支援音档格式:wav, mp3 , wma , m4a , m4b , ogg , flac , aac , mp2 , ac3 , mpa , aif , aiff , dff , dsf

    LAN界面

    • 传送规格1000BASE-T / 100BASE-TX / 10BASE-T
    • 连接器RJ-45 × 2 (Auto MDI / MDI-X 支援)
    • USB 端口:USB2.0 × 1
    • 网络:UPnP AV, DLNA 1.5
    • 电源电压:AC100V-240V 50 / 60Hz
    • 电源连接器:2P入口
    • 消耗电力:额定32W
    • 外形尺寸:约 350 (W) × 350 (D) × 65 (H) mm
    • 重量:约7.3kg
    • 使用温度范围:5 ~ 35℃
    • 使用溼度范围:20 ~ 85%(没有结露)
    • 配件:电源线、保证书、使用説明书

     

  • Cocktail Audio X50 音乐伺服器丨各种DAC任你玩

    Cocktail Audio X50 音乐伺服器丨各种DAC任你玩

    我蛮早就开始以数位播放做为主要的聆听方式。多年以来,我都是以电脑当转盘,输出数位讯号给USB DAC。电脑里的音乐播放软件从foobar2000换成JPlay,再演进到HQPlayer,后来又加进Audiophileoptimizer电脑优化软件,声音也逐步提升。音乐档案则是存在NAS里,透过网络连接的方式,将档案传输给电脑进行播放。NAS后来换成QNAP的HS-250+,无风扇还挺好的。买来的新CD,通常只用一次,就是用电脑rip成档案存进NAS,CD就可以收到架子上了。一直以来我都是维持这样的播放方式,说实在的,声音不错,但真麻烦,听个音乐要开好多台机器,听完也得一台台关闭,而且接线一大堆,系统变得非常复杂。我相信应该有许多CAT(用电脑当讯源)玩家也有类似的困扰,有没有解决方案呢?有,像是这台Cocktail Audio X50音乐服务器就是一个不错的选择。

    各种DAC任你玩

    一套好用的数位播放系统必须提供几项功能:播放音乐档案(并支援高解析PCM与DSD)、使用串流音乐服务(Spotify、Tidal…等)、听网络广播、储存音乐档案、管理音乐档案、透过随身装置遥控操作、抓CD音轨(rip CD)、相容多种DAC…等。这些功能电脑都能做,但就是比较麻烦,你得自行搞定许多软硬体相关的事,而且花了许多功夫声音未必好。相较之下,X50把上述功能囊括在内,以一个标准机箱尺寸的体积便搞定了一大堆事情,是不是很方便呢?

    或许你会问,Cocktail Audio以前就有类似的机种,有的还提供类比输出甚至扩大机功能,但X50却越做越“简单”,现在只给数位输出了,为什幺?在一套数位讯源中,决定音色与声音走向的多半是DAC,而非转盘,X50就像转盘,把音色的决定权交给DAC,也就是使用者自己,它则扮演好纯粹数位输出的角色,让用家有更大的可玩空间。请想想,或许你拥有不只一台DAC,X50完整的数位介面可同时连接多部DAC,让你的DAC永远有用武之地。

    进到管理页面会有这样的画面,此时请按左上角像是三条横线的图示,会滑出下拉选单。


    代理商可协助订製专属I2S线

    不过有一点还是要提醒一下。X50最强悍的功能之一,就是可支援播放最高到DSD256的档案,而且是native原生模式,但先决条件是必须透过I2S输出。X50的I2S输出介面有RJ45与HDMI两种方式,也就是说,你的DAC必须具备这两种I2S介面的某一种,结合X50才能发挥DSD的最大优势。目前市面上具备I2S的DAC多半不是RJ45就是HDMI,但并不保证一定能与X50搭配,因为插座内接脚的定义并无规范,各家有各家的做法。要是不能搭怎幺办?没问题,代理商韵藏公司已替你想好了,购买X50时只要告知你的DAC型号,韵藏可协助订製I2S线材(需额外费用),一定让你享受到I2S的好处。

    关于X50的详细使用方式,可参考先前由U-Headphone主编蔡承融所撰写的评论您不可错过的 数位串流生力军 — Cocktail Audio X50,里头有非常详细的说明,我在这里则补充一些关于X50档案汇入及档案管理这方面的事宜。

