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  • 耐人寻味,又见风华绝代:陈佳 – 又见邓丽君II

    耐人寻味 又见风华绝代:「陈佳 - 又见邓丽君II」

    专辑名称:又见邓丽君II
    演出:陈佳
    发行公司:天艺文化传播有限公司
    唱片编号:9 787884 415557

    有种遇见,在不经意间让人怦然心动;有些音乐,在不经意中驱散人生黑暗。与君同语,与乐同行。她的歌曲,耳熟能详;她的歌声,有种穿透灵魂的力量,温暖人心。

    她与她,相似,亦有着不同。歌声中,她用情感突破技巧,在某个瞬间打动人心。侧耳倾听, 每个字、每个音符中都能听到她真挚纯粹的情意,似是从情海深处捞出的珍贵宝石,任时光流逝,让人舍不得放开。

    “小邓丽君”陈佳全新演绎邓丽君经典歌曲,任时光匆匆流去,她的歌声依然伴随我心,回响在耳畔。

    素有“小邓丽君”之称的陈佳,唱功深厚。她独特的嗓音,细腻而甜美,清新而明丽,听起来韵味十足。轻松俏皮的民歌小调,舒缓缠绵的日本演歌,还有那深情、彷徨,亦或是悲伤的情歌,其中承载的,是一段情,是一个故事。就让我们轻闭双眼,随着这磁性的歌声,一起聆听那逝去的动人时光。

    半年多前,陈佳为了追忆邓丽君,《又见邓丽君》专辑发行上市,收录了邓丽君小姐的经典名曲,被广大歌迷所津津乐道,唱片大卖。听众一直在翘首期盼陈佳的第二张邓丽君专辑可以出来。如今,这个好消息终于来了,在大家热切的期盼声中,陈佳全新一张专辑《又见邓丽君2》千呼万唤终于出来。

    除此之外,值得一说的就是这张专辑对比起《又见邓丽君》,在原班人马下,乐器没有增添,但是在每首歌的乐器编配上更加的丰富了,扩大了音乐的织体层面,使得音乐的层次感更加的分明,内容充实,整首歌曲听起来更加的饱满。

    曲目:

    1. 独上西楼 Stepping up the western tower
    2. 再见!我的爱人Goodbye! My Love
    3. 东山飘雨西山晴(粤)From eastern rainfall to western sunshine
    4. 夜来香 Night Fragrance
    5. rの流れに身をまかせ(任时光从身边流逝)As Time Goes By
    6. 初次尝到寂寞 Tasting the first loneliness
    7. 忘记他(粤)Forget him
    8. 但愿人长久 Wishing We Last Forever
    9. 路边的野花不要采 Stay away from the wild flowers
    10. 可否多见一眼(粤)Shall we meet again
    11. 美酒加咖啡 Wine with coffee
    12. 南海姑娘 A maiden from the South Sea

  • 新款上市 | 黑胶唱机TT-S303全新上市,让美好时光持续不断

    新款上市 | 黑胶唱机TT-S303全新上市,让美好时光持续不断

    雅马哈全新推出的黑胶唱机 TT-S303即将引领您进入黑胶唱盘的世界。直臂和坚固的机身,让您无论播放新旧黑胶唱片,都可享有纯正的音质。

    • 直臂式设计,可展现声音透明感和开阔感
    • 皮带驱动式唱盘
    • 可切换 Phono 和 Line 输出
    • 纯正 Hi-Fi 设计

    唱头流畅转动。内建 Phono EQ 扩大器,您可选择连接扩大机的 Line 输入,而不使用 Phono,或连接主动式扬声器!如果您想使用扩大机的 Phono,只需将 TT-S303 切换至 Phono 输出模式,就可与您挚爱的扩大机无缝连接了。

    没有什么比黑胶唱片怀旧的音质更能让您与音乐产生共鸣。

    Yamaha 作为声音专家提供了一系列令人称羡的 Hi-Fi 产品,塑造着我们欣赏音乐的方式。一些产品已成为 Hi-Fi 领域的代表性、甚至是传奇性的产品,以其质量、创新性和 Yamaha 的声音而著称。TT-S303 的出现,传达了 Yamaha 唱盘回归的讯息,而这一切的灵感与专业,都来自卓越的音乐根基。

    TT-S303 有着可与纯正 Hi-Fi 组件互相搭配的经典质感外型设计。

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    同时我们也提供颜值担当的白色款唱机,详情请洽当地经销商。
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  • 赋予布鲁斯新的兴奋点:「Clarence Spady – Nature of the Beast」

    赋予布鲁斯新的兴奋点:「Clarence Spady - Nature of the Beast」

    专辑名称:Nature of the Beast
    演出:Clarence Spady
    发行公司:Evidence
    唱片编号:ECD 26080

    吉他手、歌手和作曲家克拉伦斯·斯帕迪,一位三十多岁的布鲁斯音乐家,前途光明。斯巴迪一直被赞誉为将音乐带入新的令人兴奋的方向,为90年代写下不时自省的、自传式的布鲁斯歌词。他首次为费城的“证据音乐”“野兽的本质”出场,受到布鲁斯世界各个角落的批评性赞扬,他与唱片公司签订了多张专辑的协议。(斯巴迪在Evidence的高管签约他之前独立录制了这张专辑。)和迪德利·鲍伊选手朗尼·皮奇福德一样,斯巴迪被《生活蓝调》杂志评为“40岁以下40强选手”之一。斯巴迪从父亲那里学习了布鲁斯,在幼儿园时第一次参加专业演出,为同学们演奏了B.B.金和詹姆斯·布朗的曲子。斯巴迪在宾夕法尼亚州斯克兰顿长大,现在仍然住在那里,他坐在爸爸的膝盖上,看着他弹吉他直到睡觉。

    斯巴迪四岁时得到了他的第一把吉他,他早年就患上了忧郁症,而且从不放弃。那年晚些时候,他六岁的时候,在新泽西的帕特森麋鹿俱乐部与他的父亲、哥哥、姑姑和叔叔一起演出。像其他优秀的蓝军人一样,斯巴迪从小在教堂里唱歌,他每个星期天都和母亲一起参加。不像其他南方的蓝调演员,他们只是在早一代长大,蓝调在斯巴迪家是不被禁止的,相反,他们受到鼓励,因为他的父亲和其他亲戚播放音乐。斯巴迪在教堂里唱福音音乐,从纽约市周围的电台播放的当天世俗音乐中得到启示,包括詹姆斯·布朗、伊斯利兄弟和吉米·亨德里克斯。他把B.B.金和阿尔伯特.柯林斯算作他主要的布鲁斯导师,在他成长的岁月里,斯巴迪与各种摇滚和福音团体一起演奏,磨练着自己的印记,希望有一天他能领导自己的布鲁斯乐队。

    1979年高中毕业后,斯巴迪开始与区域性团体合作,80年代大部分时间都在格雷格·帕尔默乐队度过,该乐队主要巡回演出,如《诱惑》、《四顶》和《旋转者》。1987年下车后,斯巴迪在几支斯克兰顿地区的布鲁斯乐队中担任主吉他手,还指挥了什罗浸信会教堂合唱团。到90年代初,斯巴迪决定领导自己的乐队。《野兽的本性》的大部分材料都取材于他吸毒的个人经历和他以前与女性的关系。虽然他早已戒掉了高中毕业后吸毒的习惯,但是这些经历为他初次登台时的一些歌曲提供了素材。斯巴迪与证据音乐公司的多张专辑合约于1996年2月正式生效,此前该公司同意重新制作和重新包装《野兽的天性》,这张独立发行的专辑使他能够进行电台播放,并允许他在东海岸上下游览俱乐部和节日。斯巴迪将在未来很长一段时间内成为布鲁斯世界的一股力量,他以出色的吉他演奏和布鲁斯抒情写作的创造性缪斯来支持伟大的歌唱,世界将会感到清新。

    曲目:

    1. Baby Baby Baby – Clarence Spady, Spady, Clarence
    2. Answer to the Man – Clarence Spady, Spady, Clarence
    3. Change My Way of Living – Clarence Spady, Neal, Raful
    4. Nature of the Beast – Clarence Spady, Spady, Clarence
    5. Bad Axe – Clarence Spady, Seals, Son
    6. Built for Comfort – Clarence Spady, Dixon, Willie
    7. Picture of Love – Clarence Spady, Ford, Robben
    8. Hi-Heel Sneakers – Clarence Spady, Higginbotham, Rober
    9. A Good Fool Is Hard to Find – Clarence Spady, Houston, Gloria
    10. Blues Walk – Clarence Spady, Brown, Clifford
    11. Gospel Blues – Clarence Spady, Hamilton, Tom

  • 聆听钢琴小曲,品味那些藏在黑白键里的小故事

    聆听钢琴小曲,品味那些藏在黑白键里的小故事

    其实每首古典乐都是一个故事

    让我们在每个古典音符中

    发挥自己无穷无尽的想象力

    善良的小鱼遇到坏人
    舒伯特:鳟鱼变奏曲

    作者先以愉快的心情,生动描绘了清澈小溪中快活游动的鳟鱼的可爱形象,然后鳟鱼被猎人捕获了,作者不满也十分同情。作品的寓意想要表达的是善良和单纯往往要被虚伪和邪恶所害。

