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  • 案例|“极具挑战性”起居室中的Miller & Kreisel 5.2声道影院

    案例|“极具挑战性”起居室中的Miller & Kreisel 5.2声道影院

    英国集成商Zebra Home Cinema最近完成了一个富有挑战性,也很具成就感的Miller & Kreisel 5.2声道影院案例。以下是其总监Atif Ghaffar的分享,限于篇幅,我们就行文做了适当调整。

    开门见山,Atif Ghaffar透露到:“这个是大家庭,年轻客户自己的小家庭之外,同住人还包括其父母。家里有个非常宽敞的玻璃房和吧台,其中安装了电视机,但客户更想要的,是能播放电影和游戏的专属影院。现在这里唯一的空间,就是起居室。不过起居室的环绕相当受限,因为其中的整体装饰必须得到完整保留,尤其是壁炉。而在对面墙上,还有一面壁画。”在此之前,客户已经联系了两家集成商,受限于方案和预算,历经两年未能真正启动。

    现在,首要工作是保证起居室内现有装饰的完好,同时方案必须满足其预算。为此,Zebra Home Cinema推荐了5.2声道的配置(包括双中置),其中就有音箱、AV放大器、投影机、投影幕以及信号源和机架等。

    面对必须完整保留的壁炉和对面墙上的壁画,Zebra Home Cinema决定在技术上采取折中方案,但同时也严格遵循基本的技术要求和标准。

    嵌入式安装的IW85,这里其实使用了双中置

    最具挑战性的工作,莫过于将音箱安置到壁炉上方原有的木梁中,好在他们最终做到了。考虑到客户在家主要是看电影和打游戏,因此推荐了16:9画幅的电动伸缩幕。这样在需要使用时,将幕布降下以供使用。此外,根据客户的要求,还对投影机外壳进行了喷漆,使其与房间融为一体。

    安装电动伸缩幕的过程

    幕布落下后就能进行投影

    主音箱安装在壁炉上方的木横梁中,为此选择了Miller & Kreisel入墙式的IW85,其尺寸非常适合用于横梁框架中。这是种类似于卫星箱/超低音的配置,IW85用来实现对白重播以及获得清晰的高频,超低音则用于重播电影音效中不可或缺的低频效果。

    Miller & Kreisel入墙式的IW85

    此举允许客户以较大音量来播放电影,而且还不用担心失真,从而获得出色的效果。与之匹配的,是一对Miller & Kreisel V10超低音,它内置10英寸口径低音单元,置于房间前方的两个角落里。

    超低音置于前方的角落里

    后方使用一对Miller & Kreisel M40T三向发声音箱来获得环绕效果,并且用三脚架撑起。使用三向发声环绕音箱的好处在于:较小房间中,声波先通过音箱两侧墙面的反射才传递到聆听者耳中,容易营造出360°身临其境的临场音效。

    注意墙角的M40T,当然也注意墙上壁画的位置

    与后墙一墙之隔的,是客户的办公室。集成商在办公室里安装起投影机,并且在墙上开孔,让投影机通过开孔把画面投射到起居室的投影幕上。其他器材,安装在原有橱柜下的机架上,同时配上了定制的玻璃门。

    在后墙打洞用于让投影机投射光线

    为投影机镜头准备的孔

    与前面壁画图片对比,壁画移位后投影镜头才得以露出

    最后的挑战来自如何移动墙上的壁画来拉开/遮蔽投影机镜头,好在这也都解决了。同时为了遮蔽外部光线,在侧面推荐客户安装了QMotion的自动百叶窗,还选择以Control4的智能解决方案来完成对所有影音器材和百叶窗的遥控。

    侧面窗户以百叶窗遮蔽

    最后,客户表示他们很惊讶起居室里发生的这一切,喜欢这种以往不曾拥有过的体验——只需按一下按钮,整个房间就成了令人惊叹的娱乐空间,变身为全家人最喜欢聚集的地方。

    视听现场

    Miller & Kreisel音箱列表

    本案为5.2声道配置

    Miller & Kreisel IW85入墙音箱×4

    紧凑型的入墙式音箱,5.25英寸聚丙烯振膜中低音,全频设计。

    Miller & Kreisel M40T三向发声环绕音箱×2

    为上墙安装设计,配有一体式后面板支架和专门设计的减震垫。On-Wall设计具有灵活性、易于安装,性能和美观则是其核心要素。

    Miller & Kreisel V10超低音

    紧凑式/密闭式设计,内置10英寸低音单元和200W数字功放以及专为低音扩展设计的Miller & Kreisel专有模拟“前端”输入级。

    本文系Miller & Kreisel合作伙伴——英国定制集成商Zebra Home Cinema,其总监Atif Ghaffar接受行业媒体Essential Install采访时的自述,源自https://essentialinstall.com/。

  • 专访 | “引入SCREENLINE服务高端市场”隽丰影音总经理赵杨先生(下)

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    在时下4K超高清资源随手可得的年代,SCREENLINE的0.4 Microforated微穿孔透声幕对比其它幕布有什么显著的优势呢?赵经理表示0.4 Microforated微穿孔透声幕除了能保证透声的功能,令音质清晰立体。它的画面呈现效果,甚至比编织透声幕更加出色,只要留意画面边缘的锯齿感,就一定会发现还是打孔幕更胜一筹。

    为了得出这个结论,隽丰不仅通过仪器测量,还特意找来普通设备进行现场试用比较。在同一空间大小、同一组设备的前提下,我们用一块4K透声编织幕和SCREENLINE 0.4 Microforated微穿孔透声幕做对比,前者要比后者高2、3dB,效果非常明显。

    微穿孔能有助于声音传播

    据了解,0.4 Microforated微穿孔透声幕是按照16:9的比例订做,最大可以做到185寸;而按照2.35:1的比例,则是能做到230寸,完全针对家用环境而设计。投影幕的类型方面,该幕布可以制造家用常见的框架幕,而电动幕方面,由于这块幕布的硬度不是特别硬,为了保持幕面的平整性,就必须要做电动拉线幕。

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    近年来,隽丰一直和索尼及SIM2保持合作关系,只要是他们在国内巡演和展会陈列的时候,就需要一块SCREENLINE的幕布来凸显投影机的优势;而隽丰的部分合作伙伴的展示厅中,使用的也是SCREENLINE这块0.4 Microforated微穿孔透声幕。例如顺德籁声影音,用的是一块170寸的幕布;福州的皇庭影音,用的是180寸。在宁波最大的JBL体验店,以及一些私人会所也是使用这块幕布。

    圣谛影音参加广州展所使用的SCREENLINE微穿孔透声幕

    广州展上SIM2投影机演示搭配的也是SCREENLINE微穿孔透声幕

    在访谈最后,赵经理还回答了“影音新生活”关于订货周期和未来新品的动向。首先是订货方面,目前订货周期是半个月,无论是框架幕还是电动幕都是一样。
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    新品方面,由于隽丰目前只做SCREENLINE其中一个系列,它旗下还会有不少产品,都是以家用市场为主。例如近年流行的HDR技术,SCREENLINE早年就推出了高增益幕布,来迎合HDR的画面效果,只是我们认为这类幕布,不太适合目前的国内市场。未来的话,将会推出一款透声且高增益的幕布产品,目前正积极与厂商沟通,希望能尽快引进。

  • 专访 | “引入SCREENLINE服务高端市场”隽丰影音总经理赵杨先生(上)

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    关于意大利知名投影幕生产厂商SCREENLINE,“影音新生活”在较早前的文章中(品牌故事 | “大开眼界,意大利的艺术精工” Screenline投影幕),率先为大家带来详细的介绍。近日,“影音新生活”受就收到了SCREENLINE中国代理,广州隽丰影音设备有限公司的总经理赵杨先生的邀请,

    不仅亲身体验目前主推的幕布SCREENLINE 0.4 Microforated微穿孔透声幕,还跟赵杨先生进行了一次关于产品和代理现状的深度访谈。

    其实早在2012年开始,隽丰就已经与SCREENLINE合作。赵经理表示,当时他们将品牌旗下的0.4 Microforated微穿孔透声幕引进到中国时,就与国内在售的多款不同品牌、不同类型的投影幕产品进行比较,可以很明显的发现当时的投影幕布的打孔技术比较落后,孔径仅仅能做到0.6mm。而且绝大部分的高端投影幕产品只供应给电影院或上商业用途,不开放给民用市场。

    当隽丰与SCREENLINE进行商务洽谈时,了解到他们品牌虽然以幕布产品起家,但在国外市场只专注于制造家用幕布产品。当时国内的投影幕市场,服务家用市场的打孔幕产品是一片空白,隽丰才决定代理SCREENLINE这个品牌。

    从那时候起,隽丰推广SCREENLINE的幕布已经有七年。由于0.4 Microforated微穿孔透声幕的定位是中高端,我们只会向一些发烧玩家及优质客户推荐,解决他们的高端需求。

    0.4mm和0.5mm之间的差距

    这次为大家介绍的这款幕布产品拥有很多优点。第一是微孔,厂方给出的参数标值是0.4mm,隽丰的工程师使用放大镜进行实测,孔的大小是0.38mm,足以说明这工艺相当杰出。即便人站在一米开外的位置看这块幕布,也很难看到幕布的孔洞效应。这就有别于市面上0.5mm的幕布,0.5mm的幕布是至少需要三米开外的位置才行。

    这样一来,用户就能以更近的位置观看,观影体验大大提升。另一方面,打孔密度提高了,透声率也会随之提高,播放声音就会更加清晰。

  • 推荐 | 2019 iAV Recommend “影音新生活”年度推荐产品奖项公布!26款获奖影音产品与组合搭配揭晓!

    2019年,影音新生活继续推出 “影音新生活”年度推荐产品榜单,并且联合各大媒体平台以及影音编辑团队,评选出最新的26款获奖影音产品与组合,通过本次评选活动,让更多热爱影音娱乐的朋友,可以找到目前市面上最具吸引力和技术实力的影音产品。

    SIM2 HDR Dual Nero 4S 双投影机系统

    Nero 4S是SIM2目前4K HDR的旗舰型号,采用双机叠加组合方式来实现高品质的HDR效果,SIM2 HDR Dual Nero 4S 双投影机系统最大的特点在于,两台经过厂家不同调校的产品,镜头(光圈)、设置都不一样。其中一台的光输出效率最大,差不多可实现6000流明的亮度,另一台针对黑位和对比度来调教,亮度会调整到约4000流明,安装时需要用到原厂的专门定制吊架把两台画面完全叠加,差不多实现10000流明亮度,这样以获得很大和很好的画面宽容度和细节。

    BenQ i960L 激光电视

    i960L采用了UHD 4K DLP显示技术,拥有3840×2160的画面分辨率,通过搭配新一代的单色激光光源,光输出亮度达到3000ANSI流明,更为特别的是在色域覆盖范围上突破了以往单色激光光源的限制,透过专门的宽色域模式,可达到DCI-P3广色域级别。带有Cinema Master影像优化功能,包括色彩、肤色、像素以及动态增强。同时在画面调校方面,具备了Gamma模式选择、两点式灰阶白平衡调校、6色色彩管理系统,还专门配备了响应速度极快的护眼模式,以确保家中孩子们观看的安全。而在内置的音响系统方面,则是treVolo专业音响团队调校的扬声器系统,有着不错的细节与层次表现。

    Barco Bragi CinemaScope 投影机

    Bragi CinemaScope采用德州仪器0.9寸DMD芯片,实现5120*2160的5K UHD分辨率,原始画面宽高比为大量电影采用的2.37:1,消除了看电影时上下显示黑边的问题。这台投影机配备RGB三色LED固态光源,具有2100ANSI流明,色域空间完全覆盖DCI-P3色域。由于三色RGB光源的色彩纯度极高,且没有色轮的影响,实际感知亮度比物理测试的亮度更高,推荐投影尺寸为150英寸。

    Bragi CinemaScope配备了9款可选高品质玻璃镜头,投影比从0.3:1到4.5:1的范围都可以满足,即从超近距离到远距离投射都可实现。Bragi CinemaScope采用了Barco独家的RealColor色彩管理技术,提供了强大的色彩控制较准功能,配合专业的光谱色度仪可实现精准的色彩较准。

    Sony VPL-VW878 投影机

    Sony VPL-VW878具备原生4K分辨率,内部搭载和SONY电影放映机同样的4K SXRD芯片,具有4096×2160的分辨率。采用18片镜片组成的高解析力ARC-F全玻璃镜头,具备6片ELD超低色散镜片。采用激光光源,有着2万小时的超高寿命,期间几乎无需维护,运行成本更低,也让用户免受亮度衰减的困扰。除了常规的对比度,锐度,亮度,色调色温外还有一些专业设置,比如高海拔模式,根据使用情况而细分的模式等。VW878采用原生4K芯片,支持10bit色深,BT.2020色域,支持最新的HDR10(高动态范围)以及HLG(混合对数伽马)两种HDR格式。如果所播放的内容是4K支持HDR,那么设置菜单里面也会多出HDR的设置。

    VW878使用的是电动镜头,打开机器后就会进行自动对焦。内置双重对比度控制引擎,加上高级光圈系统,两者结合提供了比以往更大的动态范围,同时使得黑暗场景的黑色水平会比以往更加深邃。

     

    SCREENLINE 0.4 Microforated 投影幕

    成立于1985年的SCREENLINE是意大利一家专门生产专业与民用投影幕的著名厂商,而且设计了多种不同类型的幕料,例如可透声的Microforated。0.4 Microforated微穿孔透声幕就是当中的代表,其最大优势在于透声孔径控制在0.4mm,达到了业内的顶级制造水平。0.4mm的透声孔径大大提升了幕布表面的细腻度,完全能够对应4K超高清分辨率的家庭影院投影机。同时细小的孔径也大幅度降低了光损耗问题,使到画面的能量感更强,并能避免让人困扰的摩尔波纹的出现,使得投影画面的质量得到保证。在光学特性方面,这款透声幕增益为1.0,具有优秀的光线漫反射特性,可视角度较大,基本上能涵盖整个家庭影院的所有位置。

    Pioneer UDP-LX800 4K UHD 蓝光播放机

    Pioneer拥有近40年光盘技术制造的经验,光盘技术一直是其传统优势,这台UDP-LX800的推出,可迅速补上市面上高端蓝光播放器的缺位。把多年光盘制造技术凝聚于一身的UDP-LX800,从电子到机械播放器的每个方面都经过严格测量、分析和优化,以提供完全满足影音发烧友苛刻需求。UDP-LX800凭借其非常坚固的结构以及较低的重心,可提供极其稳定的高速转盘,同时有助于抑制播放机内部的振动传递,最大限度地减少潜在共振的产生,从而改善光盘播放效果。

    UDP-LX800拥有Pioneer拿手的数字/模拟电路设计,作为一台UHD蓝光机,最新标准自然是都能支持,UDP-LX800具备2个HDMI口,支持音画分离输出,支持SDR/HDR转换,支持Dolby Vision,可支持完整的视频内容信息显示;更关键的是UDP-LX800支持“PQLS”精密石英锁定,配合Pioneer自家AV接收机,可实现更低抖动的声音传输,发挥最佳性能。

    Zidoo UHD2000 4K数字播放机

    UHD2000搭载Realtek RTD1296 ARM Cortex-A53四核处理器以及ESS 9038解码芯片,可以流畅播放4K/HDR的高规格电影资源。UHD2000还采用了XMOS的音频解码方案。如果你是一位玩PC Hi-Fi的发烧友,平时喜欢动手DIY,相信对XMOS一定很熟悉,XMOS元件具有高稳定性、并行处理能力强、低延时等特性,受到不少Hi-End厂家的青睐,UHD2000还可支持解码两声道原生DSD512和768kHz 32bit PCM音乐。

    Yamaha CX-A5200/MX-A5200 家庭影院前后级功放组合

    Yamaha并没有因为强大的DSP的技术而感到满足,它更运用近年发展十分蓬勃的人工智能技术,发展出“Surround:AI”音场调整功能,随时依据影片的场景将声音调整至最适的效果。现在,Yamaha首度将这项独门技术运用在旗舰级环绕前级中,推出CX-A5200独立式环绕前级,可谓Yamaha旗舰机种的巅峰造极之作。

    CX-A5200 AV环绕前级具备11.2声道非平衡RCA与平衡式XLR Pre-out输出端子,音讯方面支持Dolby Atmos和DTS:X天空声道格式。具备7入3出HDMI端子,支持4K UHD影像格式,HDR10、Dolby Vision等高动态影像。MX-A5200环绕后级的每个声道都具备一个RCA非平衡式输入端子与一个XLR平衡式输入端子,而且每个声道的端子可以任意切换,峰值输出290W的驱动功率。

    Marantz SR6014 家庭影院功放

    SR6014全新11.2声道的 AV功放,由世界知名的音响声学家以最先进的设施进行深度调谐,最新款高功率马兰士SR系列功放为您带来高保真品质声音以及最先进的视频技术。SR6014的所有9声道都配备高电流分离式功放,单个声道能提供185瓦的功率。马兰士享专利的超级动态放大器模块(HDAM)电路为高解析度文件提供最佳保真度和最大动态范围,确保一流的音质。具备低阻抗驱动能力,SR6014不仅为众多扬声器带来稳定的运行,而且用户可以从马兰士获得令人期待的清晰度和平衡感。

    SR6014支持各种多维音频格式,包括IMAX Enhanced、Dolby Atmos、DTS:X和DTS Virtual:X。SR6014具有11.2声道处理能力,结合内部9声道功放,再使用一个外部立体声放大器,可实现完整的7.2.4或5.2.6沉浸式体验。

     

    Onkyo TX-RZ840 家庭影院功放

    RZ840拥有9.2声道功率输出,以及11.2声道前级输出,主打的是高功率输出,每声道的峰值输出功率达到215W支持9个独立声道的功率输出,并且提供了2个超低音前级输出接口,可以轻松打造5.2.4 或 7.2.2 声道的喇叭布局,而机内的运算芯片则拥有11.2声道的处理性能,我们可以另外搭配功率放大器,实现11.2或者7.2.4声道的3D环绕声播放。

    配备安桥独家的DAA动态音效扩音技术,通过特制的变压器和电容设计,可以提供准确的喇叭控制和高动态表现。和其他安桥的AV功放一样,这两款产品都拥有AccuEQ Advance的9点室内声音环境校正系统,还有AccuReflex功能,解决扬声器相位问题,让3D环绕声品质更好。

    Denon AVR-X3600H 家庭影院功放

    AVR-X3600H提供IMAX Enhanced以及一整套完整的三维音频格式,包括Dolby Atmos、DTS:X、DTS Virtual:X和新的Dolby AtmosHeight Virtualization Technology虚拟增高技术。还支持最新的视频技术,包括Dolby Vision、HDR10、HLG和4K超高清。此外,AVR-X3600H支持增强音频回传通道(eARC)和自动低延迟模式(ALLM)。

    AVR-X3600H的所有声道配备分离式高电流放大器,提供每声道180W的高功率性能。AVR配备9声道功放,还能处理高达11.2声道,与一个外部两声道放大器合用时可驱动7.2.4扬声器设置。AVR-X3600H带有AKM 32位D/A转换器,具备多种无损文件类型(包括高达24位/192-kHz的ALAC、FLAC和WAV)的高解析度音频解码能力,为高保真爱好者带来福音。还兼容2.8/5.6MHz的DSD文件(DSD是SACD的音频编码格式)

    Miller&Kreisel 750 系列家庭影院组合

    2019年是Miller&Kreisel 750系列音箱推出的第20年,为了纪念这款全球首个获得THX Select认证的系列,Miller&Kreisel决定为为了纪念750系列诞生20周年,Miller&Kreisel决定投入新技术进行全面升级,其中更会借鉴旗下S150系列的尖端技术,令750系列是真正以“True Acoustic Upgrade”、完全针对声学角度来升级。该系列引入新技术进行升级,打造新一代的750系列音箱,延续经典。

    整个750系列的音箱将改用由丹麦定制的高性能高音单元,28mm的高精度涂层处理的软球顶高音,并带有浅号角确保宽广的扩散范围和平滑的频率响应。低音方面也改为全新开发的5.25英寸的单元,里面加入了首次亮相的铝制失真抑制环,超硬涂层玻璃纤维椎体,以及具备高性能散热系统的磁体架构,保证单元拥有大冲程、低失真、动态强劲的强大性能。

    Procella Audio P815+P8+V21 参考级家庭影院组合

    P815是瑞典Procella Audio(宝仙娜)公司推出的一款高性能专业级家庭影院有源音箱。它由P8有源音箱和P15有源低音炮组成,全部选用意大利出产的高品质喇叭单元,箱体 采用中密度纤维板,内部辅以加强筋作箱体加固,以减少箱体谐振,有效减低音染。在放大器部分,内建参考级高素质ICE Power放大器,能为各个单元提供1000W(4Ω)的强大控制力,产生强劲震撼的影院效果。

