作者: 影音新生活

  • 精益求精,挚真至诚:力高音响21年发展之路

    精益求精,挚真至诚:力高音响21年发展之路

    作为国内最早的发烧线材专卖店、最早的发烧音响名店之一,成立于1993年的力高音响在影音行业、影音爱好者心目中享有极高的口碑。旗下的力高音响中心、力高音响名线屋、力高私家影院汇聚了ATC、Audio Note、Weiss Audio、JBL、Anthem、Mark Levinson、Lexicon、Paradigm、Kimber Kable、WBT、Tours Power、ATM、PRIMACOUSTIC等涵盖音箱、播放器、放大器、线材、电源、声学材料方面的一系列精品。

    已经历过21年风风雨雨的力高音响,见证了国内影音行业的发展历程,也紧抓发展潮流和需求,走在同行的前列。在大家明确线材的重要性时,力高音响果断成立了名线屋;2000年,当私家影院从国外进入国内时,力高音响又领先一步,打造了高端私家影院。除了审时度势和果断行动,支撑力高音响走过20多年辉煌历程的深层因素究竟有哪些呢?

    下面,“影音新生活”编辑便和大家一起探索一番。

    每款产品力求精品

    用一句通俗易懂的话来形容力高对其销售的产品的要求,当为“力高出售,必为精品”。但凡其销售的产品,首先要通过力高的检验。亲自查看、试听、调试、分析和试用,择优而取之。

    从JBL DD66000旗舰号角扬声器、S4Ai挂墙式双向偶极环绕音箱到JBL SYNTHESIS S7165七声道后级、SDEC4500均衡器,从ATC SCM150TASL扬声器到C6CA中置音箱,从AudioNote M10三分体电子管前级到emmLabs XDS1旗舰DSS播放机,从Mark Levinson No502多声道处理器到Kimber Kable音频线,从PRIMACOUSTIC吸声/防震材料到ATM的纯银HDMI线,力高音响始终坚持呈献给广大影音爱好者的皆为影音佳品。

    每逢各音响品牌发布新品,力高音响都会尽快拿到新品,试听、煲机、搭配无不用心,力求准确、快速、全面的掌握新品特性,为众多消费者提供可靠的产品信息。

    面对国内一些水货和串货现象,力高音响始终坚持所售产品必为原厂生产,而且连所有产品的维修零件,也均从原厂运抵,保证维修、更换的零件同样为原厂的正品,以维护消费者的权益。

    ▌ 精益求精的专业技术

    力高音响深深知道专业技术在品鉴和调配音响器材中的重要性,在打造Hi-End视听室、高端家庭影院方面投入了巨大的功夫,在培养具备专业技术水准人才方面投入了许多精力。

    在广州海印广场的一楼,力高音响的名线屋、Hi-Fi视听室、家庭影院视听室非常夺目。步入其中,你会发现器材的搭配、音箱的摆放、吸音材料的运用、声学环境的处理都十分专业。

    而在四楼的高端私人影院体验中心,你还能欣赏到更高端的JBL Synthesis9.4声道顶级私人影院、ATC Hi-End视听室、7.2声道中小型家庭影院、高清无损压缩Hi-Fi体验室。其中,力高精益求精的专业技术追求在JBL Synthesis9.4声道顶级私人影院都得到了很好的体现。

    其中,顶级影院视听室的9.4声道高端家庭影院,在7.1家庭影院标准的基础上根据视听室的实际情况而建。从音箱的选位、高度、相互配合到投影幕的选置、投影机的固定,以及系统的调试都是严格按照高标准的专业设计进行。这之外,该影院的升学、光学设计也非常赞。

    安装了双重门与相邻的小型的影院隔开,以减弱相互间的声音干扰;选取合适的房间长宽高比例,消除驻波的同时为声音的扩散和器材的发挥提供足够的空间;采用嵌入式环绕音箱和透声幕,使影院既美观又彰显大空间;墙壁和地面,覆以Primacoustic专业的吸音、扩音材料和地毯,消除多余声音和优化声音效果。还在四周墙壁和天花顶上铺满透声薄布,可遮盖嵌入式的音箱和粗糙的墙壁,不影响声效的同时凸显大方端庄,在实际销售中,会针对客户的个性化装饰要求,一对一进行设计打造。

    为获得理想的房间高度,力高自己设计房间顶部空调线路及其他线路的走向,并且选用木格做天花顶,为音频延扩提供足够的空间。在海印众多的音响商家中,这一做法尚属首创。此外,还专门在地下深处打入专用的地线,力争将影院的每一处,即便是看不到的地方,都打造得尽善尽美。

    经过严格比较后特选的家庭影院沙发、德国高素质空气开关,英国电源专线以及美国具备医疗标准的专业插座,也都显示了力高音响的精益求精。

    在器材搭配和调试方面,力高音响首先从培养具备专业技术的人才着手:激发影音爱好,培养听音能力,参加专业培训,试练操作……都是不可或缺的培训项目。现在,力高音响已拥有专业的家庭影院认证工程师数名。除了必备的技术,在搭建影音系统过程中,力高的负责人员还非常严谨、细心,不但注重音箱与功放的匹配性,还十分重视处理好环境、电源、线材、避震机架、脚钉这些容易被忽略的细节,力求最佳的表现。

    ▌ 挚真至诚的一站式服务

    力高音响二十多年来一直坚持以专业、严谨、诚恳的态度,为顾客搭配性价比最高的音响系统。在它为顾客设计的每一套影音系统中,哪怕是一个接头,他们都会毫不妥协地使用如德国WBT这样的Hi-End产品。力高音响的技术人员说:“有时候客户看到配置清单,也很不理解,为什么在这些不起眼的地方浪费金钱?”但当客户了解到细节的重要性并亲身感受过后,都会接受力高音响的建议。

    针对客户家中已有音响设备的情况,力高音响不会自私地让客户丢弃它们,而是想方设法将这些器材利用起来。一方面是为客户节省成本,另一方面也是力高身为影音行业的一份子,对影音器材惯有的尊重和爱惜。

    “己所不欲,勿施于人”是力高音响多年来的待客之道。它不希望客户购买没用的器材回家,也不希望客户购买的器材在家里发挥不出原有的效果,保证整套系统至少忧于体验中心的视听效果,是力高音响一直的销售宗旨。

    ▌ 传播影音文化的责任意识

    在力高音响中心,大家可以任意的试听各套器材,工作人员会耐心地一一搭配和演示,并且在交流中给以中肯的评价。这里,不只是一个影音器材售卖处,更是一个体验一流影音、探讨发烧经验的平台。在力高实体店以及其参加的国内外众多影音展会中,它展示国外最新的品牌产品的同时,也将国外先进的影音技术、理念传播到了国内。

    深深植根于珠三角市场,引进国外先进影音器材与技术,不断增强自身内功的力高音响时刻感恩着广大客户和影音爱好者。在打造每个视听室,售卖每款产品,策划每场展览时,都致以十二分的用心和诚意。

    预告:在即将到来的2014广州高级音响展(广州白云国际会议中心)力高Hi-End音响及家庭影院展厅,我们将欣赏与体验到力高顶级影音系统精彩的表现,这将是力高音响回馈广大影音爱好者的又一场视听盛宴。

  • 品牌 | 来自童话王国的音响明珠:丹麦AVANCE(皇冠)

    品牌 | 来自童话王国的音响明珠:丹麦AVANCE(皇冠)

    北欧丹麦,一个被誉为“童话王国”的,位于北海与波罗的海之间,它的浪漫情怀培育了无数伟大人物。例如以童话闻名于世的著名作家安徒生、哲学家克尔恺郭尔、物理学家尼尔斯·波尔等等,据统计,迄今为止已有13位丹麦人获得诺贝尔奖。

    古今共存且迸发无比活力的丹麦还是一个现代工业设计王国,丹麦的皇家哥本哈根手绘瓷器、丹麦家具设计、丹麦的音响设计等等,丹麦的现代工业设计已经成为世界的一个著名标志,“丹麦设计”已成为品质与品位的代名词,融入生活,身心同享。

    值得一提的是,除了《安徒生童话》之外,丹麦还孕育了Avance、B&O、Dynaudio等一系列世界顶级音响品牌,并因此而被称为音响的王国。独特的地缘与气候生成了适合世界顶级音响制造的原木,而独到的丹麦工业设计品位、精湛的手工制造工艺和尖端的音响技术造就了许多享誉世界的丹麦音响品牌。AVANCE(皇冠)便是其中的佼佼者。

    “丹麦音响之于世界,犹如瑞士手表之于世界”。而AVANCE(皇冠)音响作为丹麦音响的领导品牌之一,正是这句话的最好诠释。


    ▌ 开创尊贵荣耀的音响新时代

    AVANCE于1973年由PoulRossing(保罗?乐圣)创建于丹麦王国的海滨城市Holbeak,并在其后短短几年的时间里发展成为蜚声世界的Hi-Fi品牌。这位当今欧洲最负盛名的“音响教父”在少年时代就对音乐表现出超乎寻常人的兴趣和天分,同时,他对音乐也有超凡的领悟能力。学生时代,他曾是当地爵士乐队的鼓手,这一经历深深影响着他其后的设计理念,并让AVANCE品牌延续四十年辉煌不衰。

    尽管世界上第一套音响和最好的音响不是AVANCE制造的,但AVANCE的出现还是改写了不少音响的历史。ANCE在成立不久,就推出了世界上首对以混凝土材料为箱体、外形非对称的Hi-End音箱,箱体几乎没有共振和声染。从混凝土音箱里发出的声音具有非常高的解析力和动态反应,中频干净,背景清澈,这个石破天惊之作引起了当时音响界的极大震撼,并被全球高级音响发烧友奉为神品,初创即震撼世界。混凝土扬声器的研发成功,不仅奠定了AVANCE在HI-FI音响领域的历史地位,同时还使AVANCE从一个丹麦地方性品牌迅速成为全球知名品牌。

    ▌ 见证辉煌四十载

    “音响的本质,在于还原真实的声音”是AVANCE丹麦皇冠三十多年来对音响本质的感悟,也是AVANCE设计产品的基本原则。因此,AVANCE十分注重高质素扬声器单元的应用,在AVANCE的大部分产品中,均采用了自行研究的高质素单元或者丹麦Hi-Fi扬声器名厂Scan-spesk、ViFa合作共同开发出来为皇冠音箱量身定做的单元。

    “在同等价格当中去追求最高标准和完美的实践”,AVANCE的设计风格一直以恬静、富有韵味而著称,AVANCE产品将外观设计与功能设计融为一体,形成平衡与协调的高度统一,配合精良、上乘的制作工艺,代表着丹麦独特的设计品味。AVANCE每个阶段的产品都被视为当代Hi-Fi音响设计的里程碑。

    AVANCE曾被全球权威专业杂志《Eisa Awards》、《Hi-Fi & Elektronik》,《Home Theater》赋予最具市场知名度扬声器品牌,欧洲扬声器领导品牌,读者最喜爱的进口音响品牌等殊荣,对其地位给予一致肯定。

    作为高格调的全球性品牌,AVANCE的主要消费群体集中在丹麦,其次为法国、英国、澳大利亚、美国、日本等发达国家,上至贵族、下到中产阶级、高收入阶层都是AVANCE品牌的热爱者,也因此AVANCE数十年来依然能够保持高贵的丹麦血统。近年来,AVANCE先后进入中国、泰国、马来西亚等发展中国家,在激烈的市场竞争中赢得赞誉,并成为丹麦为数不多的几家全球化公司之一,同样AVANCE在中国音响行业也掀起一个热潮,并赢得了大批乐迷的支持与追捧。

    丹麦皇冠,一路经典

    1973:皇冠AVANCE诞生于安徒生童话艺术之都——丹麦。并首次推出混凝土音箱,被全球高级发烧友誉为神品。混凝土的研发成功使皇冠从一个地方性品牌迅速成为全球知名品牌。

    1983:ALPHA雅发系列首创二路半及多音室设计,被业界专家评为同级产品性价比最具优势产品。

    1988:OMEGA亚米加系列被誉为“经典AV音响王”稳坐20世纪90年代的销量冠军。同年在发达国家美国、英国、德国、法国、日本成立分支机构。

    1990:强势进入中国市场,成为最早进入中国市场的进口音响品牌之一。推出DANA达雅系列,外观典雅惊艳音质脱俗,加上近两百场专场演唱会,为万千发烧友所津津乐道。

    1997:CENTURY世纪之声皇冠旗舰之作,是全球第一款首创金属板,更首创仅凭两对音箱接驳即可举办上百场,逾千人参加的音乐演示会,验证旷世极品。

    2001:新世纪皇冠石破天惊地推出一款与以往风格迥异的创意新品签名MKII系列,达到经典极品的巅峰!并且举行世界高级音乐欣赏会,满足世界顶级发烧友与皇冠零距离接触,享受丹麦极品影音。

    2003:Super Magnum超级麦林极致发烧直至巅峰!皇冠工程师首创采用优质MDF板制造,顶级Scan Speak发烧单元配置,使得音效具有横空出世的惊人力度。

    2009:皇冠殿堂级大师为了庆贺三十周年辉煌庆典,隆重推出签名8LE限量版,醇厚严谨、不带任何音染,直指HI-FI最高境界!凝结皇冠30年的结晶力作,达到无人企及的臻美境界!

    2012:AVANCE针对时尚家居和专业家庭影院环境,推出了全新超薄的IW系列嵌入式挂墙音箱系统为您提供完善的解决方案。时尚典雅的外观加上纤薄极致的箱体,通过挂墙式的安装方式可完美地与平板电视或者家庭影院投影系统相结合,造就不凡的高品质影音生活。

    ……

    结语:有人把皇冠音响比作音响中的劳斯莱斯,是因为皇冠扬声器高不可攀、傲视群雄的霸主地位以及高贵精准、无与伦比的技艺。但这些神话的背后,确是精益求精和近乎苛求的技术素质……

    凭借丰富的音响制造经验,以及对真实声音执着的追求, AVANCE皇冠拥有着与众不同的品牌特色,成为“欧洲声”最典型的代表。今天的AVANCE皇冠音响在全球范围更是“丹麦音响”的代名词,成为一个从皇室贵族到顶级发烧友都争相典藏和炫耀的奢华品牌。

  • 为愉悦耳朵而严谨工作的人:专访真力创始人Ilpo Martikainen

    为愉悦耳朵而严谨工作的人:专访真力创始人Ilpo Martikainen

    在风景如画的芬兰Iisalmi镇Porovesi湖畔,临近芬兰一家著名啤酒品牌Olvi的工厂——真力(GENELEC)就是在这里生产出让专业音响人士都无可挑剔的优质音箱。

    Martikainen与M040音箱

    真力公司创始人Ilpo Martikainen,现年67岁。如果你想要研究在高新科技及设计制造行业取得成功的典型案例,那么真力公司就是一个最好的例子。有着36年历史的真力公司,现已成为世界上最受认可和瞩目的音箱制造商之一。员工超过百人,百分之八十的产品输往国外。

    苹果公司奠基人Steve Jobs有着极其苛刻的眼光和对产品质量的要求,但他青睐真力音箱,称赞其非常出色。可尽管如此,也有芬兰的普通民众不太清楚真力这个牌子。当你见到Ilpo Martikainen先生,就会发现其中的原因——他不是一位对自己的成就大吹大擂、到处夸夸其谈的领导者。

    Martikainen说:“一个人对自己了解越深,就越加谦虚。”

    “建厂初期,我们并没有把成为世界之冠或者赚到很多钱作为奋斗目标,而是希望为用户生产一种在工作中可以完全信赖的工具。”

    Martikainen的观点是,大家诚心和热情的工作才能获得成就:“单打独斗做不出多少成绩来。”

    真力公司成立30周年时的Martikainen

    这个冬天,关于公司要交接换代的小道消息传到了Iisalmi总部。Martikainen的孩子们——Juho, Mikko 和 Maria 已经是公司董事会成员了,难道董事会主席Ilpo Martikainen要退休啦?

    Martikainen笑着说:“那谁知道”,交接换代的事情还在酝酿之中。

    “如果健康允许,我可以继续进行产品技术研发,并且十分乐意把经验和知识传授给年轻人。”据Martikainen所言,决定会随着时间而成熟,就像许多其它的解决方案一样。Martikainen说,真力公司是建立在合股投资的基础上的。例如,早已退休的创始股东,研发总监Topi Partanen和首席财务总监Ritva Leinonen都在公司建立之初,做出了难以估价的巨大贡献。

    真力公司现任首席执行官Siamak Naghian,于80年代从伊朗来到芬兰,在赫尔辛基技术大学就读,后在诺基亚工作,并完成了博士学位。Martikainen带着赞赏的口吻说:“他非常熟悉波斯诗歌”。

    Martikainen原本曾打算成为Lapinlahti地区的一位农场主。音响技术只是他年轻时候的爱

    好而已。在赫尔辛基技术大学学习电子学和声学毕业之后,Martikainen回到故乡,创立了真力公司。

    1980年,Martikainen和1051A三分频音箱

    他有着基于基督教的同情心和宽容的价值观。在他的公司里,员工允许犯错误,当然不允许“犯多次同样的错误”。“早期,有位顾问告诉我,公司在倒闭前,会犯不计其数的错误。他说得千真万确。”Martikainen主张薄利多销,反对贪婪。即便这样,公司仍然有不错的盈利。他说:“如果把该做的事情都用心做好的话,财务状况必然不会差。”

    真力的价值观是在经过实践考验之后才形成的。那就是:信任、热情、诚实、尊重和公平。“简单廉洁的生活总是轻松的。我实在不明白,为什么有些人为了避税,偏偏把生意做到安地列斯群岛去?”