    勇敢的彼得与狼斗智斗勇
    普罗科菲耶夫:彼得与狼
    普罗科菲耶夫用乐器来刻画人物和动物的性格、动作和神情。最重要的是表达了只要团结起来,勇敢而机智地进行斗争,任何貌似强大的敌人都是可以战胜的。

    糖果王国一日游
    柴可夫斯基 :糖果仙子舞曲

    在《糖果仙子舞曲》这一幕中勇敢的玛莎和王子来到糖果王国,糖果仙子和所有的角色用各种嬉游性的舞蹈来迎接他们。钢片琴的音调清脆透明,很自然地使人想到糖果王国中像小玻璃片那样晶莹夺目和五彩缤纷的糖果的色泽。

    夜晚,玩具们都动起来啦
    莱昂·耶塞尔:玩具兵进行曲

    音乐描绘了当夜晚降临时,小主人睡觉了,玩具兵们一个个从玩具箱里偷偷爬了出来。他们先排列成整齐的队伍游行,后来又打闹嬉耍。正当天刚蒙亮的时候,小主人醒了,玩具兵们惊慌的逃回玩具箱子里。小主人起床,打开箱子一看,玩具们东倒西歪地躺在里面。呵!原来刚才是一场美丽的梦。

    用音乐表达:我要回家!
    海顿:告别交响曲

    为了让长期住在宫殿里的乐手们回家与家人团聚,海顿想了一个妙招:在演出这首《告别交响曲》的最后,让团员在演奏完后,一个个收拾乐嚣,吹熄谱架上的蜡烛退场,只留少数人继续演奏,以表达团员心情。据说此曲首演时,尼古拉斯终于领悟其中含意,第二天就给团员们放假。

    要去狩猎吗
    约翰·施特劳斯:狩猎波尔卡

    作品中的弦乐合奏是森林中的小生灵们在享受大自然赋予它们的美好生活。突然的三声枪声似乎破坏了这种和谐美好的气氛,大鼓、小鼓、钹的拍击渲染了这种气氛,全曲以四声枪响作为结束,王公贵族们带着他们的战利品回去了,留下的只是小生灵们对生命的探索和思考。

  • 另类民歌,别出心裁:张玮伽 – 梦里水乡

    另类民歌,别出心裁:「张玮伽 - 梦里水乡」

    专辑名称:梦里水乡
    演出:张玮伽
    发行公司:天艺唱片
    唱片编号:9 787884 415915

    悠悠歌声,唱不尽百年经典;
    缱绻梦里,望不尽万里河山。

    2005年,张玮伽和王小旗以ME组合形式第一次参加“超级女声”,就一路杀进成都赛区十强,最终获得第八的好成绩。

    作为实力歌手张玮伽,磁性如丝般的嗓音,干净简约的演唱风格,以穿透音乐底层的生命力艳惊乐坛。她的唱腔自然不造作,没有夸饰的技巧,却着实感动着每一个寻求慰藉的灵魂!不可抗拒的佳绝之声,唯美演绎优雅精致的情怀。

    2018年张玮伽推出了“另类民歌,别出心裁”选题的《梦里水乡》,编曲配器丰富,大胆的改编令人耳目一新,廖志茂亲自操刀制作,LEO冯老师担纲录音顾问,绝对是录音品质的保证。整体音效:人声立体无压缩、音频均衡、百听不厌。选曲方面12首都是流传心广,来自不同国家地区、不同区域的深入民心的民歌代表作。

    《梦里水乡》中歌曲改编可谓重头戏,非常的适合张玮伽的声线,添加了不少的爵士元素,让整张专辑的歌曲听起来非常的“年轻”,符合大众的口味。不是那些遥远的“红色”故事,而是贴近的邻家故事。专辑《梦里水乡》里面,有一首歌曲改编得尺度最大,就是《南泥湾》这首歌曲,原是典型的中国五声徵调式,歌曲融入了不少的爵士元素,电子乐、吉他、钢琴、布鲁斯音阶等,给人印象深刻。且这里面采用了非常多的真乐器演奏,除了一般专辑中所含有的小提琴、长笛、洞箫、古筝、钢琴、吉他等以外,专辑中还包含有手风琴、口琴、琵琶等的真乐器,乐器的呼吸接口、solo、过渡都做的非常的完美,听起来非常的舒服。如《四季歌》这一首歌,歌曲中的钢琴solo部分处理的非常完美,声音清脆,让人听了一遍又一遍,真的是耳目一新。

    有些歌,在岁月的洗礼中成为经典;有些人,在不经意间就撩动你的心。听张玮伽恣意洒脱的歌声,感受丝质天籁带给你的全新感受。

    曲目:

    01.莫斯科郊外的晚上Moscow Nights 03:52
    02.映山红 Rhododendron Simsil 03:46
    03.我的祖国 My Motherland 04:16
    04.四季歌 Seasons Song 03:23
    05.南泥湾 Nanniwan 03:27
    06.浏阳河 Liu Yang River 03:19
    07.茉莉花 Jasmine Flowers 03:32
    08.洪湖水浪打浪L pping Waves of HongHuLake 04:09
    09.雁南飞 The CranesAre Flying 03:44
    10.梦里水乡 The Oriental Venice In My Dreams 04:36
    11.阿里山的姑娘 The Girl OfAli Mountain 04:15
    12.大海啊,故乡 The Ocean Is My Hometown 03:31

  • 乡村的旋律与节奏,如沐春日阳光

    乡村的旋律与节奏,如沐春日阳光

    美国的乡村音乐已有近百年的历史,近几十年中更是有不少歌曲在民间广为流传。乡村的宁静与质朴,在这些音乐中被体现得淋漓尽致。

    I Can’t Stop Loving You
    Elvis Presley

    “I Can’t Stop Loving You”是乡村歌手, 音乐人Don Gibson的一首流行歌曲。这首歌在1962年是雷·查尔斯的专集”乡村和西部音乐的现代声音(Modern Sounds in Country and Western Music)”的翻唱歌曲, 查尔斯的翻唱版本1962年在Billboard Hot 100, 以及美国R&B中排名第一。在”滚石(Rolling Stone)”的整个时代500强歌曲中排名161, 在CMT的100强乡村歌曲中排名49。

    Where Do I Begin
    Andy Williams

    由Andy Williams演唱的Where Do I Begin是1970年风靡一时的老电影《Love Story》的主题曲。这首歌节奏平稳舒缓,旋律优美抒情,歌词真挚感人,可以说是古典爱情的经典爱情诠释。无论是电影还是音乐都是经久不衰的经典。

    I Will Always Love You
    Dolly Parton

    《I Will Always Love You》最初是由美国著名乡村女歌手桃丽·芭顿(Dolly Parton)在1973年创作的,并在一年后发行。据她透露,她创作这首歌是献给她以前的搭档兼顾问Porter Wagoner。这首歌一经发行立刻获得成功,并荣登全美乡村单曲榜第一,不过却在全美单曲榜单上表现平平。桃丽·芭顿在1982年对其进行重新编曲使其成为电影《The Best Little Whorehouse in Texas》的插曲,并再次获得全美乡村单曲第一的桂冠,这也是她成为有史以来第一位凭借同一首歌曲两次登顶该榜的歌手。

    Longer
    Dan Fogelberg

    《Longer》(天长地久)是美国民谣诗人Dan Fogelberg(丹·佛格柏)1979年的专辑《Phoenix》中的一首歌曲。“Longer”在当时获得了一致的好评。丹·佛格柏也因为这首歌而享誉全球。清澈的吉他、浪漫的歌词,还有丹·佛格柏轻柔的歌喉使得他获得了”民谣诗人”的美称。

    When A Child Is Born
    IL Divo

    这是根据一首无词吟唱歌《Soleado》改编填词的英语版。出生于1953年的美国黑人流行歌手Johnny Mathis(约翰尼·马蒂斯)是英语版的首唱者。

    这首歌明显地带有宗教色彩和西方 基督文化,这种以基督思想作底蕴的传统文化渗透了西方社会的各个方面,这种文化背景,对于理解西方人、特别是美国人有着特定的深刻意义。歌曲演唱的静谧与至洁更加增添了这种文化的氛围和风格的浓重。

    Ready For The Times To Get Better
    Crystal Gayle

    《Ready For The Times To Get Better(期待好时光)》是一首来自美国著名乡村音乐女歌手Crystal Gayle的一首歌曲。这首歌曲也是其最为人熟知的歌曲之一。整曲的旋律流畅上口,独具流行乡村的味道。

    Blowin’In The Wind
    Peter,Paul&Mary

    《Blowin’ in the wind》(飘在风中)peter paul& mary获得1964年第六届格莱美,“最佳演唱组合表演”奖。

    在风中飘荡 (Blowin’in the Wind)是美国民歌史上最重要的作品之一,原作者是被公认为民歌一代宗师的 Bob Dylan这首歌写于1964年,这也是被称为“美国民谣摇滚之父”的他所有创作歌曲中最优秀、最出名的一首。

