YG Acoustics Hailey 1.2我曾经在音响店听过几次，而我查了一下在U-Audio写的评论，在海山音响听过大型的Sonja，还有尺寸较小的Carmel 2，偏偏就是错过了Hailey 2，而这次来海山音响听YG Acoustics，用全套美国McIntosh器材搭配，加上海山音响惯用搭配的MIT线材，可说是地地道道美式风格。
第一次听全套McIntosh器材搭配
伺候Hailey 1.2的全套McIntosh包括哪些器材？前端是MCT500 CD/SACD转盘，数字输出给C52真空管前级内建的DAC，后级则是MC611，配备McIntosh最高阶的Quad Balance平衡线路，输出功率高达600瓦。
整套McIntosh搭配有很好的视觉效果，焦点当然来自漂亮的功率表头，前后级或大或小的功率表头，跟着音乐的动态起伏摇曳摆动，难怪McIntosh有那么多忠实客户，均匀又柔和的蓝色光，配上指针的跳动，煞是赏心悦目。
不浪费的音响投资
我们先从MCT500 SACD/CD转盘讲起。虽然数字符串流与在线音乐服务，越来越流行，可是依然有许多人拥有大量的CD收藏，McIntosh认为传统CD唱盘依然有其市场，所以现役CD唱盘与转盘，McIntosh竟有六个机种，其中三部是SACD/CD唱盘，三部是SACD/CD转盘，而海山搭配的MCT500，是McIntosh现役最高阶的SACD/CD转盘。
为什么McIntosh如此重视SACD/CD转盘（Transport）？因为他们不希望消费者「重复」投资！这些年DAC数模转换器市场蓬勃，还有许多前级扩大机内建DAC，假如消费者还要买一部内建DAC的SACD/CD唱盘，根本就是「重复消费」，所以McIntosh的逻辑是提供没有内建DAC的SACD/CD转盘，来搭配McIntosh自家内建DAC的前级、合并扩大机与环绕扩大机。
听SACD要用专属MCT数字接口
由于McIntosh的数字讯源全部是SACD/CD，所以他们设计了专用的MCT数字输出界面，使用McIntosh原厂提供的专用MCT数字线连接。MCT数字输出是专门为了传输DSD档案，因为标准S/PDIF数字接口，不能传输DSD档案，所以McIntosh必须使用专属的MCT数字接口，才能读取SACD里面的DSD档案输出。不过MCT在传输PCM的最高规格是24/96，假如您需要传输24/192或更高规格的PCM音乐档案，则需要使用S/PDIF数字接口。
在MCT500之后连接的C52前级，不光是一部功能完整的晶体前级，还内建高规格的DAC。在模拟部分，C52具备3组平衡与4组非平衡输入，外加MM/MC唱头放大，玩黑胶的人就可以少一部唱头放大器了。在数字部分，内建DAC最高支持到32bit/384kHz，DSD最高支持到DSD256，而DXD最高是384kHz。
C52前级，不光是一部功能完整的晶体前级，还内建高规格的DAC。
八段模拟等化可调
C52前级还有一项McIntosh长期拥有的特点，那就是模拟均衡器，C52上面有8段可调，让使用者可以依据空间声学的条件，微调8个频段的量感。我知道有些发烧友认为模拟等化调整不好，会在音乐放大路径上增加许多零件，但是拥有模拟等化调整，可以提升音箱对空间的适应力。McIntosh知道有些发烧友不喜欢，所以他们还加上了Direct直通模式，跳过模拟等化线路，假如您不需要等化调整，跳过就好。C52前级之后搭配的是MC611单声道后级，这是McIntosh相当畅销的单声道后级，输出功率高达600瓦，而且不管音箱阻抗为何，MC611全部都能提供600瓦大功率。这要拜McIntosh自家的Autoformer技术，不管您的音箱阻抗是8欧姆、4欧姆或2欧姆阻抗，Autoformer技术可以让MC611全部发挥600瓦大功率。怎么做到的？当然是靠McIntosh自家绕制的重量级输出变压器！
Quad Balanced放大线路消除噪声
