影音新生活

分类： Case 设计案例

  • 案例 | 享受生活，设计生活：影音设计师的家

    案例 | 享受生活，设计生活：影音设计师的家

    影院概述：

    当下，房价的增长，不是人人都有能力买别墅建影院，“客厅影院”应运而生，小投资可以是SOUNDBAR+激光电视，对声音有点要求的可以是明装箱，“既能跑又能走”的就是定制安装。大部分的消费者还停留在买台电视，配对音箱+功放的阶段，当下很多播放源来自网络，多数人使用手机及电脑，这样的配置被“家里人”嫌弃占位置且使用率不高。其忽略了影音业也在跟紧时代的步伐，推出了各种定制及多功能的产品，为的就是“一家人的欢乐”，盯着小画面+听着单薄的声音，其实是对健康不利的。

    该案例为厦门梦从音响影音设计师的家，一个从小接触影音行业，见多了形形色色的音响后并从事影音设计9年多的女性设计师。室内设计的基础融合声学设计，理论结合实际变为工作以及生活的一部分，而探索过程是愉悦的。多年来，在世界各地游学中的所得，也奠定了对创新影音设计的基础。

    是否好奇一个影音设计师会怎么规制并且设计自己的家？

    （规划效果图）

    全宅的设计及施工由ANSEL自己全程跟进，毛胚入手，空间规划，改动格局，确定风格。最终的目标是让一个小家充分利用空间，也能达到温馨、多功能的精神放松的效果。

    三房两厅的户型，风格定调为大趋势的“现代风格”，方便打扫且好维护。

    “现代风格，在我看来是线条简洁明朗，配色高级的表现手法，不管是中式现代还是前卫现代，都应让一个家感觉温馨且实用并具备多功能性。中国飞速进步的几年中，科技的进步及生活品质的提高，人们对物质要求提升了，对文化及精神领域的追求也跟着升华，精神生活不容忽视，工作是为了更好的生活，而传统的家装设计已慢慢过时，随着人们对大屏幕高清晰的音视频关注度增长，影音设计不再是只是停留在设备，作为一个合格的影音设计师，职责除了推荐好设备的集成，更应该结合生活与家装，将三者融为一体。客厅装投影机不是一定要配升降幕布；客厅不是一定要配85寸电视才是最大；听音乐不是一定要买个大屁股的音箱才可以有好效果。一个优秀的影音设计师要引导推荐能融于生活且提高生活品质的好产品给客户，大多数家装设计师为客户设计了“量身定制”的影院，但其中大部分设计师并未自身真正使用过甚至对声音的理解一窍不通，真正的定制是要通过生活中的使用心得结合设计，热爱这个行业及自我实践，才能更精准的为客户服务为更多的爱好者设计精神生活。”——这是Ansel对自己职业的定义以及生活、家的理解。

    客厅内，巧妙的将主声道及弱电配电箱的检修口融合，低音炮的嵌入设计与增加的碟片储物空间为一体，简洁的台面可放置多台设备，运用石材对各个细节的收口，与大多“现代风格”的电视背景墙处理方式不同，石材的点缀对声音的影响不大，选用的壁纸于色调及材质都有所讲究，对于中高频的还原起到一定的作用，环绕音箱隐入天花，由于天花的梁过多，对饰面设计也是相当考验设计的能力，为了保证整体效果大气简洁且个性化，客厅天花的半吊将空调及音箱的自身深度弱化，层次分明，提高了空调的工作能效，每个空间的制冷制暖的速度一致，不出现风短路及死角。

    （细节图）

    因原先住的房子的早期未注重细节及生活的设计，半夜时常被楼上的声响影响休息的缘故，通过总结生活，处理手法：运用骨架找平天花的同时也起到一定的隔绝上下楼层的声音传递。使用色块分割了客厅与通道界限，99%的隐藏环绕，方便布线并不占多余的空间。灯光设计也对视频起到一定的帮助，选用的是欧美地区80%的市场占有率以品质著称的品牌——曼佳美， 3000K的色温，小角度的光照效果显示出物品的质感，灯具分布的位置均匀的照亮空间且隐藏完美，成就了一个家长期的温馨。

    空间内整体用色为黑色及米黄色，温馨不失个性，软装重点提及选用挪威思特莱斯的沙发。起初ANSEL因售价高昂而望而却步，在硬装整体效果超出预期时，得到了著名设计师孙少川的一句话启发“生活让我懂得设计”——学会更好的生活才能为客户设计更好的家。符合人体工程学的沙发放松了工作的疲惫，高品质的休息保证了工作的质量，上等的皮质确保了使用的寿命，品牌提供的后期维护保证了生活的简便，试想下，周末的上午，听着美妙的音乐完全放松的坐在沙发上晒太阳，幸福其实是那么简单，最后ANSEL咬牙选购了，“享受生活，设计生活”。沙发、窗帘及配件用色起到整个空间活跃的效果，配色高级，各细节都方便生活整理及日常的使用。

    大多数人对于“客厅影院”的要求不高，除了空间局限的原因，多半由于担心“声效过于震撼”影响邻里，故舍弃或降低设备的投入，其实要两者互不冲突并不难，首先需要考虑的是声压值，在一个单独的空间—【独立私家影院】经过设计与集成，声压达到100DB以上才称的上震撼，不是所有设备都能达到这样极致的巅峰，而大部分设备可以通过空间的声学设计及后期的调试声压值控制在90DB以上，那么客厅影院在什么情况下可以“震撼又不扰民”？市区日常环境噪音为80DB左右，夜深静寂时55DB左右，通过空间声学设计，改变声音的走向，使能量聚集点为有效的视听区域，那么声音的传递也跟着改变，调试时设置好声压（平均值），可随日夜变化调整音量，故设计过后“客厅影院不扰民”。

    当下针对客厅影院的周边衍生出很多产品，比如可以完全隐藏的音箱（表面可贴壁纸或做涂料）、短焦抗光激光电视、无线蓝牙背景音乐等，但ANSEL没有选择这些产品。因对音视频品质的要求不止停留在美观及简便，通过室内空间的设计，利用产品本身的特质，巧妙融合声学与美学，保证了观感与听感的优享，也预留了日后更换设备的空间。延续往年案例，节省投资，设计了一键式开关，减少了多个遥控器，使用起来更加便捷。

    值得一提的是，这个三房两厅内，除了客厅影院外，在阳台、厨房及厕所都留有音乐空间（均为独立两声道的HIVI背景音乐），更准备了2个高品质便携式蓝牙音箱可外出携带、连接电脑放大音源或者做床头音响，这位设计师对精神生活的诠释就是活在音乐中——享受生活，设计生活。

    （实际完成实拍图）

    设计师介绍：叶婉虹 Ansel.Y

    自小受到影音行业的文化熏陶，在专业设计文化的教育下，对建筑声学领域有一定的了解及心得，自毕业后，正式从事影音设计行业已9年时间，理论与实践相结合的情况下，近年来设计出不少成熟案例，得到众多客户认可。

    地理位置:

    • 厦门市中心某小区
    • 用户需求的基本描述:
    • 简约时尚，方便打理，不占空间，前卫的客厅影院
    • 整体资金投入:
    • 全宅影音设备约9万，不含装修
    • 环境整体大小与分布:
    • 约16平方米(长×宽×高)： 4m × 4m × 2.9m

    客厅私家影院

    视频设备:

    • 台湾奥图码 OSF8143 3D投影机 1台
    • 美国SI 100寸黑钻抗光幕 1张

    音响设备:

    • 美国HOLLYWOOD-AUDIO HW500入墙主音箱 3只
    • 美国HOLLYWOOD-AUDIO HW200吸顶环绕 4只
    • 美国proficient IWS10 入墙有源低音炮 1只
    • 美国proficient M3低音炮功放 1台
    • 美国Marantz NR1606 多声道功放 1台
    • 中国 海美迪Q5 4K网络+硬盘播放器娱乐设备 1台
  • 设计丨台式风＋高级灰，逼格更高 ！

    设计丨台式风＋高级灰，逼格更高 ！

    台式简约风在近几年非常流行，

    不少家庭在装修时，

    为了满足简洁明快的家居环境追求，

    让设计回归生活的本质，

    都会选择台式风来营造舒适、自然的空间氛围。

    台式风注重设计的简约和实用，

    倡导将功能性与生活美学结合起来。

    除去纷繁复杂的装饰，

    以质朴的色彩加上线条感极强的设计手法，

    使居家空间回归自然纯粹的状态。

    高级灰与台式风的组合，

    将生活的精致与个性，

    一览无遗地展露出来，

    无时无刻不在传达着主人的格调与品位。

    无论是开阔通透的空间布局，

    还是精致完美的细节处理，

    都是基于人性化的设计，

    给居住者带来非常美好的生活体验。

    为了中和大面积灰色带来的冷酷感，

    部分家具选择了温暖的木色，

    藉以丰富空间的质感，

    家具饰品以沉稳颜色进行铺排，

    颇有几分趣味。

    干净利落的线条，

    恰到好处地体现了空间层次，

    并带来一种纵深感，

    将时尚优雅的意趣延伸开来。

    在高级灰现代简约空间中，

    你感受不到扑面而来的视觉压迫感，

    有的只是一种简约到极致的追求，

    沉于安静，美于自然。

  • 案例 | 又一个暗黑骑士主题家庭影院Dark Knight Home Theater

    Alex很久没有介绍家庭影院案例了，最近就看到这个十分有意思的家庭影院方案，于是决定为大家介绍一下：

    “看一部电影，就好像进入了另外一个未知的世界”这是来自这个影院的主人，第一次使用这个家庭影院来观看电影后的亲身剖白。

    这个家庭影院系统其实是一个升级品，它的主人之前也拥有一个家庭影院系统，之前采用的是Anthem圣歌功放以及Revel扬声器的组合。“我希望这个新的家庭影院，能够有简洁的外观，让我可以把注意力固定在屏幕之中”，屋主在升级新的家庭影院时，就表达了对新影院的最大诉求。为这个房间打造一个房中房的设计，并且采用完全的嵌入式扬声器安装，就能很大程度地解决这个问题了，整个工程的承建团队Better Sound & Vision也是这样思考的。

    与很多家庭影院案例不一样的是，这个视听室是在地面上面建造起来的，所以它的墙壁部分都是全新建造的，房间的比例和面积都是经过计算的。在挑选环绕声器材的部分，这里采用了7.1声道的JBL Synthesis产品，包括了4个JBL Synthesis S2S-EX超低音，2个JBL Synthesis 820功放（超低音使用）以及JBL Synthesis SDA8300功放，全部设备采用AudioQuest线材连接。

    在视频方面，挑选了Screen Excellence的4K Enlightor投影幕，尺寸为120英寸的16:9版本，搭配Sony VPL-VW320ES Ultra HD投影机

    为了提升设计感，整个视听室除了采用全黑设计外，在房间的靠后位置，特别添加了Batman蝙蝠侠以及Catwoman猫女的大型海报，另外这里还放置了环绕声系统的机柜和蓝光碟书架。

    坐在沙发上就能够感受到简洁和专注的视觉感受，纯黑的墙壁和天花板，能够让人的眼睛完全专注在投影幕之上。

    整个视听室的墙壁和空间设计，都是从零开始建造的，而且在比例上十分符合声学设计的标准，声学材料部分选用了Pinna Acoustics的产品，在完成器材的安装后，还采用了JBL Synthesis的ARCOS (Adaptive Room Correction and Optimization System)房间声学校正系统进行计算和优化。

    “The only compromise we had to make was not to extend to a multi-dimensional audio setup; this mi an upgrade for the future,”

    “唯一让我们感到不足的是，这个视听室还没有完成3D环绕声系统的升级，我们一起期待未来吧！”设计师Mateijsen先生这样说道。

    原文：Look Inside a Dark Knight Home Theater with JBL Audio and 4K Video

  • 最需要VR的领域不是游戏和电影，是装修！

    最需要VR的领域不是游戏和电影，是装修！

    对VR需求最大的领域不是游戏和电影 是装修

    在VR大潮的攻势之下，IKEA都下海了。前段时间，IKEA推出了全新的虚拟实境软件IKEA VR Experience。在这个软件中，用户可以通过HTC Vive VR镜头体验不同的厨房设计，并通过更换虚拟厨房内的吊柜、厨柜颜色来调整更为满意的方案。

    很显然，VR已经对我们生活产生了深远的影响，它通过技术和硬件设备，在现实生活中打造出另一个无比绚烂的虚拟世界。在资本的推动和媒体的大量关注之下，越来越多的人开始涌入VR的造梦大潮。

    在这场大潮中，VR对于空间的无缝衔接能力恰好能够解决用户从购房到装修的一系列痛点。在VR房产领域，又分为VR地产和VR家装，其中VR地产方向，已经有很多创业公司在VR样板间、VR建筑设计等类别发力，而在腾讯创业平台上，越来越多的项目将目光聚焦到VR家装上。

    对VR需求最大的领域不是游戏和电影 是装修

    VR家装领域项目融资情况

    从市场上来看，目前VR家装领域的现状主要呈现以下两个特点：

    1）新兴创业公司百家争鸣，利用创业公司小团队的灵活机动的优势迅速适应市场，并不断拓展新的商业模式或寻求技术上的突破。例如美屋365、豪斯VR等。

    2）传统的家装公司和家居卖场在VR领域逐渐发力，自主研发VR技术，利用原有的庞大用户群体协同发展。例如上面提到的IKEA。

    另外，从整个家装行业的产业链价值分布来看，存在一个很大的痛点：硬装的营收额高但利润偏低，家装公司想从硬装设计切入到利润较高的软装方案中却没有那么容易。所以，如果最新的解决方案能够让用户从硬装自然过渡到软装上，完整地走完整个购买链条，对家装公司和设计师来说价值很大，对家装行业的整体发展也具有里程碑式的意义。

    目前市场上的VR家装解决方案是否已经成熟？

    目前，市场上现有的VR家装产品解决方案能够让用户在第一时间切身体验“真实的装修环境“，摆脱现实世界中空间和时间的限制，切身感受VR带来的沉浸式效果，并通过DIY来自由设计房间，这已经是VR家装1.0时代的行业标准。

    但通过对比和体验，目前有几个普遍性的行业问题呈现出来：

    1)由于VR技术发展尚未成熟，目前的产品大多体验一般，会有晕眩感或者定位不准确的问题。

    2）户型模型库不够全面，用户可选择的范围较小。

    3）很多用户虽然对VR家装有所耳闻，但由于线下硬件设备未普及，实际装修过程中无法真正利用VR技术。

    除了这些，现在市场上还有很多自称VR家装的产品其实还只是停留在概念上，连VR家装1.0时代都没有达到。这些产品大多是通过VR眼镜盒观看全景图模式，它们只能称为2.5D的模型图，体验非常初级。因为用户无法在看到的空间中游走，没有沉浸式体验，更不能与空间互动，这些不能算是真正意义上的VR家装产品。

