影音新生活

分类： 视听专题

  • 音响之道在乎平衡

    音响之道在乎平衡

    一、美梦泡汤

    当时，我一直不明白我那套8万元的系统竟会如此不争气，毕竟这是在一个声学条件已作处理的房间里啊。
    以前，在旧房子里，我曾饱受低频驻波和高频强反射之苦，严重地影响系统的层次感和定位能力，也许还有不少朋友会有同感。所以，当我得到一件可以自由做主，约为18平米、兼作客厅的“试听室”时，不禁欣喜若狂，决心把这有限的空间搞得似模似样。装修时，树立了这么两大标准：一是像个客厅的样子，符合非发烧友们的审美标准；二是以吸音、扩散为主，彻底去除强反射带来的负作用。

    说干就干，装修公司拖着电锯、电钻便开了进来。原来，我想摆音箱面向的那面墙及其后墙做强吸音处理。不过，发烧友们所热衷的吸音板、扩散板是决计使不得的，否则还哪像个客厅的样子？！以夹木做成的墙裙看来是唯一选择了。空气层、嵌有玻璃纤维的龙骨，活脱脱就是一面“薄板共振吸音”装置，前、后墙“两面夹击”，还不把讨厌的驻波吸得一干二净？

    可惜太座眉头一皱，此宏图大计便泡了汤——“客厅本来就不大，你这前后一圈，又缩了20多厘米，找死啊？……”看来，只能把希望寄托于天花吊顶了，干脆用夹板做成平面吊顶，外敷墙纸，留下10cm的空间气层，龙骨的方形间全部塞满3cm厚的玻璃纤维，这“薄板共振吸音”装置不是照样大功告成？

    嘿嘿，这18平米的薄板共振吸音效果可不是闹着玩的（事后证明它也太厉害了），外观又合乎非发烧友的审美观，可谓“一箭双雕”！其他校声步骤包括：全屋铺设复合地板，把地板做成“软调”的，加上一张大地毯，以减少来自地面的高频反射，音箱后墙挂上1.4m×0.8m的壁毯、整个房间没有玻璃家具、木沙发全部摆上软软的坐垫等等，同样是为了减少高频反射。总之，这是一间吸音功夫做得相当足的房间，驻波、强反射看来是不能肆虐了。

    硬件方面呢，并没有太大的变化，只是换了一对英制脚架。顺便再提提当时所用的器材：SONY XA7ES激光唱机、CODA 02/20前后级（2×250W）、Spendor 7/1音箱。我瞧着经这“特殊声学处理”的客厅式聆听和那堆整装待发的器材，心中不禁得意起来——“如此软硬件配备，想不靓声都挺难了”。随即做起了在音场中穿梭的好梦去了……

    “开光”时刻终于来到：将后级由Stand by扳倒Operation位置，按下CD机的Play键，徐徐拧大前级的音量，期待着惊喜一刻的降临。“靓声、靓声……”心中不断的鼓劲，又似在念着咒语。咦，怎么会是这样的声音？怎么会是如此糟糕的声音？比起我原先的环境还差！当时主要症状有：（1）“低频不振”。蔡琴“渡口”一曲中，只闻鼓皮振动，不见鼓腔，整个鼓刹时变薄、变小，仿佛风筝般飞上了天；（2）“人声萎缩”。蔡琴“中气不足”，仿佛业余歌手般提着嗓门唱歌；（3）“音场紊乱。音像模糊、臃肿，全无深度，宽度概念。系统患上这三大绝症，哪还有发烧乐趣可言？

    难道我的一腔心血就此付诸东流？房间结构、式样都是不能改动的，只有在音箱摆位上施展我的功力了。记得有位资深发烧友说过，“房间的声学处理碰运气成分要比计算成分多。”这回我总算吃到这个苦头。

    但问题还不止这些。用《雨果发烧天碟一》中的频率测试部分看看房间声学特性如何？真是不测不知道，一测吓一跳——-原来我的房间对低频吸收过量！20～56Hz明显收到抑制，而63Hz更是轻轻地如蚊哼一般，难怪低频会如此飘忽，连带人声胸腔运气发声部分也被“偷工减料”，吊顶的吸音究竟厉害到何种程度？

    不怕见笑，忽然间，我发现在这里和别人聊天时，竟有那么一点吃力的感觉，想必是我的“中气”也被这可怕的吊顶：“薄板共振吸音”装置吸去了（幸亏不是“阳气”）？这吊顶的吸音本领实在是“大”得不合时宜，若加上前后墙裙，天知道还有多少低频可剩！

    许多人总是面临低频过甚的问题。我倒好，刚好来一个180°转身，更讨厌的是，这吊顶吸音吸去了宝贵的低频下段，但对某些敏感的频率却是“袖手旁观”。例如200Hz的吸收就明显不足，令200Hz有个3Hz左右的峰，刹那间就加重了演唱者的鼻音，这不，蔡琴又“害上”重感冒了。

    二、亡羊补牢

    玩到这个份上，只有把失去的低频尽量找回来了。最直接的办法就是，每次移25px把音箱往后墙靠吧，再一遍一遍地播放频率测试信号……时间不知过去多少，终于定格在离后墙52cm这个点上，被困住多时的40～56Hz都迫不及待地跑出来了，63Hz还是羞羞答答的，毕竟量感有可闻性增加！

    再把音箱由原先的2.2m距离缩到2m，那200Hz的峰竟然也奇迹般的消失了。此时只听多明戈底气中足，似有用不完的能量；大提琴的拨弦清晰可闻，牛筋味十足；人声透明清澈，哪有染色？高频晶莹有度，只做点缀而已。我觉得这样的声音是“平衡”的，它既无添加也无缺失，因此也是真实的。

    三、鱼和熊掌

    我觉得平衡的声音有如一个正常的人体，他既不缺鼻子眼睛，也不会长出六七个指头的手来。所以，我所追求的平衡其实就是一种频率特性尽量平坦的声音，它没有太多、太明显的峰点和谷点。而且，这种平衡的声音是在每一个发烧友的聆听空间实现，不像失真、信噪比那样由设计师去控制，这些完全可以靠你自己去把握。

    至于音色的选择，我认为也是建立在平衡的声音上的，它好比是在一个“正常”的人体上作适当的修饰，例如化妆、穿好衣服等等，但前提是这个人必须是“正常”的，否则你在如何扮靓，也掩饰不了其本身缺陷！

    细心的读者也许留意到我没有提到音场。平衡的声音与音场的关系又是如何？我的7/1由原来离后墙70cm移动到只有52cm，音场深度确实有所损失，可谓“鱼和熊掌，不可兼得”。
    那么，要平衡还是音场？我不急于给出答案。我只想通过下面两个话题阐述我的见解，与您交流、切磋。

    四、营造一个平衡的聆听空间

    个人认为，房间的声学条件对于音响器材的声音影响极大，但往往又是一件最容易被人忽视的事情。恐怕在国内的发烧友家中有80%以上是欠缺较合理的声学条件，声学条件这玩艺需要一定的专业知识，加上需要相应的装修步骤，不似换机、换线般直接、方便。所以，有相当一部分发烧友是不知存在这个问题，有的是不知从何入手，有的是怕麻烦甚至有意逃避这个问题。

    这样，就容易将音响系统中所出现的声音统统归咎于器材身上，最干脆的办法就是换机、换机、再换机，除了破财之外，你的发烧功力全无根本性进步，还很容易沦为器材的奴隶。而那些不能频频换机升级的朋友则心急如焚，四处求援，对着自己那套“鸡肋”简直是又爱又恨！

    其实，为什么我们不从最基本的地方入手呢？我认为，改善聆听环境的收获肯定比你换器材大得多！因为前者是直接对音质的提升，而后者仅是对音色润饰程度的加强、并且永远存在不确定因素。请记住，在一个“错误”的房间中，无论你的器材多么高级，系统的声音仍是错误的，即使它拥有所谓优良的音色和音场！

    我们很多时候抱怨自己的器材级数不够，但你是否意识到是你“级数不够”的房间令你的硬件表现大打折扣呢？我曾在一间声学条件相当理想的私人聆听室呆过，除了CD机外，全部为国产器材，总价值5000余元，声音如何？我想那些在“错误房间”中20000元级的系统根本不是其对手，那种强烈的质感和深邃的音场至今令我难以忘怀。

    很多时候发烧友会抱怨他的系统低频松散，中高频干硬、过多、或者定位模糊等等。其实，出现上述问题很大程度就是声学条件不合理造成的。如果你所用的器材是一件经过认真设计的产品，在失真、频响、信噪比等物理指标过硬的话，就完全不必急着换机，因为它本身是一件“正常”的器材。它的级数可能一般，但绝不是一件“坏”的器材。

    为什么器材会有级数高低之分呢？笔者下面的这个比喻不知是否合适：一个健康、正常的女人，不是也有相貌普通和漂亮动人之分吗？寻常的女人到天人尤物之间，会有许多的层次，男人根据她们的容貌、气质、身材、智慧等诸多因素、结合自己的择偶标准和自身实力，就会向他所心仪的女人发起追求，像我们选择各式的音响器材一样。但请记住，器材只有级数之分而没有“好”、“坏”之分、房间却是真真切切地有“坏”、“好”之分，所以也是更加本质、更具有决定性的因素。

    如何判断你聆听环境的声学特性？最简单的方法就是播放类似上述《雨果发烧天地（一）》的频率测试信号，如果在某些频率的音压特别强或者特别弱，频率间不是一种平顺的过渡，那么这些频率就往往存在着“峰”和“谷”。关于“谷”的填平这个问题比较复杂，在目前业余条件下比较难取得圆满效果，只能通过摆位去取得某种程度的补偿。

    幸亏，目前在我们那未经处理的房间最主要面临的还是“峰”的问题，所以专家们总是建议我们做好吸音、扩散工作。对于格局已定的房间，地毯、双层丝绒窗帘以及呈圆柱状的坐垫等是必不可少的校声利器。另外，在光滑的墙面除挂毯外，还可以做几个高大的木质书柜、唱片柜（不设玻璃门），既实用又利于声音的扩散。如果你的房间还没装修，可参考笔者刚才提到的墙裙、平面吊顶、复合地板、还可以在墙角设置外表饰布的圆筒形矿棉吸音材料。总之，尽量把你的房间布置成“软调”的，应该说，这种装修风格绝对符合常人的审美标准。

    那么，完成了以上工作之后是否就完事大吉呢？答案是否定的，因为声学环境的设计是一件相当复杂的事情，对于一般发烧友来说，你不知这样做了之后，是吸收了哪些特定的频率，也不知道它们是吸得恰到好处。即使给你一大堆公式和各种材料的吸音系数表，你也未必会计算，有结果也未必精确。

    例如，专家让你做一个“穿孔吸音装置”，那么该打多少个孔？每个孔的直径多大？我想你多半摸不着头绪。怎么办呢？最保险的办法是请来声学专家来，边装修边调整。但对于一般发烧友来说，似乎又与“天方夜谭”无异。各位看了这个答案可能会泄气，觉得做了这么多努力还不一定能保证成功，那不是白费劲？其实你大可不必灰心！你那间有目的的设计的聆听室，虽然在声学特性上未必十全十美，但肯定比没有经过任何处理时要好得多，而且这种差异完全可以毫不废力的分辨出来！这也就是说，经过声学处理的房间的“平衡性”要比没经过处理的房间好，显得更加合理一些，又利于再现音乐的原貌。

    在完成房间声学处理后，下一步就要通过器材的摆位，令你的声音更趋于平衡。摆位，可以在一定程度上弥补你房间声学特性的不完美。所以，声学处理加上器材摆位将使你的系统向着平衡的声音迈进一大步。器材摆位最重要的一环是音箱摆位。某些观点认为，只要根据你房间的长度和宽度，即可确定音箱离后墙的距离以及彼此的间隔。

    对于这种不顾声学条件千变万化而定出的“放之四海”皆准的做法，笔者实在是心存疑问。举个简单的例子，甲、乙房间三维尺寸完全相同，只是声学条件不同，如果都按同样的搭配，音箱也都按“准则”放于房间的X分之一处。但我敢肯定，甲、乙房间的声音一定会有差异。那么，我想问一句两个按“准则”摆位的系统，究竟是甲好，还是乙好？上帝保佑，你可千万别告诉我——“两个都棒”。这样可真有点江湖买药的味道了。

    推出此类“摆位准则”，想让发烧友尽快找到靓声，我想出发点是好的。但音箱摆位绝不是一件可以如此简单的事情，更不可以“一本书通到老”。它需要心血和汗水、需要耐心、还需要灵感。摆位其实是发烧友对直达声、反射声的能量、相位等因素的组合。将其揉合成一种相对平衡的状态。

    下面是笔者在摆位方面的一些粗浅心得，供各位参考：

    第一步，将音箱在你容许的范围内尽量离墙，而音箱间距在1.8～2.3m之间。当然，这要满足一些前提条件：（1）聆听位置距离后墙至少要有0.5m；（2）皇帝位距离音箱也为1.8～2.3m；（3）音箱间隔1.8～2.3m的情况下，两只音箱尽量远离侧墙。

    第二步，播放类似《雨果发烧天碟（一）》的频率测试片段。一般家庭环境中，1KHz以上频率很少出现“谷”，通常的情况下只会出现能量偏多，这时可在侧墙墙壁上多挂一些壁毯便会明显改善。问题主要出现在1KHz以下，特别在56～600Hz这个频段，既有“峰”又有“谷”，用测试碟播放时，你会发现某些频率特别强，而且变化非常不均匀、不连续。

    第三步，注意聆听在56～600Hz这个频段内，是出现“峰”多还是“谷”多。如果是前者说明你的低频吸收不够，可在四个墙角的棱线处做一些由织物包裹着的长条状矿棉吸音体。加上四条吸音体后，如果又有某些频率被吸得过量，可适当减少吸音体或把音箱稍微往后靠。如果是后者，则表明低频吸收过量，除减少一些低频吸音物外，还应该把音箱往后靠，直到那些被“吸”去的低频得到最大补偿为止；

    第四步，在完成前三步工作后，通常被“吸”去的频率恢复过程也是仅此而已，但不排除仍有少量的峰点存在，例如由160Hz播到下一Track 200Hz，200Hz会明显大声些，这时可通过缩小或扩大音箱间距来调整，每次移动距离宜在30cm左右为宜，不断播放测试信号以及不断调整。

    第五步，再次播放测试信号。正常的听感是，在56～600Hz这个频段内，由低到高是逐渐响亮起来的，而且每一Track 之间的变化是均匀的，不应出现21# Track特别大声，而22# Track突然变得小声的情形。接着，播放含有人声和鼓点的片段，留意人的胸腔运气及鼓腔振动等细节的再现，并且以耳机加以对比（耳机的平衡度比音箱好得多）。如果仍有明显差异，可通过音箱内凹及后移来改善。
    完成上诉五个步骤后，你的那套系统的声音应该有所改善。如果在某些频率仍有明显“峰”、“谷”而你又不想大动干戈，建议你选择一台优质的均衡器！均衡器？你有没有搞错？都说要原汁原味，你还来这个玩艺？不错，均衡器！当你在可闻频率内有许多明显缺陷而你又不打算修补的话，我认为已失去“Hi-Fi高保真”本身涵义了，我宁愿系统的音色因为均衡器的加入而有轻微的改变，也不忍它的频谱如锯齿的难看！
    均衡器确实可令你系统的声音变得更加平衡、合理，不然为什么Accuphase还要推出昂贵的DG-28？

    五、请提供一件“平衡”的音响产品

    如果你已拥有一个“平衡”的聆听空间，但厂家卖给你的产品却是“不平衡”的，你仍无法获得一种“平衡”的声音。
    不要以为要设计，制造一件平衡的音响产品很简单。笔者在电台做客串主持时，就已知“平衡”难求。当时电台有一对小型的有源监听音箱，由调音台直接驱动。但当我把耳机与监听箱对比时，竟发现音箱在中频段竟有可察觉的轻微染色——因为由监听箱出来的本人声音，鼻音真的重了一些。这就是说，连这款监听箱的平衡性也不是让人100%放心，只因为它的中频段有几个小小的峰点，对人声造成了渲染。
    为什么会提出这个问题，因为我觉得国产器材在“平衡性”方面仍有待提高，特别是在音箱产品方面和进口品牌差距更大。就频响的平衡性而言，全频的平衡性是较难做好的，这方面我不想苛求，现在只是谈谈相对容易做好，又是人耳最敏感的中频段和低频上段。


    听说有的国产音箱一到消声室测试便原形毕露，中频某个频率竟然可以跌它五、六个分贝，而在实际的聆听过程中两端夸张，中间凹陷的产品不在少数。可惜这种情况在在相当长仍未得到根本改变：某些音箱和放大器的中频及其单薄，仿佛歌唱家吊着嗓子唱，显得很不真实、很不自然。
    为什么会出现这种情况？我想，除元件、技术原因外，还和设计者本人的欣赏标准密切相关，在和某些设计设接触时便可发现问题：有的认为小提琴要够亮、够滑才美；有的认为钢琴声“叮叮咚咚”的效果出来了，就称为“珠满玉盘”；更有甚者，把高低频造的极为夸张，谓曰“够劲”。

    问他有没有与进口箱对比，却称从未听过，他就喜欢这般音色！这些现象，我们可以看出——国内音响设计师既懂音乐又懂技术者少之又少。因此，从何谈起通过技术手段去挖掘和表现音乐的本质？或许这也是造成国产音响与进口音响在音乐表现力方面差距的重要原因吧。没有正确的欣赏标准，你的音响产品平衡性怎么会好？

    就拿乐器来说，你的器材应能再现出它们那种和谐的美感来：小提琴应该有擦弦时实在的质感及琴腔的共鸣声；钢琴就应能听出木槌敲击时所带的“木”味，低沉的琴腔共鸣声更是不可或缺……由于国情的原因，我们不能要求所有的国内设计师一下子都提高素质，但我们应认识和承认自己的不足，虚心向他人学习。

    在逐渐提高自身音乐素养的同时，努力让产品与国际音响文化接轨，满足高层次发烧友的要求。那种妄自尊大，开口便称自己产品为“某某声”、“可与X万元进口货媲美”的做法应引诫，浮躁自大之风将是提高民族音响业素质的最大障碍！

    六、结语

    “音响之道在乎平衡”。因为，只有平衡的音响系统才能保证尽可能地再现音乐的和谐美。人声、乐器中的基频和谐波，乐器群与乐器群之间的交织，乐队与音乐之间的融洽等等，这一切就仿佛一颗枝干分明、脉络相通的大树——彼此间是独立的，却又是有机结合的，构成血肉分明的音乐形象。

    这就是音乐的和谐美！音响系统的任何缺失和渲染都将破坏这种和谐美。所以，我们应首先在频响上取得平衡，在曲线上不要有太明显的缺失和渲染。而音场、细节、音色等则是对这种平衡最好的点缀，最终带来音乐的感染力。至此境界，可谓音响、音乐“心神合一”了。

    为了音乐的和谐美————“哥们，加把劲！”

    注：梵音是十分资深的Hi-Fi发烧友与自由撰稿人，同时也是“影音新生活”的专栏作者，具有非常丰富的玩机经验和发烧心得。二十多年来，他曾为众多国内影音、音响媒体撰稿，其深入浅出的写作手法和新颖的观点，深受广大读者与发烧友的欢迎。

  • 液晶之父成忽悠大师，揭秘夏普伪8K电视背后真相！

    液晶之父成忽悠大师，揭秘夏普伪8K电视背后真相！

    就在LG、三星在CES2015上首次展示旗下8K（分辨率4倍于超高清）电视之际，CES2014就展示了8K电视的夏普公司，今年除了继续展示8K电视外，还推出了一个新品种——80英寸的Beyond 4K（超高清）电视（意译：超越4K）。

    虽然这款产品分辨率还是3840×2160，但是夏普声称该电视的画质可媲美8K电视。严格意义上说，这一招夏普公司已经在全高清电视上用过了。

    2014年春，夏普曾在华推出系列新品，声称搭载了新一代四色技术（Quattron Pro）的电视机，可使得1080P，即全高清电视清晰度大幅提升，达到媲美4K超高清电视的观看效果。因此，这次夏普又打造一款4K电视，号称媲美8K电视画质。

    那么这背后究竟是为了什么呢？说直白些，还是在价格与用户心理之间寻求差异化。当前，要想买一台8K电视，没个上百万人民币怕是不可能的，三星105吋的超高清电视要价74万元，8K电视价格可想而知。

    但是夏普此时用一个可媲美8K画质的4K电视来投入市场，一方面是4K的价格，另一方面是类比8K的画质，不少用户可能会认为是花了4K的钱就能买到8K显示级别的电视，那不是赚大了？

    在CES2015的展会上，夏普先后将80英寸的AQUOS 4K超高清电视和BEYOND4K超高清电视进行同一画面对比，前者画质那是“差距大了去了”；又把80吋的BEYOND 4K超高清电视和85英寸的8K LED电视对比，前者画质基本和8K画质无异。

    问题在于，这些对比的画面信号，其实并不是同一个。

    以夏普80吋的4K超高清电视为例，使用的是从8K原始信号转制而来的“下变频”方式。在超外差式接收机中，如果经过混频后得到的中频信号比原始信号低，那么这种混频方式叫做“下变频”。“下变频”方式最大缺点就是对镜像干扰的抑制能力较差，所以图（1）上的夜景暗色较大。

    而BEYOND 4K采用的是8K原始信号转制而来的“上变频”方式。即在超外差式接收机中，如果经过混频后得到的中频信号比原始信号高，这种混频方式叫做“上变频”。资料显示，上变频可获得极高的抗镜像干扰能力，且可获得整个频段内非常平坦的频率响应。所以图（2）中BEYOND 4K电视的夜景画面更明亮。当然，代价就是整个接收机成本很高。

    夏普的这个所谓BEYOND 4K电视，还有之前的2K媲美4K电视，都不是播放原始信号的产品，在外界看到的展示中，只是通过信号手段，让画质更接近。

    因此，夏普不会告诉用户这些秘密，更不会让80吋的普通4K电视和80吋的beyond 4K电视都播放8K电视原始信号来进行对比。这和拿着一台高清电视播放4K影片是一个道理。

    在上世纪90年代，日本的NHK曾经搞了一个MUSE系统，也就是类比高分辨率电视系统或者叫简易高清系统。夏普的Quattron Pro 2K电视和BEYOND 4K电视就类似这种。

    夏普的4K媲美8K电视技术原理和2K媲美4K其实是一样的，那就是次像素分割驱动。把原来的每个子像素在垂直方向上一分为二再进行独立驱动，每个子像素的上下两部分就可以独立显示不同的亮度。即BEYOND 4K电视的次像素数量可达到6600万个，而一般4K电视是约2400万个。

    因此，夏普的BEYOND 4K号称可媲美8K电视，其实是市场营销的手段，因为现在不管是买夏普类比4K的全高清电视还是买类比8K画质的4K电视，至少在中国，用户看的都是高清信号。

    这实际上还是新壶装旧药——“Quattron +4K”而已。就像夏普的2K媲美4K电视，同样播放不了4K原始信号，只是目前国内4K超高清电视广播信号还在试验阶段。消费者买了夏普的2K电视接收的都是高清信号，自然在画质表现上“绰绰有余”。而用户眼见夏普宣传全高清电视能媲美4K，价格比同尺寸4K电视便宜得多，自然愿意持金购入。

    别说在中国，就是日本、美国，4K电视信号试播也才刚开始，更别提8K电视信号了。夏普此举显然是拿短期内不可能看到的东西来忽悠全球各地消费者，说得直白些，这与LG的OLED技术和三星的量子点技术根本不是一个路数。若看法和角度不同，4K可媲美8K的宣传反过来也可以称之为“伪8K”电视。

    BEYOND4K电视成本高，自然卖价也比一般4K电视高，挂上可媲美8K画质这样一个头衔，更是溢价不少。夏普此举佐证了这家“液晶之父”在OLED、量子点电视时代的捉襟见肘，竟用同样的技术“复制粘贴”，其打造的不是最适合用户需要的产品，而是盲目效法类比4K画质的2K电视营销手法，借8K这种更过于超前的电视画质来忽悠用户，以达到销售目的。

  • 高档酒店建筑声学设计

    高档酒店建筑声学设计

    随着商务和旅游业的蓬勃发展，全国各地酒店项目掀起了新一轮建设热潮。同时由于国外酒店管理公司的介入，酒店建筑的声学设计也受到空前的重视，对于四星级以上酒店的建设应有声学顾问参与，酒店建筑须经过专业的声学设计也已成共识。酒店建筑不仅对声学环境要求较高，而且功能多而复杂，声学设计工作量大、内容繁琐。一般来说，酒店建筑的声学设计主要包括隔声设计、机电设备隔振设计和主要功能空间的音质设计三方面内容。本文分别从这三个方面对酒店建筑的声学设计进行探讨，并对声学设计中应当注意的问题进行重点介绍。
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    2 隔声设计

    2.1隔声标准确定

    中国GB 50118—2010《民用建筑隔声设计规范》对酒店建筑的隔声要求做了相关规定。但该规范只对客房部分的隔声规定比较详细，对于其他功能房间则大多没有提出明确的隔声要求。很多国外酒店管理公司有自己的隔声标准，但也是重点强调客房部分的隔声要求，并且这些内部隔声标准对隔声量的要求通常是与中国规范不一致的，一般来说中国标准相对宽松些。除此之外像餐厅、会议室、机房等很多空间的隔声并没有明确的规范和标准可以参考。因此确定酒店隔声设计的依据标准，是声学设计首先应该明确的内容。

    隔声标准主要包括室内允许背景噪声和墙体、楼板隔声量限值两部分，二者是统一的，室内允许背景噪声低则隔声量就要高。酒店隔声设计标准应综合考虑《民用建筑隔声设计规范》和酒店管理公司的隔声要求，并与建设方协商，依据酒店的建设定位与使用要求合理确定。对于室内允许背景噪声的描述，中国隔声规范与国外酒店管理公司的隔声标准在表达方式上通常是不同的，二者进行比较时需要注意转换。依据中国《民用建筑隔声设计规范》，室内允许最大背景噪声级用等效连续A 声级描述，很多酒店管理公司的室内允许最大背景噪声级则使用NR 曲线或NC 曲线表达。等效连续A 声级是用能量时间平均方法计算得到的一个单值噪声评价量；NR 曲线则是国际ISO 标准中使用的噪声评价参数，规定了31.5 Hz～8 kHz 九个倍频程的噪声声压级限值，以1 kHz 的噪声限值为参考值；NC曲线是美国标准中使用的噪声评价参数，规定了63 Hz～8 kHz八个倍频程的噪声声压级限值，以1.7 kHz 的噪声限值为参考值。根据经验，背景噪声限值相同的情况下，等效连续A 声级约比NR 曲线数高5 dB，NR 曲线数约比NC曲线数高1～2 dB。