McIntosh的高阶后级还有一项重要的技术，那就是Quad Balanced放大线路。全平衡放大因为共模互斥的原理，可以大幅消除噪声，而McIntosh更进一步设计Quad Balanced放大线路，不仅成双成对，还要加倍。这话怎么说？600瓦的MC611，正半波300瓦，负半波300瓦，而正负半波各是成对的150瓦，两个150瓦构成正负半波各自的300瓦，而300瓦累加，就变成600瓦大功率输出了。Quad Balaced放大线路的目的，就是要把全平衡线路共模互斥的效果最大化，让音乐路径中的噪声全部抵销掉，只留下纯净的音乐讯号。Quad Balanced放大线路的原理，其实是在既有全平衡放大线路的基础上，进一步做得更好，可是要这么做就必须投入加倍的组件，还需要配对，成本相当高昂，而且机器会变得又大又重。您看MC611，单声道重量高达44.32公斤，一个人搬肯定会闪到腰。
独家Power Guard与Sentry MonitorMC611
后级里面还有两项McIntosh的独家技术，分别是Power Guard与Sentry Monitor，其中Power Guard是McIntosh的专利技术，而Sentry Monitor则是注册商标，旁人不能任意仿造，也是值得认识的McIntosh器材特点。Sentry Monitor讲的是无保险丝短路保护线路，Sentry是哨兵的意思，所以Sentry Monitor保护线路就是输出端的监控哨兵，假如发生短路的现象，Sentry Monitor会立刻启动，避免短路烧毁放大线路。一般扩大机预防短路的保护机制，多半使用保险丝，只要电流输出异常，保险丝就会过热熔断，可是在家里听音乐不小心烧掉保险丝，临时又没有零件可以用，那可真煞风景，不过MC611有Sentry Monitor保护，舍弃了保险丝，就不会有这样的状况发生。
看来这Sentry Monitor保护线路，好像只有「保护作用」，没什么厉害的地方吧？我读数据的时候也这么想，那不过是保护线路而已，哪里稀奇？直到不久前McIntosh原厂来台举办产品说明会，竟然玩了一个想象不到的示范：在McIntosh后级正常工作状态下，把音箱端子拆下来，然后直接正负极接触，强迫后级短路，如果用保险丝装置，早该烧掉了，可是配备Sentry Guard的MC611，就像什么事也没发生，插回音箱上面，一样继续唱歌。当我看到McIntosh原厂在MC611这么大功率的后级上面，直接玩音箱短路的示范，我知道他们很有信心，有了Sentry Guard，任何短路都不会烧毁后级。
「光速」缩限动态避免Clipping失真
再来讲Power Guard，这里的Power讲的不是电源监控，而是输出功率的监控。600瓦大功率，可说是推力无碍，为什么要对输出功率做监控？其实任何扩大机都有天限，超过供电能力的输出功率，就会产生削切失真（clipping），所以Power Guard会随时比对放大的摆幅，只要逼近Clipping的摆幅异常，Power Guard就会启动，把增益降低一点点，维持输出功率在最大状态，但不会超过极限产生削切失真。这还不是最厉害的地方！Power Guard的增益缩限，靠一个光敏组件作动，遇到瞬间可能超过极限的音乐讯号，Power Guard会以光速微幅缩限增益，然后立刻回复正常增益。为什么要这么做？因为音乐讯号随时在变动，强烈的大鼓敲击可能产生瞬间超限的输出，Power Guard只需要在很短时间内让增益缩限，就能避免削切失真，然后恢复后级正常工作状态，让聆听者完全感受不到声音的变化。
怎么知道Power Guard在作动？后级上面有一个Power Gurad的红灯，红灯亮起来的时候代表Power Guard启动，随后立刻熄灭，代表后级恢复正常输出状态。我在海山听的时候，从来没看过Power Guard启动过，代表我没有操过头，但如果您经常会猛烈操驾后级，那么Power Guard就是非常棒的设计，它不会让扩大机产生削切失真，也不会因为后级操过头，产生过量的Clipping造成音箱损伤，甚至烧毁单元。
高解析力之外增添一分温暖