    Quizas,Quizas,Quizas
    Nat King Cole

    Nat King Cole的《Quizas quizas quizas》作为插曲与《花样年华》配合地天衣无缝,为其增加了不少色彩,这首歌也成了很多人的最爱。Nat King Cole也是王家卫的母亲当年最喜欢的艺人。那磁性而沧桑的男声,在弦乐的铺陈中,如张曼玉华丽的旗袍般摇曳多姿,撩动人心最柔软的部分。

    歌曲《Quizas Quizas Quizas》在周慕云和苏丽珍的相遇时一再重复响起,徘徊于感情和伦理之间的两人,最终只能归结到”Quizas”(“也许”)

    Sweet,Sweet Smile
    Carpenters

    《Sweet Sweet Smile》是 The Carpenters 演唱的一首歌,非常甜,甜甜的如进入了蜜罐一样,让人妙不可言,甜到极致。

    The End Of The World
    Skeeter Davis

    史琪特?戴维丝1963年演唱的这首《the end of the world》被评为当年最受欢迎的歌曲,被无数人翻唱过,但无人能及原唱的魅力,这首歌也是她唯一的传世之作。2009年的电影《美国情事》选择《The end of the world》作为片尾曲,伤感直抵人心。

  • 推荐8首冬日里的暖心英文歌,守着心底的温存,温暖过冬。

    推荐8首冬日里的暖心英文歌,守着心底的温存,温暖过冬。

    不知不觉中,冬天已悄然来到,

    最爱那懒洋洋的午后,

    窝在沁人心脾的避风港里,

    守着心底的温存,温暖过冬。

    秋末冬初,有的小伙伴正感慨“自古逢秋悲寂寥”;有的小伙伴正捧着一杯热巧克力,看着热气舞蹈;还有的小伙伴穿梭在地铁公交,从深秋走进了初冬……

    Death With Dignity
    Sufjan Stevens

    来自<This is us>(我们这一天)。片头轻快暖心的小曲,就像夏天雨后的微风。作者写作灵感源于自己因遭受抑郁症而过世的母亲,想起和最后抛弃自己的母亲曾经拥有过一段美好而短暂的家庭旅行。

    Spirit of my silence I can hear you
    在寂静之中我能听到你的声音

    But I’m afraid to be near you
    但是我害怕向你靠近

    And I don’t know where to begin
    我不知道从何开始

    And I don’t know where to begin
    我不知道从何开始

     

    Not Going Anywhere
    Keren Ann

    歌曲出自同名专辑《not going anywhere》,吉他和小提琴的优雅融合,配合Keren Ann的歌声可以让所有浮躁的灵魂安静下来,完美诠释什么是温柔的守候如同一个游吟诗人,那般轻吟出那些让人莫名心安的旋律。

    Tide will rise and fall along the bay
    湖水沿着海湾起起落落

    And I’m not going anywhere
    而我哪里也不去

    I’m not going anywhere
    我哪里也不去

    People come and go and walk away
    人们来来去去

    But I’m not going anywhere
    但我哪里也不去

    I’m not going anywhere
    我哪里也不去

     

    Cold November
    Neo Retros

    Neo Retros是一支很年轻的来自波兰华沙的乐队,成立于2010年,比较小众,知名度不太高,不过歌曲真的令人感到惊艳,今天也是我第3次分享他们的歌了。一方面是主唱的声音太俘获耳朵,清新的沙哑嗓,也细腻得很温柔,另一方面是那一贯活泼并忧郁着的旋律。Wasting my time, drinking corked wine
    喝着我那已带木塞味儿的酒,消磨着百无聊赖的时光All of our sorrows collide
    所有的悲伤往事都交织碰撞在一起Trying to remember cold November
    努力记住十一月寒冷的感觉Try as we may to hold time
    努力抓住时间的尾巴,就好像我们真的可以You’re composed calmed, released, harmed
    你的心情五味杂陈,有意向不到的镇静,有一丝释然还有隐隐的疼痛Charmed by a day lost at sea
    像整天迷失在海里无路可寻But do you remember cold November?
    但是你记得十一月是多冷吗?

    Just close your eyes and you’ll see
    只要你闭上眼睛你就能感觉的到

     

    Rilkean Heart
    Cocteau twins

    Rilkean Heart是德国诗人里尔克Rainer Maria Rilke名字的形容词形式,而曲名可以理解为“诗人般瑰丽的心”这首歌是翻唱Cocteau Twins的作品《Rilkean Heart》,是一首不插电式的小品。与原唱百转千回的飘逸女声完全不同,王菲抛弃了所有的技巧,只配一把吉他就慵懒随意哼唱起来,呈现出一种顺其自然无所谓的态度。王菲的歌适合独自享用,轻倚窗棱,束起帘绸,身边只需要一杯清冽的冰水,听着这样的旋律也仿佛看着她的唇部漫不经心的张翕,那是比冰更冷漠的尤物。Rilkean Heart I looked for you
    诗人的心,我曾找寻你To give me transcendent experiences
    给予我超然力量To transport me out of self and aloneness and alienation
    带我走出自我,孤独,和异化Into a sense of oneness and connection ecstatic and magical
    代之以专注、接连的神奇和魔幻I became a junkie for it
    我为之着迷

    Shape of My Heart
    Sting

    《Shape?of?My?Heart》是电影《这个杀手不太冷》(Leon)的片尾曲,也是老牌摇滚歌手Sting的经典作品,被收录在其专辑《十个传奇》中。歌曲中将纸牌中的四种花色分别对应成权力(梅花)、金钱(方片)、武力(黑桃),心(红桃)。”heart”一语双关,反映了杀手孤独的内心,配合上Sting低沉略带沙哑的声音,被演绎得天衣无缝。

    I know that the spades are swords of soldier
    我明白黑桃如士兵手握的利剑

    I know that the clubs are weapons of war
    梅花似战场轰鸣的炮枪

    I know that diamonds mean money for this art
    这艺术的游戏里 方片便若到手的金钱

    But that’s not the shape of my heart
    但那不是我红桃(心)的形状

    City of Stars
    Ryan Gosling/Emma Stone

    歌曲是由《爱乐之城》主演瑞恩·高斯林和艾玛·斯通录唱,歌曲很好听,旋律柔和,娓娓讲述着这座城里的孤单灵魂和爱的故事以及一些道不出的心事。

    City of stars
    噢星光之城

    Just one thing everybody wants
    每个人翘首以盼的

    There in the bars
    就是那热闹的酒吧中

    And through the smokescreen of the crowded restaurants
    以及雾气袅袅的嘈杂餐馆里

    It’s love
    名叫爱的东西

    Yes, all we’re looking for is love from someone else
    是的 人人都想从某个同样孤单的灵魂里找到爱

    Snowman
    Sia

    Sia圣诞专辑的首支单曲《Santa’s coming for us》于2017年11月1日发布,第二首单曲《Snowman》于2017年11月10日发布,这个圣诞季,有最出众最特别的嗓音给你带来欢愉。

    略带沙哑慵懒的声线,极具爆发力的唱腔,优质的创作水准让Sia备受推崇,从早期的民谣,爵士乐,到现象级的流行热单,她的歌曲,MV及现场夸张诡异的舞台表演一直让其散发着浓郁的艺术气息,在商业中保留了小众审美和强烈的自我标签。历经沉浮,破茧成蝶,人生经历让她的音乐真实而富有力量。

    Don’t cry snowman right in front of me
    雪人别哭 别在我面前哭泣

    Who will catch your tears if you can’t catch me darling
    若你不能抱紧我那谁又能承住你的泪滴

    If you can’t catch me darling
    你无法将我抱紧

    Don’t cry snowman don’t leave me this way
    雪人别哭 别就这样离我而去

    A puddle of water can’t hold me close baby
    若你化作一滩水就无法将我抱紧

    Can’t hold me close baby
    无法将我抱紧

    You Are Not Alone
    Michael Jackson

    You Are Not Alone是R.Kelly在失去了他生活中亲近的人后所写,迈克尔·杰克逊非常喜欢这首歌,决定与R.Kelly一起制作它。迈克尔·杰克逊对这首歌的兴趣也与当时他个人生活中最近发生的事有关。该歌朗朗上口,证明了世界上的真情所在,每一个人只要有感情,有爱心,即使在最孤独的时候,都不会孤单,因为那种思念和祝福总会伴随左右。

    Something whispers in my ear and says
    悄悄在我耳边低语

    That you are not alone
    你并不会孤单

    For I am here with you
    我永伴你身旁

    Though you are far away
    不管你多远

    I am here to stay
    我守候在天边

  • 10首最经典的中文对唱情歌,每首都带来深深的感动

    10首最经典的中文对唱情歌,每首都带来深深的感动

    流行音乐的诞生无疑为我们的生活画下了一抹明快的亮色,音乐的主题更是无限延伸,甜蜜的、快乐的、痛苦的、激昂的……它承载了生活中太多的悲欢离合、喜怒哀乐,也为每个时代留下了难以磨灭的印记。

    蹉跎光阴,岁月金曲,这里有10首最经典的男女对唱歌曲——献给流逝的年华,追忆青春的自我,牵动那一丝心绪、那一份情念……

    这首《知心爱人》唱出了爱情的浓情蜜意,优美的歌词,婉转的曲调,引起人们广泛的共鸣,也成为街头巷尾广为传唱的歌曲,并将80年代就已出名的付笛声、任静夫妇二人推上歌唱事业的巅峰。这对模范夫妻的歌声中有不加修饰的“真”,有朴素踏实的“爱”,他们倾情演绎的歌曲是他们对自己幸福生活的真实体验,打动了无数踏踏实实过日子的普通人。

