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  • 新品 | 首度采用DUCC导体:Furutech DSS-4.1切售音箱线

    Furutech推出了旗舰切售音箱线DSS-4.1,内中采用Furutech自家成名已久的Alpha-OCC铜导体,再加上首度采用的Alpha-DUCC高纯度铜。Alpha意指Furutech著名的Alpha技术处理,也就是经过「超低温处理」外加「消磁处理」双重程序。经过超低温处理可以消除导体结晶间的应力,至于消磁处理则可消除了导体上极些微的磁性,让讯号传输受到磁性干扰更少。

    过去Furutech的线材多半采用单一种导体,这个DSS-4.1却采用了两种导体,一个是经过Alpha处理的OCC单结晶铜,另一种则是由三菱材料工业(Mitsubishi Material Industries, MMI)生产的特级结晶高纯度铜(Ultra Crystalized High Purity Copper),也就是DUCC导体。Furutech的工程师们认为这DUCC是世上最好的导体之一,而且可以补足OCC导体的不足。

    OCC铜虽然可以达成理论上超长的单一结晶,但是它却对传导的方向性非常敏感。相对来讲,DUCC的制程使铜结晶更进一步,使得仅存的晶断面与传导方向一致,因而不构成传导的阻碍,其对方向性比OCC要更不敏感。

    DSS-4.1结构为两股线,正负两股线的结构相同。最中央是PE导管,线芯则由内而外缠绕于导管外。先是内层右旋OCC、然后是中层左旋OCC,外层是右旋DUCC。线径足有2.58mm,截面积有11AWG。经过多层不同材质的披覆,并加上抗震填充物,以及铜箔与铜网两层屏蔽。最外层是软质的PVC和尼龙编织网。

    不过,这条旗舰级的切售音箱线,售价也是高人一等,一米要价9900元,这么贵的散线,值得买来DIY吗?预知详情,请锁定U-Audio的评论。

    器材规格

    • 型式:OFC电源线
    • 导体:Alpha OCC + Alpha DUCC
  • 新品 | 分离式双单电源设计:Pass XP-27唱头放大

    Pass先前推出XP-17唱放,除了采用对称式输入级,电路设计也力求失真,藉此凸显黑胶讯号的动态与分辨率。现在,Pass又在XP-17的基础上新推出了XP-27,分离式电源的设计,让音质有机会更上一层楼。

    原先的XP-17将具有双遮蔽的大型环形变压器与唱放线路做在同一个机箱内,不过这次XP-27将环形变压器与唱放线路分开,装置于独立的箱体内,而且还是采用双单电路的设计,左、右声道各一个,减少左右声道互相干扰而产生串音的可能。此外,原厂依旧注重XP-27的底噪,提升RIAA等化电路的性能,让XP-27的分辨率以及动态尽可能提升。

    与其它XP系列中的唱放一样,XP-27将放大增益、讯号输入阻抗、讯号输入容抗的调整功能设于面板上,对于拥有不同唱头的玩家而言,这样的设计让玩家不用打开机箱,就可以直接依据唱头的性能调整,无论MM唱头或是MC唱头,都可传达出适切的音量,而且这些调整功能都是在放大电路的后端进行,如此一来,XP-27更能传达低底噪的音讯,完整重现黑胶的魅力。

    器材规格

    • 增益:53dB, 66dB, 76dB
    • RIAA频率响应:+/- 0.1 dB 20-20KHz
    • 失真:< 0.005 % @ 1mV MC input
      <0.002 % @ 10mV MM input
    • 最大输出:22V RMS
    • 输出阻抗:200 ohms
    • 输入容抗:100pF C 750pF on any input
    • 输入阻抗:30 ohm C 47K ohm on any input
    • 噪讯:-93 dB ref 10mV (MM)
      -85 dB ref 1mV (MC)
    • 功率消耗:50瓦
    • 尺寸:430mm x 318mm x 102mm
    • 重量:24.95kg
  • 新品 | 全频段监听:Avalon PM4落地音箱

    美国Avalon推出全新Precision Monitor系列,意思就是为了精确鉴听而生,目前该系列共有三款音箱,包含尺寸相对较小的PM1落地音箱、书架型Mixing Monitor,以及本次介绍主角的PM4落地音箱,同时也是Precision Monitor系列当中最高阶的款式。

    PM4是一款「全频段」的监听音箱,采用2音路3单元设计,搭载1只1及寂枳晔高音、1只3.5及寂杼沾耪衲ぶ幸粼偌由1只11Nomex-Kevlar复合式振膜低音,具备高刚性、质量轻的优点,材料内阻特性也相当高,可以重现干净无染的音质,原厂特别强调每一对音箱所使用的单元都经过测试和匹配,分音器全部使用手工搭棚焊接,避免PCB电路板劣化音质的可能,整体频率响应24Hz~50kHz,和同系列小老弟PM1的28Hz~25kHz相比,PM4的频率响应明显更加开阔,
    难怪原厂会特别强调是Full range全频段。

    音箱箱体高度125公分,单支重量高达79公斤之多,音箱的扎实度不言可喻。PM4的外型设计延续了Avalon自家传统钻石型切割设计,拥有极高的辨识度,而且箱体微向后倾,目的是校准时间相位误差。

    器材规格

    Avalon PM4

    • 型式:2音路3单元低音反射式落地音箱
    • 单元:1及寂枳晔高音×1,3.5及寂杼沾芍幸x1、11Nomex-Kevlar振膜低音×1
    • 灵敏度:89 dB
    • 阻抗:4欧姆
    • 频率响应:24Hz~50kHz
    • 建议扩大机功率:25~400瓦
    • 尺寸:125×30×43cm(H×W×D)
    • 重量:79 kg/单支
  • 新品 | 让家,洋溢幸福:Vivid Audio Kaya 25落地音箱

    新品 | 让家,洋溢幸福:Vivid Audio Kaya 25落地音箱

    你知道Vivid Audio吗?这是南非第一个Hi End音响品牌。就算你不太认识它,只要这10年来你去过TAA音响展,就一定对它有印象,因为它,太特殊了。

    我说的特殊,当然,主要还是在于它的外观。现阶段最高阶的Giya系列,其造型世间绝无仅有,外观看不到一颗螺丝钉,而且找不到一个平行面,甚至,你找不到平面。论起声音,那绝对是HiEnd级的声音,饱满有力又鲜活明白,直指音乐的细微之处,也让音乐直通你的内心。VividGiya系列的音箱,就是具有这样奇特的魅力:用声音勾引着你,并用外貌挑战着你,就像赛伦女妖一样。

    鹦鹉螺设计师更成熟的作品

    Bowers & Wilkins(B&W)的Nautilus鹦鹉螺。https://www.bowerswilkins.com/

    如果你再有一点想象力,看到VividGiya,恐怕会想到另一对音箱。没错,就是Bowers& Wilkins(B&W)的Nautilus鹦鹉螺。1993年,B&W推出了鹦鹉螺,其中有两个最重要的技术成就,一个是单元背后的导管设计,透过精密计算设计出的导管,内部填充了特定吸音材料,可以有效吸收单元的背波,这样一来,单元运动就更准确,声音也会更干净。在其高音和中音单元后方的「尖刺」,不是造型,是声学功能的导管。至于低音单元,如果要有效吸收背波,导管长度得超过3米,为此,低音的导管设计成螺旋状,因状似鹦鹉螺,故以Nautilus称之。第二个技术成就,就是那个箱体。他们摒弃主流的木料,找一家专做赛车车体的纤维复合材料工厂,以纤维复合材料配合树脂固化制成箱体。制作过程,得由师傅手工打磨成形,费工耗时。

    为什么要提鹦鹉螺?不只是外型上引人联想,其实他们之间还真是同根生的兄弟。主导Nautilus设计的工程师Laurence Dickie后来离开了B&W,转投PA音箱的研发。不过,他还一直心系Hi End音箱,心中对于自己一手设计的Nautilus,还有精进的想法。正值此时,南非的B&W代理商 Philip Guttentag有意自创音响品牌,透过B&W前总裁Robert Trunz居中牵线,Guttentag在2002年成功创办了VividAudio,并找来Dickie来操刀设计。而Vivid首波主打,就是Giya系列,那水滴状的造型,不是为了造型,是为了背波导管;还有那铝合金单元、那玻璃纤维制成的箱体,看起来都像是Nautilus,却又不是,因为,这是LaurenceDickie更成熟的作品。

    如果说Nautilus是1990年代最具革命性设计的音箱,那么,VividAudio就是LaurenceDickie更成熟的理念实现。

    Kaya要让Vivid Audio走入更多家庭

    就像我前面所说的,Vivid Audio较早推出的Giya系列和Oval系列,其独特的外观是基于其声学理念而生的,并非为了造型而造型。不过,无可厚非地,这样前卫的型态,并非所有人都能接受,而且Giya系列要求的又是Hi End市场,售价也高,并不容易亲近。原厂当然知道这些。

    能不能让更多人爱上Vivid?如何能让Vivid走入更多家庭里呢?这是Vivid问的问题,也是他们推出Kaya系列的原因。他们找上一家位于伦敦的产品设计公司,企图让新系列得以更为消费者所接受,在实现VividAudio的声学理念之同时,还能兼顾更平易近人的售价。应运而生的便是Kaya系列。

    目前为止,Kaya系列共有Kaya 90、Kaya 45和Kaya25三款落地音箱,将来还会推出Kaya S15书架音箱和C25中置音箱。因此,不假时日,消费者甚至可以Vivid Kaya系列组成一套多声道系统,这可是Vivid首度从两声道领域跨入多声道的一步。

    Kaya 90和45因为下方藏有朝两侧发声的低音,因此体态下盘较显稳重,也因为多了低音单元,连带声音也如其外型一样更丰厚饱满。相较之下,Kaya25少了下方的低音,因此身形显得窈窕些,致使声音也跟着灵巧起来。还没讲技术,就先提声音了?当知,声音表现不是凭空而来的,都是工业设计的结果,都是科学应用的产物。这对音箱,这个声音,是因为它采用了如此设计。当我面对一对音箱时,我先听它什么声音,然后我问它怎么设计的,当这些因素彼此以因果方式联系起来时,这个产品,就一切有理了。

    三明治结构、全无平行面箱体

    就跟旗舰的Giya系列一样,Kaya的箱体以三明治结构材质构成,内外两层为加压打造手法不同的玻璃纤维,藉由不同的结构体以提高整体刚性,中间则夹着一层发泡材质,透过应用在跑车上的「双重真空加压技术」成型,如此一来,Kaya箱体同时具备了质轻、坚固、高阻尼的特性。因此,在听Kaya 25或其他Kaya音箱时,可要记得:这是F1赛车技术延伸制作的音箱。此外,Kaya音箱还采用了一种称为Soric Foam的聚合物作吸音材料,他们将之黏附于Kaya音箱箱内结构处,藉以吸收反射音,并强化结构刚性。坚固而无平行面的箱体、配上特殊吸音材料,这让Kaya25音箱大大降低了箱体共振和驻波的干扰。