    家装2.0的时代即将到来

    随着行业的涉猎者越来越多，家装1.0的时代正在快速向前发展，针对以上这些问题，有些公司已经能够提供标准化的解决方案，逐步推进家装2.0时代的到来。

    第一，用技术手段提升用户体验，增加更多交互性

    比如美屋365，通过技术提升来塑造表现细节，如阳光照进房间的灰尘等效果让用户的真实感大幅提高。此外，美屋365推出新的VR软装品牌“打扮家”发布的“3D转VR工具”，能够让存量3D模型过渡到VR模型，更好地可以用于VR体验。

    而VR地产领域的指挥家VR，在6月21日推出了一款全球首个VR多人交互的地产商业应用，可以在20平米的空间范围内支持多名用户同时在体验区大范围体验行走和交互。据指挥家VR的创始人曾子辕表示，这个功能将大大提高用户体验，一家人可以用VR设备同时看房并进行互动，比如传东西，做运动等，还可以在VR中看到对方。对于房地产公司来说，相当于提高了“翻台率”，可以同时带几波用户一起看房，提高销售效率。

    曾子辕表示，这个功能其实也可以被应用到VR社交，让两个人之间的互动变得更加真实有趣，但指挥家VR未来的方向依然是主打VR地产领域，在样板间和房产销售这块进行更深入的挖掘。

    　第二，通过庞大的数据库构建竞争壁垒

    户型模型库的建设将成为创业公司在VR领域快速发展的重要手段之一，对于设计公司来说，拥有多样化的户型模型才能吸引更多的用户关注度。美屋365根据自身的虚幻游戏引擎建立了独有的数据库，而且目前庞大的数据量（户型模型量）已经使它在业内占据了有利的竞争优势。

    根据公开资料显示，“打扮家”扩大了公共模型库和公共户型库，在天津已完成近500个户型和近万个模型的建设。而“3D转VR工具”能够将现有的3D模型快速转换成VR模型，打通了3D和VR的交互通道。未来开放使用后，将会变成开源工具的效果，完善的户型库模型库将极大提高用户的使用效率。关键是，这个工具能够盘活存量模型，可以快速扩大VR模型库和户型库规模。

    而VR家装领域的创业团队豪斯VR则致力于将建模工具放到VR里进行操作，并且接入硬件设备，设计师可以在头盔等设备里进行调试，达到最完美的体验感和设计效果。在模型数据库的建设上，豪斯VR让用户和厂家生成数据并自主上传、共享。近日，豪斯VR创始人向记者透露，目前依旧在产品打磨和小规模测试阶段，还未公开发布。

    第三，线下VR家居馆的诞生，让VR给房产行业带来真正变革

    不仅仅是VR家装领域，针对整个VR行业来说，依然有一段漫长的路要走，很多问题都尚未解决：比如技术尚未成熟、内容上的缺乏，但真正的问题则是VR设备的普及仍需时日。

    而VR家装2.0时代针对VR家装1.0的最大变化，是将VR的应用延伸到线下。“打扮家”推出的全球首家实体VR家居馆，能够顺应用户线下成交的习惯，满足用户希望看到实物效果的需求，聚焦软装解决方案。

    相比传统的实体家居馆，VR家居馆的特点是成单效率很高。美屋365董事长崔健认为：VR家装在提升用户体验以外，更重要的是实现“所见即所得”，即用户在虚拟空间中看到的所有家居建材都能够在美屋365平台上直接购买，这要求平台建立完整的供应链，在他看来，扩大家居建材库的SKU是VR家装公司的主要竞争点之一。目前美屋365已经实现了前端方案设计到后端家具饰品购买的一站式服务。

    而对于设计师和家装公司来说，能够用硬装设计切入到利润更高的软装服务，意味着营收的提升和盈利方式的大幅优化。

    冷静思考：VR只是技术，持续发展还需看清家装行业本质

    目前，VR地产领域国内已有数百家公司涉足，而VR家装也成为众多传统型公司和初创公司的目标领域，行业竞争极为激烈。

    对于VR家装的公司来说，最重要的并不是通过VR的“噱头”吸引客户，而是能够根据行业痛点针对性地解决。目前传统公司软装局限性很大：对供应链的整合能力有限、跨区域化的服务能力较弱、产品购买规模小且无价格优势，图片式的售卖方式成单效率低等等。

    所以对于行业来说，能够帮助个人设计师和家装公司顺利切入软装业务的平台型企业更有价值。通过平台化运营打通软装供应链，多角度扩充家居和家具模型库并合理利用线下VR家居馆转化成交，才能真正将租金、展厅装修、样品等等成本剔除，把利润留给设计师和家装公司，解决行业长久以来的痛点。

    虽然很多人都认为2016年是VR元年，但对于创业型公司来说，VR风口的红利期持续时间不会太长，大众也无法永远保持极高的关注度，不论是拥有强大的数据库或是掌握超前的VR技术，都需要建立独特的竞争壁垒让自己在VR浪潮中存活下来，再谈未来长远的发展。

  • 设计 | 来自电影的灵感：“TRON Room”私人影音空间

    设计 | 来自电影的灵感：“TRON Room”私人影音空间

    每个周末，这个视听室的主人都会与家人在“TRON Room”中享受Sky HD的高品质电视节目，并且还可以在自己的私人影柜系统中挑选喜爱的电影，与家人共同观看……

    “TRON Room”是一个神奇的、充满创意的私人影音空间，场景绚丽、功能强大。下面，就由“影音新生活”带大家一同来参观，准备好尖叫吧！

    这个位于英国约克郡附近的“TRON Room”案例，是一个专门以电影《TRON: Legacy（创：战记）》风格而打造的私人影音空间。TRON Room通过大量地使用上高效节能的LED灯具以及漂亮的线条，组合出不同的视觉效果。安装在墙壁上带有些许幽暗的冷色调条形灯，可实现明暗切换，当灯光打开后，能够完全突出房间的线条感。

    在色彩的选择方面，设计师把电影《TRON: Legacy》采用的橙色和蓝色两种具有科技感的色调运用到了该影音空间。位于天花板漫射灯顶部的隔缝内，安装了橙色的条形LED灯，而在房间四周墙壁500px高的位置，则安装了淡蓝色的条形LED灯，同时搭配竖纹的地毯与深灰色的家庭影院座椅，随着造型灯的徐徐变暗，整个TRON的科幻世界立刻浮现在眼前。

    在影院系统组合方面，设计师采用了7.2声道的B&W CT系列制品进行嵌入式的安装，另外还挑选了JVC DLA X9 3D投影机以及Kaleidescape M500影柜系统，并且通过Crestron CP2E与Crestron TPMC-8等智能控制设备对影院的播放、管理和灯光进行统一控制，让“TRON Room”的整体观影效果达到极高水准。

    “TRON Room”的灯光控制设计采用了多个情景模式，按照不同的需求享受不同的视觉体验。如果只开启LED灯模式，整个房间就像进入了《TRON: Legacy》的电影世界之中，如果正在观看一部3D电影，这种刺激的视觉感受让每个人都想亲身体验。

    虽然说这个家庭影院视听室是以一部电影的风格来设计灯光的，但是对于LED的运用特别是在家居设计上，这位设计师提出了更有趣的意见，就是在整个家居环境中加入LED灯饰，让生活环境中的视觉效果更有电影感。

    如同《Tron》的电影风格，可以在家中通过安装LED灯具实现炫酷的效果

    视听室中放置了5张舒适的观众座椅，这几张Signature座椅是专门为家庭影院而设计的，可以让观众体验到舒适的观影享受。

    舒适的电动沙发，顶尖的快思聪中央控制系统，都是每一个智能家庭影院必不可少的配置。

    结语：看完“TRON Room”的介绍，相信大家都已经开始心驰神往了吧！关注“影音新生活”，我们将继续会为大家带来更多个性化的精彩视听案例。敬请期待！

  • 比尔盖茨坦言：最暴利的就属这4大行业，你入对行了吗？

    比尔盖茨坦言：最暴利的就属这4大行业，你入对行了吗？

    1.精神服务类电商

    物质的发达，和互联网对现实的割裂，在这种大背景下，人们在现实生活中得不到的慰藉，将会转移到网上去寻求。在美国，仅仅是2014年，接受付费心理、情感沟通的人数多达4250万人，占到了美国人的13%（美国总人口约为3.1亿）。在中国，这更是一片尚待开发的巨大的蓝海市场。毫无疑问，在这里将会诞生百亿级的市场。

    2.出口电商

    埃森哲的报告认为，到2020年，全球跨境B2C的市场规模将接近1万亿美元，届时中国将成为全球最大跨境B2C电商市场。根据国内跨境电商第一孵化平台贝多罗介绍，2016年培养了过百位百万级别的跨境电商创业者，关注beiduoluo23学习更多有关跨境电商创业知识，贝多罗助力中小卖家疯狂赚美金。

    3.厨电行业

    中国有一个行业堪称奇迹——行业利润率最高，品牌集中度最低，那就是厨电行业。2017年，中国厨电市场总规模将达到952亿元。以美的厨电为例：2017上半年，仅国内市场即实现销售额近40亿元，增幅超过50%，全年有望做到80亿元。保守估计，2017年美的厨电全球营收将首次突破200亿元。

    4.服务机器人

    随着人工智能技术的进步，智能服务机器人由市场率先落地的扫地机器人、送餐机器人向情感机器人、陪护机器人、教育机器人、康复机器人、超市机器人等延伸，服务领域和服务对象不断拓展，机器人本体体积更小、交互更灵活。2017年，全球服务机器人市场预计达29亿美元，2020年将快速增长至69亿美元，2016-2020年的平均增速高达27.9%。

  • 有了小鸟，冬天的小家更温暖！

    有了小鸟，冬天的小家更温暖！

    有了小鸟，冬天的小家更温暖！

    ——重庆小鸟

    有了小鸟家庭影院K1，冬天的小家也变得更加温暖。下班就想赶回家，开启小鸟，播放音乐，看看电视节目，或者从小鸟手机遥控器上找一部高清5.1电影播放。

    无论是做饭、看书、朋友茶叙，都是幸福满满。昨晚回家，开着小鸟，听着陈奕迅的歌，兴致勃勃的，把客厅清理了一遍，杂物抱了很多移到书房。整理后，自己看着都满意，有生气又不凌乱。关键是大气的小鸟6个箱子，把小家的格调提升了。左左右右、前前后后、上上下下拍了很多张，挑选出这几张，各位将就看。

     

  • 客厅装修没亮点?就差个电视墙了!

    客厅装修没亮点?就差个电视墙了!

    一个漂亮的电视柜不但可以起到画龙点睛的作用，而且还可以凸显家装的格调，这样不单不让人郁闷，更让人身心愉悦。本本在这里介绍63款简约而不简单的电视柜，给家添上最美的色彩，不收藏就亏了。

  • 2017年流行色，家也可以很好色

    2017年流行色，家也可以很好色

    色彩权威机构Pantone对2016年的时尚秀进行了总结

    以此为基础推断出下一季流行色趋势

    发布了2017年度代表色

    草木绿（Greenery 15-0343）

    当然，这只是一个趋势，而且是时尚界的

    而实际上这种颜色在家居中也非常适用

    草木绿是带着微微黄色的鲜绿色

    从色彩涵义上来讲有着冒险和探索精神

    喜欢这种颜色的人一般个性勇敢、非常自信

    而从设计角度上来说

    草木绿是一种代表初春万物复苏的颜色

    这种颜色清新而充满活力

    可以使居住者如同身处于繁茂的绿植之中

    让人情不自禁地开始深呼吸

    感受新鲜空气，振作精神

    草木绿非常适合家居装修或软装搭配

    中性色调的草木绿几乎可以和大部分的颜色进行组合

    基本都不会出现违合或不搭调的情况

    想想家里摆放的绿植就知道了

    从来没有说什么颜色风格的装修是不能摆放绿植的

    所以草木绿在家居生活中随处可见

    在家居生活中体现草木绿大致有这几种方法

    一是在整体装修过程中选择草木绿色系为设计色

    二是在软装过程中根据实际情况搭配草木绿色物品

    三是在家中合适的位置合理地放置绿色植物

    四是直接在造一个森林小木屋吧

    好了，闲话不说

    首先来看看绿色系整体装修的效果是怎样的

    绿色做为整体色系是非常能吸引注意力的

    同时也可以为室内添加自然的气息

    会为居住在其中的人提供舒适和惬意感

    ▲

    绿色配原木风格，简直挑不出毛病

    和蓝色搭配也是一点问题都没有

    ▲

    大量使用了绿色元素，沙发非常醒目

    采用的是和同样明亮的黄色搭配

    感觉活力满满

    ▲

    主墙用的是浅草木绿

    木家具加上柚木地板与绿色相映生辉

    显得非常有朝气

    ▲

    草木绿和深绿色的工业风搭配

    合理运用了绿色的变化

    玩出了一种独特的工业风格

    ▲

    白色搭配浅草绿与实木地板

    有一种森林小屋的感觉

    自然氛围很容易让人进入放松状态

    ▲

    满眼的绿色，简直让人离不开眼睛

    光看着图片都觉得身处其中空气一定清新

    绿色的整体橱柜是不是让人很有食欲？

    如果，已经没有办法对家居格局进行大的改动

    那放一些绿色的家具和搭配也是极好的

    比如说，来一把绿椅子

    ▼

    或者在合适的地方

    放上一块绿色的地毯也是不错的选择

    ▼

    如果不怕麻烦

    也可以整一块仿生植物墙

    ▼

    绿色的织物或配件

    也能很好的调节气氛

    ▼

    最简单的其实就是摆放绿植了

    基本是家家户户必备的

    看了这么多的绿色

    是不是有一种飘然出尘的感觉

    那就对了

    绿色的作用前面大叔已经说得很清楚了

    所以喜欢绿色就对了

  • 声学 | 清华大学教师餐厅 / 素朴建筑工作室的声学设计

    声学 | 清华大学教师餐厅 / 素朴建筑工作室的声学设计

    大厅实景照片 图片：夏至

    教师餐厅西北角夜景 图片：夏至

    清华大学教师餐厅位于地处清华校园核心区位， 南区学生食堂的顶层。项目最初的定位，是给老师们提供一个跨院系学科交流的独特的就餐场所，让老师们在交流中碰撞出更多思维的火花。因此，这个近1000㎡的空间， 被设计成兼具人文氛围和自然格调的开放式大厅；不仅为教授们供应餐点和咖啡、提供远眺清华校园和西山的窗景，更是他们邂逅、交流、思想碰撞的场所。