    不管是现在
    还是在遥远的未来
    我们彼此都保护好今天的爱
    不管风雨再不再来
    从此不再受伤害
    我的梦不在徘徊
    我们彼此都保存着那份爱
    不管风雨再不再来

    作为电影《夜半歌声》的经典曲目,张国荣百老汇戏剧化的作曲方式,加上辛晓琪的戏剧化唱功,让张国荣和辛晓琪合唱这首歌成为了一代人的回忆。

    不愿放开你的手 此刻可否停留
    爱的乐章还在心中弹奏 今夜怎能就此罢休
    我的感受与你相同 不愿陪月儿般滑落

    对你的心有星辰来为证 爱如风云翻涌

    影片《滚滚红尘》的同名主题曲“滚滚红尘”由罗大佑作词作曲,陈淑桦罗大佑演唱。在歌曲中罗大佑一贯的率性中透着柔情,回应着一往情深的陈淑桦,也配合着暗暗起伏的旋律。罗大佑创作的角度是顾全大局、高瞻远瞩,站在俯瞰芸芸众生的角度,以悲天悯人的旋律来唱尽世间情怀。

    来易来去难去

    数十载的人世游

    分易分聚难聚

    爱与恨的千古愁

    张学友和汤宝如合唱的《相思风雨中》是至今仍是香港乐坛合唱歌的代表之一,发行于1992年,无数夫妻情侣包括90后,在卡拉OK时想合唱时,第一时间想到的粤语歌都是这首《相思风雨中》,至今仍被传唱。

    人海里飘浮 辗转却是梦
    情深永相传 飘于万世空
    当霜雪飘时
    但愿花亦艳红 未惧路上烟雨濛

    《广岛之恋》是张洪量作词作曲,莫文蔚与张洪量共同演唱的一首歌曲,收录在莫文蔚1997年发行的专辑《做自己》中。《广岛之恋》可以说至今都是KTV的点唱冠军,更是莫文蔚演唱会的保留曲目。这一首歌是心碎之作,“不够时间好好来爱你,终于明白恨人不容易。”还有最后反复吟唱的那一句“爱过你“,只有体验过爱情之苦的人才能体会其中深深的痛。

    不够时间好好来爱你
    早该停止风流的游戏
    愿被你抛弃
    就算了解而分离
    不愿爱的没有答案结局

    不够时间好好来恨你
    终于明白恨人不容易
    爱恨消失前
    用手温暖我的脸
    为我证明
    我曾真心爱过你

    “同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”,白居易的名句无人不知,蒋志光谱曲、填词、编曲一人包办了这首歌。落魄不信爱的人时时处处都有,虚无地不计前尘往事,偶遇一个人的经历总归是迷人的。蒋志光的曲写的流畅,自己的声音又正气悦耳,和歌曲本身颓唐的气息形成了鲜明反差。他仅仅是抓住了这一金句,铺陈出一片灰色迷雾,叫人只能一时沉吟其中,很难在时过境迁的时候有同样的感触。

    同是天涯沦落人
    在这伤心者通道上同行
    也许不必知道我是谁
    无谓令你令你令你令你又再又再考虑
    相逢何必曾相识
    在这一息间相遇有情人
    也许不必知道我是谁
    无谓令你令你令你令你再度再度洒泪儿

    《神话情话》成为经典,不仅因为它是古天乐版《神雕侠侣》的主题曲,也因为好的音乐能够自成一体。周华健作曲的这首歌颇具他壮年时期的沛然之气,音域高而不坠,在高处绵延又极开阔。

    爱在迷迷糊糊 盘古初开便开始
    这浪浪漫漫旧故事
    爱在朦朦胧胧 前生今生和他生
    怕错过了也不会知
    跌落茫茫红尘 南北西东亦相依
    怕独自活着没意义
    爱是来来回回 情丝一丝又一丝
    至你与我此生永不阔别时

    《选择》是由林子祥、叶倩文演唱的一首经典歌曲,发行时间为1992年,这首歌至今仍然有很高的传唱度,是华语音乐中最具影响力的对唱情歌之一。

    希望你能爱我到地老到天荒

    希望你能陪我到海角到天涯

    就算一切重来

    我也不会改变决定

    我选择了你

    你选择了我 喔

    我一定会爱你到地久到天长

    我一定会陪你到海枯到石烂

    《明明白白我的心》是一首既呈现了伤感的过去,又表白了现在的情意的情侣歌曲。从再也不相信爱情到打开心房半信半疑地获得一份真正的感情,何尝不是我们追求真爱的信仰哪。

    我明明白白你的心

    渴望一份真感情
    我曾经为爱伤透了心

    为什么甜蜜的梦容易醒

    1991年张智霖凭借与许秋怡合唱的《现代爱情故事》成名,还一举夺得了当年最有权威的香港十大劲歌金曲。这首歌热情奔放、朝气蓬勃,是张智霖的最出名的歌曲之一,在K房的点唱率也一直居高不下。

    你我情如路半经过
    深知道再爱痛苦必多
    愿你可轻轻松松放低我
    剩了些开心的追忆送走我
    皆因了解之后认清楚

    结语:问一声知心爱人,爱我你怕了吗?如果某天,心会跟爱一起走,会不会有一点动心?你的眼睛透着情深如海,爱我就为爱往前飞,心中的记事本永远回荡着那同一首歌—你是幸福的我就是快乐的……

  • 无法忘怀的经典,来自台湾乐坛的华语经典

    无法忘怀的经典,来自台湾乐坛的华语经典

    在那个粉红回忆的年代,台湾音乐真的成为了主流,大街小巷遍布,歌声和辞藻都是那么的简单和纯粹,邓丽君,费翔,陈淑桦,蔡琴,张艾嘉等他们现在有些仍活跃在歌坛,有些已经离开,但那些属于他们带给我们的音乐记忆片段永远都留在心里。

    偿还
    邓丽君

    偿还是邓丽君主唱的一首翻译自日语歌《つぐない》的国语歌,由宝丽金在1985年香港台湾发行。《偿还》(《つぐない》,中文译名:赎罪),是著名华人歌手邓丽君1984年重返日本乐坛后发表的首张日文单曲,由荒木丰久(荒木とよひさ)作词,三木刚(三木たかし)作曲。

    读你
    蔡琴

    《读你》是著名歌手蔡琴所演唱的一首歌曲,由梁弘志作词,被收录在蔡琴1984年发行的专辑《此情可待》中。

    粉红色的回忆
    韩宝仪

    《粉红色的回忆》是韩宝仪1987年在中国大陆发行的第一张个人独唱专辑。20世纪80年代风靡一时,广为传唱,至今依然是许多歌迷的最爱。

    韩宝仪的歌声最大的特点就是欢快,甜美,柔情,略带忧伤,很多老情歌,由韩宝仪唱出则是完全不同的味道,那种轻快中的热情奔放,舒缓中的卿卿呢语,还有那淡淡的情感流露!甜美清澈的嗓音,时而轻快活泼,青春洋溢,把少女情怀表露的真真切切,有时又那么哀怨惆怅,凄美缠绵,使人不免唏嘘,催人泪下。

    天天想你
    张雨生

    《天天想你》是张雨生在1988年发行了出道之后的第一张个人专辑。整张专辑风格清新,充满着属于年轻人的光明与希望,就算是情歌,也充分让雨生的自然真挚流露。《天天想你》这首主打歌,更是成了传唱大街小巷,耳闻能详的张雨生招牌歌之一。这张专辑完美搭配了雨生清晨露珠般的学生气质,是雨生在偶像歌手时期的代表作。这张唱片当时创下35万张的销售记录,雨生凭此成绩成为年度唱片风云人物。

    亲爱的小孩
    苏芮

    《 亲爱的小孩》是苏芮1985年演唱的一首歌 ,这首歌作词者杨立德是基督徒。这首歌中是讲我们每个人从小到大,应该怎么样去一步步走向回家的路。回家的路就是去基督耶稣的含意,我们每个人都是那个“亲爱的小孩”。

    你是我所有的回忆
    齐豫

    《你是我所有的回忆》是1983年齐豫发行的个人第三张专辑标题曲。同时是1984年电影《今年的湖畔会很冷》的插曲,电影公司的人初次听到这首歌深受震撼,有人建议导演干脆把整部片子改名为《你是我所有的回忆》。 倒是作曲者李泰祥坚决反对,认为气质不合适。李泰祥最初谱好此曲旋律后并没有朝情歌感受去写的意思,觉得“没达到标准”,就顺手扔掉,不久齐豫到他家拜访,顺手捡起他扔掉的谱,照着弹弹哼哼,李泰祥听着又觉得这首歌“其实还可以”,就这样把它给救了下来。