    Martikainen从一开始就选择了走可持续发展之路,从80年代起,位于Iisalmi的真力工厂开始生产音箱,直到现在还在继续运营,公司的员工很少被裁员或遣散。在90年代的经济衰退时期,状况最糟时只有四天的订单,Martikainen真是为整个公司的前途捏把汗,可公司还是安排生产工人做全薪培训。

    Martikainen每年春天都会种下几千棵树苗

    Martikainen说,当一个人到了看透一切的年纪,内心就充满了感激之情。“我最感谢的是我的家人,就是太太、孩子们和他们的家人,以及公司的员工。”

    太太Annikki是一位神学家,Martikainen从她那里获得了很多人类学知识。Martikainen说:“她为人十分坦诚和温和。从她的待人接物,我学到了很多东西。赫尔辛基技术大学没有教过我这些,至少在我那个时代没有。”

    真力(GENELEC)创始人Ilpo Martikainen简介:

    ? 1947年出生于芬兰Lapinlahti。

    ? 他曾经希望成为一位职业农场主,但后来获得了理学硕士及最终的理学博士学位。

    ? 1976年在他赫尔辛基家的卧室里,开始为芬兰广播公司(YLE)研制监听音箱。

    ? 1976年他购买了位于芬兰Lapinlahti处的家庭农场,并在1981年全家搬迁到那里。

    ? 1978年真力公司正式成立,至少有九位朋友投入了股份。

    真力(GENELEC)公司所获荣誉和奖项:

    ? 1981年 生产理念奖(青年商贸协会)

    ? 1988年 年度公司(Iisalmi镇,Iisalmi企业家协会和Iisalmi合作银行)

    ? 1989年 年度公司(Savon 省北部地区公司奖,Savon省企业家协会)

    ? 1990年 国家商业奖

    ? 1993年 国家商业出口奖

    ? 1995年 芬兰总统颁布的商业出口奖

    ? 1999年 金钥匙奖(芬兰工人联盟和MTV-3)

    ? 2005年 IlpoMartikainen 获年度公司执行官(合作银行和商贸协会)

    ? 2008年 IlpoMartikainen 获赫尔辛基理工大学理学博士学位(赫尔辛基理工大学)

    注:原文出自《赫尔辛基新闻》日报,由“影音新生活”专委会委员程一中老师对此文进行编译。

  • 探秘芬兰小镇:带你逛逛真力工厂生产线

    探秘芬兰小镇:带你逛逛真力工厂生产线

    诞生于1978年的Genelec(真力)始终将有源监听音箱作为核心业务,在产品和新技术的研发上不遗余力、坚持不懈,创造了诸多行业第一,也使得Genelec成为了有源音箱领域无可置疑的先驱者和领导者。

    值得重视的是,在生产制造中严格的质量监控,更是Genelec产品能够持久耐用、值得信赖的重要保障。所有Genelec音箱都是在芬兰伊萨尔米(Iisalmi)的工厂进行生产制造的。为了保证一致、良好的性能表现,每一只Genelec音箱在包装前都经过了全面的检查和单独的测量与校准。

    下面,“影音新生活”编辑就同大家一同逛逛Genelec工厂的生产线,了解这些顶级音箱都是如何被造就的:

    芬兰,赫尔辛基以北450公里,Iisalmi镇,Porovesi(驯鹿水)湖边—— 真力工厂就在这里,天蓝水清,森林绿地,乍一看怎么都有点儿度假村的意思,但是这真的是一间工厂……

    在满世界OEM代工产品的今天,居然还真有一家这样的厂商,直到现在还依然坚持在一座工厂里完成所有的事——从电路板的设计绘制到最终的成品装箱,是对质量的苛求还是纯属固执的坚持?不多揣测,直接去生产线上看看吧!

    这是工厂的电路板制作区。集成电路板先是交给SMD贴片机来组装,然后由工程师进行特定过孔元件的安装,机器焊接完成后,再由工程师进行逐一的调试和检测。

    生产线上的工程师们居然有一半都是女性。她们从容操纵着各种大大小小的机器、工具和测量设备。是不是有点惊讶?

    静静等待组装的音箱外壳们……它们都是采用回收再利用的铝材料,通过铸模技术制作而成的。

    最有趣的环节在这里,8000系列音箱组装中…! 组装工具不但齐全,而且电动螺丝刀之类的还能“从天而降”,伸手就可以拿到,十分方便。

    另外,工程师们喜欢边工作,边听个音乐听个广播神马的,都是用真力音箱,想用啥型号就用啥型号…是不是有点太奢侈了……

    这里正在组装7050。低音音箱里面的“LSE片状螺旋结构”就是这个样子滴。

    销往不同国家的产品,会在工厂贴上不同语言的标识,如果你在中国发现英文或者德文的背板标签,那一定是水货无疑啦。

    组装完成之后,就要进行神秘而又严格的校准调试了。每一只真力音箱在出厂之前都要经过这个步骤,以确保每一只音箱都具有真实、自然、精准的“真力音质”。

    装箱完毕,准备出发。看到旁边的条码扫描器了吗?以上提到的生产线上所有步骤都需要扫码记录,一个是扫音箱元件和箱体上的序列号,另一个是扫制造或检测它的员工的工牌,这些数据都记录在质量监控系统里,一旦产品出现问题,甚至可以通过记录追查到某一批元件或某一个人身上…

    这是配货区的一角。大黑箱子上写着Kiina,在芬兰语里是中国的意思,也就是说这几大箱子都是发往中国的喽。到这里,整个生产线流程就看完了,音箱们在这里诞生,从这里出发,直到它们在你的手上打开,还都保留着芬兰小镇驯鹿水”湖畔的森林气息。

    没看够?这里还有一个短视频:

    后记:值得关注的是,在私人影院定制安装领域,其合作伙伴中电声学所代理的Genelec(真力)定制影院产品,同样具备了极高的素质。

  • KTV小知识|KTV音响该如何选择?

    消费者去KTV的主要目的是唱歌,所以KTV音响音质的好坏直接就能判定一个KTV的水平。作为经营者,大家想要买到适合而又性价比最高的音响系统,但又怕花钱买到假货。由于KTV经营者缺乏音响这方面的知识和经验,因此在选择音响系统上比较犹豫不决,很难判断音响系统的好坏。下面,小编就来为大家提供一些音响选择的干货。

    一、如何PK音响系统

    举办一次音响系统的PK试音能让经营者最直接的了解音响系统, 零距离的体验会带来最直观的感受。以下是提高PK有效性的几点重要保证。

    • 保证试音的包厢面积基本要相同 ;房间面积的大小直接影响到功率的大小,也就是影响了声音响度的大小 。
    • 保证音响系统的配置要相同;也就是几家参与PK的音响公司最好都用2.1声道(常规 一对12寸全频 一只18寸超低)系统配置,这也是KTV最主要最常用的配置。建议在30平方左右房间试音。至于过大过小的KTV房间最好有PK胜者的音响公司与经营者协商配置。
    • 保证试音音源最好相同;要知道VOD(点歌机)伴奏音质会直接影响演唱着的效果。最好是统一用一家的点歌系统。最后也试音一下迪斯科舞曲,最好选用统一片源。也可以自由发挥的采用自己的试音碟片,目的是把音响系统的最大功率释放出来。(不失真 不反馈的声压级 为声场最大可用增益)通过这几样的对比,参与试音的评委也能分辨出音响系统的好坏了,我也相信在一旁观摩的股东们也心中有数了。试音完毕后股东们可以与评委闭门磋商效果了。

    二、如何鉴别音响系统的音质

    • 量的因素:量是指声音的响度。没有响度,唱歌者肯定很吃力,何谈音响效果好啊!就像烧菜一样,菜都没有烧熟,何谈味道啊!量不够,其实客观的反映了音响系统的功率问题。所以要求要有足够的功率。
    • 质的因素:质是指声音的质量。声音不光要响还要响的好听。这是音响系统很核心的问题,这也是很重要的技术指标。其实也客观放映了音响系的频响曲线的平直度,也就是高、中、低频段均衡,要做到:高频细而不刺、中频亮而不硬、低频重而不糊。也就是要求音响系统的频响曲线要平要宽。
    • 空间因素:空间是指声场内声音的包围感和融和感。这主要取决于音箱的数量和摆放方位设计。使演唱者具有包围感 环境感。演唱更轻松惬意。

    三、决定KTV包厢音响效果的三个因素

    • 音响系统质量问题;没有好的音响系统,是不可能产生好的音响效果的。这是一个系统,一个完完整整扩声的系统。不单单是一对音箱就能决定音质的问题。其中包含了音响系统中线材和接插件。
    • 声场的设计问题;一套好的音响系统需要一个好的环境才能发挥出它的性能。宝马轿车在稻田里是跑不快的,还不如农民伯伯的一辆手扶拖拉机。
    • 调试技术;一套好的音响设备,在好的环境下更需要一位好的调音师。就是再好的音响系统,操作和维护不好也是很容易出问题的。假如操作不合理可以用3年的音响系统也许3天就坏了。这点我相信一位称职音响师会明白这些的。

    四、选音响系统的几个要素

    • 音响系统的效果;常言道,众口难调。音响就烧菜一样,口味不同。音响系统要尽量迎合当地消费者的喜好。参与的评委也许有不同的见解,只要大部分认可就好了。
    • 音响系统的性价比;不选最贵的和便宜的、只选最适合你的就可以。
    • 音响公司的技术支持;产品售后这点对经营者来说是个后顾之忧的难题。
    • 品牌的音箱和品牌的单元;音响系统最主要是音箱、 音箱最主要的是单元(喇叭),我相信好的音箱和好单元是好音质的前提。不是品牌的音箱但也要求是品牌的单元,不是品牌的单元能出品牌的效果也行。当然也不能给品牌的噱头和华丽的外表所忽悠。但我深信 ,好货不便宜、便宜没好货。

    五、选择音响系统注意的几个问题

    • 对于认可的音响系统进行封样,以防以后安装时以假乱真。这里主要是指音箱里的单元。
    • 层层的关系、层层的潜规则,建议减去无关人员的参与。
    • 不要被华丽的外观和客户的甜言所忽悠。
  • 歌尽桃花扇底风 :音乐、音响漫谈

    歌尽桃花扇底风 :音乐、音响漫谈

    我们看音响、音乐的评价文章,关于音响效果的好语佳句比比皆是。如走入山阴道上,令人目不暇接,如“极具冲击力的低频”、“沉稳柔和的低频,驰张有力”、“低音十分丰富且量感十足”……

    一、什么是低频?

    如果仔细、认真地问一下,什么是低频或低音,低音的真实感受是什么?要准确,确切地说出来似乎也不那么容易。我们生活中习惯于模糊概念。有的模糊概念并非无用。“水至清则无鱼,人至察则无徒”。这时候郑板桥的“难得糊涂”就有用了。但我们不能事事糊涂,样样糊涂。见许多假洋鬼子、假冒伪劣的音响产品不就在人们的糊糊涂涂中脱颖而出,而且在大言不渐地说什么“概念”、“误区”吗?如果我们对一切假洋鬼子、假冒产品采取糊涂宽容的态度,那么中国的民族音响业也有可能糊糊涂涂地完蛋。具体到什么是低音,有时可以模糊,但我们弄清它亦是有益的。

    我们不妨看看有关资料是怎样说的,一本上海音乐学院音乐研究所编辑的《外国音乐辞典》中对低音解释为“泛指与高相对之音,特指乐曲中的构成和声基础的最低声部。”但是什么是最低声部呢?所以还是不甚了了,可见弄清一个简单问题也不容易。我们不妨多翻几本有关音响的书籍,要准确找出一个关于低频(低音)、中频(中音)、高频(高音)的确切定义还不那么容易。而且我们要科学地讨论一个问题,需要有科学性,要有一个数据作为依据。

    我们知道人耳可听频率是20Hz~20kHz。大致上是10oct, 我们看:

    20 Hz~40 kHz

    40 Hz~80 kHz

    80 Hz~160 kHz

    ……

    160 Hz~320 kHz

    320 Hz~640 kHz

    640 Hz~1280kHz

    ……

    1280Hz~2560Hz

    2560Hz~5120Hz

    5120Hz~10240Hz

    ……

    10240Hz~20480Hz

    这样,我们就用数字来将所听频率范围分成4段:20~160Hz称低频范围;160~1280Hz称中频范围;1280~10240Hz称高频范围。每个频段有3oct,而10240~20480Hz称为特高频范围。

    二、低频的乐音范围

    我们知道音响设备主要是用来重放话音和音乐的,低频范围定义合理不合理要看能否覆盖声乐和器乐的低频部分。

    不妨逐一考察。

    男低音,即最低的成年男声声域的两个8度(8度,自然音阶第一和第八音级之间的音程;一个8度相当于一个倍频程)。

    下图表示各种乐器的频率范围:

    各种乐器的频率范围

    以男低音为例,两个8度即:

    110~220Hz

    220~440Hz

    再看女低音,也称最低的女声,音域约为两个8度。

    246.9(0.B)

    493.9(0.B)

    982.8 0.B)

    从图表上我们可以看到,不论是人声或人声乐器,其频率范围是有一部分重叠的。因此也不可能将某一个范围截然分开,径渭分明

    图2 声学信号的频率与动态范围

    而从图2中我们可以看出,各种信号的频率和动态范围,低频与本文定义大体相同。

    三、低频是背景

    弄清了什么是低频,下一个问题就是整个低频声在音频范围中起什么作用。我们说低频是背景、氛围,无处不在。声音是有方向性的,频率越高,方向性越强,专指某个方向。相反低频指向性则比较宽,或者说没有指向性。因此从指向性特点看,它无处不在,充实了整个空间,起了一个声音的背景和供托作用

    图3是低频时 (100Hz,175Hz,150Hz,60Hz) 大提琴、大号、法国号、小号、萨克斯管、低音鼓、人声的指向性图。

    图3 几种不同乐器的声音指向性图

    在这里我们还要强调一点,就是一般人耳所感受的声音高低(即我们常说的音调)并不与频率成正比(这对有些指挥家、钢琴家等不适用,他们可以准确感受到某一准确频率,这些人或是天才、或是受到严格的专业训练,一般人难以望其项背)。

    例如,声音的强度会使人们对声音的高低感觉发生变化。在低频段,当声压升高时,会感到音调变低。相反,在高频段,当声压升高时,会感到音调升高。很多朋友都会有这样一个体会,在不同音量时,听同一音响设备会有不同效果,当加大音量时我们似乎感到这套设备频带加宽了,高低频效果都会好起来。相反,同一设备,当减小音量时,我们感到设备频带范围变窄了。

    在比较两套音响器材的优劣时,应该处于相同的声压下才会比较客观。或者反过来说我们的主观感觉,比如设备频带的宽窄除了主要取决于设备本身以外,听音条件也非常重要。

    四、低频的描述

    声音本是听来的,是难以用文字和语言来描述的,常常是可意会而不可言传,“常恨言语浅”,这里的难点有这样几个方面:

    (1)你听到的感受如何用文字或语言描述?

    (2)你用语言文字描述的感受是否与你的感受一致?

    (3)你描述的感受是否写实际重放的声音一致?

    (4)别人看到你的文字语言描述能与同声相求,相一致吗?能同你的感受一致吗?

    (5)看了你的文字描述与我们感受到的声音重放一致吗?

    (6)我们在对器材做某种改变,确实会感受到某种差别,是否就能区别这样改变是好还是坏呢?

    (7)我们的听音感受会不会受到外来因素的干扰?每一次试听你有把握你的每次判断皆是准确无误的吗?

    这些问题一直困扰大家,当然不仔细想什么事也没有,一仔细想麻烦就来了。比如有人讲低频量感更为饱满延伸,什么叫“饱满”?什么叫“延伸”?说起来问题就很多,为此建立了许多标准、规定,什么十要二十要之类,还有人试图建立一种数量评价的概念,很可惜各种努力还没有取得公认的最终的成功。

    当然我们也不妨看看前人是如何描述的,结果我们却发现这类资料极为稀少,找起来极为困难,所以只好退而求其次,看看现代人有关低频感受的评论。

    “低频段音阶清晰,不浑不软,量感适中,具有弹性与控制力,重量感更强。”

    “低频下沉的能力很强,音阶很清楚,不会浑,控制佳,它属于比较干净的低频,而不是量感很多的低频表现。它的背景安静,细微的乐器小声音好像泛在空气中。”

    “低频层次感丰富,毫不拖泥带水”。

    从以上描述我们可以看出对低频要求不浑,层次清楚,要有一种力度。不少音箱在大音量时重现低频不错,到小音量时就有气无力。而有一种曲径式音箱如果做得好的话,就可以避免这一缺点,不论在大音量还是小音量,都有足够的低频。

    有一张CD片,录有摔玻璃的声音。我已经不止一次看到有人嘲笑发烧友“难道摔玻璃也是音乐”?可是谁说过“摔玻璃是音乐”呢?这种嘲笑是文不对题。

    但是,我倒觉得摔玻璃是一段很好的测试音箱的方法。因为不管你懂不懂音乐,没有听过摔玻璃的人是很少很少的,是不是真实的摔玻璃,你很容易辨别。很多不错的书架箱用它重放摔玻璃这一段时,你会发现变了质,似乎摔在地毯上,玻璃似乎变了味。如果用一个大扩声箱重放这一段,一不注意,还真吓一跳。

    低频段的重要也显现出来了。

    顺便说到在某音响论坛上,有的朋友谈到音箱脚架灌进不同的材料(白沙、黑沙之类)音质会有不同。类似的问题还有:信号线、扬声器线甚至电源线不同,听音的感受也不一样,还有人讲CD片涂上不同颜色效果也会不同。

    我的态度是不争论,因为目前两种意见没法统一,而且听音是很个人的事情。

    我提出了两条建议:

    (1)同一器材,同一音源,同一曲目,你几次试听,试一试,感受是否相同?