    承袭Giya技术的新款单元

    Kaya系列音箱的单元,承袭自Giya系列的技术。Kaya 25采2单元2音路设计,低音单元为一颗型号为C125D的125mm口径铝合金振膜低音,这个新设计的单元,磁隙更短,加上又用了强磁的稀土磁铁,因此音圈受磁效率更高,单元运动更敏捷。高音单元则是一颗26mm的凸盆高音,他们鉴于高音的扩散性将直接影响听感上的定位与指向表现,因此,Kaya25和其他的Kaya音箱高音周围都有一个浅碟状的导波器。这个导波器事先设计好,与音箱一体成形,在优美弧度之余,其实都有科学计算。因为Kaya系列要求空间较小的家庭使用,为了避免反射音过多,而有必要控制扩散角度。Vivid在开发Kaya系列的单元时,就已经考虑到扩散性的问题,再加上导波器,其扩散控制更精准。不但能更妥善地融入空间,还可与中低音有更完善的衔接。

    专注解决振动并以背后导管吸收多余能量

    再者,单元是音箱振动的来源,而箱内声波又会带来箱体的振动,传统音箱直接将单元锁定在音箱上,难以避免振动传导带来互相干扰。Vivid想到的办法是在Kaya音箱上加装非记忆性的硅胶环,当作单元与箱体间的阻尼,这样一来,就能减少振动带来的干扰。并且他们以背后锁定方式来固定单元,从Kaya25后面可看到两个6角螺丝,那就是固定单元螺丝。他们甚至注意到网罩谐振的问题。Kaya25上的单元网罩貌似金属材质,其实是一种质量更轻的复合材料,阻尼效果更好。Kaya25中低音单元上的网罩以磁吸式固定,稍微旋转,使磁铁离开定位即可取下网罩,十分方便。

    虽然音箱背后似乎没有突出的导管,但这些技术仍在,只不过藏了起来。所谓的锥状负载导管都在箱体内部。高音单元背后有一个尖锥状的导管,藉以消除背波,中低音单元也是,这样的设计可以有效吸收单元背波,进而减少对箱体造成的谐振。上宽下窄、全流线的箱体设计,底部再加上一座全铝合金车制的底板,下方可装金属脚锥或软质脚垫,声音略有不同,前者清晰度更好。

    细节丰富、透明活生,而且驱动容易

    Kaya 25一切的设计,都是为了声音。接着,我就来告诉它的声音如何。

    试听都在U-Audio的试听室进行。我试着搭配留在试听室的各款扩大机,最后还是选择了代理商同时送来的darTZeelLHC-208综合扩大机。不是因为是同一个代理商,所以我刻意送做堆,但搭配的结果,却是这个组合最好听。darTZeel的声音密度高,有厚度,还有光泽,兼具速度和力量,而且LHC-208的声底又比自家更高级的机种,多了一点柔韧质地和一些暖色调,Kaya25配起LHC-208,一方面得以发出扎实果决的声音,二方面则调和了一些活泼气质,使之更显优雅。

    Kaya 25的声音一开声就讨喜,它有着丰富的细节,精细的质感,透明的画面,活生的气息,奔放的力量,开阔的音场,整体表现完全映证了他们的品牌名称—Vivid—意指活泼的、有生气的。而且,有意思的是,原厂所标称的灵敏度只有85dB,但实际驱动起来并不困难,扩大机以同等音量驱动,Kaya 25声音竟比标称88dB的Dynaudio Contour 60还要大声。过去我对Vivid音箱的印象总停留在Giya系列,总记得他们家音箱有着饱满壮硕的低频,音乐听起来相当雄壮,魄力十足。但这回听到体积较小的Kaya系列最小的落地款Kaya 25,其清澈又均衡的声音表现,倒是一改我过往对Vivid Audio音箱的印象。

    有落地之形,却是高级书架音箱气质

    其实,以Kaya 25这2单元2音路的设计,我不太想把它当作一对落地音箱,我更愿意将之视为一对书架音箱,一对连着脚架一体成形的书架音箱来看待。这样的认知对吗?以规格上的频率响应范围来讲,是的,以实际听到的整体调性来说,也是的。后来查找资料时又发现,原来原厂也是这么看待Kaya25,因为这对音箱的设计除了承袭Giya系列的设计,更是从Oval系列转生而来,将Oval的脚架改为与音箱一体成形。因此,我的认知和判断一点没有偏离这对音箱的本质。

    声音在精实与轻松间取得良好的平衡说了这许多,声音究竟如何呢?

    Kaya 25有着庞大但是精实的音像形体,细节信息丰富,细碎的声响信息都能清楚传达,可是,另方面又能保持不吵噪、不尖刺,维持了相当好的平衡,声音是轻松的。能够精实,还能轻松?是的。我以HollyCole的「Don’tSmoke in Bed」专辑为例,这张爵士专辑不仅录音好,演唱和演奏也好。偷偷告诉你,我甚至几次靠放这张专辑给老婆听,而获得采购预算的核发。但这张专辑有一个问题,HollyCole的歌声细节非常多,唇齿音、鼻腔音、子音咬字、口水吞咽的信息都清晰无比,在偏于活生或者过度强调中高频的系统上,有的人恐怕会觉得不够耐听。但是系统若够均衡,声音够扎实不偏瘦,会感觉人声、贝斯、钢琴、萨克斯风的声音都很真实,听起来很有临场感。我在Kaya 25上听,只闻得精采绝伦的演唱和演奏。HollyCole的歌声立体,咬字发声细节丰富,转音时的声腔变化,显示出歌手怎么运用身体共鸣,营造出不同音色。贝斯的拨奏表现也精彩。Kaya 25只有一颗125mm的中低音,肩负着3000Hz以下的全部频段,但是,透过一体式的箱身设计,让它发出了比同等尺寸单元的书架音箱更饱满深沈的低频,而且更显宽松。听那个有形体、有动作、有画面的拨奏,再听闻那个有弹跳感又有颗粒感的贝斯质地,那真是过瘾。有时候,低频不必太多,多了、浓了,就不容易清楚;像Kaya 25这样反而显得健康又自然。

    直白的声音体质,却不显毛躁

    虽然高音和中低音用的都是金属振膜,但音质似乎比我想象的要更柔软一些。听RadoLupu钢琴演奏、AndrePrevin指挥伦敦交响乐团的舒曼钢琴协奏曲,让Kaya 25来唱,完全展现了此曲温柔又浪漫的一面。开头的强奏甚是有力,钢琴雄健果决地奏出,这个一鸣惊人的序奏,在此听来,显得明快又大气。接着,木管先行,奏出第一主题,然后由钢琴覆述,记之则是弦乐,一连下来,我听见的是明白清晰又透明的舞台画面。琴音带着温暖,缓缓吐着舒曼对克拉拉的情意。钢琴奏出连串下行琶音,滚落至低音八度,在Kaya 25勉力而为下,有着接近中型落地音箱的低音扎实度。当低音弦乐涌起,声音有着一定的厚度,丰满却不臃肿,让音乐画面始终维持着高度清晰。Kaya 25的声音是直白的,却不毛躁。它几乎不带音染地把音乐呈现出来,音色就好像是事物暴露在近正午的日光下一样,不偏不倚,毫无隐讳。听到这里,我更觉得搭配darTZeelLHC-208是个极佳的组合,理由如前所述,这经验亦可作为您搭配的参考―以密度高、声音扎实有厚度的扩大机优先,可以兼取音箱本身的高解析和高透明的优点,还可强化音响性表现,音乐重播更不受限。

    长于表现铜管的灿烂音色,音乐活力十足

    Kaya 25声音能量之丰沛,音色的灿烂辉煌,可由西贝流士的芬兰颂得到证实。聆听的版本是Ashkenazy指挥爱乐管弦乐团的版本,这是一个音响效果杰出的录音,Decca的2CD再版片音色比较亮一点,若在声底丰厚温暖的系统上播放则恰为互补。可是,透过金属振膜、又仅有2音路的Kaya 25来唱,会不会吵呢?我给的答案是―精彩!Kaya 25下盘不如45和90,更比不上Giya系列,但这曲子需要一种奔放的活力,Kaya 25把此曲该呈现的丰富色彩与奔腾气势都给展现出来了。听舒曼钢琴协奏曲时,我曾表示Kaya 25的金属高音不带火气,甚至还有点柔软特质。但现下我又犹豫了,我该不该收回那话呢?虽然我在听那张CD时,确实有此感觉,但这厢听到芬兰颂里的铜管,那种辛辣的刺激感,实在难说这是柔软的,我倒要说,Kaya 25唱出的铜管充满金属光泽,这个声音是暖阳照耀,是烈日当空,一种炙热的感受,由心底发出。西贝流士用音乐激发芬兰国人对俄罗斯专制统治的怒斥与愤慨,听到的带着激情的狂放铜管,谁还能不为了祖国挺身而出呢?听那定音鼓的擂击,那从远方滚来的鼓声,交杂在齐奏的管弦乐里,又是那样颗粒清楚。这时,Kaya 25给的气势,不让更大的音箱专美于前。这是让人激昂亢奋的芬兰颂!