关于全套McIntosh器材的简单介绍到此，我该来聊聊海山音响调配出来的McIntosh与YG Acoustics。我之前听Hailey 1.2，搭配过美国Aesthetix或Spectral，用McIntosh来搭配倒是新鲜。Spectral推Hailey 1.2，声音表现速度明快，动态凌厉强悍，用Aesthetix来搭配也有鲜明活泼的色彩，而海山林老板的调整，则让Hailey多了一分厚度与暖色调，中低频下盘表现更显沈稳，让Hailey 1.2在鲜活的声音之外，增添了柔顺耐听的个性。
海山音响的Hailey 1.2，摆放位置比较像近场聆听，音箱几乎摆到了房间正中央，与背墙和侧墙离得很远，拉近了音箱与聆听位置的距离，这有利于漂亮通透的音场形成，Hailey 1.2很自然地在空间当中消失。我听芭托莉的「Live In Italy」，选了韩德尔的「Lascia la spina」，虽然是现场录音，但是录音背景非常安静，大键琴与弦乐的质感轻盈，回荡在录音空间的堂音延伸漂亮，当芭托莉的歌声浮现，次女中音厚实的嗓音，温柔地飘散而出，喉韵细节的变化，真是气韵生动，我闭上眼睛享受着宁静祥和的音乐，最后听众的鼓掌声才让我回神。
模拟等化可以调出更好的声音
这时我注意到海山其实有使用等化调整，10kHz的高频稍微增加一些，1kHz与2kHz的部分则略为衰减，频段的400Hz、200Hz与100Hz，稍微增加一些，到50Hz的低频略微衰减，而在25Hz部分略微增加。我很好奇这样小幅度调整模拟等化，对声音有多大的影响，于是再听一次芭托莉，但是把模拟等化关闭，用直通模式聆听。虽然海山仅有微幅的调整，可是听感确实不同。关闭了模拟等化，音场的通透度更好一些，整体表现更为清爽，可是芭托莉的歌声变得薄了一些，丰润度略减，中频段的饱满程度也略减。或者说，关闭了模拟等化线路调整，C52前级的音色会更为清爽，但是如果善加应用模拟等化，可以让音色的丰润度提高。同样的芭托莉我听第三次，把模拟等化打开，没错，加上一点点细部的调整，音乐的表情变得更为丰富。
虽然C52的等化设定，海山只做了小幅度的调整，可是这也代表林老板听音乐、调音响的功力。C52前级的8段模拟等化，其实是要留给使用者调整的空间，让前级可以依照使用者需求，调整喜欢的音色。假如您听的是嘻哈饶舌，那么猛加低频就能轰隆作响，可是要欣赏精致的音乐，模拟等化的微调，就很考验功力了。海山所做的调整，听起来音色柔顺轻松，中频段有着舒服的音乐厚度，而高低两端的延伸则显得自然，而且是相当沈稳、耐听的音色。既然海山把模拟等化调整得比直通还好，我接下来都开着等化线路，享受温柔活生又耐听的Hailey 1.2。
爵士乐听来轻松又愉悦
换上「Ella & Louis」的经典爵士对唱，听活泼的「Lets Call the Whole Things Off」，埃拉．费兹杰罗的嗓音唱得甜美，对比路易．阿姆斯特朗的沙哑喉韵，全套McIntosh唱得轻松活泼，低音贝斯的颗粒饱满又清晰，爵士鼓份量适中，音乐结像呈现健康的庞大感，拉近了聆听者与音乐之间的距离，爵士乐热闹的气氛真是愉悦。
再听一张爵士经典，拿出「John Coltrane & Johny Hartman」，听「My One And Only Love」，低音贝斯牛筋拨奏，随后John Coltrane的萨克斯风Solo响起，Hailey 1.2的低频段挥洒出饱满的牛筋拨奏，对比萨克斯风温暖的中频段，钢琴用较小的音量伴奏着，感觉距离较远，当爵士鼓轻拂铙钹，鼓刷细微又绵密的声响，衬托着Johny Hartman的嗓音，温暖的音色听来真是醉人。这大概是John Coltrane最温柔的一张爵士专辑，搭配着Johny Hartman那迷雾一般的男声嗓音，海山音响调整的McIntosh与Hailey 1.2，听来真是柔情似水啊！
不怕操的600瓦大功率
