如果不必考虑是否会影响家人，我认为保留开放空间会比较好，原因是开放空间的容积比较大，低频驻波、峰值的危害比较轻，高频段反射音的压力也会降低。如果隔成密闭的小空间，由于长宽尺寸不长，驻波与房间共振频率会好发在中低频处，形成强烈的中低频峰值，这些中低频峰值会掩盖很多音乐细节，同时也扭曲了频率响应曲腺。
标签： 低频
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影音百科 | 有些喇叭必须靠角摆，有些喇叭则是适合拉离背来听，面对这种不同的运用方式，空间的处理是否必须也跟着有变化呢？
其实，一般家庭使用的喇叭怎么摆有时候并不是依循説明书的指示，而是老婆的指示。老婆如果説要摆在墙角位置，或靠墙壁摆放，老公哪敢说不？喇叭无论是离开墙壁拜访，或靠着墙壁摆放，或塞在墙角里，聆听空间的处理原则并不会改变。离墙、靠墙、墙角摆法最大的差别就是低频与中低频量感会有显着的不同，想要吸收波长那么长的低频并不是贴几片吸音棉就能有效，所以也就随遇而安吧！
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新品 | LS 3/5A之外，另一个醉人的名字：ProAc Tablette 10 Signature书架音箱
去年ProAc Tablette 10刚推出时，我曾两度造访代理商巴洛克（请参见「虽是五万音箱，也值得编辑出马」以及「超近场聆听的乐趣」），试听这对打从1979年就诞生的Tablette最新款。密闭式音箱式设计，少了反射孔，让低音更干净。用上自家招牌的1吋丝质软半球高音，高音可上看30KHz。5吋的云母纸盆中低音，表面还有阻尼物涂布，声音既透明又有厚度。10欧姆阻抗，让音箱不需要太大电流就可驱动，原厂称5W就够。我上次去听Tablette 10，两次都是搭配小功率管机，在不同空间里，都能开怀歌唱，那两次试听，都是相当美好的经验。
今年稍早获知ProAc帮Tablette 10推出了Signature签名版。心中不免好奇：改了哪里？Tablette 10不是才刚出吗？怎么这么快就推出个签名版了？这藏在心里、带着点埋怨的疑问，当然是帮代理商和消费者说的。如果可以做好，那为什么不一次做好？时间这么接近，没有什么研究大突破的问题，肯定是早就计划好的。那干嘛要推一个标准版，然后再推一个签名版呢？再说，这么小一对Tablette 10 Signature，售价要78,800，先前标准版才52,800，贵了两万五，也就是贵了将近一半的售价，有道理吗？
不过，不需要Stewart Tyler自己来说明，我也想通了。
签名版搭载更高级的中低音单元
签名版其实与标准本Tablette 10大致相同，他们共享了同一个音箱箱体，内部结构也都不变。他们配置了一样的高音单元，都是那个通见于ProAc各款音箱上的1妓恐嗜戆肭蚋咭簟Ｋ们用的音箱端子也一样，同是ProAc自家订制品，都是bi-wire款式。还有什么没讲？是的，中低音单元还有分音器。改变，就在这里。
Tablette 10 Signature的中低音单元跟标准版上的不一样。虽然振膜材质都是掺和云母的纤维纸盆，表面也都加上了阻尼涂层，但是，标准版中央是一个普通的半球型防尘罩，而签名版上的则是一个实心纯铜车制的子弹型相位锥。如果仔细看，还会发现签名版上的中低音单元锥盆深度较深，标准版则锥盆深度较平较浅。既然单元不同，当然，分音器也要改一下。因此，整体来讲，签名版改的就是这个中低音单元，以及因应换单元而针对分音器做的必要修改。仅止于此，就让Tablette 10 Signature背后多了一个印有「S. Tyler」签名的金色铭牌。
这样，也要多卖50%的价钱吗？我怎么想通的呢？想想车吧！Mercedes Benz的C-Class售价从200万起跳，但是，若要买AMG款的C43，售价就是从350万起跳。值得吗？车身一样啊，C43也没有什么夸张的尾翼，车身也没挖出什么大型进气孔来吓人，凭什么？C43就要卖得比C-Class贵那么多？凭换掉那个直列四缸涡轮引擎，换上AMG调教过后的V6涡轮引擎，凭C43那3000CC的排气量、390匹马力、520Nm的扭力输出，以及时速0-100KM仅需4.7秒的加速性。还有，凭那个坐上驾驶座后，踩油门上路才能体会到的快感。眼睛看到的，或许不一定值那个价差，但真正的价值，往往不是眼睛看得到的。
在Tablette 10良好的体质上，增加了声音的质感
车子要开过才知道，音箱要听过才见分晓。签名版声音确实比标准版更上层楼，与Response系列更贴近；几乎，签名版就是将Response系列的精髓融入了Tablette 10的身躯里。签名版在Tablette 10良好的体质上，增加了声音的质感。质地更扎实，密度更好；细节和信息量更丰富，也使得舞台、画面、音像更为明确；音场的深度更好，舞台和音像比标准版更向后靠一些，并且更往后方延伸；声音更显细腻，整体质感上升，音乐里的韵味就更容易出来。
特性走向一致，但质地更致密
Tablette 10的声音本就活泼而细致，签名版则更上层楼。放起Jamie Laredo和Margo Garrett那张发烧友间有名的「Virtuoso」专辑，当中第八轨的「From San Domingo」的开头有钢琴和拍击声，小提琴随后进来，再与钢琴相互唱和。钢琴琴音实在凝聚又扎实，带有健康的硬度，显示签名版的声音密度出众。那拍击声听来甚是明确，空间感也随之而来。小提琴的质感也真好，擦弦质感不仅有那弓毛摩擦琴弦不可免的沙沙细节，还有琴板共振、琴箱共鸣带来的丰润感。标准版听起来声音则比较轻一点，力道变化没有签名版那样鲜明，也松一点，声音的密度没有那样紧致。
有细节，还有真实感
一曲，其实就分出了高下。不过，考验乐器质感，还有考题。听Gidon Kremer和Kremerata Baltica乐团合作的「Tango Ballet」专辑，Kremer的琴声音色变化多端，高把位时仍带从容，即便又轻又缓，连我听着都要为他捏冷汗，他依旧从容不迫。他的态度怎么听出来？听琴声。琴声怎么有表情？当音响调对了，音乐里该有的，就可以出得来。这事无关乎音响硬件的价钱，只关乎调对了没有。听那个双弦，听那个滑奏，听那个拨弦，那些弓法都在眼前。细节，对Tablette 10 Signature来讲，真不是什么问题，其实，在Tablette 10上的细节就已经很丰富了，签名版则在质地上再加琢磨，让细节不只是细节，更添了真实感。
凝形以聚神
听Anne Bisson唱的「Little Black Lake」，这曲子温柔又恬静，就是Anne Bisson一人独脚戏，一个人，一架琴，自弹自唱。虽然编制小，但是录音好，就有层次和空间感；就是因为编制小，所以，特别容易听见质感。听人声，一定要把一个人形给抓出来；如果没调好，形体是涣散的，调出松散或过于庞大的形体，都是偏颇。声音要凝聚有形，这是第一步，然后再慢慢追求气韵和神态。小朱摆音箱总是不按排理出牌，去过音响展，逛过巴洛克展间，就知道我在说什么。但这次他老老实实地把音箱摆在离背墙约一米的位置，两音箱相距约1.2米，音箱正面朝前，座位则在离音箱约2米之外，仍算是近场聆听。我先前两次去听Tablette 10，也都是近场摆法，但这次距离音箱较远一点，音箱则离背墙更近。把音箱拉近背墙，比较容易凝聚音像，声音扎实感会更好。但是，背墙材质对于声音的影响干扰也会提高。我这样近场听，细节信息之丰富当然不在话下，比起先前两次远离背墙的摆法，这次声音的厚度和密度都更好。再加上签名版本身就具有厚度和密度的优势，在听这种小编制，强调质感的乐曲时，更令人陶醉。
音色自然中肯，音染低
再以电影「邮差」的主题配乐为例，开头的弦乐光泽感和氛围感真好，口琴吹响，那簧乐器应有的质感十分鲜明，而且实体感很好，Tablette 10 Signature没有太多自己的染色。长得这么古朴，整体设计又是一副LS 3/5A那种鉴听小音箱的风貌，会不会有那个年代流行的音染呢？先前我在Tablette 10上不觉得，在签名版上，我一样不觉得。根据我这几年接连听过几对ProAc的新产品，我认为ProAc在传统外观下展现出贴近现代音响的声音美学。更强调中性、无染、快速、强劲、精确，或许喜欢老ProAc音箱朋友会觉得他们家新音箱好像少了从前的那种韵味，可是，如果多花点时间相处，这新的声音性格，也有一番魅力。