    改造前 图片：孙菁芬

    平面布置图

    大厅剖透视图

    大厅渲染图

    西北咖啡吧渲染图

    中庭咖啡吧渲染图

    中庭休息区渲染图

    为在开敞的大厅内营造宁静的就餐氛围， 大厅区内设置了8组圆拱。圆拱的设置不仅在保留整体空间的前提下形成二次区域划分；更重要的是改善了大厅的声场分布，在吸收周边嘈杂的背景声的同时，聚集了拱下小范围的声场。 两个圆拱对应一个柱跨的钢结构桁架，圆拱与主体结构之间的空腔用于解决大厅的设备和管线，让室内空间能在复杂的功能下保持纯净。

    大厅渲染图

    大厅渲染图

    大厅夜景照片 Image ：夏至

    大厅渲染图

    主厅西侧坡顶空间 图片：夏至

    主厅西侧休闲讨论区 图片：夏至

    圆拱下的区域，是具有仪式感的主厅，每个圆拱对应一列餐桌，形成领域感，除日常餐会外，还可承办庆典，宴会，酒会等活动。

    拱底空间-主题宴会模式 图片：夏至

    吸声拱顶照明特写 图片：夏至

    圆拱大厅-主题宴会模式 图片：夏至

    圆拱大厅-主题宴会模式 图片：夏至

    坡屋顶下方，是景观视野开阔的副厅，这里座位布局自由灵活，既适合不同规模的讨论餐会，又能提供独处的宁静和窗外美景。配合主厅的其他活动，还可作为休闲准备区。

    渲染效果图

    主厅西侧坡顶空间 图片：夏至

    光是建筑室内最好的装饰，故用简洁的材料与自然的光影打造室内独特的精神氛围。与外墙页岩砖尺寸相同的白色铝合金模块，采用了与外墙花砖一样的砌筑纹理，为室内引入了侧高窗的阳光， 也与西侧疏密变化的金属格栅及每组落地高窗的花砖墙相互呼应，相得益彰 。

    休闲讨论区与西侧景窗 图片：夏至

    休闲讨论区与西侧景窗 图片：夏至

    在室内的人工照明设计中，照明设计师深入挖掘了空间本身的特质，在满足功能需求的同时，利用空间固有的形态，塑造优雅静谧的照明氛围。主厅圆拱区的不同光色，为不同的活动场景提供所需的背景和氛围。

    多功能会议室 图片：夏至

    最终的目的，是在整个项目的实践过程中， 实现设计与技术的完美结合。

    • 建筑师：素朴建筑工作室
    • 地址：清华大学，北京，中国
    • 主创设计：宋晔皓
    • 项目团队：孙菁芬， 解丹， 陈晓娟
    • 照明设计：清华大学建筑学院张昕工作室：张昕，韩晓伟，周轩宇
    • 声学设计：清华大学建筑学院：燕翔，王旭光
    • 建筑面积：1000.0 平方米
    • 项目年份：2015
    • 摄影师：夏至

  • 欧洲著名电影和媒体学院选用了这个牌子的音箱？

    塔林大学是波罗的海地区的一所国际性高校，与全球多所大学有合作，是著名欧盟项目Erasmus的交换院校之一。

    塔林大学波罗的海电影和媒体学校（BFM）提供电影艺术，跨媒体制作和视听媒体的实践大学学位课程。有来自全球20多个国家的400多名学生，BFM是欧洲最大的和北欧唯一的英语电影和媒体学校之一。

     

    学校的电影院和音频混音室有使用相同的Procella扬声器系统，包括前置P815，P8环绕和一个P18低音炮。 100座电影院的尺寸为10 x 9 x 6.5米，具有独特的配置，P815位于固定屏幕上方。学校的8 x 6 x 4米混音室中的Procella P815位于透声屏幕的后面。

    所选音箱的详细数据：

    Procella Audio P815

    • Mid/HF

      8 Ohms nominal

    • P15 Si Low Frequency

      8 Ohms nominal

    • 1m/1w

      93 dB

    • Two pair gold-plated binding posts (P815-FP)

    • Free-standing

      122dB continuous, 126dB peak

    • In baffle wall

      126dB continuous, 132dB peak

    • -6dB

      Constant directivity: 80°H x 50°V from 1.5kHz

    • Void free and MDF internally cross braced. Studio vinyl finish standard.

    • Sweden 瑞典; 100% QC testing

    • Mid/HF

      250 Watt continuous, 1,000W peak

    • Low Frequency

      500W continuous, 1,200W peak

    • Low Frequency (P15Si)

      15” driver with 75mm voice coil in 92 litre sealed box

    • Midrange (P8)

      8” high output driver with 40mm voice coil in 15 litre sealed box

    • P8 Mid/HF

      600 Watts

    • P15Si Low Frequency

      600 Watts

    • -3dB points

      40Hz and 20kHz

    • 4th Order Linkwitz-Riley
      1.6 kHz and 150Hz
      (external DSP required)

    • Connecting Bracket, User Guide, Damper feet. Power cord, XLR-RCA adaptor

    • HxWxD

      43.7” x 19.7” x 14.2”
      1110 x 500 x 360 mm

    • Weight

      113 Lbs.
      49 Kg

    Procella Audio P8

    • 8 Ohms nominal. Above 12 Ohm in working range, phase angles less than 30 degrees.

    • 1m/1w

      92dB

    • -3dB points

      70Hz and 20kHz

    • 4th Order Linkwitz-Riley, 1.6kHz, BSC

    • Wall mount bracket, User Guide

    • HxWxD

    410 x 450 x 200/138 mm (7° tilt)

    • 107.0 Kg

    • Continious

      250 Watt

    • Peak

      1000 Watt

    • Midrange (P8)

      8” driver with 40mm voice coil in 15 litre sealed box.

    • High Frequency (P8)

      1.5” driver with a Polyester diaphragm on a Procella designed elliptical constant directivity waveguide.

    • Free-standing

      116dB continuous, 122dB peak

    • In baffle wall

      122dB continuous, 126dB peak

    • -6dB

      Constant directivity: 80°H x 50°V from 1.5kHz.

    • Void free MDF internally cross braced. Studio vinyl finish standard.

    • Sweden; 100% QC testing

    Procella Audio P18 低音炮

    • 8 Ohms nominal; 2 inputs

    • Dual long-throw 18” drivers with 100mm voice coils in 205 litre sealed box

    • @ 50 Hz

      133dB

    • Heavily internally braced MDF. Studio vinyl finish standard.

    • Sweden; 100% QC testing

    • 1m/1w

      95 dB

    • Balanced XLR, RCA input adaptor provided (P18-AMP)
      2 pair heavy-duty gold-plated binding posts (P18-FP)

    • -3dB points

      21 Hz

    • User Guide, Damper feet.
      Power cord, XLR-RCA adapter (P18-AMP only)

    • 100 – 250V, 40 – 80 Hz

    • HxWxD

      650 x 1050 x 360 mm

    • 115.0 Kg (on pallet)

    ▍关于Procella（宝仙娜）：

    2005年，为了开发“次世代”音频DTS-Master Audio，在欧洲DTS总部的剧院负责人Anders Uggelberg和Gerben Van Duyl负责为伦敦的DTS总部建造一间全新的参考级影院。基于这次契机，Anders和Gerben于2006年正式发布?Procella Audio（宝仙娜），给一众专业用家及家庭影院爱好者提供更优质的选择。并在伦敦HI-FI News Show获得“Best Demonstration”奖座。

    宝仙娜一直备受专业用家赞赏，英国电影电视艺术学院（The British Academy of Film and Television Arts简称BAFTA）学院内亦安装了宝仙娜的音箱系统。

    ▍关于米乐数码影音（MIRO）：

    米乐数码影音成立于2005年，是威斯康集团的成员之一，在上海设有“米乐数码影音（中国）”，在香港设有“米乐影音有限公司”，是一家影音产品贸易、影音技术提供的专业公司。主要从事国外品牌的代理销售和市场推广。

    一直以来，该公司追求最震憾的声音和最美妙的音乐，坚持对品牌的宣传和最优质诚信的服务，不断为广大消费者带来更多更好品国外优秀产品，让大家能亲身享受到最佳的家庭影院效果和满足大家对影音娱乐产品越来越高的需求。

  • 空间 | 为了这些建筑，也要去看演出！

    去剧院及演出厅，除了有好看的演出可以欣赏，其实很多剧院的空间本身都成了一件件让人叹为观止的艺术品，也由此把演出衬托得更加引人入胜。

    来源：普象工业设计小站
    责编：闫妍

  • 日本大型电影后期工作室Glovision，“好听”的都来自这里！

    日本大型电影后期工作室Glovision，“好听”的都来自这里！

    日本东京主要后期工作室Glovision已经在其三个套房中完成了完整的Procella监控系统的安装。所有三个房间都配置为Dolby Atmos混音和播放。最大的房间有一个17.1.10配置，两个较小的房间分别设置为9.1.4和7.1.2播放。

    Sona公司，Procella的日本音响经销商，负责所有的声学设计和施工。正如你可以看到在照片和下面的链接，Sona的声学设计工作和工作室建设是世界级的。所有三个房间都由杜比实验室委托。

    Glovision专门从事音频发布，包括声音制作，声音效果，配音电影放映外国电影（例如，饥饿游戏系列），配音和字幕DVD和蓝光，外国游戏和外国电视日本语音轨配音。他们还提供纪录片制作和配音服务。

    房间 & 扬声器配置

    混音阶段301：

    • 杜比全景声17.1.10
    • 三排座位：控制台，控制台前面的沙发，控制台后面的生产者台
    • 前置扬声器：P815FP（3）
    • LFE低音炮：P18FP（3）
    • 环绕/高度：P8（24）
    • 环绕声/高度低音管理低音炮：P15FP（4）

    房间的原理图布局

    Mix Room 201:

    • 杜比全景声9.1.4
    • 两排座位：控制台，控制台前面的沙发
    • 前置扬声器：P815FP（3）
    • LFE低音炮：P15FP（3）
    • 环绕/高度：P8（10）
    • 环绕声/高度低音管理低音炮：P15FP（2）

    房间的原理图布局

    Mix Room 204:

    • 杜比全景声7.1.2
    • 单工作站
    • 前置扬声器：P6（3）
    • LFE和前置低音管理超低音扬声器：P10Si（2）
    • 环绕/高度：P6（6）
    • 环绕/高度低音管理低音炮：P10Si（2）

    ▍关于Procella（宝仙娜）：

    2005年，为了开发“次世代”音频DTS-Master Audio，在欧洲DTS总部的剧院负责人Anders Uggelberg和Gerben Van Duyl负责为伦敦的DTS总部建造一间全新的参考级影院。基于这次契机，Anders和Gerben于2006年正式发布?Procella Audio（宝仙娜），给一众专业用家及家庭影院爱好者提供更优质的选择。并在伦敦HI-FI News Show获得“Best Demonstration”奖座。

    宝仙娜一直备受专业用家赞赏，英国电影电视艺术学院（The British Academy of Film and Television Arts简称BAFTA）学院内亦安装了宝仙娜的音箱系统。

    ▍关于米乐数码影音（MIRO）：

    米乐数码影音成立于2005年，是威斯康集团的成员之一，在上海设有“米乐数码影音（中国）”，在香港设有“米乐影音有限公司”，是一家影音产品贸易、影音技术提供的专业公司。主要从事国外品牌的代理销售和市场推广。

    一直以来，该公司追求最震憾的声音和最美妙的音乐，坚持对品牌的宣传和最优质诚信的服务，不断为广大消费者带来更多更好品国外优秀产品，让大家能亲身享受到最佳的家庭影院效果和满足大家对影音娱乐产品越来越高的需求。

  • 艺术 | 成就殿堂级影音设计师：推荐给建声爱好者的19本好书

    艺术 | 成就殿堂级影音设计师：推荐给建声爱好者的19本好书

    读书是将人类浓缩几千年的科技、文化快速习得的最佳方式，通过读书能使我们掌握大量的科学文化知识。从书本出发，着手于实际工程，把书本的东西变成自己的感悟，这也是每一个“菜鸟”通往“大师级”的必经之路。

    下面，“影音新生活”便为大家推荐19本学习建筑声学知识的好书，填补我们大脑对建声知识的渴望，对于影音定制安装、家装、智能家居等行业的从业人员而言，更是十分难得的专业技术指南。

    《噪声控制与建筑声学设备和材料选用手册》

    ●?内容简介：

    本手册较系统地介绍了我国目前生产制造的主要用于噪声振动控制以及建筑声学领域的设备、材料、装置、仪器等，给出了具体的型号、规格、参数、特点、选用原则、安装要求、适用范围等。针对各种噪声源、振动源、室内声学特性要求等，阐述了控制方法，列出了计算公式，提供了工程实例，是一本综合性的工具书。自1987年以来，本手册已连续出版了1、2版，颇受欢迎。每版均增删一半以上，荟萃了国内噪声振动控制和建筑声学设备材料的最新成果，使本手册更具有科学性、实用性、可靠性和先进性。内容包括基础知识、消声器、吸声降噪、隔声构件、隔振器材、阻尼材料、声学和振动测量仪器、典型案例以及附录中的常用标准目录、书籍名称、生产厂家名录等，可满足设计选型、施工安装、设备配套等需要。

    建声爱好者的圣经：《建筑声学设计原理》

    ● 内容简介：

    本书系统、深入地介绍20世纪建筑声学尤其是观演建筑声学的成果和声学设计的原理、经验与技术措施，着重介绍近年来这一领域的新成果、新趋势。本书内容包括观演建筑史、建筑声学基本知识、室内声学原理、音质评价、吸声和隔声、室内噪声控制等，重点介绍各类观演建筑的音质设计和建筑设计。本书内容翔实，插图丰富，并提供大量国内外重要观演建筑的实例，具有新颖性、先进性、趣味性和权威性。本书作为建筑系本科生和研究生推荐教材，并作为广大建筑师和室内设计装修以及环保、广播音响和音像制作等技术人员的参考读物。

    《建筑物理》(第四版)

    ● 内容简介：

    《建筑物理》第四版是在原刘加平主编的《建筑物理》第三版统编教材的基础上编写而成的。本版教材延续了原书的基本框架体系，根据全国建筑学和城市规划专业教学指导委员会对培养执业建筑师和规划师的要求，针对建筑节能、生态建设设计和绿色建筑评估等工作对建筑物理基础知识的需求，结合我国最新颁布的相关设计标准与规范，分别对建筑热工学、建筑光学和建筑声学三个组成部分进行了体系上的完善和内容的调整。

    《环境声学与建筑声学》(原著第2版)

