分类: 视听专题

  • 抗衡杜比全景声:DTS:X多维音频技术正式发布

    抗衡杜比全景声:DTS:X多维音频技术正式发布

    近两年,3D沉浸式音效一直受到业内的高度关注。经过一段时间的优胜劣汰,目前市场上已经划分为杜比全景声(Dolby Atmos)和巴可Auro-3D两大技术阵营。不过,作为全球领先的音频解决方案提供商DTS,也同样不甘示弱,其早在2013年的CinemaCon电影产品博览会上就已经提出基于声音对象的MDA(Multi Dimension Audio)多维空间音频技术平台,希望借此制定标准工作流程,并获得巴可等公司的支持。

    美国时间4月9日消息,DTS在美国总部正式公布了新一代“基于声音对象”的编解码技术DTS:X的具体信息,该技术的发布是DTS-HD Master Audio技术的进一步延伸,也是基于MDA的全新沉浸式音效,势必成为杜比全景声(Dolby Atmos)的有力竞争对手。

    MDA多维空间音频技术和DTS:X

    据“影音新生活”了解,MDA技术是DTS研发的一个开放标准,也是完全免费的基于声音对象的音频技术。可同时支持声道和音频对象,适应任意音箱数量和配置。录制阶段,可以通过为音频对象设定特定的X、Y、Z三维坐标来描述位置,从而将声音导向到整个录音空间,实现与电影画面一致的高度逼真的声场定位。

    基于这一技术,DTS:X能够让电影公司完全自由的实现对电影院环境里每一个声音对象的定位、移动及音量的控制。DTS公司董事长兼首席执行官Jon Kirchner 先生曾提到:“MDA是DTS的一个免费的开放标准,是我们对专业混音工作的支持,也是对沉浸式音频内容存储的一项贡献,MDA技术与现在内容制作的工作流程非常契合,而MDA和DTS:X这样的组合,其实就是从内容最初生成到最终放映的端到端解决方案。”

    DTS:X的优势

    与现有的环绕声系统不同,DTS:X音频不再受到固定位置的扬声器布局或具体声道信号的束缚,它能根据回放环境的不同进行灵活调试,从而获得在该环境下最佳的音效表现。它还能够在观众周围的精确位置点上营造逼真的声音效果,缔造更为丰富的音景。可以说,不管声音是在观众的前面,后面,头顶或者身边,DTS:X都能精准无误的在电影院或者家庭影院环境里按照声音原本所处的位置定位每一个声音细节。

    Jon Kirchner 先生表示:“到目前为止,电影院和家庭环境下的音效呈现很大程度上取决于扬声器布局,然而通过基于声音对象的音频技术,DTS:X将声音精准定位在观众身边,而无须受到扬声器位置的限制。这一创新营造了最精确的三维音频体验,能够让观众彻彻底底沉浸其中。”

    DTS:X的主要特点

    DTS官方声称,通过DTS:X 的个性化设置,家庭影院系统用户可以通获得最优化的聆听体验,其主要特点如下:

    (一)完美的向后兼容

    DTS:X对现有的DTS码流都能实现完美兼容,可以说支持所有DTS-HD Master Audio的性能,并能从传统内容中获得沉浸式的聆听体验。

    ? DTS:X码流兼容DTS-HD解码;

    ? DTS:X解码支持DVD、蓝光和流媒体格式;

    ? DTS:X可以对立体声、5.1及7.1的内容进行空间重组,充分利用家里的环绕声系统;

    ? 声音对象不会被丢弃,它们会被提取并解析成符合当前回放条件的环绕声体验。

    (二)对白控制

    功放用户能够在家里对特定声音对象进行音量控制,根据他们个人的喜好对对白的音量进行调整。

    ? 作为一个声音对象,对白可以在需要的场合中从环境声中凸显出来变得清晰可辨;

    ? 对内容制作者来说,他们也可以在混音制作的时候使用这一功能。

    (三)灵活的扬声器布局

    DTS:X技术支持灵活的扬声器布局,并能进行空间重组,所以在家庭环境里,对扬声器布局没有严苛的限制。针对声音对象的音频能够在不同数量、以及不同布局的扬声器环境下都呈现最为优化的高品质回放。

    ? 2015年支持DTS:X功能的功放产品将支持高达11.2个扬声器的信号输出;

    ? 即使内容制作时扬声器布局与用户在终端播放时采用的扬声器布局不一致,也能通过空间重组实现精准回放;

    ? 用户可以通过空间重组功能来改变默认扬声器布局设置,也可以对传统内容进行重组,匹配全新的扬声器布局;

    ? 支持32个不同的扬声器位置(以实际产品的性能为准);

    ? 有了元数据的信息,空间重组功能将最理想的3D音景通过用户家庭条件下不同布局的扬声器精彩呈现。

    (四)无损音效

    DTS在无损音效方面的出色表现一直倍受业界推崇和肯定。DTS:X也秉承了对无损编码内容的支持,以确保用户获得最佳体验。而在高码率不适合的应用场景下,DTS:X同样可以进行高品质的压缩。

    ? 混有声音对象的DTS:X片源采样频率可高达96k;

    ? 混有立体声和多声道音频的DTS:X片源采样频率可高达192k;

    ? 高保真,完美重现母盘音质。

    DTS:X的技术应用

    据DTS透露,目前接近90%功放和环绕声处理器生产厂家的主流品牌和主流DSP平台方案公司将在初夏时节开始发布支持DTS:X 功能的产品,其他支持的生产厂家也将陆续揭晓。这些功放合作伙伴包括:

    • 天龙(Denon)- AVR-X7200W(已上市,2015年实现 DTS:X 固件升级)
    • Integra – 2015年秋季新款产品上市
    • 马兰士(Marantz)- AV8802(已上市,2015年进行DTS:X 固件升级)
    • 安桥(Onkyo)- 2015年秋季新款产品上市
    • 先锋(Pioneer)- 细节待揭晓
    • 施坦威林道夫(SteinwayLyngdorf)- P200 Surround Sound Processor (2015年夏季上市,秋季实现 DTS:X 固件升级)
    • Theta Digital -Casablanca IVa (2015年夏季上市)
    • Trinnov -Altitude 32 (已上市,2015年夏季实现DTS:X 固件升级)
    • 雅马哈(Yamaha)- 2015年秋季新款产品上市


    DTS推出2015DEMO DISC试音碟中已采用DTS:X音效

    同时,包括凌云逻辑(CirrusLogic)、亚德诺半导体(Analog Devices)和德州仪器(Texas Instruments)在内的主流 DSP 平台方案公司也宣布在2015年的解决方案都将支持 DTS:X 解决方案。

    结语:不管是DTS:X还是杜比全景声,沉浸式音效与传统音频技术相比展现出来的优势已经获得了越来越多人的认可。毫无疑问,这种沉浸式音效已经成为大型影院和家庭影院“下一步”的必由之路。至于,沉浸式音效的标准会不会制定?杜比全景声和DTS:X两种音频格式孰优孰劣?就让我们拭目以待吧!

  • 视听行业继4K之后的又一革新:揭秘HDMI 2.0a为什么会支持HDR

    视听行业继4K之后的又一革新:揭秘HDMI 2.0a为什么会支持HDR

    据“影音新生活”消息,HDMI论坛组织今天宣布,HDMI 2.0a版标准规范已经制定完毕并对外公布。这是继2013年9月份的HDMI 2.0版之后,该标准时隔一年半之后的首次升级。不过相比之前的版本,HDMI 2.0a的变化并不大,事实上它的主要更新只有一个地方,那就是加入了对HDR格式传输的支持。

    很多朋友或许会疑惑,为什么HDMI 2.0a为什么会因为支持HDR而进行大动干戈地更新呢?难道支持HDR有什么重大意义么?这里,“影音新生活”就为大家详细介绍一番。

    现实生活中,我们是不是觉得的五颜六色到了电视上就好像少了点什么,不管电视再怎么做色彩增强的优化,从电视上看到的图像总是不如我们双眼看到的真实

    这是因为:虽然多数电视节目与电影采用的拍摄技术虽然能够捕捉真实的色彩与亮度,但是呈现在消费者面前的内容已经丧失了大量原始画面的丰富度。而且,现在的电视与电影色彩分级标准局限于原有的传统技术,在用于传输和播放之前的重新制作需要更改原始视频内容――从而大幅减少色域、亮度与对比度范围

    这也是为什么HDMI 2.0a的此次更新为什么会主要针对HDR进行改进的主要原因了。HDR全称“High Dynamic Range”,译为高动态范围。该技术能够显著增强图像质量,带来更高的亮度、细节再现以及图像的动态范围。

    HDMI论坛主席Robert Blanchard表示:“HDR将成为行业未来发展的一个重要特征,HDMI 2.0a支持HDR,将拓展整个HDMI生态系统的互操作性。”据悉,此番HDMI 2.0a的更新还包括了国际消费电子协会(CEA)最近发布的HDR静态元数据扩展规范CEA-861.3,新标准可通过HDMI Adopter Extranet支持现有的HDMI 2.0适配器。

    有趣的是,早在HDMI 2.0a更新之前,杜比(Dolby)也曾推出全新影像处理技术Dolby Vision,作为4K和OLED的补充。不过,作为端对端解决方案,杜比Vision技术并非单纯从电视的硬件角度就可以实现的,这是一项需要片源和电视软硬结合来实现的技术。

    据了解,杜比Vision要做的就是再造拍摄->后期->母版制作->传输->显示这样一个端到端的生态环境,来保留和重现视频中更亮和更丰富的色彩像素,从而让人眼从电视上看到视频的时候,能够感觉的图像效果的提升。

    在杜比Vision视频的制作过程中,调色师会使用杜比高动态范围监视器PULSAR来完成调色工作,再通过杜比内容管理这样一个可以管理多个动态等级的工具进行母版制作,然后通过影院和家庭两条生态链发布内容。经过杜比Vision技术对视频产生生态链的再造,支持杜比Vision技术的视频动态范围大大提升,最暗0.007尼特,最亮高达4000尼特

    目前,杜比正在与电视机制造商合作,预计很快会有采用杜比Vision技术的电视机上市销售。同时,杜比还开发相关技术,可以帮助传统广播商和流媒体视频提供商将无损画质传输到观众家中。

    结语:在4K、8K超高清技术越演越烈的现今,如何重现更高的亮度、对比度以及更宽广的色彩空间已经成为HDMI组织、杜比等国际科技巨头目前研究的重点方向。毫无疑问,HDR将成为视听行业继4K之后又一次的重要的革新,进一步提升了观众的视觉体验。

  • 4K究竟离我们还有多远?浅谈4K广播技术发展

    4K究竟离我们还有多远?浅谈4K广播技术发展

    对于广播电视机构来说,最新的技术挑战是更高分辨率视频(4K、UHD)采集和显示的兴起。UHD格式提供4倍的HD图像分辨率,这对内容创作者和消费电子厂商都是好消息。不过,对广播机构来说,它是争夺眼球的激烈竞争中又一个必须面对的跨越。

    4K足够好吗?行业专家对4K UHD将在广播中扮演什么角色意见不一。一些人士认为真正的1080p/60近期内最适合,而另一些人士觉得4K将只不过是8K家庭观看路上临时的一站。下面就让我们为大家讲述一下4K在电视广播领域的发展情况。

    ▌4K电视广播服务发展


    在市场对4K电视认可度日益提高、4K电视机及机顶盒相关制造成本逐渐下降以及节目库不断丰富的前提下,实时4K电视广播服务将成为市场的必然趋势。4K视频信号的传输要求巨大的带宽,这对电视广播及网络的基础设施提出了较高要求。

    ▌4K频道与节目制作


    目前已经开播4K节目的地区和国家,就包括了日本、韩国、美国和俄罗斯,而中国的4K广播目前只在苏州和青岛进行了试验。为了让更多广播机构推出4K广播服务,索尼提出了一套完整的4K转播车、产品及多种4K节目制作系统解决方案,当中就包括了拍摄、后期、制作和广播等一系列设备,能够完全满足广播机构对于4K品质的节目的需求。

    ▌4K广播发展的阻力点

    4K信号的传输将会制约着4K广播服务的发展,在日本为了能让4K信号顺利传输,部分广播服务商会选用带宽更高的卫星传输来进行4K内容广播,要知道刷新频率为为60帧/秒的1080p视频信号所要求的数据传输速率为4.46Gbit/s,依此类推,同样帧频的4K电视信号要求4倍于前者的数据传输速率,即17.78Gbit/s。

    目前的4K视频装置所采用的帧频最高仅为30帧/秒。这一帧频用于播放24帧/秒的电影画面不成问题,但是对于电视视频和电脑游戏而言,需要注意的帧频被降低了一半。因此,4K电视传送系统的设计需要满足帧频分别为24帧/秒、25帧/秒、30帧/秒、50帧/秒、60帧/秒的视频内容。

    采用HEVC压缩技术的帧频为30帧/秒的4K电视所需的传输带宽,将是现有1080p高清电视广播的两倍,如果帧频提高到对体育比赛和超高清视频更为理想的60帧/秒,则需要三倍于现有高清电视的传输带宽。

    除了节目制作,4K信号的传输也是一个很重要的问题。在模拟系统中,电缆过长会使电视画面质量下降,有时这种质量下降是观众察觉不到的。但在数字系统中,电缆过长甚至可能导致画面完全消失;更有甚者,它可能会使视频源设备与显示终端之间的不兼容问题变得更加严重。某些装置在较长电缆上测试正常,并不能保证系统中随后加入的所有装置都能正常工作。在实践中,4K电视的高带宽对HDMI电缆的要求可能更高。

    一个研究组织提供的测试报告称,用一条3英尺(约2275px)的HDMI高清电缆传输帧频为60帧/秒的1080p高清电视信号,其传输过程产生的抖动和衰减并不明显,表示该电缆的带宽足以支持1080p,但在把电视信号改为帧频为30帧/秒的4K视频信号之后,则终端波形出现了明显的抖动和衰减;如果再把HDMI传输电缆的长度延长至30英尺(约9.1m),此时4K电视信号在终端的抖动和损耗更为明显,甚至无法实现正常的传输。

    虽然目前我们可以利用30帧/秒的刷新频率来制作4K节目,并且进行广播发布,同时利用H.265编码格式进行封装,但是传输起来依然不太方便,在目前国内还没有完全实现全高清普及的情况下,4K的推广就如3D一样,难以起步。

    ▌4K超高清iTV业务

    最近中国电信集团与华为共同发布了完成国内首个4K超高清iTV业务商用部署计划,全球范围的4K超高清电视网络建设和业务商用具有复制意义,随着4K电视产品的价格正在不断下降,越来越多的消费人群可以拥有自己的4K电视或其他显示设备,因此4K广播服务将变成了未来4K业务的发展重心,同时由电信服务商来进行牵头,广播技术提供方进行配合的iTV业务无疑是一个新的尝试。


    多品牌的全高清、4K电视的价格对比

    根据Ovum(世界电信产业界富有权威性的中立咨询顾问公司)的相关报告,目前中国是世界上的信息消费需求大国,中国快速提高的市场消费能力和日益壮大的中产阶级推动着销售市场的发展,在中国一线和二线市场中还存在着大量4K超高清电视的首次购买者。随着制造商继续追求规模经济,4K超高清电视将会越来越便宜,从而成为各个家庭的标配,真正的实现规模经济。


    4K/UHDTV将会首先在全球哪个地区得到大规模商用?

    现有电视用户决定了广播电视台和内容提供商部署4K技术的速度。随着4K超高清电视节目传输标准DVB-UHDTV第一阶段批准,4K超高清电视的市场发展前景尤为可观。


    广播电视台推出4K/UHDTV频道的相关计划

    在内容传输方面,尽管随着4K超高清电视DVB-UHDTV第一阶段规范已批准,在传输方面已取得不错进步,但通过广播或OTT 视频业务而进行的内容传输仍有等进一步提升。


    4K/UHDTV将会首先在那种形式/媒介中得到广泛应用?

    随着流媒体技术和业已成熟的4K超高清电视频道的出现,从长远来看,拥有内容版权和宽带网络的运营商将占据优势。随着IPTV的继续发展,媒体内容正在逐渐成为运营商商业模式中的固有部分,其在生态系统中的地位正得到不断的较强。


    哪种商业模式将会首先在4K UHDTV得到广泛应用?