听着听着，忽然有一种感觉，我回头问小朱：「你会不会觉得它的声音比DT8还要细致？」小朱没有直接回答，但他明确地点头，「别小看那个相位锥，那不是随便装上去的。」小朱自己是代理商，ProAc音箱都听过，有那个相位锥，声音会有多少影响，当然他最清楚。「可是，你若要气势，要低音的延伸，抱歉，这小叭没有。」是啊，那个DT8虽然不是什么昂贵的音箱，但是听音乐真的足够，郭总编演讲时，还曾用过它来放马勒。这Tablette 10不管是不是Signature，放马勒，也仅是听感觉而已，真要认识马勒的繁复与浩大，那还有距离。
近场聆听管弦乐曲—有层次、有细节、有画面
即便如此，我还是想听点编制大的。放上阿胥肯纳吉指挥爱乐管弦乐团的芬兰颂，这是我相当喜欢的版本，80年代Decca的数字录音效果不俗，这版本音响效果极佳。芬兰颂乐曲当中宏大壮阔的气势，在这样的小音箱上可以展现多少？当然，不要认为它可以超越D48，没这种事！音箱能有多大的能量，能有多宽广的延伸，都是物理的，有其定则，无法超越。Tablette 10 Signature也是，它依然是个书架音箱，而且是个很小的书架音箱，要胜过落地音箱，那是不可能的。不过，它在适当摆位和调整下，可以很轻易地就消失在面前，这对听音乐来讲，真是一件很幸福的事。并且，在近场聆听下，它可以展现一个具体而微的舞台，有层次、有细节、有画面，当铜管拔起时，你可以听到铜管乐器该有的金属质感，那是空气强烈碰撞挤压管壁再耦合了管径出口所发出的声音。定音鼓敲下来自乐团后方，那个距离感拉得出来，而且鼓声扎实，颗粒分明。谁说小音箱不能听大编制，用法不同而已。近距离听，一样过瘾。
近场聆听的绝佳选择
其实，我这次去试听，巴洛克小朱给安排的座位我还不满意，我跟他说，椅子还应该再往前拉才好听，声音会更生活也更具像，并且，音箱的存在感更少，更像是坐在音乐前面，而不是在音响前面。小朱说，他也知道，但是他打定主意要让我听得轻松一点，所以没放那么前面。其实，我和他说的都有道理。Tablette 10 Signature虽然小，但是声音并没有想象中小，拉一点空间出来，可以感受到它精悍的一面。不过，这音箱丰富的细节和准确的音色，签名版的声音质感再加分，真该近场聆听，甚至超近场聆听。那肯定过瘾！有没有人这样干？有，高雄南方音响的黄裕昌就是这样听，他建议大家耳朵距离音箱80-140公分。这大概就是我跟小朱讲应该往前一点的位置。果然吧！这音箱真的最适合超近场聆听。
谁该买？
ProAC Tablette 10 Signature究竟适合什么样的消费者呢？到底，这音箱说贵不贵，说便宜也要将近八万台票，又是小小一个，实在称不上便宜。首先，我认为，如果你的空间很小，或者您需要的就是一对放在卧室、书房里的一对小音箱，小声放音乐时也能让你听到许多音乐的细节、纹理、层次，那么，你应该要考虑它。其次，如果你对小音箱有特殊的情感，看到小书架音箱就会冻未调，想要买一对收藏，那么这Tablette 10 Signature绝对有这个价值，光那个铜锥配黑檀木皮，就够迷人的了。再者，如果你已经是Tablette 10的用家，该不该换呢？如果你有闲钱，那就换吧，活络市场，记你一功；否则，我认为从标准版换到签名版，虽然声音有差异，却没有真正让人兴奋的升级快感，存着钱换D48比较实在！
标准版？签名版？该怎么买？
那消费者到底该买标准版或签名版的Tablette 10呢？我要说，就看你的预算，如果追加两万五不是问题，直上签名版当然最好，这会是最好的一对Tablette 10。或者你更喜欢轻松一点的声音，喜欢Tablette 10的特性，又不追求更好的音质，那买标准版就好了。这就是就算有钱，也不一定要开C43，C200就够了。然而，如果你希望在签名版上听见更深沈的低频、更庞大的气势什么的，那都是奢求，请直上Response系列比较实在。
这是一个醉人的名字
最后，我要这么说，如果您一直有一个LS 3/5A的音响梦，不要忘记Tablette 10 Signature，它具有与LS 3/5A很相近的规格特性，但是样样都更好。这世界，不是只有3/5A，还有一个醉人的名字，就是ProAc Tablette 10 Signature。
器材规格
ProAc Tablette 10 Signature
- 型式：2单元2音路低音反射式书架音箱
- 使用单元：1吋丝质软半球高音单元×1，5吋搭载实心铜相位锥Paginna Mika中低音单元×1
- 频率响应：55Hz-30kHz
- 平均阻抗：10Ω
- 效率：86dB
- 建议扩大机功率：5~50瓦
- 尺寸：305×191×159 mm（H×W×D）
- 重量：11公斤（一对）
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新品 | 搭载AMT气动高音：Audiovector QR 5落地音箱
Audiovector入门级QR系列于2016年度的德国慕尼黑音响展上正式推出，当时该系列仅有QR1书架音箱、QR 3落地音箱这2款产品，现在QR系列已经扩充至6款，落地、书架、中置、超低音甚至壁挂型音箱都有，而本次要介绍的是该系列等级最高的QR5落地音箱。
在外观设计上，QR5利落的箱体线条仅在边角处修饰成圆角，简约时尚又不失质感，高度大约105公分并不算特别大，适合一般家庭空间摆放。采用3音路4单元设计的QR5落地音箱，搭载1只AMT（Air Motion Tweeter）气动式高音，同样的单元过去得在高阶的SR系列才能看得到，而且还得选配升级。这次原厂非常有诚意，直接搭载AMT高音，使得QR5的高频延伸可达45kHz。AMT高音单元安装在整块航天级铝合金车制而成的面板之中，表面经过玻璃喷砂、拉丝与阳极处理，呈现出美观的钛钨灰色。振膜前方还覆盖了一面称之为「S-Stop filter」的玫瑰金色金属细网，目的是要让高音更柔顺细致并且增加扩散效果。
QR5的使用1只6吋中音、2只6吋低音，这3只单元运用了新开发的三明治振膜技术，振膜外层使用航天级铝合金材料，内层则是软质阻尼层，使得整个振膜具备高刚性与良好阻尼的特性，再配上双磁力引擎设计。原厂形容，这个单元运作时就像是一个精准运动的活塞一样。
箱体部分，前面提过QR5的线条简洁利落，仅在边角处做修饰，而且还比低音反射孔「藏」了起来，其实是将反射孔设置在箱体底部，并且利用底座将音箱箱体架高，确保低频气流畅通无阻。
器材规格
- 型式：3音路4单元低音反射式落地音箱
- 单元：AMT2气动高音x1、6贾幸x1、6嫉鸵x2
- 频率响应：30~45 kHz
- 分频点：3kHz、400Hz
- 阻抗：4欧姆
- 灵敏度：91dB
- 最大承受功率：280W
- 尺寸：105.7 x 21 x 27 cm (H x W x D)
- 重量：22.9 kg
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新品 | 次旗舰一样睥睨群雄：McIntosh XRT1.1K落地音箱
美国McIntosh的扩大机很出名，但是他们早在1970年代便开始制作音箱，现役旗舰音箱是XRT2.1K，高度达2.1公尺，而次旗舰XRT1.1K也不遑多让，身高也将近1.8公尺，其设计内涵与旗舰XRT2.1K几乎一模一样，只有尺寸大小稍微缩小一些，可说是同等级的超值之选。
XRT1.1K采用复杂的四音路设计，搭配线音源理论，使用数量众多的高音与中音单元，采直线排列，让声波可以均匀扩散分布，不受距离影响，也就是说，近距离听XRT1.1K，不会因为众多单元排列而觉得太大声，但如果聆听距离较远，其声音能量的衰减比传统点音源设计要少得多，所以不管是大空间或小空间，XRT1.1K的线音源设计，都可以重现均衡的音乐能量分布。
因为线音源的设计，XRT1.1K总共使用了70个独立单元，包括4个6.5嫉鸵舻ピ 、2个6.5贾械鸵舻ピ、24个2贾懈咭舻ピ，外加40个3/4几咭舻ピ，构成复杂的四音路大型落地音箱。从单元的配置来看，XRT1.1K几乎就是简化版的XRT2.1K，而且简化并不多，明显的差异仅有低音单元从8急湮6.5迹这样才能把音箱箱体做得窄一点，而其他单元的规格几乎都与旗舰XRT2.1K相同，包含纳米纤维及Nomex蜂巢结构材料的振膜，以及铝镁合金振膜搭配强力钕磁铁磁力引擎，中音与高音单元根本就是直接从旗舰XRT2.1K移植而来。
至于功率承受能力，XRT1.1K可以承受到1,200瓦，虽然比起旗舰音箱的2,000瓦来说，稍微逊色些，可是已经相当厉害了！如果比较频率响应，XRT1.1K的高频延伸与旗舰相等，都可达45kHz，但低频稍微逊色一些，XRT2.1K可达12Hz，但XRT1.1K竟可达16Hz，两者的性能比较真的相差很少，次旗舰的XRT1.1K显然是更为超值的选择。