    而P8则是Procella的当红旗舰扬声器型号,拥有出色的参考级声音还原能力。搭配自家最新的V21双21寸超低音扬声器,整套Procella Audio P815+P8+V21 参考级家庭影院组合,拥有惊人的家庭影院环绕声还原能力。

    CIC Audio 900 系列家庭影院组合

    CIC Audio的900系列是对标多个国际监听品牌,并参考了英国BBC、美国好莱坞等专业录音棚研发而成。整个系列除了有监听款,还有入墙、挂墙款主箱和挂墙款环绕箱等各种产品可选,随时根据不同的视听环境进行布局您的影音系统。

    900系列拥有多个“黑科技”技术,如阵列式履带高音,Nomex诺迈柯斯的蜂窝结构、上下覆盖玻璃纤维的三明治单元,罗纹环绕的悬边结构等等,为用户带来清晰的细节还原,以及自然的音质表现。

    DALI OBERON 系列家庭影院组合

    OBERON系列是DALI达尼第一个使用SMC专利技术的入门级系列。它凭借全新的超大高音单元,宽分散性木纤维低音单元,以及具有典型丹麦风格的箱体造型,为追求性价比的发烧友树立全心的标杆。

    网罩采用全新的圆角设计和质朴面料,为OBERON系列增添更轻盈、更现代的视觉感受。系列中两款落地式型号更配有铝合金底座,外形优雅,更是锦上添花。

    Meridian DSP8000 Special Edition 数字有源扬声器

    Meridian DSP8000 Special Edition代表了Meridian扬声器设计和开发计划的巅峰,也是Meridian迄今为止生产的最先进的扬声器。它不仅是系列中最强大的型号,而且完全在英国手工制作。

    作为一款主动式扬声器,该产品内置Meridian开发的DSP技术,内部的放大电路、零部件等整个系统的电子组件,均由工程师亲自挑选。特别版将有270种Meridian Select颜色可供选择,可以说整个扬声器是Meridian最高技术和工艺的产品。

    Polk Audio Legend L800 旗舰扬声器

    拥有超过45年资历的美国Polk Audio,以其多年以来的音箱研发经验推出了最高等级的Legend传奇系列。其中L800是本系列最顶级的落地音箱款式,搭载自家专利SDA-Pro技术。

    L800为3音路6单元低音反射式落地音箱,搭载2只全新设计的1英寸环状尖锥高音、2只涡轮状振膜中音,并用上2只10英寸低音单元,具备包括Power Port低音反射孔在内多种专利技术,用户可选购L900模块,打造天空声道的声场效果。

    Fibbr Ultra Pro2 HDMI线

    Fibbr Ultra Pro 2 HDMI是在经典系列Ultra Pro的基础上改进而来。采用Fibbr专利BendRobust特特种抗弯折光纤,可在极度弯折的情形下,维系高质量和稳定的信号传输。

    Ultra Pro 2 HDMI的带宽标准提升至21Gbps,完整支持4K 60Hz 4:4:4 10bit视频传输,新增ARC音频回传功能,并采用最高等级CMP增压级防火线缆,安全性能超一流。

    NuPrime DAC-10HSE 限量版解码放大一体机

    NuPrime DAC-10HSE,是音频设计大师Demian Martin与NuPrime团队合作、全球限量100台的特殊型号。整机在原版DAC-10H的基础上,根据Demian Martin的经验精心调整和更换部件,并换上24K镀金外壳和附上Demian Martin本人亲笔签名,以凸显其限量之珍贵。

    NuPrime DAC-10HSE拥有USB、同轴、光纤、RCA和XLR等丰富接口,支持最高DSD 11.2MHz和PCM 384kHz。接上耳机,你将会领略到细节尽显、音色厚暖的音质享受。

    Astell&Kern SP2000 便携播放器

    A&ultima SP2000延续Astell&Kern的华丽设计,贵为新一代的旗舰播放器产品,SP2000搭载八核处理器与5英寸触控屏幕,不仅使用两粒Asahi Kasei最新研发的顶级解码芯片AK4499EQ,而且还搭载512G超大存储容易。机身方面则提供不锈钢与铜两种材质,至于档案播放格式可支持32bit 768kHz PCM 与 DSD 22.4MHz。

    Cayin N8 便携播放器

    Cayin N8是业内首部采用电子管和晶体管双重模式的便携播放器。它率先采用了Korg Nutube 6P1,营造像似真空管的音色。解码部分用了两粒AKM4497EQ旗舰芯片,LPF采用两颗旗舰级MUSES02运放,提供强大的处理及放大性能。

    在机身侧特意设计转盘作音量控制,拨杆作切换歌曲令用家可以轻易控制。N8内置提供128GB内存,在插口方面支持4.4mm平衡输出,亦备有USB、I2S、SPDIF三种数码输出模式。

    Sony NW-ZX500 便携播放器

    Sony NW-ZX500采用Android系统,可安装QQ音乐等不同类型的音乐串流服务,可支持自高DSD 11.2MHz、PCM 32bit/384kHz的音源规格,并且搭载S-Master HX数字放大技术,以及高音质强化技术DSEE HX,可用于音乐串流服务,进一步提高串流音质。

    NW-ZX500具备3.5mm和4.4mm两种耳机接口,机内延续上代产品架构,采用实心铝底盘和铝制背板,零部件亦使用高品质产品,并继续贯彻模拟数字电路完全独立,确保高解析的音质表现。

    Sennheiser HD820 头戴式耳机

    Sennheiser HD820由德国制造,使用铜镀银耳机线和镀金插头,非过敏合成皮革和超细纤维柔软耳垫,并完全纯手工制作。环形振膜传感器均以独特的透明玻璃材质作为保护外壳,透过正在申请专利的弧形强化玻璃,将来自传感器后方的声波,完全反射到两个吸声体之中,从而有效降低腔体中的共振,设计上可说是耳目一新。

    Audio-Technica ATH-L5000 头戴式耳机

    ATH-L5000是Audio-Technica、铁三角耳机产品中位列顶端,并采用限量生产的特别型号。它采用轻薄、高强度,碳纤维强化高分子复合材料制成的法兰盘,并且搭载专门开发的58mm动圈单元。

    ATH-L5000整体包覆的是英国制皮革材料,腔体采用枫木材料,实现自然的声响。单元振膜使用类金刚石碳纤镀层,并利用双重空气阻尼结构,实现余韵十足的低频。

    Campfire Audio Andromeda Special Edition Gold 入耳式耳机

    Campfire Audio Andromeda Special Edition Gold、黑金仙女座,它是CFA全新设计的仙女座限定特别版。黑金仙女座采用7个动铁单元结构,以双高、一中、四低的单元组合基础,为耳机发烧友带来全新姿态的仙女座。

    黑金仙女座使用阳极化的黑铝外壳、黑色不锈钢导管,面板的螺丝则是24K镀金,配合黑色的机身,令耳机透出经典的高贵气质。

    HIFIMAN Ananda-BT 无线耳机

    HIFIMAN Ananda-BT是已发售的直推平板耳机Ananda的无线版。它支持HWA、LDAC、aptX、aptX HD等多个高清无线传输协议,透过蓝牙就可以进行24bit 96kHz的无损传输,打破“无线没好音质”的窘况。

    Ananda-BT的平板振膜,是使用HIFIMAN近年研发的纳米级厚度的薄膜,动态强、还原高。并且沿用旗舰播放器R2R2000相同的运放和大电流缓冲设计,解决平板振膜驱动难题。结合新型混合结构头梁和非对称耳罩,令用户可以保持长时间聆听且不易疲倦。

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    推荐 | “充分释放家庭影院投影系统的潜能” Grandview(美视) WB5画框幕

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    究竟怎样的投影幕才适合自己?恐怕是众多准备在家中打造大画面投影系统的朋友都会思考的问题。由于投影幕的类型众多,不同的类型针对不同的观看环境、安装方式以及用户需求,再加上进入到4K超高清的年代,对于幕布品质的要求更高,因此这个问题也就成为了不少入门玩家颇为头痛的难题。近几年来,家用投影幕主要朝着两大方向发展,一个方向是抗光性,另一方向则是色彩还原。抗光幕主要是针对客厅等室内光线较为复杂、不能实现完善遮光处理的环境,适合搭配高亮度投影机或激光电视。如果你已经拥有了一个具备完善遮光的视听环境和一款充足光输出亮度的投影机,那么最适合你的投影幕则是一款具备真实色彩还原能力的幕布。今年,国内知名的投影幕品牌美视带来了一系列具备ISF认证的崭新幕布,包括UHD130、WW3、WB5、WB6、WB7,引起了国内外追求色彩还原的高端玩家高度关注,而近日我们编辑部测评室率先对WB5幕布进行了深入的测试,所呈现出来的画面细节层次与色彩还原远远超出了预期表现。

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    WB5是美视所带来的一款十分强调色彩还原的白幕,具备了业内权威的ISF认证

    想要挖掘投影机的潜能,
    我们需要一块强调色彩还原的幕布

    家庭影院投影幕的发展其实一直都紧跟着投影机技术而变迁。在家用投影机发展之初,普遍亮度不高,需要透过幕布来控制光线反射的干扰以增强整个画面的能量感,于是高增益幕布开始大行其道。而经过显示芯片、光源系统的不断升级,目前家用投影机的亮度得到大幅度增强,大家对于投影幕的选择慢慢地从高增益转移至色彩还原方面。

    想要全面释放出一款优秀的家庭影院投影机在色彩方面的表现力,一块有着优秀色彩还原能力的幕布是必不可少的。美视WB5是一款在色彩还原方面通过了美国ISF影像科学研究所测试与认证的白幕,增益为1.0,属于没有增益的幕布,拥有160度广阔的水平视角,足以满足家庭环境下多排座椅观众的观看需求。

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    图1:WB5属于柔性软白幕,正面为白色,背面为黑色,表层采用了1微米钻石光学刻纹,能够满足4K超高清投影的需求

    图2:在幕布表面增益方面,在5度到80度水平视角的范围内,增益平均值维持在1.0的水平

    图3:这款画框幕采用了美视影系列S1结构,黑色边框部分采用了经典的黑色绒布包裹

    图4:在幕布拉伸固定方面,采取多点挂钉绷紧式结构,有效地维持了整个幕布的平整度

    材质属于柔性软白幕,
    反射光与入射光之间的色差得到很好的控制

    对于投影幕而言,幕布的材质优劣决定了它的耐用性。而美视WB5幕布属于美视旗下的柔性软幕,以特种PVC复合材料为基础,表面精细辊压壑隙小于1微米的钻石光学刻纹,使得幕布表面有着极高的精细度,能够满足4K超高清的投影显示需求。此外,这种幕布有着相当均匀的弹性,绷紧后能够维持极高的平整性,适合多种不同的安装方式,包括拉线、画框、快速折叠银幕,而我们所测试的正是美视针对我们编辑部测评室而特别定制的130英寸画框幕。

    WB5的幕布表面颜色为白色,从理论上来说就比其他有色染的幕布有着更加精准的色彩还原特性,例如浅灰幕和深灰幕。换句话来说,虽然灰幕能够在一定程度上提升画面在黑色方面的张力,但是灰幕会有一定的色染,也就意味着你在投影幕上看到的颜色并非投影机所投射出来的真实色彩,你需要进行相关的色彩调校才能获得投影机本身最真实的色彩层次与细节。而更需要注意的一点,即使是白幕也会存在偏色的问题,对于普通的消费者而言,如果本身不熟悉色彩调校,就需要选择一款色彩还原最出众的白幕。WB5幕布白色底层的色温基值为6000K,而更为重要的反射光与入射光之间的色差小于60K,即使不进行严格的色彩调校也能较为真实地还原投影机本身的色彩风格。

    UHD HDR超高清画面实测

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    扎实的框架绷紧结构
    极大增强了幕布的平整度

    平整度对于一款家庭影院投影幕来说非常重要,而框架式的安装方式能够保证幕布在长时间使用之后仍能保持不错的平整度,因此就成为了绝大部分中高端家庭影院玩家与爱好者的选择。不过,即使是画框幕也需要留意幕布固定拉伸方式是否均匀,否则在一段时间使用后极有可能会出现幕布受力不均导致的变形现象。

    此次测评的130英寸WB5投影幕就是一款采用美视丽影系列S1结构的画框幕,外观上屏幕四周边框采用黑色绒布包裹,以最大限度减低四周环境光对屏幕中影像色彩与细节呈现方面带来的干扰。在幕布拉伸固定方面,S1画框幕采取多点挂钉绷紧式结构,既降低了布幕固定安装的难度,同时多点固定的方式也使得幕布拉伸张力变得更加均匀,表面相当平整,也可满足长时间的使用需求。

    作为4K家庭影院综合测评
    的参考家庭影院投影幕

    正是由于美视WB5是一款具备了国际权威ISF认证同时属于一款1.0增益的中性白幕,能够很好地表现出各种不同类型家庭影院投影机在画面色彩、锐度等方面的特点,因此也成为了不久之前我们所举办的“4K HDR主流及入门级别家庭影院投影机综合测评”的参考投影幕。

    整个测试之中涵盖了目前多种主流的家庭影院投影技术,包括单片式DLP、3LCD、D-ILA、SXRD,而每一种显示技术具有各自不同的画面色彩风格,再加上不同品牌各自不同的预设调试,使得这些参与测评的4K HDR投影机都有着独特的风格趋向。而WB5能够十分清晰地反映出这些不同类型投影机本身的色彩特点,能够将它们的优势充分展现出来,这正是一款优秀家庭影院投影幕的重要特点。当然前提是观看环境必须做好完善的遮光处理。

    总结

    从诞生的最初到如今,一直伴随在投影机身旁的投影幕起到了至关重要的作用,尤其在色彩还原与细节呈现方面。近些年,家庭影院投影机的性能得到了极大的提升,再加上4K超高清、HDR高动态范围与广色域技术,让投影幕承担着更为重要的任务。美视WB5作为一款拥有ISF认证的家庭影院投影幕,具备1.0增益与160度的水平可视角度,再加上出众的色彩还原能力,非常适合已经拥有一个具备完善遮光的独立视听空间的影音爱好者或发烧友,能充分释放家庭影院投影系统的潜能。

    基本参数

    • 幕布型号:WB5
    • 幕布种类:PS柔性正投软白幕
    • 增益:1.0
    • 幕布类型:PS柔性正投软白幕
    • 水平视角:160度
    • 色彩还原:97%
    • 其他特性:防霉、防潮、可擦洗、环保(REACH、RoHS十项、甲醛、甲苯)、耐温(-20度~60度)
    • 最大宽幅:3048mm
    • 幕布使用安装方式:拉线、画框、快速折叠银幕测试投影幕安装方式:丽影系列S1画框银幕
    • 测试投影幕尺寸:130英寸
    • 参考价格:5380元(130英寸)
    • 咨询电话:020-84899499
    • 网址:www.grandviewscreen.com.cn
  • 推荐 | “除了4K/UHD播放机、投影机,你的影院还需要一张合格的4K/UHD投影幕!” Visione 4K THX认证投影幕!

    推荐 | “除了4K/UHD播放机、投影机,你的影院还需要一张合格的4K/UHD投影幕!” Visione 4K THX认证投影幕!

    最近一直很少介绍投影幕,原因很简单,投影幕是一个很古老的影院产品,自从电影院在这个地球上诞生以来,投影幕就已经出现,无论在哪个时代,投影幕始终是投影机最佳的搭档,进入新千年以来,高清视频技术迅猛发展,投影机产品如今已经进入4K、UHD的普及时代,来自老牌工业国家英国的Visione投影幕,就特别针对目前4K、UHD视频重放所需,推出可以更加突出视频细致度和清晰度的投影幕布,用以搭配各类4K、UHD电影等节目使用。

    关于Visione的背景,其实这个品牌是专业研发投影幕的新锐品牌,虽然独立品牌成立时间不到10年,但却已拥有二十多年的研发经验,在投影幕技术方面沉淀深厚,在幕布用料和设计方面十分专业和严谨。而且Visione旗下的投影幕还通过了THX认证,是质量和效果的保证。

    专门为4K/UHD投影机搭配而设计,可以还原出投影画面中细致入微的高密度像素和图像细节,而THX的认证则是强化了音频声波在穿过幕布时,有低失真的表现。

    很少有投影幕会去参考THX标准,而Visione这个品牌就是少数派,其实THX在投影幕产品的认证上,一直都分为2个主要部分,那就是音频和视频效果的监测,例如这Visione投影幕的视频图像呈现上,Visione的框架幕产品采用超大型防反光绒布幕框,以吸收杂散光,增强对比。Visione还专门生产了BB型(Black Backing)透声黑布供用户选购,用以大大减低墙身反射,增强画面的层次感,尤其是暗位深度。

    由于是透声幕,所以还需要考虑安装在屏幕后方的扬声器,在重放声音时的效果,Visione由于采用了Cineone技术,而且采用编织结构,而不是打孔,所以可以实现全音域极低的声压失真,家庭影院设计师或者家庭影院用户,基本上都不需要再用EQ来独立补偿前方声道的声音了。

    我们搭配的投影机是来自宏碁ACER的4K机型,型号先不公布,播放机则是OPPO UDP-205。首先试看一下UHD版本的《变形金刚》蓝光碟,光是蓝光碟的菜单画面就已经相当有视觉“压迫感”。

    接着观看FIBBR HDMI线材的演示视频,图像信号都是4K/HDR的品质,画面的细腻度和立体感相当出色。这条测试影片不仅拥有丰富的素材,更重要的是,这些视频内容主要是用来“折磨”HDMI线的,高品质的视频自然就拥有高带宽和高码流,因此画质之高也是情理之中。

    接着就是4色的测试画面部分,这些片段原来是用来测试投影机、HDMI线材的,但是用来测试投影幕也是个不错的选择,这里可以看到投影幕对于环境光反射、投影机光线的反射情况。

    黄色的部分拥有很高的饱满度,白色高光位置的依然保留了细节,而且不容易看出是投影幕的纹理。

    这个绿色的画面给人相当舒服的感觉,不仅有很强的立体感,高对比的图像质量,特别是清晰的暗部细节和沉下去的黑色,都让画面的鲜活感大大增强。

    接着观看一个现场的音乐会片段,通过特别的舞台灯光设计,可以看到现场拍摄的乐手表演具有很强的对比度和立体感。

    通过不同造型灯的烘托,加上图像的超高清分辨率,画面充满很强的立体感。

    不能不提是,这块投影幕在搭配1800流明左右的投影机时,依然能够充满饱满和力量十足的光亮度,高光位置和暗部细节都把控得十分到位。

    UHD版本的《超体》蓝光碟画面

    这里插一个题外话,《超体》这部电影是近年许多投影机品牌或者投影幕品牌喜欢用来做演示的电影,这需要从它的拍摄团队说起。

    拍摄中导演吕克贝松亲自掌机,为了更好的捕捉“Lucy”的动作镜头,他采用了Sony的F65进行拍摄,并且挑选了非常好的变焦镜头。他们使用ARRI/Fujinon Alura 18-80mm和Angenieux Optimo 24-290变焦镜头,用一套完整的Cooke S4/i primes用作斯坦尼康的拍摄。

    导演吕克贝松从不用柔光镜,他喜欢锐化程度高的画面,而这些画面也被记录在这张蓝光碟之中。

    既然《超体》这部电影的拍摄设备拥有这么高品质,不难解析这个人脸特写的画面有着参考级的表现,可以说是目前商用拍摄设备的高水准之作,例如人眼部分的皱纹、泪光,以及嘴唇位置的唇膏和皮肤纹理,当然还有丝丝清晰的头发。在Visione投影幕的还原下,更显质感。

    米乐影音位于香港的视听室,安装有全套Procella Audio扬声器以及Trinnov Audio 沉浸式3D环绕声处理器,并且搭配Artnovion的声学处理模块,在测试这款Visione的投影幕时,我们特别打开了旁边的造型灯,看看环境光对于这款投影幕的图像表现,到底有没有影响。

    UHD版本的《雷神3》蓝光碟画面

    在拍摄这部电影的画面时,我们把房间的造型灯打开,可以看到除了两侧有少量黄色的光干扰外,图像的颜色名没有出现大规模的改变。

    也就是说,我们平时的确可以在保证房间有低亮度照明的情况下,使用投影机来观看电影,这也是满足一般居家生活和电影体验的解决方案。

    几年前当4K投影还没有大规模普及的时候,4K电视机成为许多影院玩家的首选。想要体验真正的4K/UHD,观众需要坐在靠近电视机的位置(距离一般是1.5倍与电视机屏幕宽度),因为科学发现人眼可以观察到像素数量是每一度60个像素点,正是因为4K图像的高像素表现,因此使用投影机来观看4K图像的确是较佳的选择。