    在酒店建筑的隔声设计中，隔声标准是隔声构造选择的依据，进而直接影响最终的隔声效果。一般来说3 dB 以内的隔声量变化对人的主观感受影响不大，但对隔声构造选择的影响却很大。所以，在确定隔声设计依据时，不能一味追求过高的标准，这样即没必要，也会带来成本的大幅上升。

    2.2隔声设计与隔声构造的选择

    酒店的隔声设计主要从撞击声隔声和空气声隔声两方面考虑。对于墙体和楼板的空气声隔声大家一般比较重视，而撞击声隔声则比较容易被忽视。

    2.2.1空气声隔声

    当确定了墙体和楼板的空气声隔声量之后，则需要选用合适的隔墙和楼板。对楼板来说，如果楼板结构层(钢筋混凝土) 的厚度不小于150 mm的话，空气声隔声比较容易满足。即使对噪声特别敏感房间如SPA、总统套房等，又恰巧与噪声房间如机房、设备间、健身房等相邻，这时楼板结构层厚度提高到200 mm一般都可满足要求。而墙体隔声则比较复杂，因此墙体隔声构造的选择是空气声隔声设计的重点。

    当前可供选择的隔墙构造有轻质隔墙、各种砌块墙(水泥空心砖、粘土多孔砖、粉煤灰砌块)等。虽然粘土砖墙隔声量不错，但已基本禁止使用。各种砌块墙隔声量普遍较低，无法满足客房与客房之间、客房与走廊之间、会议室之间、SPA房间之间等对隔声量要求较高隔墙的空气声隔声要求，因此只有在隔声量要求较低时才可以考虑。砌块隔墙的隔声量主要取决于砌块的面密度以及墙体两侧的抹灰厚度，双面使用容重较高的水泥砂浆抹灰可以提高隔声量。轻质隔墙的施工速度快，隔声效果也较好，对隔声量要求较高的墙体一般会选用轻质隔墙。各种轻质隔墙构造的隔声量可以参考08J931《建筑隔声与吸声构造》和07CJ03 《轻钢龙骨石膏板隔墙、吊顶》。

    轻质隔墙构造形式多样，不同构造的轻质隔墙隔声性能有较大差异。构造过于复杂的隔墙对施工和造价控制都是不利的，隔声量够用就好，同时种类也不宜过多。选择适合于酒店的轻质隔墙体系，进行合理的搭配，可在造价和隔声方面取得合理平衡。

    根据酒店的通用隔声要求，笔者给出了3 种具有不同隔声量的轻质隔墙构造，适用于不同房间的隔声，见图1～3。图1为一种龙骨分离的轻质隔墙构造，该墙体构造总厚度为155 mm，双层独立龙骨，两侧各两层石膏板(如有防水和悬挂物品要求可用相同厚度水泥压力板替换，下同) ，空腔内填两层厚度不小于40 mm、容重为48 kg/m3的玻璃棉。石膏板应错缝搭接，接缝处用防火密封胶密封，隔声量分别为RW+C=56 dB(实验室测量数据，依据不同测试来源，数据可能会有一定差异，下同)、DnT，w+C=50 dB(现场测量数据，依据不同测试来源，数据可能会有一定差异，下同)。图2墙体构造总厚度为150 mm，75 龙骨，两侧各三层石膏板，空腔内填厚度不小于50 mm、容重为48 kg/m3的玻璃棉。该墙体隔声量分别为RW + C = 54 dB，DnT，w + C = 47 dB，两侧石膏板应错缝搭接，接缝处用防火密封胶密封。图3 墙体构造总厚度为150 mm，100 龙骨，两侧各两层石膏板，空腔内填厚度不小于80 mm、容重为48 kg /m3玻璃棉。两侧石膏板应错缝搭接，接缝处用防火密封胶密封，隔声量分别为RW + C = 51dB，DnT，w +C = 44 dB。

    这三种隔墙构造中，龙骨分离隔声构造的隔声量最高，主要用于客房之间隔墙、会议室之间隔墙和KTV 隔墙等对隔声量要求非常高的墙体。应该指出的是龙骨分离构造对施工要求较高，双层龙骨之间必须完全分离，不得有任何形式的接触，否则隔声量会大打折扣。图2构造的隔声量也比较高，主要用于会议室、棋牌室等对隔声量要求相对较高的墙体。图3构造可以用于管道井与走廊等隔声要求相对低些的隔墙。

    隔墙和楼板必须保持完整才能达到应有的隔声性能。但是电力插座、线槽和管道穿孔等会大大降低隔声效果，因此需对插座、线槽、穿孔等处的构造及施工工艺进行重点控制。电气插座、配电箱等需要嵌入墙里面的设备不宜背靠背布置，应相互错开，并对墙体所开洞口(槽)采取封堵措施。封堵措施可采用相同层数的墙体材料做出嵌入墙体的盒子，将电气插座、接线盒等密封隔离起来; 或采用双层静馨隔音毡将电气插座、接线盒等包裹密封。所有贯穿隔墙的电线管道、线槽和插座的边缘，都应采用防火密封胶填满空隙。因管道穿孔造成的缝隙，宽度在25 mm以下的，可使用内填高容重玻璃棉外部用防火密封胶密封的方法; 宽度在25 mm 或以上的，应使用专门的防火密封胶密封。

    2.2.2 撞击声隔声

    酒店内需要考虑撞击声隔声的空间一般有客房、SPA 房间、健身房、空调机房等。改善撞击声最好的方法是敷设厚地毯或做浮筑楼板，设置位置须根据要保护的对象而定。对于客房、SPA 房间来说，敷设地毯就可以很好解决撞击声隔声问题，如果不敷设地毯，则需要做浮筑楼板。浮筑楼板需要一定的构造层厚度，最好预先将楼板的结构层高度适当降低。图4和图5 给出了常用的两种浮筑楼板构造做法。浮筑构造1 可承受的荷载较大，构造层的厚度较厚，适用于机房、健身房等荷载比较大的房间。浮筑构造2的构造层厚度较小，做法相对简单，适用于客房、SPA等房间。

    浮筑楼板隔绝撞击声的效果主要取决于弹性垫层(减振垫)的质量。弹性垫层的变形量一般可控制在其厚度的10%～20%，并应结合实际安装条件、撞击声降低值(依据正规测试报告)选用合适的减振垫。

    3 机电设备的隔振设计

    机电设备的隔振、隔声是非常重要的，但这部分内容经常容易被忽视。建设方通常理所当然地认为机电设备供应商会考虑这部分降噪内容。但实际上除了设备本身的隔振、隔声外，还有一些隔振、隔声内容是相对独立的，比如通风管道消声器的设计与施工、机电设备基座(质量块)等，与设备厂家无关，并且绝大部分设备厂家既没有这方面的预算，也没有这方面的专业设计与施工知识，结果可想而知。

    机电设备的隔振、隔声设计主要有以下几方面内容: 空调机组、水泵等的隔振; 通风管道的消声、减振、隔声; 机组、水泵等设备与管道连接、管道穿墙等薄弱环节的处理等。对于所有产生振动的设备如空调机组、水泵等，都应设置设备基座(质量块)，这有利于降低隔振体系的重心，增加稳定性，提高隔振效率。一般基座为钢筋混凝土板，厚度不小于200 mm，质量不能小于设备的质量，最好为1.5 倍左右。在质量块和地面之间以及设备和质量块之间用减振器或隔振垫承托。质量块和上下两层减振器，包括隔振对象，构成了一个隔振体系。整个隔振体系的截止频率、隔振效率以及质量块的质量都应经过计算和设计。

    为防止振动与噪声的传播，机房内机组、水泵等设备与管道之间应配置软连接装置; 从机房出来的通风管道与用房之间应根据计算设置消声器，并应对管道采取隔声措施; 为降低管道振动对建筑的影响，管道应用弹性吊钩减振器悬挂在建筑的结构上，这些弹性吊钩的选取应根据通风管道振动频率计算确定; 管道穿墙时应与建筑墙体完全脱开，并放置橡胶隔振带等进行隔振处理。同时管道内与风口处的风速也应进行限制，如主管道风速不能超过6 m/s，风口处风速不能超过2 m/s 等。

    在选用各种减振器时，有一个非常有用的经验公式如下:

    式中：f0为整个隔振体系的固有频率(Hz)；δst为减振器在工作状态下的静态压缩量(cm)。如果要隔绝的设备振动频率为f(Hz) ，f/f0比值宜在2.5～4.5范围内。从式(1)可以看出，要有隔振效果，工作状态下的减振器必须有变形(压缩量)，如果变形量较小，整个系统的固有频率就会很高，没有隔振效果。同时这种变形应该在减振器的正常工作范围内，是可恢复的。各种减振器产品一般给出的参数包括承载力、变形量等，实际上承载力和变形量是一回事，二者是相对应的。这两个值是指减振器在该荷载(承载力)或变形量下工作状态是最佳的，承载力大于或小于该标准值都会影响隔振效果。因此选用隔振器时，首先明确要隔绝的频率，进而根据f/f0值确定系统需要的固有频率，然后根据式(1) 计算出整个系统的变形量，根据变形量就可以选择减振器了。

    4 室内音质设计

    酒店建筑内很多功能房间对室内音质都有一定要求，例如宴会厅、会议室、新闻发布中心等。这些房间的音质设计内容主要包括合适的混响时间以及避免各种音质缺陷，并要有较高的语言清晰度。虽然目前没有专门针对酒店建筑的混响时间规定，但设计者还是很容易根据经验对其进行控制。

    大堂、宴会厅、游泳馆等空间尺度较大，混响时间长，容易出现回声等音质缺陷，应结合室内设计做好吸声或扩散处理。语言清晰度的设计可依据混响半径理论进行，既要确保交流双方能够相互听清彼此的讲话，还要保护交流内容的私密性。条件允许的情况下，大堂顶棚建议做吸声处理，墙壁可结合室内装饰设计，做吸声处理或采用凹凸装饰造型，造型的起伏程度不宜过小。大堂吧及休息区的座椅宜采用软座椅，可以增加吸声量，降低混响时间。宴会厅通常为比较规则的矩形空间，容易出现回声和颤动回声等音质缺陷，因此相对平行的墙面至少应有一面进行吸声处理，地面可以考虑敷设厚地毯，否则需对顶棚进行吸声处理。室内游泳馆内应防止回声产生，可对回声的源头进行吸声处理，选用的吸声材料应具有防水特性，常用的防水吸声材料有波纹微孔板、铝纤维吸声板等。贵宾室、新闻发布室等空间也要进行声学处理，可有效提升这些空间的声舒适度。

    结语：高档酒店的声学设计应与建筑、结构、装饰装修、暖通、给排水等专业紧密结合，因此涉及知识面广，工作内容繁杂。笔者对这些工作内容进行梳理，从隔声设计、机电设备隔振设计、室内音质设计三个方面对酒店建筑的声学设计进行了探讨，并提供了一些常用的墙体、楼板隔声构造。高档酒店要获得好的声学条件并不难，首先是建设方要足够重视，聘请专业的声学顾问，对于比较容易出问题的机电设备隔振设计与施工最好采用独立招标的形式。其次在室内音质方面也给予应有的关注，声学设计同室内装饰效果并不是对立的，经过精心设计，二者都可以兼顾，达到完美的结合。

  • 文物建筑声学改造—清华大礼堂声学问题解决方案

    文物建筑声学改造—清华大礼堂声学问题解决方案

    1 清华大礼堂历史背景

    清华大礼堂由美国建筑师亨利·墨菲设计，始建筑于1917 年 9 月，1920 年 3 月落成，与图书馆、科学馆、体育馆一起构成清华早期的“四大建筑”。大礼堂融合希腊式与罗马式建筑风格，如图1所示。平面呈正十字形，南端为门厅，北端为舞台，如图2所示，建筑面积 1 840 m2，体积12 350 m3，坐席1 400个，是当时中国大学中最大的礼堂兼讲堂，由于没有进行建筑声学设计，演说时听闻不清晰的声学问题从建成伊始就存在了。


    图1 清华大礼堂建筑外景


    图2 清华大礼堂平面

    2 清华大礼堂声学问题的求解历史

    清华大学在百年校庆之前，曾前后数次试图解决大礼堂的声学问题，或未能切中问题本质，或因经济技术条件限制未能实施，大礼堂的声学问题一直未能彻底解决。但因此开启了近代建筑声学在中国奠基的历程，清华大礼堂听音问题的校正成为开创中国近代建筑声学研究的源头，在这一过程中，也可以看到由一个现实问题引申为科学研究进而确定一门学科的理工融通的清华大学学术品格。

    2.1 地板抬高方案

    1924年，清华学校委派自然科学部教师海宴士等三人研讨解决大礼堂声学问题。作为一名清华学校高等科的数学教师，海宴士通过一般性观察和经验性分析，认为礼堂内部四壁直角太尖，致使声音不易传达，由此初步提出应对方案: 或“将橡皮地板提高，钝其角度”；或“用布幕挂礼堂天花板作圆形，则角度可以加多”。海宴士等人得出的仅是极粗略的方案，并没能切中建筑声学问题的实质。

    2.2 首次运用建筑声学理论提出解决方法

    1926年，叶企孙教授领导创建之初的物理学系同仁以及实验辅助人员组成研究小组，对国外建筑声学的最新进展进行全面学习，掌握了通常情况下赛宾公式的意义，初步认识到大空间结构、发声特点、声场分布、温度等因素对混响时间的影响。同时，叶企孙小组创造性地研究了赛宾公式未考虑在内的室内温度变化对混响时间的影响，并完成了着中国衣服者吸声能力的测定，为当时中国建筑声学提供了重要的基础参数。

    叶企孙小组运用新的建筑声学理论，分析出导致大礼堂听音困难的原因: 拱顶造型的空间体型缺陷、石灰砖材质的内墙吸声材料过少直接造成混响时间过长。提出清华大礼堂最适宜的混响时间为1.75 s，并计算得出还需补充吸声量 470 m2，圆拱顶、四弧面、四墙壁为铺设吸声材料的主要位置的结论。应该说，叶企孙小组已从理论上准确地找出了清华大礼堂存在声学问题的原因，并提出了解决建筑声学问题的方法。虽然叶企孙小组提出的解决方法未能实施，但他们的理论研究，使建筑声学研究和实践由清华大学进入了更广泛的科学共同体视野，为中国近代建筑声学的起步奠定了基础。

    2.3 清华大学建校 90 周年的声学改造

    2001年清华大学 90 周年校庆前，清华大学组织相关专家对大礼堂进行过简单的声学改造，当时学校确定的原则是不动大礼堂的建筑与装饰，因此仅在墙面开窗位置更换了原来的窗帘，新加的窗帘比原来窗帘厚度大，质量重，吸声系数更高。同时增补了原扩声系统的扬声器数量，使观众席扩声声场更为均匀。

    这次改造，在一定程度上改善了大礼堂室内声学效果，但并没有从根本上解决建筑声学混响时间过长的问题。

    3 清华大学建校一百周年时的建声改造

    3.1 项目立项

    2009 年，在清华大学建筑学院院长朱文一老师推动下，清华大礼堂修缮工程经清华大学批准正式立项，将大礼堂定位为“学生活动的观演空间为主的多功能礼堂”，在保留原大礼堂建筑风貌的基础上，将大礼堂建筑进行全面修缮，完善功能、加固结构、改善建筑声学效果和增加舞台工艺功能。清华大学由朱文一老师带领清华大学各专业专家组成设计团队，其中由石慧斌老师负责大礼堂的建筑声学设计，建筑声学设计在项目过程中得到了朱文一老师充分的重视和全力支持。

    3.2 声学改造需要解决的问题

    清华大学对清华大礼堂修缮后的功能定位为学生活动的场所，要求能满足中小型文艺表演、大中型会议，并兼顾电影播放。根据大礼堂的使用功能定位，声学改造需要解决以下问题:

    (1) 克服体形缺陷。

    体形缺陷包括穹顶和圆柱弧顶产生的声聚焦、方形平面和平行墙面带来的颤动回声等。

    清华大礼堂室内由一个直径为23 m 的大穹顶和四个直径19 m的圆柱弧顶组成，大穹顶居中，四个圆柱顶环绕四周，见图3。由于大穹顶和四个圆柱顶的构造为苇箔抹灰膏( 灰膏由石灰、水泥和麻刀组成)，厅内存在声聚焦，声聚焦的主要区域为大穹顶正下方9~14 m，圆柱顶正下方8~11 m。尤其在圆柱顶下，声聚焦区域与楼座观众席重合，在楼座观众席声聚焦区讲话，能听到圆柱顶形成的聚焦声。


    图3 穹顶和圆柱弧顶

    (2) 缩短过长的混响时间。

    在清华大礼堂修缮工程之前，2009 年 8 月 27 日对混响时间进行了测试，结果如表1 所示。

    清华大礼堂的体积约为13000 多立方米，作为礼堂，3.8 s 左右的混响时间偏长。

    (3) 控制新增设备噪声。

    此次修缮增加了空调系统，极大地改善了大礼堂的物理环境，但同时也可能带来新的噪声源，在设计与实施过程中应注意控制空调系统噪声。

    3.3 声学改造中的困难分析

    (1) 修缮应符合国家级文物修旧如旧的原则。

    以清华大礼堂为中心的清华大学早期建筑，1990年被北京市政府公布为北京市文物保护单位，2001年被国务院公布为重点文物保护单位。作为文物保护单位，在修缮过程中明确了修旧如旧的基本原则，这给建筑声学设计的吸声材料选择带来限制。

    (2) 因年代久远而老化造成墙面与顶棚承载力减弱。

    四个圆柱顶的苇箔抹灰膏吊顶由木方直接承重，木方再固定在混凝土梁上，见图 4，中间大穹顶的苇箔抹灰吊顶也由木方直接承重，木方再由8 根钢筋固定在混凝土穹顶上，见图 5。由于年代久远，木方与钢筋的承载力已不能承受过重荷载。


    图4 圆拱上方木方龙骨


    图5 穹顶由8 根钢筋吊挂

    3.4 笔者的声学解决方案

    在清华大礼堂声学改造的设计中，笔者在前辈对大礼堂的研究成果基础上，并结合清华大学多年的建筑声学实践积累，在满足修旧如旧原则的基础上，创造性地提出了大礼堂声学问题的解决方案。

    (1) 解决声聚焦与颤动回声问题的措施如下:

    ① 在四个圆柱弧顶上设置强吸声材料，为保持原貌要求进行吸声材料无缝处理，见图6。


    图6 圆拱顶玻璃纤维无缝处理节点图

    ② 中间的大穹顶由于结构强度条件限制，虽不能进行吸声处理，要求扩声系统扬声器直达声尽量避开该区域，使声聚焦不被激发; 另一方面，采用软质座椅，强加地面的吸声量。

    ③ 在东、南、西三面砖墙开窗位置，设置大面积、强吸声的特殊构造的电动窗帘，见图7。


    图7 吸声窗帘

    ( 2) 增加吸声面积以解决混响时间长的问题。

    ① 在四个圆柱弧顶上设置强吸声材料玻璃纤维，面积300 m2，见图8。


    图8 圆拱玻璃纤维板

    ② 楼座下天花设置强吸声材料玻璃纤维，面积204m2，见图9。


    图9 楼座下玻璃纤维板

    ③ 在东、南、西三面砖墙开窗位置，设置大面积、强吸声的特殊构造的电动窗帘，面积220m2，见图7。

    ④ 在舞台背墙上设置木质条缝吸声板，面积为120m2。

    ⑤ 地面 1 000 多个软包座椅为厅堂提供了大量的吸声量。

    (3) 解决背景噪声控制问题。

    ① 采用座椅下送风;

    ② 采用低噪声的空调设备;

    ③ 静压箱用吸声喷涂做消声处理。

    3.5 建筑声学装饰构造做法

    ( 1) 四个圆柱顶用玻璃纤维吸声板做无缝处理，并喷象牙白涂料，见图 6、图 8，玻璃纤维吸声板无缝处理做法如下:

    ① 固定龙骨

    a. 直径 8 mm U 形钢筋抱住 240 mm × 40 mm 原有木龙骨，并穿透50mm 厚苇箔抹灰膏;

    b. 50 mm × 3 mm 扁钢 3 条沿圆弧贴苇箔抹灰膏外侧均匀布置，与直径8 mm U 形钢筋焊接;

    c. 40 mm × 60 mm 轻钢龙骨，垂直圆弧方向，间距300 mm，贴50 mm ×3 mm 扁钢布置，并与扁钢固定结实。

    ② 玻璃纤维板

    a. 1 700 mm × 600 mm，25 mm 厚玻璃纤维板，木螺丝带垫片穿透纤维板与轻钢龙骨固定结实，并使玻璃纤维平面板弯曲成弧形;

    b. 玻璃纤维板接缝处、木螺丝穿孔处用腻子刮平处理;

    c. 腻子完成后，在玻璃纤维板表面贴一层完整面贴，实现无缝处理;

    d. 面贴本色为白色，最后需对面贴喷涂一层象牙白涂料。

    四个圆柱顶玻璃纤维吸声板的面积为300 m2。

    (2) 楼座下原天花混凝土梁板外露，并刷深绿色油漆，采用玻璃纤维吸声板做悬浮式吊顶，并喷深绿色涂料。

    玻璃纤维吸声板悬浮式吊顶做法如下:

    ① 玻璃纤维板布置

    a. 根据原楼座下天花梁板分隔，将东西两侧天花分为6 个区域，每个区域大概为3 m ×4．5 m，将南侧天花分为5 个区域，每个区域大概为3．5 m ×4．5 m。

    b. 各区域内设置 5 块玻璃纤维平板，板与周围混凝土梁之间留150 mm 左右的缝，板与板之间留30 mm左右的缝，使得5 块玻璃纤维板悬挂在混凝土梁板下。

    c. 楼座楼板由两块平板与一块斜板组成Z字形，5 块玻璃纤维板顺应楼板形状吊挂，并尽量贴近楼板，使玻璃纤维板设于梁间。

    ② 玻璃纤维板吊挂做法

    a. 吊筋固定在混凝土梁板下，并轻钢龙骨固定于吊筋下端。

    b. 有筒灯的区域，先安装上 9mm 厚石膏板;

    c. 将 2 500 mm × 850 mm × 50 mm 玻璃纤维板用木螺丝带垫片穿透固定于石膏板上;

    d. 将螺丝孔处用腻子刮平处理;

    e. 腻子完成后，在玻璃纤维板表面贴一层面贴;

    f. 将面贴喷涂一层深绿色涂料。

    楼座下玻璃纤维板的面积为204 m2。

    (3) 礼堂窗户吊挂宽频吸声帘，即起到吸声作用，又实现遮光作用见图 9，宽频吸声窗帘为电动升降窗帘，上下升降以实现窗帘的开合。

    ① 窗帘构造

    a. 由内外两层高面密度吸声帘组成，两层吸声帘均横向打褶，形成倒V字形，并且两层吸声帘每褶均缝合在一起，吸声帘的最下端与最上端内包木板，这样内外两层吸声窗帘就形成菱形空腔。

    b. 在缝合线处，自下而上穿过三根钢丝绳，钢丝绳最终与电机滚轴相连，用以实现窗帘升降。

    c. 窗帘顶端由两根 50 mm× 50 mm 木方吊挂，电机也安装在木方下。

    ② 幔帘构造

    幔帘用于隐藏上升开启状态下的窗帘。

    a. 用吸声帘吊挂于电动帘上方，形成幔帘;

    b. 楼座上方窗帘幔帘吊挂于圆柱形拱副拱上，下方窗帘幔帘吊挂于灰砖上。

    电动升降吸声窗帘面积为220 m2。

    ( 4) 在舞台背墙上设置了120m2的木质条缝吸声板，穿孔率6%，后填50 mm 厚离心玻璃棉。

    ( 5) 更换座椅，修缮后将大礼堂的座椅由原来木座椅更换为软包座椅，1 000 多个软座椅也为大厅提供了大量的吸声面积。

    3.6 舞台工艺改造情况

    此次改造过程中将原来缺失的舞台工艺尽可能地完善，并且要让舞台机械做得看起来是临时的可以挪动的，这也是文物建筑对新增设施的另一要求。将原来过小的舞台向观众席扩大3 m，观众席数适当减少。在舞台上用钢结构架起一个8 m多高的钢平台，作为舞台机械与舞台灯光的葡萄架，在钢平台上设置了5根光吊杆和3根景杆。灯光系统设置了面光1道、顶光5道、耳光1道、台口柱光和2台追光。扩声系统设置了左中右三声道主扩声系统和电影扩声系统。同时还在舞台中部设置了一块约 10 m×6 m的LED屏。以上舞台工艺已能满足学校学生活动场所的基本使用要求。

    4 修缮完成情况

    4.1 混响时间

    在清华大礼堂修缮工程竣工之后，2011年4月7日对混响时间进行了测试，现对修缮之前与修缮之后的结果对比如表2所示。

    表2 修缮前后混响时间对比


    清华大礼堂作为礼堂，1.3 s 左右的混响时间可以很好地满足使用要求。

    4.2 声聚焦

    在四个圆柱形拱顶上采用强吸声构造，基本消除了四个拱顶的声聚焦。声聚焦情况对比如图10所示。


    图10 声聚焦情况对比

    4.3 颤动回声

    在东西侧墙面开窗位置，吊挂强吸声帘幕，基本消除了东西墙面的颤动回声。颤动回声情况对比如图11所示。


    图11 颤动回声情况对比

    4.4 修缮完成后的使用情况

    2011 年 4 月清华大礼堂修缮后可容纳观众1 011 人，其中池座面积 583 m2，可容纳观众642人，楼座面积317 m2，可容纳观众346 人，舞台面积162 m2。

    修缮完成后，大礼堂语言清晰度、声场均匀度均有提高，基本消除声聚焦、颤动回声等声缺陷。竣工至今一年多的时间里，大礼堂举办过音乐会、会议、话剧、电影、舞蹈、婚礼等各种活动，其中包括2011 年 9 月温家宝总理的演讲。大礼堂建筑声学改造满足了“学生活动的观演空间为主的多功能礼堂”的要求，声学效果得到了清华大学的肯定。