    轮廓清晰分明、利落敏快,音乐昂扬活泼

    回头听室内乐,换上Anne-SophieMutter和AndrePrevin合奏的「TangoSong and Dance」。探戈是一种双人舞,一个人是没法跳探戈的。这曲子是Previn写给当时的爱妻Mutter的倾心之作。音乐化身成舞,说的却都是蜜意浓情。听Mutter的琴声昂扬又活泼,情绪是奔放飞驰的,一点不拘谨。提琴弓弦交会的摩擦质感鲜明,带着一点点的硬朗质地,却不生涩。Kaya 25与其他音箱比起来,在播放这曲子时,更显出探戈的果决刚毅和爽快利落。不仅提琴声是直爽而有力的,钢琴也是这样。在舞蹈上,探戈多由男方主导,女方则负责跟上男方的脚步,默契地移动步伐,发展舞蹈。但在这曲子里,Mutter似乎跟Previn错了位,主角更多地是小提琴,钢琴以伴奏和帮衬居多。不过,他们俩人的配合度真是好,Mutter的演奏气质与Previn完全相应,俩人如出一气。但听那钢琴利落时果断分明,缓进时又柔情万种。但一来一往间,Kaya25给的轮廓是清晰分明的,也是利落敏快的。能放,也要能收。大,要有气势,小,要见精纯。Kaya 25的本事就是这样。

    小音量下,呈现出纤柔细致的音乐性

    而且,在听这张专辑时,我也发现Kaya 25的清澈声底,配上LHC-208的醇美的音质,放起室内乐,可以把音量放小着来听。此时,音乐的起伏流动与抑扬顿挫都很鲜明,倘若环境够安静,那在轻音量下呈现出来的音乐,钢琴愈发晶莹,提琴更加纤柔细致。这音乐的氛围感是一种高级的人生享受,您当试试看。

    让家,洋溢幸福

    Vivid Audio投注于Kaya系列上的努力,在Kaya 25上都可听得见。那犹如其「Vivid」之名的四射活力,让听音乐十足满了乐趣。而且,你知道为什么要叫Kaya吗?那是南非祖鲁语中的「家」的意思。你希望你的家因为有音乐而充满欢乐并洋溢幸福吗?试试看,VividKaya系列音箱,负担不大的Kaya 25或许可以是个理想的起点。

    器材规格

    • 型式:2单元2音路低音反射式落地音箱
    • 单元:26mm金属半球高音×1,125mm金属振膜中低音×1
    • 频率响应:40Hz~25kHz(-6dB)
    • 灵敏度:85dB
    • 阻抗:8欧姆
    • 分频点:3kHz
    • 建议扩大机功率:15~125瓦
    • 尺寸:1,160×263×340mm(高×宽×深)
    • 重量:24kg
  • 新品 | 小,也能博大:天母博韵听Stenheim Alumine 2

    你对书架音箱的声音有多少想象?我要跟你谈的,不是那些代表上个世纪声音美学的产品,忘掉那些只能听小品,只能听简单人声的书架音箱,忘掉那些唱不大声,缺少动态的书架音箱。现在的书架音箱,厉害者,比比皆是。要秀丽,有秀丽,要霸气,也有霸气。这回我去听的StenheimAlumine 2,便是这样的代表。

    不是入门品,是创业经典产品

    关于Stenheim这家瑞士音箱公司的介绍,可见于我先前写的「如此声韵,足能博得你心—StenheimAlumine Five试听记」,在此就不赘述。作为原厂最小、最入门的一款音箱,Alumine 2却是Stenheim最经典的作品,他们公司的第一款产品,就是Alumine书架音箱,也就是Alumine 2的前身。所以,你别看Alumine 2小,又是Stenheim的入门款,就轻看了它。不。Stenheim今日的成就,那最初的起点就是Alumine 2。

    铝合金箱体,外面看不见一颗螺丝

    做为经典款,Alumine 2就跟所有Stenheim音箱一样,采用全铝合金打造的箱体,一块一块厚达1公分的铝合金板锁定接合成箱。这音箱在瑞士工厂制造、组装,其精湛的设计,把所有的组装零件和螺丝全都藏起来了,表面上看不见一个螺丝钉。木箱用黏合的,要表面不见螺丝还容易,铝合金势必得锁定,Stenheim硬是让所有的接合部件都藏在内部,休说材料,单是制作成本就高上许多。

    丝质软半球高音配绉折悬边纸盆低音

    高音单元采用一颗1吋的软半球高音,并加上一个全铝合金车制的浅号角状导波器,藉以提升高音单元效率并控制扩散角度。Stenheim一向乐于采用丝质软半球高音,他们全系列音箱都用软半球高音,唯在Reference系列的音箱上加装铝带超高音,以增加向上的响应延伸。

    中低音单元方面,Alumine 2搭载一只6.5吋的再生纤维素纤维(cellulosefiber)振膜,这种纤维材料,采用天然的纤维素材,在不改变纤维本身的化学性质为前提下,仅改变其物理结构,制成质量轻、硬度高的振膜。原厂更为了将振膜调整到最佳的阻尼特性,而在振膜前后两面都加上了特殊树脂涂层。我们常简单称此类纤维材质的振膜为纸盆,是许多坚持传统制艺的音箱厂所爱用的单元。并且,Stenheim还喜欢采用冲程短的绉折悬边,让音箱单元运动更快速敏捷。这种作法可见于传统号角音箱上。Stenheim的音箱听起来有一种特别明晰清澈又反应快速的特质,跟这绉折悬边纸盆单元脱不了干系。

    全台湾最懂Stenheim音箱的人博韵音响杨老板

    试听地点就在博韵音响。博韵音响日前搬了新家,位于天母的新店面可比先前在大直的试听室大上好多。说真的,去博韵天母新址,我更想听Alumine5。博韵开幕当天,我就跟杨老板提了。不过,因为有客户指定要听,最新的Alumine 5SE?日前南送高雄,也因为这样,这次去博韵音响,我才得受Alumine 2的震撼教育,让我见识到Stenheim做小音箱的实力,更让我对此Stenheim的经典音箱留下深刻印象。这小音箱,真的实力深厚。

    杨老板搭配的扩大机是McIntoshMA8900,这台我先前也写过,以McIntosh的制作水平,机器的耐用度,经典的外观,扎实的200W输出功率以及丰富功能来讲,这台MA8900实在是爱乐者非常实用的好选择。讯源配的是同样来自瑞士、金工同样细致的OrpheusAbsolute CD。杨老板卖Stenheim好多年了,从经销到代理,全台湾最会卖Stenheim音箱的就是他,最熟悉Stenheim音箱也是他,听他配的组合,准没错。

    体积小,音场却宽,阿格丽西琴音刚猛有劲

    初来乍到,先下猛药。放上阿格丽西2006年在卢加诺音乐节现场实况录音,弹奏萧士塔高维契第一号钢琴协奏曲。这曲子编制不大,弦乐团配上一架钢琴和一把小号,但录音动态惊人,阿格丽西是个「现场音乐家」,现场演出往往有惊人之作;我喜欢拿这片来考音响。音乐进行没多久,我就按下暂停了。怎么着?我怎么听,总感觉声音黏着在两支音箱附近,而且形成嗡声鼻音的效果。我看看现场的摆设,推断是因为紧贴在Alumine2旁边的Alumine5造成的。这不是杨老板偷懒,而是在我去之前,有客人要比对Alumine5和Alumine3 Way,所以两对音箱才摆在一起。这样摆放,小音量下还不太会察觉有何问题,音量一大,魔鬼就出来了。当下立请杨老板把放在Alumine2旁边的Alumine5移开,据我分析那是因两支音箱靠太近,音箱中间的通道产生共振,造成鼻音效果。

    果然,抓鬼成功。推开音箱之后,一切豁然开朗。Alumine2虽是书架音箱,但是声音却大气恢弘,音场开阔。这年头很多音箱厂都很会把小音箱做出大声音,Alumine2这等气势,还是很不简单,这气势绝对是第一流的。听阿格丽西左手在最低八度游走所带出的深沈低音,那和弦洋溢出的丰富和声,还有钻入地下的低音,真是震撼无比。这和我先前在大直店面听Alumine5的经验又不一样。当时我就觉得,小空间难为了Alumine5,这厢我更觉得,到了到大空间,Alumine2也能如鱼得水。这Stenhaim的音箱实在不简单。

    萧士塔高维契在一阵激昂之后把音乐导引进入沈思和宁,音乐漫溢着冥想气质。弦乐绵绵密密,我只道绉折悬边的中低音单元声音是清晰明透的,没想到声音竟有此等厚度。低音弦乐张罗出一片厚实的蛛网,像是尘封已久的记忆,等待着钢琴以声声琴音将之破除。音乐走到第四乐章,那是灿烂的快板,音乐越走越急,音乐几无停顿地狂奔疾走,弦乐如着了魔急切的张扬,低音弦乐在其间遁走,小号跋扈张扬,钢琴又是颤音又是分解和弦,乎地又是一段琶音。Alumine2把这萧士塔高维契的狂想,演的真是妙极。听到这里,我已经在想:要等一下还有空,我想听听Alumine5在这新的空间里能有怎样的表现。看起来Alumine2就好像是Alumine5的上半截,其实Alumine5的上半截箱体容积却要大得多,所用的单元也不同,不能等量齐观。

    动态和场面撑得住,自然截止的低频够干净

    再听葛济夫指挥基洛夫管弦乐团的柴可夫斯基第六号交响曲,开头低音管的沈吟,带有十足簧管乐器的风味。序奏揭示了悲怆的气氛,到了呈示部,引出了主题,音乐渐次激昂,拔起的铜管,把音乐情绪带往高峰。接着音乐又回归平静,以悠扬抒情的弦乐主导,法国号一旁轻柔帮衬,木管再继而轮番歌唱着同一主题。这是柴可夫斯基最擅长的,用一种优美安详的气氛诱拐你进入音乐之中,然后给你致命一击。带往天堂之后,再堕入阴间,那才是人间最可怕的梦魇。Alumine2给了一个干净、透明、直接、坦白的音场和画面,开阔而且深邃,一个超乎小音箱「该有」的场面。听弦乐幽然唤起那重重浪漫思绪的时候,那实在美极了,听那木管清纯地唱着,但张罗这一切,都在等待那一刻的到来。

    低音管以极弱音带着音乐步往最深的悲沈之处,随即乐团以爆发性的能量炸裂,Alumine撑住了场面,但这也显示出Stenheim没有刻意让Alumine 2压出过饱和的声能。有的小音箱会为了压榨出庞大声压和低频,而有booming的现象,一种轰然的箱身共鸣。不知情者,会以为这音箱怎么这么厉害,像是落地音箱一样,其实那都不够自然。Alumine2没有这等问题,该截止,就让它到此为止,向下的延伸不强求,但求自然。Stenheim要的是一个更清晰更透明的画面,不信,后面那段定音鼓滚来的乐段,然后由低音弦乐导引出再现部。你听,那画面是澄澈的,那低音弦乐是干净的,那定音鼓听来是爽朗又结实的。Alumine2摆在低音柱上,这样一配,Stenheim称为Alumine 3 way。若加上这一截低音柱,低音还会更丰厚。但,听到第一乐章尾奏那拨弦,还有那木管轻轻吹奏带着音乐消失在空气之中,我几乎觉得这Alumine2已经够让我欣赏到柴可夫斯基悲怆的全貌。

    高音辉煌,却不刺激,明亮,却不噪耳

    再听阿胥肯纳吉指挥的西贝流士芬兰颂,铜管压榨出的能量,对高音来说都是考验。考验什么?开大声来听,会不会吵呢?如果不吵,那会不会太闷呢?铜管该有的金属质感出得来吗?我一直觉得,以铜管的灿烂光彩来讲,还真要让金属高音来唱,才唱的出来,可是,有的金属高音若开大声又嫌抢耳,实在两难。Alumine2配的这个丝质软半球高音唱起来,铜管的金黄光彩让人满意,冲上顶端却铺出圆润质地,辉煌,却不刺激,明亮,却不噪耳,真好。听弦乐以颤音铺陈出一片云雾般的氛围,让木管和铜管相继吹出黎明涌现的希望,当旭日初升,全然奔放的音乐从Alumine2吐出,实在磅礡,那是芬兰人民革命成功的欢庆之声。远方滚来的定音鼓,为这胜利定了调,也为Alumine2的声音水平定了调。