    ● 内容简介：

    本书由前川善一郞、J·H·林德尔、P·罗德所著、燕翔译，是有关环境声学与建筑声学的一本经典的指南。本书采用了多学科综合的方法，以求营建令人满意的声环境。本书所论述的基本声学原理涵盖了室内空间和室外空间，内容包括：声波与听觉基本原理、噪声振动的测量与评价、室内声学、材料和结构的吸声、室外声传播、空气声的隔绝、结构噪声与振动的隔离、环境中的噪声与振动控制、厅堂音质设计、电声系统。

    《建筑声学：原理和实践》

    ● 内容简介：

    本书是一本介绍建筑声学的实用性读物，系统、深入地介绍了20世纪建筑声学尤其是观演建筑声学的成果和声学设计的原理、经验与技术措施，着重介绍近年来这一领域的新成果、新趋势。本书内容包括观演建筑史、建筑声学基本知识、室内声学原理、音质评价、吸声和隔声、室内噪声控制等，重点介绍各类观演建筑的音质设计和建筑设计。

    《建筑声学设计指南》

    ● 内容简介：

    《建筑声学设计指南》以表格化形式针对不同类型的工程归纳了声学设计要点，并提供了大量工程实例照片和插图，图文并茂，深入浅出。通过仔细研究《建筑声学设计指南》，读者将受益匪浅。此外，在《建筑声学设计指南》的技术附录中还着重探讨了10个实际声学技术问题，也会对读者更深入地理解建筑声学设计大有裨益。

    小房间声学设计手册：《小房间声学设计及建筑声学处理》

    ● 内容简介：

    本书由我国的声学研究泰斗——声学厅堂设计软件easer的翻译培训著作人高玉龙老教授编著，对家庭影院声学处理技术及解决方案专利技术有十分详细的介绍。包括对各种扩散体的研究计算方法、房间共振计算及解决方案、精彩案例介绍，以及声盾隔音门、悬浮隔音龙骨和铉超薄调音体等专利产品。

    《建筑声学与音响工程》

    ● 内容简介：

    本书的第1章介绍了声音的传播特性、人的听觉特性、声源特性和电声学原理，这对于声学设计人员是必备的基础知识。第2、3章分别对常用的建筑声学材料和电声器材进行了较为系统的介绍。第4章对各种声学指标及其测量方法进行了介绍。第5、6、7章分别介绍了三种比较典型的观演建筑，即剧院建筑、音乐厅建筑和体育建筑。在第8章中，对两种声学模拟技术进行了简要的介绍。书中给出了一些近年来国内已经建成或正在建设的大型观演建筑工程实例，并对这些工程的声学设计，包括建声设计和电声设计，进行了分析和介绍。本书可作为建筑声学及音响行业技术人员的专业参考书，也可作为高等院校声学及音响专业的教学辅助用书。

    《音乐厅与歌剧院》

    ●?内容简介：

    本书对于了解和设计音乐场所极具参考价值。——国际著名建筑师贝聿铭

    这是一册内容极其丰富的参考书和优秀的建筑声学教科书。它很好地融合了理论与实践，艺术和科学。对于音乐家和欣赏家是简单易懂，而又信息丰富，文图并茂。对建筑师的设计工作和声学家的教学与科研工作都是非常宝贵的。——中国科学院院士、中国声学学会名誉理事长马大猷教授

    本书探索了世界一流大厅音质的优异之处，从而为设计音质优良的大厅提供了有效指南。……对于如此复杂的音质问题，在走向更充分认识的途径中，作出了里程碑意义的贡献。——同济大学声学研究所教授、上海市声学学会名誉理事长王季卿

    这是一本有关音乐厅音质的重要著作。指挥家、演唱家有了这方面的知识，就能在演出时扬长避短，使演出更加辉煌成功，否则会使精彩的演出黯然失色。因此它不仅是建筑师必备，也是专业音乐家必读的参考书。——上海音乐学院前副院长，著名小提琴家谭抒真教授

    《噪声与振动控制工程手册》

    ●?内容简介：

    本手册从噪声与振动控制技术的基本理论着手，系统地阐述了隔声、吸声、消声、隔振、阻尼抑振以及最新的有源噪声振动控制技术与数字技术等。

    《建筑声学设计手册》

    ●?内容简介：

    本手册由中国建筑科学研究院建筑物理研究所主编，参加编写单位有清华大学建筑系、同济大学声学所、上海工业建筑设计院、上海民用建筑设计院和北京建筑设计院。这本手册是在总结国内多年来的建筑声学设计经验和吸取国外先进技术的墓础上编写。书中提供为在各类建筑中创造音质优良、安静舒适的声学环境所必需的音质设计和噪声控制的基本原理、设计标准、设计数据、计算方法、设计措施、声学材容和等。

    《声学手册 Master Handbook of Acoustics 5th》

    ● 内容简介：

    这是在国外一本非常畅销的的声学手册，至今已经更行到第五版，作者Mr.Everest（2005年去世-享龄95岁）是一位声学界的巨人，他率先提出了建筑声学在生活中的重要性，文中这样描述道：“当我们不想看到某样东西的时候，当我们想要睡觉的时候，我们可以轻松闭上眼睛；但是无论是黑夜或白天，我们的耳朵总是对周边发生的一切都非常敏感，无论这些声音是愉悦的或者是警告性的，无论这些声音是自然发出或者是生产活动产生的，其声学属性和其所在建筑环境对声音的影响总是每时每刻影响着我们。”

    《Home Recording Studio: Build It Like the Pros》

    ● 内容简介：

    Rod Gervais是美国声学学会、音频工程学会的资深会员，长期从事声学设计工作。其所著的《Home Recording Studio: Build It Like the Pros》是一本专门针对录音室、电影审片室、家庭影院等的声学设计手册，详细介绍了不同声学处理方法对于早期反射声、混响时间、频率响应、声压级、低频控制等重要指标的影响。对于影音设计师来说，具有十分有价值的指导性作用。

    《建筑声学：声源、声场与听众之融合》


    ● 内容简介：

    本书是国际著名声学家安藤四一教授继1985年出版《音乐厅声学》之后的又一力作。本书论证了声源信号如何与厅堂声场相融合，探求声场优选参量与声源信号以及听觉和大脑听觉信息处理机制之间的关系。本书介绍了作者将其理论应用于日本雾岛音乐厅的音质设计的经验，以及在该厅率先实现的座位音质选择系统。本书对于建筑厅堂音质设计、计算机仿真声场和可听化技术均具有深入的阐述。本书由中国科学院院士吴硕贤教授和赵越喆副教授翻译，是这一領域不可多得的一本前沿性著作。

    《建筑吸声和隔声材料：建筑材料标准汇编》

    ● 内容简介：

    如何使自己新置的房屋具备好的隔声效果，使公共场所的噪声污染问题降到较低的水平，这就要求材料的生产企业、建筑装饰公司、业主们了解相关知识，更主要的是了解国家的规定，以提高我们的居住、生活质量，维护自己的权益。近几年，国家相关政府部门颁布了多项关于隔声、吸声的国家标准、行业标准，为便于生产企业、科研院所、检测机构及用户查询，建筑材料工业技术监督研究中心与中国质检出版社第五编辑将室将目前现行的国家标准及行业标准汇编成书，并按照标准的种类分为三部分：一、基础及产品标准，包含国家标准4项，行业标准14项；二、试验方法标准，包含16项国家标准；三、吸声和隔声性能测量标准，包含16项国家标准。

    《建筑声效空间设计：原理·方法·实例》

    ● 内容简介：

    本书将声学与建筑设计相结合，系统、深入地介绍了建筑的声效空间，以及建筑设计中对声音效果的影响因素。尤其是媒体空间的设计方法与细节，例如录音棚、剧院、音乐厅的声学相关设计重点问题。书中包含作者精心选编的部分国外媒体工作室设计实例，以供读者欣赏和参考。

    《电影院建筑工艺与建筑声学设计》


    ● 内容简介：

    电影是19世纪末西方传入中国的，开始是由外国人在中国放映、摄制影片。自1905年北京摄制了我国第一部京剧舞台记录片开始，中国电影已走过了整整100年的路程。电影的发展是以与其相关的科学技术发展为先导的。本文作者曾任广电部设计院总工程师、电影工艺设计所所长，从事电影院建筑工艺与建筑声学设计工作五十余年。本书主要内容包括：我国电影院及电影建筑工艺专业发展简史、电影院观众厅建筑工艺设计、电影院建筑工艺设计、多厅电影院工艺设计等，结合作者多年的工作实践，数据翔实、文图并茂，具有较高的实用价值。

    另外，以下两本专著对于我们掌握核心声学知识也非常具有帮助性，在此，推荐给大家。

    《声学手册》


    ● 内容简介：

    本书由著名声学专家马大猷先生和沈豪（山豪）先生所著，其中简明扼要地介绍了声学工作者常用的基本原理、公式、数据、图表等。前16章包括声学方面的基本材料，以后各章分别叙述水声、超声、语言通信、心理和心理声学、建筑声学、噪声控制、音乐声学等分支学科的材料，附录包括18个表，介绍一般常用的数据。

    《电声词典》


    ● 内容简介：

    本书是我国第一本有关电声学、声频工程和电声系统及设备的词典，书中以中英文对照的形式系统地给出了有关电声科学技术范围内的主要名词术语约4300条；此外，对它们的基本概念、原理及应用作了深入浅出、简明准确的解释和介绍并给出必要的公式和图表以帮助理解。词典的词条基本上按学科性质、技术内容和应用分类，细目排列。为了便于读者查阅、使用和提高检索率，书末附有中文索引(按汉语拼音排序)和英文索引。适合影、视、电声专业人员，有关院校师生、电子、音响、音乐爱好者和网络音乐爱好者阅读。

  • 探秘 | 这两间使用GENELEC（真力）的5.1环绕声录音制作室终于投入使用！

    探秘 | 这两间使用GENELEC（真力）的5.1环绕声录音制作室终于投入使用！

    坐落于天安门西侧长安街旁的北京音乐厅，最新全新搭建了两间 5.1 环绕声音频制作间，用于音乐会实况演出的录音制作和现场转播。Caroline Moss 带您前去探访。

    在北京音乐厅现任录音师及经理万小元先生 30 年的职业生涯中，他见证了录音技术在中国漫长的发展历程。万小元先生于 1985 年开始录音生涯，起初他曾在香港学习相关技术，并成为国内最早一批开展立体声录音的录音师之一。

    “在西方国家，最早的立体声录音在几十年前就开始了，”万小元先生说道，那时他正在文化部直属的中国录音录像出版总社工作。“然而在中国，立体声录音的尝试要晚得多。”

    录音师万小元先生在音乐厅全新的 5.1 环绕声制作间中

    同样由文化部主管的北京音乐厅于 1960 年投入使用，其前身为始建于 20 世纪 20 年代的中央电影院。1983 年，音乐厅经历了一次重大改造，从而达到了当时的国际标准。在 2003 年的新一轮整修之后，它的厅堂可容纳 1024 个座席，并能够进行 DSD 录音，从而可满足 SACD 唱片录制及发行的需求。到了今天，隶属于中国国家交响乐团的北京音乐厅拥有一系列独家的西方古典乐、室内乐、独奏/独唱音乐会及音乐会歌剧等演出剧目，并配备有阵容强大的管弦乐团。音乐厅的演出日程安排非常紧凑，甚至有时一天要举办两场演出。

    北京音乐厅

    万小元先生在北京音乐厅工作已有 5 年时间，目前中国的娱乐演出市场正经历着激动人心的发展：那便是在电影放映中引入同步的现场音乐表演。这一潮流在西方已经相当普及—— 2009 年，伦敦国家剧院首次在英国地区将现场演出带进影院，而目前该类型演出收入已经占到了票房总收入的 5% 。这对于中国来说是一个全新的演出方向，而北京音乐厅则成为国内第一家试水的演出场所。

    北京音乐厅

    为了使音乐厅能够满足演出的需求，位于二楼的两间之前未作使用的房间被改造为 5.1 环绕声制作室。其中一间将用于录制音乐会实况，另一间则用于播出信号的制作，以及为中国国家交响乐团的所有演出进行录音存档。

    两间制作室在声学设计和设备配置方面基本一致，并且都安装了 Genelec 的 5.1 环绕声监听系统。该品牌最近赢得了万小元先生的大力赞誉：“最近几年，我一直都在使用 Genelec 品牌的监听扬声器，我真的很喜欢它们的声音，”他说道，“我一直在北京一家隶属于部队的剧院工作，并负责为歌舞团和音乐家们录制作品。该剧院的主控室采用了一对 Genelec 1032 监听扬声器，因此我对它们相当熟悉和习惯。”

    5.1 环绕声制作间一侧

    制作室均配备了 Pro Tools 系统以进行音乐会录音，同时，由于万小元先生在隶属于中国人民解放军总政歌舞团的中国剧院工作期间，对于 SSL X-Desk 调音台有了充分的了解，他希望能够在自己主要工作的制作室中安装一台 SSL Duality 调音台，从而能够用于环绕声节目的制作。“目前我主要使用 Grace Audio M802 八通道话放及模数转换器，将声音录制进 Pro Tools 工作站。”

    部分周边设备及使用真力嵌墙套件安装的 8250

    Genelec 品牌代理商传新科技有限公司（DMT）为北京音乐厅的两间制作室安装的 5.1 环绕声监听系统，由 SAM 系列 1237A、8250A 监听扬声器及 SAM 系列 7270A 超低音扬声器组成，并获得了理想的声音效果。制作室的房间声学设计由知名的室内声学专家郭明负责，郭明先生曾先后完成了国内多个著名的工程项目，其中还包括 Genelec 北京办公室（真力中国）自己的审听室。

    对于自己在监听扬声器上的选择，万小元先生感到非常满意。“制作室的声音十分出色，Genelec 系统对于声音的还原准确、真实” 他表示道。

    SAM 系列 1237 三分频主监听，功放模块可拆卸，便于嵌墙式安装

    SAM 系列 8250（二分频、8″低音单元）

    SAM 系列 7270 低音音箱 （12″单元）

    SAM 系列配合使用的 GLM 校准套件

    万小元先生自 20 世纪 90 年代便开始了 5.1 环绕声的录音实验。那时他正在中国儿童艺术剧院的一间录音棚工作。“我在那里进行了一些早期的 5.1 环绕声尝试，但是与现在的环绕声制作方式不同，”他回忆说，“那时环绕声技术处于刚刚起步的阶段，我们做的只是入门级的工作。如今，录音技术变得越发复杂，并且正在充分利用全部的环绕声声道。我很高兴能够在 Genelec 品牌卓越技术成果的助力下，在音乐厅新的制作间完成 5.1 环绕声的录制工作。”