    我想有个家
    潘美辰

    《我想有个家》是家庭类歌曲的代表作之一。这首歌曲以动听的旋律,具直白且写实性的歌词而备受大众关注,潘美辰用独特的嗓音深情演绎了这首歌曲,唱出了对爱的渴望。

    好好爱我
    凤飞飞

    《好好爱我》是由李超群作词,岛村叶二作曲,凤飞飞演唱的一首歌,收录于同名专辑《好好爱我》中。

    星星点灯
    郑智化

    《星星点灯》由郑智化作词,作曲。郑智化表示这首歌曲是他在车上写成的,在车窗里看到的点点星光就是他创作这首歌曲的灵感。人的一生难免会遇到气馁、彷徨、无助的时候,郑智化创作这首歌曲希望可以给人以鼓励。

    分手
    李碧华

    《分手》是李碧华演唱的歌曲。台湾知名歌手李碧华因为高学历与纯朴形象,于1980年代中期的后民歌时代,取得一定歌坛地位。1984年的《浮水印》专辑为李碧华之代表作,并因此专辑与林慧萍、杨林及金瑞瑶齐名。之后她沿袭温柔古典风造型,《分手》这张专辑发行于1992年,获得一定唱片成绩。

  • 独奏与乐团分庭抗礼:葛莉茉Hélène Grimaud的拉赫曼尼诺夫

    独奏与乐团分庭抗礼:葛莉茉Hélène Grimaud的拉赫曼尼诺夫

    Hélène Grimaud,法国钢琴家,1969年出生于普罗旺斯地艾克斯,这是您Google之后不到一秒钟就能获得的数据。我刻意把法文的名字那两个字母e,用正确的符号拼出来,我总是习惯用英文的方式念她的名字,那听起来像海伦,可是第一个字的H不发音,所以正确的法文念法要变成「伊莲」,所以中文音译的名字就成了伊莲?葛莉茉。

    想当一位单纯的爱乐者,听唱片就已经足够,音乐家耗费无数光阴练习,用全然专注的态度,表现其所认知的音乐内涵,让纸上的音符跃然耳际。不过,假如您有更多的好奇心,这位还算年轻的法国钢琴家,曾经出过一本自传,中文版翻译为「野性的变奏」(Variations Sauvages)。自传的第一句话是:「我对童年没有任何怀念。」所以第一章篇名叫「天生叛逆」,大概也不足为奇。我想吸引读者们可以去找这本有趣的自传来读,所以我就不写太多的剧透,但书名「野性的变奏」,讲的则是钢琴家与「狼」的故事,这弹钢琴的人怎么「与狼共舞」,应该有足够的理由吸引您找这本书来读了吧?

    2018年新刻片的黑胶「拉赫曼尼诺夫第二号钢琴协奏曲」,CD发行于2001,那是葛莉茉演奏事业成熟阶段的录音,Teldec的录音相当好,音乐动态对比凌厉,我甚至觉得比之后在DG的录音更强悍,对比更通透,相较之下,DG则是在厚度上面表现较好,中低频较为浑厚扎实。可是到了黑胶版,中低频段的厚度更胜数位版,让人听得大呼过瘾。但是,唱片公司推动音乐家国际声望的能力,还是胜过录音效果,所以葛莉茉在Teldec的录音虽好,但这位钢琴家成名之路,却是在DG时代扬名立万。

    浪漫时期的钢琴协奏曲,已经脱离古典时期以乐团为独奏乐器伴奏的样貌,而是让乐团合奏与钢琴独奏融合再一起,时而分庭抗礼,时而相互辉映,考验独奏家对音乐的掌握能力,也测试乐团的实力,假如独奏家强过乐团,那可能会拉着乐团横冲直撞,但如果独奏家对乐曲缺乏自己的理解,就很可能被乐团压着走。不论是哪一种状况,都会让音乐的精彩程度大打折扣。

    阿胥肯纳吉指挥爱乐管弦乐团,算是合作多年的组合,俄国指挥权是拉赫曼尼诺夫,自然有一种俄罗斯式的细腻情怀,当中许多木管乐器与钢琴相互呼应的小句子,阿胥肯纳吉没有放过,强化了细部表情的情感流泻。还有,Teldec的录音对比相当高,精巧地捕捉了阿胥肯纳吉掌握乐团强弱对比的能力,这首钢琴协奏曲三个乐章,都有音乐从柔弱小声之处,突然一跃而入强奏,指挥与乐团都奋力做出大幅度的强弱对比,而优秀的录音则反过来考验音响的动态范围表现能力。

    葛莉茉自己则是对拉赫曼尼诺夫这位作曲家情有独钟,自传中写着:「我一开始就喜欢上拉赫曼尼诺夫的音乐,在他的协奏曲当中,我觉得最亲近的是第二号。相别于其他作品;例如『第三号钢琴协奏曲』序幕就到尽全曲,『第二号钢琴协奏曲』丝毫没有冗长累赘的地方。」

    独奏与乐团分庭抗礼:葛莉茉Hélène Grimaud的拉赫曼尼诺夫

    拉赫曼尼诺夫在创作第二号钢琴协奏曲之前,其实度过一段相当辛苦的岁月,他在柴可夫斯基的鼓励下,开始创作音乐,十九岁便以歌剧「阿列科」(Aleko)成名,但是「第三号交响曲」发表失利,让拉赫曼尼诺夫因此意志消沈,甚至罹患忧郁症,无法继续作曲,直到心理医生达尔,以当年逐渐流行的佛洛伊德心理分析,外加催眠疗法,让拉赫曼尼诺夫重拾信心,才写出第二号钢琴协奏曲。

    这些音乐创作的故事,葛莉茉自然清楚,所以她说:「老实说吧,这些灵魂的扭曲挣扎让我着迷,尤其在我那个时候,在生命里,如同在作品里,那时候我感受到很大的冲击,以及许多和自己妥协的刻骨铭心时刻。对之前痛苦的模糊记忆、圆融的时刻,以及学着接受时间的流逝与很多其他的事情。」

    很复杂的心情吧?这是葛莉茉在十五岁练习拉赫曼尼诺夫的心情,可是录制这张唱片的时候,她已经三十二岁了,比起十五岁的钢琴天才少女,延长一倍的生命淬炼,对乐曲更深入的认识,都藏在黑胶的沟槽里,等待您用唱头针尖摩擦、挖掘,感受每一颗晶亮的音符。

  • 从古典到浪漫的珠玑:「乐兴之时:钢琴小品集」

    从古典到浪漫的珠玑:「乐兴之时:钢琴小品集」

    周末空闲之时,想从唱片架上挑音乐来听,选「贝多芬钢琴奏鸣曲」?份量太重,严肃的样貌不适合周末放松。听「莫扎特钢琴奏鸣曲」如何?不错,分量轻得多,可是还贪心地想找肖邦来听,舒曼也很有趣,最好连柴可夫斯基、拉赫曼尼诺夫这群俄罗斯人一起找来,说不定可以听出音乐当中的伏特加味道。

    这下子该么挑?没错,就是这张「乐兴之时:钢琴小品集」,彼得?罗赛尔(Peter Rosel)这张钢琴小品集的专辑德文名称是「Humoresken und andere kleinigkeiten」,意思是「幽默与其他小东西」,不过唱片公司引进之后,中文名称变成「乐兴之时:钢琴小品集」,只看中文时我还以为是舒伯特的钢琴作品,细看曲目才知道是一系列钢琴小品集结。

    讲「幽默与其他小东西」的唱片,您就知道钢琴选曲的方向了,曲子不能厚重长大,务求轻盈灵巧,博君一灿,音乐从「巴哈:第五号法国组曲」当中的「嘉禾舞曲」展开序幕,您一定认得这首曲子,虽然可能叫不出「嘉禾舞曲」的名号,但是一定觉得曾经听过。

    万一「嘉禾舞曲」没有第一时间引起您的共鸣或音乐印象,那么第二首曲子保证您一定听过,那是莫扎特的「土耳其进行曲」,第三首也是脍炙人口、耳熟能详的曲子,那就是贝多芬的「给艾丽斯」,这首曲子的普及程度,在台湾绝对是世界第一,因为每天晚上都有数以千计的垃圾车,穿梭巡回台湾大街小巷,透过喇叭热情放送,就算那是很糟的播音,还是「给艾丽斯」,而我们马上产生「巴夫洛夫的狗」的直觉反应:赶快收垃圾。

    虽然钢琴家想讲的是「幽默与其他小东西」,可是选曲与曲目却是精心安排。从巴哈开始,接上莫扎特与贝多芬,这是从巴洛克到古典,给您四首曲子。第五首来了肖邦,第六首选门德尔颂「无言歌:春之歌」,后面还有葛利格、舒曼,您就知道,从古典时期进到浪漫时期了。这群浪漫的人还有谁?还要加上舒伯特、韦伯、柴可夫斯基、拉赫曼尼诺夫,越后面的人越「年轻」,最后的曲子选雷果纳、桑德林,给您西班牙的异国风情,还有现代的幽默感。

    从古典到浪漫的珠玑:「乐兴之时:钢琴小品集」

    彼得?罗赛是德国音乐教育家与钢琴家,在这张唱片当中,示范了相当好的古典音乐史素材,从巴哈开始,代表巴洛克时期,可是我认为巴哈是巴洛克时期的异数,也因为巴哈的严谨,影响到了古典,然后海登、莫扎特、贝多芬一路传承下来。作为古典时期最伟大的作曲家,贝多芬一手把古典推到最高峰,同时开启了浪漫时期,到了接手的舒伯特、舒曼、肖邦,浪漫主义百花齐放,虽同样名为浪漫,可是每个浪漫的方式不同,在「乐兴之时:钢琴小品集」当中,您可以跟着彼得.罗赛尔的脚步,比较浪漫时期各家的音乐幽默。