    国际上,关于以IPTV系统传输4K超高清电视的研究与试验一直在进行。比如, 国际电联ITU的IPTV IPv6试验床上就曾经进行过多次这样的试验,采用了一种被称为“先进的视频通讯技术”的RISE(Research Infrastructure for large-Scalenetwork Trials),将Hokkaido电视台制作的4K超高清电视节目通过IPv6网络从新加坡传输至东京与菲律宾,接收点处的视频码率为120Mbps,其组网如下图所示:

    结语:无论未来的4K广播会由卫星技术、有线电视技术还是其他技术所主导,4K广播的发展将会呈现出一片光明的景象。随着4K显示设备的不断升级换代,越来越多的消费者将会投入到4K电视、投影机的怀抱,未来也将会有更多的4K视频节目推出,不仅丰富我们的影音娱乐,更开拓我们的视野,享受更真实的影像世界。

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  • 平板电视的高清之路:细数那些平板电视接口

    平板电视的高清之路:细数那些平板电视接口

    科技的发达让我们的生活越来越便利,却也让我们时时刻刻都处在忙碌当中,但值得庆幸的是我们体验水平也在不断上升,我们可以把整个大草原搬进了电影院,把整个丛林的鸟叫声移入了家中的影音室,可谓是给了我们极大的精神娱乐享受。而这其中的成果都不是一蹴而就的,就如我们今天要讲的平板电视接口的改良历程。

    下面,“影音新生活”就为大家来介绍不同的平板电视接口。

    标准音视频输入端口

    标准音视频输入端口(RCA)也称AV接口,是由白色、紅色的左右声道伴音和黄色的复合视频端子(Composite,以下简称Video端子)组成。通常采用RCA(俗称莲花头)连线进行连接,使用时只需要将带莲花头的标准AV线缆与相应颜色的接口连接起来即可。AV接口实现了音频和视频的分离传输,避免因音/视频混合干扰而导致的图像质量下降。

    AV接口

    但由子Video端子传输的仍是亮度(Y/C)混合的视频信号,仍需显示设备对其进行亮/色度分离和色度解码才能成像,这种先混合再分离的过程必然会造成色彩信号的损失,色度信号和亮度信号会有很大的机会相互干扰进而影响最终输出的图像质量。

    连接AV接口线缆

    由于AV接口的普及面最广,因此还有一定生命力,但由于其本身Y/C混合这一不可克服的缺点导致其清晰度较低(≤350)因此无法在一些有更高清晰度要求的设备中使用。

    ▌S视频输入端口

    S视频输人端口也称S(Separate Video,S-Video)接口,也可称二分量视频接口。S-Video接口系统就是将复合视频信号中的亮度信号和色度信号分开传输,也就是不需要像AV接口系统那样,先将色度信号(C)和亮度信号(Y)混合成复合视频信号(Video),再经AV接口传输,最后在接收设备中分离出Y信号和C信号。

    S接口

    S-Video接口当前已经比较普遍,与AV接口相比由于它不再进行Y/C混合传输,因此也就无需再进行亮色分离和解码工作,而且使用各自独立的传输通道在很大程度上避免了信号串扰而产生的图像失真,较好地保证了传输质量,图像的清晰度也可以达到560线。S端子采用的是独有的四针插头(正式名称是Mini-DIN连接头)。

    连接S端子线缆

    但S-Video接口系统仍需要将两路色差编码信号Cr、Cb混合为一路色度信号C进行传输,然后再在显示设备内解码Cb和Cr。这样的处理多少仍会带来一定的信号损失,而且由Cr、Cb混合的结果限制了色度信号的带宽,影响了重现后图像的色彩表现力。所以,S-Video虽然已经比AV接口系统优秀,但离完美还相去甚远,但考虑到目前的市场状况和综合成本等其他因素,它还是应用最普遍的视频接口之一。

    色差视频端子

    色差视频端子也称为色差视频接口或分量视频接口(Component),在专业级视频设备或高档影碟机等家电产品上经常用YUV、YCbCr、YPbPr、Y/BY/R-Y等标识来标记。与S视频接口系统将亮度信号和色度信号分别传输不同,色差视频接口系统在单独传输亮度信号外,还可进一步将色度信号分为R-Y和B-Y两个色差信号分别传输,这样的处理可避免两路色差信号混合编码-传输再次解码分离的复杂过程,也保持了色度通道的最大带宽。

    色差视频线缆

    显示设备中,只需要将亮度信号与两个R-Y和B-Y色差信号进行反矩阵运算就可以还原出红、绿、蓝三基色信号。这就最大限度避免了因传输过程中繁琐地将信号反复变换所带来的图像失真,所以色差接口方式是目前各种模拟视频船速接口中最好的一种。高行频色差接口可以传输清晰度超过1000线的图像。

    色差视频接口

    VGA输入端口

    VGA输入端口(Video Graphics Array)也称为VGA或D-Sub接口,采用非对称分布的D15(15pin)连接器,有的专业显示设备还另配置BNC连接器。VGA接口系统直接传输R、G、B三基色信号和行、场同步信号,不必像其他视频接口系统那样还要经过矩阵解码电路的换算。

    VGA接口

    R、G、B信号通过电缆传输到显示设备中,被直接用于驱动控制图像的生成。所以VGA接口系统拥有许多优点,如通道带宽宽、信号串扰少、无电路合成分离损耗等。然而,对于LCD、PDP等数字显示设备,需要先借助配置的模拟/数字(A/D)转换器,将模拟信&转换成数字信号,再经过D/A和A/D转换后,会不可避免地造成了图像细节的损失,使显示效果略微下降。

    VGA线缆

    ▌DVI端子

    DVI端子(Digital Visual Interface),DVI也称为接口主要用干数字视频设备之间的连接。DVI数字端口系统比标准VGA端口系统要好,数字接口保证了全部内容采用数字格式传输,DVI接口系统传输的数字图像信息不需经过任何转换,就会直接被传输到显示设备上,减少了繁琐的“数字-模拟-数字”的转换过程。

    DVI线缆

    使用DVI接口系统进行数据传输,信号没有衰减,保证了传输过程中数据的完整性(无干扰信号引入),可以得到更清晰、细节表现力更强的图像。目前的DVI接口分为两种。一种是DVI-D接口,只能接收数字信号,接口上只有3排8列共24个针脚,其中右上角的一个针脚为空,不兼容摸拟信号。

    DVI-I接口

    另外一种则是DVI-I接口,可同时兼容模拟和数字信号传输,模拟信号可以通过转接器连接到普通的VGA接口。在这两种规格的DV1接口中,又可再分为24针的“双通道(Dual Link)”和18针的“单通道(Single Link)”两种类型。单通道接口传输速率只有双通道接口的一半,一般在小屏幕显示设备上采用。大屏幕及专业设备使用双通道DVI接口较多。

    DVI-I线缆正面

    HDMI

    HDMI,即高清晰度多媒体接口。HDMI接口可以提供高达5Gbps的数据传输带宽,可以传输未经压缩的数字音頻信号及高分辨率数字视频信号。

    当然无需再信号传输前进行数/模或模/数转换,可以保证最高质量的影音信号传输。与DVI相比,HDM1接口更具优势的是:连接器的体积更小;可同时传输音频和视频信号;线缆的长度可达15米(DVI的线缆长度不能超过8米)。另外,HDMI的设备可以“即插即用””,并能自动选择最合适的视频/音频格式。HDMI应该是数字电视接收器和平板电视机等视频设备,尤其是高清晰度视频设备应该具备的基本接口。HDMI在针脚上和DVI兼容,只是采用不同的连接器。目前HDMI已经成为主要的音视频传输接口。

    由HDMI演变而生的MHL 3.0使用速度更快的同步双向传输通道,理论带宽可比旧版翻一番,从而能够支持4K超高清输出,最高规格可达2160p/30fps,同时支持更宽的色域,显示效果更逼真。

    Displayport

    2006年5月,VESA(视频电子标准组织)正式发布了Display Port 1.0标准,它是一种针对所有显示设备(包括内部和外部接口)的开放性标准,无需缴纳版权及专利费。Displayport也和HDMI一样允许音频与视频信号共享一条线缆传输,带宽高达10.8Gbps(未来新的2X速率标准将达到21.6Gbps)。

    Displayport线缆

    它的特点在于没有专利束缚,对支持WQXGA+(2560×1600)、QXGA(2048×1536))等分辨率及30/36bit(每基色10/12bit)的色深,为今大小尺寸显示设备对更高分辨率的需求提供了更充足的带宽。

    结语:一切进步都是有迹可循的,而追求更好的体验是我们提高科技水平的基本动力。相信随着技术水平的不断推进,更好的技术就像更方便的接口,逐渐取代那些落后的接口

  • 当声音成为一种设计元素:Sonance,诠释定制安装新概念

    当声音成为一种设计元素:Sonance,诠释定制安装新概念

    对于许多影音爱好者来说,一方面希望在音响器材的搭配、摆位和声学处理的诸多细节中追求音响器材的高性能表现;一方面又希望它们可以隐身于空间环境之中,不想让其破坏家居设计风格。似乎,好声音和简洁的室内设计常常让人难以取舍。

    不过,还有一种解决方案可以使其两者兼得,那就是嵌入式音箱设计。嵌入式音箱,顾名思义就是一种能安装在墙体里面的音箱。这种音箱最大的特色就是节省空间,同时良好的隐蔽性又不会影响到整个房间的设计风格。

    然而,嵌入式音箱不仅仅考虑了空间的问题,其采用了嵌入式的设计,在声学理论上也有一些无可取代的好处:

    1、有效消除反射声波的干扰,避免产生频响凹陷线性畸变;

    2、嵌墙式设计帮助提高电声转换效率,提高声压级、节省功放的输出电功率;

    3、消除房间对最后重放声音的“染色”效果,提高清晰度。

    这3大优势也促使嵌入式音箱成为家庭影院定制安装的首选,尤其在现代人生活空间越来越小的年代,如何有效的利用空间环境使音响器材发挥出色的性能,已经成为所有家庭最重要的考虑之一。

    Sonance:创建建筑和音响新关系

    说到这里,我们就不得不提及来自美国的定制安装品牌Sonance。作为嵌入式音箱的缔造者,创立于1982年的Sonance一直致力于将声音和建筑设计完美融合。凭借30多年专注定制行业的经验,Sonance开拓了诸多业内第一,成为定制音响行业当之无愧的霸主,并始终保持着“专业级安装工程公司”及“建筑物音响器材领导者”的地位。

    除此之外,Sonance还获选“CEDIA美国消费电子设计和安装协会”2008年的品牌名人堂、2009年的最佳工业设计奖(TRUFIG嵌入式安装系统)、2010年产品名人堂(SA2嵌入式喇叭)、2010年最佳新品(iport墙面嵌入式控制系统)等奖项。Sonance联合创始人Scott Struthers更因他在定制安装行业的发明创造而荣膺2002年CEDIA终身成就奖。

    不得不说,Sonance的诞生称得上是音响界当中的一个里程碑式的突破。其运用多种技术,将音响产品完美的结合在墙壁当中,解决了音响体积过大影响美观等缺点,无论是室内装潢还是音响系统的规划上都有着举足轻重的地位。

    视频:Sonance全隐形音响介绍

    ▌追求真正突破的解决方案:创新科技和美观设计并重

    在追求音响美观和便利的同时,Sonance还不断采用创新技术使其具有出色的性能表现。其中包括先进的计算机模拟和测试的软件FineMotor、FineCone、MOTiv、Clio FW10以及Klippel Distortion Analyzer等,使得单元内精准的磁力分布匀称,达到完美的线性效果,即使在高音量的情况下,也能保持最小失真。

    正负60度范围内平滑的能量响应,使得正负轴线的声音表现完美,扬声器摆放位置更加灵活,可以根据设计师的要求和灯光设计相互融合。

    正面摆放的高偏移低音的设计,是为了最小化早期直达声和低音延伸回应的到达。

    正向放置低音单元

    13度可旋转的低音设计,保证低音和中音按照需求的方向,独立的高音结构还可根据现场的情况独立调整高音指向性。

    单只立体声与环绕声相结合,可以设置SST或SUR模式

    最先进的高低音驱动单元材质

    压铸铝挡板和高音等级开关

    方形适配器将圆形扬声器变成具有美感的方形

    美观外形和声学特性将音箱变成建筑设计中的有机元素,诠释了定制安装的最高境界。

    ▌以创新为名,以创新为实:Sonance主要产品赏析

    家庭影院系列

    Sonance认为,专业的音频集成安装效果不止是简单地在房间里安装扬声器,而应该让音乐成为房间的真正的一部分。30多年来,Sonance一直在探索和定义优秀的有设计感的音箱,为整个行业树立入墙和吸顶类新的标杆。1985年,其开发了第一款室内嵌墙音箱,并命名为Sonance,这也成为把音乐整合入家庭建筑的革命性设计方案。

    无论是嵌入式、吸顶式,还是隐藏式的解决方案,又或者是多房间系统的音响设计,Sonance独特的美学兼顾的全隐形设计和工作的稳定性,成为实现建筑设计和影院娱乐无缝融合的最佳解决方案。

    Invisible系列

    “只闻其声,不见其形”是对Invisible系列最好的诠释,这也说明它能在传递出动听的声音的同时丝毫不破坏建筑设计。在享受音乐的同时还能很好的保证室内的完整性

    不管是安装便利性或者是耐用性,Sonance Invisible系列都是非常出色的典范之作。它不仅考虑了所有建筑的结构材料,使其在砖墙、石膏墙或者水泥结构的环境中都能具有十分优秀的性能表现,还可以在音箱表面涂3毫米的墙纸、涂料或其他的饰面,增加美观性。同时,Invisible系列非常宽广的声音扩散角度(170度),这也意味着只需要很少的几个音箱,就能覆盖到更宽广的区域。

    目前,Sonance Invisible系列已经应用在全球很多高端家庭影院和时尚品牌零售店铺,包括Louis Vuitton、Prada、Miu Miu、Cucci、Dior和Fendi等。

    视频:Sonance家庭影院音响与入墙式音响

    户外系列

    除了家庭影院定制安装领域之外,Sonance在户外音响的开发上颇下功夫。其推出的各款戶外音箱不仅质量上乘,扛得住户外各种严苛天气的考验,而且外观十分独特、美观,能够完美地融入到场景当中。

    Sonarray系列户外音箱

    在Sonance户外音响当中,有一款可以完美地与岩石匹配,并能全天候使用的箱式音箱,那就是SONARRAY系列。其8只小巧而耐用的3.5英寸卫星音箱和一只可以隐藏在树叶下的8英寸双音圈入地式低音炮,能带来令人惊艳的音乐表现。

    SONARRAY系列的连接线可以直接埋入地下,辐射区域达到400平方米,使整个户外都被音乐所包围。而且,这一系列产品消除了每个区域声压不同,不用在有的区域需要大声说话,也不用担心邻居被骚扰,覆盖的区域内尽情欣赏动人的背景音乐。

    Sonance户外音响案例欣赏

    结语:“创新的自由、预见建筑和音响以崭新方式与家居融合,这些都是Sonance一直以来提供给设计界及其客户的。”

    定制安装在国内的兴起,让嵌入式音箱开始受到越来越多消费者的关注。作为专门钻研生产园艺及室内设计背景音响设备系统的厂家,Sonance打破了装璜艺术及室内设计在音响系统规划布局方面的瓶颈,也使得建筑和音响之间的关系得以重新诠释。可以预见,这种形式的音箱设计,也将会成为家庭影院设计的主流选择。

    随后,“影音新生活”将持续关注家庭影院设计和Sonance的最新动态,敬请期待。

    ▌关于Cinemaster(影音大师)

    作为中国大陆唯一一家尊宝的指定代理商,影音大师秉承着上海尊宝音响有限公司“成为中国最优秀的高端音响品牌代理商”的经营理念,并凭借着庞大的优质影音品牌家族、优秀解决方案和服务支持在中国音响领域享有很高的知名度和出色的口碑。

    除了尊宝,影音大师还代理了包括美国Klipsch、法国Elipson、英国NAD、美国Sonance、ATI、Auralex、Tivoli、Launchport、iPort、BGW和XLO、加拿大PSB、瑞典Opalum等国际一流音响品牌,成功地树立起国内一流的影音品牌代理商地位。

    “网络管理、零售概念、服务支持、产品组合、推广宣传”是影音大师五大核心优势。其让影音大师毫无疑问地成为了影音界的代理大亨。

  • 建筑声学基础知识(四):浅谈视听空间的房间比例设计

    建筑声学基础知识(四):浅谈视听空间的房间比例设计

    一套家庭影院的组建成功与否,最直观的表现就是所得到的音效。然而声音好不好听,除了使用的音响器材本身因素以外,还存在着器材搭配、调整和空间因素的影响。在这其中,空间因素是影响最大的,也是最难以克服的。各种不同类型房间的声学特性,将会对声音的回放造成各种各样的影响,这其中的房间大小与比例则是至关重要的部分。

    下面,“影音新生活”就与大家一同来了解视听空间房间比例设计的原理,认识国际公认的效果比较理想的视听空间房间比例。

    一、视听空间房间比例设计的原理

    1、波尔围线(Bolt-Area)

    在上个世纪早期关于房间比例的研究与讨论过程中,取得最大成果的当数来自著名声学专家Bolt所带来的波尔围线(Bolt-Area),将生硬的数字比例转变为具体的图像范围。Bolt假定刚性矩形房间的固有共振频率被均匀分开,那么在声音频率响应曲线上将会更加平坦,不会出现过多的峰谷。不过就现在的声学理论来看,利用平均模式间隔作为基本理论并不够理想,但是在当时来说,不能不说是重大的突破。

    波尔围线

    波尔围线对后世房间比例的研究带来极大的帮助,图中的横轴为W(房间宽度比值),纵轴为L(房间长度比值),房间的高度比例定为1。Bolt认为封闭曲线内部的范围是较为理想的房间比例取值,而这条封闭曲线是针对中小型房间推导出来的,曲线内部左方对应的是体积相对较小的房间,右方则是对应体积较大的房间。当年Bolt也留意到在封闭曲线之外的区域同样也存在多个可以接受的房间比例,这正是由于他所依据的平均模式间隔作为基础的理论仍然存在缺陷所确定的。

    2、小房间声学系统

    谈及家庭视听空间的声学缺陷,就必然联系到小房间声学系统。由于房间容积较小,三边的长度与声波波长能产生一定的比例关系,必然会由于房间的固有共振频率模式而引起某部分频段的声音叠加或者衰减的现象,造成房间声染的问题,导致房间声音质量下降。

    家庭视听空间的声学缺陷包括了驻波、梳状滤波、共振与简并等声学缺陷。当中与房间大小与比例相关的包括驻波、共振与简并。当房间的尺寸与低频部分波长相近或与低频部分波长呈简单倍数关系时,房间就会产生驻波现象。房间共振方式有三种,包括轴向共振、切向共振以及斜向共振。

    下图为房间共振形成图:

    当用户的音响系统发出的某一声音频率与房间中的某个固有频率相同之时,整个房间便会在该频率上产生共振,使得房间中某几个固定位置上的声音出现叠加变成峰值,声音变得响亮;同时也会使得房间内的某几个固定位置上的声音出现谷值,声音变得柔弱,这就形成了驻波。

    二、视听空间房间大小与比例研究发展历程

    从上个世纪开始,声学界对视听空间房间比例的探讨就层出不穷。下面我们将从早期视听空间房间推荐比例、目前著名的视听空间房间比例范围计算方法和目前国内外组织与机构关于视听室房间大小与比例的推荐标准三个方面着手,对视听空间房间大小和比例研究发展历程来做回顾。

    1、早期著名的视听空间房间推荐比例

    对于视听空间的房间大小与比例的研究,其实从上个世纪40年代就陆续得到了不少著名声学专家的重视,并发现房间的比例与大小是两个互相影响的房间声学特性。起初大多数的研究是围绕演奏厅、录音室等环境而进行的,经过数十年的发展,随着家庭影院逐渐成熟与普及,国际上也出现了针对小空间家庭视听空间房间大小与比例的标准。现在,绝大多数优秀的家庭影院视听空间的建立都是基于这些标准之上。

    关于视听空间房间的形状,这些声学专家认为矩形的房间易于建筑以及进行声学控制,同时任何环境都要尽量避免凹表面,因为它会引起声学上的聚焦点与盲点,难以消除影响。以下为最著名的几个声学专家推荐房间比例(高:宽:长):

    A、Sabine 1:1.5:2.5

    该比例的声学模拟图:

    高:3m,宽:4.5m,长:7.5m,面积:33.75m?,容积:101.25m?