器材规格
- 型式：4音路落地音箱
- 单元：3/4悸撩竞辖鸶咭x40；2悸撩竞辖鹬幸x24；6.5继枷Nomex复合蜂巢结构中音x2；6.5继枷Nomex复合蜂巢结构中音x4
- 阻抗：8欧姆
- 灵敏度：89dB
- 频率响应：16~45KHz
- 分频点：2KHz；400Hz；150Hz
- 尺寸：53.89 x 179.65 x 53.89cm (WxHxD)
- 重量：82 公斤
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新品 | 比「参考」更好：Swisscables Reference Plus电源线
2012年才成立的Swisscables来自瑞士，虽然公司历史不长，主事者Anton Sutter却是经验丰富的音响业老手。他经营音响事业三十多年后，创办了Swisscables，为要实现自己对好线材的理想—声音好，却不卖天价。
Swisscables具有几项特点：1. 导体一律使用UPOCC单芯线；2. 尽量使用天然材料；3. 特殊的空气介电质设计；4. 接头的外壳使用实木；5. 产品一律在瑞士以手工制作。其中导体几何结构的设计来自Hartmut Roemer，他也是Lumen White的设计者，至于空气介电质的构想则来自Anton本人。
Reference Plus曾是他们的旗舰系列，不过，前不久他们刚推出了新旗舰Diamond系列，Reference Plus退居第二。即便如此，Reference Plus仍能展现出比Reference和Evolution不同的水平，能量感更丰富、音场更开阔、背景更安静、透明度更好、低频控制力更杰出等优点。Reference Plus电源线已经送到编辑部，请留意未来的试听评论。
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新品 | 智能型的电源“再生”器：PS Audio P12
说到电源处理器，一定不会错过历史悠久，已具有一定口碑的美国PS Audio，PS Audio从以前就专门设计生产高等级的电源理器，不少发烧友的系统可都靠PS Audio才得以维系生命力，这一点也不夸张，因为台湾的电压是110V，而进口的器材都是以美规120V为主，PS Audio将电源再生后，就能输出105~125V的电源，就算是日系的器材也可以105V来使用。另一方面，若是家中电源很杂，很多干扰，电压不稳，PS Audio也是救星。
电源处理器大概可分为3类，一种是单纯的排插(Power Distributor)，没有任何的主动或被动处理组件(顶多有过载突波保护装置)，一种是电源滤波器(Power Conditioner, Line Filter)，例用主动或被动的组件来净化电源，最后一种是电源再生(Power Regenerator)，就是将电源重新整理后再输出，UPS不断电系统或是电池供电的也可归类在电源再生。至于要选择使用那种并没有一定，因为每个人的情况都不同，单纯的排插也有很高级的，声音也是很好。本次试听的是PS Audio P12，全名是DirectStream Power Plant 12，是此系列中最小的型号，最先发表的是旗舰P20，中间还有一个P15，一般系统使用P12已经足够，若是系统比较大，器材较多，耗电量较凶，或是想直接到顶，就可考虑P15或P20。
P12的大小跟一般器材差不多，也比较容易摆放，P15与P20就大上不少，要放在音响架中比较困难些。P12前方有一个彩色的触控屏幕，所有的信息与操控都可在此完成。
原厂也附有一只遥控器可以方便用家使用。
背后共有4组(Zone A, B, C, D)8个插座，其中Zone D专给需要高电流的器材使用，例如扩大机或后级，每一区都可以单独设定命名，并且可以设定开关机的延迟，P12不仅再生了电源，还是一个智能型的电源管理监控中心。
P12虽是经典型号P5的后继机种，但其实从外到内都已大不同，其使用的是极低阻抗的模拟放大，纯净DSD FPGA的正弦波(sine wave)产生线路，拥有最低的失真，可提供1,250W的输出，我将4部讯源跟一台纯A类扩大机接在P12，从显示屏幕看来，正常聆听时消耗的功率约在250W左右。
要发挥P12，说明书是一定要看的，因为都会影响到声音表现。
P12的主画面，其为触控彩色屏幕，可以看到有A, B, C, D四个主要区域的运作显示，下方有SCOPE, SETUP, WAVEFORM, CLEAN等功能选项。
若20秒没有进行任何操作，就会自动跳到状态显示，其共有4种状态显示可切换
(1) Improvement Factor: 显示P12改善的程度，为电压输出与THD总谐波失真的改善系数，1~100，越大表示使用了P12改善越多，但如果本来电源就很好的，这数字也不会太大。
(2) Distortion Out: 输出电源的THD总谐波失真，0~8%，越小越好。
(3) Distortion In: 输入电源的THD总谐波失真，0~8%，越大表示原本的电源越不干净。
(4) Power: 输出功率: P12输出的瓦数，0~1,000W，如果超载，P12会自动关机以保护线路。
SCOPE(示波器) C 显示输入电源、输出电源的AC正弦波型(Sine wave)，可看出使用P12前后的差别。
STATUS(运作状态) C P12的运作数据一览无遗。
SETUP (设定)
(1) VOLTAGE: 输出电压，可在105~125V设定，台湾的进口器材多是美规，因此会是120V，这个其实就是使用P12很大的差别，台湾的电器是110V，市电不太可能会到120V，透过P12可以给足电压，这是一般电源处理、排插等无法做到的。要注意的是，电压的设定是会应用到所有的插座，无法A, B, C, D四个主要区域分别有不同设定。
(2) MW STRENGTH: MultiWave Strength是很特别的功能，可以视器材的不同来调整其大小。
(3) PHASE TUNE: 相位调整，正常情况是设定在0，除非输出电源的THD比1~2%高，再增加设定值。
(4) AUTO TUNE: 自动优化调整，这个是最好用了，除非有改变插座，不然设定一次就可以了。
(5) MODE:可选择High Regulation(默认值)或是Low Distortion，电压与THD做一决择，如果要很稳定的电压，THD就会比较高些，如果要THD低些，那电压就会比较不稳，但其实经过P12都已经表现很好了，这只是一个细微的取舍而已，可试试自己系统是适合那个设定。
(6) DIMMER: 显示屏幕的亮度调整。
SETUP (设定)
P12还可以设定每一组电源区域(A, B, C, D)个别插座输出的名字、每组区域的开关机延迟时间(DELAY)，原则上开机是讯源先开后，再开前级、后级、关机时则是反过来。
CLEAN (清理) C P12会产生讯号来进行消磁，所有连接的器材都要保持开机的状态，但不要播放发声，时间可在5~60秒间设定。
P12有网络接口，若连上网络后，在官网指定网址注册后(http://powerplay.psaudio.com)，会有更多的功能应用，原厂有附上一个磁环，若使用网络线连接时要套上(磁环靠机器端)，另外也可看机器上的IP使用网页浏览器联机进行相关设定与监控。
纯净与充沛的能量，带宽动态都变大了
播放Daft Punk的「Random Access Memories」，使用P12让节奏感本来就该分明的电子乐更加强烈，顿点更为清晰，维持了该有的漆黑背景与每个干净清晰的音效。Daft Punk创作的是同时有音响性与音乐性的音乐，利用简单的旋律和合适的音效让其听起来不但有punch也有故事。电子乐怕得是丰富的音效听起来却吵嘈不堪，但使用P12播放时除了有让人心跳加速的节奏断点与深沉的低频外，还有优异绵密的音质与宽阔不受限的带宽动态。在「Giorgio By Moroder」中由Giorgio Moroder描述年轻时接触音乐的过去，除了有旋律地描述故事外，还有餐厅内的吵杂声，声音细节也相当多，当时是将装有麦克风的叉子很自然地放在一群用餐的人面前所录制的，而优秀的回放系统就是能让这里头的小细节都很自然地跑出来，当然原来录音后制也是非常优秀，也难怪这张专辑能获得葛莱美奖。
质感更好、更为细致，细节更多
