作者：影音新生活

Keith Jarrett与Michelle Makarski的巴赫六首小提琴奏鸣曲

专辑名称：Bach – Six Sonatas for Violin and Piano
演出：Michelle Makarski/小提琴,Keith Jarrett/钢琴
发行公司：ECM NEW SERIES
唱片编号：ECM 2230/31

Keith Jarrett是谁？听爵士乐的人都知道这位大师，听古典音乐的人应该也知道他。Michelle Makarski是谁？出生于美国密执安州的女小提琴家(查不到出生年月，通常这样的艺人年纪都不会太大，年龄尚属机密)。巴赫六首小提琴奏鸣曲呢(BWV1014-1019)？不必说了，古典乐迷手上都有几套。

Keith Jarrett竟然会去录制巴赫的音乐？这不稀奇啊，他已经有许多古典音乐的演奏录音，包括莫扎特的多首钢琴协奏曲(与斯图加室内管弦乐团)、巴赫?十二平均律钢琴」、巴赫?郭德堡变奏曲」、巴赫?法国组曲」，甚至萧士塔高维契的?24首前奏与赋格」等。倒是为何ECM唱片会把他们凑在一起？这是因为他们二人曾在美国林肯中心联袂演出Great Performers Series。在1993年，她就与Keith Jarrett在ECM唱片录下Sonata for violin and Piano?Bridge of Light」，这是Michelle Makarski在ECM的第一张唱片。

Michelle Makarski的小提琴来自父亲的启蒙，后来一路念音乐，跟过一些大师学习，毕业后也获得一些奖项，在美国、欧洲不仅在舞台上演出，也参予电影、电视演出，十分活跃。更厉害的是，不仅有许多现代古典作曲家把作品献给她，她还跟许多爵乐大师连手演出，可说是古典、爵士双栖的小提琴演奏家。这样的才能、背景跟Keith Jarrett很接近，难怪ECM要撮合他们录制这套CD(二张)。录音时间是2010年11月，录音地点American Academy of Arts and Letters(纽约)。不过这套CD直到2013年才出版。

Keith Jarrett(1945-)，美国爵乐大师，3岁就开始学钢琴，7岁就登台弹奏巴赫、莫扎特与贝多芬的曲目，最后二首是演出自己所写的曲子，您说不是天才是什么？中学时他开始接触到爵士乐，从此踏入不归路。老实说，在Keith Jarrett青壮年时，他可说专心投入爵士乐，与许多大师一起演出，也闯出名号。不过他并没有放弃古典音乐，从1973年开始，他录制了?In The Light」，开始投入古典音乐怀抱，此后每隔几年就录制一张与古典音乐有关的CD。也亏得是ECM唱片公司才能让他这样发挥，让我们有机会听到与一般古典音乐大师不同的风貌。他那张1975年的?The Koln Concert」当然是爵乐迷必听的曲目，刚开始听会觉得坐不住，多听几次，您就会越来越喜欢。

二位拥有爵乐DNA的演奏家所合作的巴赫小提琴奏鸣曲会是什么面貌呢？或者我们应该先问：巴赫在写这些曲子时，心里想的是什么样的演奏风貌呢？是拘谨？是开放？是呆板？还是精确的奔放？想想巴赫所处的巴洛克时代，虽然他的画像看起来?宝相庄严」，但那个时代的演奏风格应该不是那么严肃吧？以这个角度想，您就会充分接受这二位既爵士又古典的演奏家所诠释的巴赫六首小提琴奏鸣曲。

曲目：

CD 1
01. Sonata No. 1 in B minor, BWV 1014: I. Adagio (4:11)
02. Sonata No. 1 in B minor, BWV 1014: II. Allegro (2:57)
03. Sonata No. 1 in B minor, BWV 1014: III. Andante (3:08)
04. Sonata No. 1 in B minor, BWV 1014: IV. Allegro (3:11)
05. Sonata No. 2 in A major, BWV 1015: I. Dolce (3:01)
06. Sonata No. 2 in A major, BWV 1015: II. Allegro (3:05)
07. Sonata No. 2 in A major, BWV 1015: III. Andante un poco (2:54)
08. Sonata No. 2 in A major, BWV 1015: IV. Presto (4:10)
09. Sonata No. 3 in E major, BWV 1016: I. Adagio (4:36)
10. Sonata No. 3 in E major, BWV 1016: II. Allegro (2:53)
11. Sonata No. 3 in E major, BWV 1016: III. Adagio ma non tanto (4:56)
12. Sonata No. 3 in E major, BWV 1016: IV. Allegro (3:40)

CD 2
01. Sonata No. 4 in C major, BWV 1017: I. Largo (4:42)
02. Sonata No. 4 in C major, BWV 1017: II. Allegro (4:19)
03. Sonata No. 4 in C major, BWV 1017: III. Adagio (3:06)
04. Sonata No. 4 in C major, BWV 1017: IV. Allegro (4:30)
05. Sonata No. 5 in F minor, BWV 1018: I. (Largo) (8:06)
06. Sonata No. 5 in F minor, BWV 1018: II. Allegro (4:17)
07. Sonata No. 5 in F minor, BWV 1018: III. Adagio (3:14)
08. Sonata No. 5 in F minor, BWV 1018: IV. Vivace (2:30)
09. Sonata No. 6 in G major, BWV 1019: I. Allegro (3:32)
10. Sonata No. 6 in G major, BWV 1019: II. Largo (1:45)
11. Sonata No. 6 in G major, BWV 1019: III. Allegro (Cembalo Solo) (4:43)
12. Sonata No. 6 in G major, BWV 1019: IV. Adagio (3:17)
13. Sonata No. 6 in G major, BWV 1019: V. Allegro (3:10)

2019年1月5日
2018 高雄Hi-End 音响大展专属示范片，绝艺传奇！

专辑名称：绝艺传奇 The Legends of Masters ――2018 高雄Hi-End 音响大展专属示范片
演出：群星
版权提供：SWR CLASSIC
企划制作：金革唱片

2018年高雄音响展将在3月29、30、31，4月1日举行，距离现在还有二个多月，怎么音响大展的赠送CD已经完成了？没错，高雄音响展主办单位的手脚很快，不仅这张赠送CD已经完成，连黑胶唱片也已经压制好送到台湾。老实说，这样的办事效率真的惊人。与去年一样，CD由金革唱片负责，黑胶唱片则是请国内钢琴演奏家录制的，此处先讲CD。

今年这张CD全部都是选自德国SWR Classic唱片公司内的精采录音，所以名为?绝艺传奇」。SWR是什么？西南德广播联盟。这个广播联盟曾经跟h?nssler唱片合作，发行几百张由广播联盟主办的音乐会录音，其中有很多都是著名演奏家，如钢琴家李希特、次女高音贝冈札，以及男高音温德利希等等。选曲的主题分管弦乐、室内乐与美声演唱，全部的曲目如后。

在此我要称赞金革唱片这次负责选曲的人，曲子选得好，这好包括对音乐的品味，以及演奏演唱诠释，还有录音效果三样兼备。全部16首曲子，每首都很好听。在此我要强调，这张CD里的录音效果并非特别考验或表现音响器材突出性能者，而是音乐自然之美，这是没有夸张，只为表现出音乐诠释之美的录音方式，也是最平衡的录音之美。

如果您的音响系统无法感受到我所说的音乐平衡之美，那就表示调声尚未到家。只要音响系统够平衡，我保证都能充分感受到录音之美，也能体会何谓「声音的文化」。

以下是16首曲目：

管弦乐曲篇
Track 01 帕格尼尼：b 小调第二号小提琴协奏曲「钟」，作品编号7，第三乐章（节选）
小提琴／阿卡多、指挥／布尔、西南德广播交响乐团
Track 02 圣桑：F 大调第五号钢琴协奏曲「埃及」，作品编号103，第二乐章（节选）
钢琴／李希特、指挥／艾森巴哈、司徒加特广播交响乐团
Track 03 贝多芬：c 小调第三号钢琴协奏曲，作品编号37，第一乐章（节选）
钢琴／拉萝佳、指挥／布尔、西南德广播交响乐团
Track 04 普罗高菲夫：e 小调交响协奏曲给大提琴与管弦乐团，作品编号125，第一乐章（节选）
大提琴／史塔克、指挥／布尔、西南德广播交响乐团

室内乐曲篇
Track 05 贝多芬：f 小调第二十三号钢琴奏鸣曲「热情」，作品编号57，第一乐章（节选）
钢琴／阿劳
Track 06 李斯特：贝里尼歌剧《诺玛的回忆》钢琴幻想曲，作品编号S394（节选）
钢琴／波雷
Track 07 舒伯特：四首即兴曲之三降G 大调即兴曲，作品编号D. 899
钢琴／肯普夫
Track 08 克赖斯勒：贝多芬主题轮旋曲（节选）
小提琴／基顿克莱曼、钢琴／梅森伯格
Track 09 门德尔颂：d 小调第一号钢琴三重奏，作品编号49，第一乐章（节选）
小提琴／苏克、大提琴／史塔克、钢琴／布赫宾德
Track 10 拉威尔：F 大调弦乐四重奏，作品编号M. 35，第二乐章（节选）
梅洛斯弦乐四重奏
Track 11 贝多芬：F 大调第七号弦乐四重奏「拉兹莫夫斯基」，作品编号59-1，第三乐章（节选）
阿班贝尔格弦乐四重奏
Track 12 舒伯特：d 小调第十四号弦乐四重奏「死与少女」，作品编号D810，第一乐章（节选）
阿玛迪斯弦乐四重奏