    我怎么一直用书架音箱听管弦乐?Alumine2虽是书架音箱,而且还是体积不大的书架音箱,但声音够大气,音场够开阔,听起大编制、大动态的管弦乐,还是过瘾的很。不要以为书架音箱只能小声唱歌比精致,现代的书架音箱可不是只有一个面貌。

    播放室内乐可见其精巧与细致

    换上室内乐,Alumine 2就展现了精巧与细致的一面。听杜梅、皮耶丝与王健三人合作的莫扎特钢琴三重奏,器乐声音精致并透着光彩,不是凝重的,是充满活力的,音乐是自由的,听了使人沈醉且愉悦。Alumine2表现这钢琴呈现出一种格外透明精亮的气质,琴音质地凝聚而结实,听那尾韵,实在迷人,是飘上去的。这个韵味真不像是丝质软半球高音发出的。小提琴的光泽感实在好,录音本身不特别强调弓弦交会间的细节,其质感却却鲜明而活生。大提琴带着浓郁却不过份嗡然的鼻音,音乐画面清晰,质感生活又细腻。这与我先前听到的Stenheim声音如出一辙,甚至我觉得,如果你听室内乐多过管弦乐,买Alumine2其实就够了,下盘少一点,反而更轻盈秀丽,室内乐的精致面貌反而更能展现。

    听见快速、活生、有力的打击乐


    这么小的音箱,播放起打击乐也很优秀。别以为它小,就没什么震撼。打击乐其实最精彩的不在于有多庞大震撼的鼓声,而该是速度和力道的展现,也是活生感和立体感的考验。听JoelGrare带领一班乐手的录音。这张唱片里的曲子揉合了东方和西方的元素,呈现出一种文化交融的气质。听头两轨加入了二胡的乐曲,Alumine2唱出的二胡有一点黏滞,有一点厚度,却又能保有鲜活感。精彩的当然还是背后那些丰富的打击乐,那些叫不出名字的打击乐缤纷挥洒,带出热闹场景。第二轨后段位于中央的鼓,频率深沈但声韵却短,敲下去仍显力道十足。Alumine2那一颗6.5吋低音单元,配上小小的音箱,看来如此单薄,却无碍于让它展现鼓击的力量。

    听第十轨的打击乐,在一连串管钟敲击之后展开的鼓声,满有震撼力。这里的管钟问的是音箱的音色够不够丰富,后面的鼓问的则是音箱能不能发出扎实有重量的声音;别问我过没过关,我都记下这段了,你当猜得出Alumine2是让我满意还是不满意。

    第十一轨,我不确定那乐器的名称,类似是加装了共鸣管的钢片琴,听那琴槌碰撞金属响板的声音,是有细节的。随着音乐进行,加入其他打击乐,响管共鸣丰盈随着力度又再加强,Alumine2的表现这些声音色彩的手法是直白的,坦荡的。第十二轨和十三轨从小声到大声,其间动态变化幅度大,我扭大的音量听,让Alumine2撑出音乐的动态高峰,恭喜,不但声音没破,能量迸发时似乎还能保有一种余裕度,我不觉得压力,只感觉震撼。

    回头听第三轨的低音提琴,拨奏的质感爽朗明晰,完全符合我先前听Alumine5时对Stenheim音箱播放贝斯的印象。只是Alumine5是落地音箱,下头两只10吋低音,但Alumine 2却是一只书架音箱,只有一颗6.5吋的中低音单元,怎地可以发出这样丰厚的低频呢?前头的试听,明明一直不觉得它是个boombox,怎么这低频的回响这么丰富,这不是混浊的,我知道Alumine2知道它在唱什么低频。这不是个子非鱼的瞎说,我是真的认为它知道。

    活泼、直白,却不吵噪;两个严苛考验都过关

    虽然在我连番以大音量操演下,Alumine2即便遇到芬兰颂也是气定神闲,我还是想试试看它到底会不会噪。铝合金箱体,又以声音清晰直接见长,如果遇到录音比较白热一点,刺激一点的唱片,会不会噪起来呢?用两张来考验。一个是HollyCole三重奏的「Don’tSmoke in Bed」专辑,这其中HollyCole歌唱收音靠近麦克风,唇齿音和子音咬字录得明显,唱到高昂处,那略微明显的「呲呲呲」的气音和唇音,恐会叫人无法大声听下去。Alumine2放起来,像是走钢索一样在那边缘游走,似乎刺激又觉得可以继续听下去。不过,那后面的贝斯听起来才过瘾呢,干净、清晰、有弹性,也能见得一定的厚度和体型。第一关,Pass!

    第二关更难了—CelineDion在巴黎的演唱会实况。这张录音非常有现场感,我以前常在声底厚实的系统上放这张CD来听,如此,鼓声听起来扎实饱满,整张专辑听起来也沈稳一点。Stenheim当然不是这个味,而且整体调性还是往反方向走的,这样放下来,成吗?这时,它又再一次上了钢索了,而且这时还是骑单轮车上去,头上还顶着一个同伴,双手撑着他。什么意思?更惊险了!

    第一轨的「J’Attendais」展现出她演唱power ballad的实力,鼓声扎实有力,现场观众的鼓噪铺陈出一个宽大的舞台,法文咬字唇音多,CelineDion唱歌又多鼻腔共鸣,一拉高音就是充满力度如箭般的射刺而来,可是,似乎这飞箭到我面前又弱了下来,即或刺及我身,却不疼痛。懂我的意思吗?有道是:有点刺,却又不真得刺。但这样一来,Alumine2就把这现场演唱会的气氛炒得更是热力四射。第二轨更难对付,我几乎想把音量转小,但是似乎又可以过关,我容让这奔放的音乐能量挥洒,给Alumine2机会重现这曲子的热闹。第三轨唱的是「Powerof Love」,Alumine2给了一个有厚度却不凝重,扎实鲜明的CelineDion,背后的鼓声听起来则饱满有力,只不过,这个饱满又跟我在别的系统上听到的不太一样。鼓声尾段收拾的更利落一点,落下的每个鼓点,凝形有体却不浑厚沉重,这是反应快速的绉折悬边低音的特性。

    去听,才懂得我在夸什么

    Stenheim Alumine 2不是一对寻常的书架音箱,体型小,但声音不小,可因应的音乐类型也不少。它的声音直接、透明、干净,细节丰富,层次分明,反应快速,你喜欢这样的声音吗?不过,我还是要诚恳建议你,自己跑一趟博韵音响试听。因为,我前看后看,反复斟酌了这篇文章几遍,总觉得仍有未尽之处。你若真想认识这个现代小音箱的实力,以及来自瑞士的精工音箱的美学,自己听了、看了,才最准!

    器材规格

    Stenheim Alumine 2

    • 型式:2单元2音路低音反射式书架音箱
    • 单元:1吋丝质软半球高音x1;6.5吋低音x1
    • 频率响应:45Hz C 30kHz
    • 最大承受功率:100W IEC, 200 W (peak)
    • 建议扩大机功率:10W- 200W
    • 灵敏度:93 dB SPL/2.83V/1m
    • 最大音压:109 dB
    • 阻抗:8 Ohms (最低6 Ohms)
    • 尺寸:H 330mm x W 230mm x D 275mm
    • 重量:17 Kg each
  • 唱片 | 为音箱快速热身:JMR Magic CD

    大多数的人都知道run音箱、run器材的重要。可是要run多久?用什么音乐run?这问题倒是困扰了许多玩家。其实,法国音箱厂牌JMR老早就知到音箱熟化的重要性,推出《Magic CD》,以各种带宽、各种频率、各种音量的随机讯号,为音箱进行全面性的「热身」,为音箱提早进入「松骨舒筋」的理想状态。

    《JMR Magic CD》由JMR创办人Jean-Marie Reynaud推出。他认为,任何机械组件,包括机车与单元,在常时间使用后,每一个零件的节点才可以达到稳定,发挥到最佳性能。播放这张《Magic CD》,正是让音箱尽早达到最佳的状态。

    Magic CD共包含11轨,可分为五大部分:第一部分的1-5轨为以22Hz为中心的窄带宽随机讯号,带宽分别为10Hz、31.6Hz、100Hz、316Hz与1000Hz,其中第一轨2:16处,有一低音脉冲讯号,全片音量最大的地方。这一部分主要在于熟化低音单元的悬边。若是只想单纯熟化剧院用的主动式超低音,也只要播放此一部分即可。播放这5轨,切记先将前级的音量关到最小,在逐步调高音量,让低音单元可以发出最大音量又不会打底的状况即可。

    第二部分的6、7轨则以500Hz为中心,在100Hz与1000Hz的带宽范围内发出随机讯号。这一部分可以同时熟化中音与低音单元,并且让弹波、振膜与动圈之间的连接处达到稳定的状态。

    第三部分为第8轨,以1500Hz为中心,带宽为1000Hz。此轨针对分音器电路上的各个组件,尤其让电容与电感线圈之间共振有优化效果。

    第四部分的9、10轨则以10kHz为中心,带宽分别为316Hz与1000Hz,以低音量讯号熟化高音单元的悬边与振膜。

    第五部分为涵盖20Hz至20kHz、每八度以-3dB衰减的粉红噪音, 可针对系统上的讯号线进行熟化。若是将系统的音量调至静音,更可让讯源与扩大机之间的路径快速熟化。

    根据Jean-Marie Reynaud在接受法国音响媒体中的访问表示。《Magic CD》可以将原本冗长的煲机过程缩短成原来的十分之一,让器材在最短的时间内发挥最大潜能。这张CD本来是JMR让法国当地经销商快速run音箱所设计的测试片,现在百鸣也将其引进至台湾,让您家中的器材快速进入熟化的状态。想要体验您家中音响器材的真正实力,这张《Magic CD》绝对是不可获缺的秘密武器!