拨放姚希的「陌生人」专辑聆听，当第一首「天天看到你」开头的吉他声出来是很有厚度且带有弹力，我其实有被震惊到，接上P12所传递出来的音乐，重量感很十足，每首的伴奏都是很扎实饱满的声音，人声方面特别嘹亮，结像非常清楚，音质干净，我很仔细的去听音乐的伴奏，如果在伴奏上能够很仔细听到精致的处理，代表着这台器材已经很厉害了，连听几首下来，每首歌曲最高潮迭起的副歌，叙事张力表达充足，好似高音划破天际，享受听音乐的同时也能随着演唱者一同呼吸，跟着旋律摆动，感受到姚希唱出来的音乐是能感动人的，很真实的声音。
反应快速，密度高且控制力好
为了测试P12是否能随时提供整个系统足够的电源，不仅是量、还有速度跟质是否能达到标准，我拿出MC Hammer的「Greatest Hits」来考验，这张专辑收录了他最畅销的歌曲，每一首都需要系统有充足的能量、控制力、动态与速度反应，P12要能跟的上才行，听第2首的「Too Legit to Quit」，P12的表现完全过关，没有感到有软脚速度不够快的情况，而且密度高、两端的延伸完整自然，女高音的演唱清楚高亢，音色漂亮一点也不吵，低频饱满反应快速，Q弹有劲，别忘了我是整个系统都接在P12上，我可以说P12绝对足以应付大部份的中小型系统没有问题。
MultiWave Strength
这是很重要会影响声音表现的设定，这个调整功能是PS Audio于2013年12月正式发表的，先前P5与P10的用家都可以免费自行升级，P12、P15与P20则是直接就能使用，其允许用家依自己声音的偏好来调整MultiWave Strength的值，根据原厂的白皮书解释，MultiWave延长了正弦波在尖峰时的供电时间，因此会有更多的准备能量，电源的细微波动(ripple)会更少，就像加了更大电容的池(capacitor bank )一样的效果，动态会更大、音场更为宽敞，听起来也会自然些。MultiWave共有1~6可选，加上SineWave有7种可能，可玩性不少，MultiWave 1~4是属于低的设定，5~6属于高的设定，如果系统需要输出功率已经很高，或是输入与输出的电压差异大(稳压作用高)，也就是P12在高运作状态时，尽量设定小一些的MultiWave，或是直接就用SineWave，不然 THD失真会增加。
聆听Diana Krall与Tony Bennett的”Love Is Here To Stay”，我直接比较1与6两个极端值，其变化非常明显，相较与1，MultiWave在最大的6时，有一种整个放大的效果，音场动态变大，泛音更多，听起来更为自然，然而有点过大的感觉，而且确实声音的质感没比设定在1时好，或者是说THD失真变高了，在经过反复的测试后，我最后是设定在3最为刚好，如果你有使用PS Audio，这个值的设定非常重要，请务必花时间挑几张常听的片子去设定。
PS Audio P12电源再生器焦点
- 电源再生，不管市电多脏，全部重生为最干净的电源。
- 输出电压设定(105~125V)，提供器材最稳定、最合适的电压。
- 4个独立电源供电区域，包括一组高电流输出区(Zone D) 。
- 1,250w的输出能力，足以提供大部份系统所需。
- MultiWave Strength (1~6)与Sine Wave，可视系统与声音偏好调整优化。
- “Phase Tune”优化电源相位。
- ?“Clean”消磁净化功能。
- 先进智能型操作与监控。
- Made in USA。
使用建议:
(1) P12已足够应付大部份系统，但如果预算与空间够，买越大绝对是越好，P20是首选。
(2) 请务必依前面介绍的先进行优化设定与调整。
(3) 请在室内使用，并避免潮湿地方(<80%rh )。
PS Audio P12电源再生器规格
- 美规: 120V 15A 60Hz US
- 输入电压: 95 C 145 VAC
- 最大连续负载: 1000VA
- 最大颠峰负载: 3600VA
- 电压整流: 0.5V
- 输出失真(Resistive Load): <0.5%, 0.1% typical
- 输出阻抗: <0.008 ohm
- 噪讯减除: 100kHz C 2MHz >80dB
- 效率@1200 VA: >85% >85%
- 输入频率: 45 C 65 Hz
- 颠峰电流突波: 90,000A
- 最大突波电压: 6,000V
- Clamp Level: 340V
- 尺寸: 43cm W x 36cm D x 10.16 cm H
- 重量: 16.7kg
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新品 | 活泼而清新的天鹅之声：Cardas Clear Cygnus讯号线
前不久，我才听了Cardas Clear Reflection讯号线和音箱线，那是Cardas旗下高阶的Clear系列中的三当家，上有Clear Beyond和Clear，下头两档就是Clear Cygnus和Clear Sky。我以为听到像Clear Reflection这种中坚款线材，应该大抵能够抓出整个Cardas Clear系列线材的样貌了。这回听到Clear Cygnus，才觉得这个「以为」实在以为早了。
承袭Cardas传统技术
Cardas家的线材基本设计和理论都相通，Clear系列的各款都共享了几个Cardas最引以为傲的技术，包括自家以较慢伸拉速度及独家退火程序制成的高纯度铜导体、交错结构李兹线、黄金比例控制Q值恒定以克服共振、采PFA铁弗龙和空气软管作电介材料的Matched Propagation专利技术等。关于这些技术的详尽说明，您可上Cardas官网详阅原厂的说明，也可参考我先前写的Cardas Clear Reflection试听报告，在此不加赘述。
Clear Cygnus其实是Clear Light的后继版本。当初Cardas推出Clear Light将自家经典线材Clear做了简化，运用Clear线材的技术精华，却有更低廉的售价，让消费者能以享受Cardas Clear线材技术的好处。Cardas再将Clear Light的结构和用料做了修正，推出新一代的Clear Cygnus。不过，在研究这Clear Cygnus时，我发现一件有趣的事。一般来讲，较高阶的线材线芯径数会多一点，结构设计也更复杂一点。Cardas的Clear系列线材，从外径看，确实也遵循这个规则在走，Clear Beyong最粗，Clear次之，Clear Reflection再次，至于Clear Cygnus和Clear Sky则最细。但是，主要导体线芯径数却不一定如此。例如，Clear Cygnus的主要导体线芯是4股25.5AWG，Clear Reflection却是2股25.5AWG，至于旗舰Clear Beyond则是4股26.5AWG，反而更少。在接上器材试听前我发现这事，就觉得奇，试听过后则不只是奇了，更觉得惊奇。
活泼、清新、开放的天鹅之声
为什么会感到惊奇呢？Clear Cygnus不是导体线径更粗吗？ 怎地声音比起Clear Reflection却不是更厚更饱满，相反地，Clear Cygnus较诸Clear Reflection更显轻灵活泼，声音更明亮，细节信息更鲜明，音乐的层次和纹理也听得更清楚。这怎地回事？我这一讲，岂不是便宜的Clear Cygnus比高一阶的哥哥更好？那也不一定。如果仔细听将下来，不难发现Clear Reflection具有更好的厚度和暖意，声音的实体感更好，低音量感更丰厚，音乐下盘更稳重，声音表现更为安定。而且，非常奇妙的，导体线径更少的Clear Reflection竟然声音能量更饱满。我没办法告诉您个中原委，然而，我要说，如果追求声音活生感的用家，Clear Cygnus比起Clear Reflection要更胜一筹，至少，声音更灵巧，更开放。从这一点看 Clear Cygnus不该被视为「次一级」的Cardas，而是「另一种味道」的Cardas。
把它接上系统，就能察觉Clear Cygnus富有朝气和活力的声音，音场开阔而且透明。它不太像我们对Cardas传统声底的印象，没有那种浓郁强烈的音乐味，却是以另一种手法把人带进音乐里。坐在那里听，就感觉前面有一个现场一样。舞台不仅可以往左右打开，还有深度的推展。音乐的层次和分离都很好，音乐画面是一片清晰。这真的是Cardas吗？
层次推得开，音乐结构与和声才清楚