    (2)两种不同状况(比如脚架是两种不同的沙子),在没有暗示的情况下去听,看你判断的概率。

    音乐是很奇妙的,是变化多端的,是虚实相间的,是难以描述的,是转瞬即逝的,是记忆短暂的,比如本文的低频,值得讨论的问题还很多。

    宋朝词家晏几道《鹧鸪天》词:“舞低杨柳楼心月,歌尽桃花扇底风”,写得漂亮,不论歌怎样、舞怎样,只有心领神会了。

    编者按:王以真老师是中国扬声器领域的资深专家。作为中国声学学会理事、天津市声学学会理事长、国务院特殊津贴获得者,同时也是“影音新生活”全媒体平台的专家委员,王以真老师长期从事扬声器工艺、设计、研究和咨询工作。合译出版《扬声器系统》上、下册,编著出版《怎样选用扬声器》、《实用扬声器技术手册》、《实用扩声技术》等。王老师拥有丰厚的扬声器等领域的知识,被广泛邀请开展各类技术培训。同时,作为业内资深撰稿人,他以专业且富有深度的文章,更是启发指导业界探索。

  • 品味经典:不老时光里的10张流行音乐发烧碟

    品味经典:不老时光里的10张流行音乐发烧碟

    流行的尽头,要么是烂到无声,要么是经典不老。时间是公正的,在它这条河流里传唱过的声音不下千万,然而大部分都已经随风飘逝,留下的,是值得我们细细品味。

    一首传唱至今的流行音乐,不单单包括一些主观的认知,更多还在于其制作的用心。今天,“影音新生活”的小编与大家分享十张不老的流行音乐示范碟,让我们在蓬勃的情感里享受那高品质的录音。如果您刚好有一套满意的音响,那就让我们在沉醉音乐之美的同时品味音响之美。

    深陷迷雾,往事如烟:《Famous Blue Raincoat》(蓝雨衣)

    发行:RCA

    编号:258418-222

    时间:1987年

    演唱:Jennifer Warnes

    评鉴:TAS最佳录音

    《蓝雨衣》作为一张经典畅销发烧碟,其不但内容独到,录音也是迷人而又特别。以一封信的形式,娓娓道来一段往事。纽约十二月的喧闹大街,远走他乡的朋友,生命中放不下的女人等,都在珍尼弗的歌声如同迷雾弥漫,时光在暗中悄然移换,雨中的蓝色背影,终将会随着最后一班巴士离去。典雅轻灵而又具有流动感的嗓音令人深陷,如果在深夜轻轻响起,流逝的一切就又回到眼前。

    在发烧友中,这张《蓝雨衣》享有崇高的地位,被誉为女声中的碟皇,达到了人手一张的普及程度。由于碟中曲目旋律并非琅琅上口,在流行界中的知名度不高。但是,发烧天书中的最佳录音怎能没有诱惑力?一套音乐味道浓郁的Hi-Fi音响会让你更容易体会到它的好处,珍尼弗那磁性、充沛、靓绝的歌喉,会像迷雾一般,让你深陷其中、找不到出路。想知道音乐中毒是什么感觉就来体验《蓝雨衣》吧。

    模拟录音巅峰:《Belafonte at Carnegie Hall》(比拉芳提在卡内基大厅)

    发行:RCA

    编号:60062R

    时间:1959年

    演唱:Harry Belafonte

    评鉴:TAS榜单唱片,CD圣经上榜天碟

    作为音响发烧友们争相传颂的测试人声定位的经典之作、音响认知的重要一环,《比拉芳提在卡内基大厅》是现场演唱专辑的最佳范本。1959年,齐名猫王的即兴之王比拉芳提在47人编制的大乐团伴奏之下,于卡内基音乐厅展现其南方民歌、世界民谣及加勒比海风情的毕生名曲,以精湛的演出征服了纽约。现场实况录音专辑在公告牌上停留了三年多,被公认为是优秀现场演唱的范本之一。同时,此录音是标志着模拟录音时代最高成就的发烧经典,没有它的音响、音乐发烧友,一生的音响认知终究将欠缺重要的一环。

    比拉芳提嗓音中气十足,嘹亮浑厚。《塞尔维》会让你知道什么叫荡气回肠,悲而不颓,《咕咕叫的鸽子》里长达17秒的高音延长滴水不漏,全场观众至终保持高涨的参与度。RCA两大发烧录音师之一的鲍勃.辛普森当日直如神灵附体,找到摆放麦克风的最佳位置,尽收舞台上演员们的艺术“精髓”和动静细节。卡耐基大厅最好的现场录音不只是古典音乐,还有永远的比拉芳提。

    人手一张,温暖你心:《Warm Your Heart》(温暖你的心)

    发行:A&M

    编号:49 08352(XRCD版)

    时间:1991年

    演唱:Aaron Neville

    评鉴:CD圣经上榜天碟

    被称为“大粒墨” 的美国黑人歌手奈维尔天赋一把圆润细滑的阴柔嗓子,与他粗犷豪壮的外表形成强烈的反差。正如这张专辑名称《温暖你的心》那样,他为所有心中已没有歌声与快乐的人、所有感到孤独无助的人歌唱,努力用歌声安抚他们,减轻他们的痛苦,给予他们勇气,温暖他们伤痛失望的心。

    本专辑富有特色的人声与伴奏音效都有无可匹敌的质感和保真度。高低频均处理得洽到好处,大部分曲目有极其丰富,不乏弹性的低频,而且决不混浊,作为测试它主要考验音箱的音色和音准。《CD圣经》对它录音的评价:人声与乐器具有无敌的质感和象真度,而高低频也处理得恰到好处,此碟大部分乐曲皆有丰满低频衬底,有时敲击乐器更具震撼性。基于Hi-Fi的缘故,所有发烧友都应该拥有它。

    水晶音符,伴我入梦:《The Weaving》 (织梦)

    发行:Etherean Music

    编号:EMCD 71022

    时间:1993年

    演唱:Denean

    评鉴:热门金碟,冥想之最

    此碟是一张极其典型、优秀的New Age音乐唱片。它以人类的和平、自由和真诚为诉求,表达了生活步调变异极快的现代人对原始、自然乃至宇宙的崇高敬意。整张碟的音乐,绝大多数都以具有天籁般音色的甜美人声来伴随和引导电子化的旋律行进。随着缥缈轻盈的旋律袭过耳际,让人在不知不觉中感染到那份神游冥虚的美感。

    制作者企图使音乐营造出超脱现实的听觉趣味和梦幻般的视觉意识,极具巧思,启用了DAAD的方式来制作此碟。其中的乐器部分全部采用数码方式来录制,以确保一尘不染的纯净背景,尤其是电子乐器,更是以光纤接口将数字信号直入母带,难怪透明如水晶般的音符汨汨而出,只见旋律在空中漫漫飞舞,宛如灵翼彩光一般夺目而毫无瑕疵。为了不破坏人声的温柔自然的气质,吟唱和和声部分被采用了模拟方式来录制。当然,最后的母带剪辑工序也以模拟方式来完成。经过了所有这一切,要想此碟不Hi-Fi、不柔顺悦耳都很难。

    最流行的Hi-Fi:《Love Over Gold》(情比金坚)

    发行:Mercury

    编号:Vertigo 800 088-2

    时间:1996年

    乐队:Dire Straits

    评鉴:CD圣经流行音乐榜

    不知道是伟大时代铸就伟大乐队,还是伟大的乐队成就伟大的时代。逆流于充满商业味道的音乐洪流之中,我们不禁怀念那个精品不绝,大师云集的年代:The Beatles、Queen、Nirvana、Guns N’Roses……还有艺术摇滚的传奇乐队——Dire Straits,主唱Mark Knophler深厚的文学造诣以及其精深的吉他演奏技巧被誉为摇滚抒情诗人。

    这是流行曲史上最Hi-Fi,同时可听性又最高作品之一,其不朽地位可与《Dark Side of the Moon》相提并论,就算不听流行曲的朋友,也会被此碟超凡的动态与像真度至高的电吉他和人声所吸引。像《Telegraph Road》和《Private Investigation》可称伟大的Hi-Fi杰作,此碟证明,拥有高级音响体系而不听流行曲者,死而有憾。冷得清淡而不凄楚,冷得高远而不刺骨,这就是恐怖海峡的抒情。

    阳光海岸,迷醉之声:《酒红色的心》

    发行:Fun House

    编号:FHCF-2447

    时间:1999年

    演唱:玉置浩二

    评鉴:CD圣经上榜天碟,天价名碟

    “安全地带”的灵魂主音玉置浩二,拥有一把细腻情深的声线,他发自灵魂深处的歌声不时流露出真挚的感情。碟片封面的他一个人倚在候车厅的长凳上,一把装有吉他的琴盒斜靠在他身旁,这可谓是经典。这张碟的歌曲是玉置浩二以Unplugged形式重新演译“安全地带”时期最浪漫的歌曲,包括:《恋爱预感》、《To Me》、《Friend》及《酒红色的心》等脍炙人口的金曲,令人回味无穷。

    最让人喜欢此碟在音乐氛围上的把握。这种气氛不是指那种靠突出某件乐器的演奏技巧所制造出的一种意境,因为这种技术化的感觉毕竟我们可以从许多的爵士和环境音乐里找到。而我所说的气氛是指那种乐器与乐器、乐器与人声、乐器与作品本身的合谐感,而这一切更因为玉置浩二有对吉它、贝司、鼓和打击类各种乐器亲历亲为的能力有关。录音师强调了玉置的人声,他的呼吸,吞吐,咬字等细节一一可闻,人声强烈的质感与厚润的喉底却散发出一种魅力,伴奏的乐器亦录得非常Hi-Fi,吉他声通透鲜明,鼓声沉重够力。

    最悠长的萨克斯风:《Kenny G Live》(肯尼基的现场音乐会)

    发行:Arista

    编号:ARCD-8613

    时间:1989年

    演奏:Kenny G

    这是一张绝对的示范级录音,不但Saxophone的音色靓到绝,现场效果也属千中无一,是足以跟Carnegie Hall顶级live录音一较高下的超卓Hi-Fi录音制作。全部录音都充满生气,令人投入,这一次是Kenny G个人最佳的一次,每每表现他的“长气神功”,令人叹服,这也是最佳爵士乐录音之一。

    不但乐曲的旋律优美,而且录音亦极之出色,无论是Alto Saxophone抑或Tenor Saxophone的质感,都录得异常出色。发烧友常以track 1来试器材的弱音再生能力,那支被Kenny G 吹到会拐弯的Alto Saxophone,在2分3秒后的25秒演奏片段,可测试器材的分析力。如果你的器材够量,将可感受到其中的微妙变化。而track 10的Songbird的质感收录得最为出色,金属质感表露无遗,偶尔的一两下低频亦异常吓人。

    水中之花,月中天仙:《Watermark》(水印)

    发行:WEA

    编号:246006-2

    时间: 1988年

    演唱: Enya

    评鉴:TAS榜单,CD圣经榜单

    恩雅1988年的大碟《水印》可谓说是取得了划时代的成功,它打响了恩雅的国际知名度。此碟的歌曲特色,是气氛与意象的传达,《水印》的文字风格具有诗意,却也因而显得有些含糊暧昧,只能由不断出现的“水”的意象来构想质感,同名单曲 《watermark》在宁静有致的钢琴声中,一波波人声袭来,彷佛平静的水面,泛起一波波涟漪,袭袭的微风,吹拂过一望无际的水面。

    恩雅的作品可称自成一格,乐曲之中采用了大量的低频乐器,她自己有时独唱,有时合唱(用Synthesuzer将自己的声音重叠)营造出一种如幻如真,如诗如画的气氛。说到录音,喜爱低频的朋友正得其所哉,低音提琴和管风琴都录得质量俱佳,人声则录到不食人间烟火的仙子之味。

    老情歌的浪漫年代:《Crazy》(痴迷)

    发行:Columbia

    编号:474 738-2

    时间:1984年

    演唱:Julio Iglesias

    评鉴:吉尼斯上榜

    情歌因他才浪漫。他永恒的情歌,是全球两亿五千万有情人的浪漫语言,是专属浪漫的代名词,他就是上个世纪叱诧流行乐坛的情歌王子胡里奥。在1984年的经典专辑《痴迷》之后,胡里奥再也没有发表过一张英文专辑。一点疯狂,带着流行,又有点爵士,还有点浪漫。这是陷入情网,为一个人疯狂时可以细细品味的曲调。

    充满磁性的歌声一下子就深深地吸引了耳朵,真切的演唱使人放佛想起了恋人间那深情的眼睛,当然,也像胡里奥在耳边低低诉说痴迷的情感。异国风情的浪漫歌曲,不论他是以英文、西班牙文或葡萄牙文演唱,其中的感人魅力皆是无与伦比的,浪漫城市马德里的情歌圣手早已建立了一个跨越语言,范围广阔的音乐国度。

    迷幻之声,哲思凸显:《The Dark Side of the Moon》(月之暗面)

    发行:Mobile Fidelity

    编号:UDCD517

    时间:1973年

    演唱:Pink Floyd

    评鉴:滚石杂志百张史上最具革命性的专辑,Billboard榜停留735周的空前绝后的历史记录,TAS杂志的超级榜单

    《月之暗面》是英国前卫摇滚乐团平克·弗洛伊德的第9张录音室专辑,可以说是该乐团最成功的作品,并常被当作此类音乐的代表作。但1968年乐队创始人及主创作者巴雷特离开后,乐队标志性的长篇器乐段落也随之慢慢消逝。本专辑的主题包括冲突、贪婪、时间流逝和精神疾病,应该是受巴雷特恶化的精神状况启发,不安、疯乱、恐惧描述和无尽的幻想空间构成了一个恢宏而极富内涵的音乐画面。

    唱片的音响效果也十分出色,仅唱片开头的心跳声有多沉才合适就不知考倒了多少音响师。《Speak To Me》中直透人心的鼓声,《On the Run》中的迎面而来的奔跑声和心跳声所制造出的紧迫感,飞机起飞的轰鸣声,《Time》中的一片钟声齐鸣,以及其后的那一段沁人肺腑的鼓声,《Money》中收银机的硬币声,《The Great Gig In The Sky》中那声嘶力竭的呐喊等等,这些都是发烧友们津津热道的话题,其惊人的音效在这里也不多提了。即使你不是摇滚迷,单就该专辑的音响效果,也应该去收藏一张。

    结语:容颜会老,声音会老,身体也会老,没有什么能挨过时间,一切都终将消逝,只有陪伴我们的歌声不会老,不会离去。艺术在分享中得到传达,经典在传达中得到永生,“影音新生活”将为您带来更多经典分享,敬请期待。

  • 推荐 | 重量级箱体,Dali Epicon 6落地喇叭

    推荐 | 重量级箱体,Dali Epicon 6落地喇叭

    Epicon 6为2.5音路4单体低音反射式设计,高音单体使用了铝带高音与丝质软半球高音单体的混合单体,这样的设计让两种不同特性的单体可以互补,让高音在水平或扩散角度都能获得更好的效果。中低音单体则是用上两个6.5吋木质纤维振膜单体,并且搭载上了Dali独家的线性驱动磁铁系统,让中低音单体可以到达低频35Hz的数据。Dali旗下产品线非常齐全,无论是被动式、主动式、嵌壁式喇叭皆有生产外,每种形式喇叭还有多款系列可以选择。Epicon则是次旗舰系列,拥有四款喇叭,分别为Epicon 2书架喇叭、Epicon Vokal中置、Epicon 6与Epicon 8落地喇叭。

    Epicon 6箱体两侧设计采圆弧型设计,而箱体背板则是收在一根龙骨上,Epicon 6后方的龙骨是采用53mm厚的MDF板直接CNC车制而成,此外,其他部位则是由6层的MDF板胶合而成,这样的设计除了美观外,还具有降低谐振、消除驻波的效果。前障板则由33mm厚的双MDF板制成,以达到提高声音的细节和清晰度,Epicon 6箱体内部还设有每个音路的独立隔间,让每个音路不互相干扰。

    器材规格

    型式:2.5音路四单体低音反射式落地喇叭
    单体:10×55mm铝带高音单体×1,29mm丝质软半球高音单体×1,6.5英吋木质纤维振膜中低音单体×2
    频率响应:35Hz~30kHz
    灵敏度:88dB
    平均阻抗:5奥姆
    分频点:700Hz、2550Hz、15kHz
    尺寸:1062×320×459mm(H×W×D)
    重量:30kg

  • 趣闻 | 影音新生活:看电影为什么要吃爆米花?

    趣闻 | 影音新生活:看电影为什么要吃爆米花?

    看电影时,人们总会有一个现象,就是会在看电影前去买一桶爆米花,甚至有很多电影爱好者会不假思索的认为看电影时就应该吃爆米花。但是爆米花并不算是零食里味道最好的,和电影本身看似也没有什么关系。那么到底为什么这两个事物能如此紧密联系在一起呢?

    今天,“影音新生活”小编将与大家分享电影与爆米花之间的小趣闻。

    爆米花的流行

    在19世纪上半叶,北美捕鲸人去智利时,发现了当地流行一种有趣的吃法:将玉米置于高温下,让谷物受到内部强压,淀粉原料的核心向外碰到坚硬谷壳爆炸。这就是爆米花。他们觉得这种小东西很可爱,就带回了新英格兰。不久,爆米花在北美流行起来,1848年,它已经成为家喻户晓的小零食,还被美国字典收录。

    爆米花的风靡

    几十年后,蒸汽爆米花机的发明加剧了这种零食的流行程度。爆米花开始能脱离厨房被大批量生产,能流动贩卖,人们可以方便地在室外看运动会、马戏和参加集市时购买,加上诱人的香味,它很快成为路边小贩叫喊的小商品。大街上随处都可以看见,在各种娱乐场所更是卖的红红火火,除了一个地方——电影院。

    看到这里您是否心里有个疑问?为什么在电影院并不风靡这种食品?

    原来,当时有声电影还没有问世,无声电影早期用的字母限制了观众的文化水平,电影院也都致力保持这种上流的品味,担心爆米花会弄脏地毯,也不希望那些修养好的顾客受到吃爆米花时发出的声音干扰。

    1927年,电影进入有声时代,那些文化并不高的人也能来观看电影了。到1930年,美国每周去看电影的人达到了9千万之多,电影的声音已经可以盖过吃零食的声音了。但这些还不足以让电影院采取行动,不过至少他们对要不要开放观众带零食进来已经开始迟疑不决。

    爆米花与电影擦出首次火花

    上世纪30年代,美国大萧条给电影业和爆米花带来了一次很好的合作机会。为了找到一个便宜的地方消遣,人们都涌向电影院。只要包里有5到10美分,就能享受到爆米花这项“奢侈品”,这在绝大多数人的接受范围之内。

    更重要的是,玉米的成本很低,10美元一大包的爆米花玉米粒能用很久。当时的街头小贩把握了这个商机,开始在电影院外面摆摊售卖爆米花,因为买的人多,早期的电影院在衣帽间外边还专门挂着标识,要求观众寄存衣帽和爆米花。爆米花就这样成为了最早的影院中偷偷摸摸携带的食物。

    爆米花在电影院开始风靡

    尽管仍然想维持影院的外观,也没有建造合适的通风设备。但随着越来越多的观众携爆米花入场,电影院老板终于觉得这个商机不可忽视,他们开始把大厅租借给小贩,允许他们售卖爆米花。虽然位置更多是像是在影院前的街道上,小贩们也乐意,因为这样可以拓宽客人受众,而不仅仅局限于街上的人。

    后来,剧院经理逐渐意识到,若省去中间商,直接出售爆米花,他们可能会获得更多利润。于是,很多影院开始自设爆米花机,但也有影院仍然拒绝引入,觉得爆米花机会降低他们的档次。

    20世纪30年代中叶,电影院生意开始走下坡,很多影院开始亏损。但只有那些转向卖爆米花和其他零食的影剧院幸免于倒闭。这使得很多影院转变了态度,开始自己贩卖零食。

    二战使爆米花和电影院的关系更密切了。糖类出口大国菲律宾等国家切断了对美国的货源,糖原料开始短缺,实行定额配给。这使得存在竞争关系的零食糖果和碳酸饮料也跟着短缺。爆米花开始独秀一枝。到1945年时,它和电影的关系已经非常牢固:美国消费的半数以上爆米花是在电影院中。在电影开场前或放映中,电影院为他们的特许经营商店大做广告,吸引观众去大厅买零食。

    20世纪60年代电视出现了,人们开始选择在家看电影,而爆米花在家里吃的不多,主要因为不易制作:需要有爆米花机、油、黄油、食盐和其他材料。爆米花销量开始持续下降。

    但是就在这个时候,一些家用的小型爆米花机开始进入市场,只需将玉米或者谷粒放到炉子上就可自动制作。爆米花变得简单易制,在家里也开始流行起来。特别是20世纪70年代随着微波炉的普及,爆米花更加兴盛。就是这样,即使在家中,传统的爆米花和电影或娱乐之间的联系还是被延续下来。

    值得一提的是,随着电影院文化逐渐传入其他国家,“看电影吃爆米花”的习惯也一起打包出口。发展到后来,人们想到电影院已经能很自然的就想到爆米花,看电影吃爆米花也已经成为一件约定俗成的仪式性事件:人类有着这样的习惯,一旦适应了将某种特定食品与某类环境联系起来后,就会养成习惯。

    这一路发展直到今天,每当看电影时,人们就会不假思索的想起要去买爆米花。不知道大家以后看电影的时候,会不会也想到“影音新生活”呢?

  • 贵取绘意非传形:浅谈扬声器的音质

    贵取绘意非传形:浅谈扬声器的音质

    ▌?扬声器音质主要由什么因素决定?

    有时会有人向你发出邀请,”请到我家听听音响器材”。请你来听音响,还称你为”专家”、”学者”,当然是想听取意见。真到重放声音时,他本人就会殷切地说:”怎么样,这套器材不错吧。”这时应该直言,坦率地说出自己的意见呢,还是赞扬好的方面呢?