    但是对比投影系统和电视机产品,投影系统还需要考虑好的投影机和合适的投影幕进行搭配,在投影幕方面,如果厂商可以自由定制合适用家使用房间的屏幕尺寸,而且幕料符合声学传播标准,这是十分难能可贵的。Visione早年就开始摸索,为用户呈现震撼视觉效果同时减少声音失真的方案,这款获得THX认证同时支持4K视频显示的投影幕,就是它的里程碑之作。

    结语:未来升级4K/UHD投影系统,我们不能一味地考量合适的投影机,是时候想想怎样的投影幕才能还原出投影机高质量的投影表现,要知道投影幕才是把光影世界映照到我们眼睛的器材,正如米乐公司的销售告诉我,这块屏幕让4K画面可以“顶天立地”了。

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  • 投影 | 目前各大类型4K HDR家庭影院投影机 芯片技术与焦点机型分析

    前面的《逐渐进入到成熟与普及 4K HDR家用投影技术探讨》文中已经讲了这么多现阶段4K HDR投影技术的特点、优势与可改进的地方,接下来,我们将会从不同的显示芯片技术出发,包括D-ILA、SXRD、3LCD、单片式DLP这几大类型,为大家简单总结一下目前各大品牌中相关的4K HDR投影机,同时也为已经开始的主流入门机型的综合测评报道热热身。

    来自三片式显示芯片领域的D-ILA技术,
    拥有原生4K显示方案与其他4K HDR方案

    D-ILA(Direct-drive Image Light Amplifier)直接驱动影像光学成像技术,是JVC所带来的一种独特的反射式硅基液晶投影显示芯片技术。D-ILA显示芯片具有相当高的光线利用率,像素间隙极为紧密,能够创造出平滑无像素感的画面以及深沉的黑色下潜。而提到国内最早的4K HDR家庭影院投影机,就不得不提JVC所带来的基于D-ILA技术的4K机型。发展至今,JVC已经拥有相当完善的4K HDR家庭影院投影机系列,包括基于激光光源与原生4K显示芯片的DLA-Z1C、DLA-X918BC、DLA-X818BC、DLA-X618BC以及DLA-X518BC。下面我们就从旗舰DLA-Z1C与入门机型DLA-X518BC来更深入地谈谈JVC D-ILA 4K家庭影院投影机的特点。

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    JVC DLA-Z1C

    首先,JVC方面的焦点4K HDR机型当然要数旗舰的DLA-Z1C,这款拥有“宙斯”称号的顶级家庭影院投影机在技术上拥有两大特征,一是机身中内置了JVC原生的0.69英寸4K显示芯片,画面的物理分辨率达到4096×2160;二是机身当中的光源为JVC第二代的BLU-Escent激光光源,具备了3000流明的光输出,色域范围达到了DCI-P3并相当接近BT.2020标准,相比JVC常规的灯泡机型有了不少的提升。因此,DLA-Z1C成为了全球首款拥有THX 4K Display与ISFccc认证的家庭影院投影机。此外,在HDR的兼容能力方面,除了能够支持主流的HDR10规格,还具备HLG规格的兼容能力,称得上是目前4K HDR高端家庭影院投影机的代表作。

    JVC DLA-X518BC

    在主流入门机型方面,JVC DLA-X518BC可以说是一款功能非常全面的4K HDR机型,除了在4K方面已经具备了高规格4K/60p超高清信号的处理能力之外,在HDR方面则能够全面支持经过MaxCLL和MaxFALL处理的蓝光电影大片,在预设的HDR画面模式下已经拥有相当不错的灰阶过渡,能够将HDR在暗部与高光细节层次丰富的特点展现无遗。此外,高速信号处理模式、MPC多像素控制影像优化技术、六轴矩阵彩色管理系统、色彩自动校正功能、智能屏幕调整功能、像素调整功能等都是DLA-X518BC这款4K HDR入门机型与别不同的地方。

    来自三片式显示芯片领域的SXRD技术,
    以原生4K显示为主打

    SXRD(Silicon X-tal Reflective Display)反射式光硅晶显示技术,是Sony(索尼)所带来的一种独特的投影显示芯片技术,与JVCD-ILA技术一样都属于LCoS技术的分支,针对液晶层和配向膜工艺进行了全新的开发,大大增加寿命的同时也将像素之间的间隙大大降低,使得画面的像素密度可以达到更高。因此,Sony是最早在家用投影机领域使用0.74英寸原生4K显示芯片的品牌,在这几年的不断发展之中,其家庭影院投影机系列已经逐步完成了从1080p全高清向4K超高清的过渡,目前在4K HDR方面拥有极其完善的产品线,包括了数十万级别的旗舰机型VPL-VW5000ES、高端机型VPL-VW768、中高端机型VPL-VW558以及主流入门机型VPL-VW368与VPL-VW268。

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    Sony VPL-VW5000ES

    一直以来,我们都十分期待家用领域的投影机能够融入专业机型的激光光源技术,而VPL-VW5000ES就是一款能够满足我们这一期待的顶级4K HDR机王。首先在光源方面,VPL-VW5000ES采用了高亮度激光光源,拥有非常强的画面能量感与塑造力,即使要投射200-300英寸的超大画面也没有太大的压力,同时在色域范围方面达到了DCI-P3并接近于BT.2020色域标准,色彩表现相当鲜艳。而在关键的显示核心部分,当然是索尼相当特别的0.74英寸4K SXRD显示芯片了。至于对HDR支持与兼容的部分,VPL-VW5000ES全面支持HDR10与HLG两种主流的HDR规格,也就是说完整兼容现阶段主流的UHD 4K超高清蓝光与网络流媒体的HDR片源。

    Sony VPL-VW268

    在SXRD方面的关注点,除了几款高端旗舰机型,入门级别的VPL-VW268同样也是备受市场青睐的一款机型。尽管定位为主流入门,但VPL-VW268依然配置了Sony专门为4K显示而打造的0.74英寸SXRD显示芯片,拥有4096×2160的画面分辨率,同时搭配成熟的高压水银灯泡光源,既有着不错的画面能量感与塑造力,同样也能呈现出不俗的色彩还原。而在HDR方面,与Sony其他几款机型相同的是都能兼容HDR10与HLG两种规格,要应对主流的UHD 4K超高清蓝光的播放绰绰有余。此外,机身之中还配备了电动变焦镜头以及带有大范围的镜头位移功能,对于一款入门定位的机型并不多见。

    来自三片式显示芯片领域的3LCD技术,
    透过4K增强来展现4K HDR的画面潜力

    在投影机领域,3LCD三片式液晶显示技术是一个发展历史相当悠久的技术,而Epson(爱普生)所带来的3LCD家庭影院投影机则一直都是影音市场当中的宠儿,尤其是鲜艳饱满的色彩表现力更是影音爱好者所追捧的关键点。进入到4K HDR年代,Epson主要透过在全高清液晶显示芯片的基础上加入4K增强技术来呈现3840×2160的超高清画面,并且加入了对HDR高动态范围技术的支持,目前旗下的4K HDR机型包括旗舰CH-LS10500、CH-TW9300、CH-TW8300等,值得一提的是,其中的CH-TW8300W更是一款具备无线功能的4K HDR机型。

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    Epson CH-LS10500

    拥有ISF认证的CH-LS10500是Epson目前在家庭影院投影机领域的一款旗舰机型,特别之处在于光源部分采用了双蓝光激光光源,拥有DCI-P3色域的重现能力以及远超一般高压水银灯泡的使用寿命。透过特别的4K增强技术以及对于HDR的支持,CH-LS10500能够轻松满足UHD 4K超高清蓝光的播放需求。此外,CH-LS10500 拥有大范围镜头位移,能实现极其灵活的安装,还可以储存最多10组镜头位置数值,用于镜头的变焦、聚焦及位移,配合变形镜头的使用,用户可以根据幕布及影片的纵横比改变焦距及镜头位置。而在画面调校方面,CH-LS10500拥有非常完善的色彩管理系统与灰阶白平衡校正系统,让发烧级玩家与专业的视频调校人员能够根据观看环境和搭配的屏幕类型调整出最为理想的画质表现。

    Epson CH-TW8300

    CH-TW8300是一款在影音爱好者心目中评价相当高的4K HDR主流入门机型,不仅能够完整支持4K HDR的显示,更为重要的是在画面亮度、色彩方面都有着不错的表现。从技术的角度,CH-TW8300是一款拥有2500流明亮度的家庭影院投影机,面对100-120英寸的大画面投影可以轻松应对,而在对画质呈现非常重要的光学镜头部分,CH-TW8300配备了高性能的电动镜头,可以更加方便地调整镜头位移、变焦、聚焦,而镜头位移范围达到了垂直方向±96%和水平方向±47%的超大范围,可以满足用户在家中不同环境下的安装与使用需求。此外,与Epson其他家庭影院投影机相同的是,机身之中同样也具备了完善的画面微调功能。

    将4K HDR普及化的单片式DLP技术,
    从0.47英寸到0.66英寸的层出不穷

    最后为大家带来与4K HDR相关的投影芯片技术是单片式DLP技术,DLP(Digital Light Processing)数字光源处理技术是一种驱动投影技术从模拟时代走向数字时代的重要技术,主要是透过DMD显示芯片上的微镜对光线实现有效的控制从而形成最终的画面。在4K超高清的年代,尽管DLP技术并非第一个将4K引入到家用领域的驱动者,但事实上在电影放映领域很早就已经用到了4K DLP技术。DLP技术主要分为三片式DLP与单片式DLP两种技术,而在家用领域则以单片式DLP技术为主流。而随着平价的0.66英寸与0.47英寸UHD 4K显示芯片解决方案的出现,让4K HDR家用投影机逐渐进入到万元级别的普及化阶段。目前相关的UHD 4K HDR单片式DLP机型包括了优派 PX727-4K、宏碁 H7850、奥图码 UHD566、明基 WP1710、Vivitek(丽讯) HK2288、LG HU80与SIM2 CRYSTAL 4等。

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    ViewSonic(优派) PX727-4K

    对于很多影音爱好者来说,最想不到的事情是今年4K HDR投影机这么快已经迈入万元以内级别,许多朋友的入门选择也逐渐抛弃了1080p全高清机型而迈向4K HDR。在万元以内的机型之中,优派PX727-4K是其中一款备受瞩目的机型,在显示核心部分采用了德州仪器新一代0.47英寸的DMD芯片,画面分辨率达到了3840×2160,透过小巧机身之中所搭配的240W高压水银灯,画面亮度达到了2200流明。此外,作为一款基于单片式DLP技术的家庭影院投影机,在关键的色轮配置上PX727-4K特别采用了双RGB色轮,确保了画面的色彩平衡度,让整体画面的色彩表现更为鲜艳。

    Acer(宏碁) H7850

    作为一款定位在2万元以内的主流4K HDR机型,宏碁H7850是基于TI XRP技术单片式DLP解决方案的家庭影院投影机,画面分辨率达到了3840×2160,而画面亮度方面更是达到了3000流明的高水准,在构建120-150英寸的大画面影音娱乐系统时有着更强的塑造力。H7850能够兼容支持主流的HDR规格,面对UHD 4K超高清蓝光播放完全没有问题,再加上对BT.2020色域标准的兼容,能充分表现出UHD 4K那份浓郁鲜艳的色彩。此外,H7850还是一款拥有ISFccc认证的家庭影院投影机,也就意味着内置了非常丰富的画面调整功能。同时其独特的Acer AcuMotion动态差补技术,能够在动态画面下表现出顺畅与清晰的影像。

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    LG HU80

    此前,在我们20周年的活动上,LG在全球首发一款非常特别的UHD 4K家庭影院投影机HU80,拥有着不同于常规家用机型的便携式外观,加上反射镜式的设计,能够实现横向与纵向两种不同的投射方式。而在机身核心部分,HU80采用了德州仪器0.47英寸的UHD 4K单片式解决方案,透过机身内置的激光光源,拥有2500流明的亮度输出,能够在100-150英寸的大画面上呈现出足够的画面能量感与层次过渡刻画。此外,在关键的HDR高动态范围技术的兼容上,HU80完整支持HDR10规格,也就意味着面对各种4K HDR流媒体节目源以及主流的UHD 4K超高清蓝光都完全没有问题。

    SIM2 CRYSTAL 4

    来自意大利的投影机“贵族”SIM2近日也带来了一款基于德州仪器0.66英寸UHD 4K DLP解决方案的家庭影院投影机CRYSTAL 4,拥有3840×2160的超高清画面分辨率,在搭配300W高压水银灯泡的光源下,能够输出最高2500流明的亮度。与SIM2所带来的众多经典家庭影院投影机相同的是,CRYSTAL 4同样也拥有极具艺术性的“水晶”式外形设计,能够轻松融入到时尚前卫的家居环境之中。值得一提的是,CRYSTAL 4是SIM2目前其中一款能够兼容HDR高动态范围技术的家庭影院投影机,全面支持HDR10规格,兼容UHD 4K超高清蓝光的播放要求。而CRYSTAL 4还采用了高精度的光路结构与高质量的1.5倍电动变焦镜头,以确保整体画面的锐利度。

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    Barco Balder Cinemascope

    不要以为单片式DLP 4K HDR投影机仅仅局限在主流或入门解决方案,事实上同样也出现在十万到数十万级别的高端家庭影院投影机之中。其中来自Barco Residential系列的特别之作Balder Cinemascope就是当中不错的例子。它在显示核心部分采用了德州仪器单片式的4K XRP DLP解决方案,但较为特别的是画面分辨率上升到5160×2160,当遇到2.40:1规格的超高清输入信号时就会以该分辨率显示,如果是16:9的信号则会切换到3840×2160的分辨率。在光源方面,Balder Cinemascope采用的是当今热门的激光光源,输出亮度最高可达5600流明(M版本),足以满足200-300英寸超大画面的投射要求,而HDR方面则完整兼容HDR10规格。

    BenQ(明基) W11000H

    除了入门级别的WP1710,明基在中高端家庭影院投影机方面还有W11000H。W11000H在显示技术方面的一大特点就是采用了T.I德州仪器0.66英寸的UHD 4K单片式DLP解决方案,拥有3840×2160的画面分辨率,而相比此前所推出的W11000,在技术方面的重要升级就是加入了对HDR10技术的支持,使得W11000H能够充分释放出UHD 4K超高清蓝光的潜力,不管在光影过渡方面还是色彩层次表达上。不过,W11000H对于HDR10的支持,并非仅仅提供显示功能,更重要的是留给玩家相当不错的HDR画面调整空间,例如色温白平衡、色彩管理、HDR亮度、色域这几个关键的调整功能,能够调整出最为理想的4K HDR画面色彩与光影层次细节。

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    Optoma(奥图码) UHZ880

    从去年下半年开始,奥图码就不断向4K HDR领域发力,除了前面所提到的UHD566,事实上还有两款基于传统灯泡光源的主流中坚级别的家庭影院投影机UHD620与UHD660,以及旗舰的基于激光光源的UHZ880。UHZ880采用了德州仪器基于XPR技术的0.66英寸UHD DLP显示芯片,使得画面显示像素达到了830万,而画面的分辨率为3840×2160,同时在核心光源部分采用了热门的激光固态光源,拥有不错的色彩表现力与高光层次的塑造力。通过搭配六段黄金比例的色轮,UHZ880所呈现出来的色域达到了近乎100%国际高清标准的Rec.709标准,而峰值光输出则达到了3000流明的水平。值得一提的是,UHZ880赋予了用户相当完整的灰阶与色彩调整功能,让发烧级别的玩家与视频调校技术人员能够对画面进行充分的调整,具体包括灰阶白平衡、EOTF(Gamma)曲线校正、色彩管理等多个方面,尤其是HDR方面的画质提升尤为明显。

    以上是我们从显示芯片的角度,对目前主流热门的4K HDR投影机的性能与特点进行概括性的总结分析,在下一期的综合性横向测评之中,我们将会特别挑选大家关注度极高的主流入门机型进行极其详细的客观测试与主观评价,相信会对大家选择一款合乎心水的4K HDR家庭影院投影机有不少的帮助。接下来,我们再给大家讲讲构建4K HDR大画面娱乐系统少不了的其他两个重要环节——4K HDR播放机与HDMI传输线材。

    原文转载自《家庭影院技术》杂志

  • 超高清 | 逐渐进入到成熟与普及 4K HDR家用投影技术探讨

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    在家庭影院系统构建之中,大画面显示系统是必不可少的关键因素。相对于抽象的声音,更为直观的画面能够带给用户更加直接的感官体验。而投影系统发展至今,依然是家庭影院大画面显示系统的首选。进入到4K HDR的年代,尽管平板电视不断向着更大尺寸迈进,但100英寸的机型仍然鲜见,而价格也并非一般玩家能够接受,因此投影系统依然是当今的主流。从去年初开始,我们就开始筹备关于4K HDR家庭影院投影机方面的大型横向测评,却一直都没有找到合适的时间段,最主要的原因不外是4K HDR技术融入到家用投影方面的时间确实远远不及平板电视,直到今年初,终于看到万元以内级别4K投影机的不断涌现,家庭影院投影机有望在今年全面走入4K的普及化。于是,我们决定在4月与5月为大家带来关于4K HDR家庭影院投影机方面的专题策划,本期将会集中在4K HDR家用投影技术方面的探讨,接下来则是关于主流入门4K HDR投影机方面的大型综合测评,届时将有多个投影机品牌的入门机型和主流机型参与其中,进行正面角逐。测评包括客观专业测试与主观实际观看两个阶段,并会特别邀请影音行业中的视频技术专家、影音爱好者、玩家与我们共同探索每一台4K HDR家庭影院投影机的潜力和特点。

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    最初的关注点在4K,
    却并未引来太多的关注

    一直以来,关于家庭影院投影技术方面的焦点似乎都脱离不了画面分辨率,从标清、720p高清到1080p全高清,再到如今的4K超高清。我们并不是说画面的分辨率不重要,越高的分辨率,画面所能呈现出来的细节就越丰富,但如果仅仅以100-150英寸常规的家庭影院投影幕显示尺寸而论,加上观看距离的因素,是否每一位用户都能感受到从1080p全高清升级到4K超高清所带来的画质飞跃,恐怕就很难说了,再加上4K投影刚刚在市场露面,价格也并非平易近人,因此并没有引来太多的关注。那么究竟怎样的画面分辨率能够称得上4K超高清?在4K投影机进入到家用市场之中,我们发现这些4K投影机有两种分辨率,分别是3840×2160以及4096×2160。这就让不少影音爱好者不知道应该选择哪一种了。

    事实上,这两种4K分辨率都可以称作4K超高清,均拥有4倍于1080p全高清的画面精度。其中,3840×2160属于电视广播与蓝光制作方面的UHD标准,4096×2160则属于专业数字电影院的DCI标准。由于目前我们绝大部分能够获取的4K节目源都是采用3840×2160规格,而绝大部分的电影都是采取Ultra-Wide 4K标准,也就是3840×1600,因此这两种不同4K分辨率的投影机都能兼容播放,只是4096×2160的机型,会在屏幕左右两侧留有一条黑边,但由于投射的屏幕都是16:9的,这两条黑边都会在屏幕之外,实际上并不会对画面观看带来什么影响,不过需要注意在安装调整画面大小的时候应该按照16:9的比例,否则投射画面将会小于屏幕本身。

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    话说回来,以往不管是720p还是1080p都只有一种分辨率的表达形式,为什么到了4K年代就变成两种?主要原因在于在4K刚刚进入到家庭影院的时候,实际上并没有3840×2160规格的超高清显示芯片,此时只能够借助DCI领域的显示芯片,也就是4096×2160规格,或者透过1920×1080全高清芯片进行处理所得到的3840×2160规格。正是这个原因,就在当时引起了原生4K与非原生4K投影的争议。

    不过到了今天,随着技术的发展,即使是1920×1080全高清芯片进行处理所得到的4K超高清画面实际上与原生4K芯片在画面精度方面并不会有太过明显的差异,即使投射在150英寸的大画面之上。更何况对于如今的4K投影机,更多人的关注点都在色彩与动态范围呈现方面。因此,投影机是否采用原生4K显示芯片,又或者采用4K增强或处理的方式,已经变得不是那么重要了。

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    4K不只是分辨率的跃升,
    你能看到的还包括色彩的明显增强