    对于如贝多芬和莫扎特等传统的音乐会演出来说，万小元先生正计划通过增加环境声的拾取、5.1 的混音方式，尽可能地重现音乐厅的空间感和环境感。对于一些创意新颖的当代音乐演出形式，5.1 环绕声也激发了他更多的创作灵感。“采用 5.1 制式录音制作，能够帮助作曲家充分利用新的技术，尝试全新的想法和思路，使声音作品更具魅力。”

    包括耶胡迪·梅纽因、小泽征尔、马友友、普拉西多·多明戈和蒙塞拉·卡巴耶在内的诸多令人印象深刻的艺术大师都曾在北京音乐厅举办过演出。相信这两间全新 5.1 环绕声制作室，能够为作品的录音制作带来更多的可能性。同时，北京音乐厅也将迎来越来越多的杰出艺术家和精彩演出。

  • 这才是美剧史上第一神剧！

    这才是美剧史上第一神剧！

    自媒体发达之后，稍微好看一点的电视剧都容易被捧为“神剧”，一时间“神剧”满天飞。但如要评选史上第一神剧，所谓“文无第一，武无第二”，剧迷们应该会争论到”打破头”。

    全球影迷聚集的IMDb网站提供了一种标准，有部作品稳居电视剧评分榜首多年，《绝命毒师》《权力的游戏》，甚至HBO鼎级剧场的另外一部抗鼎之作《火线》都被它“踩”在脚下。

    它的名字叫《兄弟连》。

    《兄弟连》片头

    用网友打分来排名，这部剧算得上是普通观众眼中的“史上第一”，毕竟9.5分是全球23万名网友给出的公约数。《兄弟连》不仅在海外剧迷中地位稳固，在国内也是众多美剧迷入门作品之一（在时光网该剧的评分也有9.3，在电视剧界罕有对手）。

    2001年9月9日《兄弟连》在HBO鼎级剧场首播，先是通过VCD/DVD等音像制品在网友之间传播。2003年央视8套引进播出（由于“海外剧场”栏目时限，10集剪辑成了14集）更扩大了影响力。

    和电影《拯救大兵瑞恩》一样，《兄弟连》同样来自导演史蒂文·斯皮尔伯格和汤姆·汉克斯，同样讲述美军在二战欧洲战场的故事。但从成片质量上来看，这部电视剧，相比较电影有过之而无不及。如果说，《拯救大兵瑞恩》在战争类型电影中是里程碑式的作品，在二战电视剧领域，《兄弟连》的地位至今没被超越，即使原班人马打造《太平洋战争》也稍逊一筹。

    和《拯救大兵瑞恩》虚构故事不同，《兄弟连》改编自真人真事，每个角色都有同名同姓的原型人物，拍摄部分场景时原型还在一旁“督战”，确保真实还原。该剧聚焦于二战欧洲战场，讲述美军101空降师506团第二营E连士兵从乔治亚州训练营到欧洲战场的434天的故事。

    这部10集的迷你剧每集都有相对集中的角色，通过对角色的强化描写，得以在表现出战事进展的同时始终抓住人物的心理与状态，用人物支撑起剧中战争场面的复原。

    谁和我一起浴血奋战，谁就是我的兄弟

    《兄弟连》出色之处在于它自始至终都用悲天悯人的情怀描述战争，剧中大多数时描述的是普通士兵的生活，几乎看不到高级将领的身影。和逼真度甚高的战争场面相比，一群鲜活而令人难以忘怀的小人物给予观众更多感动。

    这部剧每一集的开头都有着当年士兵的讲述，而最后一集则安排在结尾，卡伍德·李普顿说：“从今天直到世界末日，我们永远会被记得。我们幸运的少数，我们相紧相依的弟兄，谁今天与我一起浴血奋战，谁就是我的兄弟。”，这段话来自莎士比亚《查理五世》“阿金库尔战役纪念日”的演讲，既能点题这也是部电视剧最好的注脚。

    《兄弟连》中的兄弟们，15年过后咋样了？

    今年的9月9日是《兄弟连》播出15周年纪念日，E连士兵的原型在播出后陆续离开人世，和心爱的战友在另外一个世界重聚。这部剧拍摄幕后有哪些趣事，有哪些在剧中只是打酱油的小演员，如今反而成为大咖，扮演E连兄弟演员们现在又有了怎样的变化？时光网带你简单回顾下。

    《兄弟连》的源起和拍摄

    斯皮尔伯格、汤姆汉克斯的二战雄心

    《兄弟连》这部伟大的电视剧的诞生和斯皮尔伯格、汤姆·汉克斯和《拯救大兵瑞恩》脱离不了关系。斯皮尔伯格的父亲曾在二战美国陆军服役，参与过中国－缅甸－印度战场的战斗，小时候他就和父亲合作过两部二战短片，很早便尝试了近距离战斗的细节描绘。

    《拯救大兵瑞恩》获得奥斯卡最佳导演奖那晚，斯皮尔伯格在致辞中感谢了父亲，缓解了两人多年的矛盾。不过父亲在感激同时抱怨儿子拍的不是亚洲战场的故事（直到2010年斯皮尔伯格才制作出美剧《太平洋战争》）。也是接受父亲的建议，斯皮尔伯格在拍摄《拯救大兵瑞恩》时抛弃了《辛德勒的名单》黑白风格，改用低饱和度胶片，并模仿约翰·福特的16毫米纪录片《中途岛战役》的感觉，这种风格也沿用在后来的《兄弟连》中。

    斯皮尔伯格、汉克斯、《兄弟连》作者在“诺曼底登陆日博物馆”开幕仪式上

    《拯救大兵瑞恩》的成功让斯皮尔伯格和汤姆·汉克斯成为二战老兵的英雄，1999年两人一同赞助建立了新奥尔良“国家诺曼底登陆日博物馆”。正是在开幕礼上他们和非虚构作品《兄弟连》的作者斯蒂芬·E·安布罗斯以及E连连长理查德·温特斯相遇，开始了电视剧的筹备工作。

    描写二战的书就有成百上千本，汤姆汉克斯和斯皮尔伯格为何选择了《兄弟连》是因为本书几乎覆盖了整个西北欧战场，集中描写的是一支功勋卓著的轻步兵连队及其指战员的个性和所作所为。长达多年的战线、性格多样的人物特别适合电视剧来表现。

    事实上，《拯救大兵瑞恩》中的核心故事——马特·达蒙扮演的瑞恩的兄弟都在战争中牺牲，来自1993年出版的《兄弟连》。书中的记载是这样：美国士兵司格特·弗里茨·奈兰德在法国服役时，收到兄弟在诺曼底登陆牺牲的消息，弗里茨搭车去见另一个兄弟，发现普雷斯顿也于6月7日被杀，之后他第三个兄弟爱德华也被证实死于中国-缅甸-印度战场，母亲一天之内收到三封通知死讯的电报。弗兰茨很快被随军牧师找到，并安全遣送回家。

    但在电影中，汤姆·汉克斯和他的团队寻找瑞恩的过程完全是虚构。

    《拯救大兵瑞恩》剧照

    对《拯救大兵瑞恩》负面评价主要集中在诺曼底登陆之后，对于士兵和战场的描写相对夸张。于是乎，斯皮尔伯格和汉克斯就希望在《兄弟连》中更加写实，尽最大可能逼近真实。

    《兄弟连》剧照

    《兄弟连》的作者斯蒂芬·安布罗斯是二战史专家，为了写这本书他对当年E连的士兵采访长达3年，他甚至还和老兵们重走了一遍欧洲战场，为的就是描述尽量准确。受到这种认真精神的鼓舞，《兄弟连》的剧本每写一集都寄给安布罗斯和原型理查德·温特斯等人征求意见，并搜集大量当年的日记和书信。

    汤姆·汉克斯和温特斯连长的原型合影

    除了《兄弟连》这本书，E连士兵大卫·肯尼恩·韦伯斯特（ 剧中由艾恩·贝利扮演）的日记回忆录也是剧本创作的重要来源。更加重要的是，筹备期间演员们也和所扮演的人物原型进行接触，询问他们当年在这件或那件事情发生时是怎样想的、有什么感觉、笑了没有、是否很兴奋、是否很沮丧等。

    真实历史里的“兄弟连”

    E连士兵的原型们在片场“督战”

    《兄弟连》回到当年《拯救大兵瑞恩》中的拍摄地点—英国伦敦郊外的哈特菲德机场，这个地点不但提供了办公室的空间，空旷的大型飞机库房也可以用来搭景，1000英亩的面积正好搭建出了11个包括城市、野外与森林等在内的户外场景，包括比利時的巴斯通、荷兰的埃因霍温及法国的卡伦坦。

    《兄弟连》每一集都由不同的导演掌舵，这也让制作小组面临所谓“连贯性”的挑战。多亏几位监制汤姆汉克斯、斯皮尔伯格以及Erik Jendresen的细致指导，才让整部影集都采取了相当一致的表现手法。

    汤姆·汉克斯指导《兄弟连》两位男主角刘易斯和里维斯顿

    就像监制汤尼·图所说的那样：“斯皮尔伯格在拍摄《拯救大兵瑞恩》时，曾为大家立下了一个拍摄模式，大家都同意在《兄弟连》中沿用相同的电影语言，包括了手持摄影机、主观镜头、影像摇动、以士兵的角度来拍摄战争场景等，每个导演都从这个基础模式出发，再加入一些只属于《兄弟连》的风格。”

    《兄弟连》第一集于2001年9月9日上映，吸引了大约1000万名观众观看。但两天之后的9月11日，美国遭受恐怖袭击，HBO随即停止了该片的宣传，但在第二集播出时，仍然吸引了约730万名观众同時观看。

    E连的“士兵”们喜获金球奖

    除了观众捧场，该剧还获得19项艾美奖的提名，并最终夺得6项大奖，包括最佳迷你剧、最佳迷你剧导演，获金球奖最佳迷你剧、美国电影协会大奖等。第六集的编剧还夺得2003年美国编剧协会颁发的最佳编剧大奖。

    《兄弟连》的原型和扮演者们

    为避免演员的知名度模糊《兄弟连》的真实色彩，导演特别挑选大部分观众不太熟悉的演员，以增强真实性与说服力。除了大卫·休默（《老友记》中“罗斯”）、[科林·汉克斯]（汤姆·汉克斯的儿子）。

    温特斯连长（Richard “Dick” D. Winters）戴米恩·刘易斯扮演

    温特斯连长（剧中军阶有调升，为叙述方便的简称）是这部电视剧的主角，该角色在剧情中起到穿针引线的作用，第二集和第五集都是围绕着他来进行。有趣的是，人物原型在电视剧拍摄中也贡献良多，当初也是温特斯主动找到作家斯蒂芬·E·安布罗斯，建议后者将E连带经历写成非虚构作品《兄弟连》。

    HBO总裁Richard Pleples曾表示，《兄弟连》拍摄期间，温特斯同时展现出了尊严与谦逊，正是这些特质让他在大规模水陆两栖作战时散发领袖光芒，为结束二次大战做出贡献。

    二战结束后，温特斯连长先是在新泽西工作了一段时间，然后又被美国军队返聘培训朝鲜战争的美国士兵，不过他因为厌倦战争没有上前线。后来温特斯回到老家宾夕法尼亚经营农场，偶尔作为西点军校客座讲师，算是美国二战老兵中的代表人物。

    因帕金森综合症晚期，2011年1月2日温特斯以92岁高龄去世，是E连指挥官中活得最久的一位。

    连长温特斯一早醒来“无意”中击毙德军小兵那场戏，让人印象深刻

    温特斯和扮演者戴米恩·刘易斯眉宇间还是有些相似

    路易斯·尼克松上尉（Captain Lewis Nixon）朗·里维斯顿扮演

    剧中路易斯·尼克松是温特斯连长的左膀右臂，最佳参谋，本剧第九集基本是围绕着他进行的，描述了他和酗酒作斗争的过程。战争结束后还给好朋友温特斯介绍工作，担任他在新泽西农场的管理者，还让温特斯担任了他婚礼的伴郎。1995年1月11日，76岁的路易斯·尼克松离开了人世。

    真实历史中的温特斯和路易斯（右）

    剧中的两人的关系，用现在流行的话来讲就是CP

    战友情深

    游泳还是分开比较好

    卡伍德·李普顿少尉 唐尼·沃尔伯格扮演

    李普顿在10集中全部都有亮相，第七集更是围绕着他进行，证明他在维持E连战斗士气上还是起到重要作用。

    军医罗伊 施恩·泰勒扮演

    军医罗伊也是10集全亮相的角色，第六集比利时巴斯托捏森林守卫战就是以这位军医的视角来展现，那是《兄弟连》中几乎最残酷的战斗。

    技术军士唐纳德·马拉基 斯科特·格瑞恩斯扮演

    马拉基也是10集全都有亮相，他不仅战斗力惊人，而且非常幸运，在欧洲战场他没受过什么严重的伤，E连中他在前线的时间几乎是最长的。退役之后，他先是拿到商学学士，而后者俄勒冈州波特兰市做保险。他和温特斯、李普顿是E连成员中比较活跃的，1989年他们三人和《兄弟连》原著作者史蒂夫·E·安布罗斯一起重走欧洲战场，《拯救大兵瑞恩》的原始故事就是他讲述给安布罗斯听的。

    今年95岁的他还健在！保罗·罗杰斯2015年3月16日去世后，他是E连活着的老兵中年纪最大的。

    山羊（Lynn D. “Buck” Compton） [尼尔·麦克唐纳]扮演

    “山羊”康普顿出生于1921年12月31日的洛杉矶，年轻时主修物理学，在加州大学洛杉矶分校学习期间，加入该校篮球和橄榄球队，曾参加过1943年在加州帕沙第纳举行的玫瑰杯橄榄球赛。康普顿1943年21岁时加入美国后备军官训练队之后参加了前线战争。

    他还是一位知名的棒球投手，在二战时，他曾在夺取第一门105加农炮时从左路用手雷摧毁了敌人，当时他与敌人的距离相当于本垒到一垒的距离，这一幕场景《兄弟连》里面就有展现。由于原型实在太有光芒，演员尼尔·麦克唐纳当年是主动请缨扮演这个角色。

    二战之后，康普顿加入了洛杉矶警察局、进修读完了Loyola法学院，并在一系列案件中起了至关重要的作用，继续发光发热，1990年光荣退休，2012年2月25日 90岁去世。