    孙犁是我极为推崇的一位作家,最近我看到他一批书信,对于别人寄来的文稿经常只说写得很好等等。这并非全是客套,应该是对世俗人情的一种洞察。

    有人向你诚恳征求意见,甚至打着“知无不言,言无不尽;言者无罪,闻者足戒”的旗号。他真是征求批评吗?原来有一个样板戏“沙家浜”作了注解。所谓向沙老太太提意见,原来是唱赞歌。如果你不明白,往往就会付出沉重的代价。透过神圣庄严的道德光环,我才终于明白了一个世俗道理,明是欢迎批评,实则希望你唱赞歌。

    可是对于音响界的同行来说,对器材的评价都应该坦言相告,有话直说。一就是一,好就是好;相反一不等于二,坏不能变好。

    好在学术上、技术上的一点看法,是对事不对人的,并非是针对某个厂家或产品。有人非要对号入座亦无办法。对你来说,只是想自由地、坦率地表达自己的一种看法和意见,并无伤害其他人之意。大多数人还会明白,这种讨论和交流是有益的。也有少数人会不高兴或对你疏远。个别人甚至认为你对他攻击,但也是没有办法的事。

    至于对一般发烧友而言,对他们器材的评论就可以宽容一些,尽量尊重他们的个人爱好,有关原则问题也可以委婉地说一下自己的看法。

    我们听音响设备,当然最注意它的音质好坏。有一位作者写到扬声器音箱”音质好坏最为重要,至于扬声器振膜用什么材料并不重要。”这句话逻辑上没有什么问题,关键在实质上。这句话似乎应该反过来说,扬声器振膜材料是十分重要的,振膜材料对扬声器的音质起着至关重要的作用。不同振膜材料决定了扬声器的音质取向,或者说为了使扬声器的音质满意,而费尽心机去选择一种新材料。一种新材料的选择与运用往往意味着对扬声器音箱的一个改观。

    在1980年代国内电动式扬声器基本采用纸浆振膜,那时扬声器称为纸盆扬声器。到了 20世纪90年代出现了聚丙烯振膜(PP盆);随后出现防弹布振膜(Kevlar纤维)都给人耳目一新的感觉。而Thiel、AE等音箱其音色的不同,与他们采用金属振膜有很大的关系。

    ▌?什么是好音质呢?

    在音响界、在音响与音乐爱好者之间,音质这一个名词几乎是一天到晚挂在嘴边的。音 质是什么?和许多日常概念一样,我们很少去想它,很少去深究它。顾名思义,或望文生义,音质就是声音的质量。但是什么是声音的质量呢?声音的质量又如何表现,如何衡量、如何评价呢?有没有客观的一致公认的标准呢?

    对于听到的形形色色的声音,不论是人声,各种乐器,或其他各种各样的声音,我们都能够辨别、识别、区分

    “云木叫杜宇,晓林啼竹鸡”,诗人区别出杜鹃和竹鸡啼。“犬吠水声中”是狗叫;”临风也拟一悲嘶”是马嘶;”黠鼠向人鸣”,文天样听到的不尽是黠鼠向人鸣,猫睡又懒,那是黠鼠、硕鼠、粮老鼠、油老鼠猖獗时,”长啸自生风”是虎啸。对各种乐器的声音人们也能一一区别。”羌笛写龙声”是羌笛;”琴瑟何清幽”是古琴;”琵琶起舞换新声”是琵琶;”谁家玉笛暗飞声”是玉笛;”汝不闻秦筝声最苦”是秦筝;”伶几竹声愁绕空”是笙;”鼓声如雷手如雷”是鼓。对于人声的理解区别更是毫发入微。我们能区别生人与熟人,对自己熟悉的人,甚至”未见其人,如闻其声”。单凭脚步声、推门声、咳嗽声就可以准确判别出自己熟人的到来。

    与这种区分相对应的听觉印象我们称为音色,各种声音有自己的特色,声音具有看不见、摸不着的神秘色彩。在评价声音,描述声音时,常感词藻贫乏。所以我们向日常经验求助,既然有五彩斑斓的图画,就可以有五光十色的声音。除了色彩以外,我们描述声音音乐不断利用熟知的日常生活经验。温暖感来形容声音的冷热;物理感来形容声音的软、脆、松、硬;物理感形容声音的厚、薄、窄、宽。而音色又与声音的成分、时间结构有关。

    我们不妨将音色的问题从物理上稍为深入地探询一番。世间有各种各样的声音,各国各地又有种类繁多、花样翻新的乐器,自然它们的音色各不相同。

    音色同声音的成分结构也有关。声音成分为简单的、最单纯的是纯音,自然界纯音很少。由仪器比如音频信号发生器可以发出各种频率的纯音。最近有杂志将纯音信号刻录成光盘赠送,方便了许多没有仪器的读者。400Hz、600Hz的纯音是什么味道,确实需要感受一下,特别是对从来没有感受过的人们。纯音的感觉是”淡”、”清”,”淡”是天高云淡的淡;”清”是水至清者无鱼的清。声音单薄,也就不是音乐,多种成分音组成的声音,音色就比较丰满

    各种乐器(先将电子乐器除外)发出的都不是单一频率,单一振动的纯音。乐器声一般是由基音和基音成整数倍的谐音组成。而自然界几乎所有的声音都是复合音,包括了振幅高低不同的谐波和噪声,从而形成了不同的音色

    下面是一个长笛的频谱,由图可见谐音比较少。长笛的音域还比较窄,大约在600 ~ 6000Hz之间。莫扎特写过两首长笛协奏曲,表现了长笛的多种音色。有人爱称长笛为“花腔 女高音”,表现了对长笛的爱好。

    长笛的频谱

    下图是一个小提琴的频谱,它包括许多高次谐波,表示音色丰满、圆润。弦乐的音色是极为丰满、复杂的。人们对200年前意大利的名琴斯特拉底瓦里、瓜那里推崇备至,即使是用同样的形状、尺寸、材料、工艺制作的小提琴也难以望其项背。经验告诉我们,在世界上找两个完全相同的人是很困难的,找两把音色完全相同的小提琴也是相当困难的,更不用说不同演奏家演奏技巧,控制音色的变化了。

    小提琴的频谱

    在乐器中也会有一定的噪声。像打击乐器,噪声在音色中占有重要的地位。

    下图是一个钹的频谱。不仅成分音之间没有整数的关系,音色杂乱,有很多噪声。

    钹的频谱

    即便是小提琴,弓在四根弦上拉动,而弓上是抹有松香的,弓在拉动弦时不仅会发出如歌如诉,似梦似幻的动人心弦的乐曲。也会有摩擦的噪声,拉位越高,这种噪声越大。有些发烧友说能听到小提琴的松香味,至今尚未发现声音能传播香味。这种摩擦噪声引起的联想,大概就是我们一些发烧友听出的松香味。

    另外,音色还与时间结构有关,即与声音的建立与衰减方式有密切的关系

    下图所示。钢琴的声音开始一按是强的,然后一放逐步衰减。而风琴是逐步增强的在短时间保持一定声级,然后比较快衰减。这也可以称为音形、包络。

    将上面的意思归纳一下,之所以有不同的声色,从成分上讲,是由于每个声音成分不同。 它会有许多的谐波和噪声;这些谐波和噪声可以有一定的规律,也可以没有一定的规律。从时间结构讲就是它的形状不同,其振膜同时间的关系也各有不同。这种组合变化是无穷的。

    而好的扬声器就是要将音乐本身的音色特点,不失真地重放过去。拿烹调来说,有人喜欢原汁原味,有人喜欢加一点味精。过去的厨师腰里还有一些小包,那是某种海鱼干磨制的粉末,稍加进去,果然不同反响。而川菜就广加各种姜、辣、麻香调料,味道浓郁。到底哪一种好,是见仁见智的事。扬声器音箱重放声音要求不失真,要求重放声音真实,但人们又要求好听,两者折中就形成各种风格的扬声器音箱。

    ▌?扬声器的重放音质主要取决于振膜材料

    就我们常用的、常见到的电动式扬声器而言,其客观测试指标主要取决于其结构与几何形状。而其音质好坏取决于扬声器振膜材料、振膜材料的种类和它具有的物理性能。

    我们曾经提到的B&W801,其低频单元振膜原来是采用铝合金振膜,测试结果虽然不错,但是主观音质评价却不那么理想,所以最后采用混有10%的Kevlar纤维的纸架振膜。

    根据研究扬声器振膜的音质又取决于振膜的材料三项指标:它们是振膜材料的弹性(用弹性模量E)、密度 (p) 和适当的内阻尼。也就是希望它弹性模量E高,密度p小,还要有适当内阻尼。这样扬声器传播速度快,上升快,而且有适当的内阻尼,阻尼掉不必要的杂波,振动停止下降快,声音干净柔和。

    但是金无足赤,人无完人。世界上也没有绝对理想的振膜材料。如钢合金振膜弹性模量高,密度小,对振动反应很快,对声音的爆发力强。但是金属内阻尼小,要振动迅速停下来就比较困难,声音就不干净。

    相反对纸装类材料,声音比较柔中,声音上升也比较慢,但下降速度快,力度也不是很强。同时满足E/p大,内阻尼足够的材料是一件很困难的事。近年来材料技术的发展,出现了许多新材料。例如法国AVDAX公司锥形振膜除了采用传统的纸浆、玻璃纤维、Kevlar纤维(防弹布)以外,又采用了TPX、 HD-A, HD-1等复合式材料,性能有很大进步。

    “振膜采用什么材料不重要,只要音质好就行”,这句话可以认为“用什么样的振膜材料大体上决定了扬声器的音质”

    我们常常看到人们在评价扬声器的瞬态反应,提到某某扬声器瞬态好,或瞬态响应好。仔细一分析,问题就来了,我们常常讲的瞬态有两种状况,一是上升,声音由无到有,一是下降,声音从有到无。我们希望声音从无到有是瞬间完成,从有到无也是瞬间完成,但是这是很困难的。需要一种材料上升更快,下降也就很快,那几乎是不可能的。例如金属材料,上升快,下降就更慢了。它会产生一个阻尼振荡,不那么容易消失,月有阴晴圆缺,人有悲欢离合,要扬声器两头都好,也不是一件容易的事。

    所以有不同振膜材料,就有不同音质的扬声器。或者说,有一万种不同类型的振膜,就会有一万种不同特色的扬声器。

    清代严沅有一首谈画诗:

    兴来落笔写山色,泉石出没云冥冥。

    一日十纸不厌速,贵取绘意非传形。

    对于扬声器也和绘画一样,有相通之处。我们即要传形(不失真),又要绘意(音质好),我们尽量做到两者兼顾,实又不可能。“贵取绘意非传形”就是一种选择。

    编者按:王以真老师是中国扬声器领域的资深专家。作为中国声学学会理事、天津市声学学会理事长、国务院特殊津贴获得者,同时也是“影音新生活”全媒体平台的专家委员,王以真老师长期从事扬声器工艺、设计、研究和咨询工作。合译出版《扬声器系统》上、下册,编著出版《怎样选用扬声器》、《实用扬声器技术手册》、《实用扩声技术》等。王老师拥有丰厚的扬声器等领域的知识,被广泛邀请开展各类技术培训。同时,作为业内资深撰稿人,他以专业且富有深度的文章,更是启发指导业界探索。

     

  • 卫星传输来了,网传之类的还有什么要说?

    卫星传输来了,网传之类的还有什么要说?

    随着人们视听需求的提高,为了保证高品质的视听质量,数字成品的容量越来越大,一首无损音乐格式的曲子有可能会达到40M左右,而DSD格式的《加州旅馆》更可达到1.2G。电影方面,一部1080p的90分钟电影通常会有20G左右,一部90分钟的4K电影甚至会达到200G以上。如此大的的容量如何进行传输呢?

    其实这些问题都是对现行传输技术发出了挑战。解决传输难题,不单只是提高网络传输带宽,发现和利用更高技术水平的传输技术势在必行,因此不少影音厂家开始把目光投向了卫星传输技术上。

    今天“影音新生活”小编就和大家一起去了解卫星传输技术,以及其在影音方面的应用。

    ▌?卫星传输技术

    说到卫星传输技术,大家是不是总感觉像是卫星离我们的距离一样遥不可及?其实并非如此,例如我们看的电视节目、接到亲人的电话等等,都是通过卫星进行传输。还有,我们在电影院里看到的电影,也有可能是通过卫星传输的。卫星传输不但与我们生活息息相关,而且也受到市场的极大关注,未来有可能成为数字电影及其增值内容进入影院的主要方式

    一般来说,卫星传输技术都是利用地球同步卫星来传输数字信号,它的优点如下:

    1、覆盖面广:大家都知道,只需要3颗同步卫星就能实现全球覆盖;

    2、传输容量大,带宽灵活性强:卫星传输其带宽具有灵活性和可持续性,现行的一般最高可达到54M;

    3、安全性高:卫星传输数据都会加密;

    4、客户端成本低:相比光线、铜缆等传输手段而言,卫星传输需要接收成本是极低的。

    正是因为其极大的优势性和方便性,因此会比较广泛应用于我们的生活之中。

    ▌?常见的卫星服务:卫星电视

    卫星电视是指接收同步卫星转播过来的电视信号节目的电视广播方式。卫星电视的传输过程一般为:通过卫星将地面基站发射的微波信号远距离传输,最终用户使用定向天线将接收的信号通过解码器解码后输出到电视终端收视的一整套过程,这也是卫星传输技术一种表现。早期的微波信号为模拟信号,需要大天线接收,90年代后一般都为数字信号了。

    卫星电视主要有两种实现方式。一种是将数字电视信号传送到有线电视前端,再由有线电视台转换成模拟电视传送到用户家中另一种方式是将数字电视信号直接传送到用户家中即Direct to Home(DTH)。与第一种方式相比,DTH方式卫星发射功率大,可用较小的天线接收,普通家庭即可使用。同时,可以直接提供对用户授权和加密管理,开展数字电视,按次付费电视(PPV),高清晰度电视等类型的先进电视服务,不受中间环节限制。此外DTH方式还可以进行高速下载、电视互动等。

    一般来说,一个完整的DTH系统具备以下六个部分:传输到卫星的前端系统(Front-End)、传输和上行系统(Uplink)、卫星(Satellite)、管理信号的用户管理系统(SMS)、条件接收系统(CA)、用户接收系统(IRD)。而一般来说,接收系统是我们最熟悉的,它一般包括接收天线、室外接收单元(LNB)和室内接收单元(IRD)三部分。其中室外接受单元中的高频头是主要零件,它直接影响卫星接收质量。

    ▌?基于卫星传输技术的高清卫星电视

    有时候我们也会奇怪,明明买的是高清电视或者4K电视,放出来的画面效果仍然不理想甚至很差,为什么呢?这就是信号源的问题。电视的信号源分辨率越高,电视画面就越清晰,效果也就越好。DVB-S.2取代应用十多年之久的DVB-S卫星广播标准,其主要革新还是在于其用MPEG-4取代了以前的MPEG-2的视频和音频压缩标准,这对高清卫星电视(HDTV)发展有着重大意义。

    由于国家129限令以及一些客观原因,目前市面上直接公开销售的高清卫星接收机比较少。目前高端产品如接收122度亚洲4号的专用接收机DISH-HD接收机,该机能接收19套国际知名HD高清电视频道和36套标清频道;中端高清接收产品有如SUNRAY4三合一高清机,可以同时接收卫星、有线及地面微波信号。还有像新蕾HD800SE高清接收机、新蕾HD800pro高清接收机,它们都能内接硬盘进行录像,是高清接收机的中端产品,功能、性能都比较优秀。

    ▌?卫星传输技术的新方向:卫星影音投递服务

    由于卫星技术日渐成熟,不少公司也开始研发并且推出基于卫星技术的影音传输系统,而航天数字传媒的“星影院”就是其中的佼佼者。

    “星影院”是由中国航天出品的高端视听服务,它率先将卫星传输技术应用于数字发行,在内容上整合全球各类优质影视资源,并且以打造一个高品质的数字出版物传播平台为目标,向客户提供源源不断的提供各类精彩高清片源。而通过“星影院”我们能够获取到全球经典影片、BBC原版纪录片、热门电视剧及稀缺的3D影视和未来上线的4K片源,还有数字图书、报纸、杂志等多媒体综合信息服务,能容相当丰富,是一项强大的高清资源推送服务。

    ▌?卫星传输技术将解决4K片源在传输方面的瓶颈问题

    自4K技术问世后,其发展趋势势不可挡,逐渐成为目前的主流标配。然而,4K视频内容的匮乏和传输的瓶颈却一直没有得到很好的解决。虽然市场也出现一些基于宽带网络传输、OTT端口的4K解决方案,但由于网络数据传输的原理特性所限,在传输4K这种动辄百G的超大容量内容时,随着传输的用户的不断增加,数据流也会相应成倍增加,这对网络带宽和前端服务器所承担着的压力也会不断增加。

    据数据分析:中国内地宽带网络平均峰值速度则为仅为11.3 Mbps(约合1.41MB/s),远低于国际平均水平,用户在家中网络带宽速度会直接影响4K片源的下载速度。用户体验会由于以上的原因而大打折扣。然而相对于卫星数据传输而言,其特有的单向广播式的传输方式来讲就会比较轻松。

    而且,卫星高速传输数据是一点对多点的广播式数据传输方式,除了传输速率较一般网络快之外,传输速度不受用户量的影响,也不会提高传输成本,因此用户越多,单个用户传输成本就越低,用户达到一定数量,传输成本几乎可以忽略不计。

    结语:卫星传输技术,不仅较好解决了4K片源在传输方面的瓶颈问题,同时它利用卫星传输技术的优势,从前端、运营平台、数据传输、内容片源、终端等几大方面整合形成一套较为完善的整体解决方案,对4K产业来说无疑是重大利好。

    “影音新生活”也将会持续关注4K技术与卫星传输技术的发展动向,敬请期待。

  • 4K电视如何“音画合一”:索尼音视频技术探秘

    4K电视如何“音画合一”:索尼音视频技术探秘

    电视机自从诞生以来,就一直作为改变世界的一大发明,影响着每一个人的生活。随着电视的普及,人们对电视机的要求也越来越高,电视领域也频频出现新的亮点,如智能电视、互联网电视、曲面电视以及OLED电视等等……

    然而,作为视听产业的先驱,索尼坚持认为电视的核心价值仍然是高品质的画质和音质。凭借“从镜头到客厅”的全方位4K解决方案,索尼在显示设备领域越走越远,逐渐成为了市场的领导者。“音画合一”便是索尼在年初就提出来的全新概念,简单来说就是注重画质的同时也不忽略音质。

    近期,“影音新生活”获得了索尼在电视技术开发方面的一份原厂资料,从中我们可以很清晰地发现,索尼如何在视频和音频两大方面都能做到出色的效果,又采用了那些独到的技术。

    ▌?从导演的意图到观众的品味,如何追求高画质?