  • 新品 | 特殊球型箱体:Gradient 1.4同轴音箱

    Gradient的第一款同轴音箱是1993年即已问世的Revolution,至今Revolution仍持续贩卖中,是Gradient的经典款式。从那时候起,Gradient音箱都使用与SEAS共同开发的同轴单元,不过,这款最新推出的Gradient 1.4则用上了自行开发的同轴单元,性能更胜以往。

    Gradient 1.4的同轴单元配备了使用特殊芦苇纤维制成的176mm中音振膜,其高频响应可达2.5kHz,而2.5kHz以上至20kHz的频段,则交由一颗25mm铝镁合金凸盆高音负责。上述两种振膜组成Gradient最新的同轴单元,并装载于Gradient 1.4上半截的球形音箱当中,可最大限度地减低单元绕射,并减少箱体的反射,因此再生精准清晰的3D音场。除此之外,Gradient 1.4的音箱采用来自芬兰的特殊聚合物制成,不仅具有高刚性,且具备高阻尼特性,是制作音箱的理想材料。箱体的表面处理有黑色与白色两种选择,不仅经久耐用,且易于清洁,长年使用亦保持如新。

    Gradient 1.4不仅上半截采用球形音箱,下半段安置低音单元的音箱也做成圆柱形,可有效减少反射音的不良影响。低音音箱内部配置一颗220mm长冲程低音单元,向下发声,负责200Hz以下的频段。箱体背后设有大口径低音反射孔,可确保在大音量时也不会产生气流出入的噪讯。

    器材规格

    Gradient 1.4

    • 型式:3音路同轴音箱
    • 单元:25mm铝镁合金高音+176mm纸盆中音同轴单元×1,220mm低音单元×1
    • 频率响应:45Hz C 20kHz / +-2dB
    • 阻抗:4欧姆
    • 效率:87dB
    • 分频点:200Hz,2.5kHz
    • 建议扩大机功率:50-250W
    • 尺寸:88×32×32 mm(H×W×D)
    • 重量:15 kg
  • 新品丨管机美声一次享有:EAR管机进驻统领音响

    喜欢管机的发烧友可得注意这则讯息了!知名真空管音响品牌EAR自即日起进驻台北统领音响,有多款经典铭机都可以在这里听到,像是834综合扩大机、V12综合扩大机等,都是又实用又能代表EAR设计精髓的器材,欢迎大家预约试听。

    V12一口气用上12支EL84功率管与10支12AX7讯号管,左、右声道成V形排列,看起来就像是水平对卧V12引擎,因此称为V12,每边可提供50瓦功率。834则是每声道配备4支EL34(或6L6、KT66),也可产生50瓦功率。除了834与V12,在统领还可听到EAR其他各型扩大机、唱头放大器、耳扩、前级…等机种,让您一次尽享EAR的美声。

     

  • 新品丨专为剧院环绕声道设计:McIntosh MI254四声道扩大机

    McIntosh近期推出了两款专为家庭剧院系统设计的多声道数字扩大机MI254、MI128,从型号数字来看,最后一位数代表声道数量,前面两位数代表输出功率,以本次要介绍的MI254为例,可以得知这是一款拥有四声道输出、每声道250瓦(@8欧姆)输出功率的数字扩大机。

    原厂将MI254的尺寸设计为2U,只要加装原厂随附的安装耳(mounting ears),就可以直接锁定于机柜内。当然,如果您只是想要摆放在一般家用音响架上,只要拆掉安装耳就行了。原厂特别强调,MI254采用D类放大设计,不需要冷却风扇帮助降温,也等于免去了风扇噪音的困扰。另外也提到MI254特别适合应用于家庭剧院系统中的环绕声道,并且能够和您家中现有的剧院系统直接整合。

    在 MI254的前面板安装了2组McIntosh招牌蓝色表头,分别显示1+2声道与3+4声道的总功率输出,还有多色LED灯指示每个声道的工作状态,背板上有平衡与非平衡两种输入端子。

    最后,MI254内建Sentry Monitor无保险丝短路保护线路,一般扩大机预防短路的保护机制,多半使用保险丝,只要电流输出异常,保险丝就会过热熔断,如果没有备用保险丝可以更换,那就暂时不能听音乐了。而MI254搭载的Sentry Monitor会在电流超过安全工作范围之前脱离输出级,然后在工作条件恢复正常时自动复位。

    器材规格

    • 型式:四声道数字扩大机
    • 输出功率:250瓦(@8欧姆)、300瓦(@4欧姆)
    • 讯噪比:100dB
    • 总谐波失真:0.025%
    • 阻尼因子:>85(8欧姆)、>45(4欧姆)
    • 频率响应:20Hz~20kHz(+0, -0.9dB)
    • 尺寸:48.3x11x53.3cm(WxHxD)
    • 重量:10.7kg
  • 新品丨星形接线:Wireworld Spaceport Power Conditioner排插

    美国知名线材大厂Wireworld并不是只有制造线材而已,他们还有推出排插产品,其中这次介绍的Spaceport Power可以说是他们目前旗下的旗舰级排插。

    Wireworld推出的线材有着极高的外观识别度,同样地,这款Spaceport Power外型也与一般的排插极为不同,呈独特的半圆形形状,电源输入的部分靠近半圆直径中点的地方,另外6个滤波插座则位于圆弧周围,以「众星拱月」之势围绕的电源输入。

    原厂在官网上并没有提供Spaceport Power的详细资料,不过可以知道的是,内部线路采取星状接线的设计,让各插座都接地于同一个接地点,确保声音的纯净。Spaceport Power更具有防突波的设计,为您珍贵的音响器材带来稳固的保护。

    器材规格

    • Wireworld Spaceport Power Conditioner
    • 型式:滤波排插
    • IEC 320保险丝电源输入
    • 6组星形接地滤波插座
    • 防突波设计
    • 保护并提升传真度
    • 符合CE规章
    • 美国制造
    • 另有美国、英国、插座版本
  • 新品丨方型底座,三点支撑:Thorens TD 206黑胶唱盘

    Thorens这个知名的黑胶唱盘厂牌虽然有超过100年的历史,但他们从来没有忽视过年轻玩家求新求变的喜好。在之前,他们推出了TD 309唱盘,独特的盾牌型底座,加上独特的三角支撑设计,外型受到不少年轻黑胶玩家的青睐,成为Thorens的全新标志唱盘。这次,Thorens基于TD 309唱盘的设计再推出TD 209与TD 206唱盘,其中TD 209延续TD 309前卫的盾牌形设计,TD 206则采用四方型底座,外观上一动一静,选择由人。

    TD 206采用Thorens TAS 267唱头,唱臂采用Thorens自TD 309上使用的TP 92唱臂改造而来的TP90唱臂。该唱臂承袭了TP 92设计,以铝合金轧制而成,臂管前方仅留上半部圆盖,作为唱头盖使用,而唱臂采用载RMR(Reduced Modal Resonance,抑制模态共振)技术,以抑振环等设计降低臂管的共振所带来的失真。TP90唱臂承袭了TP 92唱臂独特的方形转轴,采用低摩擦力的日本制滚珠轴承以及不会产生摩擦力的磁铁式抗滑调整,不锈钢制的针压锤与唱臂之间采用双解耦(double-decoupled)设计,针压锤的轴心位置与唱臂轴心不同,如此设计,可以让唱臂的重心与唱针保持在同一水平位置。

    虽然TD 206采用四方型底座,不过依旧与TD 309一样采用三点支撑设计,而每个脚座高度可以调整,让唱盘可以保持水平的状态。唱盘以铝合金/压克力为材质,透过低电压驱动的DC马达以及可以控制松紧的皮带转动,让转盘维持稳定的转速。此外,转盘的转速可以透过底座上的旋钮调整为33 1/3或是45 RPM,无论是12蓟蚴7LP唱片皆可正常播放,让您不错失聆赏任何唱片的机会。

    器材规格

    • 操作方式:手动
    • 驱动方式:皮带驱动
    • 马达:服务器控制DC马达
    • 转速调整:电动
    • 转盘:12 / 0.9 kg (铝合金与压克力)
    • 唱臂:THORENS? TP 90
    • 唱头:THORENS? TAS 267
    • 抗滑调整:磁铁式
    • 自动停止:无
    • 电源:外接式电源
    • 尺寸:475 x 125 x 370 mm (W x H x D)
    • 重量:5.6 kg
  • 新品丨不用工具即可安装:Focal 300IWLCR6入式音箱

    300IWLCR6是Focal 300系列入式音箱当中体型最大的一款,其型号中的LCR意谓Left、Center与Right,也就是说,它除了可以当作左、右声道主音箱以外,也可做为中置声道使用,十分方便,这是因为300IWLCR6中央的高、中音模块可90度转向,音箱要横放时,将高音转上即可。

    300IWLCR6采4单元3音路设计,高音使用一颗25mm铝镁合金内凹式半球单元,中音为4佳锹橄宋三明治式单元,低音则是2颗6.5佳锹橄宋三明治式低音单元,具备充沛的声音能量,能轻松覆盖320平方英尺面积的空间,并可提供40Hz至28kHz频率响应范围,以及高达92dB的高效率表现。300IWLCR6还能因应空间状况调整高频与中频的量感,高频具有-3dB、0dB、+3dB三段,中频则有-2dB、0dB、+2dB三段,使用上更添方便性。

    300IWLCR6还备有易于安装的EQI(Easy Quick Intall)系统,不用任何工具与螺丝便能轻易将300IWLCR6装入壁面。除此之外,无框面网设计可让300IWLCR6不露痕迹地隐藏于墙面,在不影响空间装潢的前提下,同时享有好声音。

    器材规格

    • Focal 300IWLCR6
    • 型式:4单元3音路入式音箱
    • 单元:25mm铝镁合金内凹式半球高音×1,4佳锹橄宋中音×1,6.5佳锹橄宋低音×2
    • 频率响应:40Hz~28kHz
    • 效率:92dB
    • 阻抗:8欧姆
    • 建议扩大机功率:50-150瓦
    • 外框尺寸:600×220×98 mm
    • 重量:5.65 kg
  • 新品丨罕见!气动中音上身:Gauder Acrona 200落地音箱

    德国的Gauder音箱旗下共有四大系列,包括配备复杂龙骨结构的旗舰Berlina系列、搭载全陶瓷单元的Ceramic系列、入门级的Arcona系列,以及全铝合金箱体的DARC系列。其中Arcona系列一共推出五款音箱,包括一款书架音箱Arcona 40,以及四款落地,由大而小分别是Arcona 200、100、80和60。

    该系列最大的落地音箱Arcona 200为5单元4音路设计,高音采用一颗钕铁硼磁铁(FeNdB)驱动的气动高音,最特殊的,他们连中音都用上AMT气动单元。中低音与低音单元则是两只同尺寸的XPulse铝振膜动圈单元。但为了解决单一材质的谐振问题,Gauder在这个铝合金振膜的背后,加上一层聚合物,透过聚合物的阻尼特性来降低铝合金振膜的谐振。

