读过爱因斯坦传记的人。也许都不会轻易忘记这位科学巨匠的另一种生活：他常常陶醉在美妙的旋律中，并在美的和谐中触摸宇宙的“神经”。他曾经说过，我的科学成就很多是从音乐启发而来的。音乐启迪着他的智慧和灵感，丰富着他的精神生活，为他潜心探索科学问题创造了必要的条件。
也许有人会问，音乐与爱因斯坦的科学人生，究竟有什么样的联系呢？在回答这个问题之前，我们不妨先把目光投向爱因斯坦的家庭背景。
爱因斯坦从小并不是一个神童，相反，被人们怀疑是“傻子”在小学读书期间，曾被训导主任断言：该学生将—事无成。而正是这样的学生，日后却成了一位惊动世界的天才科学巨人，这首要先归功于爱因斯坦所生长的良好环境。爱因斯坦的母亲波林是位贤妻良母．文化修养很好，喜爱文学，更钟情音乐，是个颇有才华的音乐家。
爱因斯坦幼年时经常躲在家里的楼梯暗处，长久地聆听母亲弹奏优雅的钢琴音乐。当波林的指尖从琴键—上轻轻抚过，优美动听的旋律便如行云流水般流泻出来，小爱因斯坦被音乐声中的美深深吸引了，恍然置身于一个美丽神奇的世界，那里的光和影变幻无穷，令人流连忘返，浮想联翩。波林是一个极有远见卓识的母亲，对孩子们的音乐启蒙教育从很早就开始了。
爱因斯坦6岁时，母亲开始教他拉小提琴，教他的妹妹玛雅学钢琴。稍后，爱因斯坦也开始学习弹钢琴。随着时光的流逝，爱国斯坦对音乐渐渐入迷，13岁之后，当他懂得和声和曲式的数学结构，当他体验到演奏莫扎特的奏鸣曲所带来的那种无法比喻的快乐时，音乐就成为他一生的至爱。
长大后，爱国斯坦有时也即兴弹弹钢琴，这意味着工作之后的消谴，或者工作之前的娱乐或激励。但他最钟情的还是小提琴。在辗转流离的岁月中，爱因斯坦与小提琴总是形影不离，他几乎没有一天不拉小提琴，演萎音乐简直成了他的“第二职业”。不管旅行到哪里，甚至连参加肃穆严谨的科学会议，他都不忘随身携带琴盒。
他甚至认为自己拉小提琴的成就，比在科学上的贡献还大。成为大名鼎鼎的学者后，他还经常在德国柏林和美国登台演出，为慈善事业募捐。爱因斯坦曾经说过，如果他选择了物理，他可以继续拉他的小提琴；而一旦他选择了小提琴，他就没有机会再去钻研物理了。可以说，音乐是作为一种精神催化剂，悄然渗透到爱国斯坦的科学思维中去的。
很多的时候．他是与许多志同道合的科学界挚友一起演奏，借助音乐，深入那个“广漠无限的宇宙”，获得超个人的体验。大物理学家埃伦菲斯特是一位出色的钢琴家．他与爱因斯坦真是棋逢对手，经常在唇枪舌剑中把混乱的思想澄清。他喜欢给爱因斯坦伴奏，有时，一支乐曲进行到途中，爱因斯坦会突然停下，用弓敲击琴弦，示意伴奏也停下。这时，也许是一段优美的旋律触动了灵感，爱因斯坦又开始了他的科学独自。
如果思想的行进遇到障碍，爱因斯坦就会走到钢琴前，用双手有力地、反复地弹出三个清澈的和弦，像是在不断敲击上帝紧闭的大门。量子论创始人普朗克家也经常举行音乐会，爱国斯坦是常客。普朗克家弹得一手好钢琴，爱因斯坦常与他一起演奏贝多芬的作品。这两位理论物理学大师心心相印，无论在科学领域，还是在艺术领域，他们都用亲密的“语言”互相交流．共同描绘一幅壮丽的蓝图。
爱因斯坦也经常通过音乐来解决一些问题。有一次，他与一位物理学家发生了一场生动的争论，结果公说公有理，婆说婆有理，谁也说服不了谁。吃完饭，爱因斯坦就指着随身携带的小提琴说，现在我们就去音乐室，表演你如此喜爱的——亨德尔（注：德文Hindel：这是个双关语，一方面是作曲家的名字，另一方面又有“争论”的意思）了。