    还原导演真实创作的想法,一直都是视听类产品所追求的极致品质。然而电视在视频画面的展示上是有其局限性的,因为经过了获取->传输->显示这样一个过程,每个环节都会产生一些损耗。比如在拍摄环节,动态范围、分辨率、色域、帧速等是影响视频质量的因素,而在视频传输环节,信号、格式、编码、解码则是比较主要的影响因素,到了显示环节,色带、色域、视角等要素都会对画面效果产生影响。

    经过剪辑,格式转换,网络传递,设备解码等多项步序之后,画面的细节表现力呈逐步衰减,实际呈现出来的画面和真实的画面是有差异的。因此,显示设备厂商就要通过一定的技术再造缺失的信息,这也就是电视的一些画面优化技术。例如,索尼电视采用的精锐光控技术功,其对对比度及高亮下精细渐变表现力的提升十分明显(如下图)。尤其在信号转换过程中被压缩的高亮部分细节,之前通过局部光控技术依旧饱和的画面,通过LED boost(背光控制)+信号控制,还原真实画面的效果。

    而所谓的观众品味,即满足观看者的品味需求,这个需求需要对视频画面进行调校而实现,调校的工具就是设置菜单,通过调整设置菜单可以满足观看者不用的喜好,但考虑到大多数用户都是非专业的,不会主动进行调校,索尼通过技术对画面进行重构,开发出最佳的初始图像模式,使大多数用户在没有专业知识的情况下,也能调整到心仪的画面。

    ▌?索尼电视是如何提升画质的呢?

    在CRT电视时代,索尼是当之无愧的霸主,而彼时索尼电视依靠的,正是出众的画质。如今虽时过境迁,画质远不如智能更具噱头,但画质仍然是人们对电视的最根本需求,这也是索尼最擅长之处。

    对于调节优化电视画质的理解,索尼认为通过三个步骤来进行:1、精确的图像信号导入;2、信息重构;3、根据品味调试。通过对电视信号的基地调节、信号重构以及后期的处理调试这三个步骤,索尼将信号图像的导入损失降低到最小,并且充分重构图像信号信息,最终为用户提供多种不同的画质模式。

    同时,结合索尼特丽魅彩技术、4K迅锐图像处理引擎PRO、倍速驱动技术MotionflowXR800这样的显示技术,让图像每个细分区域都由新的亮度表现,更多色彩、更多细节与真实感,搭配特丽魅彩技术使画面色彩更纯净自然,更好的表现清晰4K画质效果,进一步加强了其在色彩表现方面的效果。

    ▌?从细节入手改善音质,真正做到“音画合一”

    除了对画面的表现有着苛刻要求之外,索尼对于电视机的音质提升也从未放松过。首先是硬件方面,索尼将音频电路板独立了出来,采用了高品质的功率放大器,增加了电源电容的容量,由3300μF升级至4700μF,还采用了高饱和电流电感,这样的变化使得索尼4K电视的音质更纯净,低音方面也更浑厚。

    不仅是电路板的改进,在扬声器纸盆材质上,索尼新采用的强化云母玻璃纤维要比过往聚丙烯具备更高的物理特性,更多的坚韧度更少的内部损耗创造更佳的音效品质。

    在音频的传输上,以往的产品是先把多声道音频压缩到2声道,再提升至多声道,期间势必会有损失,而2014年的产品采用的则是原始多声道的传输方案,中间不会进行压缩,配以4K电视4.2声道扬声器设计,可以让声音更清脆、音位更清晰,听上去层次感也比以往的产品要丰富得多。

    ▌?搭配全新S-Force前置虚拟环绕声系统的多角度扬声器

    索尼在夏季新品发布会上推出的全新弧面屏4K液晶电视S9000B系列,便创新性地采用了扬声器多角度设计。由主扬声器和环绕扬声器形成4声道的扬声器系统,同时主扬声器向内侧,环绕扬声器向外侧,形成一定角度,达到最适合弧面电视的音质。再通过独特的分离式处理技术以及内置个2个低音扬声器,使电视机扬声器能覆盖80Hz(@-3dB)的低音域,更加轻松地获得出色的音效表现。

    同时,索尼将潜心研究的全新S-Force前置虚拟环绕声系统也应用在索尼的BRAVIA液晶电视机的音响中,使声音得以在空间扩展,还原出更真实的环绕效果。

    ▌?外接无线重低音,提升电视音频的低音表现力

    为了满足追求更完美音效的高端消费者的需要,索尼还推出了无线重低音音箱配件,可供用户单独选购,其配合S9000B曲面电视的音响系统能够提供更加出色的音质。此外其不需要任何配置,直接能够与S9000B进行配对连接,同时电视的遥控器也可以直接对音箱进行操作。

    值得一提的是,在索尼全新的BRAVIA 电视可以根据结构的不同、尺寸的大小自动调节电视音质。

    和小米的合作也是索尼电视新品的亮点之一。只要通过系统更新,BRAVIA 电视支持与小米电视的无缝连接。连接后,小米盒子的影片资源及应用无缝接入索尼系统界面中,通过索尼的遥控器就能轻松快速浏览或点播来自小米盒子的内容,也可通过电视应用界面直接选择并打开小米的应用。这样的无缝接入极大得方便了用户的使用和体验,用户不必在两个遥控器间切换使用。

    结语:不论平板电视加入了多么智能的元素,或者加入了哪些最新的功能,其最基础的部分当然就是画质和音质表现,同时消费者对其也最为关心。

    索尼集团拥有非常丰富的电视制造、广播传输设备、影视制作以及色彩信号处理等方面的经验及技术优势,因此,索尼不断整合其专业广播和娱乐领域的独特体验到电视产品的开发中,得以实现最佳的画质和音质表现。作为专业的影音全媒体平台,“影音新生活”将持续关注视听技术的发展趋势以及索尼电视的最新动向,敬请关注!

  • 蓝牙也Hi-Fi:aptX高保真音频技术

    蓝牙也Hi-Fi:aptX高保真音频技术

    在现代社会中,网络就如同水电一般,是人们生活不可或缺的重要元素。随着技术进步,人们用来连网的设备不再只是电脑,家用电器和医疗仪器等各种设备都有连网需求,这也间接促使短距离无线传输技术的应用越来越广泛。

    常见的短距离无线传输技术有很多种,而蓝牙技术应该是大家最常见的一种,它一直在移动智能生活中扮演着重要的角色。今天,“影音新生活”小编就和大家一起走进蓝牙的世界,感受其“无限”魅力。

    ▌ 蓝牙,不只是蓝色的牙齿

    蓝牙(Bluetooth),是一种近距离无线通信技术标准,它可以在个人范围内(一般10米左右)的通信网络进行数据交换。最初由爱立信创制,后来由蓝牙技术联盟(Bluetooth Special Interest Group)订定技术标准。蓝牙这个词的来源是10世纪丹麦和挪威国王蓝牙哈拉尔(丹麦语:Harald Bl琀愀渀搀 Gormsen)。因为国王喜欢吃蓝莓,牙龈每天都是蓝色的,所以叫蓝牙王,联盟借国王的绰号“Bl琀愀渀搀”当名称,直接翻译成中文为“蓝牙”(bl=蓝,tand=牙)。

    始于爱立信公司的1994方案的蓝牙技术,它是研究在移动电话和其他配件间进行低功耗、低成本的无线通信连接方法。发明者希望为设备间的通讯创造一组统一规则(标准化协议),以解决用户间互不兼容的移动电子设备。1999年,爱立信、国际商业机器、英特尔、诺基亚及东芝公司等业界龙头创立“特别兴趣小组”(Special Interest Group,SIG),即蓝牙技术联盟的前身,目标是开发一个成本低、效益高、可以在短距离范围内随意无线连接的蓝牙技术标准。这个技术其实是一种具有全球野心的战略,因为其毕竟是一种全球规范,能够实现“全球互联”。

    利用蓝牙技术,能够有效地简化移动通信终端设备之间的通信,也能够简化设备与因特网(Internet)之间的通信,从而数据传输变得更加迅速高效。蓝牙采用分散式网络结构以及快跳频和短包技术,支持点对点及点对多点通信,工作在全球通用的2.4GHz ISM(即工业、科学、医学)频段。其数据速率为1Mbps,采用时分双工传输方案实现全双工传输。

    ▌?从无到有:蓝牙的发展之路

    从1994年爱立信提出这样一个连接规范设想,到今天的蓝牙技术的蓬勃发展,蓝牙经历了一个从无到有的过程。下面我们就以时间为轴,来梳理一下蓝牙发展之路。

    筚路蓝缕:

    1998年,蓝牙推出0.7版,这是蓝牙的首个版本,支持Baseband与LMP(Link Manager Protocol)通讯协定两部分。

    1999年,这是蓝牙发展历史上的重要一年。在这一年蓝牙技术联盟的前身特别兴趣小组(SIG)成立。在同年蓝牙先后发布了0.8版、0.9版、1.0 Draft版以及1.0a版等。1.0 Draft版,完成SDP(Service Discovery Protocol)协定、TCS(Telephony Control Specification)协定。需要特别说一下的是1.0a版,确定使用2.4GHz频谱,最高资料传输速度1Mbps,同时开始了大规模宣传。和当时流行的红外线技术相比,蓝牙有着更高的传输速度,而且不需要像红外线那样进行接口对接口的连接,所有蓝牙设备基本上只要在有效通讯范围内使用,就可以进行随时连接。不过在当时蓝牙并未得到广泛的应用,除了当时对应蓝牙功能的电子设备种类少,蓝牙装置的价格也非常的昂贵。

    雨后春笋:

    2001年,蓝牙1.1为首个正式商用的版本,因是早期设计,容易受到同频率之产品所干扰下影响通讯质量。但其被正式列入IEEE标准,Bluetooth 1.1即为IEEE 802.15.1。同年,SIG成员公司超过2000家。过了几年之后,采用蓝牙技术的电子装置如雨后春笋般增加,售价也大幅回落。

    2003年,蓝牙1.2推出,为了解决容易受干扰的问题,加上了(改善 Software)抗干扰跳频功能。

    2004年,蓝牙2.0推出,它实际上就是1.2版的升级版,传输速率大幅提升的同时,开始支持双工模式——即一面作语音通讯,同时也可以传输数据。从这个版本开始,蓝牙得到了广泛的应用。

    不断革新:

    2007年,蓝牙2.1发布,对存在的问题进行了改进,包括改善配对流程、降低功耗等。

    2009年,蓝牙3.0正式发布,采用了全新的交替射频技术,并取消了UMB应用。

    2010年,三位一体的蓝牙4.0发布,包括传统蓝牙、低功耗蓝牙和高速蓝牙技术,这三个规格可以组合或者单独使用,低耗为主打。

    2013年,4.0 LE基础上的升级版4.1发布,主打IOT(全联网)和高传输。

    ▌?无处不在:蓝牙技术的应用

    居家

    多媒体:蓝牙音箱

    工作

    驾驶:蓝牙眼镜

    娱乐:蓝牙无线手柄

    ▌?蓝牙设备的优势

    大家都知道,短距离无线传输技术可以说是多如牛毛,像红外线、UWB、ZigBee、RFID等等,可为什么蓝牙技术应用得最为广泛?我想这离不开其无可比拟的优势。

    全球可用

    由于有了“配置文件”这一独特概念,蓝牙产品不再需要安装驱动程序软件,而且,蓝牙工作在全球通用的2.4GHz ISM(即工业、科学、医学)频段。

    便于使用

    蓝牙技术是一项即时技术,它不要求固定的基础设施,且易于安装和设置,您不需要电缆即可实现连接。新用户使用亦不费力,只需拥有蓝牙品牌产品,检查可用的配置文件,将其连接至使用同一配置文件的另一蓝牙设备即可。

    支持广泛

    蓝牙无线技术是当今市场上支持范围最广泛,功能最丰富且安全的无线标准。全球范围内的资格认证程序可以测试成员的产品是否符合标准。自1999 年发布蓝牙规格以来,总共有超过4000 家公司成为蓝牙特别兴趣小组 (SIG) 的成员。同时,市场上蓝牙产品的数量也成倍的迅速增长。目前,全球已有超过5亿个基站数。

    ▌?蓝牙也Hi-Fi:aptX高保真音频技术

    aptX是一种基于子带ADPCM(SB-ADPCM)技术的数字音频压缩算法,由Audio Processing Technology(现已被CSR合并)公司发展并命名,最初用于专业音频与广播领域。近几年,在蓝牙无线音频传输领域aptX由于其低延时、容错性好、高音质等优点大有取代SBC(Sub-band Coding)之势。目前aptX家族中实用的有aptX Bluetooth, aptX Enhanced, aptX Live(2007年推出),aptX Lossless(2009年推出)。

    aptX音频压缩技术克服了标准蓝牙技术中的一些带宽障碍,通过无线蓝牙连接提供CD级立体声音频。aptX技术彰显了蓝牙连接中优越的立体声音频质量,并且其完整的音频频率带宽与高保真性能相符。此外,aptX的音频编码低延迟技术实现了延迟最小化,并解决了“唇形同步”问题为在多媒体设备上使用提供了理想的条件,同时为SBC蓝牙提供了向后兼容性。由于具有高品质的音频、硬件复杂度低、设备要求低等特点,aptX技术应用比较广泛,现在我们来看看部分产品:

    DENON(天龙)GLOBE CRUISER

    Samsung(三星)Galaxy Note II智能手机

    Poet Audio pandoretta无线音乐系统

    结语:家里缠绕不清的线材少了,办公室的文件在空气中传输,玩游戏也不用担心太兴奋拔掉手柄,听歌也不会纠结有没有好的线材连接,一切,都在蓝牙的“无线”世界得到“无限”改变。“影音新生活”也将继续与您一起关注无线传输技术的最新动态。

  • 其疾如风,其徐如林:谈音响器材的速度

    其疾如风,其徐如林:谈音响器材的速度

    音响器材是科学和艺术的结晶,有人讲音响行业的最大误区在于纯技术化的道路。(但是轻视技术、轻视知识、轻视知识分子的观念在中国却是根深蒂固的。甚至有些上过大学,自己也算知识分子的人也持有这种观念)。不过我感觉中国似乎没有人走纯技术化的道路,除非他不食人间烟火。中国目前由于市场秩序不够完善、监管力度不够、消费者自我保护意识不强、假冒伪劣……一时多少”豪杰”。如果说有什么误区,这就是最大的误区。

    再来看音响器材的风格,音响器材的风格也是设计者和制造者的一种追求。例如金噪子追求”精确与完善”,而Musical Fidelity的方针是“用最低成本制造出拥有丰富音乐感和杰出表现力的音响器材”。

    一、速度要快

    一个音响厂家追求什么,主要是他自己的一种理念和实践,它是由许多因素形成的。决非一朝一夕之功。从放大器角度讲,有一个转换速率问题,它标志着放大器跟踪、追随瞬变信号的能力。也可以说转换速度是放大器在信号放大过程中将电压信号转换为电流信号的速度。现代数字技术的发展,不言而喻要求放大器有很高的转换速度。有人认为,转换速度愈高,声音可能更清晰。国外的许多名牌放大器,如Krell等十分重视转换速度问题。影响转换速度有许多因素,但最主要的原因是功率放大器的电源系统,而最根本的因素是电容器。

    放大器电路中具有若干电容器,容量从几千到几万微法(电容器的品牌及质量常常成为厂家的买点和发烧友的追求)。电容器阻隔直流,是一个储能元件。电容器充电放电都是需要时间的。充放电时间长,就要影响转换速度。电容器充放电的快慢是它品质高低的重要标志。

    此外在器材评论中许多作者也常常提到速度问题。除了前面提到的放大器转换速度问题,归纳一下还包括:

    (1)速度快慢可以客观度量吗?还是一种主观感觉?

    (2)这种速度快慢与演奏快慢的关系?

    (3)电子管放大器是不是速度慢?

    (4)线材纯度由5N到6N能否提高传送速度?

    (5)音箱的速度与什么有关?

    (6)声音在传播中有什么速度、时间问题?

    认真、仔细想一下,要回答这些问题,特别是准确回答这些问题并不容易。有朋友提到,你撰写的文章为什么很少提到主观音质评价问题。我觉得主观音质评价值得研究、讨论、反思、统一的问题很多。音质评价的术语、名词甚多。诸如明亮度、清晰度、丰满度、柔和度、圆润度、融合度、力度、真实度、平衡感、定位感、临场感、空间感、深度感、亲切感、响度、厚度,还有声音发破、发硬、发炸、发沙、发燥、发闷、发浑、发散、发暗、发干、发直、发泄、发黏、发纯以及声音宽厚、纤细、扎实、狭窄、金属声、有水分、明亮、尖刺、虚飘、谐和、轰鸣、透明、清彻、优美、混浊、畅快、欢快、平滑、单薄、孱弱、贫泛、平淡、动听、粗糙、呆板、柔润、生动、残缺、细腻、华丽……

    你看有那么多名词,我们认同这些名词吗?我们能用语言和文字确切地描述这些术语吗?我们主观的音质感觉能用这些概念表达吗?同样一个”动听”、”柔润”的评语我们能有一致的理解吗?这些主观评价与音响器材的客观测试指标又有什么关系?我们的听音主观评价会不会受环境、在场人等影响?你能不能、愿意不愿意、敢不敢、方便不方便说出听音的感受?在听音时有没有心理暗示的影响?这种影响有多大?诸如此类的问题、困惑还可以继续举下去。

    我近来一直在思索、推敲、考虑、研究这些问题,查询资料,翻看文献。看来这些问题彻底解决,不仅会延以时日,还要有一批人参与。有一位邹静之先生写到:“诗也好,音乐也好,最终的解释大概都是建立在误读、误听上的,不可能有最终的解释……”从这个意义讲,音质评价取得一致恐怕也是不可能的。附带有一个发现,一组流行于80年代、带有一些挑别意味、—些否定意味的音质评价术语如发干、发涩、发炸、发纯、发硬、发沙、发暗、发直、发散、发闷、发噪、发破、发黏,这13个名词现在很少用了。这是否意味着这十几年来音响器材的进步呢。

    在常用的音质评价术语中,却少见速度的表达。在一些器材评论中时有所见“各频段的反应速度比较快”、“加强低频的速度感”、“速度不快不慢恰到好处”、“音头的速度快,毫无拖沓”、“放大器显示较强的驱动力、动态凌厉、速度极快”“速度感可说是中上水准”、“起落快速”……从这些评语中似乎有一个速度问题,但其真实含意却还是费解。

    二、演奏速度的感染

    人的情绪会受到环境、自然条件的影响。“夕阳无限好”引起一种感触,惆怅,“只是近黄昏”。而聆听音乐更会受到乐曲本身和乐曲演奏的感染。乐曲本身是有节奏的,不同的节奏就有不同的感受。音乐在作曲时设定了节奏,但是并没有明确的数字概念,比如贝多芬 “第29钢琴奏鸣曲”的第三乐章“持续的慢板”,同样一个乐章,最慢的演奏(埃申巴赫和莱尔)时间超过24min,而最快的演奏(尤金娜)仅用了 13min30s,两者差距是显著的。