    至于分音器也是Gauder引以为傲的设计。Gauder向来倾向以高阶分音来取得最精确的分频点响应,Arcona 200的分频采用一个高于60dB/octave斜率的分频网络,且为了减少音箱的反动电势,Gauder设计了一个所谓对称式分音架构。他们在挑选被动零件时也很讲究,尽可能都用上Mundorf、C-Cap等好料。不仅如此,他们为了音箱端子还试了好多款,最后才定案,选了WBT NextGen的音箱端子。

    虽是入门级的Arcona系列,Gauder也有独门技法,就是要让你耳目一新。

    器材规格

    • Gauder Akustik Arcona 60
    • 型式:5单元A音路低音反射式落地式音箱
    • 阻抗:4欧姆
    • 最大承受功率:320瓦
    • 尺寸:1250x 270 x 520mm(HxWxD)
    • 重量:46kg
  • 新品丨承袭一贯高效率表现:Stenheim Alumine Three落地音箱

    在书架型的Alumine Two与巨型落地的Alumine Five之间,Stenheim又再推出Alumine Three落地音箱,不仅让产品线更为完备,也让更多家庭能够用更具亲和性的价格享受到Stenheim的顶尖技术,

    Alumine Three的设计灵感来自旗舰Alumine Five,整座箱体亦采用铝合金制作,因此单支重量达到惊人的70公斤也就不足为奇了。Alumine Three采4单元3音录低音反射式设计,高音使用钕磁铁单元,1颗5.25贾幸舻ピ亦为钕磁铁驱动,搭配2颗8嫉鸵舻ピ,使频率响应达到32Hz至35kHz的优异水平。

    Alumine Three的低音反射孔位在音箱正面最底部,为一狭长型开口。Alumine Three具有高灵敏度表现,效率可达93dB,平均阻抗8欧姆,对于扩大机而言颇具亲和力,原厂建议10瓦以上即可获得不错的匹配效果。承受功率则为150瓦至300瓦。

    器材规格

    • Stenheim Alumine Three
    • 型式:4单元3音路低音反射式落地音箱
    • 频率响应:32Hz~35kHz
    • 效率:93dB
    • 阻抗:8欧姆
    • 建议扩大机功率:10至200瓦
    • 承受功率:150瓦(峰值300瓦)
    • 尺寸:1050×250×330 mm(H×W×D)
    • 重量:70kg
  • 新品丨承袭F1旗舰技术:Fyne Audio F700书架音箱

    Fyne Audio是来自苏格兰音响品牌,去年正式引进台湾,目前该品牌共有四大系列,从等级入门到高阶分别是F300、F500、F700,另外再加上旗舰级F1。本次要介绍的是高阶F700系列当中体积最小的书架音箱,型号就叫做F700。

    别看F700只是一款书架音箱,原厂强调它承袭了旗舰F1的技术,采用2音路同轴单元低音反射式设计的F700,在前面板上安装了1只200mm的IsoFlare复合纤维振膜中低音,在单元的正中央有1只25mm镁合金压缩驱动单元,搭配大型钕磁铁磁力引擎,分频点设定在1.7kHz,频率响应35Hz~34kHz。

    音箱箱体同样采用前宽后窄的水滴型设计,低音反射孔位于箱体底部,搭配自家开发的BassTrax矩阵扩散技术,能够将声波能量均匀地扩散,让音箱的摆位更加灵活有弹性。箱体表面使用高光泽钢琴烤漆处理,目前原厂提供黑、白、胡桃木三种颜色可以选择。

    器材规格

    • 型式:2音路同轴单元低音反射式书架音箱
    • 单元:200mm IsoFlare中低音x1、25mm镁合金压缩驱动高音x1
    • 分频点:1.7kHz
    • 频率响应:35Hz~34kHz
    • 灵敏度:91dB
    • 平均阻抗:8欧姆
    • 尺寸:471x278x390mm(HxWxD)
  • 品牌 | 历史悠久厂家孕育之新唱头:醯SETO-HORI

    品牌 | 历史悠久厂家孕育之新唱头:醯SETO-HORI

    拥有140年历史,制作唱针超过30年的日本厂家- 日本精机宝石工业株式会社位于兵库县,拥有超过60名员工,另设有分部于东京,以设计及生产唱针为主业务。直到去年,厂方设计出第一枚以自家品牌――JICO推出的唱头,名为Seto-Hori(醯)

    醯竦挠衫雌涫捣直鹨 “酢 和 “雕”两部份去理解,跏侨毡景知县的跏校这裹是以盛产陶瓷制品为名。而Seto-Hori唱头其中一个特征就是以陶瓷来制作唱头壳,但这个陶瓷外壳是采用非一般模具方法处理,而且,陶瓷外壳加入了网状花纹的独特雕刻。厂方前后经过两年时间协商,最后才找到最适合的方法和工艺师去担当整个制造过程。因为有一定性的难度,所以每次能生产得符合JICO要求的数量是非常有限!这种特别的陶瓷手工艺在日本称为: Hori-Tsuke,而日本人使用的汉字来描述是 “雕” 因此,JICO把“醯瘛闭馊个汉字排成一起,意思为跏械亩捞氐袼芗家兆魑此唱头的名称。

    Seto-Hori 唱头的设计和技术投入相当有特色,它是Moving Coil 即是动圈式唱头设计,但厂方明白,由于价钱的关系,一般用家的唱放灵敏度不算太高;若要把Seto-Hori设计成跟一般MC唱头电压输出无异的话,确实会因整体的增益不足够而削弱了音乐应有的动态听感!故此JICO刻意将此款唱头输出提升至2mV,就算只有58dB 极低增益的唱放都能挥洒自如。

    在制震方面,厂方应为是造优质唱头的必然条件,所以,使用坚硬的陶瓷外壳,绝对是最佳物料选择。另外针杆更不惜工本地采用一般这类价位很少会使用的(Boron)硼针杆,符合轻质量及超硬传递黑胶讯号的最佳要求。

    但奇妙的是JICO领悟到要做最好的唱头,不能只则重提高物料的刚性,反之,需要刚柔并重才会产生重播音乐的和谐效果。所以厂方特别在日本盘田市搜罗优质的胡桃木,然后加工成为Seto-Hori唱头位于陶瓷外壳顶部的一块木垫,令唱头声音不仅有动态迫人的本色,还带一种温暖动人的韵味!

    另一令人赞叹的卖点是选用Micro Ridge型唱针,这种特别多重切割面的Line Contact针尖, 能确保最理想的拾讯能力,故拥有更高分析力的音质,而且,寿命比一般唱针为长。与Boron针杆一样,极少用于如此平易近人的唱头价位身上!因此,我有理由相信任这款JICO头号唱头,绝对是 “卖大饱” 之作,表现绝对不会令人失望!

    Seto-Hori基本参数:

    • 输出: 2mV
    • 针压要求: 2.0g
    • 声音分隔度: 25dB/1kHz
    • 频应: 15 C 32,000Hz
    • 输出阻值: 130Ω/1kHz
    • 净重: 11g
    • 百份百全日本手制
  • 新品丨真正德制性能小钢炮: T+A Talis R300书架音箱

    T+A为「Theory and Application」的缩写,其是非常重视科学数据的一家公司,于1978年成立于德国的Herford,已经有40年的历史了,目前已有100多位员工,研发人员有10多位,所有的产品都是在自家的工厂设计与生产,T+A的产品有一个特色,就是产品周期很长,并且有升级的选项,对于用家来说非常值得拥有,产品不会很容易就过时,T+A是目前High End音响产业能具有如此大规模的少数品牌之一。记得上次在MY-HiEND试音室评测的DAC8 DSD已经是2016年的事了,DAC8 DSD是DAC 8加入DSD的新版本,至今我仍对这台DAC有着非常深刻的印象,后来8系列又陆续推出了AMP8后级与MP8数字讯源,组成整套系统,这次随Talis R300书架音箱一起来到MY-HiEND试音室。

    8系列其实也有自己的音箱,就叫B8,B应该是Bookshelf的缩写,不过本次的主角是高阶许多的Talis R300,Talis是T+A音箱中仅次于旗舰Solitaire的系列,Talis目前共有两款: 一个是S300落地音箱,另一个就是R300书架音箱。R300采用全铝箱体,表面拉丝并施以阳极处理,厚度非常厚,虽是书架音箱,单只就重达15Kg,High End音响使用全金属箱体的非常少数,除了成本比一般箱体高出许多外,对于声音的调校设计也相对困难,好处是金属箱体坚固共振较木制箱体少,因此可容纳发出更大的声压,尤其是低频更为明显,稳固的箱体也能降低外来的干扰,Talis R300箱体没有一处是直角的,整体都为弧型曲线,能进一步消除共振反射音等问题。在音箱箱体内部使用了T+A自家开发的阻尼物以吸收结构上的噪讯与所有不需要的共振。这张内部图是S300落地音箱的, R300的内部设计与用料是与其一致的,有兴趣的人可以参考。

    Talis R300为低音反射两音路设计,反射孔位于音箱背面的上方,所使用的单体与落地型号Talis S300基本设计原理相同。

    170mm的低音单体已特别针对书架音箱的需求进行优化,搭载强大的磁铁、大型的声圈、坚固的铝制单体框架与振膜。

    25mm高音单体有极度宽广的扩散能力(Ultra Wide Range),外面并设有保护金属网,仔细看颗单体振膜上有一些漂亮的纹路,这是经过T+A计算后能有效消除单体不必要的共振失真之用。

    低音单体上同样也有特殊的花纹设计。

    Talis R300附有面网为磁吸式,并有专用的脚架可以选配,完整的结合安装为一体。

    Talis R300频率响应为35~35kHz、阻抗4 Ohms、效率85 dB,分频点设在2000Hz,原厂附有两个高密度海绵,可以放入反射孔调音。

    极有质感的大型音箱端子座,应该是T+A自己设计生产的产品。

    与Talis R300书架音箱一起来的8系列全套,由上而下方别是MP8数位讯源、DAC8 DSD、AMP8后级。

    原厂的产品图也是用8系列来搭配Talis R300

    三台8系列的连接对于新手来说可能要花一些时间看说明书,主要是因为T+A有自己的连动接口,包括CTRL的控制接口、SYS系统连接接口,还有MP8与DAC8 DSD的USB数字讯号传输接口,但是接好后就非常的方便了,MP8为Roon Ready,因此透过Roon除了能操控播放外,开关机也都可以使用Roon来操作,三台8系列又是已经连动整合在一起的,只要开了一台,另外两台就会同时开启。