    参谋军士约翰·马丁 德克斯特·弗莱彻扮演

    中士“大牛”（Denver ‘Bull’ Randleman）迈克尔·库立兹扮演

    参谋军士”野蛮比尔”（威廉·葛纳瑞）弗兰克·约翰·休斯扮演

    约瑟夫·李高特 罗斯·麦克科尔扮演

    乔治·鲁兹中士Rick Gomez扮演

    弗兰克·派康提中士 詹姆斯·马迪欧扮演

    参谋军士乔·托伊 柯克·埃斯沃多扮演

    罗纳德·斯皮尔斯上尉 马修·塞特尔扮演

    战斗力超强的斯皮尔斯，原来在D连服役，比利时巴斯托涅雪地残酷一战中，由于E连指挥官临阵慌乱，斯皮尔斯挺身而出，并临时指派为E连指挥官。关于他递烟给德军俘虏然后机枪扫射的传说，在E连士兵中传播很广。

    《兄弟连》的“兄弟”今何在

    《兄弟连》中的士兵们无论在战场上如何骁勇善战，战争结束都有得回到家乡，重新过好自己的人生。扮演他们的演员也一样，离开《兄弟连》后，面对竞争极其残酷的好莱坞，也得打起精神经营好自己的事业。那些曾在《兄弟连》中担任主角的演员们，15年后变得怎么样了？

    战场上你不知道下一颗炮弹会掉在哪里，在好莱坞你也不知道下一个成名角色会否掉到你头上，那些仅在《兄弟连》中打酱油的小配角（由于拍摄地在英国，多数为英国演员），有很多也翻身成为了今天的大明星。

    1. 十五年后的主角们

    戴米恩·刘易斯

    多数国内观众认识戴米恩·刘易斯应该是《国土安全》，这位出生于英国演员和荧屏上和美国大兵缘分颇深，《兄弟连》中他扮演的理查德·温特斯，在乔纳森·肯特制作的《哈姆雷特》中，他扮演雷欧提斯，就因为这个制作被斯皮尔伯格看重，为了此角色他必须学习美国口音。

    在《兄弟连》之后，刘易斯并没有大红大紫，继续在电视剧界打拼，独立电视台的《福塞特世家》，至于《劫梦惊魂》《无事生非》和《逃离科迪斯》等影响力都一般。

    2011年showtime电视网的《国土安全》中继续扮演美国大兵布罗迪，再次让全球观众认识到他的演技。

    虽然后来也演过《王子殿下》《沙漠女王》等配角，但近几年他带来荣誉基本都是电视剧，包括《狼厅》《亿万》等。

    朗·李维斯顿

    在《兄弟连》之前，朗·里维斯顿已在电影《上班一条虫》中搭档过詹妮弗｀安妮斯顿，此外在HBO另一部剧《欲望都市》中也小有名气。《兄弟连》之后虽没有大红大紫，但还是戏约不断，出演的影视剧包括《时间旅行者的妻子》《大西洋帝国》《招魂》《假期历险记》《旅程终点》和《第五波》，但大多数都是小配角。

    朗·里维斯顿足《招魂》中

    迈克尔·库立兹

    《兄弟连》最后一集，温特斯连长曾说“大牛”是他带过的士兵中最好的一位，在E连人缘一直很好，据说扮演者迈克尔·库立兹对这部剧也相当有感情，这几年经常组织《兄弟连》演员重聚。

    在出演《兄弟连》之前，库立兹在好莱坞长期“打酱油”，从1991年的《成长的烦恼》，历经《大河恋》《李小龙传》《急诊室的故事》《王牌对王牌》等，终于在2001年等到“大牛”，在观众那里混了点脸熟。

    这部剧完结后，他先后者《迷失》和《24小时》《越狱》中短暂亮相，多年后终于凭《行尸走肉》里的亚伯拉罕，在中国剧迷心中烙下印记。有趣的是，他在这部大热美剧中演的也是军人（退役海军陆战队）。

    在《行尸走肉》中库立兹扮演的也是狠角色

    尼尔·麦克唐纳

    尼尔·麦克唐纳扮演的公羊虽然在《兄弟连》中并没有每集都出现，中间还因伤离开部队，但他的战斗力不俗，麦克唐纳演技也给力。比利时雪地大战那场戏眼睁睁看着队友在面前被炸死，彻底击溃他的心理防线，在剧集序幕里也一遍遍”重播”。

    在这部剧之后，麦克唐纳先是在《父辈的旗帜》和《惊涛大冒险》中扮演角色，最近几年最有名的便是在《美国队长》中担任史蒂夫·乔布斯攻击队的一员 Dum Dum Dugan。有趣的是两者都是二战戏份，这个角色还在《特工卡特》《神盾局特工》中有亮相。

    麦克唐纳还在《赤焰战场2》中扮演杀手

    他扮演的Damien Darhk在美剧《闪电侠》《明日传奇》《绿箭侠》中都有登场

    斯科特·格瑞恩斯

    2010年《罗宾汉》 2014年《冬日奇缘》中担任配角，然后再一些美剧中短暂出演

    施恩·泰勒

    施恩·泰勒在《兄弟连》中扮演的军医颇具个性，但在这之后，他的演艺生涯就不怎么顺利了，只是在美剧《反击》，历史频道的迷你剧《自由之子》扮演托马斯·普雷斯顿。

    唐尼·沃尔伯格

    很多人在看《兄弟连》时，老觉得唐尼·沃尔伯格扮演李普顿中士有点面熟，没错，他就是好莱坞明星马克·沃尔伯格的亲哥哥，两人还一起弄过嘻哈组合。

    沃尔伯格“兄弟连”

    在《兄弟连》之前他就演过《灵异第六感》和《赎金风暴》等片，《兄弟连》播出之后，他在2006年林诣彬导演的《安纳波利斯》中扮演过海军中尉，2008年《火线特攻》中替阿尔帕西诺、罗伯特德尼罗搭戏。这几年星运就比较一般了，最近是在美剧《Blue Bloods》扮演主角 Danny Reagan。

    大卫·休默

    除了制作人斯皮尔伯格、汤姆·汉克斯，在《兄弟连》开拍时，大卫·休默应该是剧组最大牌的明星，当时NBC的《老友记》还在热播，剧中他扮演的要求严苛且不受士兵喜欢的罗伯特·索伯上尉一角。尽管遭到影评嘲讽，但依然依靠在该剧中的表演获得2002年美国卫星奖影视系列剧最佳男配。

    索伯上尉只在第一集戏份较多，中间和最后露一小脸。《老友记》完结后，大卫·休默最有名的大银幕作品应该是《马达加斯加》系列中替长颈鹿梅尔曼配音，另外在《异星战场》中担任配角。2016年FX出品的美剧《美国犯罪故事》中他扮演辛普森的家庭律师罗伯特·卡戴珊（也就是金·卡戴珊的亲爹），让人眼前一亮，该剧是今年艾美奖热门作品。

    大卫·休默在《美国犯罪故事》中

    2.从龙套翻身的大明星们

    迈克尔·法斯宾德

    迈克尔·法斯宾德在《兄弟连》之前还没在影视作品担任过配角，那年他才23岁。为了能尽快演电影，他还没毕业就离开戏剧学校，没想到等待他的是漫长的“龙套生涯”。参加过不知名的巡演剧团，为各种小角色试镜，还在Cooper Temple Clause乐队的MV里扮演过一个头上长角的怪物。

    当他为HBO的战争史诗巨制《兄弟连》试镜并得到一个小配角，迈克尔·法斯宾德在第七集才出现，扮演一名D连士兵，几乎没有太多台词，给出的镜头也非常少。

    迈克尔一度认为自己的演艺事业会开始腾飞——“我当时很兴奋，我想我的机会终于来了，这可是斯皮尔伯格！我以后肯定会有大把的片约…… 但当那部剧拍完后，我想象中的美好景象并没有发生，我又灰头土脸的回英国了。”

    《兄弟连》之后的若干年，迈克尔断断续续参演了一些电视剧和电视电影，2004年，迈克尔第一次担任电视剧集的主演，在《魔女》中扮演一位堕落天使，但第二季季终后就被电视台砍掉。

    2007年，他作为主要演员参加了两部电影：扎克·施奈德的《300勇士》以及法国导演弗朗索瓦·欧容的第一部英语片《天使》。自此，电影事业开始步入正轨。

    2008年，法斯宾德迎来了他职业生涯重要转折点——在英国视觉艺术家史蒂夫·麦奎因的导演处女作《饥饿》中扮演绝食而亡的爱尔兰共和军成员鲍比·桑兹。影片入围第61届戛纳电影节“一种关注”单元，并最终获得金摄影机奖。

    之后再昆汀《无耻混蛋》里的英国间谍，《X战警：第一战》中的年轻万磁王让他步入了大众视野，从而成为了一线明星。

    詹姆斯·麦卡沃伊

    詹姆斯·麦卡沃伊参加《兄弟连》选角时才21岁，他在第三集时以新兵身份加入E连，但在第四集就被德军虎式坦克击中，领了便当。

    2005年终《纳尼亚传奇》中还只能演戏份少得可怜的吐纳思先生，直到2006年《恋爱学分》《末代独裁》戏份变多，2007年代《赎罪》和2008年《通缉令》让他开始挑大梁。最终2011年《X战警：第一战》中和也在《兄弟连》中打酱油的迈克尔·法斯宾德组CP。

    汤姆·哈迪

    《兄弟连》是汤姆·哈迪第一次在影视剧中扮演正经角色，他扮演的士兵只出现在最后两集中。虽然登场时间不多，不过全裸出镜和姑娘滚床单的戏码则令人印象极其深刻，只不过角色在二战胜利前死于意外的车祸。

    回想到自己的“第一次”出镜，汤姆·哈迪依旧会露出惊恐的表情：“一切都来得太快太美好，也太吓人了。我从未站在摄影机前。那是个大制作，是汤姆·汉克斯和史蒂文·斯皮尔伯格的东西，没人会对你心慈手软。我感觉自己毫无保留，孤立，脆弱且敏感。我得表演我人生中的第一场床戏，那太恐怖了。我当时想，绝不能向任何人求助，脑子里一直想着，如果万一身体有反应了，那我就再也接不到戏了。”

    同样在2001年，哈迪的大银幕处女作《黑鹰降落》也出炉了。大概是因为与伊万·麦克格雷格先生为同一位经纪人的缘故，哈迪在雷德利·斯科特的这部汇集了好莱坞诸多一线男星的经典战争片中饰演了个小配角Twombly。那时候他使用的名字还是Thomas Hardy，他的角色活到了最后。

    2002年《星际旅行10：复仇女神》扮演反派本来是个好机会，但好莱坞并没有继续垂青他。沉寂数年后，直到2010年的《盗梦空间》和2011年的《勇士》，如今凭借《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》，汤姆·哈迪已成为好莱坞一线。

    西蒙·佩吉

    在《兄弟连》之前，西蒙·佩吉就以编剧和演员身份和导演埃德加·赖特鼓捣了电视剧《屋事生非》 ，可能是喜剧咖的第定位，他在《兄弟连》里只亮相了前两集，完全是友情客串。这之后，他于2004年和老搭档埃德加·赖特拍出《僵尸肖恩》技惊四座，随后两人完成了冰激凌三部曲（《热血警探》和《世界尽头》）。

    此外他还成功打入两大热门系列《碟中谍》和《星际迷航》，最近正在参演斯皮尔伯格的新片《玩家一号》，15年后两人再次合作。

    吉米·法伦

    在出演《兄弟连》之前，吉米·法伦在《周六夜现场》已经是相当有名的喜剧演员，可能因为父亲是越战老兵的关系，他在《兄弟连》第五集末尾客串，并引出“伞兵本就该被包围”的经典对话。

    离开《周六夜现场》之后，他主持过几档电视节目，2004年吉米·法伦进军电影界，可惜《的士女王》和《极度狂热》都不算成功，2009年他开始主持《吉米法伦的今夜秀》，2014年取代杰·雷诺主持NBC王牌深夜脱口秀《今夜秀》，成脱口秀界大拿。

    关于《兄弟连》你应该知道的N件事

    ◆ 本片曾是电视史上最为昂贵的电视剧，早期预算为1.1亿美元，但实际拍摄费用大约花费1.25亿美元，平均每集1,200万美元。该剧宣传也花费1500万美元。（现在最昂贵的剧集《太平洋战争》，总投资为2.5亿美元）

    ◆ 2001年6月7日，该剧在诺曼底的犹他海滩举行首映式，47名E连的老兵飞赴巴黎然后再乘火车来到现场参加。

    ◆ 《兄弟连》从筹备到杀青一共花了三年时间，拍摄期8到10个月。
    ◆ 全剧一共有500位拥有对白的角色，使用超过1200套复古军装。
    ◆ 为了追求真实，片中所有战士的的徽章部分是原版，即使是复制品，也是用的当初的模板铸造。
    ◆ 位于英国白金汉郡的汉姆布莱顿村是E连训练地乔治亚州的拍摄地。剧中德国和奥地利的戏份都在瑞士拍摄，伯尔尼高地点布里恩兹湖，著名的吉斯巴哈大酒店旁边。◆ 第一集中，几乎所有演员都是按照真实的军训标准，每个人都必须保持着战士的体力和精神面貌，当然扮演军官的不用这么严格。

    ◆ 第三集拍摄中，烟火组使用的炸药量甚至超过了《拯救大兵瑞恩》
    ◆ 比利时巴斯托捏雪地森林那集，其实是在摄影棚中拍摄，由飞机修理棚改造过来，并且种植了真树，当然多达250棵树是由电脑特效制作而成。
    ◆ 剧中绝大部分美军士兵都是由英国演员扮演，群众演员也是如此
    ◆ 有一次拍摄剧组一口气使用了1.4万发弹药
    ◆ 汤姆汉克斯在剧中客串了一个士兵

  • 技术 | 4K电视无用？今年或许是转折点

    技术 | 4K电视无用？今年或许是转折点

    4K电视到了今年已经上市4年之久，市场上在售的4K超高清电视已经拥有百余款，不过非常尴尬的一点就是发展至今用户能够看到的4K片源仍然非稀少，买了4K电视却看不到4K内容是一件很悲哀的事情，让4K超高清电视徒有其名。

    目前2016年已经过半，有一个利好消息是4K的窘境有望在下半年得到改善，而救世主就是索尼影业的蓝光4K影片，它的上市意味着4K时代的到来。“影音新生活”和大家分析一下！

    | 4K时代也将就此拉开帷幕

    我们都知道，蓝光是索尼引领的高清标准，索尼作为蓝光阵营的领头羊，依托索尼影业以及索尼PS3游戏机强势击溃了HD DVD阵营，一举夺得次时代高清标准之争。而4K蓝光时代，索尼自然也是最为关键的因素。日前，索尼正式在日本推出首批4K蓝光标准的蓝光碟片，不过想要播放这些4K片源还需要购买对应的4K蓝光碟机，所以想要提前进入4K超高清时代，还是需要付出一定代价的。

    目前还不确认碟片的光盘容量为多少，蓝光碟片的容量标准有好多种，100GB、200GB以及更高容量，除了视频分辨率从1080p升级到4K之外，杜比音效也升级为全景音轨标准，视听体验的确时大幅提升。