    我在这里不想研究乐曲节奏的快慢,更无能力去探讨演奏速度的差异。无非是想提供一个事实。在我们用音响器材聆听音乐时,我们感受到的速度其疾如风、其徐如林,惊雷奋振、紫电光飞,而在用音响器材聆听音乐时,我们感受到的是器材反映的快慢,还是作曲本身节奏的体现?抑或演奏速度的不同?特别是演奏速度的差异,其数量级远大于器材本身的速度反映。我们有什么办法将三者分开?话又说回来,听音响器材欣赏音乐有时只是寻找一种感情,快慢疾徐原属心底波涛,不必求之毫末。认真追逐起来,就像警察突然问你一年前某月某日某时某分你正在干什么一样。

    三、音箱的瞬态

    我们在用音响器材聆听音乐时,音乐如行云流水般的演奏着,它的速度、节奏都溶入音乐之中,快慢是不容易察觉的。钢琴演奏,泉水叮咚,大珠小珠落玉盘。如果拖泥带水、含混不清就有可能是音箱问题。常常听到“这音箱的瞬态不好”的说法,不巧的是这句话本身就有些含混不清。说起音箱瞬态,有一个上升、有一个下降;有一个起始,有一个终止;我们希望音箱的瞬态,上升要快,下降亦要快;起始要快,终止亦要快。即所谓令行禁止。说的科学一点就是前沿瞬态特性要好,后沿瞬态特性亦要好

    偏偏对于扬声器、音箱来说,有一个难以克服的矛盾。前沿瞬态特性好,后沿瞬态特性就不容易好。而后沿瞬态特性好,前沿瞬态特性则不容易搞好。一种矛盾、两难的处境。纸盆类扬声器由于内阻尼比较大,后沿瞬态特性比较好,前沿瞬态特性差;而金属振膜的扬声器由于内阻尼比较小而弹性模量高,爆发力强,前沿瞬态特性好,相反后沿瞬态特性却差。所以我们说扬声器设计中充斥着种种矛盾。几年前有人指责扬声器分析设计到处矛盾、顾此失彼,只有他的理论能一举解决这些难题,不过当时实践证明只是巴山捞月。

    对于扬声器来说,有一些定量表示瞬态特性的方法。一种方法是利用一个被方波调制的正弦信号(猝发声),输入扬声器后观察其输出波形的变化,如下图(瞬态特性)所示。

    瞬态特性

    前沿波形第一波的高度称为前沿特性,衰减波形第一波后的一个波(第二波)的高度称为后沿特性。连续改变猝发声的频率,可以测出猝发声频率与前沿特性及后沿特性的关系,如下图(前沿特性与后沿特性)所示。由这一特性曲线可以一目了然地看出哪个频率的瞬态特性好,哪个频率的瞬态特性不好。在整个频段内前沿特性与稳态频率特性相差2dB以内,后沿特性降低10dB以上,可以认为是理想的

    前沿特性与后沿特性

    近年研究出的一种新的测量方法,称为累积频谱法,即加给扬声器一个非常短的脉冲信号,将它的输出波形用计算机作傅里叶分析,累积频谱法着眼于频谱随时间的变化。至于这种累积频谱的计算方法和测量方法,非专业人员可以不去管它,我们只观察分析它的结果。下图(累积频谱)是一个后沿累积频谱,这种累积频谱,在某一频率用与时间轴平行的平面切割后的截面(图中右方最前面的斜截面是在20 kHz处切割的),表示当扬声器输入该频率的连续正弦波后,突然将信号切断时扬声器输出的正弦波振幅衰减情况。我们不难看出,在信号突然切断时,扬声器的输出声波不会突然消失,或长或短拖一段时间。同样的道理,突然加一个信号,扬声器的输出声波不会突然产生,也要有一个增长过程。从图中我们可以看一个频率的消失约在0.3ms~1ms左右,是人耳可以察觉的。

    累积频谱

    写了这么多,要说明什么呢?放大器和扬声器是有速度问题的,在设计制造中需要考虑并解决。但其速度之数量级,非”其疾如风,其徐如林”这种词汇能描述。我们在听音时感受到的速度快慢,受到许多因素的影响。”此情可待成追忆,只是当时已惘然”。对于一般发烧友不能苛求,但对写文章的人来说,多下点功夫,有益于读者,也有益于自己。


    编者按:王以真老师是中国扬声器领域的资深专家。作为中国声学学会理事、天津市声学学会理事长、国务院特殊津贴获得者,同时也是“影音新生活”全媒体平台的专家委员,王以真老师长期从事扬声器工艺、设计、研究和咨询工作。合译出版《扬声器系统》上、下册,编著出版《怎样选用扬声器》、《实用扬声器技术手册》、《实用扩声技术》等。王老师拥有丰厚的扬声器等领域的知识,被广泛邀请开展各类技术培训。同时,作为业内资深撰稿人,他以专业且富有深度的文章,更是启发指导业界探索。

  • 影院声音走向3D:详解Auro-3D技术特性

    影院声音走向3D:详解Auro-3D技术特性

    对于电影工业来说,大画面、冲击力是电影永恒的追求。随着视觉技术的进步,4K、高帧率放映已经成为业内共识的提高电影表现力和魅力的发展趋势。同时,发展与之匹配的音频技术,提升观众听觉方面的体验也显得十分关键。

    事实上,一直以来音频技术也是伴随着整个电影工业的发展而演进的。美国导演David Lynch曾经说过,“电影50%靠视觉,50%靠声音。有时候声音的作用甚至高过视觉。”目前,视频技术已经取得了飞跃式发展,但影院还声系统自发明以来,唯一有所改变的是扬声器的数量,音频技术一直没有迎来实质性的革新。

    尤其是在3D数字电影推出伊始,声音和画面脱节的问题逐渐凸显,当画面到观众眼前时,声音还在比较远的地方,这种需求迫使音频技术得以改善,希望能够通过3D音频将声音从平面扩展到立体化,并且能够给声音有比较准确的定位。

    “在过去几十年,音频设计师一直在寻找能为电影观众创造更好环境的技术突破口。原来所有的设计都是在一个水平面的维度上进行构思设计,巴可自2011年推出的Auro-3D可以帮助他们跳出平面思维模式,带来更高度化、更美好的设计。当大家越来越关注3D技术,巴可也希望引入这一概念,使观影体验得到跨越式改变。”巴可数字电影部全球战略业务发展高级总监Brian Claypool指出。

    ▌?什么是Auro-3D?

    Auro-3D是Auro Technologies和GalaxyStudios的CEO Wilfried Van Baelen在2005年所创立的环绕声格式,并由著名的比利时投影机生产商及解决方案提供商Barco与Galaxy Studio共同推广的一项环绕声技术。其中,Galaxy Studio主力负责开发,Barco则负责硬件技术上的支持。

    作为主流的3D音频格式之一,Auro-3D在5.1和7.1声道原有的的基础上加入上方环绕声道以及天花环绕声道,从而组成三层式环绕声音箱的布局,而这些上层环绕声道能够令我们的大脑产生一个自然的三维空间声音体验,从而达到3D环绕声音响效果的目的。

    ▌?Auro-3D的特点

    这个基于通道的音频格式被设计成3个空间轴:宽度、深度和高度,而不是传统环绕声的两个轴。随着高度的变化,Auro-3D摆放更多的扬声器来增强沉浸式电影观赏体验,将环绕声的2D平面扩展到一个全自然的3D声音体验。

    Auro-3D包含了:

    1、Surround Layer(环绕层): 它包含对于周围层,或水平面的声音,起源于周围的听众。

    2、Height Layer(高层): 这里的扬声器通常安放在观众耳朵上方垂直30°的位置,上层环绕声的声音大部分都是非常重要的空间反射声(同时也有一些直达声,例如鸟鸣等等),这对于我们的大脑对声音的感觉来说非常重要,能够让我们更好地理解从第一层传来的声音,同时能够得到更加自然的音色以及更加清晰的水平面声音定位。

    3、Top Layer(顶层):通过增加的单独的房间顶部声道,在还原飞过头顶的音效或者其他在观众头顶上方的特别音效时能够创造一个头顶上方的声音定位或轨迹,使立体环绕声的配置布局更加完整,上层的布局是重现一个自然包融的三维空间声音体验的关键所在。

    虽然Auro-3D的扬声器配置可被定义上升到13.1通道,但是他们仍然表示11.1(即11个通道加上一个低音)对于商业电影或家庭影院应用来说是目前最理想的解决方案。因为这一技术与现在存在的格式、标准和分配制度相兼容,巴可建议最小的硬件和安装投资要求从5.1升级到Auro-3D 11.1。

    巴可的Auro-3d完全考虑到了成本、标准、兼容的问题,已在国际市场得到了积极的反响和认可。

    ▌?Auro-3D在家用领域的应用

    传统的家庭影院一般都会配置成5.1或7.1声道的系统,这对于影音爱好者而言,天花上空因缺少了附加声道而令顶部的场景音效空白,向来都是无可避免的缺陷。而Auro-3D的出现恰好填补了这一块的空白,让整个家庭影院的声音系统和画面变得完整。

    Auro-3D为用户制定了4种家用配置方案,从环绕声的配置上看分别提供了Auro 9.1、10.1、11.1、13.1这四种配置方案。其中,9.1声道是家用型Auro 3D环绕声系统中的最基本配置,它在5.1声道基础上加入上方左、右主声道,以及左、右环绕声道而组成;10.1则在9.1的基础上再增加一个天花声道音箱,实现更好的环绕声效果。

    除了扬声器之外,Auro-3D还需要搭配对应的译码前级,以实现原生Auro-3D译码回放,同时支持从任意讯号源升级到最高13.1声道的3D音轨效果。目前,Auro-3D已与数字环绕声解码品牌DataSat先后推出了RS20i和LS10这两款针对家庭使用的解码器,这两款型号都可以完美支持13.2声道Auro-3D环绕声处理。

    Datasat?RS20i是具备16声道处理能力的家庭影院前级处理器,同时也通过内置的视频处理器与HDMI 1.4a版本的端子支持3D高清影音信号的传输。RS20i是专业影院系统AP20的民用版,是专为专业电影声音展示而设计的音频处理器,也是Datasat为满足顶级音乐发烧友而准备的利器。LS10则取消了RS20i中Dirac Live等高端复杂的选装设备,价格也相对更便宜。

    在月初的香港高级视听展中,亚洲影视搭建了一套Auro-3D影院,为到场观众带来震撼的视听效果。

    DataSat LS10

    DataSat RS20i

    结语:在电影中,“声音对影像的强化作用不是加法,而是乘法”。3D音效技术和解决方案的出现为电影带来了真正的3D定位音效,让影院音频的发展有了新的可能,这种真正的沉浸式感受极大地丰富观众的视听体验。

    同时,值得注意的是,3D音效技术的应用绝不局限于影视制作当中。它还将应用到广播、电子游戏、汽车音响、手机及移动设备等多方面。或许,在不仅的将来,我们便可以通过智能手机,或者汽车、玩游戏,甚至在电视广播上轻松享受到3D环绕声的效果。

    “影音新生活”将继续关注Auro-3D以及其他3D音频技术的发展与应用情况,敬请期待!

  • 正反皆可插:新型C型USB接口规格问世

    正反皆可插:新型C型USB接口规格问世

    USB要插几次才能正确插入?答案是3次。你是不是想试试呢?或者想知道为什么呢?墨菲定理告诉我们,如果面包掉地上了,一定是蘸了酱那边先着地。通俗地讲,就是不盼什么来什么。插USB口也是这样,为啥总是插反呢,这就是典型的墨菲定律。

    当然,现在我们也用不着诅咒设计者,因为这种反人类的设计已经在新的USB规格——正反皆可插的C型USB中得到解决。今天,“影音新生活”小编就和大家一起来看看新型USB规格的具体情况,相信这款新型的USB端口也会让音响、家庭影院设备厂商、影音爱好者们兴奋起来。

    ▌?正反皆可插:C型USB

    USB开发者论坛USB-IF近日宣布已敲定新USB的接口规格——C型USB(USB Type-C),该规格的USB最大改进就是正插反插均可,这也算是跟上苹果Lightning接口的步伐了,它既可为用户节约少许时间,也能方便我们的生活。实际上,在今年4月C型USB接口的设想就已经公布,现在这个设想终于现实化了。

    现在大家可以试着设想一下,正反皆可插的C型USB的方便性了。而且,C型USB规格确立了专为适应移动设备产品的设计而定制的新线缆和接口方案,但其强大性能也足以适用于笔记本电脑和平板电脑。这样看来,这个全新的接口有望取代目前市面上各种规格的USB接口。但是,因为C型USB(USB Type-C)设备需要使用转接头才能连接到A型(Type-A)和B型(Type-B)设备,所以新标准想要广泛铺开并非易事,这将是一个长达数年的艰难过程,不过确实很值得期待。

    ▌?更轻更薄更人性:C型USB的特点

    除了正反都皆可插的方便性设计,C型USB在其他方面也做了革新,我们也一起来看看它的其他特性。

    够薄:C型USB接口的大小和micro USB 2.0 Type-B类似,后者被广泛使用在大部分的非苹果智能手机和平板电脑上,那么接口尺寸只有8.4 x 2.6毫米的C型USB,不仅“足够耐用,可配备在笔记本和平板电脑上”,而且也“足够薄,可以在智能手机上使用”。

    够快:C型USB接口支持USB 3.1,因此它的理论传输速度从USB 3.0的5Gbps提升到了10Gbps,还可兼容未来USB标准发展。值得一提的是,英特尔第一代Thunderbolt接口就已经支持10Gbps的速度,第二代的速度更是达到了20Gbps,不过USB是一种使用更为广泛的接口标准,它的优势是内置在所有芯片组和SoC(系统级芯片)中。USB 3.1标准在一年前就已经确定,但是目前还没有任何设备支持这个标准,现在问题得到解决了。

    够方便:通过USB Power Delivery技术,新接口支持的功率为100W,数据线部分支持 3A、接口支持 5A 电流,可用于数码产品快速充电。

    够人性:正确插入后发出声音;支持1万次拔插。

    亦有缺点:C型USB接口向下兼容并不好,不能兼容于Micro USB。也就是说,如果你用上了新一代的C型USB数据线,那么当跟你的老电脑连接时,还需要借助转接线才能实现,除非你用上了最新的支持C型USB接口的设备。

    ▌?值得喝彩的革新:反观USB发展

    我们都知道,USB发展至今,已经有18年的历史,从1996年的USB1.0到2004年的USB3.0,速度是其最大的追求,从FullSpeed到SuperSpeed,越来越快的传输速度已经很好地适合了人们的生活发展,但是,今天C型USB并不只是注重速度了,反而是将困扰了人们许久的正反插入提上日程,这确实值得我们鼓掌喝彩。

    结语:任何一项革新技术的提出到产出都不是那么容易得到实现。C型USB接口不能向下兼容的导致其更新换代并不能一蹴而就,这得依赖于上下游厂商的合作。但作为现在世界上应用最广泛的接口标准,我们有理由相信现有的智能手机、笔记本电脑、平板以及音响、家庭影院设备上的接口会逐渐按照C型接口完成改变。“影音新生活”将与您一同关注C型USB接口的最新动态。

     

  • 4K电视值不值得购买?浅析4K技术的特性

    4K电视值不值得购买?浅析4K技术的特性

    2014年无疑是4K技术快速普及的一年。年初,一直被业内人士诟病的片源问题,随着本月索尼FMP-10第二代4K播放器的发布也迎刃而解。但由于各大厂商此前对4K电视过度推广的营销战、概念战,没有给予消费者实际的体验,再加上此前4K技术缺乏片源、小尺寸4K人眼感知差异小、芯片处理不达标以及价格高昂等问题,“4K电视值不值购买”仍是消费者选购前的质疑。

    因此,“影音新生活”特编辑此文,为大家详细介绍4K电视的特点与4K技术特性,消除大家在认知上的误区。

    ▌?更高的像素和分辨率

    虽然4K早已不是一个陌生的词,但还是有消费者不知道4K真正是什么。那这里简单说一下,我们说的4K是指影片拍摄内容的解析度。在数字技术领域,通常采用二进制运算,而且用构成图像的像素数来描述数字图像的大小。由于构成数字图像的像素数量巨大,通常以K来表示。2的10次方即1024,因此:1K=2^10=1024,2K=2^11=2048,4K=2^12=4096。在数字电影应用中,通常2K图像是由2048×1080个像素构成的,其中2048表示水平方向的像素数,1080表示垂直方向的像素数;4K图像是由4096×2160个像素构成的,其中4096表示水平方向的像素数,2160表示垂直方向的像素数。

    2K和4K,看上去是2和4的关系,其实不是的。首先,画面的观看是4倍的关系,4K能够带来更大的画面。其次4K带来的画面提升也包容了更多内容,如果我们拉近距离看一个影片的话,整个画面是格状的。那就是因为硬件内容,或者放映硬件的格式,导致了这个网格状。如何把它消除或者变得更小,只能提高内容分辨率,或者提高投影的分辨率,这就是4K观,细节更清晰,色彩更丰富,更通透,这是4K可以给我们带来的观感。

    ▌?4K改变了传统电视观看距离

    讲到这,读者也许会问怎么知道是2K还是4K呢?你确实不知道,因为没有人专门给你介绍,或者很直观的感受观众是感受不到的。

    说起来,人的眼睛是感知的,我们在一定距离里面看东西能看清,远了就看不清,这个距离是你感知分辨率的一个最佳距离。按照1080分辨率的电视机观看距离,通常50英寸屏幕观看距离在2米左右,而4K的到来是这一尺寸缩短为1—1.5米。UHDTV(超高清)的最佳观赏距离定义为画面高度的0.75倍,在这个距离上,人眼分辨不出画面的像素结构,感觉与观看实物无异。相比之下,HDTV的最佳观赏距离是画面高度的3倍,这意味着更高分辨率的UHD电视其实更适合在近距离观赏,而显示端也将朝更大屏幕的方向发展。

    ▌?更高的色彩深度

    目前多数电视节目与电影采用的拍摄技术虽然能够捕捉真实的色彩与亮度,但是呈现在消费者面前的内容已经丧失了大量原始画面的丰富度。这是因为,在数字化的过程中需要把连续的信息零散化,首先是把画面用有限的像素来表示,其次是将光线由亮到暗用离散化的有限灰度阶表示,量化比特越高,表达从暗到亮的灰度阶越多。

    从量化比特的层面上来说,标清、高清技术标准都是8比特或10比特,也就是256个或1024个灰度阶;而4K达到了10比特或12比特,1024个或4096个灰度阶,达到了与电影相同的水平。同时,相比普通的图像,4K可以提供更多的动态范围和图像细节,能够更好的反映人真实环境中的视觉效果。

    ▌?更宽广的色域范围

    4K图像的色域将更加广阔。高清图像的色域实质上并不比标清图像的色域更广阔,高清图像使人感觉颜色更加鲜艳丰富的原因在于标清采用的是模拟信号传输,在传输过程中受到的干扰较大;而高清运用数字传输,在传输、拷贝过程中信号不受干扰。而4K时代,屏幕更大、分辨率更高,显示设备的性能比标清和高清时代有了大幅度提高,能够支持更大的色域显示,色域标准也要相应提高。

    ▌?高帧率和逐行扫描

    分辨率一个是指静态分辨率,另一个则是动态分辨率。人们的视觉对动态的分辨率比静态的分辨率识别要低的多,总的来说,你看一个电影其中环节有许多动作场面,而这些移动的画面,人们眼球会通过分辨率把刺激降的非常低,当2k和4K运动画面非常多的时候,人眼的分辨能力根本看不出来两个的区别,当今却有一个非常尖端的技术,能够帮助人眼更好的分辨动态的画面,它就是高帧率。以前的传统电影是每秒24格的,而高帧率则可以让数字电影每秒达到60格,甚至更高。经过每秒画面刷新的次数越来越多,画面的流畅程度就会得到很大程度的提高,画面的流畅程度提高之后,人眼就会慢慢分清动态情况下2K和4K的区别。

    4K放映技术是未来的发展趋势,面对这一种趋势,市场上开始推出了能够以60帧/秒的帧率进行播放4K以及4K /3D内容的放映设备。高帧率能将4K高动态分辨率的优势完美的展现出来,能更好地满足观众对视觉上的需求,未来的制片方也会加强4K高帧率格式在影片制作方面的运用。

    再则,4K技术的发展也带来了图像扫描方式的变革。在标清和高清时代,图像的扫描都是隔行扫描,在不降低刷新率的情况下减少了数据量,但降低了图像的垂直分辨率。而4K技术则采用了逐行扫描,相较于隔行扫描方式增加了一倍的数据量,因而对带宽有较高的要求。

    事实上,隔行扫描是传统电视技术的重要标志,电影和电脑显示都是逐行扫描方式。这意味着,到了4K时代,电影和电视技术已经没有本质上的区别,同时也意味着二者跟IT技术完全融合,这一点无疑为电影电视的发展带来更为巨大的想象空间。

    ▌?4K电视值得购买吗?