    要特别一提的是AMP8,别看其体积小,推起不太好驾驭的Talis R300书架音箱可是完全没有问题,一般瓦数不够大、控制力不够的扩大机可是无法发挥Talis R300的潜能的,AMP8在8欧姆下每边可以输出80W,这80W可是实实在在的,其采用与高级系列HV与R相同的线路架构,全平衡设计并使用最好的thermalTrak晶体管与监控的智能微处理器,一颗大型的环型变压器,也因为高能力输出的运作,虽然已经有设计散热装置与静音风扇,AMP8在运作时还是有些温度会产生,建议若是要堆栈8系列摆放时,是照原厂的情境图建议,将 AMP放在最上方,这边说个题外话,会发热的扩大机通常是接近A类运作的方式,声音通常都不会难听。

    MP8不仅能进行串流,还有内建CD机喔,小归小,功能非常完整。

    绝对就是超级的性能小钢炮

    别看Talis R300只是书架音箱,其超强的全金属结构与强大的单体,使其能承受的功率与再生的音压动态绝非其他同样体积的音箱能做到的,播放非常考验系统「Hugh Masekela C Hope」最后一首的Stimela (The Coal Train),Talis R300居然能将这首的动态与能量展现出来,同时我也感受到AMP8驱动力的厉害,一开始的敲击金属声非常靠近麦克风,由弱至强,越来越惊人,有着冲击震撼之力道,Hugh Masekela模仿蒸气火车的声音、口白张力十足,小号的活灵活现,都展现出Talis R300绝非泛泛之辈,可别其外观可骗了。

    自然平衡、丰富的泛音

    聆听郎朗的最新专辑「钢琴书本 Piano Book」,有别于其夸张动态的弹奏,这张专辑好像回到标准的学生时代,演奏方式改为平静优雅,20多首钢琴小曲都是大家耳熟能详的作品,包括巴哈C大调第一号前奏曲、贝多芬的给艾丽斯、门德尔颂的纺织歌、德布西的月光…,可说是弹奏、曲目、录音都非常优异的一张作品。Talis R300的声音平衡自然,泛音非常丰富,能呈现出录音空间的场面舞台,具有很好的细节再生能力。TIDAL数字串流服务可说是又快又齐,这张我就是使用TIDAL来聆听的,其为MQA 24Bit/96kHz的高解析版本,科技的进步对音响音乐来说也是一大福音,我们可以享受到比以往更高质量的声音。

    反应快速、具有张力

    聆听「chlara C evo sessions」这张女声专辑,是我最近最常听的一张,其与整个乐团同时一起录制,很有现场活生感,系统越好越能感受到那种活力的演出,Talis R300的声音相当中性直接,chlara的歌声毫不造作,充满能量密度、绵密的质感,鼓声的力道十足,反应快速,让我想要随着音乐起舞,Talis R300并不是那种有音染的音箱,从一开始的设计就是要忠实的还原音乐的本身,透过音响性能的极大化来体验音乐,或者这正是隐含着德国人的精神,不矫揉造作,不花而不实。

    T+A Talis R300书架音箱焦点

    • 全铝金属箱体,坚固低共振与几无音染。
    • 声学调校设计的水滴型非平行面对称箱体。
    • 强大的低音单体、长冲程。
    • 单体上有特殊纹路以提升声音表现。
    • 高级的音箱端子座。
    • 所附吸音绵可弹性使用调音。
    • 可选配专用脚架,将音箱与脚架结合为一体。
    • 磁吸式金属面网。
    • Made in Germany,德国设计生产。
    • 声音特色: 超越体积的动态能量、中性平衡、密度高,细节丰富。

    搭配建议:
    (1) 小钢炮要能发挥扩大机要有一定水平,自家的AMP8是没有问题的搭配,或是更高型号都可以。
    (2) 许可的话,书架音箱请使用脚架,原厂专用的当然是最佳选择。

    T+A Talis R300书架音箱规格

    • 两音路低音反射式
    • 输出功率: 140W (持续输出最大功率)
    • 音乐功率: 200W (瞬间输出最大功率)
    • 阻抗: 4 Ohms
    • 频率响应: 35- 35000 Hz
    • 效率: 85 dB
    • 分频点: 2000Hz
    • 尺寸: 67 x 26 x 33 cm
    • 重量: 15Kg

    试听参考器材列表:

    • 信源: T+A MP8, T+A DAC8 DSD
    • 音箱: T+A Talis R300
    • 后级: T+A AMP8

  • 推荐丨繁华中的音乐家居:HiFi主系统改造智控影院案例

    此次采访的日月音响用家,完美诠释闹中取静,兼顾家居与爱乐间的平衡,业主住所地处台北市交通要道中心,白天是喧嚣的车水马龙,夜晚也偶有音箱鸣笛划破寂静。透过完善的室内装潢与音响专业规划,身处于此却能隔绝外界喧嚣,享受得来不易的音乐飨宴,藉此在繁忙工作一天后重新充电迎接挑战。

    业主是日月音响的老客户,主要的音响主系统是过去就已经购置的,在重新装潢后增加了吸顶式的环绕音响以及自动控制的整合。从一进门从装潢风格就感受到业主的品味走向简单雅致,客厅采开放式设计直通后方饭厅,大片的透明隔音落地窗能看见阳台上的花圃,白天采光非常棒,也能拉上窗帘隔绝外界光线。

    业主在两声道音响系统上选择的是丹麦Dynaudio加上美国Audio Research的组合,线材则是全套的荷兰Siltech,都是世界闻名的一流品牌,拥有独家技术与特色,由此便可以看出业主对声音的要求是很高的。在主音箱的后方避开了硬质大理石建材,以中性木质材料处理音箱后方的反射声,虽然看来简单,但已能感受到处理的细节。

    主音箱采用Dynaudio Evidence Master,这是一对我认为非常适合同时并存于声音取向与家居取向的音箱,高瘦的音箱箱体在不占空间之下还能发挥出大音箱的磅R气势,配置多达4个低音单体、2个中音单体与2个高音单体,加上Dynaudio的特色一向是以声音精准著称,配合独特的DDC技术能减少地板与天花板的反射音,用家不需大费周章让地板与天花板装潢配合音箱就能有精准正确的声音表现。再看照片中的音箱配色与作工,Dynaudio Evidence Master完美存在于家居空间当中,银黑配色稳重雅致,丹麦原厂的作工精细一流,与家中任何精品摆放一起都非常匹配。

    从侧面看Dynaudio Evidence Master的摆放与后墙有适当的距离,就算音箱再往前拉一些,也完全不遮挡到动线与视线,这在设计之初应该已经有很完善的规划,日月音响与装潢设计团段有良好沟通,才能同时符合音响位置与家居动线和美观上的需求。

    主要系统CD播放器、前级扩大机、后级扩大机都是选用美国Audio Research的产品,这个老字好的经典品牌在全球有难以估计的发烧友用家,不但拥有使用真空管设计的温暖味道还同时具备精准与动态的声音表现,无论旧型号或是新型号,一向为人赞赏。业主搭配的播放器是旗舰级的Reference-CD8,采用Philips PRO2R雷射唱头与24bit/192kHz的高解析译码模块,有良好的动态对比与精致鲜明的声音。

    前级扩大机则是同样是旗舰级的Reference 3,使用6H30P双三极真空管与6550C真空管,声音动态好,低频扎实。后级扩大机则是采用两部单声道Reference 210,使用6550C与6N1P真空管,每声道可给予210瓦推力,对应Dynaudio Evidence Master是日月音响所推荐的优异组合。

    除了聆听CD以外,用家也时常需要使用其他的影音器材,例如蓝光播放器、环绕扩大机或是近年很夯的音乐网络串流播放器等等,日月音响会将这类不需要额外散热空间的影音器材规划在隐藏机柜中,线路都做在机柜后方,如果不说是看不出来的,进一步维持更好的家居外观。从此处机柜中可以看到有Crestron多媒体控制的主机、Oppo蓝光播放器、Innous音乐服务器、Pioneer多声道AV环绕扩大机。

    既然有蓝光播放器和多声道的AV环绕扩大机,那么看电影也没问题了,一般家居中不会在四周摆放环绕音箱,比较容易影响动线。所幸现在有非常好的吸顶音箱可以搭配,能够透过软件运算达到环绕的声音效果,日月音响所规划的是高阶的Dynaudio IP24吸顶音箱,两单体设计,能够安装于墙面或是天花板中,只要规划得当就能完美隐身于装潢之中。

    另外就是看电影必备的超低音音箱,超低音音箱能够发挥充足的低频能量,将其摆放在适当位置能够重现震撼的声音效果,无论是电影中的飞机引擎声或是爆炸画面都需要超低音音箱帮忙营造氛围。

    日月音响也替业主规划了Innuos音乐服务器,能将CD音乐储存在内部硬盘,使用iPad就能够播放音乐,Innuos是专为储存与拨放音乐所设计的,因此会比一般的储存硬件例如计算机、NAS更加适合使用在顶级音响系统上。

    日月音响也为了整套影音系统做自动控制整合,他们拥有非常丰富的整合经验,最简单的是能够连动影音设备,更进一步可以连动家中的电动设施例如电动窗帘、灯光、冷气等等,只要业主在装潢之前与日月音响工程部沟通好需求,就能够做出完整规划,透过iPad或是遥控器就能够控制所有设备。

    Crestron是自动控制整合的大品牌,也是日月音响的规划主力设备。透过一只遥控器,用家就可以操作连动影音设备,不再需要一堆遥控器做出一台一台开关的动作。

    大型的落地音箱要如何融入在家居空间并发挥该有的声音效果对规划的人以及业主都是一大课题,日月音响的丰富经验可以帮助到注重音响效果的客户,让顶级音响系统不只是豪宅的装饰品,而能够真正重播美妙音乐,给人们带来更愉悦的生活。

    更多现场照片:

  • 对共和国生日的红色献礼:「姚璎格 红」

    专辑名称:红
    演出:姚璎格
    发行公司:风林唱片
    唱片编号:FLBSCD-011

    姚璎格不是歌手出身,而是一个地道的服装设计师,她是从服装设计师行业走到歌手的。她的嗓音温暖醇厚,如陈年的女儿红般令人迷醉,听她唱歌,仿如看到她的巧手编出的片片霓裳彩衣。近年来,与风林唱片推出了《听》、《读》、《恋?上海》、《粤》等唱片,深受发烧友的认可。

    2019是风林唱片成立15周年,作为公司庆典将推出风林15周年精品系列唱片,而作为台柱的姚璎格首当其冲的作为该系列第一部的作品《红》打了头阵。

    姚璎格的《红》是继龙源唱片的李小沛录音作品珍藏《沛?叁》之后,全球第二张用蓝光碟技术+超高透光率碟基+99.99%纯金反射层加工的CD,其镀金层厚度是目前金碟中最厚的,上海新索为此特别花130万人民币采购了金靶做制作金碟之用。而《红》的24K纯金唱片限量更为稀少,只有2000张,所以还没买到的烧友估计也不太容易买到了,还是赶紧购买限量3000张的头版BSCD吧。

    这张唱片之所以取名为“红”,还有一个重要的原因,就是2019年也是我们共和国建国70周年大庆,所以唱片中选取的12首歌曲基本都是红歌,也是作为对共和国生日的红色献礼。

    录制这张专辑缘起于受邀参加一个叫“放肆青春”的社群的演出,这群有情怀的资深文青们居然很肯定我能把《绒花》这首歌唱好,于是,那个年代的那些经典旋律便排山倒海地涌回记中……

    记得年幼时,每每有新电影上映,父亲都会领着我们姐妹第壹时间观看,而最终在我小脑瓜中留存的就只有那些优美的旋律了。父亲对我们艺术修养的培养从不吝啬,家里至今还保存着几百张那些用工资中挤出的钱购买的红黄蓝绿各色塑胶唱片,因为这些唱片,那些经典旋律被一次次地传输到我的记忆深处。总梦想着有一天可以把这许多优美的歌曲由我演绎出来,再被继续传唱下去。于是,有了去鼓浪屿听海浪、去基隆港寻觅老水手、去旅顺看军港的夜……于是,有了这张唱片的企划、有了不同于以往的表达。

    2018年9月开始编曲,12月初完成了我的收音工作,在团队历经近半年时间的用心制作之后,现终于与大家见面了,我在此由衷希望这些精心挑选的经典老歌,可以在这个快餐时代,给大家带来一点情怀、一分温暖、一丝怀念,亦有一种激励!