    汇入档案这功能十分重要,因为你一定有一些音乐是原本就有的,或是分散在不同储存位置的音乐档案,都可存入X50永久保存。我是透过网络浏览器直接进入X50的管理介面,运用汇入功能,把存在USBU盘的音乐档案汇入X50。首先,你要先知道X50在你家区域网络内的IP位置,这可藉由X50萤幕上的Setup>网络>网络信息得知。知道IP位置后,例如在我家是192.168.0.21,将IP输入网络浏览器,即可进入X50的管理介面。以下由电脑画面截图做说明。

    在下拉选单中,请选择Browser。

    进到Browser页面,可以看到左边第4个资料夹是“USB5”,这是我先前就已插入X50面板USB孔的U盘,已显示在Browser页面上了。接着点选“USB5”。

    我把音乐存在U盘里的“Music”资料夹,这时也出现了。再点选“Music”。

    此时会出现一个下拉选单,请点选“Import to DB”,X50就会把该资料夹里所有的音乐档案,全数汇入X50的资料库。在此提醒一下,汇入的音乐档案,X50会依照其自订的方式重新编写资料夹名称与档名,原有的名称都会被更改。

    充分扮演好数位转盘的角色

    为了充分扮演好数位转盘的角色,X50提供了非常完整的数位输出介面,除了刚刚提到的I2S外,也具备Coaxial、光纤与AES/EBU,甚至还有一组USB 2.0输出,也就是说,X50可透过USB线直接连结USB DAC,等同是电脑的角色,几乎没有不相容的。不仅如此,X50还提供一组Word Clock时钟输出,想要录音时,即可藉此同步X50与外接的录音设备,以降低时基误差。

    X50还有一个很方便的功能,就是可以设置输出讯号的取样率,以免某些DAC无法接收。例如你有老DAC,声音很棒,你捨不得淘汰,但它只支援到96kHz,或是不支援DSD,可是你的音乐档案中已有高于96kHz的档案,此时便可将输出取样率限定在96kHz,当播到高于96kHz的档案时,X50会自动降成96kHz,以免DAC播不出来,甚至破音。此外,X50的I2S输出也可把DSD关闭,当播到DSD档时,即自动转成PCM输出,就不怕不小心播到DAC不支援的档案了。

    自然又生动的表现力

    X50是一台输出介面十分完整的播放器,用家有很高弹性的选择自己喜欢的DAC,因此试听时,我除了搭配代理商一併送来的North Star Design Excelsio DAC,迳行I2S传输,也可以透过Coaxial或ASE/EBU介面,搭配当时也送评到社内的Mark Levinson No.519串流播放机,以及我自己的Audiobyte Black Dragon DAC。Excelsio温暖厚实,适度的柔软中带着韧性;No.519精准俐落、内敛而沉着,X50让它表现出高档器材的气质;Black Dragon则鲜活自在,宽阔而开放,细节丰富。藉由X50与这些DAC,我充分享受着不同的音色风格与聆听乐趣。

    试听时搭配的扩大机与喇叭分别是Linear Acoustic LAV-60 MKII综合扩大机与Capriccio Continuo的Admonitor Preference Plus喇叭与Submonitor MKIII低音柱。由于三台DAC中,只有Excelsio随附一条专用的RJ45 I2S线,而No.519并无I2S介面,且Black Dragon的HDMI I2S界面和X50不合(必须订製专用线材),因此最后我选择用Excelsio搭配X50试听,才能毫无限制地聆听各种格式与取样率的音乐档案,并享有I2S介面的优点。

    既然音色与质感取决于DAC,那X50本身是一台具备什幺样特质的讯源呢?用最简单的方式来说,就是X50做足了数位讯源应该做好的工作:正确传送出精准的数位讯号,让音乐听起来自然又生动。可别以为“自然又生动”是一件容易的事,偏偏许多讯源都做不到,或做得不够好。这牵涉到内部电源的设计、杂讯的隔离与抑制、良好的抑震措施、时钟系统的设计、时基误差的控制、播放软件的设计…等,太多彼此影响的因素都必须关照,才能有自然、音乐性的表现。

    可发挥高阶DAC的性能

    透过X50与Excelsio的播放,我从Admonitor喇叭上听到了流畅的声线与和谐的气氛,还有清楚、鲜明的动态,当然也少不了丰富的明暗层次,精准、浮凸的音像,正确的音质音色,以及清晰的音场表现。一切的一切,都有赖于细节、细节,与更多的细节,对讯源而言更是如此,如果数位讯号在源头处便有些微耗损,或存有过高失真,又怎能奢望之后的放大过程能呈现正确的声音?这件工作可以放心地交给X50,它搭配相近等级的DAC不仅相得益彰,而且我认为X50也具备了发挥高阶DAC性能的实力。更重要的是,一台X50就可以搞定你许多的麻烦,不须担心资料储存、档案管理、串流服务能否支援的问体,只要一支手机在手,音乐尽在掌握中,岂非美事一件。