    B、Volkmann 1:1.6:2.5

    该比例的声学模拟图:

    高:3m,宽:4.8m,长:7.5m,面积:23.04m?,容积:69.12m?

    C、Knudsen 1:1.88:2.5

    高:3m,宽:5.64m,长:7.5m,面积:42.3m?,容积:126.9m?

    D、Harmonic 1:2:3

    该比例的声学模拟图:

    高:3m,宽:6m,长:9m,面积:54m?,容积:162m?

    E、Boner 1:1.26:1.59

    该比例的声学模拟图:

    高:3m,宽:3.78m,长:4.77m,面积:18m?,容积:54m?

    F、黄金比例 1:1.62:2.62

    该比例的声学模拟图:

    此外,还有早期欧洲声学专家们推荐的1:1.67:2.67。从这7个推荐的房间比例可以得知,大致将房间比例的范畴定于1:(1~2):(1.5~3)区间之内,虽然上面几个房间推荐比例多是针对容积较大的音乐厅而设定的,但也为后期的小房间比例标准的建立打下了坚实的基础。当中值得留意的是由Boner所推荐的1:1.26:1.59,这是为容积较小的广播演播室而推荐的房间比例,也最终成为家庭影院视听空间房间推荐比例国际标准的前身。

    2、视听空间房间比例范围计算方法

    在早期声学专家对房间比例方面取得的研究成果的基础上,自上世纪60年代到现在,不断出现全新的寻求最佳房间比例范围的计算方法,当中较为出名的包括以下几种:

    A、Gilford:松散共振频率统计法

    Gilford对大约20Hz的驻波带宽进行查找分组,改变房间的尺寸,不断计算,直到出现一个令人满意的平均分布。当年,Gilford是通过手工计算的方式来完成,工作量之巨大让人佩服。Gilford当时也指出了Bolt所建议的1:1.5:2.5比例存在着一定的问题,原因在于轴向模式导致房间声学特性的改变。

    B、Louden:共振频率分布标准差均匀度统计法

    1971年,著名的声学专家Louden使用共振频率分布标准差的均匀度统计方法,计算精度比早期Bolt所提出的采用平均差统计法的更加精确。Louden在1:(1.1~1.9):(1.1~2.8)的房间比例范围内,比例间隔为0.1的125个矩形房间分别计算出前36个共振频率及其标准差。为了避免房间容积方面的影响,Louden所选取的各个比例的体积均选取了201.6 立方米,然后再以标准差为判断方式列出统计所得出的125个房间的尺寸比例的优劣次序。

    于是就产生了现在国际广播电视组织与欧洲广播联盟推荐的1:1.4:1.9的房间比例,另外1:1.5:2.1、1:1.4:2.1以及1:1.6:2.1等经典房间比例都出现在Louden的研究成果之中。从Louden的研究所得出的房间比例数值与Bolt所带来的波尔围线相比较,最佳的三个数值均在围线的中部,与波尔围线相当接近,为后人选取最佳的房间比例尺寸提供了便利。

    C、Bonello:1/3倍频驻波密度统计法

    1981年,又一位声学专家Bonello对房间比例的统计方法展开全新的研究。Bonello的研究的主要根据是:当进行1/3倍频程至更高带宽时驻波密度是不会减少的,5个或更多一致的频率模式在1/3倍频程中是可以接受的。Bonello认为一个良好的视听空间共振频率在1/3倍频程内的共振频率密度是单调递增的,后一频程中的共振频率数量总是比相邻的前一频程更多。

    一种全新的统计方式出现了:只需将各种不同比例的房间低频段的共振频率计算出来,分析各1/3频程中的共振频率数量,如果属于单调递增,那么这个房间尺寸比例就较佳。

    Bonello也将自己的研究结果与Bolt的波尔围线相比较,发现封闭曲线中的某些比例不能满足要求,相反曲线外的某些比例则可以接受。此外,Bonello指出:共振频率的分布状况除了与房间长宽高的比例有关之外,还与房间的容积有关。

    对于小容积房间合适的比例,在容积较大的房间就不一定合适。反之也一样。当中,Bonello发现1:1.25:1.6这个比例,对于60m?、200m?以及400m?同样也能符合共振频率分布密度呈单调递增的要求。Bonello的这套理论在目前专业演播室与录音室的设计过程中都取得了非常理想的效果。


    3、关于视听室房间大小与比例的推荐标准

    经过前人的研究积累,目前关于视听空间形状、大小与比例方面,国内外组织与机构都订立了相关的标准与推荐值,当中包括国际电工委员会、国际广播电视组织、欧洲广播联盟、Dolby公司、THX公司、PMI公司、清华大学等等。

    在这些规定之中,尤以国际电工委员会带来的IEC29-B家庭视听空间标准为重点,是家庭影院房间设计参考的重点标准。而又Dolby公司专门为顶级电影后期审片室而制定的相关推荐标准,对于家庭影院视听空间的设计同样也有着重要的意义。因为家庭影院的前身就是电影后期审片室,电影后期审片室是家庭影院建造的标准。相对而言国际广播电视组织与欧洲广播联盟所推荐的房间大小与比例标准是针对广播录音室环境而制定的,与家居环境仍有一定差异。

    值得注意的是,大家在参考相关标准的时候,除了要留意房间的推荐比例之外,还需要留意推荐的房间容积,两者都会影响房间的声学特性。房间容积较大的推荐比例,也许并不适合作为容积较小的房间的推荐比例。

    除此之外,在各种的推荐标准中,也展开了对房间形状的讨论,如THX与PMI公司就认为,除了矩形的房间形状,其他形状的房间也可用来作为视听空间(当中不包括正方形),但是由于很难对房间的声学特性进行预测、计算与控制,并不推荐使用。

    A、IEC29-B家庭听音室设计标准

    关于视听室的建立标准,由IEC所建立的IEC29-B家庭视听室标准是最具权威性的标准。与IEC早期带来的IEC268-13视听室标准相比,IEC29-B标准更加详细与准确,适合于面积较小的房间使用,便于用户在普通家居环境之下建立家庭影院视听室。由于IEC机构是建立在欧洲地区,因而IEC29-B标准也是根据欧洲家居环境的状况对房间三边的长度、比例以及房间的面积以及混响时间等提出了相关的建议。

    在房间的形状方面,建议最佳的房间形状是矩形,稍微梯形的四边形也在接受范围,但是绝不建议采用正方形或者窄长的形状,以减低低频共振所造成的房间声染的严重问题。推荐的房间比例为1:1.6:2.4(高:宽:长),建议的房间面积应该在24m?以上。此外,IEC29-B标准还对房间内部的装饰进行了细致的规定,要求音箱前方的地面无地毯等吸音物料,音箱的背后与天花顶棚呈现反射性,音箱的前面呈现吸声性。

    B、Dolby在顶级电影后期审片室房间设计方面推荐建议

    Dolby(杜比)在电影后期审片室房间设计方面有着相当独到的一面,具体就表现在Dolby最顶级的PREMIER STUDIO顶级电影后期审片室的认证之中,当中有提及房间设计这方面的要求。Dolby认为最佳的房间面积应该在45m?以上,最佳的房间容积应该在150m?以上。由此,可以发现空间过小的房间特性较差,同时也更难进行声学处理。

    C、专业广播视听室的国际标准EBU(欧洲广播联盟)在房间比例与容积方面的推荐

    专业广播试听室的房间设计实际上也属于小空间的房间声学范畴,与家庭视听室实际上也同出一辙。EBU与OIRT对于广播视听室房间比例与尺寸都有共同的推荐标准,以1:1.4:1.9与120m?为立体声试听室的最佳比例与房间容积,这个比例广泛应用于欧洲各国的广播试听室的设计中。值得留意,这个参考标准是依据当年Louden共振频率分布标准差均匀度统计法所得的参考标准,同时也完全符合波尔围线推荐的房间比例。推荐的房间比例(高:宽:长):1:1.4:1.9,建议房间容积:120m?。

    D、国内相关的家庭视听室标准

    环顾全球IEC29-B标准已经成为家庭视听室房间设计标准的主流。不过国内同样也有关于家庭视听室房间设计的的标准,其中《扬声器听音试验国家标准》规定了视听室的最佳混响时间,《家庭影院用环绕声放大器通用规范》则规范了家庭影院视听室的基本特征,关于房间比例与容积推荐标准则在《家庭影院用环绕声放大器通用规范》之中。《家庭影院用环绕声放大器通用规范》认为视听室内声音频响曲线应尽可能平滑,无明显声染色。

    在100~5000Hz频率范围内,室内不应有任何异常共鸣和颤动回声。至于空场(无聆听者)时的本底噪声,在视听室的聆听区域测得的本底噪声级别应低于35dB(A计权、慢档)。视听室推荐容积为80 m?,高为2.8m,长为6.7m,宽为4.2m,房间的比例为1:1.5:2.39。将这个推荐房间比例放置在波尔围线中,正好在封闭曲线之内,属于Bolt推荐的房间比例之一。从我国对于房间比例与容积方面的推荐,不难发现这与国际标准非常吻合,表明了我国在房间声学设计方面已经与国际完整接轨。推荐的房间比例(高:宽:长):1:1.5:2.39,建议房间容积:80m?。

    E、清华大学在家庭视听室房间设计方面的推荐建议

    清华大学在建筑声学方面也有相当深入的研究,包括在小空间的家庭视听室设计方面。清华大学方面认为规则的房间形状容易在室内造成声学缺陷,尤其是空间的长宽高比例是整数比的情况。因此,可以在视听室设计之初,确定房间大小的同时调整房间的长宽高比例。理想的视听室房间长宽高的比例应该为1:1.4:1.26,不过这样的比例在建筑设计条件中是很难达到的,以下表格中的推荐比例可作为参考:

    采取上表中的推荐比例,可以使室内共振模式均匀分布在全频带的范围内,避免集中在某一频带附近,造成房间声染现象。清华大学在这里并没有特别强调房间的容积,实际上由于这些比例均是建立在家庭视听室的小空间,因此,都符合普通家庭环境中使用,大家在选择的过程中,可以结合房间的形状来综合考虑,不必拘泥于某种最佳比例。

    结语:“影音新生活”认为,房间比例与大小是构建理想视听空间的重要基础。通过了解目前国际上比较公认的视听空间房间比例,可以帮助我们更好地进行室内声学设计,以得到理想的听音效果。

  • 合适的线材搭配合适的音响系统:发烧线材的选用和使用

    合适的线材搭配合适的音响系统:发烧线材的选用和使用

    随着近年来的音乐音响发烧热潮兴起,发烧友对Hi-Fi音响的认识和追求又增加了一不少新的内容,达到了一个新的层次,众所周知,一套音响器材组合完毕后,对发烧友来说并非满足和结束,仍想通过对器材的“摩机”来下一步改善音质。

    作为连接Hi-Fi设备的信号线和喇叭线对音质的影响比较大,这也是不容忽视的。有些刚入门爱好者对线材的选择没有明确目的,有的认为价钱贵的就是好;有些爱好者则认为线材的作用不大,关键是主要音响器材是否够档次等等,看法不一。

    那么如何进行发烧线材的选择?下面,“影音新生活”为大家进行详细介绍,以供参考。

    无论是信号线还是喇叭线的设计目的,是让音乐信号在传输过程中没有改变,但在实际使用中一般的线材都像滤波器,它们存在电阻、电容、电感等,会对通对的信号产生影响,使得信号在传输中形成欠阻尼,损失音乐信息和细节等现象。设计好和制作精良的线材能传送最清晰和无损的音乐信号,并能平衡和控制其特性,抑制不良的电气影响。

    我们可从线材的结构、用料及外观上做区别:发烧级线材都是采用较高纯度的ES-OCC(元氧单结晶体铜)或OFEC(无氧电解铜)制成导体铜丝,具有手感柔韧、抗拉、抗折的特点,而假冒的线材都是采用普通铜质细导线作导体材料,另外,从线材的外观上也能正确判断出其真伪,一般正宗的品牌的发烧线材具有商标,型号的字体印制十分清晰,而用很难磨擦掉,外观的工艺精致而规范。

    首先要看线材的结构和所使用的材料,如果线材内包的芯线是多股铜质细线绞合制成,它属温暖型,其特点声底厚实,音质柔和,对于音乐冷、硬、高频过量的器材组合可搭配此类型线材,则属清爽冷艳型,它的特点为速度较快,分析力高,中高音的较强的表现力,此种线材对中低频过量、声音太浓、过肥及速度较慢的器材有辅助增加高频分析力、低频凝聚力和提高音场清晰度的功效。

    如芯线采用镀银的制作工艺,则属低频结实有力而富弹性,中高音清晰亮泽,音染和失真较小,唯价格较高。对信号线主要是指其内部芯线和金属屏蔽网的使用材料,有类似的喇叭线的特性。正如器材搭配的原则,以上所述也可作为线材与器材之间搭配时的参考。

    如果您拥有整机或平价的音响组合(这里是指3000元以下),也就无须在线材上多破费了。即使用顶级线材,音质也不会有多大提高。反之,您的器材具备了一定的素质,发烧级的线材升级而付出那么多的金钱,这似乎是一种不合理的金钱游戏。

    因此,根据自己器材的档次,弄清线材的个性,将线材与器材做最好的搭配,便宜的线材一样可以发出贵价钱的靓声,对一般音响爱好者来说,日本的奥索尼克2X504芯喇叭线和美国怪兽101型信号线不失为性价比较高的平价发烧线材,物有所值,从价格和使用性能上比较适合工薪层的发烧友需求。

    这里需要指出的是,由于目前市场上各类线材品种繁多,价格差异很大,同时假冒线材市场频繁出现,爱好者在选购时一定要注意。

    ▌线材使用的注意事项:

    ★?喇叭线长度选2m~2.5m为宜,这与实用的长度较为接近,并留有一定的余地,如超过5m,会使音域变窄,音乐的余韵和力度有所下降,也造成了不必要的浪费。

    ★?在使用硬质束喇叭线,不可使线材过于弯曲。使用多股喇叭线时,因线径较粗,必须要保证线和端子接触面应大而牢固。

    ★?信号线的长度选1m~1.5m为好,因大部分发烧友通过对比试音,都认为信号线稍长一些对音质有利,也便于搬动和调校。

    ★?自制信号线使用时免焊镀金黄色插头,用螺丝钉固定时,按头电阻一般为5~50mΩ,而采用焊接处理时,接口电阻都在3MΩ以下,所以还是改用锡焊为好。

    相信通过以上简单的介绍,您在实际选用线材时便可以避免一些不必要的花费,尤其是对于初级发烧友来说。发烧音响线材并非万能,各档次的音响组合,只要配以适合其特性的线材,就可将器材的潜能发挥出来。

    且音响线材一般不易磨损,而且越用越靓,希望爱好者都能为自己的音响系统匹配合适的线材,使自己心爱的音响设备在放音时获得较理想的欣赏效果,更能增加美妙音乐的投入。

  • 【思逸言遒话环绕】第三季第七集 :《真功夫》篇之七

    电影和电视,总是给人以同母异父的感觉,影视也就成了这对难兄难弟的代名词。不过,难兄难弟在当年可是光彩夺目、不可一世呀。这里可不是感叹什么的地方,还是听听泽口先生对电影和电视的声音处理有什么高见吧。

    我曾经问过他,是否认为采用电影中的一些声音技术,可以大大丰富电视和广播的声音表现力?泽口先生自认,从电影声音领跑者那里学习,这是他的指导思想。因此,他积极参加有关电影声音专业的学术活动,来丰富自己的思想,给自己新的启发和动力。当时,称作AES的音频工程师国际组织,在美国和欧洲经常举行展览会,那里有关注电影声音发展趋势的讲演,以及有关技术的讨论。


    图1:1980-1989年间出版的关于环绕声制作的部分文献

    因此,泽口先生决定参加AES这个国际性学术组织。其实,参加国际活动的同时,也可以有助提高他自己的英语水平。在参观AES年会的有关展台时,泽口先生发现了很多有指导意义的文献和书籍(见图1)。这些印刷品不仅是公开作者自己公司的产品,也介绍电影声音的历史,像杜比立体声应用原理,以及实际的制作举例等就是很好的例子。


    图2:为很多脍炙人口好莱坞影片设计和制作音响并获奖无数的Ben Burtt先生
    在AES年会期间,泽口先生主动参加了一些专题小组的活动,那里来自电影声音界的讲演者介绍了环绕声制作的实践经验,并有演示和解说。对泽口先生来说,他最愉快的回忆是Ben Burtt先生主讲的环节,他是“星球大战(1977年第一集)”的音响设计(见图2、图5)。会议主持人把他介绍给大家之后,在满场掌声中他信步登上讲台。Ben Burtt先生手里拿着运转着的NAGRA立体声录音机和立体声话筒(见图3和图4)。

    图3:Ben Burtt先生(右一)在国际电影声音研讨会上讲话

    他一边就坐,一边说的开场白是:“我记录的是刚才大家发出的绝妙鼓掌声,这将成为我资料库里的宝贵素材。”于是他再一次博得到满堂彩。泽口先生那时的英语水平,只能听懂研讨会内容的百分之三十左右,可是这个由来自世界各地的专家所营造的热烈气氛,倒是十分激动人心的。

    泽口先生亲自体验了这种场景,很受刺激,这时候,他就痛下决心,誓言有朝一日,他不是作为听众参加讨论会,而是坐在台上向听众演讲的主讲人。这是一个发自个人内心的决心和誓言,就此成为了推动泽口先生在环绕声事业上永不衰落的动力。