美声演唱篇
Track 13 罗西尼：「我心悸动」出自于歌剧《唐克瑞迪》
次女高音／贝冈扎
Track 14 舒曼：联篇歌曲《诗人之恋》，作品编号48-1，「在那美丽的五月」
男高音／温德利希
Track 15 舒曼：联篇歌曲《诗人之恋》，作品编号48-2，「从我的眼泪中」
男高音／温德利希
Track 16 理查德史特劳斯：四首艺术歌曲，作品编号27-4，「早晨」
男中音／赫曼?普莱

2019年1月5日
瑞鸣唱片又一张佳作：「世界的声音The Global Voice」

专辑名称：世界的声音The Global Voice
演出：群星
发行公司：瑞鸣唱片
唱片编号：RMCD-G056

很久没听到这样的CD了，这张CD里面共收录12首来自世界各地的歌曲，我相信这12首曲子您至少听过10首以上吧？什么？难道又是口水歌吗？是的，我不否认这是口水歌，但是却编写得很动听，很吸引人，连我这种听过太多CD早就麻痹的人，也会想要马上介绍给大家。

这12首曲子找来不同的几位女歌手演唱，可惜的是唱片说明中根本没提到这几位歌手，瑞鸣唱片一向很肯在唱片说明中下功夫，不知道为何吝于介绍这几位女歌手？当然我们可以Google到其中几位歌手的背景数据，不过如果花点篇幅写在CD说明中会更好。至于编曲，还是跟美国加州的Josh Nelson合作，伴奏则有钢琴、吉他、小提琴、Bass、套鼓、口琴、萨克斯风等乐器，编制不大，但听起来很舒服。在此要夸奖Josh Nelson，他把这些大家耳朵已经听出茧的歌曲改编得很感人，他自己还负责钢琴与键盘，不得不说他的钢琴弹得还真好。

这是一张不必开大音量就可以享受的CD，其实您如果开大音量听，说不定还没有小声听来得迷人。为什么？因为编曲就是这种轻柔小声的风格，如果硬要大声听，岂不大煞风景？录音效果好吗？相当好，不过这不是重点，重点是这些歌、这些歌手。12首曲子中有一首我们都听过的?但愿人长久」，这是唯一的?汉语」歌曲，其余是意大利、西班牙、法文、葡萄牙文、德文、英文、日文、菲律宾语等。尤其第三首的菲律宾歌，您一定听过，而且一定会喜欢。

曲目：

01.睁开双眼(法语)Les Yeux ouverts
02.卡罗索(意大利语)Caruso
03.孩子(菲律宾语)Anak
04.最后的华尔兹(英语)The Last Waltz
05.长夜徘徊(西班牙语)Noche De Ronda
06.但愿人长久(汉语)
07.伊帕内玛女孩(葡萄牙语)Garota de Ipanema
08.没有你的时候(意大利语)En ausencia de ti
09.佳日启程(日语)いい日旅立ち
10.水果沙拉(法语)Salade De Fruits
11.雪落时分(德语)Es ist ein Schnee gefallen
12.昨日重现(英语)Yesterday Once More

2019年1月5日
新品 | 师法自然：Montaudio CHATHAM SH-1 音箱线
看到「Montaudio」中的「Mont」字，不免联想到「山」。没错，Montaudio就是来自山光明媚、自然景观丰富的新西兰。这家以「Pure Nature, Simple, Elegance（纯自然、简单、优雅）」为设计理念的厂牌，由一群新西兰发烧友所成立，他们有感于现在市场上充斥着失去自我、迎合市场的产品，因此秉持着师法自然的设计理念，打造出他们心目中理想的器材，而且以新西兰的自然风光命名，光是这样的成立背景，就让大家对Montaudio的器材多了不少想象。这次介绍的CHATHAM SH-1音箱线，以位于新西兰南岛东边约1000公里的查塔姆群岛（Chatham Islands）命名。该群岛孤立的地理环境，保留了完整的自然生态，而此线以此群岛命名，是不是也保留了丰富的音乐季节呢？

CHATHAM SH-1采用5N （纯度99.9997%）镀银线性结晶无氧铜（LC-OFC）为导体，导体直径高达13 AWG（1.828公分），外加PE介电材质并以天然棉填充，最后再外加银灰/深蓝混纺的编织层作为被覆，自然色系的外观，彷佛展现出新西兰纯净的湖光山色。

Montaudio也在 CHATHAM SH-1音箱线的端子上展现自然本色，端子的金属材质采用纯红铜，表面经过24K镀金处理，确保端子导体不易变质，拥有良好的传导特性。而端子外壳以及线材上的配重环，采用核桃木制成，不但为线材增添温润的外观，也可藉由核桃木独特的共振特性，发挥调音作用。无论外观、用料或是设计，CHATHAM SH-1果然像新西兰的自然美景一般引人入胜。

器材规格
- 线材类型: 镀银音箱线
- 金属材质: 镀银 2x 5N 99.9997% LC-OFC +2x 5N 99.9997% LC-OFC
- Dielectric: 高质量PE材质包覆
- 金属线径: 13 AWG
- 结构: 2 x 2P Structure
- 连接器: 纯铜 + 24K无镍镀金
- 连接器外观: 实心天然胡桃木
- 外径: 15 mm
- 长度: 1.5M, 3M, 5M
2019年1月5日
动态 | 何时，何地，何以为“宝”？英国之宝MERIDIAN中译名的由来

我们耳熟能详的奢侈品牌，中文名称大都是音译，比如爱马仕（Hermes），普拉达（Prada），路易威登（Louis Vuitton），玛莎拉蒂（Maserati）……音响行业里也不缺丹拿（Dynaudio），哈曼（Harman）等，甚至有以英文名称流芳于大街小巷的，比如BOSE，JBL等。

然而以出色的CD机和有源扬声器为代表作的英国音响品牌Meridian，在其中文名称上面，却不走寻常路子：英国之宝。

每一个在中国有点名气的品牌，都有一个朗朗上口的中文名。Meridian Audio也不例外。乍一看这个牌子，不少人会对她的英文读音产生犹豫，甚至不知道该如何开口；而“英国之宝”这四个字，却在中国广为人知。究竟是谁给这个牌子取了这个好念、好听的名字？我们来追踪溯源，从英国之宝进入中国的历史说起。

在上世纪90年代，香港快要回归祖国怀抱的时候，也把音响发烧的“风暴”席卷到了大陆。彼时，由于香港的开放程度远超当时的大陆，音响品牌的总代理商全部都是香港人，他们代理的音响品牌来自世界各地，英国的Meridian Audio也是其中的一员大将。

（90年代香港街头镜像）

纵观90年代的香港音响行业，人们在街头巷尾口口称赞的音响牌子，主要来自英国、德国、美国和日本这几个音响帝国。

英国的音响厂商更注重对中频声音的处理，他们的音响发出来的声音，醇厚地道，温文尔雅，十分有魅力。德国自然是“理科生”的天堂，注重还原声音的细节，追求严谨的工业做派也使德国声更加理智、谨慎。高速发展的美国造出来的音响，肌肉感十足，充满了爆发力与动感。主打中低端市场的日本，凭借其对音乐的独特偏好，在细节和另类的处理上，也能做到极致。可以说，各门各派的音响产品，在音响发烧之火刚刚燃起的时候，几乎都能在香港分得一块蛋糕。

在早些年的香港音响市场，Rega，Audio Lab等英国品牌曾被炒得火热。这些品牌的外观设计大多循规蹈矩，音质上听起来也大同小异，以其较为划算的价格赢得了市场的青睐。反观英国之宝，在20多年前就以几千英镑的售价卧居群“英”之首，这样的价码虽然略显昂贵，却对得起她本身的功能性设计和卓越音质。

（90年代，香港街头的英国之宝 DSP 5500）

Bob和Allen这一对音响制作行业的好搭档，早在1974年就合作设计出一款超现实扬声器Lecson Hi-Fi，成为纽约现代艺术博物馆和伦敦维多利亚与艾伯特博物馆的永久珍藏品。一台音响，能与毕加索、梵高、莫奈等现代艺术家的作品一起被永久珍藏，可以想象这件工业设计品超高的艺术价值。随后，他们设计了多个“第一”音响产品：1977年的世界第一个家庭有源扬声器M1，1983年的第一台发烧CD机MCD，1988年的世界第一个发烧多房间音乐系统200系列……诸如此类的作品荣获了三次英国设计委员会奖，两次EISA奖，和300多次世界级别大奖。可以说，Bob和Allen用数字改变了整个音响行业，而他们最大的贡献，就是在1977年创立了英国之宝。

英国之宝，甩开了原本模糊混沌的英国声印象，开创了现代版英国声的醇厚清爽。

英国之宝的音响产品能够屡获殊荣，是因为她在不断地挑战传统，不断创新。用独创的编码、解码技术，来精确处理声音信号；研制发明出独家扬声器材质Meridium，只为能制造出适应性强的箱体；以心理声学为基础，制作人头形状的扬声器铍制高音；以及后来发明的，专门用于数字音乐打包的MQA技术……

不同于传统发烧音响，却能播放出超越发烧级别的声音。

当年的香港人放弃音译，选用“宝”字概括这个音响品牌的内涵，既是对她的称赞，又能方便人们口耳相传。“Meridian”这个单词的本义是本初子午线。就像1851年御用天文学家艾里（Sir George Airy）为当年的“日不落帝国”确定格林尼治本初子午线一样，数字音响先驱英国之宝，也为CD机、甚至为英国声、为音响产品重新制定了一个标准，她代表了英国工业产品的精髓。