    5 总结

    清华大礼堂承载了中国建筑声学九十多年的发展历史，清华大礼堂的声学改造也可以称为是对中国建筑声学史的回顾和总结。这次百年校庆对大礼堂的成功修缮，重新赋予了清华大礼堂新的生命，解决了大礼堂由来已久的声学问题，探索了文物建筑声学改造的过程与方法，同时也是对清华大学建筑声学前辈“知行合一”、“自主创新”学术精神的传承与发扬。

    作者简介：

    石慧斌，教授，主要研究方向为建筑声学与舞台工艺；
    金迪锋，硕士，主要研究方向为建筑声学；
    陈勇，硕士，主要研究方向为室内设计；
    王亚戈，硕士，主要研究方向为舞台工艺；
    秦毅，硕士，主要研究方向为建筑声学。

    注：文章来自网络，声讯网编辑整理。

  • 让画面更逼真：详解2K转4K升频技术的原理与应用

    让画面更逼真：详解2K转4K升频技术的原理与应用

    凭借超高的分辨率和更大的屏幕尺寸，新一代显示标准：4K技术正探索应用到采集、制作、分配发行、观看等更广泛的领域，基于4K的显示产品也已经是遍地开花。在过去的2014年，各大电视厂商更是全力推动4K电视机的发展，使其迎来了大规模的普及。

    然而，4K超高清节目源却大大落后于终端市场的发展，因此，为弥补超高清电视节目内容的匮乏，两者相应的视频处理技术就应运而生：2K转4K升频处理技术。

    这种技术与早前的DVD信号通过倍线输出1080P分辨率的目的是相仿的，能够将目前主流的1920×1080物理分辨率的信号源升频至4K的超高清精度。但是，从2K升频至4K分辨率并不是简单的像素点复制的工作，而是需要在像素相邻区间进行纵向及横向四个维度的色彩运算，通过模拟计算来生成更多的色彩过渡信息，显示更细腻的画面，使原有的1080P信号源在画质上提升一个层次。

    那么，2K转4K技术到底是怎么进行工作的？对画质又有多少提升呢？下面，“影音新生活”就为大家详细介绍这一技术。

    ▌?2K转4K升频技术的原理

    2K转4K技术升频技术是通过对全高清信号进行实时分析，将信号划分为200万个二维区间，相邻区间进行纵向横向四个维度的色彩运算，将全高清的信号数据提升到真正的超高清(UHD)级别（该转换技术不仅可以用在视频上，亦可实现对图片的画质提升）。

    其主要涉及的技术应用有图像放大功能、图像锐度处理、NR降噪处理（图像不管是模拟信号还是数字信号，都会存在噪声，为了能降图像细节和清晰度表现出来，要消除噪声，这里就需要用到3D动态降噪、2D 静态降噪、消蚊降噪、MPEG降噪等技术）以及细节增强等技术，包括对比度的增强、物体过渡边缘的增强。

    ▌?2K转4K升频技术的两种常用方法

    1、单一补偿技术

    这种技术是通过4K电视搭载的图像处理器进行计算，对于正在播放的影片进行追踪补偿和渲染。简单来说就是在原来的每个像素点上直接插入四个像素点，这样2K影片的分辨率就能达到4K，播放的影片不再是直接拉伸，而是点对点显示。不过这种粗糙的插值也使得画面的损失了细节，整体画质的提升其实非常有限。

    2、关联补偿技术

    这项技术通过对于2K信号进行实时分析，并将整个画面分成200万个区间，对于相邻区间进行纵向横向四个维度的色彩运算之后再插入像素，这样插入的像素色彩就与周围显示的画面可以匹配。转化成4K分辨率之后，图像的精度也有了更大幅度的提升。

    但需要注意的是，2K转4K技术只是在4K片源匮乏情况下的一个应急和过渡技术而已，其效果离真正的4K影片肯定还是有明显的差距。

    ▌?2K转4K升频技术的实际应用

    索尼在画质显示领域一直走在行业的前面，其在推出国内首台4K投影机VPL-VW1000ES的时候，就为其设计了专门针对超高清影像进行各种处理的LSI视频处理芯片，可以根据不同的输入信号源进行判断与升频，将1080p全高清影像升频至4K的影像精度，保证影像的高品质。

    LSI视频处理芯片，能够根据不同的输入信号源进行判断与升频，保证影像的高品质

    同时，索尼还有另外一项比较重要的画质提升技术，那就是“真实创作”功能。它能够将原始信号被压缩到包装媒介上丢失的信息恢复，重建出与原始信号接近的图像，并在原始信号的基础上使得图像特别清晰锐丽，将现有的全高清蓝光或DVD电影进行优化，甚至升级到接近4K图像。

    索尼“真实创作”功能的原理

    当然，这只是在空间域的基础上对画质进行优化。我们知道4K的标准要求画面显示需要在时间域上达到60帧/秒（fps）甚至更高，这也为现有的显示设备提出了非常高的考验。为此，索尼推出了通过运动评估及插帧补偿的方法估来优化动态效果的Motionflow技术，它能通过判断前后帧图像的区别，在其中插入过渡帧，使得其对移动十分迅速的动作画面也能做到自然清晰的呈现。

    而夏普与日本I-cubed研究所共同研发而成的ICC图像处理器，则通过人类本身认识的情景空间还原影像中失去的像素，同样拥有非常高的智能再生能力。这点是以往1080p倍线处理芯片所不具备的，被夏普称之为“光创造技术”。具体来说，ICC处理器会分析画面中不同像素的色彩与亮度变化，判断出缺少像素的色彩与亮度，根据精准的算法，创造出全新的像素，从而构成全新的4K精度的影像。

    除此之外，目前市面上推出的4K电视机几乎都具备这种技术，而在此前推出的最新《4K超高清电视选购标准》第三条标准中强调4K电视需要具备2K转4K画质提升技术，所以消费者再选购4K电视时一定不要忽略此点，否则无法发挥4K电视的最大实力。

    结语：值得注意的是，4K升频技术的诞生，并非让全高清信号源输出的画面在4K显示设备上能够达到原生4K信号源般清晰与细腻，而是提升全高清信号源在4K设备上的显示效果，全面超越1080p。因此，这一功能主要用于清晰度的向下兼容，在4K影片尚未普及的现阶段极为受用。

    不过，在刚刚举行的CES2015大展上，我们可以看到了更多价位适中的4K电视，而且在内容、功能体验上更加完善的超高清电视，同时，各大厂商也都推出基于4K超高清技术的新硬件和流媒体服务，以满足市场对于内容的需求。“影音新生活”相信，随着产业链的成熟，4K、8K技术将得到更大规模的普及，让消费者能够感受超高清技术带来的震撼视觉体验。

  • 真的假的？！2015将会改变人们生活方式的七大科技

    真的假的？！2015将会改变人们生活方式的七大科技

    近日，Market Watch（道琼斯旗下新闻网站）记者布顿（JENNIFER BOOTON）撰文介绍了几个重要的科技进步趋势，指出这些技术在明年的重大发展将逐渐改变我们的生活方式。“影音新生活”发现其中不少内容与我们紧密相关，特编译如下，与大家分享。

    众所周知，科技的进步速度总是指数级的水平，但是有些时候，其发展演进其实就在我们眼皮底下，只是我们没有注意到而已。

    2015年，诸如人工智能、机器人、增强现实、物联网和3D打印等领域的新技术和创新随时都可能让市场大吃一惊，而且彻底改变我们的社会生活。

    这些技术其实已经在集成般进入我们的社会，改变着我们驾车、家庭管理、工作、通信和消费的方式了。不过，更进一步的创新还将大大强化这一趋势，而这正是非常值得我们在新一年当中密切关注的。

    ▊ 物联网

    物联网在2014年最终成为了大家街谈巷议的焦点，这应该感谢谷歌，该公司花32亿美元收购智能室温调节器制造商Nest Labs的交易，让物联网正式进入了主流视野。

    科技咨询公司Reticle Research的首席分析师鲁宾（Ross Rubin）表示，尽管AT&T Inc.（T）和Vivint Solar Inc.（VSLR）等公司的托管式全住宅一体自动化产品依然有相当市场，但是各种单独的智能产品很可能会潮水一般涌入市场——就像一大堆高度复杂的拼图碎片，等待着我们将其集成起来。

    “智能家居将是一片一片拼起来的”，他解释道，“门铃、温度调节器和照明等都将逐步成为手机的附件。”

    近况欠佳的手机公司黑莓（BBRY）最近则宣布，他们打算在1月第一周于拉斯维加斯举行的消费电子大展（CES）上展示自己的物联网计划，希望在传统的黑莓产品之外开拓出新的业务领域。

    ▊ 汽车电子与无人驾驶技术

    与物联网相伴，汽车电子技术也在不断发展，而下一个阶段性的目标，显然就是彻底实现无人驾驶。明年，汽车厂商还将持续消化吸收，将各种新的技术集成到自己的产品当中，尤其是呈现在仪表盘上。

    Synaptics Inc.（SYNA）是这领域的关键玩家之一。这家芯片制造商的首席执行官伯格曼（Rick Bergman）对Market Watch表示，移动市场将是Synaptics的“下一个重大成长领域”。他介绍道，近期还有很多领域将进行界面的改善，比如将传统的仪表盘升级为先进的触屏。最后，该公司希望将自己的指纹识别技术引入到汽车当中，用于身份认证，确保安全。

    咨询公司Endpoint Technologies的创始人凯伊（Roger Kay）想象的未来世界当中，一部汽车的各车窗都是360度屏幕，让人们可以在路上看电影，而汽车自主驾驶，带着他们前往目的地。在新泽西的路口堵车了？没关系，让车窗屏幕带你去到瑞士阿尔卑斯山，或者是让它播放一部流媒体影片，因为你的车肯定是有自己的宽带的。当然，这肯定不会是一两天的事情，凯伊估计需要十年或更长的时间。

    “汽车行业的动作确实不快。”凯伊强调，“但是，他们每一年都在逐渐接近正确的目标。”

    谷歌日前宣布，他们已经制造完成了一部功能完备的无人驾驶汽车，将在明年年初驶上硅谷的街头。当然，无人驾驶汽车真正进入我们的日常生活，还有一系列的法律障碍需要清除。

    ▊ 可穿戴设备

    谷歌在高科技的各条战线都能够掀起风浪，2012年，正是他们发布的谷歌眼镜让可穿戴市场开始逐渐成形，之后，来自各方面的玩家逐步加入进来，让市场呈现出百花齐放的态势。

    今天，高科技健康手环如FitBit等，都在持续获得那些希望密切追踪自己卡路里消耗情况的消费者的青睐，但是苹果(AAPL)和索尼（SNE）等公司还远远不满足于此，他们希望能够在2015年掀起更强大的可穿戴设备潮流。

    鲁宾预言道：“伴随苹果手表和其他玩家的优秀产品入场，我们将看到可穿戴设备的强势成长。”

    明年上半年，万众期待的苹果手表就将来到市场上了。结果会怎样？是发生又一次科技起飞（毕竟这是苹果），还是消费者发现，智能手表其实根本不是他们需要的解决方案？真是让人感兴趣。只是，三星的Galaxy Gear确实是遇到了滑铁卢。

    ▊ 增强现实

    增强现实是一种能够通过视觉图像来将虚拟环境结合到现实环境当中来的技术，一直在持续吸引开发者的兴趣。2015年，这种技术将迎来广泛商业化应用的机会。

    英特尔（INTC）和谷歌日前达成了协议，下一代谷歌眼镜的“大脑”将不再是来自德州仪器（TXN）的芯片，而是换成英特尔的产品。两家公司宣布，他们计划将谷歌眼镜推广到企业市场，比如医院网络和制造商等处。谷歌还联络了众多的开发者团队，希望后者拿出适合工作用途的应用程序。增强现实技术也可以用于训练，比如模拟紧急状况、太空环境或者飞行环境等。

    在下个月的消费电子产品大展（CES）上，索尼预计会推出一款类似谷歌眼镜的头部佩戴产品，可以附着在人们的普通眼镜上，将有机发光二极管图像、视频或者文字呈现在使用者眼前。据报道称，索尼计划在2015年开始大规模生产这种智能产品。

    ▊ 虚拟现实

    Facebook Inc.（FB）的扎克伯格（Mark Zuckerberg）今年也加入了虚拟现实技术粉丝的队伍，开始假想在未来的某一天，人们可以完全摆脱物质世界，而彻底进入数字次元。

    Facebook今年3月间斥资20亿美元收购了虚拟现实头盔公司Oculus，认定虚拟现实将是通信和娱乐未来的大势所趋。扎克伯格更相信，虚拟现实有朝一日将彻底超越娱乐的层面，比如学生可以在虚拟教室当中上课，医生甚至可以在复杂的传感器的帮助之下，利用虚拟现实技术进行会诊。

    与此同时，索尼、谷歌和三星等都表现出了自己的兴趣，想要和好莱坞携手，让虚拟现实真正成为现实。New Deal Studios和其他一些专业工作室最近都已经在着手开发为虚拟现实头盔设计的360度电影了。

    ▊ 3D打印

    2015年，在现实世界当中按需打印物体将变得更为容易，而且得到更广泛的应用。就在不久前，一位宇航员在国际太空站用3D打印技术打印出了一把管钳，这应该视为一个重大的进展，标志着我们向着成本更加低廉，更加节省时间的太空制造业迈出的重要一步。

    这部可以在失重状态下运作的3D打印机出自一家叫做“太空制造”（Made in Space）的公司之手，该公司还计划于明年推出更大型的商用打印机。欧洲空间局也表示，他们正计划在明年推出自己的3D打印机。

    3D打印机制造商们正在不断获得值得赞美的重大进步，推出更快速、更小型和更经济的产品，打印从食品到器官的各种东西，彻底改变着我们这个世界。

    ▊ 移动

    当然，2015年各种可能的趋势当中，移动的继续深化发展肯定是最具有现实性的之一。过去的一年，人们花在自己手机上的时间第一次超过了个人电脑，通过手机访问零售网站的人数也第一次超过了个人电脑。

    在Apple Pay的推动之下，移动支付在2015年预计还会获得更大的进展。Apple Pay问世之后六周之内，其占据的市场份额就从零达到了1.7%。2015年，伴随eBay Inc.（EBAY）拆分贝宝，更多果粉升级到兼容Apple Pay的手机，以及更多小商家接受Square Up，移动支付自然将全面铺开。

    凯伊表示，他预计会迎来“移动商务接纳年”。鲁宾则说，Apple Pay让移动支付的操作变得大为简便了，而这显然有助于推动商家接受智能手机支付。

    “它在2015年将获得重大增长，而谷歌和Softcard等竞争对手则更会加倍努力。”鲁宾预言道，“移动商务即将起飞。”

    小结：这些科技能否在2015年为人们带来巨大惊喜呢？能否对我们的生活，以及智能、影音行业产生巨大影响呢？我们拭目以待！“影音新生活”在此提醒行业内眼光犀利、头脑超前者，可要注意从中获得启发，发现商机。当然，在刚刚开展的CES2015大展，我们也可以发现许多新潮流与新科技。随后，“影音新生活”将为大家分享更多精彩内容，敬请期待！

  • 4K、8K知多少：详解超高清电视关键技术与发展趋势

    4K、8K知多少：详解超高清电视关键技术与发展趋势

    影音行业的发展一直以追求更加完美、清晰的图像和声音为目标，尤其在显示领域，数字化的进程促使分辨率不断提升。从标清到高清普及，再到超高清4K电视的推出，以及超高清8K的初出端倪，均显示出当前电视及视听行业迅猛的发展趋势。

    在过去的2014年，众多4K分辨率的超高清电视让人耳目一新；日本、韩国、美国、法国等国家，也都在加紧建设4K电视直播平台，并在一些世界性的集会上进行了实验性的传输，这些都标志着视听行业即将迈入超高清时代。

    超高清电视的发展，涉及到了整个视听产业链的更新，内容涵盖信源压缩编码、传输信道编码、超高清数字电视的接收和解码、显示等领域。下面，“影音新生活”针对超高清技术的产业链成熟度、市场发展形势和技术难题等方面进行深度剖析，帮助大家详细了解超高清电视。

    ▌ 一、超高清电视的定义

    超高清电视（UHDTV，Ultra High Definition Television），又称为UltraHDTV、4320P及UHDV（Ultra High Definition Video），是HDTV的下一代技术，包括“4K分辨率(3840×2160 像素)”和“8K分辨率(7680×4320像素)”。我们经常提到的4K分辨率电视即为超高清电视。

    UHD超高清电视具备了两个优点:

    第一、UHD超高清技术能够最好地还原画面的真实。观众在使用超高清技术观看电视时，展现出4 倍于全高清的画面信息量，画质更加清晰细腻，细节表现更加充分，消费者可以得到更逼真的观感，会产生与肉眼直接观看类似的效果。

    第二、UHD超高清技术打破了超大屏幕与超高清一直以来无法兼得的限制。超高清大尺寸，能够真正地满足消费者对电视画质日趋日上的需求。

    （一）超高清电视观看距离

    4K超高清电视尺寸大，许多人会产生家庭客厅纵深不够，无法观看等疑问。事实上，分辨率、尺寸大与观影距离之间并不是单纯的线性关系。超高清电视的观看角较大，具体的数值如下表：

    观看距离示意表

    在计算观看角（FOV）中，γ为幅型比，n为观看距离与屏高之比。对4K超高清，γ=16:9，n=1.5；对8K超高清，γ=16:9，n=0.75。由此可知，4K超高清的最佳水平观看角开度为58°，8K超高清的最佳水平观看角开度为96°。而高清电视的最佳水平观看角开度仅为31°。

    （二）超高清的基带图像格式

    超高清的基带图像格式为：

    1. 幅型比：16 ：9 ；

    2. 采样方式：逐行；

    3. 取样结构：正交；

    4. 帧频：支持多种帧频，最高可达120Hz ；

    5. 色度：依然以红、绿、蓝作为三基色，初步确定拟采用下表列出的色度参数；

    超高清电视所采用的色度参数

    6. 量化深度：超高清电视的推荐的量化深度为12比特，可表示（212）3 约687.2亿种颜色，是10比特量化深度的64倍，8比特量化深度的4096倍。当观众观看超高清电视时，能体验到层次更丰富、色彩过渡更加平滑细腻、真实色彩还原度更好的画面。

    ▌ 二、超高清电视关键技术

    （一）视频编码

    超高清电视相对于现有的高清电视，图像的宽和高均扩大为原先的2倍，如果再考虑到帧率的提升，总数据量为原先的4倍以上，因此对视频的压缩编码提出了很高的要求。在超高清视频编码关键技术方面，当前业界研究重点主要聚焦了HEVC编码关键技术。

    当前广泛使用的MPEG-2和H.264/AVC压缩编码标准不能很好的满足信源压缩的要求。国际标准组织从2010年开始制定了面向超高清视频编码的高效视频编码（High Efficiencyvideo coding, HEVC）标准，并于2013年完成标准发布，在ITU标准中命名为H.265。

    H.265编码压缩方式覆盖了从QVGA（320×240）到1080p和超高清UHDTV（7680×4320），还根据噪声电平、色域和动态范围，改进了图像质量。

    H.265与H.264、MPEG2相比

    与H.264相比，在保持计算复杂度基本一致，主观图像质量相当的前提下，H.265将码率下降50%。在稍微增加复杂度的前提下，还可以将码率下降到25%；跟MPEG-2相比，同样的内容，H.265可以减少70-80% 的带宽消耗。

    （二）音频处理

    杜比全景声和Auro 3D是目前行业当中应用最多的两种沉浸式音频标准

    目前业内普遍认为，杜比全景声、Auro 3D或22.2声道等沉浸式音频系统将可能作为与超高清显示系统配套的音响配置，将在今后的超高清电视产业链中得到广泛普及。不过，目前超高清电视演示环境中多采用了5.1/7.1声道音频系统，想要大范围普及完整的沉浸式音频系统还有一定距离。

    NHK为“超高清”影像用音响而开发的立体22.2多声道系统

    （三）信号传输

    与目前1920×1080逐行扫描的高清电视标准相比，UHDTV1和UHDTV2的每帧信息传输量分别提高到4倍和16倍。采用120Hz帧频的UHDTV2，其每帧信息传输量接近每秒40亿像素。

    卫星传输试验

    传输数据量的成倍增长对超高清电视传输带来了巨大压力，目前，日本、韩国已经分别在卫星传输、地面数字广播以及有线电视传输等领域开展了相关技术研究和传输试验。

    地面数字广播试验

    有线电视传输试验

    这里值得一提的是，近日，日本松下公司宣布在CES2015大展上推出业内首款支持4K的蓝光播放器，加入对4K分辨率的支持。不过松下表示这款UHD的蓝光机目前还只是原型，预计在今年年底之前推向市场。

    （四）显示终端

    超高清电视显示终端关键技术主要体现在显示面板技术和图形图像处理技术，其中图形图像处理技术主要包括图形图像处理引擎以及2K转4K技术。

    1、显示面板技术

    当前液晶电视产品面板主要采用了LCD、LED以及OLED三种技术。其中LED较LCD技术具有超薄、高透光率等优点，因此，Sony、夏普、康佳、TCL等电视厂商的4K产品均采用了LED显示屏技术。

    OLED具有自发光的显示特性，在对比度及色域上都具有压倒性优势。2007年基本解决了三色发光的寿命问题，但由于技术尚不成熟，因此价格也就偏高。分辨率上，OLED目前已经出现4K超高分辨率产品，但尺寸仍受到制造技术的限制。

    同时，目前一种全新的量子点QLED显示技术也倍受业界关注。QLED是一项介于液晶和OLED之间的新型技术，其核心技术为Quantum Dots（量子点）。量子点是一些肉眼无法看到的、极其微小的半导体纳米晶体，是一种粒径不足10纳米的颗粒。通常说来，量子点是由锌、镉、硒和硫原子组合而成。量子点QLED显示技术便是通过蓝色lED光源照射量子点来激发红光及绿光，从而呈现精湛的画面。

    2、图形图像处理技术

    对超高清电视而言，显示画质效果除显示面板这一因素外，很大程度上取决于图像引擎所具备的性能和功能。

    除了HDMI接口外，从色差分量、AV、S端子、TV及VGA接口进入的视频信号都要通过图像引擎处理后，转换成适合自身电视播放的信号，从而显示到大家的面前。当前主流的电视厂商都研发了具有自身特色的图形图像处理引擎技术。

    各图形图像处理引擎共通性处理技术方法

    3、2K转4K技术

    当前，超高清电视终端市场发展迅速，而超高清电视节目准备则大大落后于终端市场的发展，因此，为弥补超高清电视节目内容的匮乏，绝大多数超高清电视厂商纷纷采用了2K转4K技术，来应对4K节目内容的不足。

    目前超高清电视厂商采用的2K转4K技术主要有两种：

    单一补偿技术：这种技术是通过4K电视搭载的图像处理器进行计算，对于正在播放的影片进行追踪补偿和渲染。简单来说就是在原来的每个像素点上直接插入四个像素点，这样2K影片的分辨率就能达到4K，播放的影片不再是直接拉伸，而是点对点显示。

    关联补偿技术：通过对于2K信号进行实时分析，并将整个画面分成200万个区间，对于相邻区间进行纵向横向四个维度的色彩运算之后再插入像素，这样插入的像素色彩就与周围显示的画面可以匹配。转化成4K分辨率之后，图像的精度也有了较大幅度的提升。

    但需要注意的是，2K转4K技术只是在4K片源匮乏情况下的一个应急和过渡技术而已，其效果离真正的4K影片肯定还是有明显的差距。

    （五）视频接口

    视频接口方面，主要有两种接入方式，其中一种便是HDMI。目前三星、LG、东芝、索尼等主流电视制造商的超高清电视主要采用HDMI1.4接口，虽然HDMI1.4可以支持4k超高清信号的传输，但是只能以不超过每秒24帧的帧频播放超高清视频。这虽然可以满足大部分4K电影的播放需求，但是对动态高帧率内容动辄超过60帧的要求相去甚远。

    最新颁布的HDMI 2.0标准支持的传输带宽最高可达18Gbps，可以支持10bit量化精度的4k超高清视频以每秒60帧的帧频进行播放。

    另一种接口技术是视频电子标准协会VESA 发布DisplayPort高清数字显示接口标准。目前最新的DisplayPort 1.3支持全高清120Hz 3D立体显示、4K超高清(帧频30fps)、高色彩范围等，音频和3D立体显示也得到增强，同时可以传输以太网数据。

    ▌ 三、超高清电视认证规范

    目前，国家广播电视产品质量监督检验中心、中国电子商会已经发布了4K超高清电视首个行业统一标准：《4K超高清电视选购标准》，首次从屏、芯片、系统、画质提升技术等方面，对4K电视进行了全方位的严格规范。

    国内4K超高清电视认证规范提出的要求

    目前，国内4K电视五大《标准》规范主要包括5大方面：配备专业级UHD超高清显示屏；具备四核及以上处理器且内置4K解码芯片，搭载Android4.2及以上版本操作系统；应用成熟的2K转4K画质提升技术；具备USB3.0、HDMI1.4及以上版本的高速传输端口；搭载丰富智能云应用，实现家庭多终端互联互通。此规范从清晰度、色域覆盖度、重显率、对比度及固有分辨率五方面衡量4K超高清电视水平。

    中国电子商会发布的4K超高清电视认证标志

    ▌ 四、超高清电视设备市场现状

    4K电视产业链涉及到专业器材、显示终端、拍摄制播、片源播放、编码标准等多方面。纵观超高清电视设备市场发展现状，SONY、松下、夏普、三星、TCL、创维、海信等终端设备厂商在经历3D电视这一利润增长点之后纷纷将重点投向了4K这一终端领域，并成功推动了4K终端设备市场的迅速发展。不过，在超高清技术的发展过程中，终端显示设备市场奇怪地走在了软件发展的前面，导致出现片源不足，消费体验差等问题。

    面对终端市场的“来势汹汹”，超高清电视节目拍摄设备市场发展也较为迅速，SONY、佳能以及RED公司也纷纷推出了不同价位面对不同用户以及不同拍摄需求的拍摄设备。与此同时，为应对4K极大的码率对后期制作系统的处理能力、生产流程中的网络带宽和存储都带来的前所未有的技术和成本压力，Quantel、AJA、BMD、Avid、Autodesk、Adobe、苹果、索尼以及草谷都有相应的后期制作产品与软硬件支持对4K原生格式的记录、校色与编辑工作，国内主流广电系统制造商大洋、索贝、新奥特也推出了各自支持4K制作的非编系统。