    首先我们必须承认,4K电视是未来画质发展的趋势,而且也更符合电视的本质,可以预测,4K以后必定会取代1080p成为主流,因此4K电视是值得购买的,尤其是在目前4K内容越来越丰富的前提下,4K电视能够带来更加出色的观看体验。再则,由于清晰度细腻了,远看近看都挺舒服的,也就没有观看距离的要求了。

    但是,假如屏幕在36寸以下的,就不一定买4K,在36寸以下屏幕,4K像素的排列太密了,效果不是很明显,4K电视主要是解决39寸以上大屏幕图像颗粒明显问题。另外,从价格方面考虑,同尺寸的4K产品要比1080p产品高出很大一截,小尺寸的4K产品性价比明显不高。综合来看,小尺寸的4K电视确实不值得购买。

    结语:4K并不是独立的概念,它可以称之为完整的体验,将高帧率、亮度以及色彩这些结合起来,就能够感受到技术提升带来的差距感。因此,4K将是未来行业发展中一个非常重要的突破口。

    “影音新生活”也将与您一起继续关注4K技术、4K产品的发展动态,敬请期待。

  • 小溪深处是何山 ——音乐、音响漫谈

    小溪深处是何山 ——音乐、音响漫谈

    在各类影音展会上,除了观赏、聆听众多的音响、家庭影院器材以外,还有机会同全球各地的音响公司、工厂的经理、设计师、营销人员随意交谈,在这种轻松、随意、自然、亲切的交谈中,加强了彼此沟通,了解了很多信息,有许多收效,学到许多知识,能受到很多教育和启发。好的音响器材,自然要有科学的理论,精心的设计,一丝不苟的工艺,准确的加 工,优质的部件材料,和精美的包装,严格的质量管理体系,这样才能造出一款优秀的产品。

    但是音响产品又是人设计的,人制造的,是为人直接服务的,又是用来重放音乐的。因此它是科学与艺术的结晶。更深入一点说,是一个站得住脚的产品。优秀产品甚至和设计者的理念、性格、哲学思考、技术的深浅、理论的准备、艺术的修养与追求,甚至包括设计者的人格,都有着某种关系(当然这些关系不是机械的、庸俗的、正比的、对等的),更是一种深层次的理解。

    中国音响工业发展已有一段历史,但在音响比较热的情况下不免鱼龙混杂,泥沙俱下;也有一些似是而非的观点在中国音响界流传。比如说”普通双声道放大器的性能和声场定位的关系”。我们随便翻开一本音响杂志,可以看到许多看法。例如评论某放大器和音箱时用到”音场深度较好”、“纵深感好、音场的宽度达到相当高的水平、在深度感上表现出极高的水平、声场极其宽广和深远”……等说法。

    但是也并不是所有的音响评论都是这样写的,我于是又回头来翻看大陆、港台人士写的 一些有关音响器材的评论文章。我特别注意到许多有经验的音响评论作者,他们着重写的是音色、音质评价,低频如何、中频如何、高频如何,很少涉及声场问题。涉及声场也很少涉及声场深度问题,我想这不是没有道理的。

    目前使用的Hi-Fi音响器材,大多是立体声重放,即两声道重放。因此可以有一个宽度定位问题。单就CD机、放大器、音箱是不能决定声场的深度,更不能决定三维空间的声场(当然这样有人会有疑惑和反对意见。不妨看完本篇全文)。从20世纪90年代开始,国内兴起一个音响发烧热,这是一件很好的事情。推动了国外优秀的音响器材流人中国;促进一大批音响器材厂家的发展;形成了一个广阔的音响器材市场;吸引、培育、发展了一大批音响、音乐的爱好者,兴办了一大批音响媒体、报纸的音响专版,为音响知识的普及、音乐文化的传播摇旗呐喊、推波助澜,各式各样的展示会、报告会、试听欣赏会都为发烧热的兴起添火加柴。但是我们不得不发现我们的基础是太差、太虚弱、太空洞了。我们在音乐与音响方面只是处于启蒙阶段、初级阶段。而音乐就是一个恢宏无边的文化宝库,音响器材又是兼容现代尖端科技与传统技术的科技产品。中国的音乐不太发达,但在中国古典义化之中,诗歌的水平境界很高。唐诗宋词浸透了中国人上千年的灵魂,绘画技术、境界亦不低,有自己独到之处。而中国乐曲则有些单调,正像白居易所写”岂无山歌与村笛,呕哑嘲哳难为听”。中国的音响技术准备也不足。我们的大学中有正规电声专业的为数不多,现在的一些电声专家不少是半路出家,许多音响技术人员,音响文章的作者都是仓促上阵。从这个意义上讲,有些误解、有些认识错误,也是可以谅解和原谅的。况且音乐本身、音响器材本身博大精深,许多人究其一生也未必能彻底弄清楚。

    所以就有一个科普工作、知识推广的任务。如果我们广大音乐、音响爱好者、发烧友在一些最基本问题上,有一些共识,有一些一致看法,有一些共同语言,有一些共同的规范化的名词、术语,其意义是很大的。而不同意见的讨论、争论也是必要的、有益的,甚至是不可缺少的。

    早些年去世的华南理工大学谢兴甫教授对发展和普及中国的立体声理论和技术作了许多工作,其贡献是不可磨灭的,是他首先将国外有关立体声的理论介绍到中国并发展研究。所以我们不妨看以下已经被大家所认同的声音定位原理。

    一、远近高低各不同——时间差和相位差

    苏东坡有一首脍炙人口的咏庐诗:

    横看成岭侧成峰,

    远近高低各不同。

    不识庐山真面目,

    只缘身在此山中。

    苏东坡在这里谈山水、叙情怀。我们研究立体声则可以借用一句“远近高低各不同”,主要是由于声波到达倾听者两耳的距离、时间、相位的不同,这些都是判别声源方位的依据。

    根据许多人的研究,人耳判断声源方向主要与下列因素有关:
    (1)声音到达双耳的时间差;
    (2)声音到达双耳的相位差;
    (3)声音到达双耳的声级差;
    (4)声音到达双耳的音色差;

    (5)直达声与连续发射声的声级差;
    (6)耳廊对声音的反射,也就是说单耳也有定位功能;
    (7)人体对声音的感受;
    (8)视觉和经验等心理因素的判别,实际上是若干因素的总和作用。?

    如果将倾听者的头部当球体看待,两耳距离425px (人两耳的平均距离为(406.2925px),那么沿倾听者正面两耳有一时间差,倾听者可以鉴别的最小偏角,从实验中发现大约为6°。 实际上,这种最小偏角往往因人而异,一个在这方面训练有素(乐队指挥)的人,其鉴别能力远超常人,最小约为3°。

    既然声音传到两耳之后一般都有时间差,因此相应的也产生相位差,对于一个正弦信号一定的时间差相应产生一定的相位差,不过声波到达两耳的相位差,不仅与声源的方位角有关而且与声源频率有关。人们对相位差辨别能力比较差。

    二、声级差和音色差

    声级是表示声音强度的一个数值。—般来说,从声源分别传到倾听者两耳的声音,由于距离不等和头部的掩蔽作用,以及耳壳、外耳道的指向性,使声音到达两耳并不完全相同,除了前面提到的时间差以外,还有声级差,和有些文章提到的振幅差和强度差,意义相同。

    计算声波经过倾听者头部在两耳产生的声级差有很多困难。通常人们是通过实验的方法来测定。实验证明声波在两耳间的声级差不仅与声源的方位角有关,而且与声源的频率有关

    这些实验结果是选择一些听力正常的人,经过多次实验所得的统计平均值。略去一切细节,而撷取的有用的结论如下:

    (1)对于倾听者正前方或正后方附近传来的声音,两耳间的声级差随声源方位角的变化比较大,定位能力较强,或者说人耳对正前方或正后方声源方位变化反映比较灵敏。

    (2)这个定位能力与频率有关,在声源频率较低时,如在声源频率f=300Hz以下的低声频范围,声源在两耳间产生的声级差比较小,所以双耳定位能力差。随着声源频率的提高,在两耳间产生的声级差逐渐加大,对声音定位能力也逐渐加强。也就是说,在可听频谱中的较低的频率再现立体声较困难,之所以如此,是由于两耳之间的实际距离造成的。人两耳距离平均为16.56 ~ 17.50 cm,正好是800 ~ 1000 Hz频率波长的一半。频率到300 Hz,声波波长为1.147m,这时在两耳产生的声级差和时间差都非常微小。

    (3)当声源方位角一定时,由于声源频率的变化,不仅在两耳产生的声级差不同,而且还有音色差

    三、决定声音方位的主要因素

    前面提到了由于声音到达两耳存在着时间差和相位差、声级差和音色差,但是我们要进 一步探寻的是到底是以上哪一项因素起主要作用,还是说是各项因素平均起作用。

    在实际情况中,时间差、相位差、声级差、音色差往往是同时存在的,而需要判别方向的声音也是千变万化的,有纯音和噪声,有频率低和频率高的声音,有连续的或短促的声 音,这些差别也会反映到方向的判别上。当频率低于1000Hz时,声波在两耳之间的声级差不显著,只能察觉到抵达两耳信号的相位差。例如:声音到达双耳的相位差曾被用于飞机和潜艇等的方向定位。但是当频率升高时,情况就发生变化。收听者两耳间产生的相位差逐渐 增加,最后达到难以判断相位差是超前还是滞后的情况,也就无法用相位差来判别方位。此时,声音到达两耳的声级差成为确定声源的方向的主要因素。

    总之,对方向定位作精确解释是困难的,我们选取一种较为通行的说法,即对于双耳定位来说,是用到达收听者两耳声音的相位差来说明中频、低频段定位的,用到达收听者两耳的声级差来解释高频段定位的。在3000 Hz附近不论相位差、振幅差都不能用来说明定位的状态,实际上在3000Hz时,人的定位能力最差。这在第一节中我们也提到过,人耳的定位能力随频率而变。

    定位能力不但与频率有关,还与声音频谱结构有关,即音色有关。如对于像语言、打击声等瞬变声的定位显然比连续不变的持续声容易。我们也有这样的体会,各种小贩、手工业者招揽顾客都是采用短促、响亮的声音,如佛子、竹板、小锣等,顾客很容易判断出他们的方位。

    上面一些结论适合声源与收听者距离在1m以外的较远的地方,在声源与收听者距离小于1m的情况下,这时对声音的定位在低频,则由声音到达双耳的相位差和声级差共同定位。

    以上论述的声音定位指的是水平面定位,人耳还会遇到一个垂直方向定位的问题。有经验的军人往往利用呼啸而过的枪弹所产生的声音来判断它们的垂直方位,因而估计出敌人的大概位置。至于一般人就要自愧不如了,人耳对垂直方向的声音定位能力要比水平方向差,深度定位的能力就更差。

    四、两耳垂肩和耳壳效应

    “三国演义”里形容刘备是”两耳垂肩,双手过膝”。表明这是一个皇帝、真命天子的福相,那么这样大的耳朵有什么用呢?罗贯中他们是说不清楚的。最近有人研究,耳壳对声音定位也有一定作用,在高频定向方面,可能由于耳壳的绕射作用,使后方声源传来的声音强度较前面传来的低。因此,收听者在高频定向时对前后声源不致弄错

    除了上面叙述的耳壳作用以外,有些学者认为,人的听觉定位机理不单只凭借双耳效应。单耳失聪的人,仍然可以判断声音方位,也可以将一个人的耳朵掩蔽起来,他仍然可以判断出声音的方向,这可以说明单耳也有定位作用。单耳定位的机理在于耳壳各部位将声音反射到耳道,由于声音传来的方向不同,这些反射信号到达耳道有极微小的时间差,虽然不过以微秒计算,这些反射信号先后到达耳道,便会给接收者带来定位信息。由此可见,刘皇叔的双耳垂肩,耳壳大,也许对声音的定位要灵敏一点,这种耳壳定位机理称之为耳壳效应。

    在实际上判定声音的方位不仅仅取决于双耳效应和耳壳效应,对环境的熟悉程度,对声源的熟悉程度都对方位的判别有影响。这种判别声音方位的能力也是可以培养的。

    回忆我们自己的经验,在我们仔细判别声音方向时,我们常常利用头部的微小转动来准确判断声音的方位。这可以解释为双耳轴线位置和声波入射角度都产生了一个微小的变化,增加了声音方位判断的信息。

    五、一水中分白鹭洲——德波埃效应

    前面我们讲到立体声的一些基本概念,现在可以稍微接触一下立体声中双声源的一些关系。最简单的立体声声源是一个双声源,双声源带来单声源所没有的、特殊的现象。双声源有两只分开的扬声器和两只头戴耳机的两种情况,每种情况又有各自不同的特点。

    两只扬声器左右对称地张开在收听者面前,并且使张开的距离等于收听者与两扬声器连线中心的距离。如果加到两只扬声器的信号强度相当,对位于中轴线的听者来说,既没有声级差也没有时间差,收听者听起来并不能将两个声源分辨,而感到声源在中轴线方向,这是一个重放出来的声像。这个声像位于两只扬声器的中间。形象一点,可借用李白诗句”一水中分白鹭洲”。如果增大其中一只扬声器发出的声级,则声像的位级差超过15dB时,声像即固定于声级较大的扬声器处。

    如果保持两只扬声器的声级而改变量扬声器传来声音时间的先后,则感到声像先到的声移动。当时差大于3ms时,声音就好像来自先到的声源。

    由此可见,声级差与时间差都能起到使声像移动的作用。?5dB的声级差相当于1ms的时间差所造成的声像移动,这个效应称之为德·波埃效应。

    如果改变两扬声器对收听者的张角,声像的偏移量也按比例增加或减少。 我们还可以进一步试验,如果两扬声器发出的声音同时具有声级差、时间差两个因素,他们都起作用,当声级差、时间差使声像偏移方向一致时,综合作用使声像偏移量加大。当 两个因素分别单独产生的声像偏移方向相反时,则综合作用的结果使声像偏移量减小,以至于抵消。也就是说,用声级差所产生的声像偏移可以被时间差所产生的声像偏移所抵消或者相反。两者关系都是线性的,可以相互校正。

    注意,本节中所论述的声级差和时间差指的是两个扬声器发出的声音在收听者位置上的差异,与上几节中所述的一个声源发出的声音在人的左耳和右耳所造成的声级差和时间差显然不是一回事。

    因此,我们可以得到一项最重要的结论:适当改变两只扬声器之间的声音差异时,可以获得所需要的声像位置。立体声重放的关键就是重放声的声像位置是否与原声场一致,所以这一条结论奠定了近代双声道立体声重放技术的基础。

    六、树深时见鹿,溪午不闻钟——优先效应(哈斯效应)

    对上述的双扬声器,我们可以连续研究时间差超过几毫秒以上的情况。当两个强度相同而其中一个经过延迟的声音传到倾听者的耳中时,如果延时在5~30ms,听觉上感到声音只来自未经延迟的声源,而并不感到已经延迟声源发出的声音,好像这个滞后声源并不存在,当延迟时间在30~50ms之间时,这时可以识别延迟声源的存在,但是仍然感到声音是来自未经过延迟的声源方向。只有当延迟时间超过50ms时,这时滞后声源成为一个清晰的回声。两个声源的方向分别由它们自己决定,这种现象称为声音的优先效应,也称为哈斯效应。这效应与延迟声源的位置无关。

    李白在《访载兴山道士不遇》这首诗中写到”犬吠水声中,桃花带雨浓。树深时见鹿,溪午不闻钟”。这个”溪午不闻钟”可以解释为喧闹的溪流掩蔽了远处的钟声,是不是也可以解释为由于钟声的延迟,我们已感觉不到它的存在。

    在优先效应中,当延迟时间在30~50ms时,延迟声的作用只是提高未经延迟声音的响度并使人们感到声音更丰富(但延迟时间也不能太长,太长会使清晰度降低)。而响度的提高与功率增加成正比,即当两声源强度相等时,其强度比单独一个声源时增加3dB。

    哈斯效应有更重要的实际价值。因为我们对立体声的一个中心问题就是要判断声源的方向,但实际遇到的问题往往比较复杂,例如在一个歌剧院中,会出现若干个声源,这些声源发出声音的时间和声压级会各不相同,即使是演员在独唱,我们可以听到演员演唱的直达声,各种乐器、伴奏的直达声,两边台口扬声器的直达声、顶栅声柱的直达声、厅堂各方的反射声,不言而喻这些声音强度不会相同,由于空间和电路的传输,某些声源就会出现延时,那么根据哈斯效应,有些强度相同的声音,但某一声音延时在5 ~30ms时就会听不到,也就是说某些声音被掩蔽掉了。

    根据已经提到过的,在方向定位上时间差和声级差有对应的关系,所以结合本节中提到的,不仅强度相同,存在延迟时间的两个声音会有掩蔽作用,即使强度不同,具有延迟时间的声音也有掩蔽作用。当然它们之间的关系就要稍为复杂一点,这里我们就不去详谈了。

    (1)先声夺人,烘云托月与后发制人——哈斯效应的应用

    哈斯效应的中心是说明当两个声音到达倾听者双耳时,出现延迟的一些现象,它在声源的方向定位上有什么意义呢?