    4K所带给我们的画面提升绝对不是简单的分辨率,其中在色彩方面的提升让4K画面所呈现的色彩更具活力,更加鲜艳与浓郁,更加贴近我们日常观看到的自然色彩。从技术层面来说,1080p全高清在色彩方面执行的是BT.709标准,而到了4K年代色彩标准则以BT.2020为标准。从标准规范上,BT.2020标准要比BT.709高出许多,特别是在色彩方面,甚至在一定程度上来说,目前真正能够达到BT.2020色彩标准的家庭影院投影机还没出现,以至于不少中高端机型将标准下放至数字电影的DCI-P3标准。不过即便如此,DCI-P3标准也要比BT.709标准高上不少。

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    在高清的年代,身为用户的你是否曾经为了是否选择色域范围更广的投影机原生色彩配置,还是说色域范围明显较小但更符合BT.709标准的色彩配置而烦恼?从理论上的角度而言,答案毫无疑问是后者,因为在高清电视广播与蓝光节目源的制作端,影片是透过BT.709标准来制作的,投影机方面选择接近于BT.709标准的色彩配置更能真实还原出影片在经过后期制作的真实色彩。不过,随着投影机技术的不断开拓,尤其是在光源方面的突破,LED与激光光源甚至是常用的高压水银灯泡许多都能轻松地突破BT.709标准,如果继续按照BT.709标准来调整,单单从人眼主观判断的角度而言,整体色彩就相对较为清淡,对于不少“好色”的影音爱好者则很难满足。进入到4K年代,由于标准的色域规范BT.2020或DCI-P3要远远大于BT.709标准,这方面的问题就已经不再是一个问题了,我们需要考虑的是尽量让投影机的色域达到BT.2020或DCI-P3就能够得到既标准又鲜艳的画面色彩。此外,还需要强调的是,不管是高清还是4K超高清,灰阶白平衡方面都是采用D65标准,这点对于有一定画面调校经验的影音爱好者又或者专业的视频调校人员来说就相当熟悉,一定程度上减轻了画面调校的难度。

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    色彩方面的增强,
    除了色域范围,还有色深

    4K在色彩方面的提升还远远不只是色域范围,在色彩深度方面也有了显著的增强,也就是画面所能显示出来的色彩数量得到了大幅度的增加。以往高清年代,家庭影院投影机所能接收到的色彩信号是8bit的信号,也就是说能够显示大概1600万多种色彩,而到了4K超高清年代,家庭影院投影机则能够显示10bit甚至12bit的色彩。以目前UHD 4K超高清蓝光片源的实际情况而言,现阶段还属于10bit色深,即使没有12bit那么多种的色彩变化,但相比不到2000万种色彩的8bit色彩信号,10bit信号则能够显示出10.7亿左右的色彩。因此,4K画面在色彩方面的刻画力提升是显而易见的,同时也使得不同色彩之间的过渡变得更加顺滑与流畅,并不会出现画面断层的问题,例如还原傍晚的天空又或者浩瀚的大海。值得留意的一点,当我们在播放UHD 4K超高清蓝光大片的时候,画面色彩表现力更强,但往往都会处于HDR高动态范围的显示状态之下。这也表示了广色域、高色深需要和HDR高动态范围挂钩,如果播放的是4K非HDR的片源,它所呈现出来的画面则还是停留在BT.709色域与8bit色深的状态。由此可见,HDR对于4K显示画面潜力的释放起到了很重要的作用。

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    真正让4K再度回归到我们眼前的,
    是HDR高动态范围技术

    这两年间,促进4K家庭影院投影机不断出现的主要驱动力莫过于4K HDR影视资源的大量出现,除了在国内外的网络流媒体服务平台,还包括UHD 4K超高清蓝光方面。其中,HDR高动态范围技术成为了核心驱动力。这里所提及的HDR高动态范围还仅仅停留在目前支持度最高的HDR 10规格。现阶段,4K HDR家用投影机都能够支持HDR 10规格,而正好在节目源方面也是以HDR 10为主流。从技术层面上来说,HDR 10属于HDR技术当中较低的规格,但是相比高清时代的SDR标准动态范围还是有了明显的提升。

    HDR高动态范围在画面表现上的特点是在暗部与高光细节方面的延伸与以往相比有了很大的提升。从直观的观看角度来说,HDR画面当中的黑色要更深沉,暗部细节层次过渡更为丰富,高光能量感更强,高光方面的细节变化也更加突出。整体来说,HDR画面让我们所能观看到的影像更为接近于人眼所观看到的画面,最终的目的就是创造出一个如同观看窗户外景色一般的逼真影像。而从理论上来说,HDR所能呈现的画面亮度的变化范围为峰值亮度≥1000cd/m2(nit),最小亮度≤0.005cd/m2,相比SDR的0.1-100cd/m2有了极大的提升。

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    前面我们曾提到,现阶段家庭影院投影机主要还停留在HDR10的发展阶段。事实上,根据ITU-R国际电信联盟所推出的两个HDR推荐规范BT.2100与BT.2390,我们可以了解到,实际上HDR10、Dolby Vision与HLG都属于符合规范要求的HDR规格,三者各自有相应的特点。其中HDR10属于开源性质的规格,技术指标较低,但兼容性较强;Dolby Vision属于杜比实验室的专利技术,技术指标最高,但目前家庭影院投影机仍没有机型能够支持;HLG属于欧洲甚至未来其他地区电视广播所采用的HDR技术,兼容性强,也获得了部分家庭影院投影机的支持。此外,更加重要的是,HDR技术规范仍然在不断优化之中,陆续有新的HDR规格出现,但我们认为不管HDR技术的发展如何,对于现阶段的家庭影院投影机而言,首先需要解决的一个问题在于如何增强本身的动态范围,其中就包括了难度相当高的画面亮度提升的问题。

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    提升画面亮度,
    成为家庭影院投影系统未来发展的关键点

    随着光源与显示芯片技术的不断发展,家庭影院投影机本身的性能已经较早期有了不少的提升,其中最突出的一点在于光输出方面,从原本的1000-2000流明,已经逐步提升至2000-5000流明,投射在100-150英寸的大屏幕上所呈现出来的画面峰值亮度大多超过了SDR标准动态范围100-120cd/m2的最高亮度水平。因此,当4K家庭影院投影机开始兼容HDR10之后,这一部分的高光能量终于能够充分释放出来,不过这次遇到的问题则刚好相反,投影机的性能达不到标准要求。目前,普遍的家庭影院投影机当投射120英寸的大画面时,画面亮度大部分都没能超过500cd/m2,还没能达到HDR10所要求的1000cd/m2。因此,这也成为了家庭影院投影机未来发展的主要方向,如何在输出亮度方面进一步取得突破。

    控制好漏光,获得优秀的黑位下潜,
    是当前家庭影院投影系统不能忽视之处

    要充分发挥HDR高动态范围画面的特点,除了投影系统的画面亮度足够之外,还需要获得足够深沉的黑色。根据目前不少HDR电影大片制作的特性,不难发展许多细节都集中在暗部,投影机黑色的延展就显得更为重要了。对于投影系统而言,首先我们应该控制好观看环境的光线,尽量在全黑的遮光环境下观看,避免外界光线或室内灯光直射屏幕,否则轻微的光线干扰就会严重影响整个画面的黑位表现力。其次,我们应该选择黑位控制得更好的家庭影院投影机。对于家庭影院投影机来说,要获得更好的黑色下潜,实际上也属于控制漏光,不管在显示芯片部分还是光路投射部分。这也是判断一款家庭影院投影机性能是否优秀的主要参照标准之一。

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    合理的EOTF配置与控制,
    是绝大部分家庭影院投影机容易忽略的地方

    除了前面所提及的两点,家庭影院投影机想要充分展现HDR画面的特点,还需要考虑合理的EOTF(电光转换函数),也就是Gamma的配置与控制,简单的来说就是要处理好画面由暗转亮的变化速度。如果说投影机的峰值亮度与黑位决定了投影机动态范围中的黑白两端,那么EOTF则决定了动态范围这条变化曲线的走势,就是究竟哪一段应该维持在较暗之处,哪一段应该迅速提升亮度而让画面处于较亮的状态之上。

    国际上,目前针对HDR的EOTF设定拥有相对应的ST.2084规范,但由于家庭影院投影机的情况有些特殊,高光部分无法达到HDR10的基本要求,再加上不同投影机本身的性能也不一样,导致了各家在EOTF的预设上各不相同。但是我们希望各大品牌应该尽量开放EOTF的调整控制功能,让我们能够对EOTF进行最优化的调整以充分发挥投影机本身的潜能。此外,投影机是否能够兼容处理HDR节目源后制过程中的相关元数据也是十分重要的部分。

    原文转载自《家庭影院技术》杂志

  • 专题 | 逐渐进入到成熟与普及,4K HDR家用投影技术探讨

    专题 | 逐渐进入到成熟与普及,4K HDR家用投影技术探讨

    在家庭影院系统构建之中,大画面显示系统是必不可少的关键因素。相对于抽象的声音,更为直观的画面能够带给用户更加直接的感官体验。而投影系统发展至今,依然是家庭影院大画面显示系统的首选。进入到4K HDR的年代,尽管平板电视不断向着更大尺寸迈进,但100英寸的机型仍然鲜见,而价格也并非一般玩家能够接受,因此投影系统依然是当今的主流。

    从去年初开始,我们就开始筹备关于4K HDR家庭影院投影机方面的大型横向测评,却一直都没有找到合适的时间段,最主要的原因不外是4K HDR技术融入到家用投影方面的时间确实远远不及平板电视,直到今年初,终于看到万元以内级别4K投影机的不断涌现,家庭影院投影机有望在今年全面走入4K的普及化。

    于是,我们决定在4月与5月刊为大家带来关于4K HDR家庭影院投影机方面的专题策划,本期将会集中在4K HDR家用投影技术方面的探讨,下一期则是关于主流入门4K HDR投影机方面的大型综合测评,届时将有多个投影机品牌的入门机型和主流机型参与其中,进行正面角逐。

    测评包括客观专业测试与主观实际观看两个阶段,并会特别邀请影音行业中的视频技术专家、影音爱好者、玩家与我们共同探索每一台4K HDR家庭影院投影机的潜力和特点。

    最初的关注点在4K,却并未引来太多的关注

    一直以来,关于家庭影院投影技术方面的焦点似乎都脱离不了画面分辨率,从标清、720p高清到1080p全高清,再到如今的4K超高清。我们并不是说画面的分辨率不重要,越高的分辨率,画面所能呈现出来的细节就越丰富,但如果仅仅以100-150英寸常规的家庭影院投影幕显示尺寸而论,加上观看距离的因素,是否每一位用户都能感受到从1080p全高清升级到4K超高清所带来的画质飞跃,恐怕就很难说了,再加上4K投影刚刚在市场露面,价格也并非平易近人,因此并没有引来太多的关注。

    那么究竟怎样的画面分辨率能够称得上4K超高清?在4K投影机进入到家用市场之中,我们发现这些4K投影机有两种分辨率,分别是3840×2160以及4096×2160。这就让不少影音爱好者不知道应该选择哪一种了。

    事实上,这两种4K分辨率都可以称作4K超高清,均拥有4倍于1080p全高清的画面精度。其中,3840×2160属于电视广播与蓝光制作方面的UHD标准,4096×2160则属于专业数字电影院的DCI标准。

    由于目前我们绝大部分能够获取的4K节目源都是采用3840×2160规格,而绝大部分的电影都是采取Ultra-Wide 4K标准,也就是3840×1600,因此这两种不同4K分辨率的投影机都能兼容播放,只是4096×2160的机型,会在屏幕左右两侧留有一条黑边,但由于投射的屏幕都是16:9的,这两条黑边都会在屏幕之外,实际上并不会对画面观看带来什么影响,不过需要注意在安装调整画面大小的时候应该按照16:9的比例,否则投射画面将会小于屏幕本身。

    话说回来,以往不管是720p还是1080p都只有一种分辨率的表达形式,为什么到了4K年代就变成两种?主要原因在于在4K刚刚进入到家庭影院的时候,实际上并没有3840×2160规格的超高清显示芯片,此时只能够借助DCI领域的显示芯片,也就是4096×2160规格,或者透过1920×1080全高清芯片进行处理所得到的3840×2160规格。正是这个原因,就在当时引起了原生4K与非原生4K投影的争议。

    不过到了今天,随着技术的发展,即使是1920×1080全高清芯片进行处理所得到的4K超高清画面实际上与原生4K芯片在画面精度方面并不会有太过明显的差异,即使投射在150英寸的大画面之上。更何况对于如今的4K投影机,更多人的关注点都在色彩与动态范围呈现方面。因此,投影机是否采用原生4K显示芯片,又或者采用4K增强或处理的方式,已经变得不是那么重要了。

    4K不只是分辨率的跃升
    你能看到的还包括色彩的明显增强

    4K所带给我们的画面提升绝对不是简单的分辨率,其中在色彩方面的提升让4K画面所呈现的色彩更具活力,更加鲜艳与浓郁,更加贴近我们日常观看到的自然色彩。从技术层面来说,1080p全高清在色彩方面执行的是BT.709标准,而到了4K年代色彩标准则以BT.2020为标准。从标准规范上,BT.2020标准要比BT.709高出许多,特别是在色彩方面,甚至在一定程度上来说,目前真正能够达到BT.2020色彩标准的家庭影院投影机还没出现,以至于不少中高端机型将标准下放至数字电影的DCI-P3标准。不过即便如此,DCI-P3标准也要比BT.709标准高上不少。

    在高清的年代,身为用户的你是否曾经为了是否选择色域范围更广的投影机原生色彩配置,还是说色域范围明显较小但更符合BT.709标准的色彩配置而烦恼?从理论上的角度而言,答案毫无疑问是后者,因为在高清电视广播与蓝光节目源的制作端,影片是透过BT.709标准来制作的,投影机方面选择接近于BT.709标准的色彩配置更能真实还原出影片在经过后期制作的真实色彩。

    不过,随着投影机技术的不断开拓,尤其是在光源方面的突破,LED与激光光源甚至是常用的高压水银灯泡许多都能轻松地突破BT.709标准,如果继续按照BT.709标准来调整,单单从人眼主观判断的角度而言,整体色彩就相对较为清淡,对于不少“好色”的影音爱好者则很难满足。

    进入到4K年代,由于标准的色域规范BT.2020或DCI-P3要远远大于BT.709标准,这方面的问题就已经不再是一个问题了,我们需要考虑的是尽量让投影机的色域达到BT.2020或DCI-P3就能够得到既标准又鲜艳的画面色彩。此外,还需要强调的是,不管是高清还是4K超高清,灰阶白平衡方面都是采用D65标准,这点对于有一定画面调校经验的影音爱好者又或者专业的视频调校人员来说就相当熟悉,一定程度上减轻了画面调校的难度。

    色彩方面的增强
    除了色域范围,还有色深

    4K在色彩方面的提升还远远不只是色域范围,在色彩深度方面也有了显著的增强,也就是画面所能显示出来的色彩数量得到了大幅度的增加。以往高清年代,家庭影院投影机所能接收到的色彩信号是8bit的信号,也就是说能够显示大概1600万多种色彩,而到了4K超高清年代,家庭影院投影机则能够显示10bit甚至12bit的色彩。以目前UHD 4K超高清蓝光片源的实际情况而言,现阶段还属于10bit色深,即使没有12bit那么多种的色彩变化,但相比不到2000万种色彩的8bit色彩信号,10bit信号则能够显示出10.7亿左右的色彩。

    因此,4K画面在色彩方面的刻画力提升是显而易见的,同时也使得不同色彩之间的过渡变得更加顺滑与流畅,并不会出现画面断层的问题,例如还原傍晚的天空又或者浩瀚的大海。值得留意的一点,当我们在播放UHD 4K超高清蓝光大片的时候,画面色彩表现力更强,但往往都会处于HDR高动态范围的显示状态之下。这也表示了广色域、高色深需要和HDR高动态范围挂钩,如果播放的是4K非HDR的片源,它所呈现出来的画面则还是停留在BT.709色域与8bit色深的状态。由此可见,HDR对于4K显示画面潜力的释放起到了很重要的作用。

    真正让4K再度回归到我们眼前的
    是HDR高动态范围技术

    这两年间,促进4K家庭影院投影机不断出现的主要驱动力莫过于4K HDR影视资源的大量出现,除了在国内外的网络流媒体服务平台,还包括UHD 4K超高清蓝光方面。其中,HDR高动态范围技术成为了核心驱动力。这里所提及的HDR高动态范围还仅仅停留在目前支持度最高的HDR 10规格。现阶段,4K HDR家用投影机都能够支持HDR 10规格,而正好在节目源方面也是以HDR 10为主流。从技术层面上来说,HDR 10属于HDR技术当中较低的规格,但是相比高清时代的SDR标准动态范围还是有了明显的提升。

    HDR高动态范围在画面表现上的特点是在暗部与高光细节方面的延伸与以往相比有了很大的提升。从直观的观看角度来说,HDR画面当中的黑色要更深沉,暗部细节层次过渡更为丰富,高光能量感更强,高光方面的细节变化也更加突出。整体来说,HDR画面让我们所能观看到的影像更为接近于人眼所观看到的画面,最终的目的就是创造出一个如同观看窗户外景色一般的逼真影像。而从理论上来说,HDR所能呈现的画面亮度的变化范围为峰值亮度≥1000cd/平方米(nit),最小亮度≤0.005cd/㎡,相比SDR的0.1-100cd/㎡有了极大的提升。

    前面我们曾提到,现阶段家庭影院投影机主要还停留在HDR10的发展阶段。事实上,根据ITU-R国际电信联盟所推出的两个HDR推荐规范BT.2100与BT.2390,我们可以了解到,实际上HDR10、Dolby Vision与HLG都属于符合规范要求的HDR规格,三者各自有相应的特点。

    其中HDR10属于开源性质的规格,技术指标较低,但兼容性较强;Dolby Vision属于杜比实验室的专利技术,技术指标最高,但目前家庭影院投影机仍没有机型能够支持;HLG属于欧洲甚至未来其他地区电视广播所采用的HDR技术,兼容性强,也获得了部分家庭影院投影机的支持。此外,更加重要的是,HDR技术规范仍然在不断优化之中,陆续有新的HDR规格出现,但我们认为不管HDR技术的发展如何,对于现阶段的家庭影院投影机而言,首先需要解决的一个问题在于如何增强本身的动态范围,其中就包括了难度相当高的画面亮度提升的问题。

    提升画面亮度
    成为家庭影院投影系统未来发展的关键点

    随着光源与显示芯片技术的不断发展,家庭影院投影机本身的性能已经较早期有了不少的提升,其中最突出的一点在于光输出方面,从原本的1000-2000流明,已经逐步提升至2000-5000流明,投射在100-150英寸的大屏幕上所呈现出来的画面峰值亮度大多超过了SDR标准动态范围100-120cd/㎡的最高亮度水平。

    因此,当4K家庭影院投影机开始兼容HDR10之后,这一部分的高光能量终于能够充分释放出来,不过这次遇到的问题则刚好相反,投影机的性能达不到标准要求。目前,普遍的家庭影院投影机当投射120英寸的大画面时,画面亮度大部分都没能超过500cd/㎡,还没能达到HDR10所要求的1000cd/㎡。因此,这也成为了家庭影院投影机未来发展的主要方向,如何在输出亮度方面进一步取得突破。

    控制好漏光,获得优秀的黑位下潜
    是当前家庭影院投影系统不能忽视之处

    要充分发挥HDR高动态范围画面的特点,除了投影系统的画面亮度足够之外,还需要获得足够深沉的黑色。根据目前不少HDR电影大片制作的特性,不难f发现许多细节都集中在暗部,投影机黑色的延展就显得更为重要了。对于投影系统而言,首先我们应该控制好观看环境的光线,尽量在全黑的遮光环境下观看,避免外界光线或室内灯光直射屏幕,否则轻微的光线干扰就会严重影响整个画面的黑位表现力。其次,我们应该选择黑位控制得更好的家庭影院投影机。对于家庭影院投影机来说,要获得更好的黑色下潜,实际上也属于控制漏光,不管在显示芯片部分还是光路投射部分。这也是判断一款家庭影院投影机性能是否优秀的主要参照标准之一。

    合理的EOTF配置与控制
    是绝大部分家庭影院投影机容易忽略的地方

    除了前面所提及的两点,家庭影院投影机想要充分展现HDR画面的特点,还需要考虑合理的EOTF(电光转换函数),也就是Gamma的配置与控制,简单的来说就是要处理好画面由暗转亮的变化速度。如果说投影机的峰值亮度与黑位决定了投影机动态范围中的黑白两端,那么EOTF则决定了动态范围这条变化曲线的走势,就是究竟哪一段应该维持在较暗之处,哪一段应该迅速提升亮度而让画面处于较亮的状态之上。

    国际上,目前针对HDR的EOTF设定拥有相对应的ST.2084规范,但由于家庭影院投影机的情况有些特殊,高光部分无法达到HDR10的基本要求,再加上不同投影机本身的性能也不一样,导致了各家在EOTF的预设上各不相同。但是我们希望各大品牌应该尽量开放EOTF的调整控制功能,让我们能够对EOTF进行最优化的调整以充分发挥投影机本身的潜能。此外,投影机是否能够兼容处理HDR节目源后制过程中的相关元数据也是十分重要的部分。

    原文载自影音中国

  • 回顾 | 电视机的发展历程,CRT被OLED淘汰称雄,论显示技术下一个20年谁能主宰?