    在编解码设备方面，硬件编解码设备的研发要稍微落后与软件编解码设备，但相关厂商也正在加紧硬件编解码设备的研发，同时目前市面上已经有相对成熟的软件编解码产品可供选择。

    通过分析我们可以看出，超高清电视终端市场发展一马当先，遥遥领先与节目拍摄、制作、后期处理等环节，因此当前制约超高清电视进一步普及的关键因素在于超高清电视节目拍摄、制作以及后期处理设备的完善以及相关接口标准的统一，一旦超高清电视节目准备充分，超高清电视整个产业链将得到迅速发展。

    结论：完整的视听体验，不仅需要行业能够推出一系列的先进、优秀的硬件设备，内容和服务也是非常重要的因素，硬件和软件的齐头并进才能让市场快速发展。

    目前，超高清产业链雏形已逐渐形成，在政策规范制定层面，国际标准已初步制定，国内标准仍在加紧制定中；在市场方面，4K超高清电视在整个产业链中趋势明显，尽管4K电视还面临着一些挑战，比如带宽限制、片源制作、存储、编码、传输，配套硬件的升级等，但模拟平台的成功演示表明技术实现无大障碍，未来的市场布局将取决于4K超高清电视是否真正具有成熟与完整的产业链。

    随着4K的普及，8K的到来也指日可待。“影音新生活”相信，超高清显示技术必将成为视听行业发展的新方向，值得我们期待！

  • 不可不知：使用耳机的三大错误和五大技巧

    不可不知：使用耳机的三大错误和五大技巧

    对于每一个音乐爱好者来说，耳机几乎是必备品。尤其是在外出时，戴上耳机，放一首自己最喜欢的歌曲，无论是在旅途中，还是在平常的上下班，都令人倍感舒服。就算是周围再嘈杂，耳机和音乐也能给自己重塑一方净土。

    然而很多人在使用过程中，方法不当或者过度使用等，使得耳机对自己的健康产生了危害。接下来，“影音新生活”编辑将为大家分享如何避免耳机的使用不当，减少耳机对自身的危害。

    ▌耳机使用的三大不当行为

    耳机是贴身用物，它与肌体直接接触，在反复穿戴过程中，如果使用时间过长、大音量或者不注重耳机、耳内的清洁，那将对自己的耳朵带来危害。

    ◆?长时间佩戴

    长时间佩戴耳机时大多数人的习惯，有的时候是纯粹为了方便边走边听音乐，有的时候是为了方便在公共场合接听电话，也有的时候，就算是不听音乐也不接听电话，就那么戴着，一戴就是好几个小时，习惯成自然。

    这种长时间的佩戴耳机显然是不当的行为，尤其是对于喜欢质量不轻的穿戴式耳机的发烧友来说，耳朵的超负荷载重严重影响耳朵的健康，表现为耳朵软骨的变形等。另外，在佩戴过程中，耳机线难免会被拉扯到，这对耳朵的伤害将会更直接。如果，采用的是入耳式耳机，快速拉扯耳机，耳朵腔体的体积会变大，气压变小，作用力最后会传递到鼓膜上，鼓膜是人体最脆弱的部分之一，这样的动作可能造成永久性的器质伤害。

    ◆?大音量播放

    年轻人喜欢随身戴着耳机出门，为了让音乐无处不在。出门佩戴耳机固然可以在很多时候帮助我们不少，比如嘈杂的环境中通过耳机接听电话，又或者是购物时、挤公交车时接听电话，这都是十分便利的。然而大多数时间我们是在听音乐，当路过嘈杂的街头或者是地铁、公交时，会不由自己地调大音乐，知道我们能清晰得听到歌曲中的歌词。

    试图用大音量掩盖住环境噪声，这是不可取的。一旦如此，久而久之，听力会变得迟钝，音量也会越开越大，最终造成听力的损伤。轻微点，导致幻听，严重点，则可能直接导致失聪。

    ◆?不注意清洁

    无论做什么，卫生状况永远排在第一。衣食住行等，哪一样都跟卫生息息相关。良好的卫生状况，会令人身心愉悦，但更重要的是令人身心健康。

    耳机同样如此。耳机耳垫直接与皮肤接触，它可能由布料、皮革等材质包裹，也就意味着汗液、油脂都可能渗入到耳垫上，可以对耳垫材质产生破坏之外，更重要的是滋生细菌，如果不定期擦拭清理，耳机上所滋生的细菌便会因为长时间接触皮肤，传染到耳朵内，从而诱发皮肤病。

    ▌如何减少耳机对耳朵的伤害？

    耳朵是身体的重要组成部分，没有耳朵的存在，我们将无法感受这个世界上各种美妙的声音。而对于耳机，尽管在使用过程中会产生上述所讲的一系列危害，但耳机的使用已无法阻止，更不能禁止。那么，如何减少耳机对耳朵的伤害？“影音新生活”将提供以下五点用机建议，供大家参考：

    ◆?选择合适的耳机

    好的耳机当然首先要具备好的音质，但因其是用于佩戴，所以其质量必须不能太重，特别是对于头戴式耳机来说，且购买时最好是按照自己的头部大小以及耳朵内的空间大小来选择合适自己的耳机。目前市场上的耳机主要被分为头戴式、耳挂式与入耳式三种类型，其中对耳朵损伤最小的是头戴式。相比较于入耳式、耳挂式，头戴式虽然没有小巧便携的优势，但由于佩戴时不用入耳，所以对耳道、耳膜造成的伤害最小；耳挂式的耳机和入耳式的耳机对我们的耳朵有一定的伤害的，如果长期用这种耳机的话，会让我们的耳膜受到一定的伤害；入耳式耳塞不会伤害我们的耳膜也不会疼痛，但是容易让耳朵里面的脏东西增多，而且细菌也比较多，容易让我们产生耳鸣的情况甚至是头晕。

    ◆?减少听音乐的时间

    听音乐的时间一般每天不要超过一小时，听一段时间后把耳机取下，轻轻揉一揉，放松一下耳朵。而且，不要戴着耳机入睡，否则耳朵在人入睡之后还不断接受刺激，不知不觉中绒毛细胞又损坏了不少。另外，平常听音乐时，别两个耳朵一起听，应该左右轮换，而且不要塞得太紧。

    ◆?尽量在安静环境下听音乐

    专家认为，一旦外界环境变得嘈杂，耳机的输出效果会受到不同程度的干扰。而在安静环境下，几种耳机的输出音效相差无几。同时在嘈杂的环境中听音乐，人们习惯于调大音乐，这对耳朵的损伤是极为严重的。

    ◆?掌握60-60原则

    经常戴耳机听音乐的人应掌握60-60原则，这也是国际上比较公认的保护听力的方法。即人们在使用耳机时，音量不宜过大，建议一般不要超过最大音量的60%，也可以根据自身的情况，将音量调至更低，只要保证能听清楚即可。另外，连续使用耳机的时间不宜超过60分钟。

    ◆?噪音环境下用个防护耳塞

    除了听歌，经常在噪音环境下工作、生活、娱乐，都是听力损害的重要原因。比如在机场、建筑工地工作，这些环境的噪声强度很大（超过90分贝）。经常在这种高噪音环境下，最好采取一定的保护措施，比如戴个防护式耳塞，可以有效阻隔一部分噪音，保护听力。如果临时找不到耳塞，用棉花球、纸球塞进耳朵，也有一定的防护作用。

    结语：身体永远都是本钱，即便是再好的耳机，也得需要健康的耳朵去佩戴。如果因为耳机的使用不当，而对身体造成伤害，那就得不偿失了。所以，爱音乐、爱耳机，但也更要爱惜自己的耳朵。

  • 消费电子及视听产业风向标：CES2015十大趋势前瞻

    消费电子及视听产业风向标：CES2015十大趋势前瞻

    作为世界上最大、影响最为广泛的消费类电子行业盛会——众所关注的美国消费电子展CES2015将于美国当地时间2015年1月6日至9日在世界赌城拉斯维加斯举行。

    该展迄今已有45年历史，是全球最大的消费电子技术与产业盛会，主要展出内容包括消费类电子产品、通讯产品及配件、汽车电子产品、相关电子元器件及电子材料、节能环保等新技术新能源产品以及摄影器材等。

    作为消费电子行业一年一度的发展趋势风向标，历年的CES展会都云集了当前最优秀的消费类电子厂商和IT核心厂商。凭借最先进的技术理念和产品，既成为各大电子厂商争奇斗艳的舞台，又吸引了众多的高新技术设备爱好者、使用者及业界观众。

    下面，“影音新生活”就带大家抢先看一下，本届CES2015展会将有哪些值得我们期待的内容。

    ▌ 4K电视仍将是大趋势

    过去数年，4K技术一直倍受关注，在2014年，电视厂商更是全力推动4K电视机的发展，使其迎来了大规模的普及。但高高在上的价格和有限的内容还是制约了4K电视的需求，不过在CES2015上，我们有望看到一些变化。

    对于用户来说，如果能够推出一些价位适中的4K电视，或者在内容、功能体验上更加完善的电视，不仅会吸引更多的消费者关注，对扩大产品销售规模也有着很大的促进作用。要解决这些需求，4K电视厂商将可能在CES2015上公布通过新硬件和流媒体服务满足内容需求的战略。

    然而，新技术对于数码展会来说也是最吸引人的部分之一，虽然并不会立即消费化，但有可能成为未来主流。QLED量子点技术便是其中之一，这种新型的纳米材料能够超越传统LED背光技术，实现更丰富的色彩表现和画质。而三星、TCL等电视巨头同样有意进入量子点市场，预计在CES2015上，我们也会看到一系列量子点电视展出。

    ▌ 曲面电视或将成为热点

    除了4K电视，这里还需要大家注意的是，曲面电视将有可能CES2015展会的一大热点。因为曲面电视比平面电视有着太多的优势：曲面电视属于享受型的电视，它最大的优点就是舒适护眼，看电影就像全景影院一样更震撼。

    因为曲面电视的弧度和眼球的弧度基本一致，观看时眼睛可以看全整个画面，而普通平面电视只有中间部分看全，两边的画面是有损失的，不利于观看也不利于眼健康。而想要消费者真正习惯这一种电视，各大厂商在2015年的CES上肯定要更加努力的推出曲面电视。

    ▌ 智能家居将顺势而起

    早在CES2014期间，智能家居就已经崭露头角，成为一大亮点。苹果、微软、百度、三星、LG、海尔、美的等各大互联网企业和家电商的疯狂投入更是让智能家居的关注度“再上一层楼”。如今，从智能门锁、智能窗帘，到智能开关、智能灯泡，再到智能摄像机、智能报警器，智能家居正慢慢向普通家庭的各个角落和生活的各个方面渗透。智能家居市场的逐步升温，也让CES果断将智能家居作为2015年的核心展示板块之一。

    本次展会，CES广泛邀请全世界著名智能家居厂商云集“赌城”，共演“SmartRoomShow”。包括NestLabs、Chamberlain这样的知名智能家居产品在内，再加上被三星收购的SmartThings都会成为台上的焦点。全球最大的管理咨询公司Accenture也表示，“将会看到更多传统上不参加CES大展公司的产品，这些公司遍布临床医疗、家庭安防和家庭自动化领域”。相对于智能手机需求的逐渐趋于饱和，智能家居正处于起步阶段，尚有巨大的潜力待于发掘。

    ▌ 可穿戴设备将在2015年迎来井喷

    在CES官方主页上，我们已经看到可穿戴设备展览的日程已经放在重要的位置，这也显示了CES组委会对可穿戴设备处于较高的重视程度。并且在2015年1月7日，CES组委会将会举办名为Wearable Tech Awards的评奖活动。

    这其中，CES组委会已经明确表示：可穿戴设备是下一代的伟大科技消费前沿技术，可穿戴技术奖将展示的产品从关注趋势进行评价。该奖项将会评出10个最有前途的可穿戴技术产品，包括最佳智能手表、智能眼镜、健康/健身设备，VR虚拟现实产品以及APP应用程序。

    同时从各大研究机构发布的调查报告中，都表示可穿戴设备用户将会在2015年有明显增长，最高能够达到两倍的幅度。可穿戴市场将由各大品牌、零售商、体育场馆、医疗保健，以及其他利用可穿戴设备开发新的商业模式的公司企业推动。并且摩根士丹利曾在上月表示过，可穿戴市场的规模将会在2020年达到10亿部，它的增速也会超越智能手机和平板电脑。

    ▌ 智能出行领域有待被挖掘

    虽然，当前汽车信息娱乐系统在某些方面仍处在初级阶段，但在CES2015大会上，我们还是有望见到更为先进的汽车能量源技术和自动驾驶技术，包括AndroidAuto和苹果CarPlay智能车载系统的汽车原型。汽车厂商也将集中展示如何在汽车中集成连接技术，使汽车成为智能手机的扩展。而在智能手机上，文本-语音转换工具等更先进的工具经常得到升级，与汽车性能和维护有关的升级包将被整合到主流车型中。

    与此同时，智能出行、安全互联的概念也受到了越来越多人的关注。据悉，沃尔沃汽车集团与瑞典运动安全设备领导者POC公司将共同展示其架设在汽车驾驶员与自行车骑行者之间的创新互联安全技术概念，该系统实时准确地察觉汽车和自行车相互间的位置和距离，当预测即将发生碰撞时，会对双方发出警报，从而避免碰撞事故的发生。这项革新技术将首次现身CES2015大展。在此之前，从未有汽车制造商通过互联安全技术解决这一问题。

    ▌ 移动数码领域仍是被关注的热点

    每年的CES消费电子展，智能手机和平板电脑都是非常中要的组成部分在CES上，今年的展会，平板手机还将会保持继续增长的态势，平板电脑如何从中脱颖而出成为移动设备厂商迫切需要考虑的问题。但CES从来不是手机厂商们的重要舞台，毕竟2月底举行的MWC世界通讯展相比之下更加垂直。因此，在本次展会上，大批量旗舰型号亮相应该不太可能了。

    不过，CES2015对于手机配件厂商和小型手持设备来说也是非常棒的舞台。现在越来越多的手机配件产品、工具能够让智能手机实现更多的功能，并且开始逐渐与时尚及功能性整合，这也成为了非常值得关注的亮点。另外还包括各种各样的无线蓝牙耳机和扬声器。

    另外，在CES2015上，我们还不应该忽略一个非常重要的领域：芯片。一直以来高通和英特尔都是CES上不可或缺的角色，前者继续在移动市场拥有统治级的地位，而英特尔则希望能够突破传统的PC领域，在越来越多的智能手机、平板电脑和可穿戴设备打上“Intel Inside”的烙印。

    ▌ 当务之急：信息安全建设

    高科技产业最近发生的一些事件，加重了消费者对他们存储在数字化设备上个人信息安全的担忧。随着物联网市场不断扩大，更多消费者电子设备提供的服务将生成海量数据。这些趋势将创造比以往更多的安全产品和服务需求。据悉，目前已有近70家公司宣布将在CES上展示更多提高用户隐私安全性的产品、应用和服务。

    因此，数字安全和信任也将是贯穿CES2015展会的一个重要的主题。

    ▌ 在线流媒体服务将持续增长

    近几年，流媒体点播服务迎来了持续地增长，人们已经明显感受到在线影音市场在2014年的蓬勃发展，而CES2015大展有望将这一趋势愈演愈烈。

    在本次展会中，我们有希望看到更多的采用Meridian公司MQA技术的高清音乐。同时，Neil Young的Pono音乐商店将很快能完成测试工作，可向PonoPlayer提供高清音乐服务。

    不仅仅是音乐，Netflix和Amazon已经在提供4K片源了，我们也期望在CES2015上看到更多的超高清内容。

    ▌ 游戏主机领域同样倍受关注

    著名游戏厂商Valve押宝Steam OS及游戏主机，力求打破微软、索尼、任天堂统治的视频游戏市场，CES正是一个适合兑现承诺的场合，所以如果没什么意外，我们应该能够在2015年初就看到这款产品，并了解到确切的价格和上市时间。

    当然除了Steam Machine我们也会看到更多的游戏主机的消息，包括蜗牛等国产游戏机厂商推出的各种产品。同时，索尼也将会公布PlayStation Now流媒体服务，也就是说在今年的CES上我们可能看到的不是如Xbox一样的游戏主机，而是通过电视，或者很小的机顶盒这样的设备所完成的流媒体游戏。

    ▌ 3D打印机逐渐走向家庭化

    3D打印也将会是CES2015的一大主题。据称，大会组织方计划将该新兴领域明年的展示区扩大一倍，届时将有超过30家公司展示它们最新的3D打印机产品。

    CES组委会表示：大多数3D打印机起点均为用于构建医疗、航空航天、工程和汽车行业，但随着数字技术的进步，这些机器正朝着更深处的合作进步，相比于一开始，现在的家用3D打印机的价格也十分的便宜。在CES展会上将展示了3D打印产业的发展和令人瞠目结舌的打印技术，你会看到3D打印市场在未来领域是十分可观的。

    小结：虽然目前我们还无法掌握更多关于CES2015的细节，不过随着大展的临近，会有更多精彩呈现。“影音新生活”将持续关注本届展会的最新动态，并及时与大家分享，感兴趣的朋友可以和我们一起持续关注。

  • 幸福的影音生活，就在当下！

    幸福的影音生活，就在当下！

    光阴荏苒，日月如梭，难忘的2014年已经过去了。在我们的关注下，这一年里，“影音新生活”以全新的媒体传播思路、深厚的行业背景，加上充满活力的精英团队，总让人们对它产生无限的期盼，也带给我们无限的感动。

    窃以为“影音新生活”这个名称起得很好，因为，“影音”只有与生活、情趣、文化结合起来，才能更贴近读者，更容易引起共鸣，让更多的人知道美好的影音生活就在身边，可以去拥有它、分享它，而不是弄得过分专业、奢华或玄虚以致与大众产生了距离感。

    当下的影音生活有多幸福？通过比较就可知晓。

    在28年前笔者刚开始喜欢音响的时候，身边竟然没有一件高保真器材、一本专门的音响杂志，甚至连一个可以聊上几句的同好都没有，以致曾有一段时间里我怀疑自己的这种爱好是否“正常”，也不知道这个世界上是否也有其他人会对音响痴迷不已……

    由于当时信息匮乏、物质条件差，在求索欲望得不到满足的情况下，导致我听到、看到任何与“音响”有关的声音和物件时即兴奋不已、两眼放光。“听”到的东西包括器材发出的声音（即使是廉价的套装机）、任何与音响有关的话题；“看”到的东西包括各种发烧器材、专业器材（那时竟然连佛山产的“金鹿”牌定压式扩音机都能看上半天）、套装机（能听到“狮龙”这个级别的产品已属万幸）、产品目录、无线电杂志、音响书籍等。记得大学二年级上图书分类课时，当老师解释Hi-Fi（高保真）这一词条的含义时，全班同学突然齐嗖嗖地都看着我，因为无论男女都知道我当时正“烧”得厉害！

    因为无法接触到高保真器材，我只能以学校学生会的名义向国营797厂、绵阳无线电厂索取它们的产品目录，然后看着那些“鸿雁”、“湖山”牌功率放大器的图片，细细品味它们“技高一筹”的技术指标，我心里也能获得一份莫名的感动和满足。后来当我在广州新港中路某家无线电商店里看到一款实实在在的锗管“高保真”音频放大器时，竟然可以欢呼雀跃了好几天……

    在八十年代末开始，广州掀起了套装音响热，与卡式收录机相比，它的外形高贵、时尚，光是那均衡器的上下起伏的频谱看着都特别的赏心悦目，更不用说声音了；在市中心的繁华地带已有几间销售发烧音响器材的商店，尽管货品多为中低价位的日本产品，但它们毕竟是需要组装才能使用的“分件式”，性质已经与一般的电器产品完全不一样了。

    不过，这些发烧或不发烧的音响产品对我来说仍属遥不可及的奢侈品。我只能每隔一段时间便开启我的“音响旅程”来稍稍慰藉一下饥渴的心灵：从中大码头坐船过珠江到天字码头，沿着北京路由南向北，向中山五路方向一路而去，先在“佳能维修中心”揩揩Tannoy、McIntosh、Accuphase、Luxman的油，音乐一响，起码站上半个小时；然后再到华侨商店、五金交电商场看看，那里有很多日本的健伍、山水、先锋、狮龙的组合音响，没有人买它们是不会响的，但是其分体式的结构、深沉稳重的色泽，以及图示均衡器、频谱显示屏等，总给我一种很专业、先进的感觉，百看不厌；再转到中山六路一路西行，在这里，也有一些小店铺卖先锋、马兰士、山水等的功放和卡座，以及舒雅、铁三角的唱头，运气好的话，还能见到Dual黑胶唱盘、JBL 4425监听音箱。

    我印象最深的还是一家位于广大路口叫“先达”的音响店，虽然销售的多以日本产品为主，但全部为发烧散件，决不卖套装音响，这在80年代末算是有眼光和勇气了，可惜很快就不见了踪影；将到西门口，就可以见到“先驱”功放、“八达”套件、“欧陆”（“小旋风”的前身）音箱等国产音响的先行者，这里还有“泛音”、“建青”等几家有名的音响店；接着，我又向南转去人民南路一直走到南方大厦，这里可是许多名牌音响的汇聚之处，国产的有：华强、钻石、星河、蓬波、达声、三力、威灵、声浪、珠江等，进口的组合音响则被装在玻璃橱窗里，只可观赏而不可聆听其声。偶尔碰到有人买国产组合音响，别人试机的时候，我就趁机在旁边听一下，那种感觉真是非常惬意，这一路走来的辛苦都值了。

    在南方大厦我最美好的记忆有两次：一次是在一个冬夜，突然降温，商店里人很少，我一个人正孤独地徘徊，身上穿的衣服不够，又饿，我想我该回去了。突然有一套香槟色的“马兰士”组合开始歌唱，哦，原来是张国荣的《想你》，出来的声音是如此磁性浑厚，像春日一般温暖，那一瞬间我真的忘记了饥饿和寒冷；还有一回，南方大厦的一位店员可能是心情大好的缘故吧，竟然破天荒地从橱窗里面拿出一对YAMAHA音箱来开声，我还清楚地记得那对雅马哈音箱上装有声透镜，低音单元起码有12英寸，关正杰一曲《爱的音讯》（改自贝多芬的“欢乐颂”）唱得荡气回肠、极具穿透力，让整个楼层都充满了正能量，我好像听到了“天籁之声”一般，当时就傻了眼，呆站在那里久久不愿离去……

    看了这些，您就不难明白今天的影音生活是多么的幸福：产品资讯发达，技术先进且更新换代迅速，软件、硬件的资源空前地丰富，而价格相对收入来说其实已经比以前便宜了许多，这样就可以轻易满足人们多层次、多方面的影音需要。马斯洛有个人类需求层次理论，我以此类比，认为影音生活的“幸福程度”也有高低之分——有的人只是达到基本需要，有的人却可以享受到他人无法想象的好效果，还有的人甚至可以通过影音系统获得他人的认可和尊重。在这里，我粗略地将影音生活的幸福程度分为五个层次，您有兴趣的话不妨也对照一下。

    第一个层次：用智能手机、平板电脑播放音频和视频文件，不强调画质和音质，注重的是使用的方便性，随时随地都能看电影、听音乐，这是绝大部分人的影音生活质量；

    第二个层次：不满足于手机等“兼职”性质的影音播放质量，而开始追求用专门的播放设备，例如购买大屏幕高清格式的LED、OLED、等离子显示器，家里添置迷你音响系统等。在这个层次尽管是选用了专用设备，但这些设备仍属于大众化的家用电器级别，仍无法带给您那种完全有别于从前的视听体验；

    第三个层次：要求影音播放的质量明显高于普通的家用电器，开始寻找一些非大众化的发烧级产品。例如购入万元以下的投影机，初步领略到大画面的震撼力；开始用“解码器+耳机放大器+发烧级耳机”来欣赏高品质的音乐文件；

    第四个层次：正式构建发烧级的影音系统。具体做法包括购置万元以上级别的投影机、投影幕、蓝光讯源、多声道放大器、多声道音箱，并作专业的音、视频调整，总体投资由数万元至十多万元不等。

    第五个层次：高级定制影音系统。这是将房间装修、声学处理、智能控制和高级音频、视频设备相结合的一项系统工程，投资由数十万至数百万不等，而效果呢？——足以打败大多数您去过的电影院！

    通过对比，您也许发现自己的影音生活仍处于“初级阶段”，但这并不要紧，因为我们现正处于一个幸福的影音生活年代，这里有很多资源、很多途径可以达成您的梦想。关键您一定要行动起来，才不会辜负眼前这美好的一切。

    来吧，一起融入“影音新生活”，这里有您需要的一切资讯、知识和实战经验，汲取营养、不断晋级，最终达到一个新的高度。相信经过这里的历练，您必将有能力烹调出非同寻常的视听盛宴。而只有在那一刻，在旁人惊诧而羡慕的目光中，您才会发现自己原来活得如此精彩！

    注：梵音是十分资深的Hi-Fi发烧友与自由撰稿人，同时也是“影音新生活”的专栏作者，具有非常丰富的玩机经验和发烧心得。二十多年来，他曾为众多国内影音、音响媒体撰稿，其深入浅出的写作手法和新颖的观点，深受广大读者与发烧友的欢迎。

  • 慧眼识真金：选购4K电视的4个注意事项

    慧眼识真金：选购4K电视的4个注意事项

    随着4K技术的成熟，4K电视逐渐成为行业未来的主流。可以预计，2015年将会是4K电视普及的高峰期。那么如何选购一台好的4K电视，选购4K电视有哪些需要注意的事项？成为了消费者不得不思考的问题。

    接下来，“影音新生活”编辑将提出一下几点选购需要注意的事项，供大家参考。

    ▌注意事项1：支持H.265编码技术

    在选购4K电视机时，恐怕大多数人主要关心它的外形设计、屏幕尺寸、成像画面以及价格等，而最容易遗忘的电视机HEVC解码功能。但不得不说，HEVC解码功能是电视机上最重要的功能之一，尤其是对于高清、超高清电视机来说。从DVD升级到蓝光，光碟容量从4.7GB飙升至50GB，光碟体积的巨大，导致了视频分享变得十分困难，以至于人们不得不把蓝光画质压缩至小容量格式，然而，这直接牺牲了画质体验。因此一台4K电视机是否具备超强的编码压缩功能是至关重要的。