    《敢死队3》推出的4K版本蓝光碟

    索尼首批4K超高清蓝光碟片已经在年初正式开售，而且北美和欧洲市场也会同步上市，有趣的是，日本网站显示索尼4K蓝光碟片并不锁区，这也是碟片产业的一大突破。一旦4K蓝光碟片开始上市，意味着网络上也可以下载到4K资源，4K时代也将就此拉开帷幕。

    《边境杀手》推出的4K版本蓝光碟

    | H.265是4K普及的重要因素

    前面我们介绍了索尼影业的蓝光4K影片将会正式拉开4K时代帷幕，4K片源也会变得丰富起来，但是要播放这些4K片源还需要购买相应的4K蓝光碟机，这在一定程度上也增加了用户的使用成本。如果要想通过网络来观看4K影片，还有一个关键问题需要解决，那就是普及H.265编码技术。

    | 普及4年仍无用！买4K电视有何意义？

    H.265编码技术虽然早在两年前就已经初露头角，但是一直都没有广泛的将这项技术应用到电视产品之上，进入到今年才开始逐渐普及。H.265是继H.264编码技术之后所制定的新的视频编码标准，H.265使用了先进的技术用以改善码流，编码质量，延时以及算法复杂度之间的关系，达到最优化的设置，相较于之前的H.264标准有了相当大的改善。目前中国“华为”公司拥有最多核心专利，是该标准的主导者。

    | H.265和观看4K影片又有什么关系呢？

    最关键点就在于H.265编码技术就是能在有限带宽下传输更高质量的网络视频，仅需原先一半的带宽即可播放相同质量的视频，这是H.265编码技术的优势所在。我们在文章前面讲到过在线观看4K影片至少需要50M的带宽，一旦互联网视频通过H.265进行编码压缩，观看不畅的问题可以得到有效的缓解。

    值得庆幸的是，目前大多数电视产品都能够支持H.265视频资源的解码，国内的互联网视频公司也都开始采用H.265编码技术进行视频处理，力求让用户可以获得流畅高品质的视频体验。

    结语：4K片源的普及可以说离不开HEVC（H.265）编码技术的支持，再往长远来说，8K亦是如此。在编码技术和4K蓝光影片的共同支持下，国内4K的普及指日可待。

  • 推荐 | 10部公路电影，感动你一颗爱自驾的心

    推荐 | 10部公路电影，感动你一颗爱自驾的心

    你从你的城市出发1000公里
    逃离城市的拥挤
    寻找未知的惊喜
    在公路上飞驰向北
    难免有一刻会累
    带上这10部公路电影
    给你的心里也种满风景

    《逍遥骑士》
    获奖记录：奥斯卡最佳男配角，最佳原创剧本

    独属于垮掉的一代的记忆，嬉皮士的人权乌托邦，反叛者的自由宣言。

    《杯酒人生》
    获奖记录：奥斯卡最佳改编剧本

    文艺青年版《宿醉》，亚历山大·佩恩最好看的电影之一，屌丝写给葡萄酒的一封情书。

    《末路狂花》
    获奖记录：奥斯卡最佳原创剧本

    两个女人的公路冒险，女性的觉醒在路上，布拉德·皮特的大银幕惊艳首秀。

    《地心引力》
    获奖记录：奥斯卡最佳导演、最佳摄影等7项大奖

    这个大家都看过了吧，阿方索·卡隆自己就承认这是一部公路电影，只不过背景换成了太空。其实这样的电影风格，在他之前的《你妈妈也一样》中就能看到。

    《尘世之间》
    获奖记录：柏林电影节最佳影片金熊奖

    走出巴基斯坦白沙瓦的难民营，阿富汗少年的平凡旅程。本片为营造纪录片的真实气氛，角色全由真正的难民出演。获2003年柏林金熊奖等多项大奖。

    《路直路弯》
    获奖记录：奥斯卡最佳男主角

    大卫·林奇最为温情的一部作品，得知哥哥病重的消息后，史崔特先生驾驶着自己的铲草车上路，目的地是300英里之外的威斯康辛州。

    《中央车站》
    获奖记录：柏林电影节最佳影片金熊奖

    里约热内卢的中央车站，中年女儿朵拉和小男孩约书亚的一段心灵旅程。在约书亚眼中，即使父亲很陌生，却总是骄傲地谈起父亲。而朵拉，也同样有着一段和父亲的痛苦往事。在约书亚寻父的过程中，朵拉因为往事而冰冻的内心慢慢回暖。

    《我私人的爱达荷》
    获奖记录：威尼斯电影节最佳男演员

    麦克（瑞凡?菲尼克斯）和斯考特（基努?里维斯）同为沦落街头的男妓，然而因为相差巨大的家庭背景，“同为天涯沦落人”的他们并非表面般“心照不宣”。

    斯考特本是波特兰市长的儿子，“自甘堕落”只为体会放荡青春的快感，现在他陪着麦克一路从波特兰到西雅图，又从爱达荷到意大利，麦克却成不了他最终的温暖归宿。

    《天生杀人狂》
    获奖记录：威尼斯电影节评审团特别奖，最佳女演员

    同样有着残缺的家庭的米基和梅乐丽一同出走，出走前把父母都杀死。米基要梅乐丽从今起开始新生活，他们举行婚礼后，便开始了一边逃亡一边杀人的疯狂旅程。

    《德州巴黎》
    获奖记录：戛纳电影节最佳影片金棕榈奖

    查韦斯迷失在德州荒无人烟的沙漠中，因为身体虚弱而昏迷。医院联系了他的弟弟沃特来接他。出院的查韦斯一直沉默，直到看见“巴黎，德州”的牌子，才终于开口。

    回到洛杉矶弟弟家，查韦斯见到了儿子——亨特，弟弟和弟妹其实是养父养母。但是亨特对突如其来的父亲并不接受。后来，查韦斯用很特别的方式收复了孩子的心。通过交流，查韦斯了解到孩子的生母——简的下落。

    在这部电影的结尾，娜塔莎·金斯基贡献了影史最为惊艳的表演之一。

    你有情怀
    她有故事
    跟着这些电影
    踩一脚油门走心
    不去远方
    只为寻找最动人的时光

  • 世界首台Ultra HD蓝光播放器，背后又有着怎样的故事？

    世界首台Ultra HD蓝光播放器，背后又有着怎样的故事？

    编者按：
    本文翻译自松下日本官网的UBZ1开发者访谈，原文共三篇，分别为画质篇、音质篇与设计篇。如今Ultra HD蓝光（超高清蓝光）已陆续上市，4K+HDR时代终于来临，但相信很多人对Ultra HD蓝光依然知之甚少。因此，希望本篇对两位松下影像工程师的访谈，能够让大家对Ultra HD蓝光技术有进一步的认识。
    以下是原文：
    前言
    松下DMR-UBZ1是世界首台Ultra HD蓝光播放器。作为DIGA系列历史上画质与音质最高的旗舰型号，DMR-UBZ1开发过程背后又有着怎样的故事呢？
    （左，则竹俊哉；右，甲野和彦）
    甲野和彦：隶属于家庭娱乐视频事业部视频业务单元视频产品技术部，曾参与CD、DVD、蓝光的相关产品开发。
    则竹俊哉：隶属于松下AVC网络技术公司技术本部AV & ICT开发发展技术平台中心开发部新产品开发课开发1系，曾负责VHS视频信号电路的研发，主攻图像处理。
    Ultra HD是最高规格的视觉享受
    （提问方）——UBZ1是世界第一台对应Ultra HD蓝光规格的播放器，这一规格的特点在哪里呢？
    甲野：Ultra HD俗称4K蓝光，由蓝光的全高清Full HD（1080P）分辨率提升至了4K分辨率水平。此外视频信号的动态范围、对比度区间有了10倍到100倍的提升。色彩再生范围也提升至原来的两倍左右，所以说不只是分辨率，包括色彩、亮度方面的综合画质水平都有了大幅度的提升。
    还有一点，Ultra HD蓝光的码率也非常高。最近网络视频十分流行，UBZ1也在积极扩展这一方便的功能——话虽这样讲，但网络视频的码率是受硬件条件限制的。Ultra HD蓝光使用封装载体（光碟等），可以保证视频码率在100Mbps下的稳定播放，其编码对应最新的HEVC技术。现在4K的话题非常流行，4K影视热度很高，但是与之对应的4K资源非常少。Ultra HD蓝光支持的码率之高，可以提供与专业摄像机所拍摄的4K原片不相上下的视频品质。
    此外，色彩再现范围与HDR水平的提升会给用户带来从未有过的体验。现在的DVD、蓝光与高清视频采用的多是标准动态范围，而新的HDR视频很多人还没有体验过。Ultra HD蓝光的好处之一就是能让人体会到这些。举例来说：想表达明亮光束的时候可以用色彩的鲜艳程度来代替单调的白色。普通的电视虽说也能表现明亮的场景，但此时暗部细节会丢失，光的过渡也会十分生硬。相比之下，HDR模式可以同时表现非常鲜明的光亮与暗部细节，给人完全不同的体验。HDR视频是具有真实感，更加贴近现实世界肉眼所见以及感受的格式。习惯了这种技术之后再看日常生活中的景色：比如抬头看看天空时，就会感到这里那里都开了HDR模式一样（笑）。毕竟HDR模式下展示的天空跟实际存在的天空看上去都差不多。
    即便在动画作品中也可以导入HDR，不知道动画制作人会不会接受这种新的格式呢？也许HDR技术会创造崭新的动画场景也说不定呢。
    则竹：色域范围的增加对动画制作来说无疑是个好消息，动画原本就是色彩丰富的世界嘛。表达光亮时可以不再拘束于一片白色，而是通过丰富的色彩变化与更宽广的色域去实现。非常期待动画中用上这个功能。
    甲野：在视听方面HDR属于新型技术，我非常好奇影视制作人会如何应用它。能够正确的理解这项技术的话我想也能刺激制作人们的想象力吧。所以说，如果有制作人愿意以全新的视觉冲击力来挑战新作品的话，那这个事情就很有意思了。技术进步与影视制作就像自行车的两个轮子，技术的革新势必会带来崭新的作品。
    技术的进步带来的不仅是分辨率与信噪比的提升
    ——从DVD到蓝光再到Ultra HD，其分辨率都有大幅度提升，这方面DIGA系列有哪些画质技术上的进步呢？
    则竹：DVD，在标准分辨率下可达10Mbps左右的码率，以现在的标准去衡量的话绝对算不上是高画质。另外它所采用的多是隔行扫描标准，用现在的放映设备播放时还要进行I/P转换——这就考验其降噪水平了。
    由DVD变成蓝光后逐行扫描成为主流，虽说还有一部分隔行扫描的素材，但蓝光时代I/P转换技术就没以前那么重要了。另外蓝光的码率提升到了40Mbps、视频压缩格式也进化为H.264，噪点大幅下降，降噪处理的重要性也没那么高了。
    那么重点来了——对于蓝光来说最重要的是色彩处理。常见的视频压缩格式虽然以全分辨率收录亮度信息、色彩信息则是以“4:2:0”的格式进行记录，相当于其分辨率只有2K标准。所以视频再生的关键变成了如何将色彩还原至原有的分辨率。我们从蓝光时代开始，将技术开发中心从DVD时代的I/P与噪点抑制转为色彩信号复原。在DVD时代，因为原信号的噪点就很多，所以降低噪点是重点。蓝光的S/N（信噪比）有了明显提升，因为信号S的比重提高，S/N的水平自然就提高了。但对色彩信号来说，原始信号S与噪点N的比重并没有改变，所以视频再生的关键变成如何更加忠实的再现原信号。从DVD发展到蓝光，视频处理的重点也发生了重大变化。
    发展到Ultra HD时代后技术的重点不再是S/N的处理，而是色阶提升到10bit以上所带来的问题。我们在蓝光时代曾经发开出名为MGVC的高色阶提升技术，在此基础上研发Ultra HD的相关技术可以说水到渠成。比如说用HDMI端口连接高清电视时信号一般会被限制在8bit，在我们的UBZ1上播放Ultra HD蓝光时可以自动切换视频至保证以10bit精度进行播放，这样就避免了画质下降。这也可以说是从MGVC的基础上衍生出来的Ultra HD技术吧。
    忠实再现影视制作者的意图
    ——UBZ1的画质研发是以怎样的思路进行的？
    甲野：DIGA的画质研发思路是“忠实于原画”。这个思路从蓝光时代就已经有了，开发思路可以说基本一致。影视制作者的作品以及他的意图如何能最大限度地还原给用户，这是我们的初衷。从DVD到蓝光，再从蓝光到Ultra HD，作品的品质不断提升，而Ultra HD优秀的载体特性也会吸引更加优秀的作品。4K、HDR、广色域等丰富的视频信息浓缩到一张光盘之中，将其中的内容正确而精准地表达给用户便是画质研发的目标。


    （UBZ1开发者访谈之HDR技术讲解）

    ——这次用了怎样的技术去提升Ultra HD蓝光的画质？
    则竹：即便是4K分辨率的素材，其色彩信号也是以相当于2K分辨率的程度压缩进去的，如果将其还原为4K分辨率是画质处理的重点。UBZ1在现有技术的基础上加入了色度提升增强版技术，使其提升到4K分辨率的色彩信息。其关键是BT.2020规格——这是一种色域规格，他改变了原始信号压缩为2K信号时的传统做法。所以在面对不同的素材时，我们会统一提升到相同的规格，利用色度提升增强版再加上4K分辨率，达到符合BT.2020规格的标准。
    另外，输出HDR视频时虽说UBZ1可以将其完全还原，但现在世界上支持HDR的电视还很少。所以为了在那些还未支持HDR的4K电视上也能欣赏HDR作品，我们开发了转换技术。
    甲野：这属于松下独家的技术，也是我们开发的重点，其中活用了则竹常年积累的视频处理经验。原本HDR作品应该在HDR电视机上欣赏，可现实中这种电视还太少。买了UBZ1后因为电视不对应HDR格式所以没法体验，这种感觉就太可惜了，所以我们针对性地开发了独家的动态对比度转化技术来改善这个问题。
    向用户展现4K素材的最高品质
    ——作为世界第一台Ultra HD蓝光的对应机型，应如何向全世界的用户表达你们的想法呢？
    甲野：我们的执念与其说是开发世界第一台主机，不如说是做一台能够展现4K素材最高品质的机器。现在4K成为热门话题基本是在电视机平台上面，正儿八经的4K影视作品可以说非常少。Ultra HD 蓝光的话可以提供最高规格的4K作品，这是产品开发的起点。途中HDR技术开始兴起——通过对HDR技术的研究，我们认为可以借此革新影视作品给人带来的冲击力，并在这些技术的基础上向全世界用户带来全新的视听体验。此外，UBZ1这样的旗舰型产品定价肯定不会很低，让客户感到这台主机的购买价值也是产品开发的动力。所以说开发人员首先从用户的角度上去思考并感受产品打开的过程。虽说UBZ1是世界首台Ultra HD 蓝光播放器，但未来的产品也会逐渐对应这种规格。希望到那时UBZ1会变成一台有纪念价值的高端收藏品。
    ——为了提高画质开发了新的4K引擎。
    甲野：在蓝光时代消费级产品的视频引擎为“色度提升技术”，旗舰级产品则是“色度提升增强版”。“色度提升增强版”是我们色彩处理技术的最高峰，是凝缩了所有技术精华的产品。在此基础上我们开发了4K版本的“4K色度提升增强版”。
    则竹：我们开发的全高清系统在现有的DIGA系列产品中几乎可以实现全域画质还原。在现有技术基础上使其对应4K格式，这就是全新的4K引擎。所以说这不是单纯的分辨率提升，而是从一开始就保持了相当高的画质水准。
    ——关于画质、功能还有其它方面的改进么？
    则竹：UBZ1是时隔两年后新发布的旗舰级产品，实际上这两年里消费级产品的画质一直在进步。去年一种称为“W超解码”的新技术投入应用，这是前年机型BZT9600上所没有的。UBZ1上也集成了这个技术，所以除了Ultra HD 蓝光的功能外，播放老式蓝光光碟时其画质比上一代BZT9600也有提升。
    Ultra HD蓝光今后的发展值得期待
    ——请说明一下画质开发所遇到的难点。