因为这个精髓，英国本土汽车捷豹路虎早在2010年，向英国之宝抛出了车载音响的橄榄枝，邀请其为捷豹路虎的每一款车型，量身定做车载音响；新科技领衔发展的LG 诚邀其为蓝牙扬声器和手机移动端的声音系统，精准调音；曾经与苹果CEO乔布斯共同设计豪华游艇“维纳斯”的荷兰造船商Feadship，在它最新生产的私人游艇Sherpa上，使用了英国之宝的游艇音响设备；去年，阿联酋航空公司Emirates开始在他们的头等舱里，为客人提供英国之宝独家定制的乘客耳机；世界知名奢侈品公司历峰集团也将英国之宝收为麾下，作为唯一一家电子消费类品牌与Cartier、IWC、Chloé等奢侈品牌齐名。

从第一个香港人叫出“英国之宝”，到现在被越来越多的大陆人耳熟能详，纵横几十年间，能够延续自己的美名而丝毫不褪色，是英国之宝用精湛的数码技术和高品质的产品征服了人心，赢得了越来越多的认可与肯定。

英国之宝，将继续用不断创新的数码技术，刷新您的耳膜，带给您非一般的聆听体验。

#更多关于英国之宝的信息，可微信搜索公众号“英国之宝”或扫描以下二维码关注了解。

2019年1月4日
如何以最佳音质使用Galaxy Buds Live
与大多数耳机不同，Galaxy Buds Live按人体工程学设计为开放式。只需以正确的方式佩戴，即可最大限度地提高音质。如果您对声音质量有疑问，请试试推荐的音质提升解决方案。

在尝试以下建议的解决方案之前，请务必检查您设备的软件和相关应用程序是否已更新至最新版本。请按照以下顺序查看如何更新移动设备的软件。

第一步.转到设置>软件更新。

第二步. 点击下载并安装。

第三步.按照屏幕上的说明进行操作。

如何正确佩戴Galaxy Buds Live

Galaxy Buds Live内部是经过AKG调谐的扬声器，这些扬声器经专门设计可播放所有声音。人体工程学设计可发出空旷的声音，就像您坐在音乐会的前排一样。请调整耳机以使其最适合您的耳朵，从而充分利用Galaxy Buds Live的所有优点。

第一步.按住耳机的上侧和下侧，将其从充电盒中取出。

第二步.检查耳机的方向，将其下半部分（扬声器）朝向耳下部的方向。确保将左右耳机放到对应的耳朵中，并且扬声器朝内。

第三步.将上半部分和下半部分分别放入耳朵的相应部位，然后将耳机调整到适合的位置。

扬声器
如果耳机未正确放置在耳朵中，则其可能无法正常工作。在这种情况下，请使用一对适合您耳朵的耳机套，并正确佩戴耳机。

如果触摸传感器未与您的耳朵接触，则耳机可能无法正常工作。如果未听到通知您已检测到耳塞的声音，请使用适合您耳朵的耳机套。

将耳机套安装到耳机上

第一步.选择适合您耳机的耳机套。

第二步.查看耳机套上的L或R标记，为左耳或右耳选择正确的耳机套。

第三步.在耳机套背面的底部找到L或R标记，确保其朝向耳机。将耳机套挂到固定钩上。

请勿在未安装耳机套的情况下将耳机放入耳朵中。这样做可能会伤害您的耳朵。

安装或摘下耳机套时，请勿过分拉扯耳机套。耳机套可能会撕裂。

耳机套安装到耳机上时一定要确保方向正确。否则耳机可能无法顺利放入耳中。
第四步.用耳机套覆盖耳机的剩余部位。

第五步.对于另一只耳机，请执行相同的步骤。
2019年1月4日
新品 | 传奇再现：Sonus Faber Electa Amator III书架音箱
2018年是Sonus Faber成立35周年，在此重要时刻，Sonus Faber推出最经典的Electa Amator III，不仅让传奇继续延续，也是送给自己的最好礼物。

Electa Amator首次推出是在1987年，第二代Electa Amator II则在1997年问世，这两款产品受到广大音响发烧友喜爱，对Sonus Faber品牌知名度的建立贡献良多。Electa Amator III则继承其优美传统，在外型上更为精雕细琢。Electa Amator III音箱采用胡桃木制作，前障板仍以细致的皮革包覆，底板则使用来自意大利Carrara的大理石，石与木之间更嵌入黄铜饰条，让Electa Amator III更显华贵。

Electa Amator III高音采用28mm H28 XTR-04单元，振膜前方有独特的三脚架支撑，单元后方更特别，备有实木制成的密闭音室，可透过低音反射孔窥见。中低音则是Sonus Faber为Electa Amator III专门开发的6.5MW18XTR-04单元，采用纸质振膜。不仅如此，Electa Amator III还有专属音箱架，底板也是大理石，外型可与音箱相互辉映，相得益彰。

器材规格

Sonus Faber Electa Amator III
- 型式：2单元2音路低音反射式书架音箱
- 使用单元：28mm H28 XTR-04高音×1，180mm MW18XTR-04中低音
- 频率响应：40 Hz~35 kHz
- 效率：88 dB
- 平均阻抗：4 Ω
- 分频点：2.5kHz
- 建议扩大机功率：35 – 200瓦
- 尺寸：375×235×360 mm (H×W×D)
- 重量：14.6 kg
2019年1月3日
新品 | 重现堂音的关键：Wireworld Oasis Pro音箱线
Wireworld旗下音箱线拥有多种款式，但是在用料、设计上，位阶分明，让人在选购时不会雾里看花，随着价位上升，其线材的DNA Helix扁平线螺旋架构，由单股、双股、四股变成最复杂的八股网上增加，而导体线径也逐步增加，导体材料也从入门级与中级的无氧铜，到中阶的OCC-7N纯铜，到最高阶的OCC-7N纯银导体，应有尽有。这次介绍的Oasis Pro音箱线，刚好位居Wireworld旗下音箱线的中间。

招牌扁线设计，降低涡电流干扰

一般的线材，会将不同导体以螺旋方式编绞在一起，而大多数的制线厂也认为这样的作法可以降低各股导体之间的产生的电磁效应降到最低，不过在Wireworld创办人David Salz眼中，这样的设计已经超过百年历史，显得十分落伍，而且他也认为导体过度绞绕，会增加涡电流（eddy current）产生的阻抗，对声音必定有不利的影响。为此，他开发出了「DNA Helix」，将各股导体以平行方式排列，藉此降低涡电流阻抗，而且像是模拟讯号线中正、负极路径还有USB线中地线、电源供应线、以及讯号正、负极的路径可以尽量分开，避免互相干扰。「DNA Helix」的设计方式，虽然是以技术的角度出发，但我认为这样的设计方式也对Wireworld极为有利，因为扁平的设计让Wireworld在众多的线材之中特别醒目，而「DNA Helix」也在2013年拿下美国专利权，成Wireworld的独门设计。

这次介绍的Oasis Pro音箱线，同样也是在DNA Helix的基础上制造而成。若我们将Oasis Pro音箱线拆解，会发线一条Oasis Pro音箱线由4条「宽面条」螺旋绞绕而成，两两分别负责正、负极讯号传输，而且在正、负极两组线材的中央，还有白色的方形长条聚合物做为缓冲物质。若再将「宽面条」切开，会发现里面分成6组路径，每个路径由3股细芯线组成。Wireworld认为，这样的设计，降低了涡电流产生的干扰，让讯号的传输速度可以更快。

OFC导体，传导性比一般纯铜还高

位居中间价位的Oasis Pro音箱线，采用细芯无氧铜（OFC）做为导体。可别听到无氧纯铜，就觉得其性能远远如入纯铜线或镀银铜线。事实上，无氧铜的传导性能远远超乎一般人的想象。根据Wireworld在官网上所提供的测量数据，若纯铜的传导性能为100%，无氧铜还比纯铜高出1%。而且Wireworld也发现，导体材质对于线材性能的影响，远远高出线径，因此他们从不制造出厚重的线材哗众取宠。从Oasis 7音箱在线轻便的线身设计，便可感受到这样的制线理念。

不只导体与线身结构，Wireworld对绝缘体也有「龟毛」的要求。在Oasis Pro音箱在线，Wireworld运用了独家开发的「Composilex 2」绝缘物质。Wireworld认为他的绝缘特性不但比一般线材常用的铁氟龙更好，可以带来更黑、更宁静的背景，而且Composilex 2独特的张力特性，可以维持Oasis Pro音箱线内的导体依照平行方式排列，确保DNA Helix结构不会产生变形。

至于Oasis Pro音箱线的端子，共有香蕉插与Y插两种版本，以无氧铜为材质，为了避免氧化，表面还经过镀银处理。至于为什么要镀银，而非镀金或镀铑呢？Wireworld发现，纯银的传导率比纯铜高出6%，而金只有纯铜的65%，铑更只有纯铜的38％，以纯银做为端子的镀材，对声音绝对比金银有利。