    图4:电影声音专业人士不可或缺的录音利器瑞士NAGRA

    泽口先生自己也经常说,他不达目的是不罢休的。当时,一位前辈把泽口先生介绍给了濑川先生,他是日本国内推动电影环绕声录音的积极分子之一。借着这个难得的机会,泽口先生听到了濑川先生关于电影环绕声现状的一些见解。当时,日本电影的环绕声制作非常少,而且那时掌握电影声音如何环绕诀窍的录音师也稀缺。

    由于濑川先生有过在好莱坞联合制作的经历,从他那里泽口先生获得了很多有价值的经验。由于在音乐的环绕声录音都是立体声录音的延伸,因此就推测电影环绕声录音也有专门为气氛环绕声录音用的话筒摆放和录音设备。


    图5:Ben Burtt先生在为他的音响实验室里为其成名之作《wall-e(机器人总动员)》准备各种动效素材

    令泽口先生意想不到的是,濑川先生对此观点竟然说:“即使你想构成环绕声,也不是所有声音都必须以环绕声来录音。特别是在矩阵方式下,为了防止声像定位不稳定,好莱坞的音响师用单声道声源来做环境声和效果声,以构成整体的环绕声声场。”泽口先生对此一直迷惑不解。

    直到1987年,泽口先生在第一次进行矩阵环绕声制作时,由于真正获得了矩阵环绕声制作的实际经验,才使得他终于明白了濑川先生上面那句话对环绕声制作定义的重要含义和所具有的指导思想。


    图6:泽口先生于1987年4月提出的高清视频项目中声音部分大纲

    这里的图6和图7,是泽口先生及其同事于1987年4月提出的高清视频项目中声音部分大纲,就是一次矩阵环绕声的实战。在矩阵方式下,声场和声像定位是由反相的参数和声道电平差来决定的。因此,如果使用以立体声方式录音的环境声来做前面声道的话,包括在上面声源里的反相成分会被检出,并且无意中串扰到后声道里,产生称作“幻象环绕声”的现象。

    好莱坞的音响设计师,在正面使用没有这些相位信息的单声道声源,以防止这种串扰,并利用来创造空间感。实践出真知,濑川先生那么简单的一句话,音响师必须花上好几年的认真实践才能搞明白其真谛。


    图7:该高清视频项目中关于环绕声的制作计划

    从这件事来看,环绕声这条路可不像人们想象的那么平坦。那么如何让广大老百姓都能够熟悉并喜欢环绕声呢?这是一个看起来很小儿科的问题,可是我们的广播环绕声昙花一现就没了,而电视环绕声走了十几年,在环绕声制作和普及上远远达不到理想的状态。

    君不见,有的电视台高清频道花了大量人力物力,还从京城请了环绕声大师担纲环绕声主控,也及时赶制出了环绕声节目,广大高清电视观众也终于看到那档节目的荧屏上打出了“环绕声”字样。可是,怎么听都像是单声道。归齐微信圈一打听,原来是到了最后一秒钟,突然宣布不播环绕声了。这个决定给环绕声录音师们来了个透心凉,给我们电视观众扣了个冰桶,至今我对此还是一头雾水。

    图8:日本NHK总部

    鉴于广播电视环绕声的特点,我很想从泽口先生那里了解当年NHK是怎么进行推广和普及工作的。泽口先生介绍他们那里的原则是,为了广播实现环绕声,广播机构必须把它作为一个主导思想,然后利用自己的广播网络走遍全国。

    泽口先生他们是在NHK内部已经对环绕方式的声音表现完全满意之后,大家迫切希望不要总是停留在实验阶段,而能在真正的广播中使用。在这个指导思想的推动下,NHK利用自已拥有覆盖日本的有利条件,对环绕声进行了推广。由于这个项目涉及全国,只靠个人力量是无法实现的。

    其实,各国都经过未知到已知的发展阶段。我国刚刚进入环绕声广播的萌芽阶段,如何推广、普及,是影响这个新生事物是否能健康成长的大问题。泽口先生和NHK的经验是否可以参考呢?

    (待续)

    程一中于深圳
    2015年3月31日

  • 横跨半个世纪的原音缔造者:Bowers & Wilkins(宝华韦健)

    横跨半个世纪的原音缔造者:Bowers & Wilkins(宝华韦健)

    长久以来,Bowers & Wilkins(宝华韦健,下文简称B&W)旗下的音响产品,一直在追求对声音忠实还原而不断努力,凭着对产品的不断改良创新和精益求精的执着,早已成为英国扬声器之典范。

    B&W设计扬声器时遵从一句座右铭:听如目睹,让每一位B&W音响用家在家聆听音乐时,犹如亲临现场一样。拥有着丰富历史沉淀的B&W,推出过多款令人赞口不绝的经典产品,时至今天仍有不少佳品依然是发烧友心中的向往,而更多的新品则延续着B&W的优良传统。

    下面,“影音新生活”同大家一起来回顾B&W的辉煌历史和典范之作,还有极具亮点的新品。

    塑造经典,B&W扬声器的设计者

    B&W的名字来自两位传奇人物,分别是John Bowers和Ray Wilkins,当时二人相识于二战时期。而Bowers曾在战时任皇家信号部队特别行动负责人,驻扎过世界著名的布莱切利公园数度深入敌后抵抗敌军。战后的Bowers就读布莱顿技术学院,获得通信工程师的资格。利用他所累积的经验,一起与Wilkins在西萨塞克斯的Worthing合伙经营一家音响零售店,取名为Bowers & Wilkins。

    B&W品牌创始人之一:John Bowers

    Kenneth Grange

    1975年,B&W委托 Pentagram 的合伙创始人兼英国著名设计师 Kenneth Grange 一起设计扬声器箱体。Kenneth Grange的设计对于英国各个方面的现代化都做出过很大贡献,而与B&W的携手合作的时期出现了不少性能卓越的扬声器,2005年的Signature Diamond就是其代表作之一。

    Morten Warren

    1989年刚刚毕业的Morten Warren进入到B&W,他的毕业作品正是B&W的音响产品,至今为止依旧被认为是最出色的音响设计之一,后来Warren在英国创立一家设计机构,并同时负责B&W的产品设计,包括国人熟知的Zeppelin(齐柏林飞艇无线音箱)和P5耳机都是出自他的设计。

    ▌精良技术锻造精品

    B&W重视产品的外形设计,若非具有以下的多种精良技术和优良传统工艺,B&W也不可能与BBC使用的监听扬声器结下不解缘,造就不凡的历史经典。

    高科技材料:Kevlar

    Kevlar是一种坚韧的高刚性芳纶纤维,其密度极高而质量则非常轻,顺便响应特性优异,完全不受温度及湿度影响,并具有吸收能量特性,普遍用于避弹衣上,甚至连保时捷高级跑车亦利用这种材料改善性能。赭黄色的 Kevlar中音音盆成为Bowers &Wilkins 的一项专利,用作音盆振膜能吸收共振,减少音染,成为扬声器自然音质的标志。

    高刚性音箱:Matrix

    Matrix(矩阵式骨架)这一种结构的独特之处是在内部采用蜂巢矩阵结构,每个独立矩阵组织内密密麻麻地塞满了树脂制成的特殊吸音棉填料,有效地抑压一般音箱所产生的有害共振和反相成分,兼提高音箱本身的刚性,从而取得了音质优异的深沉低音。此项技术均用在B&W的800系列中,因此声音准确无比,已有超过70%的录音室被指定采用该系统监听器。

    高质量单元:钻石高音

    钻石不仅仅是为尊贵生活准备的,它还意味着优质高音。Bowers & Wilkins改进铝质球顶型高音扬声器的过程并不顺利,但在试验使用人造钻石时却揭示出惊人的发现,成功研制出钻石高音单元并投入到产品中。除非人类进化到具有蝙蝠的听力,否则这将是最甜美的高音扬声器之一。

    ▌传奇产品造就荣誉

    Bowers曾经一句朴实的话:“如果你制作的产品更出色,它们都会得到音乐发烧友的光顾”。B&W扬声器产品可以大卖甚至被封为传奇之选,有赖于B&W公司一直坚持以产品品质优先为原则,而正是它的多款经典产品,B&W才能得到享誉全球,数次荣获“英女皇奖”。

    建立新标准:B&W 801

    1970年的B&W 801的诞生,预示着高端扬声器设计的摩登时代的到来。专为播音室监听开发的Model 801扬声器,在设计上采用了线性相位构思,推出后被许多录音室采用,包括EMI的Abbey Road Studio,Decca亦有百万小时以上的数码录音均B&W 801监听。B&W 801主要的特点是高、中、低三个声部的驱动单元采用独立的音箱,堆叠起来成为一个完整的系统。

    801的成功让B&W推出多个800系列的扬声器产品,声音素质保持极高水平,优雅的外观广受家庭市场欢迎,亦为音乐家及要求严格的玩家爱戴。到了2010年,第六代的800 Series Diamond 系列成为当时的B&W的巅峰之作,首次全系列产品配备钻石高音单元,成为800系列中最优质的产品。

    挑选极限与创新里程:Nautilus鹦鹉螺

    1995年,B&W再接再厉。经过B&W工程师五年的研发,开发出被誉为“世上金钱能买到的最佳扬声器”——Nautilus鹦鹉螺扬声器,蜗牛般的大螺旋管、三支圆锥管铝合金单元振膜打造,全人手制造多层高密度音箱消除驻波及共振。外形虽然奇特,但完全符合声学理论,尽量让振膜不受约束,悬浮在空中自由振动,声音显得平滑,解析力和低音卓越出色。鹦鹉螺刚面世时震撼了整个音响界,而这款挑战传统极限的一代旗舰,直到今天依然在生产。

    中流砥柱:600系列与CM系列

    B&W的600系列应用了800系列的主要技术,Kevlar音盆、精确设计的低音发射孔和分音器,外形变得更富时代感,而且声音的准确性、透明度、空间感均超类拔萃。在最新系列中加入退偶双顶高音单元与双层铝质低音单元,实现优异的音频性能和非凡的性价比。

    而注重家庭影音的CM系列,实用真木饰面等高质量物料,隐藏螺丝配件,简介的设计不仅为了美观,更有助减少失真。一套5.1声道系统的CM9 S2 Theatre,为声音充满大房间而设计,CM8 S2 Theatre则适合更密闭的空间,不放过任何的音乐细节。

    新旧结合 PM1扬声器

    创新从不止步,即便是10KHz的差距。一个使用碳纤维环支撑的铝制半球形高音,使PM1具备有史以来最具甜美音色的小型扬声器。B&W为之自豪技术:鹦鹉螺顶置式高音、弧形障板、Matrix结构和Kevlar音盆,一个不少全都在PM1中都能找到。细致音色、华丽外观,当PM1发出声音的霎那间,周围一切都显得那么微不足道。

    ▌新时代的革命创新,引领潮流推向新境界

    进入千禧年后,由于多媒体技术崛起与数字音乐的盛行,B&W承受新时代的冲击继续发展,各种意义非凡的新产品以不同的价格面市。而这里面除了优秀的产品外,坚持的依然是B&W追求优质音频的理论。

    Zeppelin齐柏林飞艇

    iPod改变了聆听音乐的方式,Zeppelin的诞生让人们在家享受最佳的数字音乐而无需打开电脑。修长的外形发挥声音的弥散特性,打造开阔自然的声音,背后的气流导孔有效减少噪音,使低音变得紧凑及时。这么一款完美无瑕的扬声器底座,让音乐变得丰富、生动,并且拥有前所未有的视听体验。

    B&W T7蓝牙扬声器

    T7借鉴了高级音响技术,并把Bluetooth aptX融于其中,使T7成为了轻便、用途广泛的无线扬声器。采用B&W的技术窍门确保精巧的T7呈现极佳的音效:微距阵技术减少箱体振动带来的失真,底盘的双低音辐射器稳固箱体平衡,提供充满深度和劲力的动感低音。T7蓝牙扬声器,连接您手里带有蓝牙功能的IT设备,至臻声音娓娓道来。


    Panorama 2

    Panorama 2是一款精致的单体扬声器,条状造型箱体尽可能地扩大收听范围,营造出聆听最佳区域与覆盖多人的“皇帝位”,让一家人都能沉浸在至真至纯的美妙乐韵中。Panorama 2还有不少惊喜:即插即用的简易设计、近距离传感显示器,用手势就能控制播放菜单,完整弧形外壳为您家居带来灵动气息。Panorama 2,难以置信的一款高品质单体扬声器。

    B&W P5耳机

    P5作为B&W的第一款耳机,真皮制作极尽奢华,超凡音效淋漓尽致地诠释了B&W的心声。走到任何地方,开扬广阔的声场与低音强劲自然的P5让你忘却它的存在,让您陶醉于音乐之中。声音的热情,声学的创新,B&W不仅仅是放在音响中,在耳机中同样能感受到。

    Society of Sound

    Society of Sound是由B&W打造的线上空间,它是一个音响发烧友聚会的场所。包括了Peter Gabriel等会员的博客,即时能跟发烧友之间交流心得。提供高质量的下载音乐服务,为数字音乐提供卓而不凡的音效保证。Society of Sound充分体现了B&W始终如一地追求优质音频,无论音频以什么形式存在。

    ▌家庭影音定制服务

    喜欢把B&W扬声器更好地融入在家中,单纯地注重B&W扬声器的音质,针对这点B&W开发了定制安装扬声器。只闻其声,不见其形,你在住所每一处听到的真挚好声音,都是由专业的影音设计团队为您贴心打造。

    在B&W的定制安装服务,CI系列适合于大众家庭环境。例如CI 800定制扬声器,工程师花费大量时间优化材料取得坚固的结构,对声音效果进行反复聆听,即便你在所处的环境中难寻踪迹,但它却可提供无损、音响发烧级别的声音。其余的CI系列则适应家中不同区域,满足您不同空间的需求。

    如果喜欢在家中搭建顶级家庭影院系统,对声音有很高的要求,那么CT系列就是您的不二选择。CT系列的声音逼真、穿透力强,它的威力绝对超乎您想象。而他的精巧设计,适合任何大小不同的家庭影院环境。CT系列所采用的技术与荷李活配乐录音室如出一致,让您置身在家中感受到的就如真实现场般的影院体验。

    ▌汽车音响

    B&W的定制服务与不少名车厂商强强联合。在07年为Jaguar的多款新车与概念车中,研发安装了适合Jaguar工程师理想的音响系统。近年还跟意大利跑车制造商Maserati建立长期合作关系,为新款的Maserati跑车研发独特声效的高性能汽车音响系统。而最近,Volvo XC90的汽车音响系统,同样是来源于由B&W带来的核心技术。B&W的定制服务,能相信它将会越来越多地出现在我们的视线中。

    结语:以四十余年的时间,由创立到发展,继而晋身为全英最大的扬声器厂家,除了天时地利的配合外,B&W长期以来的努力开拓也是决定性的成功因素。经过岁月沉淀,在不断推出高品质产品的同时也不断提升和改善性能。而且,无论是在各个价位层面及应用领域,包括Hi-Fi音响或家庭影院,包括耳机、汽车音响等皆能傲视同侪,成为大小通吃、一网打尽的全能厂家,难能可贵。

    凭着B&W一贯的勇于创新,积极进取,相信在未来的音响市场中,B&W依然能深受广大发烧友、爱好者们,包括高档消费人群青睐,取得更辉煌的未来。

  • 拥抱PC Hi-Fi:小芯片大学问,常用音频解码芯片介绍

    拥抱PC Hi-Fi:小芯片大学问,常用音频解码芯片介绍

    无论是早年CD播放机还是现在流行的PC HI-FI音响系统,一个优质的DAC产品组合方案尤为重要。DAC产品的最主要功能就是把数字信号转换成模拟信号再输出,等同于是编码到重编码的过程,所以会有人称呼DAC叫做解码器。

    而作为DAC产品中最为核心的部分,解码芯片(Chipset)不仅影响解码器的参数指标,而且还会有声音变化,可谓是举足轻重。目前已经上市并且得到广泛应用的解码芯片种类并不多,而且在用途、规格、价格上都有许多区别,这些都会影响到播放设备的声音品质以及定价。下面,就由“影音新生活”为大家介绍几款音频产品常用的解码芯片,以及采用了该芯片的代表机型。

    Cirrus Logic——CS4398

    CS4398的生产厂家是Cirrus Logic公司,该公司是精密线性电路和高级混合信号芯片的供应商。以自己的品牌和商标出售其产品,所生产的产品被应用于海量存储(磁存储和光存储)、音频设备(专业、消费领域和个人计算机)、精密数据转换等领域。在过去的十年间,Cirrus Logic公司获得60多项行业第一,其中许多项技术确立了新的相应的工业标准。

    CS4398是一个完善的立体声24位/192千赫数字至模拟(D/A)转换系统。该D/A系统具有数字去重、0.5分贝步长音量控制、ATAPI声道混合、可选快速和慢速数字插补滤波器、以及一个采用失配定型技术电容错配消除失真的过采样多位Delta-Sigma调节器。该系统还配备一个多元素转换电容和带差分模拟输出的低通滤波器。表现的出来的声音:较为温暖细腻,富有情感,细节表现出众。

    正在热销的马兰士解码耳机放大器一体机HD-DAC1的解码模块使用的就是CS4398,配搭马兰士HDAM-SA2模块,使HD-DAC1不仅驱动耳机表现出色,还可作为纯解码器连接其它功率放大器或一对有源扬声器。

    ▌Asahi Microsystems——AKM4395

    由Asahi Chemical Industry Co和Asahi Microsystems Inc.在日本共同组建的AKM公司,自成立伊始,AKM公司即致力于发展信息和通信领域的大规模半导体集成电路。AKM4395则是AKM公司的代表之作,AKM4395是一个32位DAC,对应的DVD-音频系统。内部电路包括新开发的32位数字滤波器获得更好的音质,实现低失真特性和宽动态范围。具有全差分的SCF的输出,不再需要AC耦合电容和系统时钟抖动过大的提高性能。

