提到静电耳机，几乎每个发烧友都会想起Stax，一方面他们多年来坚守在静电耳机的领域，持续投入研发，推陈出新，更重要的是，Stax并没有因为静电耳机造就品牌知名度之后，就分心推出静电耳机以外的产品，数十年来专心打造顶尖静电耳机，这几乎让Stax成为静电耳机的代名词。
静电耳机的通透开阔难逢敌手
早年开始接触Hi End音响之时，就已经接触过Stax，我从来没有忘记二十多年前TAA音响展还在环亚饭店举办时代，在代理商胜旗的展房中，第一次听到Stax耳机的深刻印象：录音中有人从后方讲话的声音，我竟然回头过去看，以为真的有人站在后面讲话。
那是一段「假人头录音」示范片，刻意录制只有耳机能拟真的示范录音，我也因此注意到Stax静电耳机，然后不断研究音响与唱片的相关信息。现在想起来，可能就是Stax栩栩如生的音场与音像呈现，引发了我对音响深刻的兴趣，甚至后来踏上音响评论之路。
只专注做静电耳机的Stax
Stax创立于1938年，历史悠久，不过最早这家公司叫做昭和光音工业株式会社，生产各种音响器材，1950年推出一款叫做Stax的麦克风，不过公司还没更名，一直到1964年才变成我们所知道的「Stax工业株式会社」。他们在1959年推出第一款静电耳机SR-1，也是全球第一款静电耳机，并在1960年开始贩卖，开启了Stax的静电耳机之路，历经了五十多年的研发，Stax依然只做静电耳机，全世界没有第二家音响公司有如此专一的坚持。
有时候我会想，Stax做静电耳机这么有名，如果拿Stax的品牌去做动圈式耳机，应该也会有很多品牌粉丝买单，还能开拓额外的市场，可是Stax偏偏不这么做，可见他们不仅专一在静电耳机，同时也是一家不贪心的公司。
宝剑配英雄
这次送来试听的机器是Stax旗舰等级SRM-T8000静电耳扩，搭配旗舰耳机SR-009S。其实在此之前，SR-009S就曾经送来U-Headphone试听，主编蔡承融就写了「静电也有迫力」的标题，不过当时搭配的是SRM-D10随身USB DAC加静电耳扩，而不是顶级的SRM-T8000，所以胜旗这次送来SRM-T8000时，顺道把SR-009S一起送来，这样才是登对的搭配，毕竟宝剑还是要配英雄，不是吗？
静电耳机因为需要很高的静电压，所以必须要搭配静电耳机专用的耳扩，一般耳扩不能搭配。Stax自家的静电耳机更是如此，因为他们配备的耳机端子也是自家专用4-Pin与5-Pin Pro端子，从这个规格来看，Stax耳机的声道分离度一定比一般耳机更好，因为左右声道完全独立，Pro版还加上地线，而且SR-009S的专用耳机线，导体用的还是高阶6N OFC镀银线，可说是原厂的豪华版配备。
其实Stax自家静电耳机，可以混搭Stax自家静电耳扩，像是此前蔡承融主编试听SR-009S时，用就是SRM-D01 DAC耳扩，除此之外，您也可以选搭SRM-007tII、SRM-727II……等等，只要有配备5-Pin Pro端子的Stax耳扩，都可以拿来搭SR-009S。
耳扩是试听重头戏
我这次试听，重头戏其实在SRM-T8000耳扩，这是Stax目前最高阶的耳扩，比起之前的SRM-007tII，身价翻了三倍，不过以近来Hi End高阶耳机与耳扩身价大涨的比例来说，SRM-T8000并不算贵，而且日币兑台币汇率相对停在低档，更让这部纯种日系血统的高阶静电耳扩，价格相对不贵。
比对SRM-007tII，SRM-T8000的体型大了许多，而非传统Stax细长型的机箱设计。从型号中的「T」字，我们可以知道里面装了真空管，不过SRM-T8000并不是纯真空管放大，而是前管后晶的设计，两只6922真空管选用俄罗斯Electro-Harmonix制品。因为是双三极管，可以推测SRM-T8000使用平衡架构，双三级管本来就可以负责两声道，现在让三极管负责正负半波放大，左右两个声道刚好用2只6922。
新的管晶混血设计