听Gunter Wand指挥北德广播交响乐团的贝多芬第三号交响曲，乐团自由伸展，层次打开了，音乐的结构就清楚了。这不只是声部位置的问题，声部是关乎和声的，和声则关乎音色，如果声部层次不清晰，和声就会混浊，就难现美好音色。Clear Cygnus把这个听音乐最重要的事处理得很好，这就已经说出了它的价值。例如，第一乐章里，贝多芬以对位手法让不同的旋律线共生共存，交互发展，藉以构筑出强大的戏剧效果。这一波又一波的酝酿，拔高，再酝酿，再拔高，音乐带有强大的奋斗精神。这当中得把音乐的起伏动态演绎出来，在木管吹奏时得把木管质地给表现出来，在对位结构里要能把声部分离出来，Clear Cygnus确实把这些都做得很好。
还有更复杂的。听Sinopoli指挥德勒斯登国家管弦乐团演奏的华格纳序曲集，以唐怀瑟序曲为例，曲子开头是管乐器合奏的「朝圣者的合唱」，起始是一片深沈肃穆，音乐缓缓发展，逐渐而上，音量渐增，直至高峰，而后又趋和缓，归于平静，转而进入下一个部分。这里，Clear Cygnus给予一个宽广的动态余裕，当音乐能量爆发时，展现了奔放的自由度。第二部分说到唐怀瑟来到维纳斯堡，在那里受到情欲诱惑，欢乐而放纵的旋律自由奔驰，维纳斯出现时，颂歌强而有力，接着一段小提琴娇媚地低声轻唤，再来又是维纳斯动机以及诱惑的呼唤，酒神狂舞的旋律是带着醉意的纵情狂欢。要清楚。这段音乐要表现得清楚。Clear Cygnus把声部分的清楚，把旋律线拉开来，并且依然维持着Cardas那温暖音色的特质，在明亮开扬的声调下，保有温暖的气韵。当朝圣者的歌声再度出现，且比先前更强更有力，尽把先前阴沈诡异的气氛冲刷了去，音乐也就此划下庄严的休止。系统能把这纷杂繁复的音乐诠释的这般地清楚，Clear Cygnus实在有功。
能量充足、响应平顺、音色自然
听钢琴演奏，Clear Cygnus显出它音色表现自然、频率响应平顺、细节信息丰富、声音能量充足的优点。以Denis Pascal弹奏的李斯特匈牙利狂想曲第二号为例，琴音的颗粒感十足，光泽晶莹明亮，左手往下探索低音和弦时，低音的重量感以及琴弦振动感都有着能够喂饱音响迷的实力。Denis Pascal的弹奏充分展现了超技和音乐美感兼容的可能，在这份录音里，可以听到他潇洒豪迈的凌厉演奏，却不是一味地飞驰奔走，在音乐强弱对比之间，可以听见李斯特藏在其中的小点心，分解和弦用的巧，音乐就华丽多彩，不过，还需要弹的好，这色彩的丰富性才显得出音乐的美。Clear Cygnus没有Reflection那样丰沛饱满的能量，但是结构更清晰，细节纹理更清楚。如果接着听第三号，开头的低音和弦，就说出了这Clear Cygnus真不喜欢含糊，真不喜欢暗t。
细节丰富，活生感佳
不过，Clear Cygnus的低音量感就没有Clear Reflection那样丰富，音乐出现鼓声或贝斯时，感觉音粒扎实分明，甚至可以听到鼓棒轻触鼓面、拨弹低音提琴的手指动作的细节，但是，低音颗粒感稍微精瘦一些。这种听感略略偏离了我对Cardas的印象，但是，我得说，这味也不错。例如「Hell Freezes Over」专辑里Eagles的「Hotel California」，开头的吉他清脆爽朗，随后出现的鼓声，没有我预期的那样深沈，可是却很结实，这个结实度，让鼓声很有存在感。特别是康加鼓的拍击和沙铃的摇动，尤其写实。这份录音本就比较明亮，Clear Cygnus放起来，细节更丰富，情绪更高张。Don Henley的歌声咬字、气音明显，更显出现场演唱的活生。
不只听到音乐，还能感受到音乐，卷入音乐之中
回到录音室，听Dali CD 5里的歌曲。Dali透过制作这张CD展现了他们对音乐的热忱，他们找上一家丹麦的录音室Medley Studio。Dali请Medley Studios帮他们录制音乐，有的曲子是直接找丹麦乐手进录音室录音，有的则是挑选Medley Studios制作的杰出录音。他们更强调母带制作后期，绝不压缩动态，让音乐维持最原始的样貌。第一轨的女歌手唱腔变化尽收其中，吉他弹奏的细节捕捉得完整，Clear Cygnus让画面里的这些元素似乎都更清楚了。第二轨歌曲是放克兼容蓝调和灵魂乐的风格，歌手Erann DD声线清楚，音像明确，吉他刷弦力道十足，电风琴飘忽而有韵味。第六轨是丹麦女歌手Oh Land的歌曲，开头的鼓声打的深沈有力又拉出了音场深度，在Oh Land歌声吐出之后，电子低频迷离飘荡，配上人声和声，真美的氛围啊！我觉得Clear Cygnus清晰明透的画面感，丰富的细节量，让音乐显出活生气息，让人不只听到音乐，还能感受到音乐，卷入音乐之中。
叫人耳目一新
如果要结论，还是那句话，我真的不想把Clear Cygnus归为Clear Reflection下一级的线材。我认为它成功地展现出不同的特性，让追求清香芬芳的用家，也能享受到Cardas的音乐上菜。
器材规格
- 型式：讯号线
- 导体：高纯度Cardas copper
- 端子：Cardas GRMO RCA端子或Neutrik XLR
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新品 | 支持无线传输：Martin Logan Dynamo 1000W超低音
家庭剧院系统中，超低音受空间的影响最大，要是摆放位置不对，很有可能造成极大的驻波，影响听感，然而，超低音摆放位置除了受限于电源线的长度，也受限于讯号线的长度，要是环绕扩大机与超低音之间可以无线连接，摆位将会更加容易。为此，Martin Logan推出了Dynamo 1000W超低音，支持无线方式联机，让摆位更具弹性。
搭载一枚12英汲こ宄叹酆衔镎衲こ低音单元的 Dynamo 1000W，除了具备左右声道/LFE RCA line level输入端子外，还内建无线接收天线，搭配同厂推出的SWT-2发射器，便可以与环绕扩大机无线连接，可将讯号转换成16位/48KHz数字讯号，以2.4GHz的频带传送至 Dynamo 1000W，如此一来，便可摆脱RCA讯号线的束缚，让摆位更佳方便。
Dynamo 1000W内建500瓦D类扩大器，功率峰值更可达1000瓦，而单元采长冲程设计，加上独特的阻尼特性，以及密闭式的箱体，更有利于传达清晰而强大的低频效果。Dynamo 1000W单元除了朝前发声之外，还可以更换角锥的位置，让Dynamo 1000W的单元朝下发声，藉由箱体与地面之间的狭小空间，将能量挤压而出，营造更惊人的低频量感。Dynamo 1000W的支持无线联机功能，加上弹性极高的发声方式，可以适应于各式空间，可以说是一款相当具有亲和力的超低音。
器材规格
Martin Logan Dynamo 1000W
- 型式：超低音
- 频率响应：22–200 Hz ±3dB
- Line level RCA: 20K Ohms，与4、6、8 Ohm承阻的扩大机相容
- 单元：12英汲こ宄叹酆衔镎衲さピ
- 扩大机功率：500瓦 (1000瓦峰值）
- 低通滤波器: Bypass (LFE In), Variable (Left and Right In)
- 低通滤波器分频点：35–120 Hz
- 字符深度：16-bit
- 取样率：48kHz
- 无线传输带宽：2.4GHz 无压缩数字自动感应联机设计
- 侦错模式：双向反馈式
- 天线：内建
- 发射器对应超低音数：1
- 无线联机距离：30–40 feet (10–12.5 meters)
- 无线接收器：内建接收器，包含 SWT-2 发射器
- 音讯输入端子：左右声道/LFE RCA line level
- 尺寸：36.9cm x 34.8cm x 37.1cm朝下发声
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新品 | 一垫让你更贴近音乐：CODIA歌迪亚 R80避震脚垫
音响器材的性能越高，玩家对于调声就越用心，系统「细微的改变」都会让烧友感觉到声音的变化。而随着音响器材的不断升级，玩家们越来越重视器材的避振，通过使用一些高刚性结构、避振垫材、贴阻尼材料，目的都是为了抑振。
说到避振，这次要介绍来自韩国的一家专业以声学设计的音响配件公司CODIA，旗下产品从器材架到黑胶唱片镇、垫片都有，擅长采用多项特殊抗谐振技术，搭配使器材性能发挥到极致。这次试用的是CODIA新款脚垫，型号是R80，80意直径为80mm。CODIA推出的垫材有直径为45mm的R45，以及直径为50mm的Tiso 50等等。这样一解释，就清楚明了了。其体积、承重不同，吸振效果也会有所差异，应该视用途与调音的需求做适当挑选。