    注重还原性的AKM4395比较适合专业仪器使用,所以在音频方面较少看见有解码器使用这块芯片,而有不少对专业领域设计的产品有好感的烧友却是好评如潮,因为AKM4395的声音相对真实自然,三频均衡,聆听乐器和录音质量较高的歌曲十分适合。

    Prism Sound的ADA-8xr是该公司现役的解码器旗舰,该公司较为著名的是音频分析仪,ADA-8xr是采用插卡式设计,它的DA卡使用的就是AK4395解码芯片。加上自家的多级锁相环时钟处理的去抖动技术,不仅最高支持24Bit、192KHz高格式数字音乐文档,声音表现两端延伸宽广,声场庞大。

    ▌Wolfson——WM8741

    WM8741是Wolfson公司推出的代表产品,Wolfson是全球消费性电子市场高效能混合讯号芯片领导大厂,致力于设计和供应突破性产品,包括超低功耗和高效能的音讯元件、微机电麦克风、电源管理IC和噪音消除方案,构成完整的Wolfson AudioPlus产品组合,协助Wolfson全球客户数码消费性电子产品建立竞争优势,并实现全新终端使用者经验。

    WM8741将超高性能与欧胜著名的带外噪音及线性度,以及特有的可编程高级数字滤波器结合在一起,该器件可生成比过去传统的数字模拟转换器更加自然的“模拟感觉”声音。通过特有的低阶调制器和多位数字模拟转换器(DAC)架构,可获得较低的频段外噪音和世界级的线性度,从而提高声音质量。WM8741独到地对传统DAC中发现的非自然预响和延迟影响进行特定处理,为音乐回放提供了更清晰、更自然的声音。

    AKURATE是LINN DS的次旗舰型号,拥有全平衡输出接口和2组RCA输出,是目前全球销量最好的HIEND解码器之一。它所采用的就是WM8741解码芯片,熟悉LINN的产品的人都知道,LINN的声音自然流畅、韵味十足且不失还原保真的听感。

    ▌ESS Technology——ESS9018

    毋容置疑,ESS9018就像是众多解码芯片中的明星偶像。ESS公司位于美国加州,专门设计、销售PC机和消费电子用高集成度多媒体半导体软硬件产品。目前,该公司在PC音频方案、视频芯片产品和高速通讯芯片组的开发方面居领先地位。ESS公司结合这些技术实力和强大的软件开发实力,为PC和消费电子OEM用户提供高性价比的多媒体方案。

    这款顶级IC由美国ESS公司出品,采用8通道数模转换器,支持单声道、立体声、4和8通道输出模式,毫无疑问,ES9018拥有最高的单声道指标。作为业内最顶级的解码芯片,ES9018支持最高32bit/192kHz采样,I2S/DSD/SPDIF输入,并搭配了两款成熟的USB模块,这样就能够较好地解决目前热门的USB高清数字音频播放器方案(24bit/32bit,192kHz)。这款芯片在国外被Weiss、金嗓子、麦景图等国外著名音响公司采用,国内的高端蓝光机OPPO BDP-95、BDP105也使用该芯片。

    2014年OPPO推出的HA-1和PM-1套装广受耳机发烧友的喜好,而这部HA-1的解码模块使用的就是ESS9018+XMOS界面,声音表现比较有代表性:高频华丽,低频下潜好,解析力高,但声音相对较硬。由于ESS9018的参数指标比较高,十分考验设计者对电子线路的设计能力。

    结语:随着越来越多入门的发烧友都会选择PC Hi-Fi的组建方式,解码器将会是他们最为关注的音响产品之一。如果环境允许的情况下可以先了解该机器使用的是哪家解码芯片,当然我们也需要了解每款产品的功能与造工品质,不妨到音响店里多听听效果,多一点比较和体验,这样就能找到一款真正是自己需要的优质音响产品。

  • 不得不知:从耳机发声单元剖析如何挑选心水耳机

    不得不知:从耳机发声单元剖析如何挑选心水耳机

    插上耳机,将噪音与烦恼阻隔在外,留下动听的歌声相伴自己。毫无疑问,耳机如今已经成为最常见的听音设备,只要走上街头你就会看到聆听音乐的人们带着五花八门的耳机。

    耳机产品不仅随着人们的佩戴喜好、佩戴方式不断发展,对于重视音质、佩戴舒适、隔音方便等等要求的音乐爱好者来说,一只高质量的耳机是必不可少的。

    今天,“影音新生活”就从耳机的最核心部分——发声单元上,为大家介绍如何挑选一款称心如意的耳机。

    动圈技术 Dynamic Headphone

    目前市面上较多耳机使用的发声单元就是利用动圈技术的,从10块一条的地摊货到万元级的Hi-Fi耳机都能够看到动圈单元的身影。各家耳机大厂的动圈单元设计各有不同,但万变不离其宗,大致上包括磁力引擎、音圈、振膜,音圈上有绕有线圈,利用通过线圈的电流强弱、方向来形成磁场,这时候就会跟旁边的磁力引擎相吸、相斥,进而带动振膜往复运动推动空气发声。

    动圈单元的技术较为成熟,技术方面变化不多,目前改进的方法是开发更好的扬声器材料(例如拜亚动力的T1耳机,使用了特斯拉技术)、耳机外壳、线材,而头戴式耳机则可以通过耳罩更替进行调音。由于无法与动铁耳机的高中低三频精准平衡媲美,但使用动圈单元的耳机声音接近自然,高端动圈耳机的高低频延伸是动铁暂时无法突破的优势。

    动铁技术 Balanced Armature

    动铁式,也叫衔铁式或者平衡电枢式(Balanced Armature)耳塞,以前的助听器使用的正是动铁单元。它利用电磁铁产生交变磁场,震动的部分是一个铁片悬浮在电磁铁前方,信号经过电磁铁时会使磁铁的磁场发生变化,从而使这块贴片振动发出声音。这样带来的好处是可以把耳塞做的很小,带来更高的灵敏度和优异的瞬态响应,并且声音的密度感要好于动圈式。

    动铁单元的声音细腻平滑,声音精准度比动圈单元优秀。不过高低频两端延伸不够,播放大动态、多层次的古典乐来说暴露了动铁单元频响范围窄带来的缺点,但胜在体积小可以通过堆叠多个动铁单元作为补偿,使声音一定程度上接近动圈单元。

    ▌等磁技术 Isomagnetic

    平板式原理也叫做等磁式原理,其实在音频行业这种换能原理诞生已久,只是一直都没有太多的厂商制作这样的扬声器产品。不同于动圈的圆形磁体,平板的磁体是分布在振膜两侧的平行磁体,就像两块平板,把振膜夹在中间,同时振膜上覆盖了一层很薄的金属导体,通常是通过印刷或者切割的方式让其成之字状多次折返于振膜上,当其有电流信号经过会通过电磁受力,在两块平板型磁体之间的缝隙里进行运动,从而发出声音。

    平板式耳机的优势就在于震膜可以做得很大,对震膜质量忽略不计,受力均衡遍布在震膜各处,这些优点使平板式耳机在动态和声音信息量有着先天优势。同时因为平板式耳机需要大面积磁体,佩戴方面会显得较重较大,而且灵敏度和换能效率低于动圈,需要配搭耳机放大器驱动平板式耳机,其次是成本高不利于工业生产。

    ▌静电技术 Electrostatic

    在不少烧友眼中的神器“大奥”——森海塞尔的奥菲斯耳机所使用的就是静电式耳机,其结构与平板式耳机相似,都是两块非常薄的平面振膜,然后把金属电极振膜夹在中间(但是没有碰到),而平板式耳机两侧并非是磁体,而是充高压电的极板。通过中央的振膜带正电,两侧金属电极通过变换正/负电场的方式来推/拉振膜,达到发声的目的。

    静电式耳机优点是失真低、细节多、反应速度快、频率响应宽广,重放时各种细微的细节都能还原出来,高频和瞬态反应快,对录音质量有一定要求,同时低频量不多,效率不高,声压要求高需要专门的耳机放大器才能驱动,即便声音表现吸引人,高昂的价格却让不少人止步于前。

    而在上世纪静电耳机就已经诞生,当时使用的是驻极体耳机,亦可称作固定式静电耳机,它的振膜本身就是极化的或者由振膜外极化物质发射的静电场极化,不需要专门设备提供极化电压。但是驻极体会逐渐去极化,需要更换,其寿命约5-10年。

    ▌气动技术 Pneumatic

    气动式耳机较为罕见,只有部分牌子的旧型号耳机才使用该技术。采用气泵和气阀控制气流,直接控制气压和流量,使得空气发生振动。有时候气阀改用大功率扬声器来代替。飞机上常用这样的耳机,此耳机实际上只是个导气管。优点是无电驱动,无限制并联、效率高。缺点是失真大、频响窄,有噪音。

    结语:通过以上的介绍后,您是否对耳机出声的幕后功臣发声单元有了初步的了解?在挑选耳机的时候,除了不同的发声单元,建议根据您的实际要求和预算范围来挑选,重要的仍然是您的个人听感。因为真正的好坏是通过每个人的耳朵来判断的,不同的聆听感觉有着很大的区别,适合您的才是最好的。

  • 音响给人以力量:肖恩与Klipsch(杰士)的故事

    音响给人以力量:肖恩与Klipsch(杰士)的故事

    “追求卓越的声音首先是我的业余爱好,然后才是职业,但是我仍然认为自己是个业余爱好者,因为业余爱好者是出于爱好而工作的。”

    ——Klipsch(杰士)创始人PaulW.Klipsch

    Klipsch(杰士)的创始人Paul W.Klipsch先生曾经所说的这句话,最好地诠释了Klipsch在音箱设计和改良上的认真。也正是如此,Klipsch音箱以其极高的品质和完美的声音,赢得了众多发烧友的喜爱和支持。肖恩就是这其中的一员,甚至他已经狂热到视Klipsch音箱为自己生命当中不可分割的一部分。

    接下来,“影音新生活”就同大家一起来感受肖恩与Klipsch音箱之间的不解之缘。

    肖恩与Klipsch音箱

    肖恩是一个狂热的高保真发烧友和Klipsch音响论坛的会员,他既是杰士的最忠实的拥护者,同时也是最尖刻的批评者。不幸的是,肖恩曾患3次中风,然而他即使是在生命垂危的时刻,也依旧对Klipsch音箱念念不忘。

    最早的时候,肖恩从朋友Michael那里以路边地摊价格买到了Klipsch参考系列的RF-7II落地式扬声器,且爱不释手。而在第一次中风之前,他更是来到了Klipsch公司与工作人员一同探讨他从车库拍卖所得的2套Klipsch音箱之间的不同。

    肖恩十分衷情Klipsch音箱经典的系列,然而经典的Klipsch音箱是非常难以得见的。当某天他惊喜地在前院拍卖中发现了一对Heresy II落地式音箱时,并且以25美元的超低价格购买这对心爱的宝贝时,兴奋得简直无法自已。同时令他意外的是,这对音箱除了基本保存完好之外,更是出产于1988年,简直太棒了!

    兴奋之余,肖恩用HeresyII落地式音箱取代了客厅里原来的Klipsch Synergy B-2书架式音箱。目前,肖恩使用B-2搭配RF-7II落地式音箱、RC-64 II中置音箱、四个RS-35环绕音箱以及130寸透声幕一起组成了一套令人羡慕的家庭影院。

    在第一次中风后不久,肖恩又第二次、第三次中风。医生告诉我们,第三次中风之后的肖恩依然还活着,已经是创造了奇迹。事实上,对好声音的孜孜以求以及对Klipsch音箱的挚爱,使肖恩获得了生命的力量。

    多次中风期间,Klipsch音箱一直陪伴着肖恩,不离不弃。“Klipsch有着强大的治愈能量。”肖恩如此评价他的好伙伴。

    看到肖恩如此钟爱Klipsch,下面,我们一起来欣赏其拥有的音箱。

    ◆ RF-7 II落地式扬声器

    RF-7 II由杰士独有的号角技术制成,使更少的能量达到更高的输出,声音更逼真。独一无二的集精密、清晰和毫不费力于一体,提高了可靠性,减少了失真,宽阔的声场可产生更清晰的想象力。

    作为Reference系列中的终极表现, RF-7 II塔式音箱让使用者在舒适的家中体验电影中精彩的表演以及演唱会表演中真正的力量,细致以及情感。典雅的造型也为家居装饰增色不少。

    RC-64 II中置音箱

    RC-64II的密封机箱内配有经改进的交叉拉杆,有效地减少了会造成变音的面板振动。号角口部周围增加了障板肋条,显著地改善了整个音域的音响效果。为提高信号纯度和进行完美的驱动头接入,RC-64 II的分频采用了最优质的元件和 Klipsch 特别定制的内部线路。采用优质接线柱的双路输入保证了优越的线路连接性。

    RF-64 II音箱具有樱桃红或黑色实木胶合板饰面,并配有低衍射、磁力附着格栅,进一步凸显了音箱的优雅外观。

    RS-35环绕音箱

    RF-35音箱全部采用了Klipsch专利的Tractrix号角高音单元及Cerametallic低音单元,也即为Klipsch最高端的单元。声音干净、明快,强劲有力。

    RS-35环绕则采用了WDST180度扩散技术,使用2只号角单元,进一步提高了环绕音箱的扩散性,包围感更强烈。同时12英寸的RSW-12有源超重低音音箱则具有1000W连续输出功率,素质非同一般。

    Herensy II落地式音箱

    Herensy系列在1957年首次推出,至今包括三个型号:Herensy 、Herensy II、Herensy III。其中Herensy II产生于1985年,且2005年开始停止生产。Herensy II外壳采用高品质的樱桃、胡桃或灰黑色木纹贴皮,典雅而手感极佳。其“紧凑型”的身材,安装时灵活度大大提高。

    同时,Herensy II高效的高、中音喇叭驱动器,以及可靠的12寸低音单元共同创造一个非常流畅而高保真的声音。尽管该型号目前已停止生产,但依然被全世界熟知。

    ◆ Synergy B-2书架式音箱

    Synergy B-2采用5.25英寸的低音扬声器和0.75英寸的磁屏蔽,它还有一个后置端口增加效率和扩展低音响应。结合了强大的低音、非凡的细节和低失真,能完美传递数字音乐中的声音。同时,黑色的外形,带来十分优雅的感觉,能很好地融入家居装饰当中。

    结语:兴趣是人一生中最好的老师。就像Klipsch的创始人Paul W.Klipsch先生,因为有了对音响执着的追求,才有了Klipsch如今的辉煌。也像肖恩那般,因为对Klipsch音箱浓厚的兴趣爱好,在恶疾面前,依然能够从容面对,并战胜恶疾。

    ▌关于Cinemaster(影音大师)

    作为中国大陆唯一一家尊宝的指定代理商,影音大师秉承着上海尊宝音响有限公司“成为中国最优秀的高端音响品牌代理商”的经营理念,并凭借着庞大的优质影音品牌家族、优秀解决方案和服务支持在中国音响领域享有很高的知名度和出色的口碑。

    除了尊宝,影音大师还代理了包括美国Klipsch、法国Elipson、英国NAD、美国Sonance、ATI、Auralex、Tivoli、Launchport、iPort、BGW和XLO、加拿大PSB、瑞典Opalum等国际一流音响品牌,成功地树立起国内一流的影音品牌代理商地位。

    “网络管理、零售概念、服务支持、产品组合、推广宣传”是影音大师五大核心优势。其让影音大师毫无疑问地成为了影音界的代理大亨。

  • 缔造真实声音:Auralex让声学处理变得更简单!

    随着人们对生活品质的要求日益提升,不少人都开始有意识地把视听效果的提升从产品升级转移到空间优化上。目前大多数人正在使用的视听空间都不是专门的听音环境,因此在音响、家庭影院在重放声音的时候,或多或少地受到房间的声学缺陷、噪音、隔音等问题的干扰,因此想要获得一个优异的视听环境的话,良好的声学装饰设计方案是必备的。

    ▌声学处理的重要性

    许多朋友的听音环境,都是建基于原来的生活环境,可能是客厅、书房等等地方,这些房间的空间比例各异,在声学处理上,我们就需要针对不同空间的声学测量数据,在房间表面安装不同的声学材料,加以改进。同时,针对已经建造成型、无法改造的视听环境来讲,合理运用声学装饰模块无疑是最好的解决方案。简而言之,就是利用统一的声学处理指标,来规范不同的房间环境,让音响的播放效果变得准确与合理。

    创立于1977年的美国声学公司Auralex(傲世),便是这样一家提供整体声音控制(Total Sound Control)方案的厂商。它是世界上声学材料的权威,产品涵盖成百上千个产品系列,包括声学吸收器、扩散器、隔音板、结构材料、隔振平台和完整的房间处理系统等。

    点击播放:了解Auralex(傲世)的全方位声学控制

    技术特色

    专业的技术和严谨的设计

    Auralex每种产品的设计都是精密而严谨的。例如旗下销量最好的低音炮垫和功放垫,从表面看上去就是木板加泡沫,似乎很简单。但实际上并不是这样,特别是泡沫的密度控制是非常重要的,包括它所使用的泡沫能够让空气透过多少,要让泡沫吸收哪些频率,都需要经过严密的设计和控制。

    环保、安全、耐用

    除了在房间声学控制处理方面的专业能力,安全性也是必须考虑的因素。据悉,制造Auralex产品的所有材料都必须满足两个苛刻的美国标准:A类标准;在公共场合安全使用,如会所和教堂,要达到防火标准;B类绝不会主动的燃烧。而用泡沫做的吸音材料,并没有为延长使用寿命而加入破坏环境的三聚氰胺,更可保证20年不变质,将性价比的优势延续。

    就连安装吸音板等材料有专用的粘合剂,也是一种可循环回收再利用的材料制成。它不但做到100%回收,而且对人体无害,在安全性和环保性等方面大大优于同类产品和品牌。

    便利、高性价比

    不得不说,Auralex以丰富的产品结构和高性价比的价格,彻底颠覆了只能花费高额费用才能获得好的建声系统的可能。尤其是对于中、小区域的建声设计、改造具有非常大的优应用优势。

    同时,安装也十分简易,可以直接将其挂在钉子上或者挂在它附带的安装附件上。相比常规的产品,它也可以节省大量的施工费用。下面我们就来看看Auralex旗下到底有哪些出色的产品。