色泽亮丽，堂音鲜明

试听时，我以Oasis Pro音箱线连结公司的参考合并扩大机Linear Acoustic LAV 60 II以及参考音箱Dynaudio Contour 60，讯源则采用正好在公司评测的Musical Fidelity Nu-Vista CD Player。这次代理商送来的Oasis Pro音箱线是Y插版本，虽然插拔过程没有像香蕉插那么方便，但是它能够与音箱端子形成大面积的接触，降低传导的阻抗质，而且Dynaudio Contour 60本身下盘稳固，尽管Oasis Pro音箱线线身不算柔软，以Y插固定在Dynaudio Contour 60的音箱端子后，不用担心音箱会摇摇晃晃。

我首先播放Evelyn Huber竖琴演奏专辑《Inspire》中的〈Abendsonne〉一曲，藉由其丰富的配器以及清晰的定位，测试Oasis Pro音箱线的表现。高低音延伸都有显着的进步，除了低频效果变得更为强劲，让U-Audio试听室产生更强劲的驻波之外，最明显得改变则是在高音，开头的风铃声闪耀的华美耀眼的光泽，而且其声响更彷佛从高过音箱的高度飘送而来，让人感受到录音中的空间高度，展现出厅堂般的优异声响效果。定位更明显，尤其是纵向的远近距离变得更为分明，竖琴的大幅度拂弦演奏中，彷佛可以听出低音琴弦在前、高音琴弦在后的定位。

接着，我播放Rene Jacobs指挥《巴哈世俗清唱剧》BWV 205开场合唱，测试Oasis Pro音箱线重现能量与动态的能力。用原本的参考音箱线聆听，虽然可以听出这首乐曲迅速的强弱变化以及丰富的情绪，但是结像落于音箱前方，音场范围拘限于两个音箱之内。换上Wireworld之后，不但音场超越两个音箱的宽度，而且可以明显听到整个结像落于音箱后方宽广的区域，而且高度也超越音箱，让整个音乐更有发挥的空间，并营造出华丽的厅堂声响。由于音场增大，层次感变得更为清楚，原本位于弦乐团后方的短笛以及铜管乐器，在Wireworld描绘下，形象也变得更为清楚，让整体音色更为多姿多彩。此外，Wireworld也让弦乐各声部的结像更为清晰凝聚，音符出手的冲击力也大幅提升，让音乐更充满动能。

不是顶级却如此神奇

虽然Oasis Pro音箱线仅是Wireworld旗下中阶的音箱线，但是用上之后，声音质地彷佛经过清洗一般，音场宽度往外舒展，结象没有模糊之处，出手力道以及动态变化也变得更有活力。更重要的是，他意外地能表现出录音中的空间高度，让许多声音听起来彷佛自天空洒落而下，华美动人，这是在极为高价的器材上才能感受的高贵质感。由此可见，自己开发的Composilex 2绝缘物质，加上独特的DNA Helix结构设计，绝非只是营销上的噱头，而是真的对音质带来正面的效果。

此外，Wireworld在2018年还推出了Oasis 8音箱线，除了继承了Oasis Pro的细芯无氧铜导体，每个「宽面条」内的导体组数由6组降为5组，而绝缘体采用了新一代Composilex 3绝缘物质。至于Oasis 8音箱线是否真的比Oasis Pro提升不少？等到代理商将Oasis 8正式引进之后，我们再给各位读者提供详尽的测试报导。

器材规格

Wireworld Oasis Pro
- 型式：Quad DNA Helix结构音箱线
- 导体材质：无氧铜
- 导体总线径：12 AWG
2019年1月3日
新品 | 配备独家DNA Helix技术：WireWorld Eclipse 7 Tonearm唱臂线
WireWorld也针对黑胶爱好者的需求，开发了一系列唱臂线，包括Platinum Eclipse 7 Tonearm、Silver Eclipse 7 Tonearm、Eclipse 7 Tonearm，以及Solstice 8 Tonearm，这款Eclipse 7 Tonearm采用OCC单结晶无氧铜导体，并运用了WireWorld最引以为傲的DNA Helix，足可满足严苛黑胶发烧友的要求。

Eclipse 7 Tonearm唱臂线搭载Tri DNA Helix技术，内有3股平行排列的OCC导体，每股又并列两排细芯线，等于有6排，让Eclipse 7 Tonearm可提供DIN转RCA与DIN转XLR两种选择。插头内的接点则采用OFC无氧铜再镀上一层银，更有利于传导。

器材规格

WireWorld Eclipse 7 Tonearm
- 形式：唱臂线
- 导体：OCC铜
- 建议售价：18,000元/1.5米
2019年1月3日
精雕细琢描绘醉人音画：「刘嘉佳 – 追梦人」
专辑名称：追梦人
演出：刘嘉佳
发行公司：天艺文化传播有限公司
唱片编号：9 787884 414932
- 历时2年打造，匠心精神，精益求精
- 选曲首首经典，歌声句句入耳
- 配器定位精准，通透精致
通过“星光大道”获得周冠军、月冠军的刘佳，在2016年以刘嘉佳的名义，在天艺文化传播推出了首张音乐专辑《往日时光》发行。其丝丝入扣的细腻演绎，歌声悠长以至连音成线，勾勒出曼妙的音画之境，赋予作品细腻且深情的魅力，勾勒出一幅幅醉人的音乐场景，被赋予了“音乐画匠”的美名。

历经两年的匠心打造，刘嘉佳再次出发。推出第二张专辑《追梦人》，一如既往的唯美唱腔，被更加精良的配器变奏交织出更为恢宏的音画。在选曲上面，别有用心地挑选了一些经典，其中除了有挑选了李健风格的《传奇》、《我要你》、《异乡人》以外，还挑选了很多经典影视剧的歌曲，有《西游记》的插曲《女儿情》；有《雪山飞狐》电视剧片尾曲的《追梦人》；还有《新一剪梅》片头曲《一剪梅》、《西厢记》插曲《月圆花好》、《芳草碧连天》主题曲《花祭》……等等，都可谓唯美系的经典佳作。更值得一提的是，专辑中的一首刘嘉佳与知名导演十木吉共同作词的的原唱作品《留嫁》。这是刘嘉佳致敬歌坛传奇邓丽君的原创歌曲，“放眼望路飞花，情到深处全是他，谁料此生有情而情无涯，十里相送十载风华……”，曲风优美字里行间，唱尽邓丽君的一生坎坷情路。

《追梦人》的音乐编排上，运用了不少的真乐器，包括：笛子、琵琶、萧等，一开场就用鼓声与笛声营造出极佳的音场氛围，吸引目光。录音制作上同样精心雕琢，经过夏宇老师与廖志茂老师的共同努力，从重新录制到重新做后期，试听小样到成品……，LEO冯老师也给予了不少的帮助――从修改第一版小样的人声，到修改第二版的配器均衡，再到修改第三版、第四版……，反反复复不厌其烦的。相信每一位发烧友都能从效果上听出良苦用心。

曲目：

1. 追梦人 05：06
2. 一剪梅 04：02
3. 传奇 04：42
4. 女儿情 04：55
5. 异乡人 04：28
6. 月圆花好 03：26
7. 留嫁（原创） 03：38
8. 我要你 04：27
9. 花祭 05：12
10. 天之大 04：53
11. 花满楼 05：15
12. 在那遥远的地方 04：01
2019年1月2日
新品 | 瑞典来的高阶转接器：Lundahl Problem Solvers SIB 15

每每遇到耳机端子输出，要连接到专业平衡端子的器材，又怕普通端子转接器会劣化音质？没问题，瑞典Lundhal这家以Hi End等级变压器着称的厂家，早就知道许多家用音响或个人录音室遇到的问题，经常要透过计算机输出模拟讯号，或者从随身录音装置，转接到鉴听器材时遇到的麻烦，所以推出了Problem Solvers。以SIB15耳机端子转平衡来说，Lundahl就是利用「黑盒子」处理噪讯与哼声。

耳机端子转换，或是RCA/XLR转换，可不光是线材接一接就好，这款SIB15可以将耳机端子讯号输出，转接为XLR端子，中间那个黑盒子处理重要的接地回路，隔绝任何噪讯从地回路回到讯号当中，就能避开哼声与噪讯。假如您使用笔电传输讯号时，同时包括声音与影像讯号，更需要SIB 15来支持，用良好的接地回路断开噪讯。

2019年1月2日
新品 | 搭载WBT Next Gen端子：Harbeth C7ES-3四十周年版
Harbeth旗下的C7ES-3书架音箱最早可以追溯自1988年，当年的型号是HL Compact 7，历经多次改款才演变为现在的C7ES-3。前几年U-Audio编辑部曾经试听过C7ES-3 35th35周年纪念版，现在Harbeth为了庆祝40周年，再度推出了C7ES-3 40th Anniversary Edition四十周年纪念版。

C7ES-3 40th和前代明显不一样的地方是音箱表面，这次的四十周年纪念版使用Tamo Ash原木贴皮，而且是手工制作，可以看到非常细腻且丰富的木质纹路，还有在网罩与前障板上安装了四十周年纪念徽章。另外，原厂这次将音箱端子改为德国WBT顶级Next Gen音箱端子，在端子附近还贴上WBT的小圆牌商标验明正身。

前面是看得到的进化，原厂强调在看不到的地方，C7ES-3 40th的分音器使用了英国制造的音响级电容，以及Harbeth 40周年纪念的高纯度OFC无氧铜机内配线。

至于基本规格部分，和原本的C7ES-3并无二致，采用2单元2音路低音反射式设计，搭载1只25mm软半球高音，单元前方加上一个金属网罩，除了可提供保护脆弱的高音振膜单元的作用外，最大的目的是要让高频更均匀地扩散，另外还有1只200mm Radial 2中低音单元，整体频率响应45Hz~20kHz、阻抗6欧姆、效率86dB。