我手上的R80，高度约28mm。上面是实心不锈钢，下部是航太铝合金，底部贴有一层氯丁橡胶聚合物阻尼层，厚度不厚，以增加阻尼，进一步杜绝振动的同时又能吸附在地面不易移位，再者也起到了保护防刮的作用。脚垫顶面有一个凹槽，如果用于有脚钉的音箱或器材架，那可让脚钉落在这凹槽中；如果不使用脚钉，也可以直接将器材置于R80上，让R80取代原厂的脚垫或脚钉。
R80的材质是实心不锈钢结合航太铝合金，市面上不乏这类产品，不过，不同材料、不同的用量、用在不同的位置，出来的效果都会有所差异，这全凭CODIA多次的测试和研究得出来的。要知道，CODIA是一家多年专注声学设计的音响配件公司，在这一块有着丰富的经验。
而这东西对有机械运动的器材来说改善明显，其中最明显的莫过于音箱了，于是这次将R80放在音箱下试试效果。对音箱来说，坚固的面板可以降低单体剧烈动作对箱体的振动、厚实的箱板能抵御箱内压力与声能引起的振动，在音箱下方使用垫材或脚钉也是为了降低振动，这些手法都能有效降低音染、使声音更纯粹。
用上去很快就能发现低音更干净扎实、中音透明清晰、高音更绵密有质感、音场背景更宁静开扬，同时录音细节更容易浮现！
播放Bruno Mars的Chunky显得很有跃动感、充满着活力；中频部分温润，没有那么浓稠，显得较为清爽，演唱者嗓音的质感非常细腻，饱满，略松但富有弹性，轮廓与线条也足够清晰。低频量感虽少了些，但却让速度感提升许多，密度也更为扎实。而且复杂的录音可以让人感受到非常绵密而丰富的层次；高音则有着适度的光泽感、轻松向上延伸，丝毫没有白热化的倾向、完全不刺耳。舒放自如
R80最明显的效果就是让音像形体更凝聚、更扎实，一放上去就听得出效果。如播放马友友的<巴哈无伴奏大提琴组曲>，录音效果很好，但是略显宽松，放上R80后，大提琴的线条变得更紧密，凝神聚气的姿态，让马友友的演奏显得更有自信。这种舒放自如的效果，听单纯的器乐独奏效果最明显，如单纯的钢琴独奏等。
在音质与音色的表现上，R80走的是均衡精确的路线，声底干净通透，从低频到高频没有特别的僻性，中频的密度感颇佳，低频有量，但不夸张，显得音场更为通透。几次听下来我也感受到声底特别干净，显出透明深邃的音场，与优异的空间与层次感。
在声音的改善上，R80声音均称，背景非常宁静，音乐的流畅度好，突显音乐感性。这也是音乐听起来具有乐感的关键因素，光是这一点改变，就让R80完全值回票价了！
而且好的音响配件是追求声音完美还原必不可少的重要一环。R80有这本事，直接一垫就能把更丰富完整的信息呈现出来，让你更贴近音乐。有没有效果，当你用上R80后，让音乐自己告诉你吧！
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独奏与乐团分庭抗礼：葛莉茉Hélène Grimaud的拉赫曼尼诺夫
Hélène Grimaud，法国钢琴家，1969年出生于普罗旺斯地艾克斯，这是您Google之后不到一秒钟就能获得的数据。我刻意把法文的名字那两个字母e，用正确的符号拼出来，我总是习惯用英文的方式念她的名字，那听起来像海伦，可是第一个字的H不发音，所以正确的法文念法要变成「伊莲」，所以中文音译的名字就成了伊莲?葛莉茉。
想当一位单纯的爱乐者，听唱片就已经足够，音乐家耗费无数光阴练习，用全然专注的态度，表现其所认知的音乐内涵，让纸上的音符跃然耳际。不过，假如您有更多的好奇心，这位还算年轻的法国钢琴家，曾经出过一本自传，中文版翻译为「野性的变奏」（Variations Sauvages）。自传的第一句话是：「我对童年没有任何怀念。」所以第一章篇名叫「天生叛逆」，大概也不足为奇。我想吸引读者们可以去找这本有趣的自传来读，所以我就不写太多的剧透，但书名「野性的变奏」，讲的则是钢琴家与「狼」的故事，这弹钢琴的人怎么「与狼共舞」，应该有足够的理由吸引您找这本书来读了吧？
2018年新刻片的黑胶「拉赫曼尼诺夫第二号钢琴协奏曲」，CD发行于2001，那是葛莉茉演奏事业成熟阶段的录音，Teldec的录音相当好，音乐动态对比凌厉，我甚至觉得比之后在DG的录音更强悍，对比更通透，相较之下，DG则是在厚度上面表现较好，中低频较为浑厚扎实。可是到了黑胶版，中低频段的厚度更胜数位版，让人听得大呼过瘾。但是，唱片公司推动音乐家国际声望的能力，还是胜过录音效果，所以葛莉茉在Teldec的录音虽好，但这位钢琴家成名之路，却是在DG时代扬名立万。
浪漫时期的钢琴协奏曲，已经脱离古典时期以乐团为独奏乐器伴奏的样貌，而是让乐团合奏与钢琴独奏融合再一起，时而分庭抗礼，时而相互辉映，考验独奏家对音乐的掌握能力，也测试乐团的实力，假如独奏家强过乐团，那可能会拉着乐团横冲直撞，但如果独奏家对乐曲缺乏自己的理解，就很可能被乐团压着走。不论是哪一种状况，都会让音乐的精彩程度大打折扣。
阿胥肯纳吉指挥爱乐管弦乐团，算是合作多年的组合，俄国指挥权是拉赫曼尼诺夫，自然有一种俄罗斯式的细腻情怀，当中许多木管乐器与钢琴相互呼应的小句子，阿胥肯纳吉没有放过，强化了细部表情的情感流泻。还有，Teldec的录音对比相当高，精巧地捕捉了阿胥肯纳吉掌握乐团强弱对比的能力，这首钢琴协奏曲三个乐章，都有音乐从柔弱小声之处，突然一跃而入强奏，指挥与乐团都奋力做出大幅度的强弱对比，而优秀的录音则反过来考验音响的动态范围表现能力。
葛莉茉自己则是对拉赫曼尼诺夫这位作曲家情有独钟，自传中写着：「我一开始就喜欢上拉赫曼尼诺夫的音乐，在他的协奏曲当中，我觉得最亲近的是第二号。相别于其他作品；例如『第三号钢琴协奏曲』序幕就到尽全曲，『第二号钢琴协奏曲』丝毫没有冗长累赘的地方。」
拉赫曼尼诺夫在创作第二号钢琴协奏曲之前，其实度过一段相当辛苦的岁月，他在柴可夫斯基的鼓励下，开始创作音乐，十九岁便以歌剧「阿列科」(Aleko)成名，但是「第三号交响曲」发表失利，让拉赫曼尼诺夫因此意志消沈，甚至罹患忧郁症，无法继续作曲，直到心理医生达尔，以当年逐渐流行的佛洛伊德心理分析，外加催眠疗法，让拉赫曼尼诺夫重拾信心，才写出第二号钢琴协奏曲。
这些音乐创作的故事，葛莉茉自然清楚，所以她说：「老实说吧，这些灵魂的扭曲挣扎让我着迷，尤其在我那个时候，在生命里，如同在作品里，那时候我感受到很大的冲击，以及许多和自己妥协的刻骨铭心时刻。对之前痛苦的模糊记忆、圆融的时刻，以及学着接受时间的流逝与很多其他的事情。」
很复杂的心情吧？这是葛莉茉在十五岁练习拉赫曼尼诺夫的心情，可是录制这张唱片的时候，她已经三十二岁了，比起十五岁的钢琴天才少女，延长一倍的生命淬炼，对乐曲更深入的认识，都藏在黑胶的沟槽里，等待您用唱头针尖摩擦、挖掘，感受每一颗晶亮的音符。
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新品 | 空间调校让超低音完整发挥：Paradigm Prestige 1000SW超低音
很多家庭剧院玩家都希望自己的系统能够催出超强低音，尽情沉浸在剧院的冲击效果，但是低音最容易受空间因素干扰，要是声音一大就会驻波泛滥，反而造成衰声。最近，加拿大知名音箱厂牌Paradigm就推出了1000SW与2000SW超低音，两款都搭载Perfect Bass Kit空间调校功能，让超低音能够克服空间问题，发挥潜能。
这次介绍的1000SW搭载由Paradigm开发的12吋X-PAL单元，搭配独特的Active Ridge Technology (ART?)沟槽状悬边，可以强化单元结构，有利于承受极大的音压。另外单元内部搭载3吋的音圈，更提升单元的运作效率。此外，这个超低音以效率极高的「Ultra-Class D」D类扩大模块驱动，平均功率可达1000瓦，传达惊人的威力。方正的箱体采用密闭式设计，更有利于增加单元的反应速度。相较于低音反射式的箱体，虽然密闭式相体的低频下潜能力有限，但是1000SW依旧可以低达16 Hz，实力不容小觑。
1000SW为了方便玩家调整，相位、音量以及分频点等旋钮全部设于面板的右上角，另外包装内还附有Perfect Bass Kit空间调校器材，透过麦克风的量测可以依据空间声学状况自动调整1000SW的EQ，另外1000SW也提供扫频功能，让您立刻找出驻波发生的频率所在，做为摆位的依据。有了如此方便的功能，超低音的摆位更为方便。
器材规格
- 扩大机功率：1,700瓦峰值; 1,000瓦RMS
- 扩大机功能特色：Auto-On / Off, Trigger On / Off, , 短路保护装置，过热保护装置
- 空间校正功能：包含Perfect Bass Kit (PBK?)