    我们知道，从1080p升级至4K标准，视频容量不可避免的大幅增长，这是阻碍4K视频内容发展的重大问题。如果依然采用之前的H.264视频编码技术，那肯定是相当的吃力的。这个时候，H.265体现了其足够的优势，在相同的画质下，H.265编码的视频大小相比较于H.264编码技术，将减少约40%~50%，可以说是专为4K而生。

    从上图可以看到，相比较于H.264编码技术无论是提高压缩率，还是减少实时的延迟、耗能等，H.265编码技术都有了更大的提升。目前，支持H.265编码技术的产品已逐步推出。我们所熟知的包括索尼、三星以及国产的小米等，皆已推出了支持H.265视频编码技术的电视。因此，一台好的4K设备，它所必备的功能之一便是支持H.265视频编码技术，这是4K电视的硬性指标。因此在购买4K电视机的时候，必须注意到这一点，了解好所要购买的电视机是否具有H.265编码技术，而非H.264编码技术。

    ▌注意事项2：HDMI 2.0接口

    随着互联网时代的带来，通常我们会通过一些其他的设备来获取资源，再传输到4K电视机上与身边的人一同分享。这一环节中，HDMI接口扮演了重要的角色，没有它，我们几乎不能使用一根线有效地进行两者之间的数据传输。

    HDMI多媒体接口，其最大的特点便是：一条线缆同时传输视频信号和音频信号。我们熟知的有HDMI 1.3版本以及HDMI 1.4版本，适应于不同的分辨率。然而4K的到来，尽管HDMI 1.4版本接口也可以支持4K分辨率，但10.2Gbps带宽在3840×2160分辨率下只能输出30FPS帧率，在应对本地4K视频播放和4K游戏时稍显“力不从心”。只有HDMI 2.0方能满足4K传输需求。

    HDMI 2.0版新型接口是在2013年9月规范制定完成并发布，它完善了HDMI多媒体接口对4K格式的支持，一举将传输带宽提升至18Gbps，3840×2160分辨率可以实现50FPS和60FPS帧率，不仅解决了4K显示输出的问题，还增加了许多技术特性，例如最多32声道的支持，不难预见，未来5～10年HDMI 2.0接口将会大发异彩。

    目前索尼和三星是HDMI 2.0全新标准接口最积极的倡导者，索尼甚至在HDMI 2.0标准刚出台时就升级了旗下所有4K电视的接口标准，而三星2014款UHD电视支持最新2.0版本，2013款UHD电视亦可通过智能升级卡进行升级。由此可见即将到来的2015年，未配备HDMI 2.0接口的电视将不具有购买价值，因此购买4K电视机时，一定要认准HDMI2.0。

    ▌注意事项3：“音画合一”

    很多朋友在购买4K电视机时，深深被其炫丽而超高清的画面所吸引，毫不犹豫地把电视机抱回了家。然而买回家后，才慢慢发现，所购产品虽然具备炫丽的超高清画面，在音质上的表现却惨不忍睹。

    4K电视拥有3840×2160超高清分辨率，四倍于1080p全高清的画面表现力令人震惊，然而，如果音频部分拖了后腿，整体的体验一定会大打折扣，严重影响了观影效果。灰姑娘永远活在童话故事里，这告诉我们只有“门当户对”才可能有好的结果，好的画质当然要搭配好的音质。所幸的是，当前的厂商逐渐重视这一问题。例如索尼今年所发布的在4K电视机上加入了“磁流体扬声器”，使得索尼4K电视画质达到极致的同时，音频方面也同样出众，真正意义上做到了“音画合一”。

    令人遗憾的是，目前国内电视厂商4K电视的音频水准，大多还停留在仅仅“能够发声”的状态，完全无法在视觉和听觉两方面同时满足消费需求。当然，国产电视厂商这么做也是因为国内消费者对此还没有正确的认识。消费者在选购电视机时，尤其要注意到这一点，仅仅提升画质而不去改善音质体验，这种不平衡的做法是不可取的，4K体验并不仅仅是画质的提升，音频系统的提升同样至关重要。

    ▌注意事项4：RGBW伪4K面板

    市场是一滩浑水，有真，也难免有假。而谈及市场上的4K电视，我们也不可忽略RGBW伪4K液晶面板，低廉的价格下，也曾有不少消费者深受其害。有发烧友曾把“真4K”与“伪4K”进行了对比，如下图，“伪4K”面板呈现的画面存在明显的模糊，而“真4K”所呈现的画面，即使是放大，也同样清晰亮丽。

    不过，令广大消费者欣慰的是，在即将到来的2015年，RGBW伪4K液晶面板将大幅度减少，主流4K电视基本上都会采用RGB真4K液晶面板。例如公认性价比极高的小米电视2和乐视4K电视，都采用的都是RGB真4K液晶面板，这使得RGBW伪4K液晶面板在消费市场将不具有任何优势，迟早被淘汰。

    当然，这并不意味着RGBW伪4K液晶面板就会彻底消失，这种低劣液晶面板依旧会存活于市场中，尤其是入门级4K电视。入门4K电视的配置通常都非常低，不仅音频规格达不到消费者所期望的标准，接口也未必能跟上HDMI 2.0的脚步。此类配置的4K电视，在综合观影效果上，甚至比不上成熟的1080p电视。所以，人们在选购4K电视机的时候，这一点同样还得注意，擦亮自己的眼睛，慧眼识真金！

    结语：H.265视频解码技术是4K分辨率最佳伙伴，其超强的压缩率符合4K电视的需求；HDMI 2.0标准能够在3840×2160标准分辨率下提供流畅的60fps帧率，远远胜过在传输4K稍显勉强的HDMI 1.4；单有画质，而无音质，将如同“只发展，不环保”，只有“音画合一”才是真正的“可持续发展道路”；坚持品质至上，不图便宜，要买就买对的，杜绝RGBW伪4K面板。

    4K的普及是大势所趋，尽管在片源上和传输方式还存在些许的不足，但随着4K技术进一步成熟，这些问题将不再是问题。同时在价格方面，相信4K电视机也会逐渐被大众所能接受。4K的到来，体现了科技的日新月异，但更重要的体现了人们对高品质生活的追求。所以，对于4K电视机的选择，宁缺毋滥胜过假冒伪劣，只有高的选择的标准，才能够选购高质量的产品。

  • 品牌丨尤胜实力老牌：新起之秀Procella Audio（宝仙娜）的蓬勃发展之路

    品牌丨尤胜实力老牌：新起之秀Procella Audio（宝仙娜）的蓬勃发展之路

    在开放包容、更新换代迅速的影音行业，发烧友与爱好者们长久以来已形成了兼收并蓄、惯看荣衰、据时而变的灵活心态，不过那份对好音质的炽热之心一直分毫未变。

    不管是历史近百年的老音响品牌，还是刚成立的新品牌，只要产品的声音效果好、功能给力，就值得仔细品玩和入手。

    来自“创新之国”瑞典的Procella Audio（宝仙娜），便是近些年被专业用户及资深影音玩家与爱好者发掘的新锐音响品牌，其发展速度令人惊讶，蓬勃朝气备受艳羡。“影音新生活”编辑今天就同大家一起走进Procella Audio（宝仙娜）的音响世界。

    ▌先从DTS的新参考级影院说起

    2005年，欧洲DTS总部的剧院负责人Anders Uggelberg和Gerben VanDuyl被指定负责为位于伦敦的DTS总部建造一间全新的参考级影院。在我们看来，对于DTS的一流声学专家而言，这间新参考级影院应该不难搞定。但实际情况是，当时在没有动态压缩和声压限制的状况下再现要求最严苛96kHz/24bit的原始音源，并且要具备最优秀家庭高保真音频系统的音质，并非易事。

    创始人Anders Uggelberg和Gerben VanDuyl

    对音质要求极高的Anders Uggelberg和Gerben VanDuyl，在对市场上现有的扬声器进行仔细评估后发现，要想毫不妥协地再现次世代高清电影、音乐和游戏的原声内容，没有任何产品能符合相应的标准。

    当时的设计草稿

    最后，Anders和Gerben决心自己设计扬声器。许多次的实验和改善，两人终于研发出了可以回放各种不同电影院、家庭娱乐和音乐效果的扬声器，完成了这一重大挑战。这套音响系统被应用在DTS的新参考级影院中，受到了高度赞扬，为Procella Audio（宝仙娜）的诞生奠定了基础。

    2005年DTS的新参考级影院

    ▌Procella Audio（宝仙娜）横空出世，声名鹊起
    在对音响的热爱和独家扬声器系统的成功激励下，Anders和Gerben于2006年正式推出了Procella Audio（宝仙娜），给广大专业用家及家庭影院爱好者带来了更优质的选择。Procella Audio（宝仙娜）当年便获得了伦敦《HI-Fi News Show》的“Best Demonstration”大奖。

    高品质的产品往往获得大家的一致认可。是年，英国电影和电视艺术学院伦敦总部（The British Academy of Film and Television Arts，简称BAFTA）亦选用了宝仙娜音箱。BAFTA是英国的“奥斯卡”，每年颁发奖项给杰出的英国电影、电视、儿童电影以及互动媒体。

    从刚推出到后来的规模越来越大，Procella Audio（宝仙娜）的发展速度令同行也十分羡慕和佩服。
    2007-2008年，宝仙娜为世界各地专业用家及家庭影院爱好者提供更优质的音响系统，打造如DTS参考级影院音效般的家庭影院、录音室、放映室。
    期间，宝仙娜的扬声器不断改良，比初期为DTS参考级影院所设计的音箱更为完整和全面。不但在箱体外观设计及质量上改进，还采用了更高级的中低音单元。

    Procella Audio（宝仙娜）打造的400万深圳国家电子工业试验中心高清电视实验室

    2009年，Procella Audio（宝仙娜）在瑞典成立了新的工厂，全线产品都在厂房生产，其中分频器为纯手工制作。

    2010年，Procella Audio（宝仙娜）（美国）正式成立，所有产品在美国全面发售。

    2012年，Procella Audio（宝仙娜）推出旗舰音箱P860及后级DA-2800/DSP。

    2014年，Procella Auido（宝仙娜）推出全新力作P5、P12系统，为客厅用家提供了更好的选择。

    Procella P860双路放大高输出左/中/右扬声器

    Procella P815三分频主动式扬声器

    ▌产品性能突出，屡获殊荣

    作为发展迅速的新锐品牌，Procella Audio（宝仙娜）提供的家庭影院解决方案有哪些优势呢？这里列举一二：

    · 高输出：音响能够在充分参考了动态范围的96kHz/24bit录音水平

    · 无球顶高音单元：1″高压缩驱动器提供卓越的高频率和动态范围

    · 均匀分散：Procella Audio（宝仙娜）设计的恒定指向性波导确保每个房间甚至整个高频率范围

    Procella P18双单元低音炮

    · 音色匹配：Identical Voices?设计生产用于所有通道无缝匹配

    · 可扩展的概念：任何房间大小从2到40个席位

    · DSP的有源低音炮：超高速，并延伸到亚音速频率的瞬态响应

    · 双驱动，双功放低音炮配置：2×10″，2×15″，2×18″

    Procella DA-2800-DSP功放

    通过产品来了解Procella Audio（宝仙娜）其实是最好的方法，行业媒体也注重对其产品的实际品测，赋予它了诸多荣誉，可谓实至名归。

    2006年，获得Hi-Fi News Show“Best Demonstration”大奖。

    2010年9月，Procella P815获《CE Pro》颁发的“CE Pro BEST Award”。

    2010年9月，Procella P815荣获《Custom Retailer》的“EXC!TE Award”，并获选为年度最令人振奋的家庭影院系统。

    2010年9月，Procella获得当年CEDIA“Level V Gold Technical Design Award”($400,000-$530,000类别)。

    Procella Audio（宝仙娜）打造的圆形极品家庭影院

    《哈利波特》和《碟中碟》混音师David Crozier的宝仙娜系统

    2011年4月，Procella获得2011-2012 Russian Product of the Year Award”。

    2011年9月，《Custom Retailer》授予Procella P610“EXC!TE Award”。

    2012年5月，Procella P6、P15均获得由挪威权威杂志《Lyd&Bilde》和瑞典权威杂志《Bild&Ljud Hemma》颁发的“2012 Product of the Year Award”。

    Procella Audio（宝仙娜）打造的家庭影院荣获“2012 Product of the Year Award”

    ……

    特别值得注意的，2014年，位于日本的亚洲第一间杜比认证的杜比全景声混音室使用Procella Audio（宝仙娜）音箱。

    亚洲第一间杜比认证的杜比全景声混音室

    ▌追求超高专业性，Procella Audio（宝仙娜）打造动态一流的Hi-Fi、AV影音系统

    Procella Audio（宝仙娜）的音响产品十分多元化，从主/换套声道音箱、双功放Bi-Amp全频有源音箱、双功放低音炮到专业级数码功放，都有覆盖。配置规格也很高，运用了独家的极致高频表、同等分频技术（Identical Voice）、密封低音炮箱体设计等。在各个音响设备的搭配下，Procella Audio（宝仙娜）提供了多种优质的影音方案。

    HiFi 两声道系统

    小型5.1家庭影院或播放室

    中型家庭影院或录音室

    大型家庭影院或高质量家庭影院

    在2014广州高级音响唱片展，笔者亲自体验了由Procella Audio（宝仙娜）P5主/环绕音箱和P12低音炮打造的7.1.4杜比全景声影院。P5/P12拥有黑色和白色款，笔者见到的白色款外观简洁，非常时尚靓丽，摆放可立可横，十分便用，而强劲的动态，真实的影院效果更是让人叹服。

    Procella Audio（宝仙娜）P5&P12家庭影院系统白色款

    据体验，P5是一款反应迅速、动态凌厉的小尺寸音箱。它连续最大声压值达到113dB，远超THX标准的105dB，是全球唯一采用超动态高压缩单元的小尺寸音箱。还采用了360°WaveGuide技术，无缝覆盖聆听区域，全面打造Dolby Atoms。P12低音炮配置了2.5″音圈，12″直径低音单元，采用D类放大线路，最高能输出350W功率，低频可下潜至25Hz，于50Hz处灵敏度可达116dB，一旦“疯狂”起来十分震撼。

    Procella Audio（宝仙娜）P5&P12家庭影院系统黑色款

    从现场播放的音效看，不管是杜比全景声官方试音碟中的赛舞片段还是落叶飘旋的片头，这套系统的反应速度、方位感和解析力都很不错，尤其能把瞬间的动态变化表现地自然从容，使音乐显得爽快而不失细腻。丰沛的低音也是直撼人心，《变形金刚》片段兼职咄咄逼人。用非常准、劲、撼和监听型来形容P5&P12家庭影院系统十分贴切。

    视频：创始人Gerben VanDuyl讲述Procella Audio（宝仙娜）

     

    视频：Procella Audio（宝仙娜）工作人员讲解产品

    结语：特别强调专业性的Procella Audio（宝仙娜），致力于令广大影音爱好者领略到有别于传统家庭影院和Hi-Fi系统的出色声音效果，这是出身于专业音频技术的两位创始人的初衷，也是Procella Audio（宝仙娜）音响产品的最终目的。它的音响产品从外观设计、技术运用到元器件配置都别具一格，十分讲求精益求精。这些因素都推动Procella Audio（宝仙娜）快速成长为音响领域的实力新秀，为广大影音爱好者提供了更多元、更优质的影音产品和解决方案，为音响行业注入了新力量，前景非常光明。

    大家若想更深入地了解Procella Audio（宝仙娜），可通过上海米乐数码影音及其位于全国各地的体验店实地感受Procella Audio（宝仙娜）的优秀产品和解决方案。“影音新生活”也将继续联合米乐数码影音为大家提供更具价值的Procella Audio（宝仙娜）资讯、技术与案例。

    ▌ 关于米乐数码影音：

    米乐数码影音成立于2005年，是威斯康集团的成员之一，在上海设有“米乐数码影音（中国）”， 在香港设有“米乐影音有限公司”，是一家影音产品贸易、影音技术提供的专业公司。主要从事国外品牌的代理销售和市场推广。一直以来，该公司追求最震憾的声音和最美妙的音乐，坚持对品牌的宣传和最优质诚信的服务，不断为广大消费者带来更多更好品国外优秀产品，让大家能亲身享受到最佳的家庭影院效果和满足大家对影音娱乐产品越来越高的需求。旗下目前主要代理有来自英国的采用Eagle Eye鹰眼特殊编制方法，可杜绝摩尔纹产生的Visione Screen（威逊）透声投影幕；专为HD音频时代研发设计，DTS御用的来自瑞典的Procella audio（宝仙娜）超级影院系统；来自丹麦的Cornered Audio墙角音箱，并曾经代理并成功推广过众多品牌。

    米乐数码影音从成立之初就放眼未来影音行业的发展方向，在影音定制安装服务还未在国内起步之时，就派出专人去国外学习并通过了众多高等级的专业技术培训课程，并结合所学知识打造了国内数一数二的大型智能化影音示范厅。米乐数码影音秉承“专业、诚信、严谨、高效、勤勉尽责、客户至上”的服务理念，为用户提供智能化的整体家庭影音娱乐系统解决方案，让用户在家也能享受到比电影院更好的影院效果。展望未来，米乐数码影音全体员工将继续努力，在不断学习钻研更多更先进的业务知识和为广大消费者引进更多优秀产品的同时，不断提升服务指数，诚信经营，客户的满意将是米乐数码影音最大的目标。

  • 浅析有线智能家居和无线智能家居的区别

    浅析有线智能家居和无线智能家居的区别

    智能家居是以住宅为平台，利用其中的综合布线技术，通信技术等等开发出适合家居使用的智能家居产品。以提升家居安全性，便利性，舒适性为目的，打造具有时尚感、环保节能的居住环境。

    我们知道，家居环境的智能化程度的高低与所采用的家居布线方案有着密不可分的联系。根据控制方式，目前市场上的智能家居系统笼统地分为两种，即有线控制和无线控制两种方式的智能家居系统。这两大不同派别的智能家居系统，有其各自的特点和优势，也有其各自的不足。接下来，“影音新生活”编辑将为大家详细介绍这两种不同的智能家居系统。

    ▍有线智能家居系统

    有线智能家居系统，即其采用有线控制的智能家居系统。这是一种总线控制方式，主要通过EIB、C-Bus、X-10、LonWorks、SCS、RS-485、CresNet等总线，对其他外围设备进行协议控制。其通信方式主要利用家庭中的电话线、有线电视线、交流电力线等已经存在的配线进行通讯，也可以为系统新增网络配线。

    总线控制方式在技术上的主要特点是所有设备通信与控制都集中在一条总线上，是一种全分布式智能控制网络技术，其产品模块具有双向通信能力，以及互操作性和互换性，其控制部件都可以编程。典型的总线技术采用双绞线总线结构，各网络节点可以从总线上获得供电，亦通过同一总线实现节点间无极性、无拓扑逻辑限制的互连和通信。

    所以，有线控制作为智能家居系统传统的控制方式，其拥有抗干扰能力强、传输距离远、布线容易、节省空间、价格低廉等众多特点，被广大用户采用。

    尽管智能家居采用有线控制的方式优点众多，但缺点也十分明显。一旦布线的数量多了，打理起来变得麻烦，且不美观。因此很多人在布线的时候，把线材装进了墙内，这样无疑又增加了工程量。另外，线材在损坏的时候维护起来比较麻烦。于是在此种种原因之下，人们渴求一种更便捷的家居系统操作方式——无线控制的智能家居系统出现了。

    ▍无线智能家居系统

    当有线的智能家居由于布线繁琐、不易推广、成本过高渐渐被市场冷落，而无线智能家居系统以其操作的简易性、维护的方便性，开始在市场兴起，并被广大厂商和用户采用。

    同样具备智能家居的各项功能，但是控制方式从有线改为无线。它不同于某些有线系统的无线控制终端，在控制与被控制之间完全采用无线连接，不需要经过转换，通过315MHz、433MHz、868MHz和ZigBee等多种频率的低速数据连接，可以实现从最简单的一个控制器控制一个灯的开关直到复杂的全家灯光、窗帘、空调、门禁、电器设备的全面智能控制。

    无线智能家居系统最大的特点便是每一个无线智能家居组件都具有完整的控制电路，通过简单的累加就能扩展整个系统的覆盖范围，在累加过程中不需要对建筑物进行任何形式的改变。仅仅是将原有的非智能模块单元更换为智能单元即可。

    由于智能家居的无线产品以射频、载波为主，不需要布线，通过315MHz射频、ZigBee、wifi、蓝牙等，便可以在任何位置增加控制模块来实现新的控制目的。这大大解决了有线控制的排线麻烦、维护不便的缺点。其组装方便，自动组网，设备扩展性强，功耗低，成本低，符合现代绿色环保理念。

    ▍有线控制VS无线控制

    从目前的市场现状来看，无线技术替代有线技术在很多领域已经有了不少成功的先例。例如，拖着长线的麦克风已经鲜少在舞台上出现，取而代之的是无线广播方式通讯的麦克风；老式的有线固话也已不再是人们最常用的通讯器材，移动通讯设备已大量普及；有线的宽带，逐步变成了WiFi热点覆盖，甚至4G网络也开始普及，不少城市还做了无线城市的试点，整个城市的数据交换都用无线方式。

    事实上，关于有线与无线的争论在智能家居行业内已经基本有了结论，有线技术无法克服先天缺陷，决定了其短命缺点，只能在相关特定面积不大的场所进行安装，而在大面积推广时只无能为力，尤其在工业、农业、国防等。即便在家居领域，对那些二次安装的需求的家庭来说，也只能望而兴叹。从这一点，不难发现无线终究还是比有线更有潜力，也迎合时代的发展趋势。

    结语：随着中国城镇化步伐加快，人们的收入稳步增长，消费习惯的逐渐培养，智能家居的推广和普及将迎来新的高峰。相信在不久的未来，智能家居相关应用技术也将愈加完善。“影音新生活”也将持续关注智能家居领域的最新动态，敬请关注！

  • 建筑声学发展史简论：科学还是艺术？

    建筑声学发展史简论：科学还是艺术？

    由于建筑声学是一个非常专业的领域，以至有专家称：建一个音效完美的歌剧院靠的是运气。最典型的例子就是大名鼎鼎的悉尼歌剧院，作为一个标志性建筑物，如同许多经典名作一样，悉尼歌剧院那无懈可击的外形世界闻名，只要提到它的名字，人们就会联想到那屹立于悉尼湾贝尼朗岬角上如同白色风帆的独特外形。

    同时，它的空间使用的不合理以及声学方面的缺陷也如同对它的赞美般自建成之日起便与其伴随至今，多数表演者认为歌剧院的音效不佳。有专家做过这样的比较：悉尼歌剧院是一流的建筑，但不是一流的剧院，法国巴士底大剧院是一流的剧院，但不是一流的建筑。

    我们应用建筑声学理论能否主动地创造出传世杰作，还是只能无奈地等待历史的自然选择给出未来的结果？

    ▌科学还是艺术？

    建筑声学首先是一门严谨的科学。建筑声学用科学的语言描述和解释客观现象。建筑声学的基础理论来源于物理声学，同时又与材料学、心理学、建筑学等相交融，形成具有独特研究领域的、人和环境为核心的、侧重于解决厅堂音质和噪声控制的科学分支。虽然，建筑声学尚有众多不能完备解决的问题，但是她已具有完整的知识体系，是严谨的科学。

    建筑声学还是一门技术。我们可以利用已经掌握的科学原理，去改造人们的生存环境，去满足人们声环境方面的不断发展的需求，并研究解决声学问题的实用方法和理论工具。技术对建筑声学来讲，是它的竞争力的所在。因为失去了这样的一些技术，失去了这样的一些应用，建筑声学无法在市场经济条件下生存。这些实用的技术包括：厅堂音质设计，建筑隔声材料及构造，建筑吸声材料及构造，消声减振，环境噪声评价与控制，建筑声学测量等。

    建筑声学更是一门艺术。建筑声学的魅力，一方面在于解决建筑实际问题，另一方面，也是更重要的方面，她还是艺术。她不全是冷冰冰的公式和计算，还与人的悟性和感觉息息相关。她所解决的绝对不是单纯的物理问题，更多的是在处理人与人、人与群体之间那种因人而异、因时而异的相互作用的问题。什么是优美的音质？情人眼里出西施，西施的美貌当然不可或缺，然而，情人的评价更具有价值和意义。西施和情人关系问题，就是艺术了。技术，一定会被淘汰、一定会推陈出新，但是，艺术，却是人们永恒的追求，历久不竭。

    ▌谁注定的机缘？

    美的事物，是永远需要机缘的。这是因为，影响那种美妙的感觉体验的因素太多了。就建筑声学而言，技术的、文化的、政治的、经济的、历史的多种因素，就像众多的蝴蝶翅膀一样，谁也无法精确控制到底那一只蝴蝶的“蝴蝶效应”会引起大众如飓风般的对“美”的普遍认同。

    建筑声学理论可以使设计师们掌握创造“美”的大方向，但是，只有认真地对待每个设计案例，细心地体会和找寻那些影响成功和失败的、众多的、点点滴滴的细节，不断地总结经验和教训，“美”的出现就距离不远了。

    在工程实践中所积累的大量细节因素，还需要理论的翻别、分析和沉淀，进而补充理论、完善理论。在理论指导实践中取得了验证，普遍意义上的“成功”就更进一步了。

    万物皆有个“理”字，物有其理，即物理，人亦有其理，即人理，声学设计的最终评判者是人，而不是机械的数字，因此，对人理的研究与对物理的研究同等重要。

    有一个吃馒头的故事说，一个和尚，每次吃到第六个馒头的时候就吃饱了，他每吃一个就希望能够直接找到“第六个馒头”，但总是一次次地失望，直至第六个他才吃饱。同样道理，在一次次建筑声学实践中，成功的机缘应该是越来越近的，但是我们每次都吃到馒头了么？案例经验与理论指导相结合、工程实践与理论研究相结合、物理学与人理学相结合的“三结合”，就是建筑声学的馒头，它是建筑声学研究者水平不断提高，最终与成功结缘的必经之路。

    ▌未来属于谁？

    人无完人，未来之路在于自我完善。要做到不断自我完善，必须不断学习日积月累。“寸有所长，尺有所短”，扬长避短的关键在于“专心致志”地进行钻研学术。建筑声学是一门博大精深的学问，是科学与艺术的辩证统一，是技术与文化的相互交融，任何背景的人都有机会参与其中，感受其浩瀚深邃的魅力。