    爱你们的璎格!

    曲目:

    01. 送别  
    02. 珊瑚颂  
    03. 鼓浪屿之波 
    04. 驼铃 
    05. 军港之夜 
    06. 愿做蝴蝶比翼飞 
    07. 妈妈留给我一首歌 
    08. 红梅赞 
    09. 心中的玫瑰 
    10. 映山红 
    11. 花儿为什么这么红 
    12. 绒花

  • 关于Hi-Fi | Acoustics(1)驻波

    Acoustics是一门PhD级学问,绝非Hi Fi写稿佬可以在基础谈用三几千字讲完的题目。最可悲的,是发烧友十居其九不理acoustics理论,以为Hi Fi可以用其他八宝搭够,由不好声变成好声才是高手。私以为,音响学是必须正视的东西,胡乱摸象鼻象尾巴,於事无补,甚至弄巧反拙。

    玩Hi Fi需注意的基本音响学理论,不是神话,是科学家们在过去几世纪以来积累的经验及数据,加上近年甚嚣尘上的“听觉心理学"(Psycho-acoustics),问题变得更有趣。

    音响主要是由空气震荡而产生。没有空气,震荡也可以在液体或固体中进行。可是,没有震荡,却没有音响。

    音波的形态,和将一粒小石投在水面所产生可见的波纹一样。但最要紧记的,是音波以震荡点为核心产生360度扩散的立体波辐,而肉眼所见的水波却是平面的。

    音波与电波、光波震荡特性完全相同,在碰到阻碍时会有影子、折射、反射,透射或吸收的应变。因此,在居室里,扬声器放射出的声波就形成了错纵复杂,极不规则的图形。

    「Hi Fi基础谈」在《Hi Fi音响》创刊号中第一节就企图向读者解释音响的物理特性。今天不打算从头再开始讲过了,姑且假定读者们已升了级,有了基本常识吧。

    Hi Fi之道,是要耳朵从器材上听到现场声响之原本。

    现场声响之处理,可能是即场转播,或实况录音,或录音里经过预调而臻达录音师所需的录音。不论声响的来源,总之耳朵听到的Hi Fi,与原音不能有加多或减少。现场所发生的全部声响,包括了咪高峰所拾得的直接音及间接音(即反射音),后者包括第一次、第二次或更多次的反射音,视乎声音衰减率之强度。声音在空间进行的衰减度,是以Log为单位,它在空中走得愈远,便需要愈大的能量将音波填满立体空间。空间愈广阔,衰减也愈迅速。

    居室音响特性

    声波的密度,可以用人工控制,自古以来,人类已懂得把双手套在咀巴前面形成一个号角形,将叫声的集射力增强,令它以直线向前方传得更远。声波愈高,波长愈短的音响,也更具向直线推进而不作立体扩散的特性。后生仔用舌头顶住齿颊间鼓气,可发出音调极高集射性极强的声音,由地下打上十几楼,叫上面的兄弟落街玩。这种极高频不像在楼下大声嗌那样骚扰邻居,由于集射力强,隔离单位已可能听不到这讯号。

    北欧维京人有件长逾7尺的传统号角,能发出密度最高的中频,立体扩散,在峰顶吹奏,方圆数里范围内听得清清楚楚,这是充份运用音波扩散及回音反射效果的中古acoustics科艺。

    上述实例,说明了人类怎样利用音响特性在不同环境达到不同效果。这是acoustics的物理本能,换了不同环境,它也产生不同反应。在瑞士一间夜总会里吹奏维京长号,音响画面跟在阿尔卑斯峰顶吹奏绝对是两回事。在家中听芝加哥交响乐团在芝加哥Orchestra Hall的录音,跟在现场听真实演奏又怎会是一回事哉。

    理由太简单了,是因为家中听Hi Fi时耳朵听到音乐厅acoustics加上听音室acoustics,其他扩音失真不存在的话。

    因此,听音室acoustics是影响Hi Fi素质最重要的物理反射;绝不能用甚么了哥八宝可以消灭之。

    因此,聪明的发烧友(例如50年代初的我)也一定联想到,无残响室(anechoic chamber)才是听到100%现场音响画面的Hi Fi房。

    可惜,这附会是错误的开始。

    建造一间无残响室,费用当然高。但半无残响室却相对地容易造,价钱也平宜得多。一般录音室的音响控制方式,也就属于半无残响室。我们后生时听单声道Hi Fi,全室满铺所谓“隔声板",地台满铺地毡,也算是半无残响室。这些听音室,多数只消除了100Hz以上的反射波,人走进去,但觉耳膜有少少痛,连呼吸起来也有真空感。建造这类听音室的人,起初总认为只有“无特性"、即“无残响"的聆听环境,方克提供原汁原味绝无半点渲染的真切音响回放。

    消灭驻波方法

    现实里,一对喇叭在无残响室里播出的音响画面,是两点式二声道,左+右的物理作用,可提供非常清晰的左至右定位,但由于缺乏反射波,3D音响台建不起来,左至右音场阔度很难阔得过喇叭的距离,乐器定位都是一粒粒,分不出乐器件头的大与细。

    这已是控制得好的例子了,在更差的场合里,居室满铺吸音物的吸音曲线与周率成正比,令居室变成了有强烈驻波,低音混浊,中音乾硬,高音刺耳的垃圾房。

    因为,我们日常所应用的吸音板,或吸音发泡胶,其吸音曲线均与周率成正比。而且,所能处理的频率均在100Hz以上。一般8至9尺楼面的box式屋宇,驻波周率是40至60Hz,任何吸音板或发泡胶面对如此低的周率,都是束手无策的,这包括别超代理的凹凸板RPG在内。唯一目前在韍上买得到,能有效地吸收100Hz以下的现成东西,是Tube Trap。Tube Trap的结构,是让无孔不入的低周从Tube的顶端钻进去捕杀之,它的圆柱表面,却对中、高周有反射特性。

    RPG及其他材料,经处理后也可产生吸低音功能。基本原则是反射高中音而让低频鑽入吸音物的内部不再出来。一般播音室的墙壁,有10寸厚,内藏吸音棉,低音能穿过表层的有孔板,便被吸收。

    一间8至9尺楼面的Hi Fi房,如想没有(或很少)驻波,最佳方法是对症下药,用仪器测知驻波周率,用适合的Tube Trap在墙角捕杀之。其次是将部份墙壁加厚至10寸,照播音室规格造吸低音板。

    有一个旁门左道的消灭驻波方式,笔者认为绝对要不得,但好多发烧友都用。办法简单「有效」,只须在有驻波的墙角搁一块薄夹板。据说,薄夹板有吸低音功能。事实上,薄夹板产生本身的谐震周率比驻波高,相对地在整个低频(例如40 ~ 120Hz)范围音量增大,听起来好像驻波被吸收了(或能量被换移了)。结果呢,是墙角多了块发音膜发出线性谐震,破坏了喇叭的定位感分析力。何况,40至120Hz谐震令你听不到真正20至40Hz低音。

    吸音板或发泡胶在控制调节音响效果方面的应用要极谨慎,一不小心就弄巧反拙。因此,没有文化的发烧友才批评用Sonex的人没有文化。事实上,愈有文化之发烧友在Sonex的应用方面愈成功,但首先要弄清楚问题在哪里。

    吸音/反射匹配要适当

    好声的听音室,一定要具有适当的残响。美国专家们提供过的Live end dead end,笔者实实在在试过了,结论是“活"好过“死"。太活的听音室可以逐少加以控制,太死的一开始就无药可救。只有适当的吸音/反射匹配,才克臻至音响画面的连贯性及流畅性。

    所谓黄金比例,若应用在8至9尺楼面的屋宇里,绝对不能解决40至60Hz驻波问题。笔者的经验,在Tube Trap未发明之前,消灭驻波的最佳妥协办法是用测量仪找到它的基周,然后用1/3 Oct. EQ把波峰尽量割去。驻波的基周一被控制后,它的谐波峰也显著改善。1/3 Oct. EQ只适用于100Hz以下,因为EQ有明显相位失真。换言之,削驻波的EQ,只宜用于bi-amp的低频扩音部份。

    我听音室的驻波基周是45Hz,+15dB。经悉心裁剪后,低周20Hz至100Hz的80dB响度回放曲线是±3dB。因此我认为我的组合有能力回放线性颇佳(而相位失真略高于一般超特级超低音)的20Hz。当听到别处的40Hz驻波或“不要低音、没有驻波"的两个极端时,就比较敏感。

    “不要低音、没有驻波"派系,与“宁要驻波、也要低音"是格格不入的。但归根到柢,这两派也很难听到真正低至20Hz的低周。前者不用说,根本要将组合在60Hz以6dB/Oct.开始滚降,故绝无低周。后者却有机会听到基周比率极强近纯sine wave的低频,例如管风管和Synthesizer的16Hz及32Hz两个C音。(C3=32.7Hz,C4=16.4Hz)

    用Tube Trap试图降低驻波量,也得花点“尝试及错误"时间。但要记住,Tube Trap也影响中高音的。

    只有特别度身定造的无平行面听音室才能杜绝驻波。

    (原文刊于1988年11月号《Hi Fi Review》,作者雷明先生)