    回顾 | 电视机的发展历程,CRT被OLED淘汰称雄,论显示技术下一个20年谁能主宰?

    最近这20年是液晶显示技术的天下,不过在此之前,CRT技术是当之无愧的主导。而在下一个20年里,是OLED显示技术称雄还是有其他次时代显示技术取而代之?现在仍难以定论,但可以肯定的是,显示市场目前正处在选择的分叉口上。

    我们生活中最熟悉的显示设备当数电视产品,从CRT到现在正在流行的OLED,电视几乎涵盖了显示技术的形态。电视已经成为我们生活的一部分,它承载了那个年代人们绝大部分的娱乐生活时间,至今也依然是家庭娱乐生活中不可缺少的重要角色。

    回溯电视显示技术的发展历程,我们发现它也随着用户的需求迁移不断的变化着。

    CRT电视诸多不足最终被平板电视取代:

    虽然液晶技术取代了CRT,但是CRT技术所拥有的响应时间,色彩表现其实都不逊色于液晶,甚至表现更好,而此时CRT技术发展的瓶颈在于屏幕尺寸,更大的屏幕意味着夸张的机身尺寸,和恐怖的功耗。液晶则完美的解决了这些弱点,切割技术的成熟让更大屏幕尺寸成为可能,而且机身厚度仅为CRT电视的几分之一甚至十几分之一,平板电视的概念一炮而红。

    平板电视已经成为市场绝对主流:

    随后液晶用了5年左右的时间,快速把CRT电视拉下马,并送它走进了显示技术历史。另一方面,同样的变化也在电脑显示器领域发生着,为了更好的释放桌面空间,液晶显示器取代CRT显示器的速度同样迅猛。在用户对于更大尺寸、更轻薄设计的需求面前,液晶技术的成功顺理成章。

    OLED显示技术目前已经抢占市场先机:

    而时下的技术变迁方向,同样源自用户层面的需求转移,在液晶技术实现了尺寸跃升和轻薄设计之后,消费者对于这两方面的需求并未减弱,且更加入了对于色彩表现和形态多样性的要求,由此引发了自发光、柔性屏的新趋势。在产品品类上,手机应用崛起成为显示市场最重要的组成部分,很多显示需求变化就是在这里最先被挖掘和提出的。

    结合新需求,OLED显示技术成为液晶之后最吸引眼球的存在,在三星、LG两家韩国厂商的努力下,手机用OLED面板和电视用OLED面板目前都已进入市场成熟阶段,在高端产品中得到追捧。但是这次技术迭代留给OLED的空间并不是独占的,MicroLED、量子点+液晶、甚至超短焦投影,都来竞逐这片市场。

    总结:

    放眼目前电视显示技术争夺格局,OLED占据先发优势并拥有更成熟的量产能力,MicroLED仍停留在实验室阶段,却不能排除后发先至的可能,超短焦投影技术比较可靠,但应用环境单一,只能在客厅居室环境发挥优势。所以我们认为,未来电视显示技术不会像液晶取代CRT那样是一个简单替代的过程,而更可能发生的是多种形态并存,在不同应用环境中,各自发挥着独特的优势。

  • 百科 | 你可能还在被不靠谱的对比度标准忽悠!

    面对形形色色的投影机参数,可能不少人都会产生这样的困惑,为什么价钱相仿的投影机其标称亮度差别那么大?甚至有些价格高出许多的投影机亮度还不如价格低廉的入门投影机。至于对比度方面,对比度的差别更是到了毫无人性的地步,为什么有的对比度是几千比一,有的是几万比一,还有几十万比一,甚至几百万比一的,什么是静态对比度?什么是动态对比度?什么又是中心对比度等等,这些技术参数看起来似乎标准各一,让人眼花瞭乱不胜其烦。到底它们是实事求是还是厂家徒有其表的宣传伎俩呢?下面我将从这些对比度的含义、具体的测试方法出发,深入地谈谈几种对比度参数之间的差异,如果你对对比度也存在着同样的疑惑,这篇文章值得一看。

    在所有公开的投影机标准规范中,全开/关机对比度(Full On/Off)的标准是最没有意义和最唬人的,对比度标准不会告诉你通过屏幕你能够看到什么,同时它也不会告诉你当一台投影机跟另外一台投影机相比较时是什么情况,究竟孰优孰劣呢?

    一般来说,由于用户在购买之前无法看到投影机的实际表现,更别想与价格相近的其它品牌投影机进行横评对比,所以不少用户会非常看重对比度,试问谁不想要高对比度的投影机呢?而且厂商们似乎非常了解用户对对比度的偏爱,所以为了保持厂品的竞争力,部分厂商会把对比度推崇到看起来已经相当荒诞的地步。

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    不同的对比度标准并不一样

    测量对比度通常有两种方法,即全开/关机对比度和ANSI对比度。全开/关机的测量方法最容易操作,通常这种方法也最容易产生误差,这种方法过去普通应用于行业之中。ANSI对比度操作起来难度大了不少,正因如此它的应用相对没有那么广泛,但这种方法显然更加有效,能够得到的信息量也更大,通常除了专业领域的制造商以外,它很少会应用于行业。下面我们就来看看两者之间的区别。

    全开/关机对比度的测量方法基于全白色亮度(100%灰度测试模式,即全开)和全黑色亮度(0灰度测试模式,即全关)两者之间的比值,比如10000:1比值的对比度就表示白色的亮度是黑色的10000倍。

    ANSI对比度的测试并不会使用100%灰度白色和0灰度黑色亮度,取而代之的是它使用了16个矩形进行测试,其中包括了8个白色和8个黑色的棋盘式图案。具体过程是分别测量并平均所有白色方块的亮度值以及黑色方块的亮度值,然后再通过白色读数与黑色读数的比值得出ANSI对比度。

    ANSI对比度采用16个矩形进行测试,包括8个白色和8个黑色的棋盘式图案

    通过对投影机的测试发现,使用全开/关机和ANSI两种测试方法会产生完全不同的数值结果,ANSI数值总是远远不及全开/关机的数值。 原因就在于尽管我们是通过使用白色100%灰度测试图案和棋盘图案上的白色矩形之间获得数值,但ANSI棋盘上的黑色数值却总是高于全黑色0灰度测试图案下的黑色数值。

    全开/关机对比度的测量方法基于全白色亮度和全黑色亮度两者之间的比值

    为什么是这样的呢?首先,当投射黑色以外的东西时,投影机的光学引擎和镜头总会有光散射的情况出现。当投影机显示完全黑色的0灰度测试图案时,它的内部并不会出现其它光线影响黑色的表现。当显示棋盘式的黑白图案时,图片是50%灰度的白色,并且此时会有很多光线被投射。只要有一点点光线在变焦镜头或光学引擎内进行反射,最终都会影响投影图像中的黑色矩形呈现。需要特别注意的是,凡是在投射光线过程中,任何漂浮的灰尘都会导致光散射情况的出现。

    也许你会有这样的疑问:难道一点光散射就会对对比度造成很大影响吗?那是当然,举个例子,假设在100%灰度的屏幕上“全开”白色是1000nit,而在0灰度的屏幕上“全关”黑色是0.05nit,那么它们之间的对比度比值就为20000:1。现在,如果在ANSI的棋盘式图案上,假设我们仍然获得1000 nit,但由于光散射,我们可能会在黑色上获得0.5 nit而不是0.05nit。在这种情况下,对比度则为2000:1,相较原来减少了9倍,但是除非在非常黑暗的环境中,否则人眼是看不出黑色的变化的。其实房间内的任何反射光都会影响黑色的呈现,正因为这个原因,在实际环境中20000:1和2000:1之间的差距并不像数字呈现出来的那么巨大。事实上,即使再小的黑色变化也会对对比度产生极大影响。

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    投影机本身也会影响对比度测量结果

    在使用全开/关机的方法测量对比度时,投影机本身也会对结果造成巨大影响。市面上的许多投影机会根据实际应用场景中的光线环境调整自身的光输出,它们可以通过动态调整,比如打开自动光圈或动态光源来实现灯泡功率的调节。当周围的环境较黑时,投影机的流明输出可以立即减少以让黑色看起来更黑。而当周围的环境比较明亮时,流明输出将恢复到全部功率,以让整体图像看起来亮度更加充足。具备该功能的大多数投影机,对流明输出的调整是非常迅速的,以至于用户很少会注意到它们发生的变化。

    当然,并不是说这个功能不好,事实上动态调节灯泡功率功能是完全可取的,只是这么做会影响到对比度的测试结果。当投影机以这种方式进行动态调整时,全开/关机的对比度标准最终会测量黑暗场景中最黑的黑色,并将其与明亮场景中最亮的白色进行比较以得出对比度,但实际上这种情况在任何一个视频中都不会同时发生。有部分厂商把这种通过动态流明调节增强对比度测量结果的方法称为动态对比度而不是全开/关机对比度。

    这就是ANSI对比度能够被应用的原因所在。 由于ANSI对比度使用了50%白色和50%黑色的单个矩形框,因此它需要投影机在不同的帧数跳动之间能够动态地改变流明输出。最终的结果是ANSI对比度方法的数值比会远低于动态对比度。从理论上讲,两者都可以更好地了解在任何给定的视频中应该看到的是怎么样的内容呈现。

    当然,ANSI对比度测量方法并没有说明动态亮度调节对画面呈现产生的好处,所以你也可以认为ANSI对比度并不能代表全部。

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    获得一个准确的ANSI对比度数值

    尽管大家很喜欢ANSI对比度,但一般专业测试或爱好者却很少采用ANSI对比度进行测量。原因在于,要获得准确的ANSI对比度数值,需要一个黑色且遮光出色的房间,所有的墙壁、地毯、天花板、衣服等都是完全的黑色并且不会出现反光,或者专门为此设计一个漆黑的空间。为什么?因为如果测试过程中存在着反光物体,那么来自白色棋盘格的光将反射到投影空间中的这些物体,它会使测试图案中的黑色方格变亮,从而影响最终的对比度读数。由此可见,环境因素是最大的问题,除非你能够建立一个实验室的环境。

    不同对比度方法测量下的数据差异有多大?

    一般来说,动态对比度的测量方法会产生一个较大的数字,关闭投影机灯泡功率动态调节功能的全开/关机对比度测量数据会低于动态对比度,而ANSI对比度的数值是三者之中最小的,对消费者来说这可能是一个非常小的数字。有多小呢?在家庭影院当中,300:1的ANSI对比度可以看作是平均值,700:1为很好,1000:1则是更好。但是试问有多少消费者会购买700:1对比度的家庭影院投影机呢?相信并不是很多吧,在当今竞争激烈的市场中,部分投影机标称的对比度已经达到百万分之一的级别了。

    可以说,消费者并不知道不同方法之间的差异,他们往往只想要最高的数字。因此,向消费者发布ANSI对比度数值是种风险性极高的做法,这就是为什么大部分厂商们都不这样做的原因。目前,具有非常高动态范围的投影机可能具备500000:1的动态对比度和800:1的ANSI对比度,有就是说现在如果某台投影机具有800:1的ANSI对比度就意味着它具有非常好的对比图像表现,但消费者却永远也不会知道。

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    如何识别对比度更出色的投影机?

    首先,需要注意的是准确测量ANSI对比度虽然实现起来很困难,但实际上却很容易看出来。高ANSI对比度的特点是具备足够扎实的黑色、明亮的白色、丰富的自然色彩饱和度,清晰的阴影细节以及出色的立体感等。低ANSI对比度黑色明显不够黑,颜色饱和度也低,加上模糊的阴影细节,立体感欠缺。当你看着一台投影机时觉得它的成像非常出色,通常这款投影机具备的就是不错的ANSI对比度而不是全开/关机对比度。

    其次,不妨将两台投影机进行直接对比,效果将是非常明显的,甚至都不需要对它们进行测量哪台的对比度更高。测试的主要方法是同时比较两台投影机表现同一幅画面时的立体感。

    我们也可以假设动态对比度、全开/关机对比度、ANSI对比度三者之间并没有关联性,所以具备非常高的全开/关机对比度并不意味着也具备非常高的ANSI对比度,这是很有可能的事情,但或许你并不知道。你可以使用看起来全开/关机对比度非常低和ANSI对比度非常高的的投影机,有可能对比度为50000:1的投影机A显示效果好于对比度为500000:1的投影机B,对于行业从业者来说想必都是知道的吧。

    换句话说,动态对比度和全开/关机对比度都是不靠谱的测量方法,它们并不会告诉你图像呈现出来应该是怎样的效果。如果每个人都理解、接受ANSI规格,那将是非常有用的,但厂商因此要承担很大的风险,因为消费者往往不会理解这个概念。除非厂商们突发奇想下巨大的赌注标注ANSI对比度并希望消费者能够理解它而忽略掉其它的对比度规格。可以说,全开/关机对比度和动态对比度并没有说明图像应该呈现的效果,并且也无法通过它们来比较投影机的实际对比度表现。

    原文转载自《家庭影院技术》杂志

  • 招募 | 2018 UHD/HDR 视频调校大师课程启动!

    “UHD/HDR 视频调校大师课程”是由云九(CLOUD9)影音文化传播机构整体策划与组织,由来自美国知名视频标准项目的首席讲师、Lion Audio Video Consultants Inc.创办人Gregg Loewen先生,进行课程讲解的高级视频调校培训课程。

    近年视频技术不断发展,4K、UHD、HDR等崭新的技术开始进入大众消费市场,越来越多拥有新技术和高品质的显示设备如4K/UHD电视机、投影机进入高端市场,云九影音文化传播机构广泛征询行业意见,以及各个影音品牌的诉求,特别开办这个以4K、UHD、HDR、Dolby Vision等全新技术为主题,围绕安装、测试、调校以及技术服务为主旨的视频调校培训。

    该培训旨在将视频人员校准的专业技术提升到一个新的水平,我们诚挚欢迎各大影音工程设计人员、视频调校技术专家、代理商与厂家的高级技术与营销人员等行业人士以及影音发烧友、视频爱好者积极参与。我们相信此次活动将进一步促进中国影音事业的发展,提高国内影音行业的专业水平,培育出更多的视频技术精英!

    内容包含了UHD/HDR 课程基础知识、电影和娱乐内容基础知识、调校工具介绍、调校工作流程、调校工作的实操和测试。课程完毕经考核合格后将颁发具有重要价值的,有美国LionAV视频调校服务公司以及云九影音文化传播机构共同承认的认证证书,并享受一系列的后续培训与技术支援服务。

    教师介绍:


    Gregg Loewen在家庭影院行业拥有超过10年的工作经验,主要面向专门的色彩校正、视频设置与调整项目,曾参与的家庭影院及商业影院的视频系统设计与调试的案例在全球范围内超过4000个,属于国际权威的视频技术专家。

    Gregg Loewen在2007年就加入到美国THX公司,专职负责THX视频专业培训项目之中,并一直都作为THX视频标准项目的首席讲师。Gregg Loewen同时也是整个项目的开发团队的其中一员。在过去的十年中,他已经为THX教过60多堂技术课程,这些课程在不同国家的多个地点举办,譬如:澳大利亚,加拿大,中国,英国,荷兰,德国和法国等国家进行培训。并在多个品牌的官方活动中进行技术支持与合作,其中包括:THX、Epson、Optoma、BenQ、Sim2、JVC、Sony、Datacolor等等。

    课程内容包括:

    1、UHD/HDR Basic knowledge 基础知识

    • 4K and 8K Resolution Formats 4K与8K分辨率格式
    • Advanced Color Management Techniques 高级色彩管理技术
    • High Dynamic Range (HDR) Adjustments HDR高动态范围影像调校
    • 4K and 8K standards 4K与8K标准讨论

    2、Film and Entertainment Content 电影、娱乐内容基础知识

    • History of TV Technology电视技术的历史
    • Color Science and Color Standards色彩科学与色彩标准

    3、Calibration Tools 调校工具介绍

    • Calibration Process and Integration of Signal Generators 视频调校流程与视频信号发生器的应用
    • The Business of Calibration – Customer Management面对客户的视频调校

    4、Calibration Process 调校工作流程

    • Why We Calibrate为什么我们需要视频调校
    • Calibration Process视频调校的步骤

    5、Practice and Testing 调校工作的实操和测试

    在本次课程指导中,学员将通过各种视频测试和校准工具,深入了解视频校准技术。并且参加本次“UHD/HDR 视频调校大师课程”还将会获得视频校准认证、课程辅导与实践校准练习、使用各种最好的显示设备和测量设备进行讲解和练习,为您的客户提供专业的UHD/HDR视频效果的校准服务。

    只要您通过本次视频校准考试的学员,都将获得由Lion Audio Video Consultants Inc.和云九(CLOUD9)影音文化传播机构共同颁发的证书、后期视频调校技术支持、享有云九(CLOUD9)影音文化传播机构旗下系列课程优惠,并且还会成为Lion Audio Video Consultants Inc.中国区合作伙伴。

    培训时间:
    2018年7月

    地点:
    北京、上海

    培训费用:
    “UHD/HDR 视频调校大师课程”(2天):7800元/人

  • 品牌故事 | 划时代的见证: FIBBR菲伯尔光纤HDMI线

    品牌故事 | 划时代的见证: FIBBR菲伯尔光纤HDMI线

    HDMI线是我们在高清时代必备的一根线,由于它集成了数字化音视频的传输,在高清视频普及的道路上有着功不可没的功劳。自从HDMI组织在2002年12月9日正式发布了HDMI 1.0版标准以来,HDMI几乎以两年一变的速度升级它的标准。来到近年,随着4K UHD极高清蓝光机、4K电视或投影机以及HDR高动态范围技术的普及,原有的铜线HDMI已经出现了传输速度、带宽上的瓶颈。因此几年之前已经有厂家另辟蹊径,开始研发采用光纤作为传输介质的HDMI线。而FIBBR菲伯尔就是其中一家。

    打破瓶颈的光纤?