经过6922双三极管放大之后，后端功率晶体采用Toshiba 2SC6127，形成前管后晶的架构，这是SRM-T8000与之前Stax管晶混血耳扩很不同的地方，之前的SRM-006tS与SRT-007t，用的都是前晶后管，不过SRM-T8000却颠倒过来，改为前管后晶，这是放大电路很大的变化。
体型长大的SRM-T8000，里面用料可是塞得满满的。譬如电源供应的环形变压器，尺寸就占去了几箱内部几乎1/4的空间，而负责驱动的Toshiba功率晶体，还要锁在厚重的散热金属板上，这是因为SRM-T8000采用纯A类放大，电路工作温度高，需要足够的散热装置，而且晶体放大线路采双单声道独立电路板，两两分立，这对声道分离度提升有百分之百的正面帮助。从6922的平衡放大，到后级的双单声道设计，SRM-T8000这次升级的幅度可说相当大。
此外，SRM-T8000还对避振非常讲究。譬如6922真空管的放大线路，与其他电路板分开独立，避免真空管工作的细微振动影响，而且，在6922真空管外面，还穿上了避振用的铁管，尽可能降低真空管可能产生的麦克风效应。
可推两个Stax静电耳机
SRM-T8000可以同时驱动两只Stax静电耳机，后方的有两组RCA输入端子，外加一组XLR平衡输入端子，在XLR端子上方还有Line 4，但是外面有个铁盖，应该是保留给扩充模块，万一输入端子不够用的时候，可以添购额外的模块。另外SRM-T8000还有一组并联输出RCA端子，代表您可以把送入SRM-T8000的模拟讯号，透过这个并联模块，输出给其他前级使用。 为什么SRM-T8000需要这个并联高电平输出端子？过去SRM-007tII采用长条形箱体，摆在桌面上聆听，空间还算好摆，可是SRM-T8000的体型已经接近一般前级大小，要摆在桌面上聆听，恐怕需要非常大的桌子，否则容易影响桌面工作空间，所以合理的SRM-T8000摆放位置，应该是音响架上，这时您就需要并联高电平输出，让模拟音乐讯号先送入SRM-T8000，然后用Parallel Line Out输出给其他的前级或合并扩大机，这样就能把SRM-T8000与既有的音响系统，连接在一起使用了。
独特的External (Bypass)设计
SRM-T8000的使用很直觉，面板左边是电源开关，向右有两个5-Pin Pro Stax耳机端子，中央是音量控制，再向右是音量控制切换开关，最右边是输入档位选择。SRM-T8000的音量控制切换开关，总共有三个档位，左边使用SRM-T8000内部的音量控制，中央是静音（mute），右边是External（bypass），这个档位会跳过SRM-T8000内部的音量控制，等于全额输出。什么情况要用External檔位？一是用其他前级搭配SRM-T8000，另一种情况比较常见，就是附带音量的DAC，而把音控交给DAC，或者利用计算机音乐播放软件的数字音控来调整音量，就可以使用External檔位，把SRM-T8000当作后级使用。
不过切换Level Control的时候，建议不要戴着耳机，因为波段开关切换时，会有满大的喀哒声，我猜Stax为了避免在音乐讯号路径增加额外音染，所以没有多装继电器，所以切换Level Control时，耳机总会有切换声响，就算把音量调到最低，也一样有档位切换声。
左右声道音量可独立控制
SRM-T8000的音量控制也很有意思，一看就知道是双层旋钮，用来调整左右音量大小，以对应双单声道的平衡放大线路。其实Stax耳机应该不会有左右音量不一致的情况，倒是人耳有可能左右边听力稍有不同，大多数情况不需要调整左右声道平衡，不过SRM-T8000毕竟是高阶耳扩，所以配备独立左右声道音量控制功能，让您可以自己微调。
SRM-T8000的双层音量旋钮，上层调整左声道，下层调整右声道，藉此微调左右声道音量的差异，旋转音量控制时，左右声道音量是连动的，这样就不会像左右声道独立音控，得要左右分开调整音量平衡，每次开音量都要转两个旋钮。假如您要让SRM-T8000的左右声道音量一样大，把音量控制调整这两层，一起推到最大或最小，左右声道的音量就会一致了。