    老虎鱼经手的母带后制,赋予全片更精彩的录音效果,您可以从左手与右手的均衡,感受演奏家承袭古典精神的钢琴弹奏样貌,或许罗赛尔的诠释,听不到出人意表、独树一格的创意,可是在诸多大众熟悉的曲目当中,这样的演奏是端庄典雅的类型,而精彩的录音则让钢琴颗粒分明、通透入里。

  • 崭露头角的当代布鲁斯:「Pilgrimage – Mississippi to Memphis」

    崭露头角的当代布鲁斯:「Pilgrimage - Mississippi to Memphis」

    专辑名称:Mississippi to Memphis
    演出:Pilgrimage(Erja Lyytinen)
    发行公司: Ruf (Idn)
    唱片编号:1112

    欧洲三位崭露头角的当代布鲁斯艺术家,Erja Lyytinen埃尔贾?莱丁宁(芬兰)、 Ian Parker伊恩?帕克(英国)和Aynsley Lister艾斯利?利斯特(英国)前往布鲁斯王国的心脏美国录制。由Jimbo Mathis(松鼠坚果拉链,好友)在MS公司的Clarksdale和吉姆?盖恩斯(Stevie Ray Vaughan,Santana,Luther Allison)在孟菲斯制作的录音作品在现代布鲁斯音乐上产生了真正独特和令人满意的转变。

    2005年推出的专辑《Mississippi to Memphis》获得巨大成功,其中一首“Last Love Song”被收录在“德国高级音响协会”High End Society出品的以《Girl Talk》为标题的录音专辑第10辑。

    曲目:

    1. 1010 Degrees
    2. All The Time
    3. Heal Me Love
    4. Last Love Song
    5. You Dont Know
    6. Too Much To Hide
    7. Mississippi Lawnmower Blues
    8. Blues Caravan
    9. Funky Mama
    10. Dreamland Blues
    11. Twinkle Toes Willie
    12. Time Bers Witness

  • 充满柔弱无助与哀怨:「Loreena McKennitt-The Mask and Mirror」

    充满柔弱无助与哀怨:「Loreena McKennitt-The Mask and Mirror」

    专辑名称:The Mask and Mirror
    演出: Loreena McKennitt
    发行公司:Warner Bros.
    唱片编号:4509-95296-2

    罗琳娜?麦肯尼特(Loreena Isabel Irene McKennitt,1957年2月17日-),出生于加拿大缅省草原地区的一个小城镇(Modern)。她是加拿大著名的爱尔兰竖琴演奏家、键盘手,以及歌手。以创作、表演凯尔特和中东风格音乐以及女高音演唱而闻名。全球唱片销量超过1400万。

    罗琳娜?麦肯尼特青年时代的梦想是成为一名兽医,并且最终进入Winnipeg 的一所大学就读相关课程。但是在80年,当Loreena 第一次接触到爱尔兰音乐时,她毅然放弃了学业,并且在81年搬到了安大略省的Stratford,加入了那里的莎士比亚艺术节的演出,从此开始了在乐坛20余年的音乐生涯。

    McKennitt的灵感来自15世纪的西班牙,那里的基督教、犹太教、伊斯兰教等宗教文化都因对宗教的虔诚信仰而共存,本专集表现了多种文化元素,不但有凯尔特音乐元素,还有中东地区的民间音乐元素。《The Bonny Swans(优雅的天鹅)》来源一个古诗歌,Loreena 自己谱曲填词,在这之前则是作为单曲发行的。这首长达7分18秒的歌曲描述的是一个古老的爱尔兰传说:“三姐妹走在小河边,妒忌的大姐突然把小妹妹推落到河里,因为小妹妹得到了王子的真爱。小妹妹一路求救,一路漂流……淹死了的小妹妹,变成了一只美丽的金色天鹅,被好心人捞起。刚好一个乐器工匠从那路过,他用天鹅的羽毛和骨头做成了一把美丽的竖琴,弹奏出动人的乐曲。竖琴最终被工匠送到了王宫,恶毒的大姐早已如愿以偿的成为王子的新娘,而竖琴也默默的陪伴着王子……” 美丽忧伤的故事,让我无法平静的听了很多遍。歌曲旋律相当简单,但编制精美,浓重的爱尔兰风格,Loreena 的柔美唱腔以及这动人的传说,将歌曲提升到很高的娱乐与欣赏程度。《The Mystic`s Dream(神秘的梦)》以舞曲打击乐开始,到《Marrakesh Night Market(马拉克什夜市)》、到《Full Circle(完整的圆)》包含中东音乐的情调。《The Dark Night Of The Soul (灵魂的黑夜)》选自15世纪一首美丽动人的诗歌,克尔特音乐《The Two Trees(两棵树)》以风笛开始,然后进入耶茨的诗歌。

    和《The Book Of Secrets》专辑不同,《The Mask and Mirror》充满柔弱无助与哀怨,真难想象这样的音乐会让人多压抑,但Loreena McKennitt却有能力把握柔弱之后的生机,听这张专辑,好像沉浸在黎明前的那一瞬黑暗中一样,有所期盼……如果你喜欢人声碟,你绝对绝对绝对不能没有这张……

    曲目:

    1. The Mystics Dream
    2. Bonny Swans
    3. The Dark Night Of The Soul
    4. Marrakesh Night Market
    5. Full Circle
    6. Santiago
    7. Cé Hé Mise Le Ulaingt_ The Two Trees
    8. Prosperos Speech

  • 永不凋谢的浪漫柔美,聆听10首动听法语歌曲

    永不凋谢的浪漫柔美,聆听10首动听法语歌曲

    法国这个神奇的国度注定要与浪漫联系在一起,而法语也是世界发音最好听的语言之一,不管是什么样的歌曲,用法语来吟唱,总会沾染上那种慵懒浪漫的气息。挑剔的耳朵也要偶尔换换品味,就让我们一起来品味这些最动听的法语歌曲吧!

    La vie en rose

    La Vie En Rose是?法国著名女歌手?艾迪特·皮雅芙( Eacute;dith Piaf,原名 Eacute;dith Giovanna Gassion,1915年12月19日-1963年10月11日),是法国最著名,也是最受爱戴的女歌手之一的代表作。她的多数作品反映了其悲剧的一生。

    Je m’appelle Hélène

    《我的名字叫伊莲》(Je m’appelle Hélène)由伊莲娜·霍莱演唱的一首法语歌曲,是一首很好听的老歌。曾连续25周夺得法国单曲排行榜冠军。是近年来广为人爱的一首流行歌。

    28????L’Ombre

    一首能把我的骨头唱酥了歌曲《28? ? L’Ombre》,舒缓的节奏,天使奏乐般的清爽,令人迷醉,在28度摩纳哥海滩边的树荫下,眯缝着眼睛,休息一下。听着这样的音乐,躺在海边的树荫下,喝着刚刚摘下来的青翠椰子,清风轻轻吹拂,海浪涛声阵阵,沙滩美景如画。偶尔随风飘来一阵幽香,眯着眼也就知道又是一道迷人的风景走过。这样的下午是多么美妙的时光!

    Tu?N’As?Pas?Cherché…

    La Grande Sophie 是名豪放不羁的女歌手,2003年大红大紫据说是凭借着《Du courage》那首歌,Sophie的音乐就是典型的法国流行歌范儿

    L’amour Est Bleu

    《爱是蓝色的》的作曲和歌词作者都来自法国,分别是安德列·帕泼和彼叶尔·考尔。当这首歌刚出现的时候,欧洲音乐比赛会的评委把它列为全欧洲的最后一个候选作品。到了1968年,通俗音乐家保罗·莫里哀把这首歌作为他的大众音乐会的一个节目上演,顿时被一位美国音乐出版商看中,并决定出版发行。在美国音乐出版商的推动下,1968年到1970年代,这首歌曲成了世界各地最流行的爱情歌曲。

    Magic Boulevard?

    《Magic Boulevard》(魔力大道)这首法文歌曲由法国著名音乐人Francois Feldman(佛朗索瓦?菲尔德曼)作曲并演唱。

    Nos Ballades

    首张专辑《Nos Ballades》由Pierre本人操刀,在天籁嗓音的主唱Iris Koshley和天才吉他兼贝斯手Beno?t Pillon的共同努力下于2009年隆重推出后,即刻在亚洲市场获得积极反响。

    Les Feuilles Mortes?

    《Les Feuilles Mortes》是秋天的符号。1945年,法国作曲家Joseph Kosma写下了这首从此风靡世界的经典香颂。

    ?A La Claire Fontaine?

    这首歌曲是电影《面纱》的主题曲。一首好的歌曲就是,一听到这首歌就能想到电影里的场景,这首歌曲正是这样。

    Non, je ne regrette rien

    这首歌既是电影《玫瑰人生》的片尾曲,也是电影《戏梦人生》《盗梦空间》《马达加斯加3》的插曲!