只有温柔吗？不行，音乐有很多样貌，只有温柔显现不出音响的力道！换上Chesky的「Body Acoustic」专辑，这是一张结合非洲康加鼓的爵士乐专辑，低音贝斯与康加鼓构成丰富的低频段，还有低音管助阵，低频段变化多端，与清透亮丽的小号形成精彩对比。Hailey 1.2本来就有干净快速的低频，配上MC611的大功率，后级把音箱抓得稳稳地。我把C52的音量向上操，从50%催到60%，Hailey 1.2的低频量感更强，低音管更显浓郁，而小号加上弱音器，产生明亮的音色，在大音量聆听下，高音与低音相互辉映的对比，更显强烈，而且，即便在相当大的音量下聆听，小号的高频既明亮又鲜明，但是音色相当自然，不会觉得亮丽的高频对耳朵有刺激感。
MC611后级对音箱控制力很强
爵士乐享受够了，回到古典音乐来，我拿出陆逸轩（Eric Lu）的「利兹钢琴大赛现场录音」，从独奏曲的肖邦「Ballad No.4, Op.52」开始听起，这是音乐比赛现场的录音，陆逸轩的「叙事曲」起手式弹得轻柔，淡淡地带出肖邦浪漫的气氛，音符颗粒处理得晶莹剔透，又能掌握着行云流水的样貌，不过这首「叙事曲」是难度超高的钢琴曲，全长将近12分钟，到了终曲之际，肖邦简直是火山爆发一般，塞入了密密麻麻的音符，陆逸轩展现了高超的技巧，我在Hailey 1.2上面，紧紧跟着每一个音符，狂风暴雨的音符虽多，却一点也不混乱，可见MC611的控制力绝佳。我切换到专辑最后的「贝多芬第四号钢琴协奏曲」，听第三乐章的轮旋曲，前面听的「叙事曲」，算是陆逸轩参加比赛的前半段，而「贝多芬第四号钢琴协奏曲」则是决赛了！乐团轻柔地展开主题，钢琴独奏反复，在钢琴演奏主题时，衬底的大提琴与之相互辉映，Hailey 1.2把音乐的层次交代得清清楚楚，彷佛把我们带回利兹钢琴大赛的现场。轮旋曲的主题交错进行，一路到最后的主题反复，钢琴与乐团相互辉映，这时年轻的钢琴家已经与乐团融合在一起，推向情绪最高的终点，钢琴快速地弹奏，乐团活力充沛地铺陈主题，在铜管渐强的催促下，钢琴与乐团冲向协奏曲最后一个强奏落下，现场观众掌声如雷。是的，冠军诞生了！这Hailey 1.2与全套McIntosh搭配，还真是生龙活虎，气韵十足，等到听众掌声响起时，海山林老板才问我：「这是现场录音喔，录得很好啊！」
「谜之变奏曲」做最后试炼
听到这里，其实我对MC611驱动Hailey 1.2，已经一点怀疑也没有了！600瓦的功率推起来真是轻轻松松，远远看着MC611的蓝色指针，真没有操到底过。不过我还是要拿出最终的考验，听Andrew Davis指挥爱乐管弦乐团的「艾尔加：谜之变奏曲」，我最喜欢的是第九变奏的「Nimrod」，主题用弦乐群轻轻地浮现，逐句渐强，产生弦乐群由远而近的效果，铜管与木管群随后重复主题，乐团音量逐步渐强，音乐张力越来越高，直到定音鼓加入，反复强化音量，温柔的主题撑开有如崇山峻岭的圣咏，而在最强之处，音乐轻盈落下。「Nimrod」这充满戏剧性的变奏，当然要催大音量来听，我让C52前级直上60%，弱奏之时，Hailey 1.2的音场深远，小提琴声部在左，大提琴声部在右，音场定位清晰，随着乐团渐强的声势，音乐场面自然地撑开，McIntosh饱满又绵密的中频段，带出管弦乐团温暖的音乐表情，铜管加入之后音色更饱满、更鲜明，定音鼓衬底的节奏，推升了音乐的气势，我等待着铜管齐鸣，定音鼓大声辉映的高潮，强劲的管弦交响气势，紧跟着温柔的收尾，这Hailey 1.2搭配全套McIntosh，果然音乐魅力十足。
更温暖耐听的Hailey 1.2
我第一次听全套McIntosh配Hailey 1.2，最迷人的地方要数暖色调的中频了！我印象中Hailey 1.2有着明快的解析力，清甜通透是音箱的强项，但是海山音响用McIntosh来搭配，加上细致地调整模拟等化，在中频段的厚度与绵密度加分不少，在Hailey既有的明快解析之外，增添了音乐的重量感与厚实感，更显舒服耐听。而且，C52前级与MC611后级上面经典的McIntosh蓝色表头，跟着音乐的起伏跃动着，不仅好听，还赏心悦目，很容易让人着迷的！有机会跟海山音响预约试听，体验McIntosh这般「好听又好看」的音响乐趣，迷上了，可别怪我没先提醒喔。