可以开到最大音量来听
试听SRM-T8000与SR-009S是轻松愉快的过程，通透开阔的音场，是静电耳机胜过大多数传统动圈式耳机的优点，而且就算把SRM-T8000的音量开得很大，也不会有压力。注意，我讲的「把音量开大」，可以几乎一路到底，还不会觉得SRM-T8000有什么不舒服的听感，而绝大多数的时间我的音量设定都超过12点钟方向。当然，为了听觉健康着想，不建议您长时间用大音量来听，可是静电耳机系统就是那么轻松通透，让人会不自觉把音量开大。
试听SRM-T8000与SR0-009S时，听的都是高解析数字音乐，用Macbook Pro与Geek Out V2 DAC，外加Crystal Cable 3.5mm转RCA讯号线。SRM-T8000占据了我的桌面，计算机只好摆在机器上面。请注意SRM-T8000是纯A类放大，机器前半段的散热孔，最好不要盖住，这样可能会让机器过热。管晶混血的SRM-T8000，工作时微温是正常的，手摆在机器顶板可以感受到温度，但不至于到烫手的地步，代表机器热得差不多了。
音乐细节再生能力超强
听Bill Evans著名的「Waltz For Debby」，用Audirvana Plus播放「My Foolish Heart」，SRM-T8000的音量几乎开到底，依然有着宽阔舒服的空间感，小酒馆的现场录音，充满了各种现场的细微声响，在细碎绵密的股刷轻拂声音底下，藏着酒杯碰撞的细微声响，还有现场听众偶而小小的咳嗽声，Bill Evans的钢琴慵懒而随性，低音贝斯瑞有似无地跟着钢琴旋律拨奏。
SRM-T8000的音乐细节重现能力非常的强，让SR-009S尽情发挥静电耳机特有的空间感。真的，我几乎不敢换回平常使用的动圈式耳机来做AB比对，生怕SR-009S通透宽阔的空间感，马上把平常惯用的耳机给比下去了。唉，就算不做AB比对，我也知道自己的动圈耳机，比不过SR-009S的通透宽阔，还是别做残酷的比对吧！
换上Eric Bibb的「Needed Time」，这是Opus 3的经典录音，木吉他清新爽朗的拨奏，在SRM-T8000与SR-009S上面显得格外清亮，不过完全没减损厚度，当Bass与打击乐加入，音乐的浓度更高了，SRM-T8000的音色纯度很高，即便几乎把音量推到底，声音背景几乎没有电气噪讯，保持相当醇厚的音色，衬托出Eric Bibb真挚亲切的嗓音，吉他轻柔地伴奏着，口琴则带出蓝调的忧郁感，打击乐器的距离较远，舒服的音场表现，就像是Eric Bibb自弹自唱，一旁围着几位拿着乐器的朋友，随兴吟唱出「Needed Time」虔诚的祈祷。
大场面展现低频进步的能力
SRM-T8000与SR-009S低频表现如何？通常静电耳机系统最难拼过动圈式耳机的部分，就是低频了。来个难题，祭出小提琴家慕特的「卡门幻想曲」！一路把音量催到几乎碰底，不简单，SRM-T8000与SR-009S同时满足了通透宽阔的音场，以及雄浑丰沛的低频。
「卡门幻想曲」音乐一开场便是华丽的乐团强奏，有如斗牛士登场一般强劲雄浑，三角铁与铃鼓亮丽地跟着旋律起舞，SRM-T8000与SR-009S豪迈地展现乐团气势，而慕特的小提琴登场，就像是摇曳生姿的卡门步向舞台，立刻攫取听觉焦点，小提琴妖艳的音色，既柔美又华丽，昂扬之处翻腾起亮丽的光泽，而SRM-T8000与SR-009S把小提琴音色唱得油光水滑，明亮又精神昂扬，乐团在底层轻盈地陪衬小提琴，三角铁应和着细碎的声响，在SRM-T8000与SR-009S上面，可以清楚感受到小提琴的主角地位，而三角铁在远方清晰的呼应。最难表现的空间感，在SRM-T8000与SR-009S上面，却是得来毫不费功夫。
汹涌彭拜的贝多芬第七号交响曲