    器材规格

    Cocktail Audio X50

    • 型式:数位输出音乐服务器
    • 光盘驱动器:吸入式,支援CD, CD-DA, CD-R, CD-RW, DVD-R/RW
    • 显示萤幕:7吋TFT LCD (1,024×600pixels)
    • 数位输出:同轴×2、光纤×1、AES/EBU×1、I2S HDMI×1、I2S RJ45×1、USB Audio×1、HDMI×1
    • 数位输入:USB×3(前1后2)、RJ45有线网络×1、无线网络(USB网卡选配)、12V trigger out×1、12V trigger in×1
    • 硬盘插槽:2.5 HDD/3.5 HDD/2.5 SSD×2,每颗最高6TB
    • 谐调器:DAB+/FM
    • 支援编码格式:DSD(DSD64, DSD128, DSD256), DXD(24Bit/352.8KHz),HD WAV(24Bit/192KHz), HD FLAC(24Bit/192KHz), APE/CUE, WAV, FLAC, ALAC, AIFF, AIF, AAC, M4A, MP3, WMA, Ogg Vorbis, PCM, M3U, PLS, etc
    • 尺寸:441×330×100mm(W×D×H)
  • Onkyo DP-X1A | 高规格随身听的良心之作

    Onkyo DP-X1A | 高规格随身听的良心之作

    在智慧型手机发展至此的年代,低阶随身播放器受到了很大的波及,消费者们也从此分成两派:一派是用手机直接聆听音乐,优点是方便轻松;另一派则是不妥协音质,甘愿投注预算在高阶耳机和播放器上。而当竞争越激烈、战场越趋于白热化,各厂都要祭出更好的菜色才能够满足消费者逐渐被养大的胃口时,Onkyo DP-X1A就是一款代表性的良心之作。

    我们知道Onkyo发表旗下第一款随身播放器DP-X1之后,知道现在出现这款进阶版DP-X1A期间也不过才一年多的时间而已,DP-X1本身其实已经是一款完成度极佳的产品,无论是同时提供单端、平衡耳机的支援,或是各种功能的调变上都被归类性价比极高。

    坦白说,DP-X1A在外观上与前代几乎相同。不仅如此,其解码晶片、处理器也都与DP-X1无异,可是,魔鬼就藏在细节里面,DP-X1A最主要的变更,其实是在于内部的供电电容、以及电路板布局,能够优化“电源处理”以及“抑制噪讯”的部分,在各类音响器材中,这两者均是至关重要!

    Onkyo DP-X1搭载了Android 5.1作业系统,其内建DAC晶片为两枚ESS9018K2M,还加入了“featured EQ”能手动调整频率响应曲线。DP-X1A也支援高解析音源格式,最高能到24/384或DSD 11.2M的格式输出,还有一个“单机模式”可以切换,即是关掉荧幕、Wi-Fi、蓝牙功能,降低电磁波对于声音表现的影响;与DP-X1相同,DP-X1A也支援了MQA高音质串流播放功能,是极富远见的设计。

    DP-X1A的重点就在于采用了全新的Nippon Chemicon“MELODIO”系列定制发烧级电容,电容量更变为三倍;机内接线也换上了抑噪能力较高的特殊导线,线路布局也重新整理,DP-X1A的内建容量也由原先的32G提升至64G,再加上支援变Micro SD记忆卡,其总储存空间可达464G,非常出色。

    虽然帐面上的驱动力并没有增大,不过DP-X1A上呈现的平衡耳机输出质感来得更为饱足、音像密度更高,就跟许多音响系统强化电源供应环节后所得到的结果相同;在三频表现的变化中,高低频的下潜跟延伸也都有明显的提升,尾韵更细致、打击感也更趋紧真实。不仅如此,同时受益的还有ACG主动接地模式,采用这种模式之后,在声底纯净的助益程度也提高了,更能让您手边高阶耳机的表现再度提升,是非常划算的选择。

    Onkyo DP-X1A并没有经由更换解码晶片、或者改变外观的方式定义这次改款,他们所做的,就是运用长年来的设计经验,让消费者不用花上更高的代价就可以得到更棒的声音表现。

     

  • 观点 | 专辑已死,歌单当立

    音乐人 Sufjan Stevens 在2009年接受 Paste magazine 采访时表达了一个音乐界的疑虑,「当人们都在下载时,我们为什么还要做专辑?」他问到,「专辑基于的是录音带、黑胶唱片、和 CD,可这些形式早就过时了。一支单曲不能当一张专辑吗?我对专辑没什么信心了。」Spotify 才是时下流行的服务, Jimmy Iovine (逼侧耳机的创始人)还专注着耳机。现在消费者消费音乐的方式已经有了明显的转变。十年前 Napster 和 RIAA 都因盗版垮台了,而今天,我们的音乐产业正处在一个十字路,尚不能跟上改变人民消费方式的科技进步,更不能超前于消费者的习惯变化做改变。对于艺人来说,焦虑早就存在了。除开收入的下降,工作看起来前途渺茫。如果孩子们都习惯在移动设备上听歌,一张专辑就听一两首歌,对音乐来说意味着什么?