至于音箱箱体采用「薄板」音箱设计，以轻薄的音箱板材，内部加上恰到好处的补强结构，将箱体谐振的失真导引至可听闻的频率之外，就可以避免音箱谐振的影响，又可维持声音的活生感，因此C7ES-3 40th的体积虽然不算不小（520×272×305 mm），但重量仅13.2公斤。

器材规格
- Harbeth C7ES-3 四十周年纪念版
- 形式：2单元2音路低音反射式书架音箱
- 使用单元：25mm软半球高音配HexGrille网罩×1，200mm Radial 2中低音×1
- 频率响应：45Hz～20kHz ±3dB
- 阻抗：6欧姆
- 效率：86 dB
- 承受功率：150瓦
- 尺寸：520×272×305 mm（高×宽×深）
- 重量：13.2 kg
- 木纹贴皮：Tamo Ash
2019年1月2日
新品丨Power Is Power，够电，就够力：KECES P3线性电源供应器
在台湾，只要是年轻一辈的音响迷或耳机迷，应该没有人不认识KECES的。当年被称为「教主」的张国平，从套件开始做起，为了嘉慧手工不巧的消费者，所幸也推出成品。教主经常现身网络讨论区，与网友交流心得，这些网友所提的意见，可能过不多久，就会落实在KECES的产品上，可能是新产品，也可能是改版。在用家们的心中，KECES是穷人的Hi End，不管是DAC或耳扩，又或者是隔离变压器或线性电源供应器，表现具一定水平，而且架构单纯，若懂点电路还可以DIY改造，网络上也常可见到改装心得。KECES了了很多年轻学子或社会新鲜人的音响梦。

后来张国平因为一些因素不想做了，常年与之配合、提供变压器零件的慧康电子这时则伸出友善的手，扶了张国平一把，让教主留任KECES的精神领袖，担任研发顾问，有资本的慧康电子则入主KECES，接起实际的经营工作。从慧康介入迄今，算起来也有十年了。十年来，KECES的活力始终不坠，业务也向海外拓展，如今连国外也有许多KECES的用家。他们还在慕尼黑音响展参展，甚至跟国际一线音响厂商一样，在慕尼黑展场发布最新产品。这种布局雄心在台湾本土品牌里并不多见，这就是今天的KECES。

KECES的电源相关产品向来为人所称道，包括被昵称为「隔变」的隔离变压器，以及称为「线供」的线性电源供应器，都是他们多年来的拿手好菜。几个月前，林治宇写过好几篇KECES的评测报告，当中就有BP-2400/BP-600平衡式隔离变压器，以及一台线性电源供应器P8。去年董鸿钧访问KECES的现行执行长廖康喻时，廖康喻就预告了2018年会推出P8的简易版，当时他们的计划是4安培输出的机种，所以暂订是P4。最后，他们拍版定案的产品则是输出3安培电流的P3，也是这篇的主角。

P8的简化版本，更小、更便宜

其实，P3就跟林治宇写过的P8是几乎一样的东西，只不过输出的电流比较小，适应的电压范围不同而已。并且因为输出设定不同，因此机箱体积小一点，连带连电子显示屏也省了。这些成本省了下来，售价自然可以压低。P8的售价是16000，以其功能和设计来说，已经不算贵了；P3的售价一举压到9000元，更是落到了让人不小心就手滑买下去的范围。不过，P8和P3的产品要求不同，不能单以价格而论。

P8原初的设计，是为了Mac Mini来着的。KECES发现有很多数字符串流玩家选择以Mac Mini当作数字转盘，Mac Mini的电流需求是7安培，若有供电充沛的线性电源供应器，作为数字转盘的Mac Mini声音还会向上提升。于是，P8应运而生。不过，也考虑到其他类似小额电力需求的器材的需要，KECES后来推出了单输出和双输出两种版本，前者可输出8安培，后者每通道可输出4安培。而且，KECES设计了摇头开关切换输出电压，也就是，每一组输出都有两种电压输出可选。单输出机种有两种电压组合版本可选，双输出机种更有四种可选，用家大可根据自己的需求来购买。

一台有2组输出，最多有6种电压选择

至于P3，则设定给用电量较小的设备，因此将输出电流降到3安培。事实上，这已然足够了。我们手边很多使用交换式电源适配器（adapter）的设备，例如路由器、网络交换器、电视机顶盒、数字模拟转换器、串流播放器等，它们随机附上的adapter输出不过1安培到1.5安培而已，所以P3对它们可说是绰绰有余。

就像P8一样，P3也有不同的电压输出，原厂设定有两种版本，一个是5V/ 7V/ 9V + 12V/15V/16V，另一个则是12V/15V/16V + 12V/15V/16V。当初P8每通道只有两组输出，到了P3每组输出通道有3组输出，适应力更好。要买哪一种，就看您自己的设备供电规格而定。使用前，请先调到正确的输出电压，然后再将电源线接上设备。若先接线，再调电压，恐怕会损伤器材，这点还请留意。

应用自家招牌电源处理技术

P3的机箱就像其他KECES器材一样，以3mm厚的铝合金制成，能以屏蔽EMI/RFI的干扰。全黑的机箱，表面还有发丝纹处理，不过，P3或许因为售价较低，机箱面板没有像P8那样蚀刻出商标，而是以白色印刷方式标示，还好上盖仍有KECES的阴刻字样，质感还跟的上其他现阶段产品。

内部搭载自家绕制的环形变压器，不仅超低纹波，且宣称百分之百静音，不会有任何恼人的震动或哼声，可提供稳定干净的电源。实际使用时，即便连续开机，持续供电，也完全没有噪音。每组输出都配有独立接地，可导引掉噪声，避免相互干扰。另外，P3也配备了温度保护功能，以免过热造成损害。在连续开机一周，并且持续供电下，机箱只感觉微温而已，摸起来和DAC机箱差不多。可见就算P3的工作会有温度，它的机箱散热效率还是不错的。

这次拿到的是双输出都是12V/ 15V/ 16V的版本，可供我手上三样设备使用：iFi micro iPhono2唱头放大器、Auralic Aries Mini数字符串流转盘、Netgear X4S Nighthawk R7800无线路由器。恰好这三样设备分别是模拟、数字和网通器材，几乎囊括了主要的设备类型。

回合一《模拟篇》：唱头放大器

首先上场的是iFi iPhono2唱头放大器，这台唱放看似简单，其实一点不简单。它在同价位带里，具有极罕见的容抗、阻抗调整，并有多组RIAA的EQ曲线可选，甚至有四段增益可搭配一般MM唱头、高输出MC唱头、一般MC唱头、超低输出MC唱头。想在5万元以下的唱放上找到这所有的功能，几乎是不可能的任务，但iFi iPhono2都有。不仅如此，内部好料尽出，包括音响级的Japan TDK C0G 型的电容，和许多Vishay MELF 型薄膜电阻，并且纳入了母公司AMR的Hi End级唱放PH-77的线路精华，讯噪比高达85dB。原厂还很大方地配上iFi自家的iPower电源供应器，这个adapter的输出电流已经稍高，iPhono2需要的是15V/ 1A的供电，iPower则是15V/ 1.2A的输出。

不过，电源改接KECES P3之后，声音就不一样了。最明显的就是音场整个放大了，不，是什么都放大了。歌唱变得更有中气，钢琴弹得更富力道，弦乐听起来愈显厚实。听鲁普的钢琴演奏、普列文指挥伦敦交响乐团的舒曼钢琴协奏曲，换上P3后，整个舞台放大了，钢琴琴音更颗粒饱满，木管吹奏的也显的更立体有形，低音弦乐的厚度也更雄壮一点。整个放大的舞台，不只是宽度，连同高度和深度都放大了。音乐听起来更有气势。听室内乐也能感受到好处，以2014年高雄音响展纪念黑胶为例，第一轨是理查德德德德德德德德德史特劳斯的小提琴奏鸣曲第二乐章，小提琴与钢琴的对话浪漫深情。我自从唱头换了Audio Technica AT-OC9 III后，比起先前使用的Grado the Prestige Gold 1虽然解析大大进步，音乐透明度提高许多，音乐细部的层次和纹理更为清楚，但我不免有时还是会怀念Grado唱头的温暖韵味，和放起爵士、摇滚时雄浑有力的节奏。这回藉由P3的帮助，我再次找回了饱满的质感。我一直觉得AT-OC9 III细致有余，但情感不足；长于解析，却偏于理智。接上P3后的iPhono2则让音乐更有温度了，小提琴的圆润感出来了，而不只是纤细柔美，钢琴的尾韵变长了而且重量更好。我曾试着想要多下一点针压或透过垫材来调整，现在什么都不用动，用P3就搞定了。Power is Power，有电，就有力。

回合二《数位篇》：数位串流转盘

第二回合是Aries Mini数字符串流转盘，这个林治宇也有，我们在听完Auralic的器材之后，就决定跟代理商订一台Aries Mini。虽然它也有模拟输出，但经过测试，认为外接DAC的效果更好，因此仅把它当作数字符串流转盘使用。Auralic原厂附的adapter就是很普通的电源供应器，输出规格是15V/ 1A。接上P3，一切都不一样了。这个听感的变化跟iPhono2有点像，但是又更明显一点，我推估是iPhono2原本配附的iPower质量比较好的关系。