    当今的建筑声学行业是一块金灿灿的处女地，她并不排斥任何真心追求她的勇敢者。但是，建筑声学的未来只属于那些懂理论、有实践、重人理的“专业内行”，而无情地抛弃不懂装懂、远离实践、好高骛远的“不学无术者”。

    注：本文作者燕翔老师为清华大学建筑环境检测中心负责人、声学实验室主任，其毕业于清华大学，建筑声学博士。长期从事于厅堂音质、噪声控制、声学实验检测、计算机模拟等科研工作。近年主要设计的项目有国家大剧院、2008北京奥运场馆（国家游泳中心、老山自行车馆、国家体育馆等）、洛阳体育中心、大庆文化中心、福建剧院、北京南火车站、西气东输金坛储气库噪声控制等。主持翻译了《建筑声学设计指南》，编制修订了《厅堂混响时间测量规范》、《厅堂音质比例模型测量规范》等国家标准，为中国著名建筑声学专家。

    预告：由云九影音文化传播机构联合清华大学举办的“2015清华大学建筑声学原理与设计”培训课程即将于2015年4月举行，这是目前中国影音行业最高级别的室内声学培训，也是最适合高级音响、高端家庭影院、私人影院定制安装市场需求的顶级技术培训，燕翔老师将亲自为学员授课。详细报名方式可留意“影音新生活”随后的通知。

    本次培训活动由云九（Cloud9）影音文化传播机构整体策划与组织，为大受欢迎的清华大学建筑声学原理与设计培训课程的延续与深化，由清华大学建筑学院著名教授及学者讲学，内容包含了房间声学原理、小房间声学装修设计、房间测试及模拟、声学装饰材料特性、小空间声学案例分析等，培训重点针对小空间声学设计，同时还有消声室、混响室、隔声实验室等的参观，课程完毕经考试合格后将颁发具有重要价值的培训课程证书。

  • 源于创新热情与技术天赋：DENON（天龙）的百年辉煌

    DENON（天龙）这个来自日本的音响品牌，在全世界都拥有着非常高的知名度。作为家庭影音娱乐的领导者之一，DENON曾经设计和生产出众多经典Hi-Fi与家庭影院产品，特别在家庭影院领域，它更是为数不多的能给出全套的产品及技术解决方案的公司之一。

    在DENON（天龙）辉煌的100多年历史中，由它所设计和推出的音响精品孕育着一代又一代的影音爱好者，同时也赢得了卓著的声誉，受到全世界众多发烧友的追捧和喜爱。

    今天就让“影音新生活”带大家一起走近天龙，感受一番它的神奇魅力吧。

    ▍DENON：百年创新

    DENON（天龙）这个名字其实是“电音”的日语发音，“DEN”为电、“ON”为音的发音，即能引用电通过硬件而发出声音的意思。

    DENON（天龙）的前身为日本哥伦比亚公司，由美国商人Frederick Whitney Horn在日本创立，是日本一家生产音响产品的老字号。作为数码录音的始祖，DENON（天龙）发展至今已有一百余年的历史。

    在成立初期，DENON（天龙）是专业录音室和广播设备的供应商，到了70年代，日本哥伦比亚公司的业务转为以制作唱片为主。当时日本有名的音响品牌如山水、先锋，已广泛地销售其音响组合产品。但当这些产品播放哥伦比亚公司的唱片时，往往达不到在录音室的音效，因此日本哥伦比亚公司开始自己开发生产音响器材，天龙音响就此而生。

    DENON（天龙）诞生起初最重要的目的是希望消费者通过天龙器材来欣赏日本哥伦比亚公司的软件，能体会到如同录音室听出来的优美音乐。在此后的三十多年的音响生产生涯中，无论天龙音响研发什么技术，都始终坚持贯彻同一目标——忠实还原。

    在过去的岁月中，作为世界上少数几个能同时生产信号源、解码系统、扩音系统、监听系统、录音系统等全系列Hi-Fi产品的厂家之一，DENON（天龙）以其纯粹而时尚的优质产品著称于世，而最重要的是其久经考验的专利技术和工艺。

    作为一家音视频器材制造商，DENON（天龙）致力于生产处在技术最前沿的音视频器材。DENON所生产的Hi-Fi产品在发烧友心中树立了极高的形象，建立了卓越的名声，并在全世界获得了无数的赞扬。

    ▍“IN-Command”：为家庭定制安装而生

    在众多的AV放大器生产厂商当中，能够专注于定制安装市场研发新产品，并且提供专门的产品定制安装培训项目的品牌可谓少之有少。而DENON(天龙)早在多年以前就已经着手开发可以迎合定制安装需求的产品，无论是AV放大器或者各类播放机产品，都拥有专属于定制安装使用的型号，一直以来都深受家庭影院用家喜爱，更得到了高端定制安装工程师的青睐。

    天龙早在蓝光高清规格统一的时候，就专门针对全新的高清影音娱乐时代推出了CI系列产品，CI两个字母所代表的就是“Custom Integration”，也就是可以由使用者自定义它的功能的意思。天龙同时还会为D&M的CI安装商提供各种产品安装指导和培训，为使用天龙CI产品的经销商和定制安装团队提供高品质的技术服务。

    天龙的CI系列除了能够快速地与智能控制系统进行配对和控制操作外，内置的设定项目还能够让影音设计师进行影音系统的个性化设计，依据目前最新的网络控制指令，其AV放大器能够快速和深入地与其他影音设备、智能控制系统相连接，集成未来最先进的技术与强大的网络功能，度身定制属于每一位影音用家的家庭娱乐系统，实现无与伦比的操控体验。

    ▍DENON独创模拟波形再现技术

    天龙独创的模拟波形再生技术（AL24 Processing Plus），这是从“Processing Plus”技术改进而来，在播放音响的时候，能提供192kHz/24bit的升频采样频率，能彻底消除对PCM信号进行D/A转换时所产生的量化噪声，清晰再现低电平信号，充分展现声音细节。

    而在多声道环境下，DENON又推出“Advanced AL24 Processing”，在原有“AL24 ProcessingPlus”的讯息扩展技术上，加上崭新的DSP和FPGA大容量的运算处理硬件，根据DENON独家研发的（algorithm）数码运算程序，在时间轴上插入新的数据及提升取样率，在无损原始信号的情况下自然的插值（interpolation）处理。此外，数码滤器的适应性大大扩展，这个先进的AL24处理电路会分析输入信号的型态，自动选择最适合的滤波曲线，分别对应无脉冲振铃响应、脉冲式音乐信号和打击乐。

    直到出现了蓝光影碟，DENON开发了更先进的Advanced AL32处理，进一步扩大位数由24升至32，体现了蓝光影碟的最终极音频性能表现。Advanced AL32处理能够更加逼真地回放原始声音，提供无失真的声音细节，准确的声音定位以及丰富的低频回放。

    ▍经典回顾：旗舰型号S1、S10

    DCD-S1为天龙旗舰合并式CD，该机转盘尤为出色，采用了天龙独特的三重避震转盘系统，可以把内部相外部振动都减低到难以想像的程度。在三重悬浮之外，Denon还有很多独特的设计。比如为了支撑重量级唱片镇，轴心承座使用摩擦系数低且硬度极高的红宝石。校正了系统工作的负担，也优化了好声音的还原力度。

    解析力极高，速度快，清爽活泼，动态庞大，劲度十足，而且声音非常稳重大气，DCD-S1已经成为播放交响乐的利器。尤其转盘部分素质极高，完全可比拟身价比他高出几倍的机器。

    而DCD-S10就是继DCD-S1之后的又一经典，采用SONY KSS240A光头，电源部分数字模拟技术也是非常厉害，DAC采用的是4片PCM1702，更是它的一大亮点。

    ▍时尚潮品：Envaya DSB-200

    天龙除了在技术层面做到了领先，产品的外观上也是走在时尚的前沿，比如这款DENON Envaya DSB-200便携蓝牙音箱，融合了时尚与典雅的意大利设计风格，配上炫彩而个性网罩给人耳目一新，另外它采用最新aptX低延时串流技术，并内置双特大双定制单元，还原最佳的音质效果，不仅可连接蓝牙设备，还可通过AUX端子连接非蓝牙播放装置。

    Envaya DSB-200融合了出色设计、技术、功能、音效于一体，自然受到广大乐迷的喜爱。

    ▍一路高歌，四方唱响

    1910年：日本蓄音商会成立，注册资本35万日元；开始销售日本第一款自行制造的留声机。

    1939年：日本电气音响株式会社成立，自行研制出日本第一款磁盘式录音机DR-14B，用于FM广播。

    1965年：和NHK科技研究所合作开发出“DL-103”MC录音机用于FM广播。

    1972年：和NHK科技研究所共同研制出了世界上第一款PCM数码录音机DN-023R。

    1988年：天龙消费电子股份有限公司在德国成立，开始销售全球第一台拥有 20bitSLC数／模转换器的 CD播放机 DCD-3500。

    1995年：研发出世界上第一套结合杜比数码和THX5.1的家庭影院系统，AVP-A1。

    2003年：日本天龙全资子公司电音数码音响贸易(上海)有限公司成立，全面开始在中国大陆市场的销售。

    2004年： 推出了9.1声道的旗舰级AV功放AVC-A1XV，和旗舰DVD机DVD-A1XV，是世界上第一台民用DVD播放器采用了SiliconOptix公司的最新芯片“Realta”。

    2007年：研发出AVP-A1HD，POA-A1HD前后级AV扩大器，获得无数的业内最高荣誉，前级配备了最先进的Dolby TrueHD/DTS-HD Master Audio解码器，9.3声道全平衡输出，10声道独立后级全平衡设计，可桥接放大。

    2009年：推出全球推出第一台通用型高端蓝光播放机DVD-A1UD，可以兼容Blu-ray, SACD, DVD-Audio, DVD-Video及CD等多种光盘格式。是全球首部拥有真正全平两声道 （Full Balance）模拟音频输出功能的蓝光高清播放机。

    2010年：正值日本天龙公司成立100周年，天龙（DENON）自豪地推出了100周年特别版纪念产品的7大系列。拥有着精湛的工艺和完美的音效，以及靓丽造型的A100也曾轰动一时。

    ▍率先宣布推出支持杜比全景声的产品

    除了辉煌的历史之外，作为领先于行业的品牌，DENON（天龙）还率先宣布推出支持杜比全景声（Dolby Atmos）技术的AV放大器，包括AVR-X5200、AVR-X4100等一系列型号，为家庭影院带来了栩栩如生的杜比全景声电影体验。

    正如杜比实验室高级副总裁DougDarrow所说：“杜比全景声是近20年来家庭影院音频技术最重要的进步，它让声音从各个维度在房间内移动，展现惊人的清晰度和栩栩如生的细节，给观众带来更为身临其境的体验。杜比全景声被率先应用和完善于电影行业，令家庭影院行业和众多发烧友无比兴奋。我们与众多优秀的行业领先企业合作，让世界各地的消费者在家中观赏杜比全景声影片时，能够获得最优质的娱乐体验。”

    在日渐繁荣、丰富多彩的影音世界里，天龙走在了技术的前沿，带领着更多的影音消费者一起迈进全景声的影音时代。

    结语：源于创新热情与技术天赋，天龙不断推出了开创性产品和技术。在家庭影院系统、Hi-Fi音响、扬声器基座和音箱，以及耳机等各个领域都以前沿的科技和创新的工艺在众多音响品牌中脱颖而出，受到广大发烧友的热捧。

    目前，DENON（天龙）的AV产品将优异的视觉效果与强劲的环绕立体声结合在一起，把大屏幕电影的冲击力发挥到极致。旗下两声道Hi-Fi音响更是具有超卓的音质，能够很好的表达出每一个音符的内在特征。天龙（DENON）也因此成为了在专业应用开发领域具有开创性新技术和产品的领导品牌。

  • 建筑声学发展史简论：中国剧场的“工业化”时期（3）

    中国剧场的“工业化”生产期

    ●?1990年代至今

    90年代后，改革开放带来了经济迅速腾飞，使我国一部分地区率先进入了小康生活。在一些中心大城市以及一些沿海地区城市，地方政府通过税收、土地交易等途径，积累了雄厚的资金，客观上为剧场建设准备了物质条件。各地兴建“大剧院”的风潮逐渐开始。另外，作为改革开放的一种标志，更多的国外设计者被引入了中国。政治、文化中心北京，经济中心上海，最先实施了大剧院，对于全国的剧场建设产生了巨大影响。随后，一些省会城市也开始纷纷仿效。在我国经济最为发达的浙江地区和广东地区，更是兴建了大量的大剧院，成为大剧院最为密集的两个地区。

    上海大剧院

    上海大剧院的建成具有标志性意义，它是新中国第一座采取国际招标方式设计的剧场，也是90年代设施最完备、功能最豪华的剧场。1994年4月，法国夏邦杰建筑师事务所在13家设计单位中脱颖而出，其“反弧型大帽子”方案一举中标。该工程于1997年竣工，历时3年。上海大剧院包括：1800座的大剧场，650座的小剧场，200座的戏剧排演场，乐队和合唱排练厅，芭蕾舞排演场，以及其它的配套设施，建筑面积达63000平方米。

    上海大剧场以演出歌剧为主，兼顾芭蕾舞表演，为了能够演奏交响乐，舞台上设置了活动音乐罩。由于国外设计师的强调，建筑声学受到政府承建部门的高度重视。上海华东建筑设计院为主承担了声学设计，并委托清华大学进行了1/10比例模型音质测定。大剧院观众厅声学设计严格参照了当时所知的所有声学知识。

    上海大剧院内景

    跌落式顶棚具有最佳声反射角度的曲线，台口两侧八字墙的张开角度经过严格声线分析计算，侧包厢栏板的倾斜角度经过精心设计增加侧向反射声的亲切感，挑台栏板按照声学要求进行了扩散设计防止回声和不良声反馈，侧墙采用鱼麟式装饰有利于声扩散，座椅在清华大学建筑物理实验室进行了严格的吸声量测定，大厅的混响时间也经过了最严格的计算达到“最佳混响曲线”的要求。上海大剧院的音质效果是比较成功的，多年来所积累的声学原理的合理运用，以及正确的施工组织控制，为其室内音质提供了保障。

    国家大剧院

    国家大剧院的设计和兴建，是我国现代剧场史上最为重要的事件。无论剧场的规模、模式，还是设计方案引发的广泛的争论，以及对于全国各地剧场兴建的影响，都是史无前例的。1989年底国家大剧院的建设又正式提上日程，设计方案采用国际招标的方式征集。在反复多次、错综复杂、饱受争议的过程中，1999年7月由中央政治局最终拍板确定选用法国巴黎机场安德鲁的“水煮蛋”方案。2001年12月正式开工，2007年12月正式竣工演出。若从1959年从孕育算起，经历了48年，即便按1989年作为起点，也经历了20年。

    国家大剧院音乐厅

    国家大剧院位于北京人民大会堂西侧，总建筑面积15万平方米。主体建筑由外部围护钢结构壳体和内部2416个坐席的歌剧院、2017个坐席的音乐厅、1040个坐席的戏剧院、公共大厅及配套用房组成。外部围护钢结构壳体呈半椭球形，东西方向长轴212米，南北方向短轴143米，高46米，最深部分-32.5米。椭球形屋面主体为钛金属板饰面，中部为渐开式玻璃幕墙。外环绕人工湖，通道和入口都设在水面下。国家大剧院作为中国最高表演艺术中心，举世瞩目。

    她是我国科技实力和综合国力的充分体现，也是我国文化艺术事业受到高度重视和飞速发展的标志。其中，建筑声学效果是关系到国家大剧院成败的关键之一。国家大剧院的建筑声学主设计为法国CSTB研究所，清华大学建筑学院作为国内声学配合单位，协助CSTB完成深化设计、理论计算、实验研究等工作。国家大剧院建筑声学设计中应用了一些创新技术，包括“蛋壳”底层喷涂纤维素防止雨噪声、戏剧场的MLS声扩散墙面、音乐厅GRC声扩散装饰板、歌剧院金属透声装饰网、歌剧院木装饰板顶棚的混凝土覆层、舒适的观众厅声学软座椅、座椅下送风静音均流风口、录音室”房中房弹簧减振隔声结构、Z型轻钢减振龙骨轻质隔声墙、音乐厅的单侧透明隔声玻璃等。

    在法国设计师浪漫主义的大胆创新下，加之清华大学全国最优秀建筑声学实验室的技术配合下，以及国家大剧院业主委员会的高度重视和全力支持下，在艺术和科学两方面意义上，国家大剧院的建筑声学效果需要取得成功。2007年12月8日进行了首场试演音乐会，同时进行了满场声学测试和主观评价，之前法国声学设计师专门给清华大学建筑声学设计组发来邮件，重点强调“国家大剧院的建筑声学效果：1）其指标首先要达到世界公认的优秀数值范围；2）更重要的是，主观评价的正面反映和媒体对声学效果的正面支持才是国家大剧院音质效果获得真正成功的根本保障”。可以看出，法国声学设计师富有经验地认识到，科学技术所获得的最终效果，不但需要数据说话，还依赖于人的评价和公众认同。

    浙江省人民大会堂

    上海大剧院和国家大剧院拉开了中国90年以来的大剧院建设高潮，各地由于“两会”的需要，或“这个节那个节”的需要，或“城市标志建筑”的需要，近20年来，已建成的大剧院（音乐厅）不下100个，2008年正在兴建的也不少于40个。大剧院热潮不但席卷长三角、珠三角等经济发达地区，也不乏贵州、新疆、宁夏、陕西、四川、江西、甘肃、青海等经济欠发达地区。值得称道的是，这些剧院的建设过程中，建筑声学的重要性已经成为剧院业主的共识，虽然重视程度不一而同、剧院建设过程中声学设计介入时机有早有晚、建筑声学效果有优劣，但是，建筑声学作为一门严谨的科学基本上已经被建筑设计师和业主所认可。浙江省人民大会堂，设计定位以会议为主，兼顾文艺演出。台口宽度很大，达到20米，目的是允许更多的主席台就坐的领导。50年代以来，人民大会堂的巨大台口对于这类会堂建筑的影响是很大的。

    杭州大剧院

    杭州大剧院是浙江省投资最大、规模最大、剧场舞台设备最力齐全、最为豪华的剧场。杭州大剧院从设计到主要的舞台设备，都是选择外国顶级的，目的据说是为了建成全国最具现代化的标志性文化设施。杭州大剧院主要包含三个剧场：1607座歌剧院，600座音乐厅，400座多功能剧场，以及一个700座室外下沉露天剧场。

    宁波大剧院

    宁波大剧院是浙江地区第二个投资较大的剧场，位于宁波市区江北湾头，而不是安排在政府办公大楼附近的中心广场，这是宁波大剧院比较特别的地方。共包括两个剧场1489座大剧院和800座多功能厅。大剧场的观众厅呈马蹄形，由于观众厅的最宽处达到近30米，为了获得座席中间良好的侧反射声，池座采取了分区处理。

    绍兴大剧院

    绍兴大剧院的规模相对小一些，主要包括一个1349座大剧场和一个108座多功能厅（兼大排演厅）。设计者的设计构思来自于绍兴当地具有民俗特征的乌蓬船。观众厅呈马蹄形，台口宽16.6米，在目前各地大剧院均以国家大剧院的台口宽度18米作为标准的风气下，绍兴大剧院的台口宽度显得比较朴素。不过这样的宽度对于演出已经足够、合适。

    嘉兴大剧院是按照文化中心模式兴建的。整个建筑包括两个主要部分：一是剧场为主的主体部分，二是以群众文化活动为主的嘉兴群艺馆部分。剧院部分含有三种类型的演出场馆：1406座大剧场，500座多功能剧场，4个100座电影放映厅。大剧场观众厅呈钟形，有一层眺台楼座。

    桐乡大剧院除了主剧场外，还有4个电影小厅，以及展览大厅、群众文体活动场所。桐乡大剧院比嘉兴大剧院的规模稍小：观众席数1193座，台口宽16米，高9.5米，主台宽31.2米，深24米，后台深度14米。

    上海东方艺术中心

    上海东方艺术中心采用金属夹层玻璃幕墙，从高处俯嫩，五个半球体犹如五片综放的花辦，组成了一朵硕大美丽的“蝴蝶兰”。上海东方艺术中心由1953座的东方音乐厅、1020座东方歌剧厅和333座的东方演奏厅组成，可以满足交响乐、芭蕾、音乐剧、歌剧、戏剧等不同演出需要。作为一个出色的构思，东方音乐厅对声学及舞台设备进行了精心的设计。

    广东东莞玉兰大剧院，主体建筑由半个自东往西高度渐次下降的倒圆锥体和一个顶部以反方向回旋上升的圆推体组合而成，寓意芭蕾舞女演员的优雅舞姿或乐队指挥的指挥动作。东莞大剧院包括一个1600座大剧场和一个400座实验剧场。大剧场定位为多功剧场，以演出大型歌剧、芭蕾舞剧、交响音乐会及大型综合文艺为主，兼做戏剧、戏曲等演出。实验剧场主要满足各类小型音乐会、戏剧、舞蹈演出，同时可供时装表演、会议、展览等多功能使用。东莞大剧院的大剧场观众厅采取了非对称的手法，并非出于建筑声学上或观众视线上的技术原因，而是出于设计者的审美偏好。

    广东东莞玉兰大剧院

    顺德演艺中心是第七届亚洲艺术节的开幕场地。整个建筑包括1500座大剧场、500座音乐厅和一座附楼。顺德演艺中心的形式成不规则形体，由若干体块构成，主体建筑大剧场核心部分设计以倾斜的实体为主，模仿船形。大剧场的定位为多功能用途，考虑歌舞和音乐为主，兼顾戏剧和会议。

    目前所知，2008在建剧院还有：中央电视台大剧院、天津市中华剧院、福建大剧院、海拉尔大剧院、额尔多斯大剧院、克拉玛依大剧院、成都歌剧院、重庆国泰大剧院、重庆江南大剧院、山西大剧院、江西大剧院、江西萍乡艺术中心、江西籍州大剧院、武汉琴台大剧院、青藏高原艺术中心、上海世博演艺中心、广州歌剧院、国家话剧院、福建厦门艺术中心、安徽合肥大剧院、西安大唐城、河北廊坑大剧院、河北那都文化艺术中心、江苏无锡太湖艺术中心、江苏张家港大剧院、潍坊大剧院、济宁大剧院、山东烟台文化中心、山东东营文化中心、山东淄博大剧院、山东菏泽大剧院、青岛大剧院、安徽芜湖大剧院、海南海口湾大剧院、吉林长春大剧院、辽宁沈阳文化艺术中心、北京二七剧场（改建）、首都剧场、内蒙古呼伦贝尔艺术中心、福建莆田莆仙大剧院、福建南平大剧院、浙江舟山临城文化艺术中心、浙江宁波北仑大剧院、浙江衢州文化艺术中心、浙江义乌大剧院、浙江金华大剧院、浙江椒江剧院、浙江萧山大剧院、江苏扬州文化艺术中心、江苏徐州音乐厅、江苏徐州大剧院、江苏南京音乐厅、江苏大剧院（南京大剧院）、江苏常州大剧院、苏州演艺中心剧场、宁波鄞州文化中心、湖州大剧院、宁夏大剧院、广东梅州客家艺术中心（广东汉剧院）、广东粤剧艺术中心、广东惠州文化艺术中心、厦门五缘学村音乐厅、清华大学百年大讲堂。

    青岛大剧院内景

    在与剧场设计相关的技术中，建筑声学是我国发展较好，也最具成就的一支。由于有像马大猷那样在世界声学界具有学术声望的人物，使我国在50年代就取得了很大的建筑声学成就，并建立了研究机构，培养了大批声学研究人才。声学的进展对干我国的剧场设计具有根本性的推动作用，极大改变了我国剧场观众厅的形态，使之走向科学化与艺术化的结合。但是，如此大量的剧院，众多优秀的国内声学专家们，能建造出像巴黎歌剧院、维也纳金色音乐厅、美国达拉斯音乐厅、日本新国立剧场这样有口皆碑的建筑精品来吗？无论怎样，大量剧场已经建成，还有更多的剧场正在快马加鞭地赶上来。最令人向往的音质效果何在？人们拭目以待。

    （待续）

    注：本文作者燕翔老师为清华大学建筑环境检测中心负责人、声学实验室主任，其毕业于清华大学，建筑声学博士。长期从事于厅堂音质、噪声控制、声学实验检测、计算机模拟等科研工作。近年主要设计的项目有国家大剧院、2008北京奥运场馆（国家游泳中心、老山自行车馆、国家体育馆等）、洛阳体育中心、大庆文化中心、福建剧院、北京南火车站、西气东输金坛储气库噪声控制等。主持翻译了《建筑声学设计指南》，编制修订了《厅堂混响时间测量规范》、《厅堂音质比例模型测量规范》等国家标准，为中国著名建筑声学专家。

    预告：由云九影音文化传播机构联合清华大学举办的“2015清华大学建筑声学原理与设计”培训课程即将于2015年4月10-12日举行，这是目前中国影音行业最高级别的室内声学课程，也是最适合高级音响、高端家庭影院定制安装市场需求的顶级技术培训，燕翔老师将亲自为学员授课。

    本次培训活动由云九（Cloud9）影音文化传播机构整体策划与组织，为大受欢迎的清华大学建筑声学原理与设计培训课程的延续与深化，由清华大学建筑学院著名教授及学者讲学，内容包含了房间声学原理、小房间声学装修设计、房间测试及模拟、声学装饰材料特性、小空间声学案例分析等，培训重点针对小空间声学设计，同时还有消声室、混响室、隔声实验室等的参观，课程完毕经考试合格后将颁发具有重要价值的培训课程证书。

  • 建筑声学发展史简论：中国剧场的“工业化”时期（2）

    建筑声学发展史简论：中国剧场的“工业化”时期（2）

    ●?1960年前后

    真正掀开中国建筑声学历史新篇章的是1959年建成的人民大会堂，它标志着中国的建筑声学进入了崭新的科学时代。

    1954年毛泽东在天安门上观礼时问建工部部长刘秀峰：“完全用自己的力量，能不能建起坐一万人的礼堂来？”毛主席的话令人沉味：一）“万人”二字显示出东方巨人之气概；二）“礼堂”二字又明确地说明了毛泽东脑海中沿袭的仍然是延安礼堂。延安时期礼堂和50年代剧场的不良音质效果，使周恩来等工程负责人深刻地认识到“上万人听”是必须用科学态度解决的问题，如果不能保证所有人听清毛主席的讲话，技术问题也许就上升为政治问题了。