- 低通滤波器分频点：35 Hz – 150 Hz可调，具备 Bypass选择
- 超低音单元：12” (30.5cm) X-PAL单元
- 低音延伸：16 Hz (DIN)
- 相位：0° – 180°
- 效率：100mV mono
- 阻抗：RCA: 10k ohms; XLR: 20k ohms
- 输入端子：RCA左右声道、Sub-Out / LFE、 Balanced XLR,
- 重量：41.3公斤
- 尺寸：46.4cm × 46.4cm × 42.2cm
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新品 | 14寸大口径：Dali SUB K-14F主动式超低音
无论您是想要让两声道系统的音乐能量填满整个空间，还是想要透过家庭剧院系统感受电影配乐音效中细微的震颤，Dali新推出的SUB K-14F主动式超低音都有自信为您一一呈现。从原厂提供的产品照片来看，方正利落的箱体线条看起来相当斯文，但实际上SUB K-14F可是个孔武有力的大家伙！
这款主动式超低音尺寸为H448 x W396 x D428mm，重量高达26.4公斤，在音箱前面板搭载一只14吋大口径长冲程低音单元，搭配450瓦输出功率的D类扩大机模块，瞬间最大输出可达500瓦，箱体采用低音反射式设计，反射孔位于箱体底部，下方以铝合金制成的底座将整个音箱撑起，确保气流顺畅流通，低频最低可达29Hz。另外，原厂也建议用家，SUB K-14F可以和自家Rubicon、Opticon或Zensor系列搭配组合。
器材规格
Dali SUB K-14F
- 型式：低音反射式主动式超低音
- 单元：14吋长冲程低音x1
- 频率响应：29Hz~160Hz
- 输入阻抗：10欧姆
- 最大音压：115dB
- 分频点调整：40~120Hz
- 输入端子：RCAx1、LFEx1
- 尺寸：H448 x W396 x D428mm
- 重量：26.4公斤
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新品 | 老板Bill Low亲临站台：AudioQuest线圣发布Mythical Creature神兽系列
美国著名线材品牌AudioQuest线圣老板Bill Low亲临中国总代理：香港威达音响的铜锣环陈列室，讲解全新Mythical Creature神兽喇叭线系列，该系列采用1+1升级方案设计，共有ThunderBird ZERO雷鸟、FireBird ZERO火鸟、Dragon ZERO龙三款，其中又分为Zero与Bass两个版本，供玩家升级玩Bi-wire双线分音接法发挥最佳效果。
Mythical Creature神兽系列采用独特的ZERO零特性阻抗非压缩电流传输技术（NoCharacteristic Impedance For Uncompressed Current），消除线材本身所引发的失真，令电流传输更顺畅，有助提升瞬态响应并提供强悍的低频冲击力。线身的内部结构为正负两相平行式设计，其中传输全频信号的ZERO版本，正相和负相均采用4组单支导体，依档次而分，ThunderBird雷鸟全部采用Solid PSC+超完美表层纯铜；FireBird火鸟为Solid PSC+超完美表层纯铜与Solid PSS超完美表层纯银导体各两支（两相合共各4支）；旗舰Dragon龙为正负相各一支Solid PSC+超完美表层纯铜，而SolidPSS超完美表层纯银导体则各三支。由于导体性能的差异，Dragon ZERO龙的信号传输性能更强，音色表现更佳。
而绝缘屏蔽方面，则采用经过改良的多层含活性碳成分合成材料及金属薄膜组成的专利线性化噪音排放系统（Carbon-Based Linearized Noise-Dissipation System），有效阻挡RF射频杂讯干扰，同事将噪音转换为热能，从而缔造更宽阔的频响性能，配合特定方向屏蔽引线，更将噪音导出避免干扰信号传输。配备源自AQ线圣同门Niagara发烧电源处理器的具有捕捉射频杂讯干扰功能的DBS（Dielectric-Bias SystemWith RF Trap）电池电介质偏压系统，借助72V直流电所产生强劲稳定的静电场，令绝缘介质产生极化和饱和现象，从而确保信号传输电流不会受到介质的影响，达到最佳的传输水平，呈现出前所未有的丰富弱音细节。
而Mythical Creature神兽喇叭线系列的创新之处，还在于除了提供Full-Range全频版本外，还特别开发出了专门针对双线或多线分音（包括双功放或多功放）设计的BASS版型号，同样提供ThunderBird ZERO雷鸟、FireBird ZERO火鸟、Dragon ZERO龙三款选择，导体的素质与对应的ZERO型号看齐，以供要求更高或预算更充裕的玩家选择。BASS版本采用独有的地回路噪音排放设计（Ground Noise-Dissipation），BASS版线材的正相与ZERO结构一致，负极却用了两倍的线材，但在内部接法上却有作特别处理，在功放端只接其中的4支，喇叭端却8支全接，从而既能把功放积累的RF射频干扰杂讯导走，也会对10kHz以上信号产生滤波效应，从而提升功放的工作效率，改善动态对比的表现。
端子方面则全部采用挂电镀银高纯度红铜端子作冷焊处理，并且提供高质量香蕉插及Y型端子，别出心裁的非金属外壳可避免破坏信号本身的磁场，并不会吸纳RF射频杂讯引入，确保最佳信号传输效能。
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新品 | 左、右声道合一：Definitive Technology DI 6.5STR嵌入音箱
对于空间状况特殊或是不喜欢看到音箱的人来说，嵌入式音箱是很好的选择，这款由Definitive Technology设计的DI 6.5STR嵌入式音箱，隶属于该品牌Disappearing消失系列，光看名字应该就是知道这款音箱可以隐藏得很好！内部搭载专利BDSS（Balanced Double Surround System）技术，与双角度高音单元的设计，等于将左右声道音箱合而为一，原厂强调特别适合运用在走廊、厨房、浴室和办公室等空间之中，提供如同大型传统音箱的性能，同时又能将音箱巧妙地隐藏在墙面之中。
从原厂照片可以观察出，DI 6.5STR的正中央有两只面向不同角度的纯铝半球高音单元，口径为0.75肌Ａ硗獾ピ安装在自家研发的独特构造上，据说可以消除传统音箱绕射失真的问题，高音单元还可以调整倾角，让安装更加灵活。后方的6.5贾幸舻ピ使用自家研发的BDSS专利技术，强调可以提高单元效率，拥有更大的动态与深沈低频表现，再搭配高刚性PolyStone框架消除不必要的振动，进一步避免铃振并降低失真。最后，在音箱边缘处有一个小小的银色拨杆，方便用家依据聆听空间调整EQ（+/-）。
器材规格
Definitive Technology DI 6.5STR
- 型式：嵌入式音箱
- 单元：0.75几咭x2、6.5贾械鸵x1
- 频率响应：26Hz~30kHz
- 平均阻抗：8欧姆
- 效率：90dB
- 尺寸：直径21.11cm、深度9.22cm
- 重量：2kg
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新品 | 旗舰技术下放：Esoteric K-07Xs SACD/CD唱盘
继K-01Xs、K-03Xs与K-05Xs之后，Esoteric入门款SACD/CD唱盘也推出新一代的K-07Xs，彻底浓缩了旗舰Grandioso K1的技术，例如VOSP SACD专盘结构和高刚性铝合金机箱、傲人的最新数模转换架构、最新的数字电路，以及强大的输出放大器和电源供应，优异体质令人期待。
K-07Xs采用和Grandioso高阶机种相同的VOSP激光读取机构，外覆8mm厚钢制大口径稳定器，能提高机械结构的刚性，避免光盘在高速旋转时产生振动，并使光轴保持极度垂直角度，实现高精度讯号读取。K-07Xs并以Grandioso K1的最新架构为基础，重新设计了双单声道数字模拟转换器，每声道采用4组旭化成AK4493 DAC芯片，构成并联/差动电路，让失真达到最低。再搭配上独特的34bit D/A转换，分辨率是32bit的1,024倍，能有效发挥高位数据的优势，让运算上的误差维持在最小，并如实转换为模拟讯号。而且和K-01Xs与K-03Xs一样，K-07Xs在数模转换输出后直接加上缓冲放大器，因此无论是低频力道还是微小电平的音乐讯号，都能拥有更好的重播表现。
在输出部分，K-07Xs的输出缓冲电路经更新后，跟高阶机种一样采用HCLD（High Current Line Driver）高电流线性驱动器，回转率高达2,000V/μs，而且每声道配备2组HCLD，在XLR平衡输出采差动放大，RCA非平衡输出则是并联驱动，动态表现更优异。此外，K-07Xs也配备ES-LINK Analog接口，能有效发挥HCLD缓冲电路的性能，让信号在传输路径上不易受到阻抗影响，搭配自家扩大机最能发挥ES-LINK的优势。