    “先声夺人”,这个成语的内在含义,我们这里不去管它,在我们立体声里都可以借用它说明声的延迟现象,我们再归纳起来说一下。

    在我们讨论的哈斯效应(优先效应)中,延迟声的延迟时间小于50ms,这时,已能感到延迟声存在,但还不是回声,它对方向定位不起作用,声像仍在未延迟的方向,即所谓先声夺人。但是这个延迟声也不是处于消极的无所作为的状态,而是能提高未延迟声的响度,起到一种烘云托月的作用,增加音乐的气氛,使听感更丰满。当我们在空旷的田野上讲话时,往往会觉得声音单薄,当在室内讲话时,就会觉得收拢些、丰满些。这是因为墙壁、顶棚等的反射声,以一种延迟声的方式送入人耳而增加了声音的响度。

    在这种情况下,如果不改变延迟时间,只是增加延迟声的强度(这是不难办到的),达到一定程度以后,我们就会感到这个延迟声的存在,当这个延迟声和未延迟声的强度相等时,延迟声就不再是一个陪衬的角色,而是与未延迟声平分秋声,分庭抗礼,声像的位置不再是未延迟方向,而是在两个声源中间。

    如果继续增加延迟声的强度,就会感到延迟声的强度大于未延迟声的强度,未延迟声和延迟声的主次关系就会转化,喧宾夺主,就像拔河一样,声像的方向偏向延迟声的方向

    当延迟声强度继续增加,达到相当程度,听觉上就会感到声音只来自延迟声,所谓后发制人,延迟声就会压倒非延迟声,此时声像就固定在延迟声的方向。未延迟声和延迟声之间固定在延迟声的方向。未延迟声和延迟声之间关系互相转化,未延迟声这时反而起一个配角作用,增加延迟声的响度和气氛。

    在这里我们只是定性地说一下哈斯效应的应用,没有提到它们之间的数量关系、延迟声和未延迟声之间的强度差和时间差,这些可以通过试验求得的。

    (2) 一场有趣的讨论

    前面我们介绍了人们辨别声音方向性的原理,根据上述原理,一般立体声放声系统,人们可以判别两只音箱间音源的方位,应该是与深度无关的,可是实际上我们的感受是怎样的呢?

    曾经在生产小旋风音箱的惠普公司讲学时,也涉及到声音定位问题。有的朋友说”你讲的道理,我们明白,但是实际在听两只音箱的放声时,会感到有一定深度感,这是什么原因呢?”

    我回答说,”因为我们是在一个具体环境放声的,房中有天花板、地板、各种家具,它们都会有不同程度的反射声。那么空间任意两点,都会有不同声级、相位的声音到达听者,就会出现一个声源位置。这样若干个直射声和反射声组合就会在空间形成多个(甚至无穷个)声像位。这就是我们实际感到的声像有深度感、纵深感的原因。很显然,这个空间感只与你聆听现场的建筑、布置有关,并不是原来实际的空间状态。另外,我们听交响乐时,熟知乐器的位置,我们很容易认为定音鼓应该是从后方发出的,管乐是从右后方发出的”。苏东坡当年游道场山,有诗云:

    出山回望翠云鬟,
    碧瓦朱栏缥缈间。
    白水田头问行路,
    小溪深处是何山。

    山色青翠,碧瓦缥缈,小溪蜿蜒泉水清莹。小溪深处又是何处仙山。我们听音乐时,也是如此,弦管齐鸣,我们面前似乎有一个乐队,纵深排列,小溪深处是何山。尽管我们似乎听到的是一个立体空间,但实际上与音乐厅的空间声效不同。不管是何山,也是一种艺术感受。艺术是美好的,科学是实际的,实话说出来有时会煞风景,可那又有什么办法呢?

    将我们的意见再归纳一下,在两只音箱的立体声重放时,可以正确判别声音在两只音箱间的位置。而我们实际感受的深度感、三维空间感,主要要取决于当时的听音环境和原来的录音环境,和器材本身的关系都是很小的。

    编者按:王以真老师是中国扬声器领域的资深专家。作为中国声学学会理事、天津市声学学会理事长、国务院特殊津贴获得者,同时也是“影音新生活”全媒体平台的专家委员,王以真老师长期从事扬声器工艺、设计、研究和咨询工作。合译出版《扬声器系统》上、下册,编著出版《怎样选用扬声器》、《实用扬声器技术手册》、《实用扩声技术》等。王老师拥有丰厚的扬声器等领域的知识,被广泛邀请开展各类技术培训。同时,作为业内资深撰稿人,他以专业且富有深度的文章,更是启发指导业界探索。

  • 全民4K时代:有哪些器材可以支持4K摄录?

    全民4K时代:有哪些器材可以支持4K摄录?

    4K技术最早应用在电影制作当中,后来逐渐向民用市场靠近,4K开始向电视、相机、手机等多领域扩展,而且,随着播放设备性能以及存储介质容量的提升,人们对于高质量图片与视屏的需求变得前所未有的旺盛。能够拍摄4K分辨率的相机和摄像机应运而生。例如索尼刚刚推出的国内首台4K媒体播放器FMP-X10,便可以通过和4K相机或摄像机连接,存储和回放4K视频,这不仅解决了4K片源不足的问题,也直接推动了4K技术快速普及。

    下面,“影音新生活”就为大家介绍4K技术在手持摄录领域的发展状况以及玩机指南。

    ▌Sony(索尼)A7s

    Canon 1D C 4K神机上市后,取得了相当高的关注度,松下GH4及索尼A7s紧跟而上。A7s便是索尼在NAB2014上正式发布的α系列全画幅4K微单新品,S代表着“Sensitivity”(即感光度),显然这一台机器是为了暗光而生的。据了解,索尼A7s具备更加出色的高感光技术,感光度范围可达ISO 100-102400(最高可扩展至409600)。不过和之前的A7以及A7R相比,A7s的像素稍逊,仅为1220万,但这也是出于控制噪点的考量。

    低光照环境下的对焦性能也是索尼A7s性能提升的一个亮点。该机的智能自动对焦系统可以在EV-4的光线环境中准确、快速地对焦,配合较强的高感光度表现,在室内、夜景抓拍等使用中的可用性大大提高。

    值得一提的是,通过外接专业的4K视频接收配件,这款便携式相机也可以拍摄比较专业的4K视频。同时,索尼A7s还具备4K高清影像输出能力和特丽魅彩色彩技术,当在配备了索尼特丽魅彩色彩的4K BRAVIA液晶电视机上进行播放时,可逼真呈现纯净细腻的色彩层次和丰富自然的色域。

    不过A7s也不是十全十美,原因是它无法自存储4K视频,需要另外购置记录装置。但是如果A7s定价合理,高投入最终又会从画质上回报使用者,要知道目前A7S是具备S-log的4K摄像功能的全画幅相机,就算是F55等高端S35机型的灵敏度都可能比他低,要和它比拼画质,估计胜算也是限制在色彩位深和码率上。目前同样是全画幅的4K相机只有佳能EOS-1DC,而A7s的价格则远远低于1DC。

    ▌Panasonic(松下)GH4

    说到相机拍视频,除了索尼还有同样在在视频拍摄方面很卓越的“佳能单反”、“松下微单”。作为微单的中坚力量之一,松下特别推出了这款可以拍摄4K的微单:GH4。GH4与1DC似乎又延续了GH2、5DII间的竞争,但情况已经完全不同了。1DC还是以摄影为主,而视频拍摄只是一个附加功能,而GH4已经是完全按照视频拍摄去设计了……

    GH系列一直是松下微单产品中的旗舰型号,具有可媲美专业影视领域需要的视频拍摄和高质量静态照片拍摄功能,目前已经历4代升级。新一代松下GH4最大亮点就是可拍摄4K视频短片,最高视频格式可到4K(4096×2160分辨率)30p,以及1920×1080高清分辨率60p,编码为MPEG-4或AVCHD,视频码率范围约200-50Mbps。

    松下GH4作为松下旗下的首款支持4K拍摄的无反相机,同时也是目前无反相机领域首款支持4K拍摄的相机。在配置上,松下4K还算主流,同时其还具有三防能力和Wi-Fi功能。

    继GH4U 4K套机推出之后,松下4K大家庭又迎来了新成员:LUMIX DMC-FZ1000。新相机支持 4K 视频拍摄,搭载1英寸2,000万像素CMOS 传感器,售价合人民币5500元。(据传松下近期还将发布一款可录制4K的DC相机LX8!)

    FZ1000的配置与GH4 有很多相似之处,包括 Venus IV 影像处理器,并配备 DFD 空间感知 AF 系统,支持曝光锁定和 AF 驱动模式等在消费级相机上不多见的操作。还加入机内 RAW 转换功能,可自行修改拍照时对图片的预设处理。只不过最长录制时间仅为29 分59秒……

    Canon(佳能)EOS-1DC

    佳能在2012年12月发售的EOS-1DC,是由EOS-1D系列发展而来,机身小巧轻量,搭载1800万像素全画幅CMOS传感器,可拍摄4096×2160分辨率24p 4K视频,同时也可拍摄常规1080p60或50p全高清视频。

    除了能够将拍摄的影像记录在相机中的CF存储卡中(支持4K分辨率影像记录),EOS-1DC还可以通过HDMI端子输出非压缩YcbCr 4:2:2色彩采样信号,用外部录像机记录。这样更便于配合高端影视拍摄现场的工作流程,实现高效的影像编辑工作。

    但是,跟索尼α7S和松下GH4相比,1D C很多性能都没有,再加上它的价格一直居高不下,劣势非常明显。

    图为EOS 5D Mark Ⅲ

    不过,据外网最新传闻,佳能5D Mark IV或将在2015年初发布,同时该消息提到EOS 5D Mark IV或将具备4K视频拍摄功能。然而,对于像5D Mark III这种准专业级相机增加4K拍摄功能是否实用,其售价是否亲民,都会成为在推进4K前进道路上的阻碍,究竟4K配单反是不是未来的发展趋势让我们且行且看吧。

    相比这些专业的摄像设备,其实市面上还是有许多不同用户和定位的4K拍摄产品,我们一起来看一下:

    ▌Novo超小型户外运动4K摄像机

    喜爱户外运动的摄影爱好者一定对GoPro相机不会感到陌生,这种小巧轻便并具有防水抗震功能的运动摄像机,现已被冲浪、滑雪、极限自行车及跳伞等极限运动团体广泛运用,因此也被称为“极限运动专用摄像机”。

    去年早些时候,Novo发布了新款的4K摄像机,它还能支持4K分辨率12fps的视频拍摄,当然也支持主流的1080P(最高60fps)和高达120fps帧速率的720P视频。虽然4K模式下可录制帧速率不高,但对于如此袖珍的机器(1.27×6.27×4.69cm的体积,仅重90.72g)也始终无法要求太高。

    不过,Novo运动摄像机目前并不在市场上销售,仅支持租凭的方式,且价格不菲,一天租金为295美元(约合人民币1827元),而一周的租金则为885美元(约合人民币5483元)。虽然不提供零售服务,但租凭套装中包括了定制型的C卡口镜头、液晶触控屏等所有必备的组件,如果你能接受其高昂的租金,Novo会是一个很好的高定制性户外运动拍摄解决方案。

    ▌为摄影而生的智能手机

    目前各手机厂商的硬件竞赛已经进入到白热化阶段,手机硬件的同质化现象也越发严重,唯一能够直接较量的就剩下屏幕技术和摄像头了。到现在为止,摄像头的拍摄分辨率仍然可以吸引大部分消费者的注意力,因此当索尼 Xperia Z2手机支持4K摄录的消息流露出来之后,越来越多的品牌也逐渐加入4K手机这一阵营当中。随后其他厂商发布的Samsung Galaxy S5、Acer Liquid S2、LG G Pro 2也曾引起了业界的轰动。

    Sony Xperia Z2

    Galaxy S5

    Acer Liquid S2

    LG G Pro 2

    大家需要注意的是,目前所谓的4K手机,屏幕仍然是1080P的规格,只是能够支持4K摄录而已,拍摄成果的真正表现自然不可以被它1080p的屏幕如实反映出来。

    结语:在4K领域的发展中,索尼一直处于领导位置,其在4K的硬件、规范、内容上的优势都遥遥领先于其他品牌。佳能、松下等公司也同样不甘示弱,4K所有产业线的产品一股脑的出现。除了价格的差异,产品的性能、表现以及搭配方案都是消费者在选购前的主要依据,谁胜谁负现在还很难说,不过,有一点可以肯定,那就是4K的普及已经是不争的事实。

    “影音新生活”也将继续关注4K技术的最新发展动态,敬请期待!

  • 4K数字格式的护航者:浅谈HDCP高清数字内容保护技术

    4K数字格式的护航者:浅谈HDCP高清数字内容保护技术

    4K技术的到来标志着多媒体内容进入超高清时代,高达3840×2160的分辨率足以让视频画面的细节纤毫毕现,给用户提供前所未有的视觉享受。同时,高清视频均采用标准化的数字格式存储。

    相对于模拟格式的电视和电影视频,高清数字格式无疑有着巨大的优势,它不仅拥有更高的清晰度指标,而且以数字格式存储的多媒体内容可以无限期保存,你不用担心会有诸如胶片变质影响画质之类的问题,不论存放多长时间,画面清晰度始终如一。其次,高清视频标准统一了电视和电影,也增强了多媒体内容的共通性。

    不过,高清数字格式的这种方便性也让很多电影厂商以及数字内容生产商头疼不已,数字媒体容易被复制和压缩转换,也很容易四处流传,再加上电脑技术和视频编辑软件技术的进步,让任何一个人都可以轻而易举地成为盗版生产商。

    而在可见的将来,用户接入互联网的带宽将不断提升,P2P下载也将拥有日渐广泛的群体,倘若没有强有力的措施应付这一现状,将严重影响视听行业的健康发展。HDCP高清数字内容保护技术正是在这种背景下应运而生的科技产物。

    而组织本篇HDCP知识文章的主要原因是:根据“影音新生活”收到的最新消息,SONY(索尼)近日推出的国内首台提供高品质4K内容的媒体播放器FMP-X10,其搭配的显示设备(包括电视与投影机),都必须通过HDCP2.2内容保护协议,否则无法正常播放。

    据了解,索尼推出的4K电视、投影机都可满足HDCP2.2内容保护协议,其他品牌型号的显示设备需要大家在选购前仔细查询是否通过这一协议。

    下面,“影音新生活”就为大家详细介绍一下HDCP的技术概述和发展及应用,以供大家参考学习。

    一、HDCP技术概述

    HDTV(高清电视)时代,为了适应高清电视的高带宽,出现了HDMI。HDMI是一种高清数字接口标准,它可以提供很高的带宽,无损地传输数字视频和音频信号。为了保证HDMI或者DVI传输的高清晰信号不会被非法录制,就出现了HDCP技术。

    HDCP(高清数字内容保护,High-Bandwidth Digital Content Protection)技术规范由Intel(英特尔)领头完成,是针对高清电影、电视节目所发展的重要反盗版技术,用以确保数字化的图像与声音数据在通过DVI或HDMI接口发送时不至于遭到非法拷贝。HDCP的规格受到多项专利权保护,任何人欲实现HDCP都必须申请授权。

    基本来说,欲播放有HDCP保护的影音内容如Blu-rayDisc、PlayStation 3游戏(通过HDMI输出时),信号来源(播放机或电脑的显卡)和显示器(电视或投影机)双方都必须内置HDCP密钥芯片才能正常播放。若系统任何一者不配备此密匙芯片,图像质量有可能降低,甚至不能播放图像。

    二、HDCP的基本技术原理

    HDCP的主要目标是防止未加密的高清晰度影音内容被非法拷贝传送出去。为此HDCP当中设计了三套系统以达成此目标:

    1、校验协议。一个验证流程以防止未经授权的装置接收到高清晰度内容;

    2、像素加密。将通过HDMI、DVI等接口传输的数据加密以防止数据被窃取或破解;

    3、可更新性。一个密匙撤销机制,以确保任何违反HDCP协议的装置可以相对容易地被排除。

    HDCP传输过程中,发送端和接受端都存储一个可用密钥集,这些密钥都是秘密存储,发送端和接受端都根据密钥进行加密解密运算,这样的运算中还要加入一个特别的值KSV(视频加密密钥)。同时HDCP的每个设备会有一个唯一的KSV序列号,发送端和接受端的密码处理单元会核对对方的KSV值,以确保连接是合法的。

    HDCP的加密过程会对每个像素进行处理,使得画面变得毫无规律、无法识别,只有确认同步后的发送端和接受端才可能进行逆向处理,完成数据的还原。在解密过程中,HDCP系统会每2秒中进行一次连接确认,同时每128帧画面进行一次发送端和接受端同步识别码,确保连接的同步。

    为了应对密钥泄漏的情况,HDCP特别建立了“撤销密钥”机制。如果某些特定的机器被认为遭到破解,其KSV参数将被放入黑名单当中。若是接收端的KSV被传送端发现处于黑名单中,传输端将会拒绝传送内容。

    三、HDCP的应用及发展

    前面说到,HDCP需要软硬件共同支持,凡是参与内容传输的设备缺一不可。基本来说DVD之后的高清电影节目均采用了HDCP反盗版技术,而视频源播放以及显示终端设备也需要通过内置转换芯片实现信号的二次编/解码,涉及产品包括显示卡、影碟机、电视、显示器、投影机等。在接口方面,目前HDCP主要通过数字接口DVI-D或HDMI实现,其中后者应用较为普遍,兼具音/视频传输,几乎成为支持HDCP的标志。

    在2011年7月,HDCP规格发布了修订版2.1,增加了对无线WiFi、以太网、USB等接口的支持,可以支持压缩或非压缩的高清晰音视频内容通过无线方式传输,更新了加密系统,采用1024位RSA加密技术,提高了系统的安全性。而目前在国际市场,尤其是欧美市场,最新的HDCP2.2技术也已经大量应用于蓝光碟片及播放机、高清机顶盒、游戏机等产品。索尼第二代4K播放器FMP-X10便要求与之搭配的设备,必须满足HDCP2.2内容保护协议。

    国内HDCP技术则主要应用在高清显示设备及蓝光播放设备,如高清电视机、显示器、蓝光DVD等设备。对于高清机顶盒,它的HDMI接口硬件一般内置了HDCP功能,但要启用该功能,必须要软件配合,并且通过HDCP认证,才能取得合法的密钥。国内机顶盒播放的节目源,主要来自卫星、有线、地面等节目运营商,内容大多数没有采用HDCP加密,高清影视节目源也比较匮乏。所以,国内销售的大多数高清机顶盒并没有启用该功能。

    目前高清视频越来越火爆,这从发达国家的广播电视节目、互联网中的视频资源以至于大屏幕终端输出设备就能看出来。因为高清内容都是数字信号,复制、存储相当容易,而且不会出现失真问题,难怪以电影制作/发行商为代表的内容提供商强烈支持HDCP技术,力求在高清电视/电影以及交互型网络形式大规模涌现之前,将这个内容保护功能配置在所有个人终端设备上。

    结语:随着国内对知识产权的保护越来越重视,消费者的知识产权意识不断提高,国外的节目源将会逐渐进入国内市场,再加上国内节目制作公司的加入,相信国内市场会更加成熟,支持HDCP技术接口的产品和高质量的音视频内容将会越来越多地进入我们的生活。