    人民大会堂

    周恩来亲自点名声学专家马大猷负责，带领全国可动员的全部声学力量进行攻关。马大猷先生开创性地采用穿孔吸声板降低大会堂内的混响时间，首先保证了语言清晰度，并采用局部区域补声扬声器和座椅局部扬声器与主扬声器结合的方式，保证了每个座位具有足够的声能。

    1959年9月12日，首场揭幕，梅兰芳等知名艺术家慰问演出，听众是修建人民大会堂的建筑工人。人民大会堂观众席9770座，舞台300座，合计10070座，完全不愧“万人大会堂”的称号，是当时世界上人数最多的室内会堂，也是至今为止世界上人数最多的室内会堂。从声学角度来讲，混响时间的良好控制和电声系统的成功运用，作为会议使用功能所要求的清晰度完全没有问题，“上万人听”的政治问题保证了，但是，作为演出的效果就勉为其强了，在人民大会堂这一政治活动场所至高无上光环的照耀下，观众和演员已经不在乎它的视、听、演的条件了，能进入人民大会堂，无论演员和观众，更重要的是一种无形的身份和价值的体现。

    人民大会堂内景

    人民大会堂的声学尝试和实践成功，为后来两个国号工程“国家大剧院”和“解放军大剧院”的设计提供了技术基础。清华大学建工系的师生们以全身心的革命热情，完成了设计方案，包括施工图设计，然而这两个剧院因当时的国力所限，均没有实施，清华大学的设计也就成了历史。不过，国家大剧院和解放军大剧院的设计过程，进一步推动了我国建筑声学的发展。

    为此，在清华大学建立了建筑物理实验室，并有马大猷先生的研究生留校任教，专门从事建筑声学研究。1960年3月，清华大学建筑系建筑物理教研组编写了一本非正式出版的小册子《建筑声学工作手册》，为建筑声学在我国的科学普及起到了重要的积极作用，总页数不到60页，包含了当时的主要成就。内容有：声学术语，声强计算，混响计算，声学测定，噪声控制等。

    另外还有一本《剧场中的声学问题》，收集了许多国外建筑声学实例。这些书籍是教师和学生在首都剧场、天桥剧场、人民大会堂现场测量和调研了大量资料基础上编写而成的，是我国第一批比较系统全面的建筑声学专业书籍，到“文革”后很长一段时间，国内尚没有其他成套的资料超越这一时期的成就。中国建筑声学学科在这一时期确立了。

    人民大会堂

    在进行国家大剧院设计之时，还有一件在全国声学界影响较大的事件，即在天桥剧场进行大规模的建筑声学测试。1953年天桥剧场建成，周恩来发现天桥剧场的二层听音比一层要好，尤其是一层的第8排左右的声音不好，就此提出问题。清华大学建筑系通过文化部，在天桥剧场做了一次实测和主观评价，希望搞清楚天桥剧场各个位置的音质状况。因此，专门举办了一次音质测定晚会演出，邀请了歌唱演员、相声演员参加演出。建筑界、声学界、音乐界、教育界共1500人参加了测试。还制作了调查表。这次的声学测试成果发表在1959年的第四期《建筑学报》上，论文题目：“北京天桥剧场音质测定及初步分析”。论文分析了天桥剧场音质缺陷的成因，并提出了改进建议。

    此后一件有意义的事情是中央音乐学院音乐厅（礼堂）的声学设计，时间是1959年，为国家大剧院做了准备。礼堂约能容纳1000人，建成后，对音质反映很好，成为一时的典范。直到90年代，又拆除重建，音质不如以前。还有1960年竣工的二七剧场，为铁道部文工团的专用剧场，音质效果评价也很不错。

    中央音乐学院音乐厅

    需要指出的是，音质评价带有很强的主观特色。因为评价活动中的政治色彩，以及人们对建筑声学设计的朴素的良好预期，有使主观评价正面偏向化的倾向。例如，1951年10月与人民大会堂同时竣工的北京五道口工人俱乐部，当时的音质评价也是不错的。俱乐部室内采用水泥大拉毛的做法用于吸声，后来证明这种做法实际并无声学效果。

    这一时期剧场最显著的特点是商业性完全消失，取而代之的是全部由政府支持的国营剧场。反映在像建筑声学这样的技术层面上，由为票房价值服务，转变为更重视主管领导的意见，“纯声学技术”研究更加深入，而与剧场经营相关联的技术研究，以更加贴近大众居住的实用声学研究受到了较大抑制。其后期的结果是，学科虽然确立，但需求量不能贴近民众，从业人员屈指可数，改革开放以后，很多技术条件很好的剧场，生存却举步维艰。

    ●?“文革”时期

    “大跃进”和三年自然灾害时期，造成国力空虚，剧院建设量严重下滑。1964年5月，国务院颁布了《关于严格禁止楼堂馆所建设的规定》，使得“文革”期间国内的新剧院建设进入了低谷期。新建剧院为数不多，几乎全部归因于外交政治需要，共分两大类，一类是为满足国外交流或国外演出团体访问需要而建的，一类是为树立国际形象而建的援外剧场。

    “文化革命”对孔子的儒家思想进行了大批判，但是，有些优良的传统也同时给否定了，反映在剧场设计上，谦逊为学的精神少了，模仿抄袭的实用主义多了。然而，思想深处的儒家君臣意识并无任何改变，唯领导是瞻的品行依然根深蒂固，一方面大喊“打倒‘反贪官不反皇帝’的宋江思想”，另一方面，骨子里又“只听上级领导的”，这种矛盾的性格就是在这一时期发展起来的，并影响至今。

    广州友谊剧院

    广州友谊剧院建于1965年8月，主要目的是力了配合每年一度的“广交会”。广州剧院明显地沿袭了50年代剧场声学设计的手法，音质效果没有进步。其主设计师、广州建筑设计院的余峻南在一篇文章中谈到“1964年底我接受友谊剧院的设计任务，把兄弟院设计的图纸原封不动地搬去施工”。可见，余峻南在设计广东友谊剧院时模仿，甚至可以说抄袭了国内的其它剧场的设计图纸。1964年之前国内新建的剧场数目不多，可以猜想，抄袭的应该是北京的首都剧场、二七剧场、天桥剧场等。多快好省的初衷是正确的，但人穷志短，随意剽窃他人劳动成果的风气，与当今普遍存在的盗版实为一脉相承。

    1970年代，西哈努克在南宁定居，为召开三国四方会议，于1972年，兴建了南宁剧院。南宁剧院的一大特点是，贵宾室十分豪华铺张，共建有两个，一个可容纳50人，比首都剧场的还要大，还要气派，造价达到全部投资的10%，这明显是上级领导为显示社会主义“面子”的政治需要。南宁剧院的主设计师是毕业于清华大学建筑系的蒋大星和高雷等人，观众厅的体型等声学处理基本仿效了首都剧场和天桥剧场，甚至顶棚的船型声反射造型直接照搬了当时尚未竣工的杭州剧院。

    南宁剧院1972

    这里最值得一提的是杭州剧院。1972年，为了迎接美国总统尼克松访华，周恩来特批了杭州剧院项目。1973年开工，一度停工3年，1978年10月建成。观众厅设计反映了对建筑声学设计的重视，这是1958年以来建筑声学研究的成果的集合。杭州剧院的声学设计交由中国建筑科学研究院完成。在舞台台口两侧和上方的形体设计上，充分考虑了其对于声音的反射作用。面光和耳光设计，也都综合考虑了舞台灯光和声学效果。这些注重建筑功能的思想，反映在剧场建筑的形式上，表现了出现代主义特征，没有太多虚假的装饰。

    杭州剧院

    当时，国内虽然经济困难，但对外显得慷慨大方。有点“为所识穷乏者得我而为之”的意思。1964年至“文革”结束，援外剧场约有10多项，基本为全部赠送。重要的有：几内亚人民宫，索马里国家剧场，斯里兰卡纪念班达拉奈克国家大厦，毛里塔尼亚努瓦克肖特青年之家，扎伊尔人民宫等。这些剧场都可见首都剧场和天桥剧场的影子，建筑声学上鲜有突出者。

    几内亚人民宫

    ●?改革开放时期

    从1976年开始，我国的剧场发展逐渐复苏。“文革”期间压抑已久的文艺活动重新焕发活力，人们对于文化生活的渴望，使得戏剧演出再度繁荣，拥有很大的观众数量。此时出现的剧场建设高峰可视为对于“文革”期间禁止建剧场的一种反弹和补偿。这一时期，很多设计院都有建设剧场的任务。因剧场设计的复杂性，模仿文革期间兴建的剧场的风气，在全国各地非常盛行。

    广州友谊剧院、南宁剧院、杭州剧院，都成为了学习、模仿的对象。随着改革开放的深入，开始有向国外学习剧场设计经验的趋向，不断有我国的访问团体到一些西方国家的重要剧场参观访问，带回了新的信息。但是剧场建设中，长官意志，忽视软件，无视剧场运营对于剧场设计的决定性影响，是普遍现象。

    贵阳川剧院形式几乎完全与南宁剧院一样，其他很多同时期剧院也大同小异，这是建设方领导、设计院领导、设计师大量涌到广西参观南宁剧院的结果。对于南宁剧院船形体吊顶的模仿，也很快在国内的剧院建设中成力—种时髦。模仿，在—些地方剧演变成为形式的游戏，甚至忘掉了，或根本不知道其声学作用的初衷。效仿者很多，如：贵阳的朝阳影剧院，锦州的铁北影剧院，北京的顺义县影剧院。一些模仿者任意改变船型体的尺寸大小和材料。南宁剧院的材料做法是预制钢筋混凝土，容重大，刚性大，对于声音反射有帮助。但是有的模仿者为了减轻吊顶的载荷，将材料替换为轻质的石膏或胶合板，丧失了声音扩散的作用，成为形式上的摆设。

    深圳大剧院

    从80年中期开始，外国设计公司开始介入我国的剧场设计。始建于1984年，落成于1989年的深圳大剧院，就引入了英国的舞台设计公司参与剧院设计。深训大剧院在我国的剧场发展史上有特别之处，她是第一个具有表演艺术中心（Performing Art Center)性质的大剧院。由于地处改革开放的深圳特区，深圳大剧院象征了先进剧场发展方向。

    北京地区改革开放后首个引入外国设计到剧场中是中日青年交流中心，即亮马河路附近的世纪剧场。该工程是当时的中共中央总书记胡耀邦和日本首相中曾根康弘共同倡导，中日友好二十一世纪委员会向两国政府建议、利用中国政府拨款和日本政府无偿援款共同建设的项目。始建于1986年，落成于1989年。

    保利剧院

    保利剧院落成于1991年（1984年立项），稍后于世纪剧场，设计者与深圳大剧院的设计者相同，设计过程中也有大量外国建筑师参与。外国人的设计为这些剧场带入了新空气，从建筑形式到室内装修有令人眼前一亮的感觉，虽然很多地方设计的不尽如人意，但是当时“洋货”质量普遍优于“国货”的现状，使得很多人从心理上有偏向国外设计师的倾向，这为90年后大量外国建筑师涌入中国打下了伏笔。

    保利剧场设计中，建国以来首次引入了商业运营的概念，其剧场规模、声学效果、装修档次都考虑了与日后经营的协调，并且在投入运营前，做了大量的商业宣传，使众多对“广告”尚无免疫力的国民，先入为主地信任了保利剧院的品牌，包括其认为其音质具有极好的效果。“洋人”的到来，令国内设计师对剧场发展与经济的关系开始出现反思，学者们对剧场设计与经营的关系问题提出了看法，尤其是逐步认识到了剧场运营对于剧场设计的影响。不过在后来的剧场实际发展过程中，这些意见并没有得到重视，这说明学术意见并未进入剧场建设的运作机制当中，政府领导的观念和意见事实上主导了剧场的发展方向。

    保利剧院内景

    就声学而言，这一时期的剧场数量很大，不乏有优秀之作，但是由于仍以政治集会和配合政治集会之后的歌舞演出为主，观众大多并非购票入场，同时又缺乏必要的宣传，大众对音质良好效果的认可极为有限，除保利剧院等为数不多的商业运作比较成功的剧场以外，几乎没有人们普遍知晓的哪个以音质效果而著称的剧院。90年代中后期，这些剧院基本都翻新改造了，它们原来的音质效果的记忆，人们就更加模糊了。

  • 建筑声学发展史简论：中国剧场的“工业化”时期（1）

    建筑声学发展史简论：中国剧场的“工业化”时期（1）

    本章节为燕翔老师《建筑声学发展史简论》一文的延续（可查阅“影音新生活”历史消息获悉更多内容），主要针对近现代剧场和中国剧场“工业化”时期不同的特点加以论述，对于我们学习和掌握建筑声学知识有着很大的帮助。

    ▊?近现代剧场

    ●?延安时期

    延安时期是指1935年10月红军长征到达陕北至1948年3月党中央离开陕北去往西柏坡的13年时间，这是中国共产党建立根据地的起点，也是社会主义新中国的源头。延安时期的剧场（说“礼堂”更确切），产生于特殊历史时期，其在政治和文化观念上，至今影响巨大。

    杨家岭中央大礼堂

    杨家岭中央大礼堂、陕甘宁边区参议会礼堂、王家坪八路军总部大礼堂（军委礼堂）和鲁艺礼堂，是当时最重要也是最著名的4栋礼堂，除鲁艺礼堂是利用一座西班牙教堂改建的以外，其余3栋都是就地取材、军民自建的。这些礼堂完全不是为了专业观演，也没有任何商业行为，主要作用是：军事会议、政治报告、群众演出、团体进餐、展览阅览、交谊舞会等，是革命集体生活最重要的公共建筑。

    因为政治和军事是首位的，延安时期礼堂内的语言清晰度最为重要。杨家岭中央大礼堂，位于中共中央的所在地的延安城西北，可容纳1000人，建于1942年，为砖拱结构。建成后，室内回声很大，开会无法使用，后来采用了当地常用的炕毡（铺在炕上的棉枝或毛桂）作为吸声材料贴上去，问题才得以解决。其他礼堂也都采用类似的方法解决音质问题。自力更生，因陋就简是这一时期的鲜明特色。

    陕甘宁边区参议会礼堂

    延安时期的文艺活动，可以说，必须为舆论导向和政治方向服务。1942年以前，相当一部分由国统区来到革命根据地的文艺工作者，缺乏对政治的认识，单纯地提倡艺术第一，排演的话剧《雷雨》、《戈尔洛夫》等虽然具有很高的艺术水平，但不能吸引军民群众，群众更喜欢露天大戏台的“大众化”的演出。什么是政治？孙中山讲，就是“大多数人的事”。

    毛泽东看到当时文艺脱离群众的现状，也就脱离了政治，于1942年5月，在杨家岭中央大礼堂发表了著名的《在延安文艺座谈会上的讲话》，强调“文艺是为什么人的？”，主张文艺必须服从无产阶级政治。后来，发展出一种很受群众欢迎的“秧歌剧”，源于陕北农村歌舞，主要以抗日题材为主，与当时喜闻乐见的生产生活密切结合，在延安礼堂中演出场场爆满。《在延安文艺座谈会上的讲话》后，文艺工作者的观念发生了转变，借鉴“秧歌剧”成功经验，创作了《白毛女》、《黄河大合唱》、《三打祝家庄》等优秀的剧目。

    王家坪八路军总部大礼堂

    政治需要和艰苦条件促成了礼堂多功能使用的要求。会议和演出是两大重要功能，还常用作讲学、舞会、参会、展览等，这种多功能礼堂模式至今仍有沿用。就声学而言，多功能的结果是造成每个功能的效果都不是最佳的；另外，就严肃性而言，在政治场所内进行娱乐演出，在中国古代和西方社会都是很禁忌的。不难想象，古代军机处不可能让戏班子上去“耍”，西方议会里也不可能举办戏剧等演出活动。

    特殊的历史时代，造就了这种特殊的“多功能”礼堂，并成为当代“多功能”剧场的根源。今天，我们在政府的大会堂里观看表演，或在某市的大剧院里召开政协会议，已经习以为常，并不是多用途使用是合理的，而是因为一直这样做，习惯也就顺理成章了。

    延安时期礼堂的建筑形式，表现出明显的学习和模仿倾向，而且学习和模仿的内容杂乱，时间跨度大，地域跨度也大，说明设计方案和技术来源缺乏专业核心，建设过程随意性很大。例如，陕甘宁边区参议会礼堂有明显的西方古典主义建筑风格，但其细部做法（如雀替）却是取自传统中国建筑符号。

    鲁艺礼堂

    在技术和艺术方面，延安时期礼堂既没有完全顺延历史的发展，对建国后期也不具备太大的参考价值。但是，延安时期对后来的影响是多方面且潜在无形的，主要体现在：—、礼堂建筑设计的模仿性和随意性是理所应当的；二、以机关大院为主体的布局模式，为政治服务的主题思想，摈弃商业利用的价值考虑，成为礼堂建设主管领导的核心思想；三、多功能使用成为一种无可非议的习惯。

    ●?解放初期

    1950年代，社会主义新中国的成立彻底改变了20、30年代商业化剧场的萌芽发展方向，剧场成为党和人民政府向群众进行宣传教育的阵地。同时，由于思想阵营的对立，剧场建设的学习对象也从欧美等资本主义国家转换到苏联与民主德国。这一时期属于社会主义改造时期，由于改造难于一蹴而就，其前段“公私合营”时期，需要尚存的“私有制”帮助，遗留有20、30年代剧场的影子，中后段完全“公有制”后，社会主义观念的剧场得以巩固，并发展壮大。

    重庆人民大礼堂

    1950年，邓小平等人领导的西南军政委员会决定在重庆建造一座会议和演出用的大礼堂，面向社会招标征集方案，西南设计院张家德的仿沈阳北京故宫式样的方案，符合当时苏联倡导的“民族的形式，社会主义的内容”，一举中标，建成后即现今的重庆人民大礼堂。该礼堂预算200亿（旧币1亿合新币1万），建设过程中追加230亿，1954年建成。礼堂平面为圆形，弯顶，5层，4300座，因当时设计中几乎没有建筑声学的考虑，音质效果极为不良。由于耗资巨大，形式主义的大屋顶，以及极差的声学效果，在50年代后期受建工部的点名批评。后来很长一段时间仅作为标志性建筑供游人参观，于2004年改造，声学效果得到一定改善。从建筑形式上看，重庆人民大礼堂很大成分上仿效了建于1931年的广州中山纪念堂，是30年代剧场建筑的一种新形势变演，但声学问题仅凭建筑师张家德本人及其建筑设计团队是绝对力所不及的。

    天桥剧场

    50年代仿古形式的剧场没有因重庆人民大礼堂而继续发展，而是转向延安礼堂的西方古典主义建筑风格，观众人数减少，投资压缩。其中代表作品有：1954年建（改）成的天桥剧场、1955年建成的首都剧场和1956年建成的政协礼堂。这些剧场均在1200-1500座左右，矩形平面，大型品字型舞台，其形式受到德国剧场的直接影响，起源于1951年中国青年文工团访问苏联、东欧剧场所获取的知识，以及领导人头脑中延安礼堂的历史印象。

    天桥剧场可容纳1500人，是中央芭蕾舞团的驻团剧场，也是社会主义阵营国际交流重要场所，苏联代表团曾演出大型舞剧《天鹅湖》。首都剧场可容纳1200人，是人民艺术剧院的专用话剧场，延安时期的话剧《雷雨》、《带枪的人》以及建国后剧目《武则天》、《青年一代》等是首都剧场的重头戏。政协礼堂可容纳1000多人，是党政重要会议场所之一，最重要的活动当属中国共产党第八次全国代表大会，还可进行文艺演出和电影放映。这些剧场人数大大少于重庆人民大礼堂的4300座，音质问题是其重要考虑之一。

    首都剧场

    1953年4月文化部发出了《关于剧场建筑的几点注意事项的通知》，其中明确规定：“观众厅一定要做到使观众听得清，看得见，不能单施追求坐席数量。我们建议：以容纳1000人，1500人为准……”。另外，按当时机构编制，县团级以上参会干部大约在1500人左右。如此座位数量的设置，根源在于音质效果的保障与政治需要的平衡。从那时起，1200-1500座的剧场成为国内的标准，甚至《剧场建筑设计规范》中也把1200和1500座作为重要的指标。

    除了在北京还有的总政文工团排演场（1953年）、北京展览馆剧场（1959年改建成）、人民剧场（1955年）、北京工人俱乐部剧场（1955年）、友谊宾馆剧场（1955年）、中国青年艺术剧院（1954年）、实验话剧院（钟鼓楼附近，已拆除）等以外，距离苏联较近的东北地区的剧场建设在此期间规模也很大、类型也很多，有哈尔滨工人文化宫（1956年建），沈阳松陵机器厂文化宫剧场（1954年建）等；哈尔滨友谊宫剧场（1954年），内蒙古有乌兰浩特剧场（1954年建，1956年扩建）；新疆有乌鲁木齐人民剧院；西安有人民大厦礼堂（1953年建）和西安人民剧院（1954年建）兰州有民族学院礼堂（1954年建）。上述剧场大都执行了《关于剧场建筑几点注意事项的通知》。但是剧场设计的技术水平参差不齐，地区差异较大。通过控制座位数量，减小了观众厅容积，保证了充足的直达声，对清晰度起到了较好作用，有利于开会使用。这些剧场在1990年代前后又都进行了大规模改建。

    政协礼堂

    由于缺乏声学研究，50年代的剧场都存在或多或少的声学问题，天桥剧场存在回声问题，首都剧场前排座位听音不良，周恩来总理陪同外宾观看演出时发现了这一问题，并专门责成清华大学建工系（清华大学建筑学院的前身）给予解决。领导人对建筑声学的重视，促进了政府部门对剧场声学研究的重视。以清华大学为首，还建立了剧场声学课题组，专门解决这些已建剧场的音质问题。

  • 返璞归真：AVANCE（皇冠）达雅系列音箱为您打造顶级听觉盛宴

    返璞归真：AVANCE（皇冠）达雅系列音箱为您打造顶级听觉盛宴

    “回归自然、还原本真”逐渐成为时下注重生活品质的人群崇尚的生活方式。而对于音乐欣赏的角度来讲，“让原始声音得以重现”也是各大音响发烧友推崇备至的理念。

    其中以“音响的本质，在于还原真实的声音”为设计理念的丹麦著名音响品牌AVANCE（皇冠），以其独一无二的高还原度，与英国声，美国声并列世界三大Hi-Fi风格，深受时下发烧友的青睐和好评。

    AVANCE（皇冠）每一个阶段的产品都被视为当代Hi-Fi音响设计的里程碑，包括被誉为“发烧神品”的混泥土音箱、ALPHA（雅发）系列、OMEGA（亚米加）系列，以及上世纪90年代初推出了著名的DANA（达雅）系列。

    DANA（达雅）系列以其典雅的外观和惊艳脱俗的音质成为专场演唱会的常客，并且，其对原始声音的高度重现也为发烧友所津津乐道。下面，“影音新生活”将为大家介绍AVANCE（皇冠）崇尚原始和自然的达雅系列。

    ▊ Dana 3和Dana 5

    在以技术为驱动的音响领域，很多扬声器设计师将要面临一个新的挑战：他们将要根据房间的大小、家居整体的视觉美感、以及系统的相容性等因素来设计符合多房间系统和自定义安装系统所需要的音箱。而AVANCE（皇冠）推出的Dana 3和Dana5正凭借其艺术感的表现很好地回应了这个挑战。

    Dana3

    艺术品般的玫瑰木箱体是Dana系列的一大特色，在同级产品之中似乎找不到具有如此艺术品味的慑人心魂的扬声器。并且AVANCE战略合作伙伴ScanSpeak（绅士宝）专门为Dana3和Dana5量身定做的双环声波导向铷磁高音单元，也让它们得以展现出瞬变快速、层次分明且通透的高频，让人听完之后，优美的乐章仍不绝于耳。

    Dana3的ScanSpeak单元（从左至右，分别为高、中、低音）

    在中、低音单元上，Dana3和Dana5还采用了ScanSpeak最新高密度复合材料音盆，其质地轻盈柔软，韧性极强，由此保证了大动态低频效果的收放自如和延展性。另外，AVANCE（皇冠）的工程师还对音箱底部四个钉脚进行了特殊的高度安排，改变了低音单元与地面的结合方式，从而改善低频速度和低音扩散，让Dana3和Dana5有了更高水平的低频表现。

    Dana5

    巧夺天工的制作工艺、无懈可击的声音平衡度、出类拔萃的音色和乐感、以及效率极高的声音特性，让Dana3和Dana5成为当今国际Hi-Fi发烧音响同价位扬声器中的首选。

    Dana5的ScanSpeak单元（从左至右，分别为高、中、低音）

    ▊ Dana 7

    在造型的设计上，Dana 7处处散发着北欧所特有的自然纯朴的气息。从Dana系列建立之初，到今天Dana 7书架音箱的发展，皇冠不论在产品理念，还是在制作工艺上都是一路传承了其“造型靓丽且音质出色”的经典品性。

    裹着珍贵、且拥有精细纹络的硬木胶合板，Dana 7的外观显得古典而优雅。另外，Dana 7还凭借其小巧而极富美感的特点成为小居室家庭听音乐的首选。让人无论处于多大房间里，都能让内心充满对音乐的热爱。

    Dana 7拥有着2路2单元的箱体结构，其装载了一只ScanSpeak双环声波导向铷磁高音单元，让高音的还原变得灵动而自然。另外，位于双环丝质振膜中央那尖尖的相位锥还有利于改善超高频的延伸。

    而Dana 7的中低音单元也是ScanSpeak的最新产品，其振膜采用的是高密度复合材料。由于这些单元都是AVANCE向ScanSpeak工厂特别订制的，所以其内里结构与表现相比其他同级别的单元制品优胜得多。

    Dana7的ScanSpeak单元（高音、中低音）

    纯净而自然，是对Dana 7音质音色的最真实写照。因为它的各个单元的平衡度非常好，Dana 7凭借着极佳的音效和逼真的乐器质感，将各种声音细节巨细无遗的展现出来，加上其对空气中暂留的乐器泛音也能很好的还原，使得声音更富张力。