    经典产品

    SonoSuede(索斯特)系列

    Auralex SonoSuede系列,是专门针对家庭影院设计的一款完整房间声学DIY系统。人造麂皮布盖面板提供声学性能和视觉冲击力,使其能很好地融合家居环境中。

    其次,SonoSuede独特的模块化设计,可以非常简易地安装到墙上,同时提供与墙壁之间一定的间距,因此产生的空气间隙可以显著地改善低频吸收。

    应用:

    • 可适用于任何的客厅、起居室、卧室
    • 满足家庭影院及多声道专业录音棚适用

    尺寸:

    • 8英寸上底×16英寸下底×48英寸高

    LENRD泡沫低频陷阱

    由低频反射声引起的驻波和低频混响等问题,一直是困扰无数影音爱好者的头等难题,而且采用普通的吸音或扩散材料根本无法去除。

    现在,由于LENRD(Low-End Node Reduction Device)低音陷阱的出现,就能实现对低频的控制,而其它公司的产品很难做到这点。该产品对低频信号相对集中的100Hz-500Hz效果明显,能减少大于12dB的声压,而对100Hz以下的效果有所减弱,但依然对突出的峰谷有一定的弥补作用。

    应用:

    • 在角落里两个或一列LENRD垂直叠加使用,更适合家庭影院、声音处理工作室等房间
    • 对于任何中高频区域的吸音,效果非常出色

    尺寸:

    • 1英尺长x 1英尺宽×2英寸高

    SonoFlat(索菲)特面板


    SonoFlat采用行业领先的声学泡沫制成的,可以提供了卓越的中高频吸音特性。它们的边缘是斜面,看起来非常优雅。

    优点:

    • 无回响的棱状切割体提供了优越的吸声特性
    • 有效减少驻波和颤动回声
    • 不会随着时间而老化
    • 相比其它品牌,吸音量超过60%

    应用:

    • 用于大多数中小型区域,包括家庭影院、声乐展位、控制室、电影工作室、广播电视设施、排练室内
    • 对于任何中高频区域的吸音,效果非常出色

    尺寸:

    • 2英尺长×2英尺宽×2英寸厚

    Studiofoam监听泡沫


    Studiofoam监听泡沫是Auralex众多产品线中销售最好、最全面的吸音体之一,可用于录音室、影音间及其他与声音相关的工作室。它可有效地消除驻波和颤动回音,与LENRD宽频低频陷阱一起使用,能有效抑制房间内几乎全部频率带宽。如果你没有专业的声学经验,那么用Studiofoam监听泡沫来调试、优化您的房间无疑是一个不错的选择。

    好处:

    • 无回响的棱状切割体提供了优越的吸声特性
    • 有效减少驻波和颤动回声
    • 不会随着时间而老化
    • 相比其它品牌,吸音量超过60%

    应用:

    • 用于大多数中小型区域,包括家庭影院、声乐展位、控制室、电影工作室、广播电视设施、排练室内
    • 对于任何中高频区域的吸音,效果非常出色

    尺寸:

    • 2英尺长×2英尺宽×2英寸厚

    在过去的近40年里,Auralex已经成为“财富500强”、美国政府、电影公司和电视机构的首选声学材料。许多著名的录音艺术家、顶尖的运动明星、赛车手、歌星和影星也都是它忠实的客户。原因很简单,通过Auralex声学材料的优化,从而使音响在房间中的最大潜质得以完全展现。

    结语:室内声学设计是高级影音娱乐系统中一个非常重要的组成部分,而声学装饰材料的使用在其中更是发挥着至关重要的作用。正如Auralex(傲世)一直致力追求的目标一样:“我们的专业让声学处理变得既简单又消费得起,我们的目标是让普通消费者而不是超级富豪,都可以享受声学处理带来的美妙感受。“Auralex声学套装凭借极佳的特性简易的安装方式,使更多消费者以最简单的方式获得优异的视听效果。

    ▌关于Cinemaster(影音大师):

    作为中国大陆唯一一家尊宝的指定代理商,影音大师秉承着上海尊宝音响有限公司“成为中国最优秀的高端音响品牌代理商”的经营理念,并凭借着庞大的优质影音品牌家族、优秀解决方案和服务支持在中国音响领域享有很高的知名度和出色的口碑。

    除了尊宝,影音大师还代理了包括美国Klipsch、法国Elipson、英国NAD、美国Sonance、ATI、Auralex、Tivoli、Launchport、iPort、BGW和XLO、加拿大PSB、瑞典Opalum等国际一流音响品牌,成功地树立起国内一流的影音品牌代理商地位。

    “网络管理、零售概念、服务支持、产品组合、推广宣传”是影音大师五大核心优势。其让影音大师毫无疑问地成为了影音界的代理大亨。

  • 解读“互联网+”:传统行业的转型之路

    在3月初的十二届全国人大三次会议上,国务院总理李克强在政府工作报告中提出,2015年的重要工作之一就是要推动产业结构迈向中高端。他指出,要制定“互联网+”行动计划,推动移动互联网、云计算、大数据、物联网等与现代制造业结合,促进电子商务、工业互联网和互联网金融健康发展,引导互联网企业拓展国际市场。


    随着“互联网+”的走红,也牵出铺天盖地的问号:究竟什么是“互联网+”?它从何而来?传统行业在互联网浪潮中又该如何生存?在这股浪潮下,影音行业又该朝什么方向发展?下面,“影音新生活”就为大家详细解读一番。

    什么是“互联网+”?

    简言之,“互联网+”就是互联网与具体的行业结合。形成了诸如互联网金融、互联网交通、互联网医疗、互联网教育等新业态,对传统行业的升级换代起到重要作用。

    日前,阿里研究院(AliResearch)也给出了针对“互联网+”的研究报告。他们将其定义为:以互联网为主的一整套信息技术(包括移动互联网、云计算、大数据技术等)在经济、社会生活各部门的扩散、应用过程。

    该报告还指出,“互联网+”的本质是传统产业的在线化、数据化。这个过程会经历两个阶段:第一阶段是新兴产业的兴起和新基础设施的广泛安装;第二个阶段是各行各业应用的蓬勃发展和收获(每个阶段各20-30年)。

    2015年是互联网进入中国21周年,国内迄今已经有6.5亿网民,5亿的智能手机用户,通信网络的进步、互联网、智能手机、智能芯片在企业、人群和物体中的广泛安装,为下一阶段的“互联网+”奠定了坚实的基础。

    同时,根据2014年7月麦肯锡发布的《中国的数字化转型:互联网对生产力与增长的影响》预计,2013年至2025年,互联网将帮助中国提升GDP增长率0.3-1.0个百分点。这意味着在中国GDP增长总量中,互联网将贡献7%-22%。未来,随着互联网的进一步广泛渗透,互联网对经济增长的贡献还将更加明显。

    ▌“互联网+”为电视行业带来什么改变?

    借助智能化产品,互联网已成为家电产业“智”造转型的平台。随着“互联网+”计划的提出,许多传统家电产业也正在迅速地走向智能化。在这其中,互联网与传统电视的融合是最好的范例,一直被认为是电视重回客厅市场的标志性改变。

    虽然,行业内有大量的声音,呼吁电视回归其视听的本质。但也有越来越多传统电视产业从业者相信,电视的互联网化、智能化将导致被电脑和手机抢跑的用户再次回归,而互联网电视也会成为继PC、手机之后第三大流量入口,包括网络游戏、搜索引擎、视频网站、即时通讯、电子商务、生活服务等主流的互联网应用都会展开互联网电视端的入口争夺。

    顺应电视“高清化”、“网络化”、“智能化”的发展趋势,我们可以看出,互联网与视听技术的全新整合与集成,正为影音行业带来一片全新的蓝海。更有专家称,上世纪五十年代的客厅文化正在卷土重来,并将再次成为家庭娱乐生活的中心。原因便是,我们目前正使用的是相比此前设计更复杂、出色,同时也更大的电视设备。

    但是,这里值得大家思考的是:智能家电的升级是否可以带来传统家电企业营收的增加?小米公司称做手机硬件可以低利润,依靠增值服务赚钱。那么,传统电视与互联网的结合,又该利用什么样增值服务赚钱呢?毫无疑问,答案就是:内容,以影音视频、游戏娱乐为主的这些内容。

    ▌视频、游戏将成为电视增值的方向?

    传统的制造业都是封闭式生产,由生产商决定生产何种商品。对于他们而言,硬件是唯一的盈利点,也是主要竞争力。但是,需要注意的是,视频内容需要完整生态圈和产业链,必须有成熟销售团队和CDN支撑,有足够大的流量保证商业化,这都是传统硬件厂商所缺乏的。

    换言之,电视厂商很难在终端内容消费上建立起有效的模式,内容全、用户多、流量大,才能带来足够的广告分成和付费收入来补贴前期投入,而目前TV端的流量和广告转化能力、用户付费能力依然很差。

    因此,在“互联网+”浪潮席卷电视机行业的生态环境下,电视行业的核心竞争力开始慢慢从硬件产品转移到内容生产部门,传统电视机厂商纷纷跨界与互联网视频平台、牌照方、内容方展开合作,目的便是拓展产业生态链,抢占客厅这个新的消费场域。

    不过,从目前的发展现状来看,互联网电视仍然需要在内容方面继续加强:一方面通过独播、版权采购等加强自有内容的建设;一方面通过平台化运营与健康、优质的内容服务机构开展内容合作。归根到底,有了内容,才有了用户和粘性,才有了商业模式的操作空间。至于直播、时移/回看和盗版、盗播打击等政策层面的事情,则有待于政策的进一步解禁与支持。

    除了视频节目以外,电视游戏可以说是互联网电视产业下的一场娱乐革命。原因是,目前对游戏的政策监管远不如对视频内容的监管严格,腾挪运营空间更大。与相比视频内容面临的情况,电视游戏成为目前最有可能爆发的市场。

    不过,电视游戏未必是黏性很强的刚需,电视游戏有太多替代性产品,在电视屏上,游戏很难真正替代视频地位;而且相比之下,例如PS4或者Xbox One这些游戏主机也更具有竞争优势。

    另一个不容忽视的现实是,游戏也是内容为王的行业,而国内各大主流游戏开发商尚未真正进入电视游戏领域,缺乏产业领导者,导致电视游戏“雷声大、雨点小”。在手游快速上量、页游日进斗金、端游稳定运营的现状下,尚未厂商针对电视游戏领域投入真正的战略关注、研运资源和执行力。

    ▌“互联网+”时代,家电厂商容易犯哪些错误?

    “互联网+”的到来,迫使家电厂商开始转型:芯片CPU、操作系统、软件内容服务,当这一系列成为电视机标配后,意味着家电将变成事实上的数码消费品和娱乐、消费智能终端,而不再是传统意义上的家电。同时,行业人士也指出,在这过程中,家电厂商还容易犯以下错误,加大转型难度。

    第一,是完全以企业自有的优势资源和产品为中心,来延伸自己的互联网和物联网战略。容易导致的后果是,为了智能而智能、为了互联而互联,而忽视了用户实际需求,最终开发出大量没有实用价值的操作功能,丧失创新的根本动力。事实上,这样的案例在目前家电厂商身上并不少见。

    第二个,家电厂商需要警惕,互联网给制造业带来的改变,最终目的并非是单纯让产品更加科技化、智能化。互联网的核心价值在于,提供更便捷有效的生活服务,并释放和满足用户的个性化需求。

    智能手机之所以取代功能手机,除了是因为有更大更清晰的屏幕、更快的运算,更重要的是操作系统+APP开发模式的出现,能够满足用户在社交、游戏、阅读、工作等等不容方面上的差异化需求。而目前,至少对于传统电视厂商而言,还没有创造出全新的体验,更多是在复制平移PC和手机端的服务。

    家电厂商需要警惕的第三个错误是重复建设、浪费资源。由于目前的技术标准不统一、缺乏生态系统支持等问题,使得不同品牌的智能产品间难以实现互联。另一方面,智能家居产品中存在大量重复的功能,且相互之间并不能实现集中管理,不仅难以为用户的生活提高质量,还增大了消费者选购产品的难度。

    结语:目前,“互联网+”正在从信息传输逐渐渗透到销售、运营和制造等多个产业链环节,并将互联网进一步延伸,通过物联网把传感器、控制器、机器和人连接在一起,形成人与物、物与物的全面连接,促进产业链的开放融合。尤其在影音行业和客厅领域,“互联网+”带来的“革命性”更是显而易见。

    但是,我们还需认清:“互联网+”绝不只是简单地将互联网加上传统行业。如何利用互联网思维的特点针对传统的服务方式、供应链、营销体系等进行全面改造,厘清互联网对行业最核心的影响是什么,将是把握这一趋势的关键。

  • 发烧宝典:超低音音箱的摆放与使用

    发烧宝典:超低音音箱的摆放与使用

    在“影音新生活”3月20日的《发烧宝典:超低音音箱的选用与调校》一文中,我们从理论层面谈到了如何进行超低音音箱摆位,方法颇多,但如果想真正把它们理解透,我们还得进行实际操作。在这一篇中,我们将从实际操作出发,详细介绍如何进行摆放。

    接下来,“影音新生活”就同大家一起来看看。

    ▌定位

    在进行超重低音音箱的摆位之前,我们先假定:

    • 你有一双健康的耳朵,可以评估你的听音室的声学特征;
    • 除非特别声明,你都是在使用两只超重低音音箱;
    • 你有足够的测试信号软件,以测试你在聆听位置听到的声场不同位置的特点,以及听音室是如何影响音效的;

    音响系统所有很必要的校正工作都已经完成了。

    超重低音音箱的摆位和校正可分成5步进行:

    • 超重低音音箱的摆位调整;
    • 聆听者的座位调整;
    • 主音箱与超重低音音箱之间的相位调整;
    • 各种参数的均衡;
    • 超重低音音箱与主音箱的增益匹配。

    笔者曾见过在一个听音室里系统地调整音响系统,以确定多个超重低音音箱最佳摆位的不同方法。这是一个需要反复试验的过程,你可能要一遍一遍地听同一个内容。当你厌烦时可以坐下来休息一会儿,以将听觉疲劳的影响降到最低。

    在每次测试的每一步都要做好笔记,要利用一些图表,尽量多记下一些细节,如音箱的摆位和设置参数等,这样当你感觉音效还不如一个小时以前的,你就可以再调整回到以前的状态。切记,你这里要与许多变量在打交道,记录下每样参数可以使调整的过程更快更高效。

    下面是具体的操作步骤:

    将你的整个听音室的地板用胶带纸贴分成2-3英尺平方的区块。划分成这些区块后,你的聆听位置就可以在这些区块里面测试。如果你担心这样会在地板上留下胶带印,可以选择那些不会留下印迹的胶带。

    制作一张表格,系统地记录下你在每个区域里聆听某一只超重低音音箱的感觉。如果你没有记录下这些数据,你很容易把你在每个区域里聆听的感觉忘记掉。

    如果可能,将这些聆听区块里的座椅搬走,将两只超重低音音箱摆放在聆听区域的中心,朝向听音室最长边的中心轴线。

    将两只超重低音音箱的增益向下调,并将它们的相位设置为0°,将解码器上的均衡设置为“平坦”位置,将测试音乐通过左中右声道音箱回放,提高两只超重低音音箱的增益,直到你在混音音效中听到了它们的声音。然后再把增益调高一点儿,然后再调低,直到你刚刚听到它们出现的混音音效中。

    不要担心后面还要进行最后的微调:现在你所做的就是要从超重低音音箱中获得合理的、管用的回放音量。一旦这个音量设置好了,关闭所有的声道。这时我们假设超重低音音箱的分频点设置为80Hz或附近位置。

    将你的CD或BD播放机设置为循环播放状态,然后在每一个区块聆听,记录下你的听觉感受。

    你马上会注意到在某些区块里,声音的平衡感要比其它区块要好得多。在你的表格中记录下来。一旦你在每一个区块都试听过后,走到前面,沿着你已经选择好的轴线方向移动超重低音音箱离墙更远一些。然后再在听音室的各个位置上再试听一遍,记录下每一个区块里的感觉,记下在哪些区块里的音效尤其好或坏。用不了多长时间,听音区块音效好坏的模式就会出来了。反复地进行上面的过程,直到你对超重低音音箱摆位的音效满意为止。

    最后,记下每只超重低音音箱聆听效果最好的区块。从你记录的表格中,你将找到超重低音音箱的最佳位置。

    在找到了听音室中音效最好的区块后,将超重低音音箱移动那些位置,再进行一次聆听测试,这次再走到最初的聆听区域的区块里。这时,你会发现,移动一下座椅的位置会改进在聆听区域里的超重低音音箱的音效。如果你受到墙壁或其它物体的限制而无法移动座椅的位置,你可以跳过这一步。

    一旦你找到了超重低音音箱和聆听位置的“最佳效果”地点,再把所有的声道都打开,再调整超重低音音箱的增益。揭掉胶带纸。

    ▌分频点的调整

    在第4步中提到的80Hz的低通滤波分频频率对于你的音响系统是最佳的分频点。但是假如你需要调整它,或是对调整分频点感兴趣,下面就是一些找到新的分频点的快捷方法。为了完成这一任务,你需要将主音箱和超重低音音箱都运行起来。如果你计划把主音箱设置为“大”模式,就要把它们设置到这种模式。

    你坐在聆听位置,让一个助手将解码器的超重低音音箱低通频率向下调整,直到你听到超重低音音箱和主音箱的声音明显的分离开来。然后再让你的助手把超重低音音箱低通频率向上调整,直到你感觉超重低音音箱和主音箱的声音完善地融为一体,实现了平滑的过度。

    笔者曾经利用音乐和粉噪声信号成功地完成了上述步骤。一旦你设置好了分频点且音效最好,再挪到另一个座位上,再重复上面的过程。这样你最终将找到一个综合音效最好的分频频率。当你进入均衡阶段时,你会发现有必要再对分频点进行调整。

    ▌相位/延时调整

    你可能会发现调整相位设置(一般都在超重低音音箱上调整,必要时也可在解码器上调整)将会使主音箱/超重低音音箱的综合音效更加均衡。试验能马上显示是否有改进:你可能会在某一个相位上听到更多或更少的低频。改变相位会对你听到听音室的声学音效产生正反两面的影响,这样你在聆听位置所听到的音效也会不同。要进行相位调整,你必须清楚这样做会带来喜忧兼半的效果。

    像前面说过的那样,你坐在聆听区域的不同位置试听,让你的助手调整一只超重低音音箱(将另一只关闭)的相位,反复试听,直到获得最佳的音效。然后再对另一只超重低音音箱进行同样的试验,这时要把第一只音箱关闭。最后,再将两只超重低音音箱都打开,如有必要再对它们进行更多的调整。你会发现这一过程使用不同的测试软件会更有帮助。

    尽管延时调整是出于不同的目的,我们还是将它与相位调整归到了一起,因为当你调整延时参数时,你也就改变了相位。延时可以看成时系统地摆放超重低音音箱或降低各超重低音音箱之间信号传送路线差异的电子方法。

    延时调整可以以不同的目标来进行,这在专业音响和家用音响领域都经常使用。有些人发现忽略掉相位设置,把精力都放在延时上会更好办一些。在各超重低音音箱音效的集成过程中,延时可以用来使来自超重低音音箱和主音箱的直射声同时到达聆听位置。知道了声音的速度,你可以很快地算出多种摆位方式下信号传送距离的差异(这样就算出了延时的多少),但是如何算出在图8a中的延时数量呢?