进步在哪里呢？不用术语，讲大白话，P3让Aries Mini吃饱电了。当一个人睡足了8小时，早上起床还做了点运动，梳洗过后、吃了早餐，这时，精神最好。经过半天的工作，到了下午时分，就算还是打起精神，与早晨充满朝气的样子相比，仍有差别。接上P3的Aries Mini好比早上朝气蓬勃、精神奕奕，换回普通的电源适配器，就感觉委靡下来。以Diana Krall的「Temptation」一曲为例（FLAC, 24bit/ 96KHz），贝斯的拨弦声力量和饱满度就有差别，接上P3听，就是更果决肯定，力量也更突出，相对之下，少了P3就显得柔弱一点。歌唱的部分也是，接上P3后，Diana Krall的声音明显更厚一点、更有肉一点，歌唱的强弱对比更鲜明，发声的细节也更明显。而且，同样地，音场也变开了，前后层次拉的更出来一些。

回合三《网通篇》：无线路由器

第三回合来到网通产品。林治宇先前跟我说在他家的系统上，把网络交换器接上P3声音进步很大，根据他在评论里的描述：「一开声，又是一次明显提升，空气感也来了……声音因为细节更多而显得更绵密，整体听感更自然，更像活的、真的。」我读了觉得很疑惑，不过是网通设备，为什么会有影响呢？我私下问他，他更告诉我，以试用P8的经验来看，DAC、Aries Mini和交换器，效果最显着、进步最多的是交换器。我没有交换器可用，所以我接在12V/ 1A的Netgear R7800无线路由器上。

反复试了两回，我在路由器上并没有听到在唱放和数字转盘上那样显着的变化。或许因为林治宇用来播放音乐的CAS和NAS都接在交换器上，所以效果才那样明显。我把两人的经验都陈明出来，供读者参考。至少，我可以确定的是：用在音响器材上有明显效果。

《番外篇》：换线，还能再进步

我家没有电压合用的影像类设备，否则，P3也可以用在电视机顶盒，那影响的就不只是声音，还有影像了。此外，我也发现换用P3电源线也有影响。我原本使用跟机小黑线，但是只感觉声音变得有力了，觉得欠缺一皮质感。灵机一动，换上德城的PS-800A电源线，这是一条从经典款P-800改良而来的产品，在无氧铜导体中加入镀银线，线径足有12AWG，用在扩大机上都够用了。换上PS-800A后，声音的光泽就更好了，乐音原本比较暗陈一点，现在多了明亮感，也就更显活泼。如果可能，换上P3连接设备的DC直流线，我相信也会很有趣。

值得成为您的第一台KECES

不管您之前有没有用过KECES的产品，P3都很值得您尝试。或许您的预算充足，可以购进更高级的音响器材，但是，市场上却很少见到音响厂商做通用的线性电源供应器。不管是P8还是P3，都能助您一臂之力，那些看似无法升级的小设备，KECES都有机会让您感受到不一样。

器材规格

KECES P3
- 型式：线性电源供应器
- 输入电压：110V-120V/60Hz，220V-240V/50Hz（可切换）
- 消耗功率：120瓦（全输出）
- 输出电压之机种：
- (1) 5V/7V/9V + 12V/15V/16V
- (2) 12V/15V/16V + 12V/15V/16V
- 尺寸：220×66×220 mm（宽×高×深）
- 重量：3.5 kg
2019年1月2日
新品丨瑞士来的四件式旗舰：Stenheim Reference Statement
提起瑞士大家会联想到什么？精品？机械手表？瑞士刀？好像都是小东西，但是Stenheim这个瑞士音响品牌，推出的Reference Statement旗舰音箱，肯定不是小东西，这套四件式音箱，每个音柱重达300公斤，乘以四就变成1,200公斤（包括Ultimate Reference底座），加上189公分的身高，绝对是惊世骇俗的大家伙。

Reference Statement是从Stenheim既有的Reference音箱延伸而来的新旗舰，或许我们可以这么想，Reference Statement就是将原本的Reference，外加Reference Sub。在Reference音箱部分，音箱单元配置采用MTM设定，就是中音单元夹住高音单元，正中央高音采用1几咭簦配置强力钕磁铁引擎，外加平面振膜铝带高音，设定为超高音使用。中音部分使用双6.5贾幸舻ピ，一样配备强力钕磁铁引擎，低音则是大尺寸的13嫉ピ。

虽然细部的技术信息，Stenheim透露的并不多，可是Reference Statement的箱体结构显然非常复杂，这四个巨大的铝合金音箱里面，包括24个独立音室空间，以利各个频段再生时，不会互相产生干扰。中央MTM高音与中音模块，还设计了马达驱动装置，看来可以藉此调整音箱投射角度，而不需要搬动音箱，让音箱摆位与细部调整更轻松，毕竟每个音柱重达300公斤，音箱搬动可不是一件小事。

低音柱部分使用13汲こ宄痰鸵舻ピ，每声道内部配置三个独立功率模块，各自驱动每一个低音单元，总功率高达3,600瓦。而Reference Statement的设定，可以使用半主动模式，也可以变成全主动模式，但不管如何，Reference Statement是一套复杂的五音路超大型系统。采半主动设定时，可以搭配Stenhein的外接3音路模拟分音器。又或者在Reference音箱部分加入功率模块，原厂设定是低音1,400瓦，中高音250瓦的功率模块驱动，所以如果采用全主动Reference Statement音箱，等于内藏超过10,000瓦输出功率的后级，真是用料恐怖的四件式旗舰音箱啊！

器材规格

Stenheim Reference Statement
- 型式：5音路9单元四件式落地音箱
- 单元：1悸链超高音x1；1妓恐嗜戆肭蚋咭x1；6.5贾脚柚幸x2；13嫉鸵x5
- 频率响应：10Hz~100KHz
- 灵敏度： 96dB SPL/2.83V/1m
- 尺寸：1890 x 370 x 560 mm（HxWxD）
- 重量：300 kg x4
2019年1月2日
新品丨特殊配方银铜合金导体：Fono Acustica Allegro音箱线

西班牙的Hi End手工线材品牌Fono Acustica Allegro系列目前是他们旗下最便宜的入门系列，但Fono Acustica依旧努力让Allegro在制作成本压低的条件下，依然保有自家的声音美学，贯彻他们对声音的理念。

作为品牌入门的Allegro的线材依旧都是在西班牙原厂以手工制作。Allegro音箱线以纯度非常高的银铜合金作为导体，银和铜的比例经过原厂的反复实验调配而成。导体外部加上Teflon绝缘，然后加上空气套管。端子一律使用表面镀24K金的高级料件，端子后半段还有木质外壳，不仅质感增加，还可兼收化振效果。

2019年1月2日
新品丨百年工艺打造：Ortofon SPU Century唱头
来自丹麦的Ortofon是许多黑胶玩家心目中的经典唱头唱盘。若要从众多Ortofon唱头中挑选一个经典，那肯定非SPU莫属了。型号由「Stereo pick-up」而来的SPU，在1958年首次推出后，深受许多黑胶玩胶的喜爱，而原厂也在SPU的基础上，推出了不同相关款式。今年正好是Ortofon成立100周年，Ortofon特别推出了「SPU Century」百年纪念唱头，做为Ortofon技术百年累积的象征。

SPU Century有着方便右手攫取的金属钩，以及黑色的狭长铝合金外壳，不过和其它SPU系列唱头不同的是，SPU Century的金属钩为色泽华美的金色，而在唱头外壳两旁还有精致的木质材质，靠近与唱臂连接的地方还有刻上「100」字样。这样混合木质与铝合金的设计，不但造就了SPU Century精美的外观，也发挥了抑振的功用。

Ortofon也采用了先进的制程打造SPU Century，像是铝金属外壳采用「选择性雷射融化」（Selective Laser Melting）技术，将铝合金分子相互结合，并以层层堆栈的方式形成金属块，让SPU Century结构有着极高的内阻，不易产生共振。接下来Ortofon以CNC车工将这铝合金属块削切成型，打造出精准的尺寸，与其它零件完美结合。而SPU Century的外壳上还采用了「类钻石碳」（Diamond-like Carbon）物质，具有类似钻石的硬度，让SPU Century变得更为坚固。SPU Century的下半部以毛榉木为材质，同样也使用CNC方式车制而成，并且以特殊的化学材质浸泡，不易变质。

想当然耳，SPU Century内部采用Ortofon 60年前开发的SPU引擎系统，并采用Nude Shibata钻石唱针与铝合金针杆，是Ortofon认为最佳的组合。另外，SPU Century内部线圈采用镀银无氧铜线，而端子处更采用铜厂的LW-800S纯银唱头线，每个细节都毫不马虎，传达极致的Ortofon之声。

器材规格
- 输出电压(at 1 kHz, 5 cm/sec.)：0.2 mV
- 声道平衡(1 kHz)：1.0 dB
- 声道分离（1 kHz）： 22 dB
- 声道分离（ at 15 kHz）：15 dB
- 频率响应（at -3 dB）： 20–25,000 Hz
- 频率响应： 20-20,000 Hz (+3 dB / -2 dB)
- 循轨能力（建议针压下315 Hz)：70 μm
- 顺服度：（dynamic, lateral） 8 μm/mN
- 唱针类型：Nude Shibata on an Aluminium cantilever
- 唱针弧度：r/R 6/50 μm
- 针压范围： 3.0–5.0 g (30–50 mN)
- 建议针压： 4.0 g (40 mN)
- 循轨角： 20°
- 内部阻抗： 2 Ohm
- 线圈：镀银纯铜(OFC)
- 建议承阻： >10 Ohm
- 外壳物质： SLM Aluminium/Wood
- 重量：32 g
2019年1月2日
推荐 | “让音响的声音品质更上一层楼” CFM（Cables for Music）乐线宝Beat电源线
半年前，第一次在一次聚会上看到香港的CFM（Cables for Music）乐线宝，这是一款很有趣的线材，它并没有其他Hi-End品牌那种花俏的造型，而且所有型号都是纯手工制作。而且CfM的线材以专利的屏蔽递增技术为核心，旗下的5个系列拥有不同数量的屏蔽层，因此在连接各种音响设备的时候，可以提供优质的声音信号品质提升，而且可以应用到几乎所有的音响设备之中，真正让音响的声音品质更上一层楼。