    ▊ Dana 52C（中置）和Dana 51S（环绕）

    达雅的中置Dana 52C和环绕Dana 51S，同样拥有精细的木纹和经典的色系，这让其整个箱体都散发着浓浓的艺术气息，摆在客厅里能带给人更多的视觉享受。

    Dana 52C（中置）和Dana 51S（环绕）

    此外，它们不仅能提高音箱的整体声效，还能凭借对自然原声的高度还原，让人产生身临其境的神奇感受。相信它们的高超表现也一定会让家庭娱乐变得更加丰富多彩。

    结语：来自丹麦的AVANCE（皇冠）一直都是顶级音响的代名词，时尚、简洁的外形也使其更贴近现代人的审美观，并受到越来越多年轻人的欢迎。特别是其坚持的在音响制作上一直坚持“音响的本质，在于还原真实的声音”的设计理念，使得其经典得以延续。“影音新生活”在此也期待在未来的日子里，AVANCE（皇冠）能把这份辉煌一直延续下去。

  • 建筑声学发展史简论：实践与认识的发展

    建筑声学发展史简论：实践与认识的发展

    “知史而明今，专业修养第一步：读史。”

    ——燕翔
    建筑声学的历史是大众集会和娱乐的历史；是贵族人群追求听觉享受的历史；是科学家们深刻认知感官世界的历史；是艺术家们执着于听觉艺术推动的历史；也是千万人置身其中机缘巧合的历史。建筑声学与其说是一门博大精深的学科，不如说是感觉与外界、科学与艺术、技术与文化的辩证统一，她的历史印证了人们在不断理解自我感受的过程中，人与自然界、人与人、人与精神世界的相互作用。

    建筑声学是围绕建筑中听音问题和噪声问题而展开的认识世界、理解世界进而改造世界的学问之一。眼、耳、鼻、舌、身无时无刻地向人们传递着视觉、听觉、嗅觉、味觉等感觉，受想行识全在其内，喜怒我乐尽在其中。对耳所关联的精神世界的求索，是推动建筑声学发展的源动力。

    ▌ 古代的实践

    非洲土著音乐之所以节奏感强，其重要原因之一是，在广阔的野外演奏需要这样做。欧洲古典音乐悠扬而舒缓，这与在剧场内演出有密切的关系。中国古代演出场地多为有顶而无墙的“亭子”，似乎介于非洲与欧洲之间，中国戏曲的节奏感也是介于两者之间，必定也受到了古戏台的影响。聪明的古人通过长期实践适应了音效与环境的平衡，在声学方面的成就值得我们敬畏。

    古罗马埃皮达罗斯露天剧场

    古罗马埃皮达罗斯露天剧场（Theaterat Epidauros），建于公元前300年前，观众达17000人。为了使观众尽可能地靠近舞台，将观众席布置成升起很大的半圆形，提高了听闻效果。另外，演员使用面具来夸张面部表情，同时增加了向观众席的声辅射。表演区的上方及两侧建了倾斜的墙面，对子声音反射、提高语言清晰度有很大的好处。另外，古代室外背景噪声很低，全场观众静息而鸦雀无声时，表演者即使很微弱的声音也依然容易听清。

    公元1世纪，维特鲁威在《建筑十书》中描述了露天剧场观众区设置多个声瓮，即敞口大坛子，用于“聚拔声音”，还对声瓮不同共鸣音调、位置及布局做了详细的介紹；现代声学研究认为，声替对干古罗马露天剧场声学效果的贡献并不大，仅起到一点点储能器的作用，但是却对后来建筑音效设计产生了极大的影响，甚至再1000多年后的欧洲教堂里，还常见在墙壁上埋入向外开口的坛子，以期“提高声音效果”。无论怎样，现今仍然给与这一剧场高度的评价：“依靠山边拖空的半圆形地形就座的方式以及建筑的声学效果，使得埃皮达罗斯剧场成为公元前四世纪最伟大的建筑成就之一。”

    法国巴黎歌剧院

    古希腊和古罗马时期（约650BC-400AD）、早期基督时期（400-800）、罗马风时期（约800-1100）、哥特及拜占庭时期（1100-1400）、文艺复兴建筑时期（1400-1600）、巴洛克时期（1600-1750）、及后来的古典主义时期等欧洲古代时期兴建了众多剧场，主要目的都是演出、集会或宗教活动。由于设计者对室内声学知之甚少，声学被神秘化。这些时代的音乐，包括教堂音乐、合唱曲、歌剧、交响乐等，都努力去适应当时普遍的厅堂声学效果。巴赫的管风琴音乐（18世纪上半叶）是专门为莱比锡（Leipzig）的托马斯教堂（Thomas）所写的。巴洛克和古典音乐（1600-1820），以海德尔、莫扎特、贝多芬为代表，是专门为贵族的舞厅而写的（如法国里昂城市大厅）。

    奥地利维也纳金色音乐厅

    意大利歌剧，以多尼采蒂（Donizetti），罗西尼，威尔第等为代表，是专门为米兰、伦敦、巴黎、维也纳、纽约等大型马蹄型剧院而写的（如法国巴黎歌剧院）。浪漫主义时期（19世纪）的作曲家，门德尔松、勃拉姆斯、李斯特、德彪西、柴科夫斯基等，脑海中则只有维也纳、莱比锡、格拉斯哥、巴塞尔的音乐厅，其中杰出代表是奥地利的维也纳金色音乐厅。

    巴黎歌剧院的设计者沙尔勒·加尼叶（Charles Garnier，1825-1898）反映了古代建筑师对声学的认识，他说：“我必须声明我没有采用任何原则，没有任何声学理论，其成功或失败，我听天由命。”据称，20世纪之前，唯一一个设计中考虑了建筑声学的厅堂，是位子德国拜罗伊特瓦格纳节日歌剧院（Bayreuth Wagner Festival），声学效果一般，建于1876年，具体如何考虑的，后续记载不得而知。

    相传孔子当年讲学的杏坛

    中国古代先贤们在建筑声学方面的实践与欧洲截然不同。公元前700多年的春秋时期，孔子曾在曲阜的杏坛讲学，如下图是其场景描画及现今在原址上复建的杏坛讲堂。绘画中描绘是露天讲学，笔者更倾向于曲阜复建的杏坛，应是有顶的，至少遮阳避雨，另外面对声反射也有好处。但是，可以肯定的是，当时孔子是不会考虑建筑声学的，孔子倡导“君子远庖厨”，他认为技术是“奇技淫巧”，使孔子和他的弟子们不可能与负责建造杏坛的下等工匠们探讨声音问题，最多监理一下是否符合礼数祖制而己。传说孔子“弟子三千，贤者七十有二”，就杏坛的建筑声学效果来讲，同时听讲的弟子最多不超过100人。

    铜雀台假想复原图

    汉代曹操所建铜雀台，虽是当时欢庆胜利之用的表演中心，估计建筑与杏坛基本是同一套路，即有顶无墙的“亭子”，可能有两或三层，是曹操观看歌舞表演的场所，良好的声学效果基本无从谈起，杜牧《赤壁》诗中写到“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”，可见铜雀台仅为曹操私人会所，观众应是很少的，不需要大范围传声。孔子的儒家思想漠视科学技术，造成五四运动前几千年的讲坛、楼台、戏楼等集会观演建筑场所均缺乏建筑声学考虑。其实，儒家思想至今依然影响巨大。
    山西临汾牛王庙古戏台（位子山西临汾市西北25公里魏村），兴建子金代，是中国古戏台的最重要代表之一，距今约1000年。位子北京故宫的紫禁城漱芳斋戏台是清代修建的豪华皇家戏台，距今约200年。从两个戏台可以看到强烈的杏坛身影。孔子讲学的时候，他的音量、语调、节奏必须有迎合杏坛建筑声学效果的考虑，否则难以传递语言信息，而其后近2000多年里，受到礼教的束缚，没有人去改变这种声环境，而是不断改变自己，创造各种各样有利子迎合这种声环境的讲法、唱法和演奏方法。

    唐五代名画“韩熙载夜宴图”

    中国古代也有大量室内表演，如敦煌莫高窟172窟描绘的“西方净土变”（“变”是梵意，有美术画的意思），以及唐五代名画“韩熙载夜宴图”和明崇祯本《金瓶梅词话》中插图。由于这些表演都是为王公贵族服务的，观众数量很少，距离演出者很近，建筑声学的问题表现得不突出。

    明代姚广孝的吸声降噪房

    虽然中国古代没有现代意义的建筑声学，但是聪明智慧的中国人仍然掌握着诸多建筑声学知识。明代《长物志》记载，琴师为了增强演奏效果，地下埋一大缸，缸里还放一口铜钟，形成特大共鸣箱。明永乐皇帝朱棣还是燕王的时候，为了日后起兵夺权，在后花园秘密建地下室“私铸兵器”，为防止声音外传泄密，其谋臣姚广孝采用在墙壁上埋入大量的开口向室内的瓮罐进行吸声降噪，翁起到了亥姆霍兹共振吸收器的作用。

    另外山西运城普救寺莺莺塔、河南洛阳白马寺的齐云塔、内蒙巴林右旗辽代白塔的“蛙鸣现象”，即正对塔拍手说话可听到多次重叠的声音，象似蛙鸣，原因是多层挑檐形成的声反射；还有北京天坛回音壁、三音石和圆丘的特别建筑形式形成了特殊的声音反射现象。回音壁直径65米，可使微弱的声音沿壁传播一二百米，在皇弯宇的台阶前三音石可以听到几次回声。古人如此奇妙的声学效果，应该是出自经验之手精心设计的，严格符合声学原理。这些都是中国古人的创造，也成为建筑声学发展历史的一部分。

    古代时期尚无机械工业，交通主要以马车代步，房屋内也没有任何现代化设备，所以噪声问题不突出。有人分析过《红楼梦》，书中最全面、最丰富地描绘了清朝约200年前的当时社会，关于声音总共出现2万多次，与噪声相关的主要是马车、马叫声等，不过才60多次，而且作者曹雪拜未对其有任何“噪”的评价，说明古代生活要比现代安静得多。

    不过在古时候欧洲城市中，由于居住区密度大，街道路面不平，铁轮子的马车驶过石板的街道，噪声使街旁的住户彻夜难眠。中世纪英国国王禁止丈夫在夜晚打骂妻子，并非尊重妇女之举，而是防止哭闹声打扰四邻，这也许是最早通过立法进行噪声防治的案例了。唐人李群玉有一首《石灌》的诗，“古岸陶为器，高林尽一焚。焰红湘浦口，烟油洞庭云。田野煤飞乱，遥空爆响闻。地形穿凿势，恐到祝融坟”，其中“田野煤飞乱，遥空爆响闻”之句，生动地描绘了当时手工制陶、采煤、开矿等的作业时，所形成噪声污染的情景。

    莺莺塔蛙鸣现象原理

    ▌ 近现代的发展

    近代建筑声学的创立源自子社会发展的需要和划时代人物的出现。中世纪的教堂，因空间大、石材墙面多、室内声音听不清楚。文艺复兴时期意大利建造的大型剧场，声学缺陷相当普遍。随着十九世纪兴起的工业化与城市化进程，大型集会增多，建筑体量更大了，声学问题更加明显地反映出来。意大利米兰大教堂容积达2万多立方米，大理石材质，室内混响时间长达8秒，根本无法演讲。19世纪初，德国人弗里德利克?察拉迪（E.F. Freidrich Chloudi）对室内混响现象进行了研究，并编著《声学》。德国物理学家亥姆霍兹于1862年发表了伟大著作《音的感知》，较为系统地论述了声音物理现象和听觉现象。

    建筑声学创始人：赛宾

    1877年，英国物理学家威廉?瑞利（Lord John William Royleigh，1842-1919年）发表巨著《声学原理》，物理声学理论已达到极高的水平。但是，一方面，因为无人请这些科学家参与建筑工程，即使有请，当时的科学家们也尚无完备的处理材料、工艺、施工等工程实践能力；另一方面，虽然有成功剧场的先例，但是因对音质与建筑关系认识的模糊性，没有量化的定义和确切的计算方法，点滴的经验不具备可操作性，也无法传承。那时，建筑声学正处于接近黎明的黑暗期。

    弗格艺术博物馆

    1895年，哈佛大学弗格艺术博物馆（Fogg Art Museum）讲演厅落成，因听不清而不能使用。哈佛大学校长埃利奥特（Charles W.Eliot，1834-1926年）委托物理学系27岁的助教W.C.赛宾（Wallclce Clement Sabine，1868-1919年）解决这一问题。据说，赛宾在将近40个不同容积的房子里进行了实验研究，对比了声效极佳的桑德尔斯剧院、声效一般的杰弗逊大厅讲演室和声效极差的弗格讲演厅，发现坐椅塾具有吸收声能的效果，得到了经验公式——赛宾公式，提出了混响时间和吸声的概念，找到了过长的混响时间是影响语言清晰度的原因，总结出混响时间与房间容积成正比、与吸声量成反比的重要结论。

    赛宾和建筑工程师一起进驻弗格演讲厅开始施工，从那一刻起，建筑声学从黑暗中一步跨进了科学的殿堂。解决了哈佛大学的问题后，赛宾名声鹊起，随即被邀请进行的波士顿音乐厅的声学设计，该大厅优良的音质至今仍为全世界称道。

    美国波士顿音乐厅

    建筑声学理论体系建立以后，房间声学研究更加深入，在欧美也带动了大量的音质工程实践。继赛宾之后，在美国MIT大学又涌现出三位声学泰斗，分别是波特、白瑞纳克和纽曼，他们3人子1948年在美国麻省的剑桥成立了以三人名字命名的BBN声学咨询公司。BBN公司承接了美国航天局风洞（Wind Tunnel，NACA）消声工程，是50年代美国最大的噪声控制工程，以及肯尼迪中心剧场（相当于美国国家大剧院）声学设计等众多项目，并为MIT开设相关声学课程培养研究生，撰写了至今依然影响力很大的书籍或论文。18-19世纪的自然科学的发展推动了理论声学的发展，19世纪末古典理论声学发展到最高峰。

    从20世纪开始，由于电子管的出现和放大器的应用，使非常微小的声学量的测量得以实现，为现代建筑声学的进一步发展开辟了道路。20世纪初至中期，尤其是第二次世界大战后，广播录音和电影配音的飞速发展，更大更快地刺激了美国建筑声学在实际工程中的运用，同时，由于行外人对建筑声学的神秘感，也为建筑声学工程师们提供了丰厚的经济回报。BBN在MIT大学门口盖起了BBN大楼，还为MIT的研究生们提供免费研究室。被誉为互联网之父的里克里德（Licklider），1957-1962年就曾经在BBN工作过，他劝说白瑞纳克为他购买了一台在当时天价的计算机，5万美元，他用这台计算机建立了世界上第一个网络节点，可见BBN当时的财力非常丰厚。

    澳大利亚悉尼歌剧院（外景图）

    与美国建筑声学大发展同时，德国、英国、法国、丹麦、瑞典、澳大利亚等国家的建筑声学研究和实践也在快速推进。德国室内声学家库特鲁夫（H.Kuttruff）、德国哥庭根大学的施罗德（Shrodler）、澳大利亚的马歇尔（Marcel）、日本的安腾四一（Y.Ando）、中国的马大猷等人在室内声学及噪声控制理论方面，作出了突出的贡献。丹麦科技大学声学所、英国利物浦大学声学所、丹麦的B&K公司在建筑声学应用及测量方面，也发展到很高水平。近百年来，在全世界各地兴建了剧场、剧院、音乐厅以及讲堂、会堂等数以千计的声学建筑，不乏有美国达拉斯音乐厅、悉尼歌剧院等近现代建筑史上辉煌的建筑作品，其中，建筑声学理论的“保驾护航”起到了不可磨灭的历史作用。

    澳大利亚悉尼歌剧院（内部图）

    最早将建筑声学引入中国的是清华大学物理系创始人叶企孙先生。1920年3月，由美国建筑师亨利?墨菲（Henry Killam Murphy，1877-1954年）设计的清华大礼堂落成，建筑形式融合了古希腊和古罗马的建筑风格，座席1400个，是当时中国大学中最大的礼堂兼讲堂。圆形的天穹和光滑的石材墙，使室内听音非常困难。声学改造的需要随之而来，但不同意见“七嘴八舌”，有说是穹顶造成的，有说地板要抬高，有说室内墙壁直角阻断声音等等。

    清华大学标志之一：大礼堂

    时任校长梅始琉委托叶企孙先生带领物理系教员解决此事，叶企孙先生也希望籍此事声学工程研究开始了。叶先生当时已经看到过赛宾关于混响理论的论文，在考虑中国人着装特点的基础上，他认为，需要在墙面和顶棚安装足够的吸声材料将混响时间降到1.75秒。那时他没有精确的测试仪器，只能粗估。通过实验室测试，叶先生认为可采用羊毛毡作为吸声材料。在清华大学校史中，叶先生的研究有详细记载，但未见有实施记载，估计可能的原因是粘贴吸声毡破坏了建筑风格，以及时局动荡使工程搁浅，还有最重要的一点的即使什么都不做，也能将就使用。这一将就，就一直将就到了今天。

    据说当时校长开会，批评台下教师打睦睡，实际是听不清的原因。后来扩声系统更换了多次，起到了一点听音弥补的作用，但建筑声学处理尚非常有限。

    清华大学大礼堂结构图

    1949年建国以后，留学归来的声学专家马大猷先生，组织进行了人民大会堂的声学设计，容纳1万人的空间是世界上最大的礼堂了，其中的建筑声学问题非常突出，马先生利用建声和扩声互补的方法，很好地解决了上万人的听音问题，在当时是了不起的成就。马先生还为国家培养了一批声学专家，至今很多人仍在学术或工程舞台上十分活跃。进入机器时代以后，交通噪声、工业噪声日趋严重，噪声控制技术、声学材料、减振降噪手段也随之快速地发展起来，1953年在美国出版的《操声控制手册》（Hand book of Acoustic Noise Control）已经具有相当高的理论水平。

    人民大会堂，上万人“听”是当时的难题

    但是很快人们就发现，先进的噪声控制技术井不能彻底解决噪声问题，治理噪声的根本途径在子“立法”，立法的根基是评价标准。当时，世界范围内的声学学会已经建立，其重要的工作之一即制定噪声标准，为噪声防治提供法律依据。例如，60年代美国飞机场噪声是很令人头痛的问题，单纯地在建筑上进行隔声处理难于奏效。后来通过立法，规定飞机自身的噪声限值、要求起飞降落执行减噪飞行程序，限制在噪声影响区内的土地开发等，70、80年代大大地缓解了飞机噪声问题。

    常常，噪声还与政治联系在一起，如60年代中国和前苏联为了体现社会主义制度的优越性，制定工厂噪声卫生标准限值为不大于85dB（A）比西方资本王义国家要求的90dB（A）还严格5dB。但是，在当时“先生产、后生活”的理念下，机械厂、纺织厂、矿山、油田等单位很少有真正噪声达标的。

    ▌ 二十一世纪的新认识

    至今，人们已经发现了众多与厅堂音质相关的客观指标，使建筑声学设计有理论指导可遵循：赛宾发现了混响时间，指出听音效果与室内声能衰变的关系；哈斯发现了哈斯效应，使人们认识到回声的来源是强的长延时声反射；白瑞纳克发现了近次反射声，提出直达声到达后50ms内的反射声有利于声音的“亲切感”；库特鲁夫总结了脉冲声响应的概念，人们对声音在房间中反射的认识更进一步；施罗德发现了散射对音质效果的重要作用；马歇尔发现了侧向声能所代表的空间感；安腾发现双耳效应因子lACC。巴伦发现视在声源宽度指标ASW对听音围绕感的影响。另外，强度因子G、时间中心Ts、早期衰变时间EDT、明晰度C80、语言传输指数STI/RASTI，辅音损失指数ALCONS、初始时延间隙ITDG、表面散射指数SDI、混响低音比BR等大量指标也不断被发现和研究。同时，吸声材料、隔声材料、减振材料、消声器等也飞速地发展起来并大量应用，各种精密的实验仪器、实验室、实验方法也被不断开发出来。最值得一提的是50年代出现的缩尺比例模型测试和80年代发展起来的计算模拟技术使建筑声学手段与现代高科技水平同步。

    缩尺比例模型测试

    计算机模拟测试

    近百年来的发展中，世界范围的大量实践，也使有识之士认识到，建筑声学“与其说是技术，不如说是艺术”。虽然已有上万篇技术文献发表，其中不乏大量有深入的、划时代的精品，但是在解决实际建筑声学问题中，这些严谨的声学原理总有无法完全覆盖的现实细节。19世纪60年代，白瑞纳克先生已经是世界上鼎鼎有名的声学专家了，他对世界上69个著名厅堂进行了声学研究，井撰写了知名巨著《音乐、声学和建筑》，将赛宾开创的建筑声学发展到“广泛实用”的阶段。然而，恰恰在这一历史时期，专家们虽自认为已经“登峰造极”，但“严格遵照理论”设计的纽约林肯中心的爱乐（Philharmonic）音乐厅出现了“低频缺乏问题”，后来，经过十数年的研究，人们才发现，是由于浮云反射板低频反射不足凸显了座椅低谷效应造成的。此事被誉为“建筑声学史上伟大的失败”，人们认识到建筑声学还很原始，还有很多问题要探索，“从猿到人”还将有漫长坎坷的历史要经历。

    北京音乐厅

    1985年，国内第一个严格进行声学设计的北京音乐厅落成，使用中发现低频混响不足，并在国内声学界引起普遍争论。多年后的统一意见是，墙壁上木板装修在施工中未与混凝土密实粘接，造成了大量低频吸收，降低了低频混响，这井非声学设计的失误，而是施工控制的网题。有识之士应认识到，无论任何细节导致厅堂声学失败，结论只有一个，声学设计者失败了，因为你没有预测到导致失败的这一因素，未对其进行应有的、合理的有效控制。

    任何大厅中的演出带来的那种美妙的感受往往都会稍纵即逝。这种美妙的感觉如果能够不断在这个大厅中重现并获得交口称赞，那么这个大厅就会声名远扬。这当然是所有人的梦想，音乐家们渴望在这祥的音乐厅里表演，经理们渴望拥有这样的音乐厅进行经营，建筑师渴望这样的音乐厅是自己建造的。如果厅堂的声学参量超出客观预测和测量的允许值的范围，往往不会有优良的音质。但是，即使设计实现了良好的声学指标，“好音质”也不一定就此产生。美，需要量化和原则，需要悟性和理解，还需要机遇和缘分。

    与厅堂音质问题相比，噪声控制目标似乎要容易一些，“把声音降低到最低，最好完全听不见”。然而问题远非那么简单，工业时代为人类提供了便利，同时也带来了污染，噪声就是其中之一。一百年来，噪声控制技术虽然“与时俱进”，然而依然跑不赢人对自然改造的速度，城市的居住区和遍布世界的工业区再也回不到一百年前那种朴素、静谧、天人合一的安静环境了。飞机、火车、汽车、轮渡在我们周围咆哮着，发电机、内燃机、压缩机、风机、电机在我们左右轰鸣着，高音棚喇叭、市井的灯红酒绿在我们眼前喧嚣着，我们是在享受这些现代化设施的便利呢，还是在忍受它们对祖先遗传给我们的“安静基因”的破坏？

    在工程实践中人们很快发现，用dB表述的噪声和人对安静需求之间并没有永恒不变的绝对对应关系。不同人之间或同一人在不同场合，对噪声的容忍程度的范围是如此之大。例如，卧室内有轻微响声就无法安睡的人，在出差的火车或飞机上也能安然入睡。噪声问题是人造成的，噪声控制效果的最终评价者也是人，噪声控制技术的实施还是人，噪声问题中人的因素与厅堂音质评价体系的“以人为本”殊途同归，笔者认为，甚至比集成电路、光纤通讯、纳米技术、宇宙探索等高科技问题更富有复杂性和趣昧性。

    当前的中国，经济的发展释放了人们对建筑声学的需求。在建筑市场持续升温的大背景下，在“一部分先富起来”跨越式生活水平提高的推动下，在城市建设“三大名片”（大剧院、体育中心、会展中心）的建设带动下，在所有制“个人化”后人们对自身环境要求大幅度提高的促进下，在《噪声污染防治法》等相关法律法规执行力度不断深化的要求下，建筑声学的需求就象“开了锅”一样，全国上下，遍地开花。

    音乐厅、剧场、影院、演播室、录音室等，音质效果需要建筑声学；体育馆、会展中心、宾馆酒店、机场车站等，吸声处理需要建筑声学；住宅、学校、医院、办公建筑等，隔声降噪需要建筑声学；电厂、水泥厂、化工厂、制造厂等，劳保环保问题需要建筑声学；就连学术上“不入流”的Disco、酒吧、卡拉OK、表演秀场也因噪声扰民或室内音质问题黏上了建筑声学。中国的建筑声学，正处于史无前例的大发展期。

    （待续）

    注：本文作者燕翔老师为清华大学建筑环境检测中心负责人、声学实验室主任，其毕业于清华大学，建筑声学博士。长期从事于厅堂音质、噪声控制、声学实验检测、计算机模拟等科研工作。近年主要设计的项目有国家大剧院、2008北京奥运场馆（国家游泳中心、老山自行车馆、国家体育馆等）、洛阳体育中心、大庆文化中心、福建剧院、北京南火车站、西气东输金坛储气库噪声控制等。主持翻译了《建筑声学设计指南》，编制修订了《厅堂混响时间测量规范》、《厅堂音质比例模型测量规范》等国家标准，为中国著名建筑声学专家。

    预告：由云九影音文化传播机构联合清华大学举办的“2015清华大学建筑声学原理与设计”培训课程即将于2015年4月18-20日举行，这是目前中国影音行业最高级别的室内声学课程，也是最适合高级音响、高端家庭影院定制安装市场需求的顶级技术培训，燕翔老师将亲自为学员授课。详细报名方式可留意“影音新生活”随后的通知。

    本次培训活动由云九（Cloud9）影音文化传播机构整体策划与组织，为大受欢迎的清华大学建筑声学原理与设计培训课程的延续与深化，由清华大学建筑学院著名教授及学者讲学，内容包含了房间声学原理、小房间声学装修设计、房间测试及模拟、声学装饰材料特性、小空间声学案例分析等，培训重点针对小空间声学设计，同时还有消声室、混响室、隔声实验室等的参观，课程完毕经考试合格后将颁发具有重要价值的培训课程证书。