    首先介绍一下,为什么HDMI线要采用光纤进行传送?笔者先岔开一下话题,说说家中的网络连接,相信大家近十几年对家中网络的速度升级也有一定的了解,最早期上网是通过56K的电话线拨号上网、到后期的2M的ADSL宽带上网,然后4M、6M逐渐升级到了12M的ADSL 宽带,但是随着人们对网络需求的提升,ADSL的带宽不足问题也逐渐暴露出来,通过铜线电话线的ADSL技术最高速度只有12M,若想享受更加快速的网络,那只能够升级为光纤网络。因此不少地区的运营商,也逐步开始升级为光纤网络,现时光纤网络最高的速度可达到100M,其实光纤的速度远不止100M,这也为以后的升级留下足够的空间。

    • 采用铜线HDMI传输HDR信号,播放器提示检测不到4K HDR电视,显然铜线的带宽已经不够传送4K HDR内容

    其实,现时HDMI也跟ADSL上网一样,受制于铜线的带宽、抗干扰、衰减等问题,现时4K极高清、HDR高动态范围画面的传送已经出现问题,传送4K@60Hz的时候,会出现卡顿、丢帧、HDR无法打开(或播放机无法识别带HDR功能的电视和投影机)等问题。此外,在长距离的传送方面,HDMI线材的衰减抗干扰能力问题也突显出来。在家用环境下,连接投影机一般需要用到15到20米甚至更长的HDMI线材,如果超过30米的线材,就要加装放大设备,这也限制了HDMI长距离传送。来到4K时代,需要通过光纤来解决传统铜线的瓶颈问题。

    国人的骄傲——FIBBR菲伯尔

    FIBBR菲伯尔的光纤HDMI线,能够通过光纤来传送HDMI信号,这应该是外国的最先进技术吧?这应该是外国的品牌才能做到吧?不好意思,FIBBR菲伯尔是我们国家的品牌。FIBBR菲伯尔是长芯盛(武汉)科技有限公司旗下的品牌,长芯盛(武汉)科技有限公司是由长飞光纤光缆股份有限公司与台湾威盛电子股份有限公司共同出资创办的合资企业,总部位于武汉东湖新技术开发区。长芯盛(武汉)科技有限公司是一家专业致力于研发和生产有源光缆的高科技公司。

    长飞公司在光纤光缆方面,不但是国家认定的企业技术中心、国家技术创新示范企业、拥有国家光纤光缆制备唯一重点实验室,长飞还是目前全球仅有的3家能够提供抗弯折特种光纤的厂商。而长飞的光纤产品,与光纤技术全球第一美国康宁公司的同类型产品,经由美国苹果公司的特别对比测试,长飞的产品无论是技术方面还是耐用程度都远超过康宁公司的同类型产品。而台湾威盛电子股份有限公司是台湾地区的集成电路设计公司,主要生产主机板的芯片组、中央处理器CPU、以及记忆体,它是世界上最大的独立主机板芯片组设计公司。

    正是有着这两家大型企业的加持,令FIBBR菲伯尔拥有强大的自主芯片研发实力、全国唯一光纤光缆国家重点实验室、超高精度光学模组设计能力、全球第一的光纤光缆制造能力、成熟高效的有源光缆组装工艺这五大核心优势,两家有实力的公司强强联手,FIBBR菲伯尔的产品有了强大的技术保证。

    FIBBR菲伯尔的线材采用的是长飞独有的弯曲不敏感特种光纤。这种光纤具有普通光纤所无法比拟的超强生存能力,是作为消费级光纤线的首选材料。使用此特种光纤的FIBBR产品,经历超过500万次坦克链拖拽实验,承受200N的拉力和压扁力、以及上千小时-20~70度高低温循环测试,用家完全不需要担心产品的品质。

    此外,FIBBR为光纤HDMI线配备了精度极高的电光/光电转换引擎,保证信号以光速传输,延时极低。FIBBR菲伯尔的线材拥有极低衰减率,光纤每米衰减率小于0.0035dB,相比铜线可以忽略不计,抗干扰力强,不受电磁干扰,特别是对于传输要求极高的音频信息来说,底噪超低,保证了声音的纯正。FIBBR菲伯尔HDMI线集成度高,无需额外供电,此外,由于采用了光纤材质,Fibbr的HDMI线比传统铜线的HDMI的体积和重量减少高达60%,并且具有抗弯折、耐拉伸,非常易于工程布线。

    值得一提的是,自2016年开始,中央电视台春节联欢晚会的演播大厅、操控间以及后台设备的HDMI线材放弃了以往铜材质HDMI,而是选择了国内乃至全球范围内科技含量最高的光纤材质HDMI品牌FIBBR,这一举措不仅保证了庞大的数字信号完整的传输,使得广大观众可以更清晰的观看春晚画面,更是建立了传输线材应用的新的风向标,同时也是对国产高新技术产业的信任和支持。春晚的光纤HDMI运用不仅仅是材质上的突破,更是打破长度由固有50米极限的瓶颈,实际使用长度达到了200米。

    “轻量级”的光纤HDMI线

    这次送到本刊测试的是FIBBR菲伯尔Pure纯系列的5m线材,线缆直径的官方数据为4.6mm,这样“轻量级”的HDMI线,笔者还是第一次测评。这款线材拿上手非常轻,线径也很细,约和普通打印机的USB线的直径相仿,并且也很柔软、弯折也非常便利,非常方便在线槽、器材架上固定和安装布线。

    特别的方向指示

    由于菲伯尔FIBBR光纤HDMI线的接头内部是带有电光(信源端)/电光(接收设备端)转换的,因此用家在连接线材的时候需要特别注意方向,接头上面标示1是接在信源端的,而标示2是接在接收设备端,如AV功放、投影机、电视机。正因为这个方向性的问题,FIBBR为Pure纯系列的插头特别设计了指示灯,用家接上信源端后,如果连接正确,另外一端会发出白色的光,一来可供用家分辨是否接错,二来可以在接上电视或投影机的时候,轻微的光线可以照亮机身暗处的接口,方便用家找到对应的接口;如果连接不正确,会有红色灯闪烁,提示用家需更换线材改方向进行连接,这些无一不是方便用家的设计。

    • 由于菲伯尔FIBBR光纤HDMI线的接头内部是带有电光(信源端)电光(接收设备端)转换的,因此用家在连接线材的时候需要特别注意方向

    • 用家接上信源端后,如果连接正确,另外一端会发出白色的光

    特种光纤确保信号的传输

    从厂方公布的解剖图看到,Pure纯系列采用4根特种光纤作为主信号传输,光纤线芯的线芯径仅50微米,仅仅是头发丝直径的1/2!而光纤保护层外围则是无氧铜的线材,用于两个端口的之间供电以及低速握手的工作,而线芯的外围更采用了Kevlar防弹线芯进行加固,外层则采用加密尼龙网外双丝编织层,能够有效果防止磨损。

    完全应对4K@60Hz

    据厂方资料介绍,Pure纯系列是按照HDMI 2.0的标准,采用了目前最好的芯片,并在ULTRAPRO专系列的基础上,通过独特算法,尽力将声音和画面做到极致,达到声画合一的境界。带宽方面,Pure纯系列能够达到100G,对于HDMI标准的18G还有极大的余量,完全能够以极低损耗、极低延迟传输4K@60Hz、HDR的多种色域画面。

    • 在菲伯尔FIBBR的光纤HDMI线的加持下色彩过渡自然细腻,暗部细节呈现清晰准确,图像的边沿线条勾勒锐利结实,丝毫未见松蒙的迹象

    实试感受

    在本刊的试音室,我们使用了OPPO最新推出的UDP-205 4K UHD蓝光播放机和SONY VPL-VZ1000ES 4K超短焦投影机,同时现场还有一条价位相仿、相同长度的HDMI线用于对比。

    首先采用FIBBR菲伯尔Pure纯系列的5m光纤HDMI线进行播放,放上《疯狂的麦克斯》4K UHD蓝光碟,该片带有HDR高动态范围的数据。在不开HDR模式的情况下,画面细腻,过渡自然,在开启HDR模式后,依然能够顺利播放这个片段,在开启HDR后能够观察到更多的暗部细节,画面更显精细。

    随后换上用于对比的相同价位线材进行对比,明显感觉到画面的颗粒感、噪点比FIBBR菲伯尔的光纤HDMI线增大,而且在播放器已经播放的时候,投影机还闪烁了几次才有正常的画面显示,随后,笔者开启HDR功能,然而播放器居然提示投影机不支持HDR功能,看来这是铜线HDMI线材的带宽限制问题所引起的。可见在4K、HDR的时候,光纤HDMI已经是必须的了。

    • 采用铜线HDMI传输的《疯狂的麦克斯》截屏

    • 采用FIBBR纯系列的光纤HDMI线,暗部细节明显丰富很多

    随后播放了一段4K的示范测试片,是由索尼提供的专业测试片段。这个片段是色彩缤纷的雨伞,经过与普通HDMI线材对比,明显感觉到菲伯尔FIBBR的光纤HDMI线输出的视频细节会更多,色彩更加鲜艳丰富,画面会过渡更自然清晰。在菲伯尔FIBBR的光纤HDMI线的加持下色彩过渡自然细腻,暗部细节呈现清晰准确,图像的边沿线条勾勒锐利结实,丝毫未见松蒙的迹象。而且整个画面富有纵深感,画面非常逼真。

    总结

    值得注意的是,我们测试的FIBBR菲伯尔Pure纯系列光纤HDMI线仅仅是5m的长度,就已经完胜普通铜线HDMI 线。假若是10m、20m甚至更长的HDMI线材,不对比的情况下,铜线HDMI的画面还是可以忍受的,但和FIBBR菲伯尔的同等长度的光纤HDMI线对比,相信一定惨不忍睹。

    有着威盛电子强大的电光/光电转换技术、长飞公司的特种光纤加持,令FIBBR菲伯尔的Pure纯系列光纤HDMI线有着极低延迟、近乎为零的衰减,同时有着轻便、柔软的身材,易于安装使用和轻松抵抗各种电磁干扰等优点,绝对是解决4K、HDR、长距离传输的首选方案。

  • 案例 | Ken Lee 心血之作:优声美影发烧级家庭影院陈列室

    案例 | Ken Lee 心血之作:优声美影发烧级家庭影院陈列室

    还记得早前一口气购入三隻这碟吗? 一隻自用,两隻送礼,两隻当中,其中一隻是送给国内家庭影院高手 Ken Lee。


    Ken Lee 音响发烧十多年,自2007年由业余发烧友,转到杂誌社工作,时至今日在国内家庭影院的知名度极高,而Ken Lee也拥有 ISF ,THX 与 HAA 认证。对我个人来讲,这些认证远不及他累积多年的实战经验来得实用。自从Ken Lee 成为 优声美影 技术总监后,一直未有机会参观过他亲手打做的发烧级别陈列室。这个陈列室是去年三月份落成,至今很多朋友都有参观过,但我……..唉。这日专程来到位于 深圳市宝安区宝源路F518时尚创意园F7栋一层 参观。这个区域很优雅,能够在这个时尚创意园 工作,实在是一种享受。

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    来到优声美影门口,这是一个面积 550 平方米 (约5920平方呎 ) 的地方,Ken Lee 划出当中约 50 平方米 (约540平方呎 )来打做发烧级家庭影院。步入优声美影后,Ken Lee 先安排我在这里饮茶与聚旧,由摄影到国内与香港家庭影院前景也谈上,非常享受这难得的时光。

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    参观发烧房前,不如先了解一下,这房间内所用过百万人民币的 7.4.4 全景声器材吧。

    器材名单如下

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    双层门隔音

    聚旧过后,正式进入发烧房。虽然这里是商业区,24小时轰炸也没问题,但公司内有其他文职工作人员在做作工,隔音是必需的吧,何况这是发烧级家庭影院。房间做了双层门来达到隔音效果,看看两门之间有大约 57厘米 ( 约23吋 ) 空间分隔着,称之为声闸。

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    因为使用了声闸,所以两道门并不需特别高规格处理,只要使用比较结实的门板,内里填入隔音棉就可以了,当然门缝要处理好,不能漏声。


    黄金比例

    考下你,房间最差,恶劣到无法补救的比例是多少?叻仔,无错,是 1 : 2 : 3 ,这基本常识 Ken Lee又那会不懂呢?这个发烧房比例,是 Ken Lee 参考清华大学 1 : 1.5 : 2.1 黄金比例设计。先唔好讲数据,单是进入发烧房内,便有很舒服感觉。除了是因为面积是50 平方米 (约540平方呎 ) 外, 4 米(约13呎 ) 高天花板居功不少,拍拍手掌听回音变化,便能对房间声音有初步了解,对房间声效处理有首次良好印像,房间先天条件实在使人羡慕。


    投影幕是属于售价4万5仟元人民币的韩国 Spectro 180″ 16:9 透声固定幕。这款穿孔幕料其增益是 1.8 。


    透声幕后面可见一列付有铍高音,售价约3万9500元人民币的 Starke Sound IC-H5 Elite喇叭,每声道用两隻,左中右合共用上六隻,以一字排开方式负责主声道工作。


    打疊投放

    投影机方面,Ken Lee用上两部 Optoma HD91 LED 投影机打疊投放。两部 Optoma HD91 LED 投影机,合花售价7万元人民币。由于 Ken Lee 对这机操作非常纯熟,他说由零开始设置的话,透过软件帮助下,在10分钟之内便可完成完美重疊画面。心水清的朋友一定会问,增益是 1.8 的投影幕,承受打疊投放所发出的光线,不会出现 hotspot 的吗?事实上没有这情况,而且其画质超美,带有强烈电影感。


    房间两侧,Ken Lee 都用上声音处理,环绕声喇叭都是被收纳在内,做到视觉隐藏效果。

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    有需要的话,只是像柜门打开便可见到喇叭,内里做了声学处理,也就是因为 Dolby Atmos 关係,可见侧环绕喇叭也安装成耳平高度。


    四隻侧环绕与两隻后置喇叭,都是用上 5万5仟元人民币入墙版 Starke Sound IW-H7 喇叭。


    一对后置喇叭Starke Sound IW-H7 ,也是配合 Dolby Atmos 摆放位置,放在耳平位置。


    天花喇叭

    4隻 Starke Sound SR7 负责天花喇叭工作,每隻售价2万6仟元人民币。两隻放在皇帝位前上方。


    另外两隻放在皇帝位后方位置。


    超低音

    在这个大空间里,合共用了四个超低音来负责。分别用上两隻Starke Sound SUB36 与两隻Rythmik Audio FV15HP 。身价分别是1万6800元人民币 与 1万5800元人民币。下图所见是被 Ken Lee 形容为打仔的 Starke Sound SUB36,属于三单元设计,双12吋主动式,与一被动式设计,被分成黑红两色,一左一右放置在房间中央位置。

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    另一款超低音是两隻 Rythmik Audio FV15HP ,属于15吋单元音箱,两隻分别放置在房间一前一后位置。图中所见是放在后面的一隻,另一隻放置在透声投影幕后面隐藏着。

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    来到机架上的器材了。


    后级方面,使用两部属于 7 声道后级的 Starke Sound A7,每部售价4万8仟元人民币。另一部 ADA PTM-6150 后级也在这里服役,负责的是推动四隻天花喇叭。


    大家熟识的 OPPO BDP-103D,也是这里的重要器材之一。


    Ken Lee 一直喜爱用 ONKYO 前级解码扩音机,拥有杜比全景声功能的 ONKYO PR-SC5530,当日一推出便立即购入,时为1万9800元人民币。一向使用开 ONKYO ,自然操作得十分纯熟。房间声效个人口味设置,都是靠 Ken Lee 利用这机来做到。


    这个房间最靓声必定是如图所见后排中间位置座椅,皇帝位是也。


    Ken Lee 说,在180吋 16:9 幕下,座前排两张座椅有 IMAX 感觉。


    名人到访

    这房间除平日举行试音活动,也吸引很多名人来参观,当中包括大家熟识的人强马壮台湾 HD.Club 精研视务所负责人吕文元先生。


    还有 HAA 调试教父Gerry 都有到过这里,同样对房间声画效果有高度评价。


    Optoma 投影机教父林博士,与奇虎360 CEO周鸿祎,也是Ken Lee 的客人。


    声效评价

    Ken Lee 透过很多示范片段给我感受这套器材的威力,4 米 (约13呎 ) 高天花板50 平方米 (约540平方呎 )面积,足够这套 7.4.4 喇叭呼吸。无论讯源是否全景声,效果同样吸引,在声音效果上听得出 Ken Lee 花了不少心机在调校细节上。低频出来效果不是死实低频,而是富有弹跳力而深沉感,低频不是靠音压大而做出来,是其魅力所在。环绕声效果包围感非常突出,很多时候电影片段能交代到后环绕声与侧环绕声配合而得出弧形覆盖,很是享受。另一方面,空间够大,很多时候都能长现到电片段里深长的空间感,另一个吸引人之处是分隔度与喇叭出来的效果,把每一件不同的东西都清楚重现在不同的位置,那怕当时是声压效大的情节,系统都能一一重现。无论是电影或演唱会效果两者都能兼顾到,值得一讚。

    画质评价

    很难相信穿孔幕料其 1.8 增益,承受两部 LED 投影机打疊投放下,不但没有 hotspot ,而且配合 180″ 16:9 画面充满着浓烈电影感,使人一见难忘。可能因为投影幕上下左右有大量不反光空位,像是黑洞一样,使 180″ 画面看上去像是 200吋一样巨大。


    欣赏完示范片段后,能做到声画俱佳,看得出是 Ken Lee 累积过往多年经验成果,非常多谢 Ken Lee 招待我来亲身感受这个发烧家庭影院,无论声画表现,都能给我一个高度享受,见识到高级家庭影院震撼力。专程送来给 Ken Lee 的这隻 Dolby Atmos碟,被安排最后播放,Ken Lee 也十分喜欢开头三首歌的全景声效果。

    图 / 文 : 巴斯

  • 浅谈PC Hi-Fi系统的概念和优势

    浅谈PC Hi-Fi系统的概念和优势

    PC Hi-Fi大约从2005年开始兴起,那时有人尝试用解码器接声卡的同轴输出,发现效果不错,结果PC Hi-Fi渐渐流行起来。起初,传统发烧友还是不太愿接受PC Hi-Fi的,因为在很长一段时间内,PC由于先天不足,作为Hi-Fi音源是不合格的:第一,网络音源的质量参差不齐,让“老烧”对PC Hi-Fi不屑一顾,认为听PC Hi-Fi浪费耳朵;第二,PC Hi-Fi基本是用普通光驱做转盘,利用eac软件提取wav文件镜像,再压缩成APE,最后用播放软件来进行声音回放,这种特殊的音源方式也让发烧友争论不已。

    不过,随着电脑硬件技术的升级,以前遏制PC向Hi-Fi领域发展的瓶颈已经不在了。当然,音源的多样性也是促进PC Hi-Fi兴起的重要因素,随着唱片公司对网络租赁歌曲的认可,目前已经涌现出了大量流媒体音乐服务。在线流媒体服务让发烧友们可以轻松在网络上获取到比CD更高规格的海量音乐。

    同时,PC Hi-Fi很轻松,你可以连续播放一个星期,甚至更长,你设好播放目录,可以一直播放着不同的曲目,而且鼠标一点,很轻松选择你想要立刻听到的曲目,根本无须翻箱倒柜的寻找碟片,非常轻松方便,更重要你省了太多的碟片钱,还不需要做一个大木柜搁放碟片,一个小小的硬盘,便可以储存成千以上的碟片。

    当然,这里不是说PC Hi-Fi就一定比传统Hi-Fi要好,只不过它是极具性价比的一种Hi-Fi方式。或许PC Hi-Fi可能还远远达不到老烧的要求,但它的音质还是能够达到一般大众的要求。今天,“影音新生活”编辑就为大家简单介绍一下PC Hi-Fi系统的概念和优势。

    在我们了解PC Hi-Fi之前,我们首先需要明确一个问题:如果是用电脑自身附带的声卡(即所谓“集成声卡”或叫“板载声卡”),那么是很难取得好音质的。不要说音质良好,就连“过得去”三个字,也很难达到。同时,PC Hi-Fi系统对机箱的环境、电源的质量等也有着较高的要求。

    机箱环境、电源品质对PC Hi-Fi系统的影响

    一台电脑机箱中,通常能发出噪音的部分很多,比如硬盘、CPU风扇、显卡风扇、电源风扇、甚至还有机箱风扇。这些噪音源加起来,产生的噪音也是不容小窥的。不过,噪音问题只要舍得稍微投资,就可以得到有效的解决。比如使用无风扇的CPU散热器、无风扇的电源,要求高的甚至可以用固态硬盘。我们下面主要说下,电源的质量对PCHi-Fi系统的影响。

    大家知道,现今电脑使用的电源几乎都是开关电源,由此电源为主板上的元件、内存、CPU及硬盘、光驱、显卡、声卡等供电。首先,开关电源输出的直流中本身就带有大量的高频杂波,其次,其他各个电脑部件也会影响电源的整体质量。而声卡使用这样的电源,自然会影响音频的质量,这不只是主观听感上,而且也是客观仪器测试能明显体现出正常音频信号中的干扰信号。这样的供电环境,与传统HI-FI系统中的CD机的供电完全没法相比。除了开关电源的电磁辐射,硬盘、光驱、风扇等含有电动机的部件,都有可能在机箱中产生电磁辐射,在这样的环境中工作,声卡受到的干扰在所难免。

    值得注意的是,由于电脑开关电源本身就是一个电源污染发生器,所以不用试图在开关电源前加传统的滤波器,那是没用的。必须在最直接影响声卡供电的地方改善,比如可以加PCI或PCIE电源净化卡等,甚至可以通过DIY手段让声卡外接电源,再或者,使用火线接口的声卡等方法,都可以改善音质。但是,这样的改善变化比较小,因为始终摆脱不了使用声卡上的DAC部分。所以,使用声卡的数字输出,外接DAC使用比较好。

    集成声卡的信号极易受到干扰

    几乎所有PC Hi-Fi的用户都知道,单纯使用集成声卡是无法得到好声音的。这是由于数字音频里面,往往电路的设计、布局比用料的影响还大,而大多数中低端声卡在这方面都做得不太理想。在用料上,最影响音质的部分就是时钟。我们知道,在数字音频里,时钟这个概念的一直伴随从ADC开始的每一个与数字相关的设备。在录音棚里,基本使用的设备中的时钟质量都不会差,甚至还使用到专门的时钟提供给其他数字音频设备,比如44,1K的采样率,就是每秒钟在模拟信号上采样44,1K次,也就是说,从录音棚里产生的音乐文件,里面是包含着时钟信息的。