    对于这种特定的情况,假设前超重低音音箱和左中右音箱的摆放模式可使其声音同时到达聆听位置。计算声音从左中右和前超重低音音箱传送到聆听位置的时间(以ms为单位)或距离(以英尺或米为单位)。然后通过计算再计算出后方超重低音音箱的延时。

    例如,假设你的左右中主音箱/前方超重低音音箱离聆听位置5米远,而后方超重低音音箱离聆听位置1米。5m–1m=4m。因此你需要对后方超重低音音箱进行4m的延时。这样,从主左右中/前方超重低音音箱和后方超重低音音箱发出的声音就可同时到达聆听位置。

    均衡

    做这一调整要特别小心:它产生的声音问题可能和解决的问题一样多,尤其是在错误应用的时候。有些解码器能做得很好,但也有的做得很糟糕。要清楚它的局限性,并切记它均衡的是超重低音音箱的直达声而不是你的听音室!

    在动手之前,有几点要牢记在心。一个均衡器是一个对频率做出调整的电子设备,它无法纠正时间方面的声学问题。没有模拟均衡器可以对频率响应曲线中特殊陡的曲线进行均衡,所以你只能把精力放大使频响曲线变得平坦,或使波峰降低方面。

    多年来,笔者曾经见过多种不利用测试设备而设置一个均衡器的技术。下面是最有效的一种方法,这里假设你使用的是一台参数均衡器。这种均衡器在微调超重低音音箱时是最好的设备,它可以调整超重低音音箱的增益、带宽和频率。结合到一起,你就可以有效地调整低频频谱。

    说到这里,你已经完成了许多工作,可有效的改进超重低音音箱与你的音响系统的集成。你已经了解了听音室空间的一些知识。当你的参数均衡器的均衡尺都设置为0时,播放你的测试软件,听一听在频率响应中有没有波峰存在。如果需要,可以在聆听区域的每一个座位上都进行一次这样的测试。

    我们首先要对可听到的共振多费点心。将主音箱和超重低音音箱都设置在开启状态。选择一个正确的波段点,调整出一个适当的增益值,如+3到+4dB和一个较高的均衡值Q。然后慢慢地调高,再调低频率大小,你要仔细地找到那个增益最明显的频率点,你可能需要做几次。

    一旦最大的频率增益效果找到了,你就找到了共振频率。慢慢地降低那个频率的增益,直到波峰消失,取而代之的是一种平衡而中性的声音。现在改变均衡Q值,直到你听到的声音更加的平衡自然。如有必要,再调整增益值。对其它稍低振幅的共振频率重复上述的过程,直到你满意为止。现在再在聆听区域的各个座位上再试听一下。

    这样做的目的就是要在聆听区域的所有的座位上找到一个可接受的你听到的频率响应的折衷位置。这可能根本无法做到。相反,你可能在聆听区域里只能找到一个座位上能达到可接受的音效。但遵照这种方法,你就可以找到超重低音音箱最佳表现的摆位和参数设置。

    几种推荐的超重低音音箱摆放方案

    在这一部分里,我们将提供8种超重低音音箱的摆位方案。这包括了一些传统的方案,还有一些值得考虑的新方案。

    下面的图中,每种方案中都是在假定的聆听区域里,在聆听位置所听到的超重低音音箱第一次谐波的频率响应,以及在给定频率(30Hz)听音室共振点响应情况。

    1、超重低音音箱放在同一个墙角

    图1a

    图1b

    图1c

    2、超重低音音箱对角摆放

    图2a

    图2b

    图2c

    3、超重低音音箱摆放在侧墙的中心位置

    图3a

    图3b

    图3c

    4、超重低音音箱摆放前后墙壁的中心位置

    图4a

    图4b

    图4c

    5、超重低音音箱摆放在侧墙中心线向内25%的位置

    图5a

    图5b

    图5c

    6、超重低音音箱摆放在前方墙壁的两个墙角

    图6a

    图6b

    图6c

    7、超重低音音箱摆放在靠近左右音箱的位置

    图7a

    图7b

    图7c

    8、超重低音音箱摆放在前方一个墙角

    图8a

    图8b

    图8c

    结语:实践是真理的唯一标准。所以,了解这些之后,您还需要根据自身的实际情况去实战操作,这样才能找到适合的、能充分发挥超低音音箱音效的确切摆放位置。

    “影音新生活”也会继续同大家分享家庭影院相关的精彩攻略,敬请关注!

  • “十万”个为什么:家庭影院投影机常见故障及解决方法

    “十万”个为什么:家庭影院投影机常见故障及解决方法

    在家庭影院当中,投影机+投影幕是比较常用的搭配,也备受人们喜爱。但对非专业发烧友来说,在使用过程中难免会碰到一些比较棘手的问题,得不到解决。在这里,“影音新生活”特别为入门级的影音爱好者整理了以下8个投影机使用的常见问题及解决方案,供大家参考。

    为什么投影机在接通电源后无任何反应?

    投影机在接通电源后没有任何反应,说明投影机的电源供电部分很可能发生了问题。那究竟是投影机内部的电源,还是外接电源的问题?你应该先检查一下投影机的外接电源规格是否与投影机所要求的标准相同,如果外接电源插座没有接地,或者投影机使用的电源连接线不是投影机随机配备的,这都有可能造成投影机电源输入不正常。

    一旦确定外接电源正常的话,你就可以断定投影机内部供电电路发生损坏,此时你只有重新更换新的投影机内部供电电源了。

    ▲?为什么投影机在工作中会突然关机?

    投影机在工作过程中突然关机,主要有两种原因:电源线被切断和投影机本身问题。因此你先应该检查一下是不是人为因素导致投影机关闭的,在排除这种情况后,就说明投影机本身有问题,而且很有可能是热保护引起的。

    因为现在有许多高档投影机为了延长投影机寿命,常采用一种自我热保护功能,遇到投影机内部有太大热量产生时,投影机的工作状态就会自动工作在这种保护状态下,将投影机自动关闭掉,而在这个状态下,投影机对任何外界的输入控制是不作任何应答的。因此出现这种情况时,你不要担心投影机会突然发生故障,你只要在投影机自动关机后大约半个小时的时间,再按照普通的开机顺序来打开投影机,就能让投影机恢复正常工作了。

    ▲?为什么投影画面会出现一片白色甚至有蓝紫色斑块现象?

    投影画面出现一片白色甚至有蓝紫色斑块现象,说明投影机内部光学系统中的红色偏振片损坏了,这样投影机投影出来的图象就会出现偏色现象。解决这个问题的方法就是重新更换一个新的红色偏振片。不过这种红色偏振片的更换操作,需要打开投影机的外壳,但由于投影机内部存在高电压,可能会对人的身体造成伤害,因此你最好还是请专业维修人员来更换红色偏振片,也可以将投影机送到维修店去更换。

    为什么投影机在重新更换了电源线后可以恢复正常工作?

    如果投影机在原先不能工作换了电源线后能正常工作的话,就说明投影机本身没有任何问题,问题应该是出在投影机电源线上。一般来说次品投影机的电源线规格及兼容性与正品的投影机的电源线规格及兼容性会有很明显的差别,一旦使用了次品投影机电源线的话,可能会严重影响到产品使用的稳定性。

    例如投影机的电源规格有110V、220V等几种类型,要是不法厂商把110V电源规格的产品经过简单改装使其成为适用于中国用户的产品的话,那么这种产品一旦购买回来肯定兼容性差,使用寿命短。因此,你在购买时一定要当场把投影机的电源试验一下,另外还应该检查投影机的正常工作电压是否为220V。

    ▲?为什么投影机不能将画面投影出来?

    投影机不能正确显示内容说明投影机的连线可能有问题。要是连接很好的话,你再检查一下与投影机相连的笔记本电脑,是否已经激活了电脑的外部视频端口。一般来说目前的笔记本电脑都提供了FN功能切换键,按下该键同时单击标识为LCD/CRT或显示器图标的对应功能键,就能激活计算机的视频端口了;此外,你还应该根据投影机的信号输入端口,来将投影机切换到对应的RGB端口,才能保证投影机投影正常。

    ▲?为什么不能正常投影整个图像内容?

    不能投影整个图像内容,说明投影机的显示分辨率有问题。此时你可以重新调整计算机的分辨率参数以及投影机的分辨率参数,让它们的大小相互匹配。

    为什么投影机会产生变形失真现象?

    投影机投影出来的内容变形失真,很有可能是投影机与投影屏幕之间的位置没有摆正。要想消除这种变形失真现象的话,可以调整投影机的升降脚座,或者调整投影屏幕的位置高度,确保投影在屏幕上的图象呈矩形状。

    ▲?为什么投影机会产生图像色彩失真?

    投影机产生图像色彩失真现象的话,说明投影机的色彩设置出现了问题。你可以按投影机遥控器或者投影机控制面板上的菜单按钮,并选择显示菜单下的全部重置命令,要是这种方法不能解决色彩问题的话,你就有必要认真检查显示信号线上是否有弯曲或折断的插针,要是插针受损的话,你就需要重新更换显示信号线了。

    结语:随着投影机使用时间的加长,其难免会出现一些老化和损伤。在这里,“影音新生活”要告诉大家的是,一定先弄清问题的原因所在,不要胡乱拆卸,以免设备损坏更严重,最好找专业的影音人士或维修人员进行查看。

    “影音新生活”也将继续为大家带来更多关于家庭影院设备保养的小知识,敬请关注!

  • 唱片、下载、流媒体三足鼎立,从2014年美国音乐产业看未来发展

    唱片、下载、流媒体三足鼎立,从2014年美国音乐产业看未来发展

    不同年龄段的人欣赏音乐有不同的方式,CD、黑胶(LP)、存储服务器、在线流媒体……这些载体各有各的好处,在音质、欣赏方式、价格、便捷性等方面各有各的不同。在生活快节奏的当下,传统的音乐欣赏方式受到冲击,新的音乐欣赏方式给音乐产业带来许多新变化和新机遇,影响日益增强。

    1952年成立的美国唱片业协会(Recording Industry Association of America)是一个代表美国唱片业的贸易团体,成员由多家制作与发行约90%美国音乐唱片的私有公司实体,如唱片公司与分销商组成。近日,RIAA发布了2014年美国音乐产业的数据报告,表明美国音乐行业形成了实体、下载和流媒体三分天下的格局。

    此外,黑胶市场逆势上扬,也颇令人惊喜。作为全球音乐市场的风向标,美国音乐产业的发展极具参考价值,“影音新生活”与大家一起来了解一下。

    根据RIAA的年度报告,2014年,美国音乐行业的市场总值为69.72亿美元,较2013年的70亿美元有微幅下降。其中,实体唱片销售收入22.7亿美元,较2013年下跌了7.1%;付费下载收入25.8亿,较2013年下跌了8.7%;音乐流媒体收入则上涨了29%,达到18.67亿美元。可以看出,2014年的美国音乐行业形成了“三足鼎立”的局面。

    下载收入占总收入的37%,实体唱片收入占总收入的32%,音乐流媒体收入占27%。而下载加上流媒体,整个数字音乐的收入则占到了总收入的64%。数字音乐的主体优势显露无疑,传统音乐明显式微。

    RIAA的2014年度报告特别列出了近年来的发展趋势。从趋势中可以看到,美国音乐行业付费下载收入在2012年达到顶峰之后开始下跌,与此同时,音乐流媒体则显示出了强劲的发展势头。仅仅在2011年,音乐流媒体收入还仅占美国音乐总收入的9%,如今已经开始逼近实体唱片的市场份额。2013年音乐流媒体付费用户较2012年增长了近一倍,2014年又涨了24%。


    美国流媒体音乐营收占行业比例

    基于方便性和丰富的资源,虽然流媒体播放服务提供的乐曲品质不太出色,但还是受到了人们的青睐。特别近几年,随着新技术的推出,有不少的音频流媒体网站,特别是标榜高品质、Hi-Res的流媒体提供商推出了FLAC、ALAC或者DSD等高品质音频流媒体资源。

    而且即使是在线播放的是粗糙的压缩音乐资源,仍然会提供高品质版本的付费下载,相比这类原版数字下载,在线流媒体播放,就相当了试听版,对于音响爱好者和乐迷来说,提供了很新的尝试和服务。

    伴随着智能手机的高度普及,大咖们纷纷瞄准流媒体音乐市场,除了Pandora和Spotify两家巨头领先全球市场之外,苹果、谷歌、亚马逊、微软都在追加资源,扩大市场份额。可以说,音乐流媒体的爆发,也开始重构音乐产业链,并重新启动利益分配,并引发了行业的纠纷和争议,比如版权问题。

    依此形势看,付费下载和实体唱片的收入还会继续下跌,而音乐流媒体则无疑还会继续快速增长。据专业人士预计,到2015年年底,虽然三足鼎立的态势仍然会继续,但三者的差距会越来越小,音乐流媒体的收入有可能会超过实体唱片,最快到2016年,音乐流媒体将成为美国音乐市场最大的收入来源。

    美国唱片工业协会主席兼首席执行官谢曼(Cary Sherman)表示,音乐行业正在经历令人震惊的转型,音乐公司如今已经是数字音乐公司,三分之二的收入,来自各种形式的数字音乐产品。

    这将是音乐产业的又一次重磅革命与新潮流。影音行业的朋友们,请密切关注,与时俱进!“影音新生活”也将提供更多前瞻性的资讯供大家参考。

  • 流媒体大数据:如今的音乐用户都喜欢什么?

    流媒体大数据:如今的音乐用户都喜欢什么?

    刚刚过去的2014年是社交音乐平台发展迅猛的一年,国内的多家社交音乐平台纷纷展开的全新的资源整合和内容优化。其中“网易云音乐”利用大数据进行分析,对时下的在线音乐流媒体使用人群进行了各种调查,并推出了一份《2014中国人移动音乐用户行为报告》。

    通过研究各种因素对音乐用户的影响,推出更多符合如今音乐消费群体的服务和内容,不仅壮大了自身,更优化了用户体验。“影音新生活”就和大家一起来看看2014年国内流媒体音乐服务的发展详情。同时,我们也相信这将是一个大的趋势。

    ▌流媒体音乐服务的用户

    在网易提供的这份报告中,我们发现流媒体音乐服务的用户,偏重于年轻人群,但相对于其他类别的移动应用,音乐用户分布两极化更分明。85后出生29岁以下的年轻用户高达86%,其中90-95年出生的用户占据40%;80年以前出生的用户仅占5%。

    在男女比例方面,虽然近年互联网用户男女比例逐渐平衡,但在移动音乐领域,男性用户只占38%,女性用户占62%。

    此外,沿海地区平均用户占比大于内陆,城市用户占比大于乡镇。

    ▌网易云音乐万元以上月收入者高达25%

    在人群收入方面,统计结果告诉我们:网易云音乐用户最集中在月收入3000-5000元、5000-8000元两档,与其它音乐软件用户月收入最集中在3000元以下不同;特别要指出的是,网易云音乐月收入10000元以上的用户高达25%,这与其它应用软件高收入群体相对稀少的状态差别巨大。

    ▌iPhone使用者最为活跃,43%用户的手机超过3000元

    从使用设备来看,虽然Andriod客户端的用户数量仍为绝对领先,但从网易云音乐7大平台客户端使用频度来看,持有iPhone手机的用户活跃度最高。此外,音乐用户在硬件设备上舍得投资,超过43%的网易云音乐用户使用3000元以上的手机。

    ▌听歌高峰期:早7点、晚9点

    与大多数音频节目一致,移动音乐应用在线人数从傍晚19:00开始攀升,到21:00升到峰值,热度一直持续到23:00开始回落;白天时段则从早7:00开始明显的在线人数提升,中午12:00-13:00期间出现小峰值。从时间段分析,人们主要利用移动音乐软件打发休闲、上班、路上时间;而晚上休息时,用音乐帮助放松身心、解除疲惫成为很大一部分人的生活习惯。

    ▌音乐用户爱分享、爱评论

    2014年度用户使用音乐软件的主要诉求仍为收听歌曲和观看MV。值得注意的是,分享歌曲、分享歌词以及发布评论等三个选项人群均有大幅提升。分享歌词的人数是前一年的1.9倍,而分享歌曲和主动发布评论的用户则接近前一年的3倍。移动音乐产品的社交特性正逐步释放。此外,选择自主创建歌单的人比前一年多62%,目前网易云音乐自主创建歌单高达3600万个;通过音乐软件收听电台节目的人则比前一年多38.7%.