再来个猛的！听小克莱巴指挥维也纳爱乐的「贝多芬第七号交响曲」，第四乐章快板迎面而来就是奔腾的强奏，随后如舞蹈般的旋律像潮水一般，一波又一波席卷而来，SRM-T8000与SR-009S强大的空间描绘感，彷佛有种听音响的错觉，宽阔的音场漂浮在耳际，即便用「几乎最大音量」聆听，却是一点也没有压力，越听越入神。
如果您觉得静电耳机低频量感大多会输给动圈式耳机，那么来听听看SRM-T8000与SR-009S的组合，肯定让您吓一大跳，而且，这样的组合不仅在低频段可以和动圈式耳机一较短长，静电耳机原本就开阔通透的中高频，SRM-T8000与SR-009S一点也没因为强化低频而减损，一样通透开阔漂亮。
令人魂萦梦牵的好声
不敢把常用的耳机拿出来比了，真的，生怕一不小心又想败家！作为Stax「现阶段最高技艺」（State-of-the-art），SRM-T8000与SR-009S当之无愧。就算不比，我知道手中的动圈式耳机，没有一款比得上SRM-T8000与SR-009S的通透开阔，大概只有低频冲击力可以占一点便宜，可是SRM-T8000推起SR-009S，声音可是既浑厚又通透，是那种听过就会魂萦梦牵的好声音，假如您听过这套组合，又忘不了它的好声，可别怪我没事先警告喔。
器材规格
Stax SRM-T8000
- 型式：静电耳机专用耳机扩大机
- 频率响应：1 Hz～115k Hz
- 失真率：< 0.01% (@1kHz)
- 增益：60dB
- 输入电压：100mV/100V
- 最大输出电压：470V r.m.s./1kHz
- 输入阻抗：50kΩ
- 输入端子：RCA x2、XLR x1
- 使用真空管：6922ｘ2
- 消耗功率：95W（待机58W）
- 尺寸：320×103×360mm (WxHxD）
- 重量：7.3kg
Stax SR-009
- 型式：静电耳机
- 频率响应：5Hz~42kHz
- 灵敏度：101dB
- 最大音压：118dB
- 静电容抗：110pF
- 静电偏压：580V DC
- 重量：596 g（含线材）、454 g（不含线材） SR-009
我拿出「登峰造击」（Million Dollar Baby）电影原声带，单纯的吉他独奏，录音效果录得很近，在这个宽阔的聆听室，Amati Tradition凝聚出亲昵的吉他音符颗粒，彷佛人就坐在音箱中央弹奏一般。音乐不间断地进入第二轨，来的是钢琴独白，一样录得很近，可是只有第一段是如此，仔细听会听见录音中混入了残响，颗粒浑圆饱满的钢琴，增添了空间感，然后弦乐声部加了进来，自然地补上钢琴后方的空间。
我还听了马友友的「Bach Trio」，这张CD选在乡村歌手James Taylor乡下农场的Berkshires Studio录制，录音空间是用旧谷仓改建而成，空间刻意挑高，以利收录自然发声乐器宽阔的音场高度，敦煌的聆听室感觉残响稍长，播放像「Bach Trio」这样的录音时，音场与空间延伸的感觉相当漂亮，而且音箱很自然地在聆听空间当中消失。
换上正常的钢琴三重奏，听皮耶丝、杜梅、王健合作的「莫扎特钢琴三重奏K. 502、K. 496」，用Amati Tradition来听莫扎特，绝对是享受，绵密的弦乐与有光泽、有厚度的钢琴交织，三件乐器交替演奏主题，相互呼应，像是彼此对话一般。敦煌调整出来的音场很漂亮，宽阔且自然，闭上眼睛专注聆听，钢琴端坐舞台中央，大提琴略靠右方，小提琴则在中央略靠左边，而大提琴的音色浓郁又绵密，小提琴则昂扬抖擞，钢琴轻巧地在琴键上滑过，展现莫扎特音乐轻快诙谐的气氛。
虽然几乎每一代Amati我都听过，而呈现音乐美感的能力，一直都是Amati的强项，可是每一代Amati的进化，都朝着还原音乐真实感在进步，到了Amati Tradition，这种越来越真实的音乐重现，依然有所精进，尤其是低频段的量感与形体感，但是我认为Amati Tradition骨子里还是美感胜过真实感，还是走气质路线，擅长呈现音乐浪漫面貌的音箱。