    但是,44,1K是理想值,实际上再高档的时钟,也是有频率误差的,只是误差不太大,假设是每秒的采样次数在44099-44101之间变动,并由此套设备制作成音乐文件。当发烧友把这个音乐文件拿到自己的声卡上播放时,由于声卡上的芯片本身也需要时钟,通常低端的卡,都是使用廉价的有源晶震,或者使用无源晶震来产生时钟的,稳定度相对较差,假设在44050-44150之间变化,那么音乐文件在使用这个声卡播放、解码等动作时,都会由于两者时钟偏差过大,造成jitter过大,导致音质不佳,最直接的表现就是声场明显缩小,解析度减小,音乐细节受到损失。

    因此,无论你怎么优化CPU、主板、电源、硬盘、系统、软件,不加高级声卡或外置PC解码器的话,PC集成声卡或加装低端声卡的声音肯定连入门级CD机都比不过!那么,什么是解码器?解码器和电脑的声卡有什么区别?且待小编娓娓道来……

    在PC Hi-Fi系统中,解码器的作用至关重要

    “解码器”这个词,其实意义可以是很宽泛的,各种设备上有各种不同的解码器,但HI-FI发烧友最经常说起的解码器,一般是指“数字模拟转换器”,即D/A Converter,简称DAC。它的唯一功能,是把数字音频信号转换为模拟信号。

    我们目前处在彻底的数字时代。数码相机是数字化的、摄象机是数字化的,音乐也是数字化的。除了极少数玩黑胶唱片和磁带的人外,绝大多数人听的音乐源,都是数字音频(Digital Audio)。不过请记住,这个概念仅限于“音乐源”。放大器和喇叭仍是模拟式的,只工作于模拟电流下。虽然已有一些能直接处理数字信号的“数字放大器”,但仍未成为主流。主流的放大器仍是只接受模拟信号,只放大模拟信号,你把数字信号塞给放大器,放大器是拒绝接受的。

    所以,不论是CD唱片,还是电脑上的音频文件,它们都是数字化的音乐源,但在播放时,都必须转换为模拟信号,才能输入放大器,然后通过喇叭或者耳机播放出来。在这个播放流程中,数字模拟转换,就是必不可少的一环,而实现这个环节的设备,就是“解码器”(DAC)。

    当然,在很多播放设备里是找不到一件单独的名叫“解码器”的东西的。因为它已被集成在机器内部。所有的CD机、DVD机、VCD机、SACD机,简而言之所有的碟机里都已包含了解码电路,负责把光盘上的数字音频信号转换为模拟电信号。同时,所有的电脑内部也已包含了这个电路。它就是由上面说到的“电脑声卡”(Soundcard)来完成的。电脑离开了声卡,就只能是哑巴。

    PC Hi-Fi中“解码器”最为简单的定义便是:独立的、能高质量地完成D/A转换的设备。它不是一个功能丰富多彩的设备,它几乎唯一的功能,就是接受数字信号,高质量地转换为模拟信号,然后输出去。一部解码器的背后,通常可分为两部分:输入端子、输出端子。数字信号从输入端子接进去,然后模拟信号从输出端子出来,就这么简单。也正是由于用电脑作为播放音源的人越来越多,解码器除了常规的光纤、同轴之外,必须有“电脑接口”(USB或火线)成为一个强大的需求。

    而电脑声卡的功能可以很简单,也可以丰富,但它100%具备的一项最基本功能,就是“解码”,这点和Hi-Fi解码器是完全一样的。电脑内部的音频全部是数字化的,而要使这些数字化音频发出声音来,就必须有一个设备先把它转换为模拟音频信号,再进行放大,直至扬声器输出。声卡的最基本功能,就是在电脑内部实现“DA转换”。

    同时,很多声卡是具有音效功能的,能结合控制软件对声音进行处理、编辑,甚至还有录音功能,可用于音乐制作(能录音的声卡内部除了DA转换还有AD转换)。相比之下,Hi-Fi解码器则是一个单一功能的东西,除了DA转换,别的几乎什么也不干。而评价一部Hi-Fi解码器的唯一标准,就是音质!所以Hi-Fi解码器是一件音质至上,而且不讲功能,只讲音质的东西。当一部HI-FI解码器被接入电脑时,电脑内部的数字音频由这台解码器来实现“DA转换”,而不再由电脑内部的声卡来完成,这样,就是一个最基本的PC Hi-Fi的概念。

    weiss DAC2 火线解码器

    这里需要强调一下的是,有些声卡的音质还是相当不错的。在许多PC Hi-Fi系统中比较常见的高端声卡有RME、LYNX等,价格在数千元,音质都比“集成声卡”好得多。甚至有一些价格数万的“极品声卡”,如瑞士Weiss、英国Prism Sound的产品。但是,不同于解码器这种已经发展了十几年的高度成熟的产品,它的选择性还是太少!反之,目前市场上至少有几十个Hi-Fi厂家生产和曾经生产过的数百种不同解码器产品。使它的品牌、产品、声音风格选择,都相对丰富不少。

    那么,发烧友热衷PC Hi-Fi的原因又有哪些呢?

    ▌PC Hi-Fi系统上能播放更多格式、更高规格的音频文件

    这里要指出的是,将PC作为音源的一个突出优势在于,它可以播放高规格录制的音乐,如96K取样,甚至192K取样的音乐,在这个情况下,我们可以得到非常惊人的效果,明显胜出普通CD的44.1K的规格。

    我们都知道,CD是在上世纪80年代初发明的,当时由于技术限制,而且CD在重放方面,基本能覆盖了人耳的听觉范围,因此两大发明者把CD的规格定在了16bit 44.1k。但是,随着时代的进步,人们对音质的要求也越来越高,而对于原始模拟信号而言,每秒44100的采样还是太少,直接表现就是数码味重,细节丢失多。

    虽然在CD发明以后,很多厂家不断找寻方法,试图把CD唱片的音质提高,比如HDCD,XRCD等等,虽然说这些东西确实比普通CD碟音质好了一些,但是还是没法达到一个质的飞跃。从90年代至今,人们就开始在音乐制作中使用高比特和高采样率的格式来制作,而新一代的编码解码芯片也纷纷诞生了,但是CD的规格已经定死了,不管原始是什么格式的音源,都得压缩成16bit44.1k后才能刻碟,这就是说,CD上存储的信息量本来就这么多,不管现代的高级CD机用了什么升频技术,或者24bit192k的解码芯片,都是噱头大于实用性。好在几大音频巨头看到了CD的不足,从90年代末就开始推出了DVD-Audio和SACD,不可否认,这两种唱片的信息量已经达到现代音频的极限,但是唱片太贵,素质高的唱机太贵,使得10年后的今天,仍然未见DVD-AUDIO和SACD普及。

    而PC Hi-Fi,只要加上合适的声卡和解码器,就可以轻松播放24bit192k的PCM格式音频文件,如果硬件支持,播放DSD格式的音频也不是难事。至于播放CD,那就更不用说了,一切向下兼容。

    ▌PC Hi-Fi比传统数字音源系统更能接近原始音乐成品的表现效果

    我们常说的高保真,就是要尽量把唱片中的信息还原出来。如果我们的播放设备能还原出母带处理师最后做成确定音乐成品处理完全结束时所得到效果,那就是完全的保真了。这对发烧友来说几乎是不可能的,因为设备不同,环境不同。但PC Hi-Fi至少更有条件去接近,1、现在的中高档声卡,本身就是设计给音乐制作用的,几乎有个共同点就是音染少、解析度高。我们用相同或者相近的设备去回放,显然更能还原原本音乐作品生成的面貌。2、音乐作品本身在制作时就是以高比特、高采样制作的,PCHi-Fi可以直接播放这个母带WAV文件,而CD必须要先压缩、刻碟才能播放。因此,我们说PC Hi-Fi比传统数字音源系统更能接近原始音乐成品的表现效果。

    同时,在PC Hi-Fi系统上使用播放器播放音乐,选曲十分方便,而且存储、管理、分类都很方便。

    结语:PC Hi-Fi的功放与音箱以及线材电源,防震措施与传统Hi-Fi一致,看个人口味,这一点就不再进行详细介绍。不过,电脑作为音源,声音可以达到的水平,还是有个上限的。目前看来,它还达不到顶级CD机/SACD机的水平。

    当然,我们对PC Hi-Fi的未来发展还是有理由持乐观态度的,随着技术的发展,各种新产品、新技术都会涌现出来。“影音新生活”也同样期待将来会有更多更好的产品出现在市场上。

  • 观点 | 提起黑胶唱片“LP”,头脑中往往闪现出一幅幅泛黄的老照片

    观点 | 提起黑胶唱片“LP”,头脑中往往闪现出一幅幅泛黄的老照片

    提起黑胶唱片(LP),头脑中往往闪现出一幅幅泛黄的老照片,伴随着“咿咿呀呀”富于韵律的甜润歌声,画面从欧洲洛可可式客厅舞会变换到民国大上海十里洋场的灯红酒绿,再到躺在摇椅中聆听着黑胶唱片入睡的老者。必须承认,黑胶唱片是一个时代的标记,愉悦着几代人(包括当代人),寄托着几代人的情感起伏。在数字技术的冲击下,黑胶显得举步维艰,但它难以替代的独特音声味道始终让人留恋不已。让我们坐上时光机,简要回溯一下黑胶唱片的发展历史吧。

    何为黑胶唱片?

    黑胶唱片又称LP(long play),它利用唱盘的转动,让唱针能够拾到模拟的电流信号。黑胶唱片是真正的模拟信号源,在刻制的过程中,通过电磁转换来实现。我们用高倍数的放大镜,可以看到黑胶纹路是无数个凹凸不平的小坑,当唱头在这个轨迹上拾音,就是实现磁电变换的过程。黑胶完全遵从振动产生声音的原理,所以黑胶的声音是最接近原声的,且几乎没有损耗。

    黑胶唱片大致分为普通唱片(78转单声道)和密纹唱片(45转双声道或33 1/3转双声道),其中78转单声道这类型的唱片由于唱针粗糙,严重划伤唱片,现已很少用。唱片也有重量之分,一般有80g、100g、120g、180g、200g等几种,唱片越重,声音越稳重。

    RCA Victor唱片

    1930年,RCA Victor出产了第一批用作商业用途的黑胶唱片。它们的直径为12英寸,能够有每分钟33转的回放。当时更常用的唱片材料是虫胶,但用乙烯基(黑胶唱片主要材料)做出来的唱片有更好的音质。不过,黑胶唱片在那时候还不是很普及,因为能播放黑胶唱片的设备对于大部分人来说太昂贵了,尤其是在大萧条时代。

    哥伦比亚唱片

    在二战期间,虫胶变得稀有,唱片公司开始大量用塑料胶片生产唱片。最常见的产品是12英寸唱片,每一面能放6分钟,每分钟78转。这些只能短时间播放的唱片被海运到部队里去,为士兵们提供流行音乐。战后,哥伦比亚唱片继续在播放设备上进行研究和开发,在1948 年,他们发行了每分钟33 1/3转的12英寸的LP(Long Play)。

    细碟(EP

    作为对哥伦比亚进军黑胶唱片市场的回应,RCA Victor推出了一种新的短时间播放格式,7英寸的细碟(EP)。这些袖珍的唱片每分钟能4转,它们是长单曲的最佳载体。但由于适用面窄,很快就在市场上消失了。至于LP,则成为了专辑唱片的标准格式,因为它们每一面能够放30分钟的音乐。

    技术革新

    1957 年,立体声录音开始应用在LP上。1968年,传统的单声道录音淡出市场(单声道录音只依靠一条声道在扩音器里储存声音)。在20世纪70年代,唱片工业发行四声道录制的黑胶唱片,尝试与当时流行的四声道和八轨磁带竞争。四声道录制利用了四条声道去记录、并把声音向听众周围的四个角落回放。尽管四声道的黑胶能提供更好的听觉享受,但这些唱片并没有享受到商业上的成功,因为唱片有三种不同的格式,并且只能在各自的唱片机上播放。

    外观革新

    1980年代后期,黑胶唱片的颜色已不再局限于黑色,可以是白色、橙色、透明、萤光色,甚至可以把歌手的样貌印制在唱片里,不过成本比较高。

    唱片封套也越来越讲究,几乎媲美艺术作品。如果你喜爱艺术,你可以把家里黑胶唱片中最美的封套装裱起来,挂在听音室最合适的位置上,瞬间就能增添听音室的艺术气息。

    黑胶唱片的衰落

    20世纪80年代,CD唱片大行其道,大幅度地降低了黑胶的受欢迎程度。相比起CD唱片,黑胶唱片使用起来没那么方便,而且也很容易受损,设备受到一点震动,就可能会引起跳针,从而损害到黑胶唱片表面精细的螺旋槽。商业社会的买卖规律、CD唱片惊人的利润和消费者的快接受性、可负担性等等都促使黑胶唱片走向衰落。

    黑胶唱片的春天

    纵然如此,黑胶爱好者依然痴迷于它,独特的模拟味、音乐味,是发烧友的挚爱。黑胶唱片逃过一劫。

    在中国,从1994年开始,黑胶市场慢慢复苏。而当下,在这个音乐消费逐渐成为一种浮躁的快餐文化时,黑胶唱片厚重而典雅的音乐质感,让人如穿越时空一般体味到一种独特的优雅。在北京、广州、上海等地,收藏黑胶唱片已渐成时尚,香港、台湾及日本、韩国、新加坡的发烧友也常常到中国淘唱片。一些十几年的珍本,常常有市无价。

    在欧洲,以英国为例,根据英国唱片业协会统计,在2013年唱片业不景气的情况下,黑胶唱片销售逆势上扬,达到几十年来的最高水平,且主要购买力来自30岁以上的人群,令人惊叹。在美国,黑胶唱片的发行量逐年上升,2013的销售额更是比2012年暴增37%。随着欧美“北极猴”、“杀手乐队”这样的独立摇滚乐队出现后,一大批年轻粉丝也逐渐成为黑胶唱片的拥趸。

    然而,现实情况并不乐观,由于新唱片的音乐源太少,加上厂商侧重生产重量较重的高档唱片,黑胶唱片价格偏高。在市场上,200g唱片的售价一般是250块钱,如果是经典版本的黑胶,一般为500块钱或者更高。上述因素使得黑胶市场更加雪上加霜。如果厂商能多生产一些廉价的优秀唱片和唱机,哪怕质量相对较次些,让大量对黑胶感兴趣的朋友尝尝黑胶的味道,进而爱上黑胶,促进市场的普及,这才是黑胶唱片的春天。

  • 观点 | 斯皮尔伯格:电影或将面临崩溃

    斯皮尔伯格与卢卡斯这对改变电影史的“好基友”竟然一同对电影说:你已经二了!

    著名导演斯蒂芬.斯皮尔伯格(Steven Spielberg)和乔治.卢卡斯(George Lucas)在南加州大学发表了一些令人吃惊的言论。这两位电影行业巨头表示,电影行业将会出现所谓的“内爆”。

    斯皮尔伯格和卢卡斯表示,好莱坞每年都押注于符合大众兴趣的高预算大片,但却正在失去那些通过互联网和电视收看电影的观众。斯皮尔伯格预测,在不久以后,好莱坞的这种押注就会爆裂开来,从而导致整个行业遭到破坏性打击。

    “它们正在砸钱拍大片。”卢卡斯在谈及电影工作室时说道。“但这种模式不会永远有效,其结果是它们的焦点将会变得越来越窄。人们将会摒弃它们,而它们将变得无所适从,不知道该做些什么。”

    斯皮尔伯格指出,之所以会出现这种情况,是因为许多娱乐形式正在跟电影争夺观众的注意力,而电影工作室宁可花费2.5亿美元来制作一部电影,却不愿做一些个人化的小项目。他表示:“到最后电影行业将会面临大规模的崩溃局面。这个行业中将会出现‘内爆’,到那时会有三部、四部甚至可能是五六部大制作电影会砰然坠地。”

    卢卡斯预计,电影院行业将会发生演变,不久以后就会变得类似于百老汇。到那时,高预算的大片会在大显示屏上播映更长时间,而票价也将变得极高。卢卡斯预计,在电影行业崩溃以后,“电影院的数量将会变少,而影院的规模将会变得更大。看电影的票价将会达到50美元、150美元甚或是150美元,就像今天的百老汇或橄榄球赛票价那样,变得十分昂贵。电影在影院里的上映时间将会变成一年,也跟百老汇剧目一样。”

    卢卡斯进一步指出:“大制作电影将在大显示屏上播映,而且票价很高;其他所有电影则都将在小显示屏上播映。事实上,现在的情况几乎已经是这样。《林肯》(Lincoln)和《红色机尾》(Red Tail)几乎没有进入电影院。你们可能会说,斯蒂芬.斯皮尔伯格和乔治.卢卡斯没办法让他们的电影进入影院。”

    斯皮尔伯格和卢卡斯都是历史上最成功的电影导演和制片人,两人对电影行业未来的这种预测令人担心。不过,现在还没到该为好莱坞哭泣的时候,因为仍有很多电影能够大卖,面向小显示屏的电视剧也卖得不错。另外,好莱坞点播服务也正在让这些电影和电视剧变得比以往任何时候都更容易呈现在观众面前。

    消费者更不必为此担心。传统电影行业崩溃的速度越快,消费者也就能越快地在个人设备的显示屏上看到想看的电影,而不必到电影院里去人挤人,花大价钱购买电影票却不得不在边上的座位看向大银幕。

  • 科普 | 影院该选择什么声学材料?

    科普 | 影院该选择什么声学材料?

    随着人们生活质量不断提高,影院也成为了人们家居必备设施,但在安装影院时,人们一定要多加注意声学处理,因为私人影院和电影院、KTV大同小异,如果装修设计不好,容易出现噪音、骚扰到他人影响到自己,所以必须选择合适的声学材料,并进行科学的设计。由于多数用户对影院的专业知识了解不多,所以在选择声学材料上难免会出现纰漏,选择声学材料时应该有以下几点注意事项:

    第一:吸音性能应符合使用要求,如果要求降低中高频噪声或降低中高频混响时间,则应选用中高频吸声系数较高的材料。如果要降低低频噪声或降低低频混响时间,则应选用低频吸声系数较高的材料。

    第二:吸声系数不受环境和时间的影响,材料吸音性能应保持长期稳定可靠。

    第三:防水、防潮、防蛀、防腐、防霉、防菌,这对在潮湿环境条件下使用是非常重要的。如游泳馆、地下工程及潮湿地区。

    第四:防火性能好,应具有阻燃、难燃或不燃性能。对影剧院和地铁工程等公共场所应尽可能采用不燃材料。

    第五:吸音材料要有一定的力学强度,以便在搬运、安装和使用过程中,不易损坏,经久耐用,不易老化。

    第六:材料可加工性能好,重量轻,便于加工安装以及维修调换,对于大型轻薄屋顶结构如大跨度体育馆,其吸声吊顶的重量是至关重要的制约因素。

    第七:吸音材料及其制品在施工安装和使用过程中不会散落灰尘、挥发有毒气味、辐射有害物质、损害人体健康。

    第八:吸音材料一般安装在室内表面,它是室内设计的重要组成部分,特别是影剧院、多功能厅、会议室、广播、电视及电影录音室和审听室等的音质设计,吸声材料应具有装饰效果。

  • 科普 | IMAX影厅的分类

    科普 | IMAX影厅的分类

    IMAX影厅有以下4种

    1、IMAX GT影厅

    首先于1970年推出的GT 2D影厅是日后其它IMAX影厅的原型,采用15/70胶片,用一台大型“水平波状循环进片”的GT放映机放映,该放映机近乎一辆微型轿车大小,重达1.8t,放映光源为15kW氙灯水冷式(全球功率最大的电影放映光源)。GT影厅属专利设计,一般为400座,可达1000座;银幕一般为30m×24m,最大35.73m×29.42m。

    2、IMAX SR影厅

    这是IMAX公司为降低土建和设备投入、节省运营成本及满足商业多厅影院的需求,于1998 年推出的第一代紧凑型放映系统,采用两台SR放映机同步放映两盘单独的15/70胶片,配以2×7kW氙灯风冷式光SR放映机源。IMAX SR影厅亦属专利设计,银幕小于21m×17m,对应的合适座席小于350个,它实际是GT影厅的缩小版,以适应其变小的银幕。

    3、IMAX MPX影厅

    IMAX MPX影厅这是IMAX公司为放映IMAX DMR胶片版影片,于2004年推出的第二代紧凑型放映系统。再次大幅降低了设备和运营成本,因其不仅可放映IMAX原创片,还可放映IMAX DMR故事片,使片源更广,更适宜建在商业多厅影院中。MPX也是最新型的二合一放映系统,即可用最经济的方式将胶片放映系统升级为数字放映系统。MPX影厅标准版亦属专利设计,银幕一般小于23m×14.5m,合理座席数为350个。