    ▌《平凡之路》、《小苹果》成年度最爱

    网易云音乐年度播放最多的歌曲前10位分别是《平凡之路》、《小苹果》、《泡沫》、《夜空中最亮的星》、《后会无期》、《喜欢你》、《安和桥》、《匆匆那年》、《不再见》、《愿得一人心》。年度播放最多的10首MV,其中6首与年度播放前10的歌曲重合。此外,这16首歌曲还有一个共同的特性就是频繁出现在网易云音乐热歌榜、新歌榜、专题推荐以及用户自主创建的歌单中。

    其中《平凡之路》出现在用户歌单的次数高达7万余次;而从网易云音乐以单曲、歌词图片等方式被分享到其他社交媒体高达26万次。歌单、分享、评论等社交功能对歌曲曝光具备显著拉动作用。《平凡之路》以10.6万歌词生成图片次数,居网易云音乐歌词图片生成首位。

    ▌无人问津曲目达数百万

    一方面年度播放次数最多歌曲次数高达数千万,另一方面,庞大的移动音乐软件曲库中仍有数百万歌曲从未得到用户垂青,播放次数为零。网易云音乐曾给出一组独家数据:世界上所有的歌曲共有3500万,仅中文歌曲就有40万首。而大多数人一生听过的歌曲只有1000首左右,普通人一生听过的歌仅能占到网易云音乐500万曲库的万分之几。

    ▌97%的用户对音乐软件不忠诚

    调研显示,86.5%的用户曾经使用过4-5个音乐软件,只有2.9%的用户会一直使用系统自带或手机预装的音乐软件,另有5%的用户试用音乐软件超过10个。音乐作为一种普遍需求,虽然更容易获得大数量用户,但要长期留住用户、保持用户活跃度,必须在功能、内容、体验等多方面不断提升,否则很容易在行业洗牌中失去市场地位。超过92%的用户在使用过不同音乐软件后,会保留1-2个,并主要使用其中一个。

    ▌一线城市听歌意愿强烈,二线城市用户量迅猛上涨

    以网易云音乐为例,2013年度用户最集中的城市为北京、广州、上海、成都、杭州、南京、武汉、深圳等城市。

    调研显示,北京、上海、广州等一线城市用户生活、工作压力更大,听歌时间主要集中在上下班路上、午休等碎片时间,7%的北、上、广用户表示靠听音乐改善失眠,“不听歌无法入睡”;同时,一线城市居民听歌意愿更强烈。

    相对而言,二线城市对音乐的态度则显得轻松很多,“打发时间”、“休闲”成为听歌的主要用途。二线城市居民生活节奏更慢、空余时间多,除深夜时段外,全天都是他们的“音乐时段”。

    2014年度,移动音乐用户最核心城市仍为北京、广州、上海、成都、杭州等高娱乐指数城市。但有一个明显特色是,移动用户版图已出现明显扩张,网易云音乐用户数超过一定量级的城市在原有东部、沿海城市的基础上,哈尔滨、长春、兰州、天津、青岛、南昌、厦门、福州、佛山、东莞、昆明、桂林、贵阳等二十多个城市及周边均有大幅扩散;二线城市网易云音乐用户涨势迅猛。

    网易云音乐播放总时长超过21万年!

    移动音乐软件相对电视、电台等传统有声媒体,具备自身灵活、便利、受限制少的优点,产生了惊人播放次数及时长。自2014年1月1日至2014年12月1日,网易云音乐总播放时长为78067483.59天,相当于21万年,1103.76亿分钟,相当于全世界70亿人每人听16分钟。以每首歌曲3分钟,每张唱片12首歌曲计算,相当于播放了30亿张唱片。通过这一些列数据我们不难发现,如果人们对于音乐的消费以及欣赏方式已经和十多年前发生了巨大的变化,流媒体已经成为我们音乐娱乐生活中一个必不可少的重要部分。

    结语:随着音乐流媒体技术的发展,社交音乐平台逐渐成为人们欣赏音乐的重要方式,而网易云音乐这次提供的这份报告,正是清晰地总结出,目前音乐用户对于音乐欣赏的方式、时间以及消费群体等内容。我们包括整个音响行业都可以因此而分析现在的状况,从而更好地把握目前的发展机遇,发掘更多的商业价值。

  • 发烧宝典:超低音音箱的选用与调校

    发烧宝典:超低音音箱的选用与调校

    当你精心地调校一套家庭影院系统时,要为超重低音音箱找到一个最佳的位置,使家庭影院系统实现最佳的组合和音效,这对于家庭影院用户来说一直是一个很大的挑战。

    在这个挑战中,有两大因素是不可或缺的:包围聆听区域的听音室边界和这些边界所包围空气储存能量的能力。这两大因素结合起来,就决定了聆听区域的独特的声学特性。

    Paradigm(百里登)Monitor低音炮

    反复的试验是获得最佳音效的关键的和实用的方法,现实中不存在完美的摆位位置,你只能寻找那些接近完美的位置。你需要画出许多张草图来,并要在某些方面做出一些妥协。妥协不仅是听音室声学特性的结果,而且也是出于美观、实用及其它方面的考虑,如家人的偏好,你就不能不当回事儿。在有些家庭中,家人的偏好可能还是最有决定权的因素。


    本宝典之超重低音摆位秘籍将向各位看官介绍在一个听音室里如何摆放两只超重低音音箱。这里传授的招术不需要任何类型的测量仪器,你只需要带着一双耳朵就可以搞定一切。当然,你还要有最基本的测试信号,如一张测试CD大碟,或是含有大量低音内容的音乐CD唱片。如果你有一个可以准确测量声压的仪器,当然好了。但是如果你没有,也不要担心,后面我们自有高招。

    接下来,“影音新生活”就同大家一起来看看超重低音音箱摆放有哪些注意事项。

    听音室的共振模式

    由听音室内空气所包含的声波场可以分解为以时间为轴,按不同的频率振荡的各个模式。这些模式被称为共振模式(Eigenmode)、或驻波模式(N=010,100,001,020…),于是这些频率也被称作听音室的共振频率。

    我们测试的听音室的尺寸为:宽=3.5m,长=5m,高=2.5m,我们用一系列的模拟值来估算共振频率的数值(以Hz为单位),以及每种共振频率在听音室的空间和声压分布。结果见图1-20:

    被测听音室共振波的空间分布和相对振幅

    在上述的一系列图表中,明亮的区域代表谐波的波腹,黑色区域代表着谐波的空间分布。这样,黑白区域就以图形方式描述出了在不同的共振频率处的直射声波与反射声波的干扰模式。请注意,各墙角处一次次地成为“热点”。从图形中,你可以很容易看出听音室共振点的空间分布情况。

    这里以一只超重低音音箱在听音室一端的摆位方式(图21——音箱系统背板与一端墙壁平齐)为例,想象在某一时刻超重低音音箱正在发射出一个声波,其波长λ是听音室最长边的两倍。在这种情况下,单元音盆的运动将会与来自对面墙壁的反射声波相位相同,这样很快就产生出了声压,达到了最大的振幅。

    Paradigm(百里登)Monitor低音炮单元

    这个振幅就成为介于由超重低音音箱所发出的能量与被听音室边界包围的空气所吸收能量之间的一个平衡点。这样在聆听位置,这些共振会对人们所听到的音效产生什么样的影响呢?

    图21:单只超重低音音箱的摆位(前墙中心)

    想象一下,就象图21所显示的那样,在听音室的一端位于听音室中心轴线离开后墙1米的位置上摆放着超重低音音箱。在对面的一端坐着你,同样位于听音室中心轴线离身后墙壁1米的地方。

    再想象一下,你的超重低音音箱有一个在轴响应振幅非常的平坦。现在让超重低音音箱开始运转。一旦超重低音音箱运动起来,第一个到达你的耳朵的声音是直射声波,由于音箱有着非常平坦的频率响应,它就不会对听音室的声音特性产生什么影响。

    与此同时,声音当然是在各个方向上传播的,包括听音室那些共振点的区域。当声波到达这些区域时,它就会“刺激”这些共振点,或是这些共振点存储能量,延时一段时间后再释放出能量。这些能量继续在听音室所包围的空气中传播,最后到达你的耳朵,当然要晚于第一次到达的声波,其振幅也发生了变化。

    如果这些反射声波在音乐结束之前还没有衰减到听不到的水平,那么人们能听到的频谱中的低频部分就开始出声了,也就是人们主观聆听中所说的“低频松驰”。这时你所听到的超重低音音箱的频率响应就象通过了放大镜一样,受到了听音室的声学特征的影响,使其声波的波峰和波谷在某些情况下放大到10个分贝的数量级。

    Paradigm(百里登)Monitor低音炮内部结构

    在聆听空间中,可以有三个轴向(轴线、切线和斜线,如图1和图2)的共振区域,轴线方向对聆听位置所听到声音的影响是最明显的。这些离散的共振区域对你所听到音效的影响大小,很大程度上取决于你所在的位置和超重低音音箱的位置。

    这些听音室共振点并不要求有特殊的信号类型:正弦波、粉噪声、音乐或掌声都可以,当能量以正确的频率传到时,这些共振点就会被“激活”。它并要求有一个稳定的声调。另一方面,如果声波能量以没有共振点的频率传播到听音室里,就不会有共振出现,也就不会对聆听位置所听到的音效产生影响。

    ▌听音室的控制

    许多人都为其听音室的“理想尺寸”而感到自豪。一般情况下,听音室的面越大,低频驻波能听到的问题就越少。为了得到平滑和均衡的低频音效,听音室的天花板要不低于10 英尺(约3米),宽度要不少于12 英尺,长度要不少于25 英尺 (如果想得到更深沉的低频,则要不少于30英尺)。听音室的各边长(包括对角线)不应是声波波长的整数倍,否则将会出现共振现象。

    当然,听音室越大,就越需要吸音设施,以减少声波反射的时间,但是驻波一般不会在大听音室内形成。另一点非常重要的是要使用吸音材料,这样低频的衰减时间就大体与中频和高频的相同。这就是人们所说的“中性的听音室。”

    轻而柔韧的墙壁可充当很好的吸音壁,在这里低频音将穿过墙壁,再也不反射。由石膏板、木材和双层石材以正确的结构建造起来的墙壁可达到这种效果。一间世界级水平的听音室通常需要使用吸音/散音材料,以消除共振或回声。要当心墙壁中的小洞洞,它们也能引起共振。建造一间具有良好的低频响应、正确的内部声学特征和一流的外部隔音效果的大听音室是专业音响师的本事。

    音箱的安放——使用脚钉还是隔震垫?

    音箱可以安装在墙壁中的一个小洞中,音箱的前面板与墙壁平齐。这种安装方式要求有专业音响师的技能。这种方式我们不做太多的讨论。主音箱必须与地板去除耦合效应。沉重而坚硬的脚架其顶部要不大于音箱的底部,以避免声音的衍射(这是梳状滤波的一种)。脚钉稳定效果好,但是使用地毯时则容易扎破地毯。

    有些人建议在沉重的音箱下面垫阻震地垫来代替脚钉。不管采用哪种摆放方式,其目标就是要减少同步共振,或是在箱体、地板和墙壁之间传导声波。箱体和脚架的共振频率应当非常的低。用拳头敲一敲箱体,要确认它没有一种共振的特性,向你的音响系统输入一个正弦波信号,听一听看箱体有没有振动。

    结语:就如同文中说提到的,反复的试验是获得最佳音效的关键的和实用的方法。这一点不仅仅适用于超低音音箱的摆位,家庭影院音响系统中的其他部分也同样如此。只有试听,才能找到最真实、最贴切的声音。

    当然,这里所谈到的只是理论部分。“影音新生活”也将继续为大家带来《发烧宝典:超低音音箱的摆放与使用》,敬请关注!

  • 【思逸言遒话环绕】第三季第六集:《真功夫》篇之六

    【思逸言遒话环绕】第三季第六集:《真功夫》篇之六

    上集说了,人们对广播就是这样不安于现状,就要不断地去改变,后来出现的杜比立体声对此有很大的启发和推动。上集提到的那些设备可以借助移像处理过程,把声场从正前方移动到侧面去,形成感觉上的开阔度。然而,当要求实现一个360度的全景声场时,只能考虑其它不同的技术。

    现实生活中,很多事情的成就出自偶然或者邂逅。例如,泽口先生有一次偶然与在远东大陆公司负责电影声音设备销售的斋藤先生聊起关于声场能否扩展的难题,他建议泽口先生可以试试用于电影用的杜比立体声技术。于是,泽口先生就同负责软件业务的伏木先生商谈了此事。

    图1:杜比立体声标识和格式图,括号中环绕是指后来发展到杜比环绕声(图2)时采用

    当然,泽口先生首先询问的就是杜比立体声是什么样的技术。原来这是一种4声道的母版技术,也就是前面L左通道-C中间通道-R右通道和后面单声道的S-环绕通道,然后把这4条通道编码成成为Lt/Rt的2条通道版本。这个编了码的2通道版本可以记录和传输,并且在接收方几乎无损地解码还原成原始4个通道,或者说4个声道。

    图2:杜比环绕声标识和格式图

    这个C这就是中间声道的开始,也就是说,杜比立体声Dolby Stereo开始了使用中间声道的历史。因为杜比立体声是用在电影院的,由于电影院前几排靠两边的观众在看到银幕上中间出现的演员讲话时,如果银幕后面只有左右两条声道的话,观众听到的对白会出现在自己坐着的位子一侧,而不是中间,也就是声画位置严重偏离(见图3)。

    图3:老式电影院银幕后只有左右喇叭

    如果银幕后面装有中间喇叭的话,那么这种偏离可以减少很多。当时,杜比公司正致力解决电影院如何从2声道中获得中声道的难题,并英明果断地从日本山水公司获得该公司工程师伊藤勋先生发明的4声道环绕声唱片QS矩阵编解码专利技术,并加以修改使之成为用于2声道光学调幅胶片在电影院可以还放中声道(见图4),并为今后杜比环绕声3-1技术打下扎实的基础。

    图4:现代影院幕后的左中右通道喇叭系统

    可以说,这是杜比公司为此后电影声音环绕声,甚至今天的沉浸式环绕声所做出的划时代贡献。泽口先生及时发现这个技术,并开始研究把它用在广播方面的可行性。尽管泽口先生有这个美好的愿望,可是当时作为用于电影的专用杜比设备,广播系统不可能马上就买到的,而且价格极其昂贵。而且,由于杜比立体声的原始目标主要是用于胶片的光学录音,所以,很多人认为在视频和广播制作中应用有点不切实际,还不断泼冷水。

    后来,杜比实验室公司开始把目光从电影声轨扩大到视频和广播领域。于是,泽口先生从那里得到的建议是,如果用户有兴趣,可以测试用于视频和广播称为VE-3的小型编解码器。由于样机刚刚完成,泽口先生就决定测试一下。此后,他就陆续得到关于杜比立体声原理及其应用的参考书,观看借来的演示录像带。时间就这样一天天地过去了,直到泽口先生找到了有一些合适的节目可以做实验的机会,这才刚刚迈出第一步。这个故事让我们看到泽口先生与杜比实验室的关系也是由来已久。

    图5:写于1986年的模拟高清电视节目“秋日京都”的实验报告

    1985年,NHK已经有了模拟的高清录像机,也制作出了很多这个格式的高清电视测试节目。考虑到这样的录像节目只有2声道,泽口先生及其同仁觉得作为高清电视节目如果将多声道环绕声与极其清晰的视频结合起来,一定十分有吸引力。于是,他们把这个设想应用到一部称为“秋日京都”的高清视频节目中(见图5和图6)。

    图6:“秋日京都”的制作系统方框图

    可是,哪个录音棚可以给多声道试验提供服务呢?泽口先生选择了建造于1982年的CD-807后期制作棚。那是一个值得纪念的设施,因为,这里一直由泽口先生对里面的设备进行升级换代,同时也因为里面有一张4路输出的Neve调音台,而且看起来只有这个设施可用于多声道试验。

    读者要问,为什么必须要有4声道输出?这必须回到那个时代所用的多声道录像机,和在用这些录像机构成后期制作设施中所采用工艺流程。关键是,当时试验必须处理两个系统的事实,一个是监听总线和一个立体声的录音总线。这些东西对于使用现在的数字音频工作站一代来说,那简直是小儿科了,可那时候却是大难题。

    图7:Neve调音台(型号:88R)

    尽管NHK已经拥有了24轨的多轨录音机,可是监听环境、如何设置、必要的准备工作等等都是问题。因为,这个试验从头到脚每一件事情对于泽口先生他们来说都是第一次尝试。临时性的环绕声环境是在杜比公司的森先生和伏木先生支持下建立起来的。监听用的扬声器是:三菱标准监听扬声器用于左右声道;三菱小型有源广播监听扬声器用于中间声道;4只BOSE 101扬声器用于环绕声声道(见图8)。

    图8:NHK广播公司CD-807录音棚里的前面监听设置

    以当今的标准来看,这环境简直是简单得不可思议。尽管有着丰富的剧情节目录音经验的铃木先生担任主录音师,然而其他成员都只有双声道立体声的经验,从来没有涉足环绕声,但是无论如何也得设法完成这个节目。环绕声还原系统设置在CA-412审看室,参与本次试验的全体成员都在那里聆听效果。

    由于是矩阵环绕声,比较不同的节目之后,一些人指出了某些缺陷。但是大多数人的意见是,这种仿真空间感比起只有前面扬声器的立体声要好得多。试验的成功,使得大家都同意这种方法有很大的潜力可以用到像高清电视这样的大屏幕方面去。泽口先生正式迈入环绕声事业的第一步就是这样开始的。

    图9:退休后,泽口先生仍时常在野外录制环绕声声音

    在泽口先生对我讲述这段经历时,特别强调激发他孜孜不倦地研究环绕声声场的动机,是来自对现状的不满足,从而有新的动力。因为泽口先生不安于现状,不愿意看到自己的声音工作止步不前,不愿意看到广播节目被声音限制了感染力,从而打开了思路,大胆引进本来用在电影制作的杜比立体声技术

    这里要说明的是,杜比立体声Dolby Stereo可不是双声道立体声,而是矩阵四声道环绕立体声的开始。现在立体声这个术语,往往理解为双声道立体声。但是电影界的立体声不仅考虑了宽度,也考虑了深度,所以电影界称之为环绕立体声。这就是我们现在多声道环绕声的概念,这里要特别注意可能产生的误解。

    (待续)

    程一中于深圳
    2015年3月18日