  • 那些温暖过我们的经典女声,声声动人

    那些温暖过我们的经典女声,声声动人

    90年代,一个盛产美女的时代,港台云集了四面八方而来的美女,每一个都是大家公认的美女,这些女星到了现在,给人留下的印象依然是那么的美艳绝伦。

    一起听听陈慧娴、邝美云、吴婉芳、梅艳芳等经典粤语女声用音乐带你穿越时空,重回90年代!

    初恋
    林志美

    改编自《初恋》玉置浩二这首歌可以说是玉置浩二的经典之作了。那略带沙哑而充斥着伤感的嗓音,仿佛在讲述一个故事,以歌曲本身为载体用心和灵魂在歌唱可以说是唱出日语歌的灵魂。

    情债
    陈明真

    《情债》由刘虞瑞填词,殷文琦 作曲。我们在人情世故里面走了一趟才明白,我们都无意之中伤了爱与不爱的人,感情纠缠是那么无可奈何,因为求不得,挥下去只好把它当成感情的债,所以纵然有再多的无奈,也要试着让自己少一点伤害。

    浅醉一生
    叶倩文

    《浅醉一生》,叶倩文演唱歌曲,由唐书琛作词,卢冠廷作曲,收录在叶倩文1989年的专辑《面对面》中。

    千千阙歌
    陈慧娴

    《千千阙歌》是香港女歌手陈慧娴演唱的一首歌曲,该曲选用日本歌星近藤真彦的歌曲《夕焼けの歌》(《夕阳之歌》),由香港填词人林振强重新填词,收在陈慧娴1989年7月发行的个人音乐专辑《永远是你的朋友》中。

    堆积情感
    邝美云

    《堆积情感》是1987年香港歌星邝美云演唱的歌曲,邝美云的这首歌曲,最令人难以忘怀的就是那句“霓虹交织的背影,迷蒙的看不清,不再问爱情是否永恒”,旋律也记得非常清楚——尽管歌曲的其余部分已经模糊了,邝美云的歌声透露出的无奈,实在是令人心酸。

    不想再见面
    吴婉芳

    吴婉芳也是位90年代初的女歌手。她的《不想再见面》更唱到街知巷闻。这首歌是她夺取最有前途新人奖项的作品。词曲相当的动人。

    绝对是个梦
    汤宝如

    《绝对是个梦》是香港歌手汤宝如成名曲,该歌是翻唱,日本歌手中岛美雪所唱的日文歌曲《山猫》。

    让我愉快爱一次
    周影

    周影曾经是宝丽金唱片公司旗下歌手,90年和91年出过专辑。周影的声线受到多方赞赏, 可惜发展并不理想, 唱片滞销。 最为人熟悉歌曲有《情路茫茫》及儿歌《学生歌》。《让我愉快爱一次》 是香港女歌手周影1991年发行第二张专辑《你仍然想我吗》中的歌曲,邓丽君名曲《我只在乎你》的粤语版。

    一生爱你千百回
    梅艳芳

    《一生爱你千百回》是收录于自梅艳芳1997年专辑《女人花》中的一首歌曲,由梅艳芳演唱,陈佳明作词,叶良俊作曲、Ricky Ho编曲。

    初恋情人
    刘小慧

    《初恋情人》是由刘小慧演唱的歌曲,1991年01月01日发行,收录于专辑《IN YOUR DREAMS》中。

  • 流动于唇齿之间的深邃,聆听欧美经典老牌情歌

    流动于唇齿之间的深邃,聆听欧美经典老牌情歌

    什么叫做经典?经典就是过了几十年人们依然口口传唱,那些旋律依旧朗朗上口,歌手们不断地翻唱,或许会加入新的时尚的元素,但经典的旋律永远不会改变。特别喜欢80、90年代左右的英文抒情歌曲,那是一种像咖啡一般的醇香弥漫耳际。

    Rainy Days And Mondays
    Carpenters

    《Rainy Days And Mondays》是歌手Carpenters演唱的一首歌,所属专辑是《Their Greatest Hits》。该歌曲的国语版为《雨天和周一》

    Nothing’s Gonna Change My Love For You
    George Benson

    《Nothing’s gonna change my love for you》(中文译作《此情永不移》,也有译成《痴心不改》《矢志不渝的爱》),是经典伦理爱情片《廊桥遗梦》主题曲。由Gerry Goffin和Michael Masser创作,最初由美国黑人爵士乐歌手George Benson在1984年演唱并收录于专辑,1990年代后被多人翻唱。

    How Deep Is Your Love
    Bee Gees

    《How deep is your love》是由Bee Gees乐队创作。Bee Gees的团名取自Barry Gibb的起首字母,由三个骨肉相连的亲兄弟于英国曼彻斯特组成。《How Can You Mend A Broken Heart》在七十年代初期夺下排行榜的冠军, Bee Gees一鼓作气堂堂迈入他们的辉煌时期。

    Stand By Me
    Ben E.King

    Stand by me是一首英文歌曲,由Ben E. King发表于1961年。有ladygaga翻唱过,还有约翰·列侬翻唱过.这首歌其实是根据灵歌“Lord StandBy Me”加以改编而重新创作的,获得了全美排行的第四名。1986年,由于电影“伴我同行”采用了他的这首旧作当作同名的主题歌,使得他再度的受到了注意 ,还因而夺下了英国排行的冠军。而根据BMI的统计,还是全美二十世纪最受欢迎百大歌曲的第四名。

    Reality
    Richard Sanderson

    《Reality》是法国电影《La Boum》(初吻)的主题曲,由Richard Sanderson演唱,曾是15个国家的冠军歌曲。《初吻》也是苏菲·玛索的成名作,很经典的电影,配上经典的歌曲,前奏一响起,甜蜜温暖的感觉让人沉醉,每一个音符里充满了恋爱的味道,仿佛回到了初恋的时候。

    Desperado
    Eagles

    这首歌收录于eagles 老鹰乐队的第二张同名专辑《desperado》亡命之徒 中,整张专辑讲述了一个十九世纪美国西部的盗匪帮 the Dalton Gang 的故事。这首单曲虽在二十世纪八十年代发行之处追捧,可随着老牌乐队的落寞,曾经的金曲也日益消沉。

    I’ve Never Been To Me
    Charlene

    《I’ve Never Been To Me》是Charlene Duncan(夏琳邓肯)代表作,也是邓丽君最爱的一首歌,未曾有自我。(I’ve Never Been to Me)是一首充满女性自觉的抒情歌曲。歌曲的叙述方式十分特别:描述一个历经沧桑的女人,见到一个因不满自己目下的生活、准备去追寻“自由”的怨妇,忍不住真挚地提出忠告“我自己也曾经有过放荡形骸的生活,甚至为追寻所谓的自由走遍了世界;而且凭借年轻和美貌,曾得到过别的女人做梦都不敢想的快乐时光;但是到头来却是一场空,等到年纪大了,发现自己追求的不过是镜花水月,甚至从未有过真正的自我”。

    Your Song
    Elton John

    《你的歌(Your Song)》是这组黄金搭档在1969年创作的第一首流行金曲,它最初出现约翰的第二张专辑,并于1970年正式发行。《你的歌》就像给了约翰和托平打开了传奇摇滚流行之路的大门,让他们迅速成为众人的焦点。

    Without You
    Mariah Carey

    Mariah Carey的声音曾被誉为世界上最美的女声,也许有点夸张,但是这首《Without You》确实把她的高水平发挥得淋漓尽致。顿挫回转的旋律,温暖又带沙哑的声音,无可挑剔的高音部分,一首歌听下来让人觉得很舒服。这首歌也是她在英国榜上仅有的两首冠军单曲之一。

    Because I Love You
    Shakin’ Stevens

    Shakin Stevens(希金斯·史蒂文斯)演绎的because i love you是第58届奥斯卡最佳影片“走出非洲”(OUT OF AFRICA)的主题曲。

    在演绎这首歌时, Shakin Stevens一改昔日活蹦乱跳的演唱风格,而是诚恳地唱出这首动听情歌以至轰动了整个欧美,也掳获了无数乐迷的心。时至今日,仍有许多年轻男女借这首歌表达彼此心中的爱慕之情。这首歌也是Shakin Stevens最广为人知的一首歌。

    Hotel California
    Eagles

    这首空前绝后的钻石级金曲是20世纪最著名的流行音乐作品,而造就它的就是以美国国鸟命名的乐队Eagles。“加州招待所”充满诡异、动人旋律,尤其是开头那段吉他solo,几十年来被乐迷津津乐道。而单看歌词,寥寥数笔,便几乎把上世纪70年代所有的忧伤与迷惘卷携殆尽。不过借用中国的一句古语“成也萧何,败也萧何”来说,可能是这首歌太成功了,歌迷对这首歌曲近乎于崇拜的喜爱已使他们忽略了Eagles其他的单曲。

    《加州旅馆》Hotel California作为老鹰乐队最经典的曲目,它的现场版更是广为流传,其原因不仅在于本首歌曲主唱Don Henley在现场版的迷幻演绎,更在于精彩的吉他solo演奏。

  • 新品 | 随插即放:AVID Ingenium Plug&Play黑胶唱盘

    随插即放:AVID Ingenium Plug&Play黑胶唱盘

    自从2013年推出以来,AVID的Ingenium黑胶唱盘一直是许多初阶发烧友的入门基准,现在AVID为了让更多黑胶新手与年轻族群能更轻松、快速地享受黑胶美声,特别推出Ingenium Plug&Play唱盘,买回去只要插上就能马上聆听,省去繁琐的安装、设定与调校过程。