    4、IMAX Digital影厅

    IMAX公司为解决因15/70胶片版影片的拍摄、后期制作、发行、放映成本过高而带来的片源过少,以及胶片版放映系统投资及运营维护成本高昂等一系列问题,于2008年推出了数字放映系统,用于放映IMAX DMR数字版影片。采用硬盘数字拷贝及两台2K分辨率的数字放映机加影像优化器,配2×6kW灯泡,成本虽大幅降低,但画面解析度约4K,仅相当于35mm胶片的影像水平,丧失了15/70胶片版大画面、高解析度的优势。IMAX公司已在测试两台4K数字放映机,一旦成功,解析度可达约8K,成像水平将超越15/70胶片版的6K。

     

  • 如何欣赏音乐

    (一)

    如何欣赏音乐是一个非常老的话题。多少年来,一直有许多的专论。可到底该怎样欣赏音乐,还是有人不明白。其实,欣赏音乐也可以说是一个非常简单的问题,那就是只要你喜欢就行。经常都听到很多人说:“音乐好,就是听不懂。”可我也经常反问他们:你到底要听懂什么呢?音乐这东西,你只要觉得好听就行。何必要这么功利性的搞懂呢?其实真是这样。一首音乐名曲,你只要觉得好听,能让你感动就行了,不一定非去琢磨这曲子是描写的是什么故事。什么曲式、调性、主题那是下一步的事。其实那些都还不是重要的。最重要的是你首先必须要觉得好听,能被这音乐感动。否则再是什么名曲对你也是白搭。至于那些东西是对音乐下一步了解的事。如果你能被音乐感动那就什么都好办。因为你在被感动时,会有一种冲动的想法,你会去思考为什么这音乐让人感动万分。这到底是因为什么?也就这样,你就有了进一步了解音乐的渴望。你想一开始就什么都搞懂那不太可能。

    音乐在刚刚开始欣赏时,它所具有的那种音响的感染力太大了,它几乎能让所有听到它的人为之感动。这个时侯的音乐是非常神秘的。它具有巨大的魅力,让人着迷。不管是旋律还是歌词,甚至到伴奏的和声等等,都会让人激动万分。我们可以从喜欢不同音乐类型的人群中看到流行歌曲和浪漫情调音乐的差别。非常明显的是音乐在这个时侯对感官的引诱力太大了,特别是对那些还没有真正接触音乐或较少接触音乐的人更是如此。他们会一下子被它那或委婉的旋律或鲜明的节奏或悦耳的和弦甚至缠绵的歌词所吸引。也正因为如此,才会有很多人在这个时侯往往把音乐当作一种寄托,当作理想,当作礼物,当作远离现实的逃避,甚至当作是自己的幻想世界。正因为如此,才有人经常参加电台电视台的点歌节目,把自己喜欢的某支歌作为自己的一种心意当作礼物送给别人。因为他们觉得这音乐(歌曲)使自己感动,就好象是自己的心境的表露。当然这无可非议,送什么给别人那是自个的事。一切都是在向前发展的。人不可能永远停留在一个欣赏阶段。在喜欢流行歌曲的人群中有一点是明确的,那就是三十岁以上的人肯定很少。为什么?仅就阅历而言,那些“为了爱梦一生”、“永远相信爱情”真是一场比较虚的事。没有人会永远生活在这样的歌曲里,自己受不了别人也受不了。

    (二)

    音乐欣赏由浅入深有这么一个过程,即从感性(被音乐感动)到理性认识(探究音 乐知识)又回到感性认识(更深层次的欣赏)这样三个阶段。这是欣赏音乐的必经之路。一个学习乐器的人也许不一定就是一个很好的音乐欣赏者,因为他关注的是技巧。表达与理解不是一回子事。音乐有自己的语言,就象舞蹈中的一招一式都有自身的表达含义,音乐里的和弦、乐谱、速度、调性也有其含义。在刚一开始期间音乐能从感官上打动你,让你激动让你欣喜。这是一种无意识的审美活动。可如果就此而已,你还是没办法去真正聆听音乐。

    音乐具有巨大的感染力。这种感染力不仅是对刚接触音乐的年轻人,对一个饱经风霜、历尽人间艰辛的老人也是如此。只是欣赏音乐的阶段不同,所带来的思想内容也就不尽相同了。在感性认识的阶段,你对音乐的理解还只限于感官感受。如果你在欣赏音乐中不是主动积极的,那么你也许就没法真正去领会音乐的真谛。比如〈蓝色多瑙河〉这首脍炙人口的名曲,在感性认识阶段,我们会觉得它十分动听,其实我们仅仅只是被那起伏的旋律和三拍子的圆舞曲节奏以及这首名曲的故事名声以及其他因素所吸引。我们并不知晓三拍子的圆舞曲形式为什么这么吸引人;不知晓在这首曲子究竟由几首什么样的小圆舞曲组成;我们也不知晓斯特劳斯圆舞曲与其他圆舞曲有什么实质性上的不同,但首先我们会被吸引会被感动。如果你面对一曲好听的音乐而无动于衷,那才是最没办法的。欣赏音乐时你必须是一个积极的聆听者,绝不满足于简单的感官感受和无意识的欣赏。这样你才会去深入了解这首作品的其他内容,从创作背景到音乐流派以至于音乐曲式主题思想内涵艺术造诣等等。这样,你对音乐的感悟就会比别人更深。在感性认识的第一阶段,我们通常还会借用一些作曲家对曲目的标题或后人标注的文字说明来加深对音乐的理解。比如<<献给爱丽丝>>这首贝多芬所作的钢琴小品,聆听中结合音乐加上标题文字的联想,我们就能很好理解这首温馨明快的抒情小品;又再如墨西哥作曲家罗萨斯的<<乘风破浪圆舞曲>>,由标题中我们可以领略到音乐所描写的那浪花飞溅,海鸥飞翔、在波峰浪尖中航行的自由愉快的心情;克莱斯勒的小提琴曲<<中国花鼓>>,一听曲名就知道是由中国的五声音调来表现出热烈又欢快的情调。在浩瀚的音乐长河中有大量的标题性音乐,只要你愿意走进这音乐圣殿,你就会发现这殿堂堂中满是人类文明的精华,它就象一笔巨大的财富足够你受用一辈子。

    (三)

    音乐欣赏在最初阶段,主要靠感官对音响的感受。动听的旋律,悦耳的和声,有规律的节奏,起伏的响度等等。都让人感受到的一种欣愉。一个音乐爱好者特别是音响爱好者大都有这样的感受:首先追求的是音效。一开始用音响器材来重播音乐,是聆听比较音响器材,对不同的重播效果比如节奏、音色、动态等等这些关于音响的概念涉及教多。至于什么内容、复调、赋格、对位,什么是塔兰泰拉,什么是奏鸣曲式,统统不知道。其实不完全是一部份音响爱好者不知道,很多人都不知道这些乐理概念。其实也没什么关系?音乐欣赏并不要求人人都是音乐家。每一个聆听音乐的人都会经历这么一个初级阶段,不管一开始他听流行歌曲或是听通俗交响音乐。这些年来,我也看到有这么一个现象:有一些年青人,主要是中学生,如果他在孩提时没有受到音乐文化的熏陶,他将很快就迷上如迈克尔.杰克逊之类的摇滚音乐且很快变成一个执迷疯狂的追随者。因为他们一下子就被那种疯狂的节奏和刺激的声响所迷惑,至于内容是什么,他们不理解,也不会理解,跟那些有理智的摇滚乐爱好者相比,他们只算是小儿科。有时侯在电视台也会播出一些垃圾音乐节目,尽管不多却叫人恶心,但这些节目却有着一大群追随者。我们再不能说在社会主义中国的电视节目里上演的都是健康向上的节目,有时侯也会考虑的赞助广告收视率,一个被动的,毫无鉴别能力的人很容易把糟粕当精华。

    欣赏音乐时,你必须是主动积极的。你要有自身的体验,这种音乐的体验是非常重要的,因为按图索骥的音乐欣赏指南,仅仅是协助你加深这个体验。你想仅凭一本小册子或几篇类似这样粗浅的文章就能学会欣赏音乐。那是妄想。因为音乐指南介绍只能告诉你怎样去欣赏音乐,如果你连一点点音乐的内心体验都没有,那些介绍指南再读也是白搭。因为没有一本书或一篇文章会教你如何在心中涌出激情或产生欣愉,悲哀或忧愁。因为这是人的本性所在,恩雅那近乎晦涩的音乐让大多数人听起来宛如天赖之音,可有人听出的梦呓和静穆,这没关系。你的素质和阅历驱使你这样。可如果你面对什么样的音乐都无动于衷,那才是真正的悲哀。

    音乐不是调味品,尽管它可以拿来调节气氛,但它绝不是调味品。可现在很多人却把音乐当作调味品,似乎音乐是一个高档神奇的调味品。商店开张、大宴宾客、红白喜事……音乐就象餐厅的胡椒。当音乐那神奇的声音响起,它确实可以改变一切,它可以顿时让你肃穆,可以让你欣喜万分,也可以一下子就让你忧郁千种。音乐这种巨大的感染力是非常神秘的,但你千万别去把音乐拿来当装饰品,这里放一首通俗歌曲,那里来一段萨克斯,就象用那些廉价的塑料装饰品来装饰你的居室。

    总之,在欣赏音乐的初级阶段即感性阶段,你需要的是对音乐魅力的内心体验。不管是优美的旋律,还是迷人的音色或缠绵的歌词。总之,需要是你能被音乐感动。只要你能被音乐感动就什么都好办了。

    (四)

    被音乐感动。在聆听音乐时情感体验以及对探求音乐的欲望将驱使你走入音乐圣殿的第二道大门:理性认识阶段。如果不经过这个阶段,你仍是一个被动无为的音乐聆听者,尽管你也许会选择音乐,也可能随时都在听音乐,可你仍然是被动的,因为除了你被音乐感动之外什么也没有了。优美也罢,欢乐也罢,悲伤也罢,仅仅只是听感上造成你的情绪上的波动而已。你当然可以随时随地的听音乐,连骑自行车上班或者进餐什么的都可以聆听音乐,但此时的音乐仅仅只是给你造成一个屏障,用音乐里那些旋律节奏来隔绝城市的喧嚣和人世的纠葛。我们在前面提到过,音乐不是调味品。音乐尽管是非常神奇的,但它决不是调味品。音乐是需要被人聆听的。你真要拿它来做别的用途,如烘托气氛、调节情绪、甚至于拿它来开胃,那它就不是音乐了。因为没人会认真地聆听餐厅重播的音响,更没有人会被某候机厅的音乐激动。只有当你认真地聆听音乐的时候,音乐才是音乐。因为一件响器如果能引起你内心体验其中必定有某种内涵,这种内涵就是音乐内容本身。

    进入到音乐欣赏的理性认识阶段,说明我们欣赏音乐从被动到主动的发展过程。在这个圣殿的第二道大门中,我们将认识巴赫、莫扎特,体会贝多芬、拉赫玛尼诺夫。总之,整个人类文明历史中所有著名的音乐家都将一个个从我们前面走过,让我们认识了解。我们还将知道音乐构成的要素:旋律节奏音色和声;知道什么是巴洛克音乐,谁是浪漫主义后期的音乐代表;奏鸣曲和奏鸣曲式怎么不同。一个刚接触音乐的人对音乐的认识应该说是比较肤浅的。如果不全面地理解音乐,你就不能更好地欣赏音乐。比如你不知道什么是音色,你就根本无法去理解音乐。因为音色就犹如绘画中那绚丽的颜色,从而决定了丰富的音乐含意。又比如在柴科夫斯基第六《悲怆》交响曲中那个感人至深的主题,其感染力实在让人欲哭无泪。杨明望先生对这个主题有一段让我觉得是非常精彩的描述:“这个困倦的心灵,带着不可磨灭的创伤,在无法抚慰的恸哭和悲哀绝望的热潮中,终于投入永恒死亡的怀抱。”如果对音乐没有了解,你能了解这个主题的深刻含义?

    在理性认识的这个阶段,不一定每个人都有机会或条件去认真系统的学习音乐理论和音乐史。但我们仍可以通过其他一些书籍来获取有关音乐的知识。用《名曲赏析》这类型的书来对比聆听是最好的方法之一。乐曲分析、曲式结构、主题提示等对聆听者是必不可少的一环。这样一来,你就知道了协奏曲与交响曲在结构上的差别;你也就知道变奏曲与回旋曲的不同;甚至你也许就开始迷上了马勒或是勃拉姆斯;帕瓦洛蒂那高昂激扬的嗓音与阿姆斯特郎的沙哑声可能你也同时都会喜欢。等等这一切都是建立在你对音乐了解的基础上的。也就在这个时候,你也开始发生变化了:你的谈吐、你的见解、你的阅历和涵养等等。“芝麻开花”,音乐这座巨大的宝藏已经对你敞开了大门。

    (五)

    所有的音乐都有其自身的内涵,你对音乐的了解就是对这些音乐内涵的认识过程。尽管每一个人都不可能孤立地停留在一个阶段去单纯地探究音乐知识而置音乐内涵于不顾。借助一些音乐欣赏名曲分析等一些辅助工具,认真聆听一首音乐作品是必要的。在这个阶段首先要了解音乐史,要知道音乐不同时期的不同的表现形式;你还要了解作曲家的基本内容如贝多芬和瓦格纳在音乐创作上的不同风格和思想;另外你还需要知道一些音乐的基本知识,比如曲式。其实曲式就是乐曲的形式。在曲式中最需要了解的首先是奏鸣曲式。一般说来,在古典音乐的曲式中,以奏鸣曲式为最多。奏鸣曲式基本上代表了大部分乐曲的基本形式,交响曲、协奏曲、室内乐等大都采用的是这种形式。奏鸣曲式有一个乐章,也有三至四个乐章的。曲式当然不仅仅只是奏鸣曲式,曲式还有很多种。如变奏曲,用一个主题进行各种演变:A-A1-A2-A3-…..AZ,对变奏曲的了解可以聆听柴科夫斯基的《洛可可主题变奏曲》,一个主题变化为七个变奏;又如回旋曲,它的基本含义就是由一个主题多次重复:A-B-A-C-D-A……等,其中A代表主题,而B.C.D…..等则代表变化,每一次变化之后又回到主题。对这个曲式的了解可聆听莫扎特的《A小调钢琴回旋曲》。

    音乐欣赏还应该了解主题。音乐中的主题是至关重要。在一首乐曲中,一个聆听者必然牢牢记住这首乐曲中的音乐主题形象,它的变化对比发展等构成了音乐的全部内涵。所以我们在聆听音乐时一定要学会记住主题。在柏辽兹的《幻想交响曲》中那个孱弱敏感的青年艺术家主题音乐形象,从乐曲的第一乐章一直贯穿到第五乐章,且每个乐章都有其不同的变化。从一开始温柔纯真到最后的怪诞疯狂。仔细聆听这个乐曲对理解主题比较有帮助。如果你在聆听音乐时连主题形象都听不出来,你就没办法去很好地理解音乐。当然,音乐的主题不象视觉上的形象那样鲜明清晰,电影中的主要人物一出场,你就知道了电影的全部过程中一定是以他为主。小说也一样,《红楼梦》中的贾宝玉与林黛玉是一个对比的主题,两个主题形象的关系对比发展贯穿整个小说。尽管也有其他的人物,如金陵十二钗和贾府众多人口,但主题形象却依然是贾宝玉与林黛玉。音乐里主题形象其实也是如此,只是音乐里的主题形象不会象电影小说里那样鲜明。在一首乐曲里,音乐形象也有许多,但不管再多它们全都是围绕乐曲的主题形象的。在贝多芬《命运交响曲》中有很多其它的音乐形象:悲哀、叹息、撕杀、凶残、深沉的思考与坚强的信念、光明、胜利,甚至还有忧郁与彷徨,但这些都是由对比的主题形象而产生的。所以,在认真聆听音乐时一定要紧紧抓住主题,就象雨果唱片公司的易有伍先生说的要提高你耳朵的聚焦能力,这样你才能在一遍音乐的轰鸣声中找到那个时刻变化的主题形象从而领略音乐的无穷魅力。

    (六)

    在欣赏音乐的这个审美过程中,除了曲式,还有诸多的因素,如节奏、音色等。仅就节奏而言,音乐的最初的起源应与节奏有十分密切的关系。节奏产生的韵律美使原始部落至今仍在信奉。不同组合的强弱快慢节奏以及多次重复能使节奏产生出非常巨大的内涵和韵味,让人疯狂或痴迷,没有人会拒绝节奏。在音乐中节奏的表现形式是节拍。节拍通常用小节线和节拍符号来表示,如3/4,就表明这是三拍子。每一拍为四分音符,每一小节内有三拍;第一拍为重音,后两拍为弱音。这样就构成了一个圆舞曲的节奏型。改变重音的位置会引起一些崭新的变化。把两个以上不同的节拍组在一起又将形成新的复节奏。就这样,无穷无尽的节奏就形成了我们音乐的组成要素之一。仅就节奏而言,一个欣赏者需要用耳朵去感受它而不是靠分析。整体的音乐欣赏也是如此。说起节奏还不得不提及诸如<<哥利高里圣咏>>之类的自由节拍的音乐体裁。在许多宗教早期音乐以及东方音乐中经常都有一些无节拍要求的音乐,其实这种自由节奏的音乐对节奏的要求更为精确的。只是这种精确已无法用节拍记号来标注它。它需要的是演奏者或演唱者对它更深层次的了解和把握。

    音乐的魅力当然不仅仅只是在主题、旋律`、节奏、色彩、曲式结构、调性等,有的时候甚至连作曲家的创作观念、演奏家的风格、录音师的录音技术及爱好,在加上聆听者的素质、阅历、情感、性格等等这些诸多因素加在一起才构成一个整体的音乐。单独去分析其中的一个部分其实都是对音乐的肢解。结合历史背景了解作曲家的创作个性,认真聆听主题的发展变化与对比,让你全身心都得到音乐及音响的感染,让你的思想情感以及情绪都在音乐的体验中发生微妙的变化。

    在音乐欣赏的第二个阶段中你需要了解的东西确实太多了,这很可能会吓到一些爱好者:我的妈,欣赏音乐这么难!其实也没有什么。因为所有你需要了解的一切一切都在建立在你对音乐极大的兴趣上的。对这些知识的了解又促使你对音乐发生更大的兴趣。前提是你对音乐首先要有一种需要的欲望,也就是你首先要真正热爱音乐!也就是因为这个前提,你才能进入到这个阶段去认真的学习这些音乐知识。

    (七)

    进入音乐欣赏的第三阶段,并不是十分明显的。因为对音乐认识的阶段永不能说结束。进入欣赏音乐的第三阶段,并不意味着要和过去的阶段划清界限。其实我们这样分析和介绍仅仅只是一个表述上的概念。但不管怎样,经过一段时间的学习,(在这个阶段的一切都主要靠你自己的自学,因为没有人会详细的教你如何分析和理解一首乐曲)我们对音乐已经有了一定的了解。这时候我们再来聆听音乐:当那神奇的乐音响起时,我们的心中就会泛起无际的激情的浪花。不管是与巴赫交谈还是和马勒神游;抑或是倾听莫扎特的心声,总之,音乐就象是情感的源泉。这时候你已经步入了音乐的殿堂。不管是人生征途的跋涉还是成家立业的拼搏;也不管你是年轻或年迈;落魄或得意,欢乐也罢,忧愁也罢,在音乐的殿堂里,你都是在用自己的情感去体验音乐!这时候音乐已经不再神秘的了。音乐也不再是高不可攀的了。音乐所表达的一切也都不再是外表的。也许主题还是那个主题,但“山远水远,你我的心不远”,现在的你聆听音乐时的内心体验已经有了更深的心潮涌动。也就在这个阶段,你已经从一个被动的聆听者转变成为一个自由的音乐爱好者了。你不会用主题分析曲式结构来约束你思绪的自由飞翔,也不会在一个标题下用一个简单的音乐形象来束缚想象力的驰骋和情感的涌动。尽管有的时候也需要去分析主题、探究曲式结构什么的,但真正在聆听音乐时你已经确确实实是用情感来体验音乐了。在这个时候你需要的是纯音乐而不是什么主题或名曲汇萃。名曲集锦和主题联奏之类的音乐是最让人倒胃口的。因为它实在无法让人去产生什么激情。这一类的音乐只能算是普及读物,经常聆听这样的音乐所带来的最大好处就是能参加音乐有奖竞猜活动。那跟欣赏音乐没有多少联系。

    在音乐欣赏的审美过程中,内心体验与认知活动永远是结合在一起的。从感性认识到理性认识的这一发展过程永远是不会停滞不前,我们对音乐的理解也永远是无止境的。跨入那美妙无穷的宏大的音乐圣殿,让我们自由尽情的翱翔吧!