K-07Xs具备升频功能，可将PCM升频2/4/8/16倍（最高768kHz），或将PCM转为DSD 22.5MHz再进行数模转换。K-07Xs亦提供DAC功能，同轴和光纤输入最高支持192kHz/24bit PCM和2.8MHz DSD（DoP），异步USB传输则可支持最高22.5MHz DSD和768kHz/32bit PCM。此外，K-07Xs内建高精准度VCXO时钟，也可透过外接G-02X这类高精准度主频率产生器，让K-07X与外部频率讯号同步，藉此进一步提升音质。
器材规格
Esoteric K-07Xs
- 型式：SACD/CD转盘
- 模拟输出：XLR×1，RCA×1
- 频率响应（SACD，XLR输出）：5Hz-55kHz / -3dB，失真0.0013%
- 数字输出：同轴×1，光纤×1
- 数字输入：同轴×1，光纤×1，USB B×1
- 频率同步输入：BNC×1（支持频率44.1/48/88.2/96/176.4/192kHz，10/22.5792/24.576MHz）
- 尺寸：主机445×131×357 mm (W×H×D)
- 重量：14.2 kg
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新品 | 采用新一代U-ART气动式高音：ADAM T7V主动式鉴听音箱
T系列属于ADAM入门款鉴听音箱，目前有T5V与T7V两款，型号中的数字为低音单元尺寸，V则表示音箱为高音在上，低音在下的垂直摆放款式，由此可知，这款T7V主动式鉴听音箱采用7嫉鸵舻ピ，振膜为PP材质；至于高音则是 ADAM新开发的U-ART气动式单元，振膜采用高科技Polymide薄膜，具有优异的延伸与高效率，为同级产品中少见的配置。此外，U-ART单元亦采用了旗舰S系列同样的HPS导波器，可提供更为优异的扩散效果。
T7V内建双扩大机模块，分别驱动高音与低音。高音以20瓦D类扩大机驱动，低音则是50瓦D类，搭配背后的低音反射孔，可再生最高110dB庞大音压，以及39 Hz至25 kHz的优异频响表现。T7V可接受RCA或XLR输入，背后具备High-Shelf与Low-Shelf调整功能，能针对高频与低频分别进行-2dB至+2dB无段增减调整，让您可因应空间特性调校音箱的声音，与您的视听环境无缝接轨。
器材规格
ADAM A77X
- 型式：2单元2音路主动低音反射式监听音箱
- 使用单元：U-ART高音×1，7Polypropylene低音单元×1
- 内建扩大机：高音D类20瓦×1，低音D类50瓦×1
- 输入端子：XLR，RCA
- 频率响应：39 Hz ~ 25 kHz
- 总谐波失真：0.5 %
- 最大音压：大于110 dB
- 分频点：2.6kHz
- 尺寸：347×210×293 mm（H×W×D）
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新品 | 超低音也要长得美：Stenheim Alumine SUB
瑞士设计的音响，总是兼顾性能与美观，Stenheim新推出的Alumine SUB就是这样的产品，外观看起来简洁漂亮，可是却装入了双13汲低音单元，而且拥有非常弹性的「模块化」搭配组合，让Alumine SUB与Stenheim自家音箱「无缝衔接」。
为了达到低沉的超低频率，Alumine SUB自然使用大口径单元，搭载双13汲低音，并采用前后对称配置，利用单元本身的运动抵销共振。超低音响体采用厚重的铝合金机箱，而且内部独立为两个箱室，避免干扰。假如一只Alumine SUB还不后满足您对低频的要求，没问题，买两个迭起来用就好，Stenheim有专属Stenheim Mechnaical Coupling系统，发挥双超低音1＋1大于2的低频效果。
Stenheim还为Alumine SUB设计了模块化搭配，可以使用被动模式，靠外接后级来驱动，或者选购内建扩大机加上DSP数字电子分音，让Alumine SUB与主音箱拥有最佳频率衔接。原厂建议Alumine SUB可以搭配Stenheim Alumine Two、3WAY、FIVE与MOVIE使用，效果相得益彰。
Alumine SUB的低频延伸有多低？答案是18Hz，功率承受力达1,500瓦。不过厚重铝合金打造的Alumine SUB，重量可不轻，高达100公斤啊！
器材规格
Stenheim Alumine SUB
- 型式：超低音音箱
- 频率响应：18Hz – 100Hz
- 承受功率：1500W
- 尺寸：H 600mm x W 400mm x D 700mm
- 重量：100 Kg
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新品 | 书架音箱中的贵族：Chario Aviator Nobile书架音箱
就算您没听过意大利Chario的音箱，也应该会为其厚实的木质箱体以及精致的作工留下深刻的印象，无论型式为书架或是落地，或是入门或旗舰，没有例外。这次Chario新推出的 Aviator Nobile书架音箱，便让人感受Chario箱体作工的迷人之处。
乍看之下，Aviator Nobile与一般的书架音箱无异，但仔细观察，如丝绸般华美的核桃木色泽，圆弧处理的边角，还有倾斜的前障板，看不出任何接缝。其中，核桃木厚达20-45mm，彼此之间以卡榫工法相接，这些都需要千百年来公益技术的累积才可以完美达成。Aviator Nobile的问世，无疑向世人展现Chario过人的手工艺水平。
绝美的Aviator Nobile书架音箱采用最精简的2音路2单元设计，高音采用38mm的丝质半球高音，外围的浅号角式导波管，有助于高音的传导，并降低失真，低音单元更是特别，振膜采用独特的 Rohacell Full-Apex泡棉材质，振膜形状如同漏斗一般，往中心内凹，没有防尘罩，而单元背后的磁力系统以强力的钕合金磁铁推动。此外，Chario Aviator Nobile上的单元配置采用「低上高下」的排列顺序，虽然官网上并未明讲为何采用此种排列方式，但不难猜测原厂考虑到一般居家空间的状况，藉此让听者获得平直的频率响应曲线。
Aviator Nobile书架音箱附有角锥，另外还有原厂推出的脚架可供选购，极简的「ㄈ」字形状，搭配精细的Aviator Nobile，宛如引人目光的艺术品，值得细细品味。
器材规格
Chario Aviator Nobile
- 音路：2音路
- 单元：38mm T38导波管高音单元 165mm Rohacell Full Apex Poly Ring NDFeb Motor
- 灵敏度：90 dB SPL/1m/2.83 Vrms
- 低频：50Hz@-3dB
- 分频点：1180Hz@-6dB
- 建议扩大机功率：最高至120W/4欧姆
- 标称阻抗：4欧姆
- 适合摆设高度：耳朵与低音单元中心同高
- 外观：实心核桃木与HDF
- 尺寸：445 x 240 x 310
- 重量：10 KG
音箱摆放位置指向：朝向听者方向
聆听距离与摆放方式：距离听者最少至2m，建议在听者与音箱之间使用地毯。
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新品 | 轻易达到全频段回放：Stenheim Alumine Movie多声道系统
Stenheim的Alumine Movie并不是单一产品，而是由Alumine TWO书架音箱搭配Alumine SUB主动是超低音所组成的多声道剧院系统，能兼顾极端性能与优质声音表现，且系统可大可小，十分活用。
你可以透过Alumine Movie建构最单纯的5.1系统，或是最完整的9.2.4，甚至最多可一次串联多达4部Alumine SUB，透过其内部的DSP处理器即可轻松控制。每部Alumine SUB配备2颗13嫉鸵舻ピ，内建1500W RMS功率模块，低频延伸可达18Hz，而Alumine TWO的高频可延伸至30kHz，也就是说，透过Alumine Movie可轻松再现全频段回放。
更重要的是，Alumine TWO具有93dB高效率，平均阻抗8欧姆，最低阻抗也才6欧姆，最大音压可达109dB，原厂建议10瓦至200瓦扩大机皆可妥善搭配，也就说，即便是一般环绕扩大机也可轻松应对。
器材规格
Stenheim Alumine Movie
Alumine TWO书架音箱
- 频率响应：45Hz~30kHz
- 尺寸：330×230×275 mm（H×W×D）
- 重量：17kg
- Alumine SUB超低音
- 频率响应：18Hz~100Hz
- 尺寸：700×200×600 mm（H×W×D）
- 重量：100kg