亚洲人跃登国际乐坛，早已经不是新鲜事，早一辈的马友友、陈必先、邓泰山、傅聪……，到年轻一辈的李云迪、郎朗、王羽佳……，不胜枚举，而更年轻的一代也做好准备，要从音乐院沈潜的修炼当中窜出来。陆逸轩（Eric Lu）就是一个乐迷应该知道的新名字：他刚刚获得2018年英国「利兹国际钢琴大赛」（Leeds International Piano Competition）金牌奖，而在美国出生的陆逸轩，父亲是高雄人，不知道是不是因为这个缘故，2017年他来台举办独奏会，在新竹市文化局演艺厅与国家音乐厅之前，先到屏东演艺厅开场。
其实，陆逸轩在2015年便已经受到乐坛瞩目，在那一年的「肖邦钢琴大赛」当中，获得第四名肯定，而那年他才17岁，三年后在「利兹国际钢琴大赛」得奖，不仅得到知名经纪公司Askonas Holt签约，并由华纳音乐发行比赛现场实况录音，全球发行。Askonas Holt这家公司旗下有哪些重量级音乐家？算都算不完！钢琴家兼指挥家巴伦波因、指挥家郑明勋、钢琴家艾克斯（Emanuel Ax）、女高音盖尔基尔（Angelia Gheorghiu）、号角演奏家艾立森．包尔姗（Alison Balson）……，都是国际乐坛顶尖人物，能在Askinas Holt起步，陆逸轩不仅有了好的开始，更像是进入了「保证班」。
这张唱片收录的是陆逸轩在2018年「利兹钢琴大赛」的现场录音，总共三首曲目，「肖邦第四号叙事曲」（Op. 52）是比赛第二轮演奏的曲目，接下来的「肖邦第二号钢琴奏鸣曲」（Op. 35）则是准决赛的演出，最后重头戏是总决赛，演奏「贝多芬第四号钢琴协奏曲」（Op. 58），由贾德纳（Edward Gardner）指挥哈雷管弦乐团（Halle Orchestra）。从第二轮比赛、准决赛到总决赛，三首曲子带着我们彷佛跟着陆逸轩一起参加比赛。
华纳唱片此次为了陆逸轩的唱片发行，亦煞费苦心，实体CD上市之前，提前在9月25日将「肖邦第二号钢琴奏鸣曲」的第一乐章，独立出来做数字发行，为十一月份CD上市预先热身。我想这种数字先行的宣传，未来可能会成为主流，数字下载已经超越实体CD，而数字串流订阅服务也远胜过实体CD，让数字发行先跑，是营销方式转变很合理的方向。
CD打头阵的曲目是「肖邦第四号叙事曲」，第一次接触陆逸轩，我没有心理准备，可是这「叙事曲」触键的重量感却是很轻，我怀疑是不是音响的音量不够大，停下音乐，把音量调大一些再听。
没错，力道真的很轻，钢琴显得很秀气，可是行云流水地把一颗颗音符串起来的旋律线条真漂亮，而叙事曲开头的轻，才能对比出曲子后面的重，自由自在的速度展现了陆逸轩掌握音符的自信，娓娓道来的每一个句子，彷佛带着诗意，这样的肖邦让我想起傅聪，可是陆逸轩有着自己的风格，更显浪漫。不简单，二十岁的钢琴家，却是少年老成，展现不凡的音乐见地。
接下来的「肖邦第二号钢琴奏鸣曲」，开头的钢琴份量就重了，陆逸轩自信地展现力道，随后狂风暴雨的密集音符，有条不紊地处理着。若要说「叙事曲」是第二轮比赛，陆逸轩算是轻松以对，而准决赛的「肖邦第二号奏鸣曲」，则是全力以赴了！我抱着像是听「里斯钢琴大赛」音乐现场的心情，一路听完四个乐章，真是个厉害的参赛者，钢琴轻重之间的对比，还有诸多技术困难之处，陆逸轩都正面对决，乐句之间的衔接都有琢磨，让音乐的情绪连贯，一气呵成。有时候听年轻音乐家，最怕炫技有余，却让乐句之间语气不连贯，音乐情感就这样断了线，缺乏完整性，可是陆逸轩不然，细腻的情感转折变化，彼此有脉络可循，展现了他对乐谱的深刻理解。
听完「肖邦第二号钢琴奏鸣曲」这四个乐章，我把CD停了下来，好像听比赛的人，一定要等到总决赛名单宣布，隔天再来听，而我在听「贝多芬第四号钢琴协奏曲」之前，也要停下来休息一下。当然，我们已经知道陆逸轩是冠军得主，准备进入最后总决赛，可是前面两首都是肖邦，接下来是贝多芬啊！肖邦弹得好，可不见得贝多芬弹得好，要是把肖邦的浪漫套在贝多芬身上，那可不妙，但是光听陆逸轩弹奏肖邦，绝对想象不到他的贝多芬会是如何！
休息十分钟，可以来听总决赛了！「贝多芬第四号钢琴协奏曲」第一乐章当作比赛曲，对钢琴家来说确实难，因为呈示部第一主题由钢琴开始，乐团跟着应答，而第一主题最核心部分是三个音的反复，钢琴要把为这三个音定调。陆逸轩弹这三个音的份量没有刻意加重，而是行云流水的写意，乐团顺着势头走，Tutti走完，钢琴Solo进入，陆逸轩马上掌握局势，表情和轻盈柔顺的肖邦完全不同，那是激昂的贝多芬，而Tutti没有出现的第二主题，右手高音部带出星光点点的音符，接着快速地连接到第三主题，陆逸轩转折之际犹如高速过弯一般，迅速滑过去，在乐团接应之前来个有个性的煞车。有意思，这样的衔接手法不常见，确实有新意。
第二乐章是自由对话的形式，乐团严厉的句子，对应着柔和的钢琴，陆逸轩在慢速的乐句当中，把钢琴声响的连续性掌握得很好。我觉得此时的他可能已经已经忘记比赛了，而是在与乐团用心地对话，严厉的乐团逐渐软化，钢琴高音部诉说着长长的句子，现场录音的效果很好，钢琴踏板的变化都录了进去，就在钢琴由弱转强之前，一声响亮的咳嗽声让我吓了一跳。还好参赛者没受到影响，稳稳地推高了钢琴的力度，然后与乐团一应一和，音乐收在无言的结束。
第三乐章！明亮的轮旋曲。乐团Tutti，钢琴应和，琴音明亮而富有活力，像是二十岁年轻人的青春气息。不过每一次钢琴Solo，大提琴声部总是太大声，难道是欺负年轻音乐家吗？好几次钢琴漂亮地翻扬，大提琴总是来喧宾夺主，我要是参赛者，一定会向指挥皱眉头，希望他让大提琴收敛一点，不过我看这时候的陆逸轩肯定专注在钢琴上，他必须假设乐团是在帮他的！年轻的参赛者，左右手练得非常平均，在华彩乐段最能展现苦练的成果，等尾奏进入Presto，参赛者的表现已经和乐团同步，一起冲向灿烂的终点！
现场响起如雷掌声！我们知道，冠军诞生了！