半年过去了，这次终于可以借到CfM旗下的Beat系列电源线来试用，这次无论是播放机还是功放，我都要亲自体验一下专利优化屏蔽递增技术带来的声音品质提升功效。

产品特点
- Patented Optimized Shielding Plus OS+ 专利优化屏蔽递增技术
- 纯高品质纯铜导体中正音色
- 无添油加醋，监听品质
- 万能使用，适合多种不同系统
产品参数
- 标准长度(米)：1.0, 1.5, 2.0, 2.5
- 线身直径(毫米)：14
- 专利OS+技术：OS+1
- 金属导电体：纯铜
- 标准接驳：MKS AC125V 15A AC 电插头 & Bulgin AC125V 15A IEC 电插头
- 连接选项：Oyaide AC125V 15A IEC 电插头
老生常谈，是什么制造了高级线材

Hi-End线材琳琅满目，很多腰缠万贯的发烧友也不知道从哪入手，因为看似简单的线材似乎无法像音响器材一样通过外观看出其实际的价值，尤其很多零售价超过十万元的线材，即便的再好再多的高级材质和更繁杂的手工，似乎也无法和价格匹配上。

但如果仔细从材料，屏蔽，结构，接地上去看，某些高级线材的确是有独特的一面值得发烧友花费大量的价钱入手，例如达到光一般速度传输效率的奥丁，又例如传说中三个拇指粗纯银打造的三皇冠线材。但今日我要介绍一款其貌不扬，但内功深厚的HI-END线材，就是来自香港的CFM（Cables for Music）乐线宝，一家利用繁杂手工打造屏蔽层和超卓接地技术的公司。

Patented Optimized Shielding Plus OS+ 专利优化屏蔽递增技术

所谓屏蔽就是为了让电流在传输的过程之中尽量不去受到外界的干扰，周边电磁环境的干扰就是非常重要的因素，一般我们会用接地金属套网屏蔽，但是覆盖率非常低，而且真正需要的电流和金属套网之间会产生电磁效应，同样有不良影响。因此CFM所采用的办法是专利优化屏蔽递增技术，而根据产品级别有不同的层数即OS+N，一层就是+1，今日所测试的beat电源线就是一层的。

好多人认为只有材料，例如纯银或者是合金才能对声音有较大的影响，但实际上在优秀的导体材料的情况下，除了纯银较为优秀之外，其他诸如镀银、合金、甚至镀钯都是改变多于改进，所谓万变不离其宗，事实上屏蔽的优化是真正优化声音，增加导电效率的有效方法，当然接地同样重要，这是后话。

因此所有CFM线材均采用纯铜或者是纯银的导体，没有较多花巧，而是把真正的科技用了在屏蔽和接地上面，但这却需要花费更多的人工去编织屏蔽层和逐条测试屏蔽率，以达到标准的要求，因此CFM的线材每条均为人工所造，据说目前尚未正式推广但是香港已经卖到经常断货。

Beat电源线一字形容之——正！

当我的系统用上他的时候，我并未觉得他有太特别之处，但我很肯定告诉自己，这线我是拔不下来了。因为屏蔽层的优秀作用，高频噪音大大降低，背景非常安静，突然感觉到漆黑度大大提到，这是第一个感受。然后乐器安定下来了，给了你更加多的细节。之后聆听大动态的交响乐段，明显超低频原本是被食掉了，突然重现出来，它不是那种专业的后级用线，可能很多人认为用上它力量大增然后动态爆棚，但往往这种线的设计过于盲目，往往高频粗得不行，但Beat明显是在提升全频的情况下，增强了动态，这种动态是宽松的不是往前冲，而是往后退。

最明显是听RR公司出品《Tutti》的时候，交响乐中的零星细节仿佛更多更悦耳，但是低频的下潜却更有力量。而钟志光《请跟我来》的男声，瞬间安定，如果我的系统之前像是坐在录音室聆听，那么现在我一定是坐在钟志光前面，因为面部的表情更加丰富和精致。

我尝试用它在功放和音源，得到的是相同的效果，可见这条线不挑食，是个万能的好帮手，而且无论用在功放还是音源，这种提升都特别一致，不同的是用在功放上力气会大点，音源上会分析力高点，我想这也验证了功放出力，前端出声的说法。
2018年12月31日
展会预告 | 移师越秀宾馆：GZAV2019广州影音展（6月14～16日）

为了适应广州影音展发展需要，“2019广州影音展”将移师越秀宾馆举办。移师越秀宾馆后能更好地依托市中心强大的辐射功能，使影音展更上一层楼。

日期：2019年6月14-16日

地点：越秀宾馆(广州市越秀区小北路198号)

主办单位：广州市文化娱乐协会

承办单位：广东音像城集团

协办单位：中国唱片（广州）有限公司

中国电信广州天河分公司

广东音像制品出口服务中心

世界发烧音响博物馆

《新音响》杂志社

广州市白云区科学技术协会

宾馆简介：

越秀宾馆位于广州市老城区中心小北路，汇聚行政、商业、人文核心区域，交通网络至臻完善便利。客房俯揽越秀公园湖光山色，繁华中享受自然怡然。

越秀宾馆

越秀宾馆秉持高品质、高格调、高规格，按五星标准打造具有越秀人文风情相结合的星级宾馆。宾馆拥有218间演绎着现代设计风格的豪华客房，典雅舒适。宾馆设有中、西餐厅、咖啡厅等，及棋牌室、歌舞厅、室内恒温游泳池、健身中心等康体、休闲、娱乐等配套设施。广州网红酒家――羊城酒家等落户于此。

客房

越秀宾馆平面图

宾馆设有可容纳300余人的多功能会议中心及多间商务会议室，并专设贵宾接待厅。宾馆有4部客梯和两部货梯，装卸货点也较为宽敞。停车场有300多个停车位，出入方便。

方形会议室

展场介绍：

影音展展区将设在5楼的会议中心及8楼以上的客房内。5楼会议中心有480平方的大会议厅及210平方中会议厅各一间，还有3间72平方的小会议室，十分适合大型的高大上音响器材的展示，客房为标准的商务客房和行政套房，房型皆为长方形，房间灯光柔和明亮，隔音良好。

岭南厅

越秀厅

交通及周边环境：

越秀宾馆交通便利，毗邻5号线小北地铁站、2号线纪念堂地铁站、1号线农讲所地铁站。公交小北花圈站，有6、10、36、66、76、93、864、191等多条线路停靠。

越秀宾馆周边还有北园酒家、都城快餐、麦当劳、星巴克等不同档次的中西美食汇聚，丰俭由人，任君选择。

展会简介：

广州影音展由广州市文化娱乐业协会、广东音像城等共同举办，至今已相继成功举办11届，历届参展单位都超过100家，是广州顶级影音展会之一。每届展会除了展出大量的最新顶级音响器材外，还同场举办多场新产品发布及歌手见面会。一年一度的广东音像城发烧天碟榜颁奖典礼是发烧唱片界的盛事，云集了一众备受发烧友喜爱和追捧的人气歌手及资深音乐人。

更多2019广州影音展资讯，将在各专业杂志、报刊及自媒体发布，敬请期待！

2018年12月30日
回顾 | 再见2018！流年光影，匆忙如梦……

流年光影，匆忙如梦，蓦然回首，一年已终，一年又始。

翻开岁月的扉页，每一行字迹，都是一道风景，滋养着花香，温润，每一天的时光；品读那些过往，每一则故事，都在述说成长，回忆，在指尖蔓延。

在这个寒冷的冬季，“影音新生活”拥一怀文字取暖，感谢你用心解读“影音新生活”的每一篇心语，我的世界，你来过，于我，已是满心欢喜。我于一阵寒风中，聆听梅开的声音，岁月，便在一记浅笑中安然。

又是一年接近尾声，犹如一场花落，静候下一场花开。轻倚时光的转角，落雪无声，那一串串的脚印，踩踏着新一年的征途。

年终岁尾，我们静静回首，走过风，走过雨，走过多少欢聚别离；一路上颠簸而来，我们细品味，有过得，有过失，有过多少是非成败。

不论好与不好，终究是过去了。这一刻，请放下心中的哀怨情愁，原谅那些伤害过自己的人，宽容那些不懂珍惜的人，祝福那些匆忙告别的身影，感恩那些一直陪伴一路关心自己的人。新的一年，所有忧伤，不再回望，所有过往，全部清零，且让聚散随缘，爱恨随意。

别和往事过不去，因为它已经过去；别和现实过不去，因为你还要过下去。走过，路过，感受过，不过是一路收获一路成长，最终你会觉得，生活，还是平淡最美；听过，看过，执着过，所有经过终究教会我们，这一生，还是简单最好。