    「当人们都在下载时,我们为什么还要做专辑?」

    现在,数字下载和流媒体是音乐产业主要的利润来源。很多艺人都具有媒体属性,他们和品牌合作,经营自己的潮牌,还拍短片。但这种转变不是音乐产业的终点,而只是一个中转站罢了。艺人和流媒体之间关于艺人忠诚的争论依然激烈,流媒体市场依旧在三大巨头——谷歌、苹果、Spotify——的统治之下四分五裂。在2009年被 Stevens 感慨的专辑,也经历了许多改变。碧昂丝在电视直播上隆重宣布了自己的新专辑 《Lemonade》,2016年也是「言志型」专辑爆发的一年,艺人Drake, Kanye West, and Rae Sremmurd,都带着自己野心满满的作品,利用社交媒体占领了话题的高地。同时,实体专辑的销量一路下滑(尽管黑胶唱片还有一线生机)。流媒体的用户创下了历史新高,而专辑销量的数字暗示着歌曲的贬值。专辑等价单位( album-equivalent unit)——与购买一张专辑等价的消费——已经表明,听众一般会在一张专辑里听六首歌。如果你是歌手,你肯定会感叹,小孩子都只听爱听的歌,一张专辑里放17首歌有什么意义。

    不过新的技术带来了新的表达自我的语言。流媒体平台 Spotify 、Apple Music、Tidal 都在积极转变艺人和粉丝处理音乐的方式。歌单,把来自不同艺人的音乐组合到一起。歌单,是以前那些粗糙的按流派收录音乐或者按「心情」分类音乐的磁带的升级版。现在,流媒体为了打出自己的差异性,还为粉丝们介绍那些激发了艺人灵感的音乐。除了听自己喜欢的歌,粉丝们还能看到自己爱好的音乐属于哪个流派。

    「观众们得以一窥 Frank 的品味」

    周五,Frank Ocean在他的 Blonded radio (广播节目)的结尾,公布了自己的新歌,Chanel。这个节目本身关联着一个歌单。和 Spotify 上由算法和追踪用户行为生产的播放列表不一样, Apple Music 上 Frank 的歌单是被当做官方歌单运作的,艺人也参与其中。不像那些没主见的小孩在只会听学校里那些「酷孩子」听的歌,这里的观众能得以一窥 Frank 本人的音乐品味。这个特别的歌单包含了许多艺人的作品,其中就有 Whitney Houston 。

    在流媒体的军备竞赛中,这种独家歌单可谓一举两得,它既能满足死忠粉的需求,还能就曲库中已有的歌组合成新的合集。Frank 那一个小时的歌单里就包含了 Mary Lou Williams 在转型之前的作品和 Frank Ocean 的合作者 Alex G 的作品。这和 Spotify 的算法一样让人印象深刻,不过这种歌单更有人味。上周,发布三首新单曲的 Nicki Minaj 向粉丝许诺会在 Tidal 上带来一个独家的东西,许多人都猜是一张完整版的专辑。不过,结果是一份个人歌单,但这同样能让粉丝满意。

    Drake 去年春天的专辑打破了流媒体的销售记录,本周他又准备公布万众期待的《More Life》。他形容这个东西会是一份「原创音乐的歌单」。Drake 说自己喜爱的音乐流派有很多,有 dabbling in dancehall 、house 和 grime —— 所以他才会被批评「贪心」。这一风潮说不定会让 《More Life》 成功。因为网络已经模糊了流派的界限,听众越来越想一次体验多种音乐。在这一点上,没有人比得过 Drake。

    粉丝们对 Frank 的电台、Nicki Minaj 的歌单、Drake 的 《More Life》 感兴趣,至少说明了一点,乐迷们不再对专辑感兴趣了。在前途未明的音乐界,歌单成为了音乐人的新产品。Sufjan Stevens 是对的。我们获取音乐的形式变了,听音乐的音乐的形式也得变。这是件好事。