    过去Ingenium可选搭SME唱臂,现在Ingenium Plug&Play则是搭载AVID自家的TA-1唱臂,并直接安装好CA-1唱头,接上唱放即可播放,而且价格更为实惠。其他部分的设计则和Ingenium相同,例如蓝宝石轴承与唱片镇,可减低不必要的震动,避震脚垫采用与Diva II相同的Elastomer制震脚垫,可抑制唱片播放时的机械振动,对于解析与细节呈现颇有帮助。虽然Ingenium Plug&Play是入门产品,却用上AVID诸多高阶产品的技术,绝对是您入门黑胶世界的优选。

    随插即放:AVID Ingenium Plug&Play黑胶唱盘

    随插即放:AVID Ingenium Plug&Play黑胶唱盘

    随插即放:AVID Ingenium Plug&Play黑胶唱盘

    器材规格

    AVID Ingenium Plug&Play

    • 型式:皮带驱动黑胶唱盘
    • 转速:33.3 RPM/45 RPM
    • 转盘重量:2.5 Kg
    • 轴承:不锈钢凸轴
    • 耦合点:碳化钨钢珠/蓝宝石垫片
    • 脚垫:Elastomer
    • 马达:12mNm交流同步马达
    • 唱臂:AVID TA-1
    • 唱头:AVID CA-1
  • 唱片 | 情景交融的妙合之境:「谭宝硕 – 飞越天地的箫声」

    情景交融的妙合之境:「谭宝硕 - 飞越天地的箫声」

    专辑名称:飞越天地的箫声
    演出:谭宝硕/洞箫
    发行公司:龙源唱片
    唱片编号:LYCD-B006

    每当箫声响起,清音飞越天地之间。
    形与神、虚与实、动与静、有与无,和谐统一情景交融的妙合之境。

    诗、书、画、乐,在远离现代文明的时光中,是文人不可缺少的生活乐趣。洞箫经过漫长岁月的浸染,依然保有宁静致远的声响,治愈身心的同时,洞箫艺术兼具传统与现代风格,为嘈杂繁忙的都市增添清雅与淡然。

    当洞箫与古典诗词,在这个深秋相遇,又是一次美不胜收的典雅际遇。《飞越天地的箫声》不仅是保留中国音乐文化,更是另一种生活方式的传递。在数字时代突然响起寂静的箫声,几句诗词越过脑海,片刻间犹如时光倒流,在时空中看到古人的智慧与情趣,这箫声的确是长出了翅膀,飞越天地与时光。

    箫声悠悠,旋律清雅,当箫与其他中国传统乐器相遇会有怎样的风景?请与我一同侧耳倾听,古筝、二胡、琵琶、笙与洞箫之间雅致不失趣味,悠远而不单调的精彩对话……

    曲目:

    01. 秋灯夜读
    02. 素月
    03. 似水流年梦
    04. 初雪
    05. 霜叶
    06. 清夜清风
    07. 雾夜
    08. 云水行
    09. 清秋吟
    10. 花落无意
    11. 一缕茶香

  • 唱片 | 巴赫小协的不朽录音:「Bach – Concerto BWV 1041 & 1042」

    巴赫小协的不朽录音:「Bach - Concerto BWV 1041 & 1042」

    专辑名称:Bach – Concerto for Violin and Chamber Orchestra BWV 1041 & 1042
    演出:Lola Bobesco博贝丝库/小提琴,Senia Trubasnik/指挥,Ensemble d’Archets Eugene Ysaye
    发行公司:Talent
    唱片编号:

    ★ 一张从未在日本以外出版的珍贵录音,精准曼妙的演奏技法与音乐诠释,绝对是不做第二人想。
    ★ 德国老虎鱼工程师 Jean Belge 后制混音,Pauler Acoustics 以 DMM 半速刻片,散发丰腴饱满、充满水分与泛音的动人特质。
    ★ 完美呈现运弓和琴音,令人惊叹的美感,如歌般悦耳的音乐性,奇货可居的精品小提琴黑胶。

    一张从未在日本以外出版的珍贵录音!罗马尼亚国宝级小提琴家博贝丝库 Lola Bobesco(1919-2003)出生于音乐家族,6岁那年便在父亲指挥下演出,1934年甫13岁的她就拿到巴黎音乐院小提琴第一奖。三○年代与钢琴家李帕第共组二重奏,一直到1960年首次与柏林爱乐合作演出。

    Lola Bobesco 曾任教于比利时布鲁塞尔音乐院,并曾两度担任比利时伊丽莎白女王大赛评审;1980年于日本东京演出获得好评,从此在日本备享盛名。Lola Bobesco 其琴音优雅,台风稳健,被日本的乐迷形容为「永恒的美人」,在她身上,您能体会到所谓小提琴法国学派的精致分句与丰富的音乐性,也可以从 Giovanni Battista Guadagnini(1754)名琴上听到什么才是真正的弦乐之美,同时也可以一窥双簧管温柔细腻的风貌。

    全片整体音效温暖而自然,弦乐群与独奏小提琴光泽丰腴而滑顺,双簧管的独特呜咽质感保留得相当完整,泛音通透延伸,无论从哪个角度来看,本唱片定可名列巴赫小提琴协奏曲不朽录音之林。

    曲目:

    Bach: Concerto for Violin and Chamber Orchestra
    1. BWV 1041 1st Movement Allegro
    2. BWV 1041 2nd Movement Andante
    3. BWV 1041 3rd Movement Allgero Assai

    Bach: Concerto for Violin and Chamber Orchestra
    4. BWV 1042 1st Movement Allegro
    5. BWV 1042 2nd Movement Adagio
    6. BWV 1042 3rd Movement Allegro Assai

    Concerto for Violin , Oboe, and Chamber Orchestra
    7. BWV 1060 1st Movement Allegro
    8. BWV 1060 2nd Movement Adagio
    9. BWV 1060 3rd Movement Allegro

  • 唱片 | 声乐示范天碟最佳之选:「Vienna Choir Boys – Das Beste」

    声乐示范天碟最佳之选:「Vienna Choir Boys - Das Beste」

    专辑名称:Das Beste
    演出:维也纳童声合唱团 The Vienna Boys’ Choir
    发行公司:KOCH Universal Music
    唱片编号:SRM010CD

    《维也纳少年合唱团:籁精选20首》由一群身穿蓝色水手服的男孩组成的维也纳少年合唱团,拥有“歌唱着的天使”的美誉,成立于1498年团,是世界上历史最悠久、最著名的合唱团之一,也是现今乐坛首屈一指的童声合唱团,与维也纳爱乐乐团一起被视为奥地利两大国宝,其正统的美声温柔而和谐,近似女声,却又比女声更加纯净,令听者如沐春风!

    “世界第一童声”、奥地利国宝乐团20首最具代表性作品《雪绒花》、《蓝色多瑙河》、《皇帝圆舞曲》……倾心收录!

    源於15世纪奥地利宫廷的维也纳少年合唱团(Vienna Choir Boys)是现今乐坛首首屈一指的童声合唱团,目前约有一百位团员,他们来自世界各地,经严格挑选后始能入读“绿园少年宫(Augartenpalais)”学习声乐等,能获选加入这顶级合唱团是喜爱歌唱的男孩梦寐以求的理想。合唱团经常作世界巡演出,每次必定引起扑飞热潮,极具影响力!精挑细选20首最能代表”维也纳儿童合唱团”的歌曲包括《雪绒花》(Edelweiss)、《蓝色多脑河》(On The Beautiful Blue ‘River’ Danube)、《帝皇圆舞曲》(Emperor Waltz)、《匈牙利万岁!》(Long Live The Hungarian Nation!)以及《天使初报佳音》(The First Nowell)等耳熟能详的歌曲,由德国至尊发烧品牌“老虎鱼”(Pauler Acoustics)录音师Hans-Jorg Maucksch专业调制,完全德国制造, 是声乐示范天碟最佳之选!

    曲目:

    01. Vergnügungszug (Pleasure Train)
    02. Edelweiβ (Edelweiss)
    03. Wein, Weib und Gesang (Wine, Women and Song)
    04. Singa is insre Freud (Singing Is Our Pleasure)
    05. Wohl ist die Welt so graβ und weit (The World is That Wide)
    06. èljen A Magyar! (Long Live The Hungarian Nation!)
    07. Der Sumnma ist aus (The Summer Is Over)
    08. Auld Lang Syne
    09. Santa Lucia
    10. Kaiserwalzer (Emperor Waltz)
    11. Wanna du durchgehst durchs Tal (When You Walk Through The Valley)
    12. Tritsch Tratsch (Tritsch Tratsch Polka)
    13. Greensleeves
    14. All Mein Gedanken die ich hab (All My Thoughts)
    15. Feuerfest (Fire Proof)
    16. Vam Zillertal aussa (Out of The Zillertal Valley)
    17. I bin wait hergangen (I Have Travelled A Lot)
    18. Waldhansl (Jack From The Wood)
    19. An der sch?nen blauen Donau (On The Beautiful Donube)
    20. The First Nowell