简单一点的快乐才会长久，忙碌一点的生活才会充实，努力一点的人生才会精彩，用心一点的付出才有回报。

岁月如流，不过是推动我们前进的助力。我们只有走完必须走的路，才能过自己想过的生活，只有熬过无人问津的日子，才能拥抱心中的诗和远方。

努力，不是为了要感动谁，也不是要做给哪个人看，而是要让自己随时有能力跳出自己厌恶的圈子，并拥有选择的权利，用自己喜欢的方式过一生。

人生从没有白费的努力，也没有碰巧的成功。只要认真地对待生活，终有一天，你的每一份努力，都会绚烂成花。生活，在喜怒哀乐间走走停停，不知道会遇见什么，也无所谓失去哪些。只知道阳光这么好，别辜负了今天，更不能冷落了明天。

人是活给自己看的，别奢望人人都懂你，别要求事事都如意。苦累中，懂得安慰自己，失败时，懂得自我勉励。没人心疼，也要坚强；没人鼓掌，也要飞翔；没人欣赏，也要芬芳。就算事与愿违，也要相信上帝一定另有安排。

如果你曾经错过了昨天，那么请不要再错过今天。

过去的事，交给岁月去处理；将来的事，留给时间去证明。而我们要做的，就是牢牢地抓住今天，让今天的自己胜过昨天的自己，也让今天的自己塑造明天的自己。曾经不论对错，已是过去，现在不论成败，给自己一个机会，重新开始。

收获的情谊，请多多珍惜，收获的成绩，请低调莫提，收获的经历，请用心整理，收获的快乐，请用情铭记，路还是要继续，年还是要更替。

当人们怀着依恋不舍的心情，告别旧岁最后一缕阳光时，新一年的朝阳便缓缓升起，带着憧憬，带着梦想，带着祝福，带着新的希望，拉开了新一年的序幕。这一年的阳光风雨就快要过去，新一年的锦绣风光就要到来。2019年，我们还要迈开步子好好走。

人生是回不了头的路，青春是合不上的书，爱情是收不回的赌注；要输就输给追求，要赢就赢得幸福。

新年伊始，愿你清零过往，愿你怀揣梦想，愿你万事顺遂，“影音新生活”愿你一路有良人相伴，新年新气象！

2018年12月30日
专访 | 美又诚实的音乐呈现：专访Amphion亚太代表

2017年我第一次见到Amphion总监Anssi Hyvonen，那时候我就知道Amphion在亚太地区有一位专责的人员，而在2018年台北音响暨艺术大展上，我才第一次见到他。Michael Stasio的办公室在东京，负责Amphion亚太地区的营销业务，不过他的头衔没有销售的字眼，而是写着亚太代表（Asia Pacific Representative）。

长住日本的意大利裔澳洲人

初见Michael，从卡本特展间开始闲聊，拍照之后移师王朝酒店一楼咖啡厅采访，一路上闲聊，听不出英文口音腔调的来历，但我知道他应该不是美国人，到了咖啡厅，我忍不住了，直接问他是哪里人？Michael说，他是意大利裔，但却是澳洲人，不过他在日本住了二十多年，我马上用日语问候，Michael立刻回敬流利的日文应答。

奇怪？Amphion这家芬兰音响公司，怎么找上住在日本的意大利裔澳洲人，来当Amphion的亚太代表？原来Michael是个音乐人，而不是在音响产业，但因为他在日本表演艺术产业深耕多年，老外的圈子一打听，想在日本做与音乐有关的产业，找Michael就对了，就这样，Michael与Amphion搭上线。

表演艺术工作者转战音响产业

Mukogawa学院（武库川女子学院）Michael说，这是他这辈子第一次与北欧国家的人合作，他说自己一直在音乐与表演艺术产业工作，而且还是教授级的人物，即便Michael现在是Amphion的亚太代表，他在日本还参与许多音乐节的活动，而且还是Mukogawa学院（武库川女子学院）的访问学者（Visiting Academy）。在日本从事音乐与音乐教育工作的Michael，怎么会与音响扯上关系？
Michael说他与Amphion联系的过程很自然，因为多年在音乐与表演艺术产业的关系，自然离不开录音与音响，当Amphion想找一位住在亚洲的人当公司代表，日本音乐圈的人马上推荐Michael。可是Michael也不是马上答应Amphion，他说Amphion的理念是「美又诚实」（Beautifully honest），他和公司的人接触认识，并透过Amphion音箱验证，不仅音箱的声音合乎「美又诚实」，而且这群北欧人真的是诚实以待，让Michael决定与Amphion合作，担任公司的亚太代表。
「美又诚实」的声音要求
Michael表示，Amphion旗下有两大产品线，分别是家用音响与专业市场，家用音响是为了享受音乐（Enjoy），而专业市场则是为了创作（Create），市场要求虽然不同，但是Amphion音箱完全符合「美又诚实」的标准。
Michael说，Amphion公司规模不大，但是却专注在认真地制作产品，他们知道好质量没有快捷方式，一直坚持在芬兰手工生产，且维持合理的价位，并采取低调营销。Michael强调，Amphion最重视的特质，就是声音，就是音乐的体验（Sound/Sonic Experience），所有Amphion的技术内容，都是为了这个目的而服务。

Amphion旗下有两大产品线，分别是家用音响与专业市场，家用音响是为了享受音乐（Enjoy），而专业市场则是为了创作（Create）三个等级的音箱产品线。
Michael说Amphion现在的产品线分为三个等级，入门是Helium，进阶是Argon，最高等级则是Krypton。他说Helium提供很好的音乐体验，但卖的价钱非常划算，性能价格比非常好。而进阶的Argon则加入了更多的科技元素，就像是汽车的「运动版」（Sport），在原有的技术基础上，添加更强悍的性能。而Krypton旗舰音箱，则是Amphion的「一级方程式赛车」（Formula 1），用上所有Amphion的声学技术，提供最高质量的音乐体验。而在所有Amphion产品当中，Michael最喜欢Argon0，他说这款书架音箱尺寸精巧，性能卓越，能重现漂亮又准确的音场。
话锋一转，Michael又回到音乐上面了！Michael说，音乐性的表现是Amphion的强项，他们家的音箱可以让消费者听见音乐家的真实情感，提供完整的音乐体验，而Amphion最厉害的地方是完整重现音色，从而听见音乐隐藏的情感。

推广美好的音乐聆听体验

Michael所说的音乐情感，其实包括了藏在音乐背后的故事。接下来Michael发挥了访问学者的功力，他说莫扎特写第四十号交响曲的时候，音乐辉煌灿烂，但是莫扎特当时已离死期不远，而他写小夜曲的时候，更像是对作曲委托人的嘲讽，这些藏在音乐里面的故事，都是爱乐者最想听到的内涵。如果爱乐者了解这些音乐的背景，透过Amphion音箱来聆听，更容易感受到音乐的全貌。
从一位表演艺术工作者，变成Amphion亚太代表，Michael营销品牌的方式也很不一样。Michael并不像欧美品牌的国际营销业务，总是随时在催单，而是用他在音乐上的专业，宣扬音乐欣赏的美好经验。Michael拿出手机，秀了一个简报文件，那是他11月底为印度尼西亚代理商办的讲座活动，结果内容全部都与Amphion无关，讲的都是大脑如何感知音乐，如何对音乐产生聆听的情感，并且分析不同音乐类型，对感官知觉的刺激有什么不同。
我第一次遇到音响原厂代表，讲解这么多有关大脑对音乐聆听认知的专业内容，而Michael讲解这些有关「如何聆听音乐」的专业知识，可以帮助听众进一步了解音乐情感如何产生，从而在Amphion音箱上面验证，原来Amphion所讲的「美又诚实」的声音，内中道理从何而来。
Michael加入Amphion约莫两年半的时间，亚太地区可说是相当宽阔的区域，我说他肯定得经常到处飞，Michael回答说，其实还好，因为他把日本当做大本营，邻近国家的代理商，很容易飞来日本开会，而且Amphion在日本的销售非常好，他留在日本可以就近帮助代理商举办推广活动，而Michael所谓的推广，并不是推销Amphion，而是让听众体验「美又诚实」的声音，其设计是有道理的。
录音室音箱一样采用被动式设计
Amphion旗下的产品，区分为家用音箱（Home）与录音室音箱（Studio），而且全部是被动式音箱，都需要扩大机驱动。以家用市场来说，大多是被动式音箱，但专业录音室其实以主动式音箱为大宗，我问Michael，为什么Amphion的录音室产品全部都是被动式音箱，而没有主动式音箱？这似乎违背市场主流？

Michael回答说，录音室大多使用主动式音箱，主要的理由是方便，但是Amphion设计音箱的原则是「美又诚实」，他们发现扩大机要插电，不可避免会产生电磁干扰，假如摆在音箱箱体里面，放大模块一定会对音箱单元产生干扰，为了「美又诚实」的Amphion之声，他们不希望内建扩大模块来影响声音，所以Amphion的录音室音箱只有被动式设计，相对在市场上独树一格，获得相当好的销售成绩。

从去年见到Amphion总监Anssi，到今年与Michael亚太代表访谈，我确实感受到这家芬兰公司与众不同的营销方式，他们坚持芬兰手工制造，讲有道理的音箱设计原理，推广音乐聆听的美好经验，塑造Amphion的品牌形象，「美又诚实」的Amphion声音要求看似低调，却是享受音乐的重要情感，这应该是Amphion屹立市场数十年的关键因素吧！

2018年12月29日