    甲野：开发UBZ1时Ultra HD蓝光的规格尚未确定，可以说产品开发与规格制定是并行进行的。此次加入的HDR技术未曾有过，这方面也需要从零开始。没有规格、没有作品、没有知识——可以说一切都是从0开始摸索。所有研发从0开始并行推进，在没有规格的情况下边预测边执行。在此基础上，也与其它厂商一同推进Ultra HD 蓝光的规格化与商品化。

    则竹：虽说加入了HDR、BT.2020这些新技术，但是整体上看重点并不只有这两个。考虑到现有的影视资源，我们在规格转换、画面合成等方面也做了很多工作。开发过程中，Ultra HD 蓝光的规格尚不确定，为了明确新规格与老规格间的关系可以说费了很多功夫（苦笑）。影视技术的传承非常复杂，处理起来很是棘手。为了处理好这些问题并融合新技术进去，可以说下了很多力气。

    甲野：从头开始重新研究各种现有的规格也是一个不错的学习（笑）。
    ——最后请向用户们简单阐述UBZ1的画质优势吧。
    甲野：首先UBZ1是世界首台支持Ultra HD 蓝光规格的播放器，4K全高清视频、HDR等技术的加入将会给大家带来前所未有的视听体验。此外Ultra HD 蓝光的品质远超现有的蓝光，画面变好的同时音质也有所提升。所以说UBZ1集成了上一代旗舰BZT9600优秀的音质，能给大家最好的听觉享受。
    则竹：站在开发者的角度上，我想今后的HDR影音资源会更加丰富。这个技术会带来极大的视频品质提升，希望用户们能够享受到我们技术研发的成果。
    甲野：松下所开发的高画质技术并不是纸上谈兵。无论怎样的影视载体都可以通过UBZ1实现画质的提升。今后画质开发的重点将是Ultra HD 蓝光与HDR，我们将对这两个课题持续研究下去。个人来讲我非常期待Ultra HD 蓝光的进一步发展，希望以后也能向用户们展示其优点。
  • 从偶像到实力的蜕变：走近莱昂纳多·迪卡普里奥的荧幕20载

    从偶像到实力的蜕变：走近莱昂纳多·迪卡普里奥的荧幕20载

    莱昂纳多·迪卡普里奥是好莱坞的一个特例，他拥有着精致、帅气的外表，23岁凭借主演《泰坦尼克号》红遍全球，成为中国最熟悉的好莱坞演员。但好莱坞巨星并不是莱昂纳多的人生目标，他抛弃偶像包装，拒绝商业大片诱惑，选择做一位实实在在的演员，在那些复杂、阴郁的角色中磨练自己。其独特的选片品味和表演风格让莱昂纳多成为好莱坞明星制的反叛者。

    下面，“影音新生活”将带大家一起走进莱昂纳多岁月流光的电影世界，感受其偶像与实力并存的无限魅力。

    欣赏：莱昂纳多历年作品混剪


    ▌ 《不一样的天空》 What’s Eating GilbertGrape ?1993

    莱昂纳多最先被广为人知和业内肯定的正是这部和德普一起合作的《不一样的天空》，这是一部温情而不煽情的电影，伴随着娓娓道来的吉伯特一家的故事，其中有欢乐，有伤感，但最终还是饱含着希望。莱昂纳多在当中出演的是一个弱智儿亚尼。片中的他不爱讲话，常常是眉头深锁，一副心事重重的样子。纯朴自然的表演，为初涉影坛的他赢得了1994年奥斯卡最佳男配角奖的提名，而此时，他才19岁。

    ▌ 《边缘日记》（篮球日记） TheBasketball Diaries 1995

    《边缘日记》是他早年一部较为低调的作品，在《不一样的天空》获得名誉以后，莱昂纳多进一步拓展扮演边缘人的领域，他对片中那个因为毒品而堕落的年轻人角色深深吸引了，从影片开始在一间很普通的房中醒来，仿佛这个人物就是一场悲情无奈的梦幻，莱昂纳多把因为渴望毒品的生理反应演绎的让人深深信服，后面逐渐堕落的歇斯底里，不论眼神、动作还是心理情绪都几乎让人惊叹，原本一个充满才华的少年最后被无奈的命运所毁灭。

    ▌ 《全蚀狂爱》（心之全蚀） Total Eclipse ?1995

    在之后的影片《全蚀狂爱》中，莱昂纳多?迪卡普里奥在边缘化的道路上走得更远。这部影片中他扮演19世纪法国的传奇诗人兰波，完全成了他的个人表演秀。和之前那种有些压抑下爆发的个性有些不同，兰波的角色在这部影片中非常狂放和突出，他用很本色的演技把兰波的天才和癫狂完美的诠释了出来，因为兰波和魏尔伦的同性恋关系，莱昂纳多在影片中也十分大胆，不惜裸体上阵，与同性演员接吻，在他的心中，没有什么比塑造一个血肉丰满的兰波更为重要的。

    ▌ 《泰坦尼克号》Titanic 1997

    1996年的莱昂纳多年仅22岁，正是一颗冉冉上升的新星，这一年好莱坞大导演詹姆斯卡梅隆筹拍《泰坦尼克号》，除了耗资2亿多美元重现泰坦尼克号沉没前后的壮观景象外，更加入一段荡气回肠感人至深的爱情。最初让莱昂纳多当任男主角，不少影评家都怀疑他看似柔弱的肩膀能不能演出男主角的特点，但莱昂纳多跟着导演在墨西哥呆了六个月，终于以对角色一丝不苟的态度和真正的实力证明了自己。

    作为一个原本并不新奇的爱情故事，当他扶着木板说出那些爱情誓言的时候，还是让无数观众都为之落泪了，这就完全体现了演员的个人魅力。尽管莱昂纳多并没有获得男主角奖项，甚至没有获得提名。但他成为风靡数年的偶像，为他赢得当红的知名度。

    ▌ 《飞行家》 TheAviator ?2004

    《飞行家》是莱昂纳多继《纽约黑帮》之后与著名导演马丁?西科塞斯的第二次合作，这次莱昂纳多塑造的霍华德?休斯生动丰满，甚至连最为苛刻的影评家和观众都不得不承认，莱昂纳多是他同龄人中最伟大的演员。虽然影片在真实性上，有一些主观色彩，但他的表演在展示人物的内心上层次更加丰富更加动人，例如表现霍华德?休斯病症的又弱到强，和他力求克服困难实现梦想的过程，在一次次成功背后面对的命运的代价，这个复杂的人物，在莱昂纳多帅气外表下，让人看到的是辛酸和艰辛，因此，影片为他带来又一次奥斯卡影帝的提名，莱昂纳多不再需要偶像的光环，他需要实力的肯定。

    ▌ 《无间道风云》（无间行者） The Departed ?2006

    本片改编自刘伟强和麦兆辉联合拍摄的香港电影《无间道》。虽然这是一部照猫画虎的警匪片，但在《无间道风云》中，莱昂纳多第三次联手马丁挑战一个被迫卧底的悲情警探，看到的与其说是一个西方卧底警探，不如说是对同样实力不凡的影帝梁朝伟的一种对抗。莱昂纳多诠释出的这个人物不是隐忍和悠然，而是充满了紧张焦虑和无法掌握命运的无奈，味道不同，但一样感人至深。

    ▌ 《血钻》Blood Diamond ?2006

    与之以往的角色类型不同的是，在《血钻》这部影片中，莱昂纳多展示了一个粗狂而充满魅力的悲情男人形象。片中他身着陈旧的墨绿色的军装衬衣，穿着破皮靴，蓬头垢面，胡子拉碴的，在非洲大陆疲于奔命，最终想要依靠一颗粉红色的珍惜钻石离开，改变自己的人生，可是最后却改变了自己的初衷，完成自我救赎。在这个角色上，莱昂纳多再次发掘人物的复杂一面，丹尼有商人的精明，超人的胆识，虽然有一定的功利性，但仍未泯灭善良的本性。丹尼的形象在莱昂纳多的诠释下让人唏嘘。人们发现再也找不到当年稚嫩的奶油小生的影子，如今的莱昂纳多已经是一个真正的男人。

    ▌ 《革命之路》Revolutionary Road ?2008

    《革命之路》是莱昂纳多和凯特继1997年《泰坦尼克号》之后，时隔11年再次合作一部电影，因其讲述的是从纯粹的爱情过渡到相守终老的婚姻的过程，所以被认为是《泰坦尼克》的续集。另外，本片也是凯特?温丝莱特和她的丈夫萨姆?门德斯的初次电影合作。

    相比《泰坦尼克》里歌颂感天泣地的爱情，《革命之路》则带有幻灭性质地把视角放在了痛苦的婚姻生活上。两人在价值观上的分歧和对立，让艾普丽和弗兰克始终处于猜忌、嫉妒、怀疑、背叛，甚至把个人意志彻底强加于对方的死循环中，使得整出戏能够清晰罗列出婚姻生活中最典型，也最难以预料的矛盾案例，为经历过婚姻之人的心灵手册。

    ▌ 《禁闭岛》Shutter Island ?2010

    《禁闭岛》根据美国小说家丹尼斯?勒翰的同名小说改编。1954年，联邦警官泰迪和搭档查克乘船来到波士顿附近的禁闭岛精神病犯监狱调查一桩离奇失踪案。随着调查的逐渐深入，真相却变得越来越扑朔迷离……而对于主演莱昂纳多?迪卡普里奥而言，拍摄这部由老搭档马丁?斯科塞斯所执导的电影则显得相当的驾轻就熟。不过《禁闭岛》对于马丁?斯科塞斯是一次全新的尝试。这部电影讲述的不再是黑帮，而是一个内心有着伤痛回忆的正被迫在一个孤岛上面对自己黑暗面的故事。

    ▌ 《盗梦空间》Inception ?2010

    《盗梦空间》作为在中国大陆狂赚4亿票房的大作，《盗梦空间》带给观众的震撼几乎又是一次升级。之前，莱昂纳多在《禁闭岛》中已经是大走悬疑路线，让观众深感头疼，分不清真实和虚假。《盗梦空间》继续在梦境和真实的问题上，让观众有些晕头转向。不过，《盗梦空间》是一部暑期上映的商业热门大片，导演则是因为几部新《蝙蝠侠》而火爆的年轻一线导演克里斯托夫?诺兰，诺兰那种既能驾驭商业大作，又能添加内涵的不凡技艺，果然，让莱昂纳多没有再重复偶像的路子，片中的角色也在亲情和爱情方面让人同情。

    ▌ 《华尔街之狼》The Wolf of Wall Street ?2013

    《华尔街之狼》改编自美国传奇股票经纪乔丹·贝尔福特的自传，这同时也是莱昂纳多·迪卡普里奥和导演马丁·斯科塞斯的第五次合作。莱昂纳多在这部尺度最大的美国R级片中歇斯底里的呐喊、激情床戏、满地乱爬、嗑药、打架、流口水……他彻底让贝尔福特这个混世魔王附身，演技也进入了走火入魔的状态。

    ▌ 《了不起的盖茨比》The Great Gatsby 2013年

    即使不提及《了不起的盖茨比》这部电影，盖茨比和莱昂纳多本身便是那么

    相似的两个人。幼年仰望星空，胸怀鸿志的盖茨比，俨然就是那个不惜逃课去试镜的小莱昂纳多。盖茨比年少离家，只身闯荡，在战争中出生入死，只为书写不一样的人生；而年少的莱昂纳多拥有同样的一份执念：15岁时的他就暗下决心，总有一天要“接近马龙-白兰度、蒙哥马利-克里夫特、詹姆斯-迪恩这些巨星的水准”。为了演好在大银幕的第一份角色、《不一样的天空》中约翰尼-德普的智障弟弟，莱昂纳多甚至去到智障儿童疗养中心，近距离观察他们，体验角色。

    盖茨比手指划破天际的流星，笃定地说下“我的人生要像它一样，永不停止”，这何尝不是对莱昂纳多不断挑战复杂角色的写照？盖茨比将自己成功的重要因素归结于“抓住了机会”，而在竞争残酷的好莱坞，一夜成名的机会又有几人能抓到？若不是拥有和盖茨比一样笃定的人生目标，永不停止追寻的脚步，莱昂纳多又怎能取得今日的成就？正如莱昂纳多的挚友托比-马奎尔所说的：“若是你不知道怎样得到你想要的东西，是无法像莱昂纳多一样成功的。”

    除了莱昂纳多，再没有人能将这位神秘新贵儒雅与跃动并存的气质，表现得如此入木三分；他望向黛西的眼神，炙热得几乎融化了银幕。这样一个能如初坠爱河般在心爱女人面前不知所措，却又从容游走于满堂权贵名流之间，同时还能和穷小子推心置腹的人物，旁人如何驾驭的了？莱昂纳多的表演，就好似在盖茨比豪宅上空绽放的烟火，绚烂至极。

    结语：成为女人的偶像，只需要一个醉人的眼神；成为男人的偶像，却需要一场漫长的战斗。莱昂纳多·迪卡普里奥，就是这样一位让男人女人都为之着迷的荧幕巨星。无论他现在是王子、胖子、骗子还是疯子，总有人爱着他……