爱因斯坦喜欢古典音乐，像舒伯特、莫扎特、巴赫，海顿等，邮是他特别推崇的音乐大师。用钢琴家莫斯考夫斯基的话说，扶摇直上的巴赫音乐使爱因斯坦不仅联想到耸入云端的哥特式教堂的结构形状，而且还联想到数学结构的严密逻辑。他察觉创了音乐内的数学结构，认为“这个世界可以由音乐的音符来组成，也可以由数学公式末组成。”
这是何等的奇思联想啊!至于莫扎特，他的音乐“具有某种超脱时间、地点和环境的惊人的独立性，这正是为爱因斯坦创造的音乐”(弗德勒·克来因语)。爱因斯坦对变奏曲极感兴趣，在学习演奏过程中，通过无数次练习各类复杂多变而丰富的音型节奏，培养了他日后攻克科学难题的坚强意志，也奠定了他创造性的思维意识。在他成年后研究相对论的日子里，正是在弹奏了一番钢琴后激发了灵感而解决了难题。
爱因斯坦对事物有着卓越的直觉能力，这种令人叹为观止的直觉能力，实则与艺术家的想象有异曲同上之妙。例如，爱因斯坦的“追光”实验(即一个人骑着一束光追随一条光线运动，他将看到什么样的图景)就是一种最典型的艺术表达。他认为大自然是简单、和谐、统一的，他深信宇宙有一种最终的简单性和美。因此，他是用一种艺术的眼光来看待自然规律的。
曾与爱因斯坦共事多年的N·罗素称赞其采取的方法与艺术家所用的方法具有惊人的相似性：他的目的在于求得简单性和美。而B·霍夫曼干脆称其为“科学的艺术家”。爱因斯坦本人也十分强调直觉想象在科学研究中的作用，他说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”
对于音乐，爱因斯坦有一段精彩的论述：“音乐和物理学领域中的研究工作在起源上是不同的，可是被共同的目标联系着，这就是对表达未知的东西的企求。它们的反应是不同的，可是它们互相补充着。这个世界可以由音乐的音符组成，也可以由数学的公式组成。”
在他的心目中，科学的美和音乐的美是相通的，互补的：科学揭示自然界中未知的东西，而音乐揭示的是人类精神中未知的东西，并且是除音乐之外别的方式无法揭示的东西。总之，古典音乐浓缩着“宇宙的和谐”，在这里，感受之深，寓意之远，是同美的形式交织在一起的。在爱因斯坦看来，这种统一意味着人间最大的幸福。倾听那魂牵梦萦的“天籁”之音，琴弦和心弦就会不由自主地产生和谐的共鸣。
毫无疑问，音乐是他心灵的天堂，他可以随时摒弃人世间的一切喧嚣，自由自在地漫步于美妙的音乐王国，沉浸于浪漫的遐思和深邃的思想之中。爱因斯坦经常把科学的伟大成就称做“思想领域中最高的音乐神韵”，这也许可以用来概括爱因斯坦自己终生追求的最高境界。其实科学与艺术的共同点是思想，它们都需要人的思想去探索和创造。
使得爱因斯坦在世界科学领域进出火花，取得世人瞩目的成就的一个不容忽视的重要因素就是音乐。对于音乐的热爱和学习，是开启爱因斯坦科学大脑的主要原因。良好的音乐环境大大扩展了他的右脑思维能力，也构成了其左右脑思维的均衡性。研究者们经过大量的调查研究，证明爱囤斯坦和多数诺贝尔奖获得者一样，为右脑发达型科学家。
像爱因斯坦一样，科学史上还有许多科学家都爱好音乐。我国的地质学家李四光善于拉小提琴，数学家华罗庚谙熟音律，他在琵琶弦上找到的最佳音色点的数学推导与著名琵琶演奏家刘德海长期测定所得恰好相符。
著名科学家钱学森喜欢弹钢琴，他的夫人是著名的声乐家、中央音乐学院教授蒋英。他曾称说过，在我对一件工作遇到困难而百思不得其解时，往往是蒋英的歌声使我豁然开朗，得到启示，我所要强调的一点，就是文艺与科技的相互作用。
