美妙的音乐
仿佛魔法精灵
浸入人的灵魂
让人在感动中沉醉、释放、融化

悠悠的萨克斯，吹响的是那淡淡的感伤，浓浓的思绪；吹出的是你的往昔，你的等待，你的情怀，恰如心在吟唱，沏上一杯浓香的咖啡，耳边飘起怀旧与感性的萨克斯。没想到，悠悠的萨克斯也可有如此豪气，灵秀。才发现这就是生活，这就是享受。

茉莉花

一曲《茉莉花》吹得荡气回肠，让人忍不住浮想联翩。虽说是外国友人改编的乐曲，但它仍富有中国民歌的鲜明特点，有较强的旋律性，同样具有中国乐曲的婉转优美的特点。

回 ?家

《回家》这首乐曲作者为美国著名萨克斯演奏家肯尼基（Kenny G)创作。其优美的旋律为全世界各地的人所熟知。也是因为这首乐曲，让多数音乐爱好者了解并熟知萨克斯这一乐器。

雪绒花

《雪绒花》（Edelweiss）是美国电影和音乐剧《音乐之声》中的著名歌曲，于1959年面世。这首曲子曲调幽雅，旋律优美。随着电影的播放，其舒缓、轻柔的风格深深抓住了听众的心，现已成为世界各国人民喜爱的歌曲之一。歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了作者对亲人、家乡深深的怀念和祝福。

瞬 ?间

《瞬间》旋律轻松优雅，灵动的旋律配上萨克斯婉转的曲调，把每一个瞬间都演奏得浪漫而美妙。瞬间本是一个令人遗憾的词，但在聆听这个曲子时仿佛每一个瞬间都是永恒。

永浴爱河

乐曲《Forever In Love》是世界著名的高音萨克斯手肯尼基的一部音乐作品。该作品蕴含着丰厚的爱。全曲感人至深。

友谊地久天长

《友谊地久天长》是一首非常出名的诗歌，原文用苏格兰语写作，意思是逝去已久的日子。曲子旋律简单，易于上口，倾听者都能从这些旋律中找到自己的故事。每个人的友情岁月都不尽相同也难以描述，或许有的朋友已经渐渐离去，或许有的朋友还正在谈笑风生，所以这首曲子可以是对逝去的友谊的怀恋，也可以是对现在拥有的友谊的美好期待。但不管如何，友谊都永远存在人们的心中，正如曲子所想表达的那样，地久天长，矢志不移。

清 ?晨

New Morning 是瑞士的班得瑞(BANDARI)乐团 ，2002年发行的专集《迷雾森林》中的一首乐曲。

莫斯科郊外的晚上

莫斯科郊外的晚上，又称莫斯科之夜。原是为1956年莫斯科电影制片厂拍摄的纪录片《在运动大会的日子里》而作。

巴伦比河

这首音乐的旋律极其优美流畅，节奏明快奔放。但是当我们随着那轻松、恬静、安详、流水般的乐曲，想象和回味着背井离乡的犹太囚徒正身处逆境、漂泊异国他乡的滋味，仿佛看到一幅残忍凄凉的景像：正处于生不如死、水深火热之中的犹太人，仍在苦苦的思恋着自己家乡的小溪、绿野、田埂和稻香。音乐作者运用天堂、理想国和离乡的人们作比较，与人们的悲伤形成鲜明的对比。

平安夜

这首歌是奥地利的一个小地方的小乡村教会的神父Joseph Mohr在1816年写的歌词，曲作者Franz Gruber是当地的一位默默无闻的音乐老师。据说当时是因为小教堂的管风琴坏了，所以Mohr神父要Gruber先生为他写的这首歌谱上用吉它伴奏的曲子应急。歌谱后来由修管风琴的人带出来，外面的世界才得以知道这首歌。这首歌很快传开受人喜爱。今天她已经几乎成为圣诞节的官方“节歌”。

结语：萨克斯的音乐就如同一杯香浓的法式咖啡。在日落黄昏下听一曲浪漫，心灵就徜徉在回忆的景象里，一种温馨的感觉油然而生。这大概就是萨克斯音乐的迷人之处吧！

400多年来，小提琴以它那美妙而迷人的音色，完美的造型，透过艺术家的天才想象和探究创作，以惊人丰富的演奏技巧和深度，宽广的音域,强有力的穿透力，无与伦比的艺术表现力，宛如活跃在音乐广阔星空的女神。人们给它戴上皇冠，称其为乐器世界的皇后。

世代作曲家、演奏家为小提琴留下了大量的优秀作品。其中不少久奏不衰、令人神往的传世之作，成为广大音乐爱好者最喜爱的小提琴古典名曲,也是世界音乐精品。巴赫《G弦上的咏叹调》

《G弦上的咏叹调（Aria Sul G）》，又名为《G弦之歌》，此曲为巴赫（Johann Sebastian Bach）《第三号管弦乐组曲》（Orchestral Suites No’s 1 and 3 #09] Overture No. 3 BWV 1068 in D major – Air）的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。是巴赫代表作品之一。

布鲁赫G小调第一小提琴协奏曲德国作曲家布鲁赫的g小调第一小提琴协奏曲是一部脍炙人口的小提琴名曲，它感情丰富、浪漫抒情，深受人们的喜爱，是音乐会上经常演奏的曲目。在音乐爱好者圈定的“十大小提琴协奏曲”里它占有一席，与门德尔松的e小调第一小提琴协奏曲在表情方式上同属一类，优美而浪漫，旋律性强，容易使音乐爱好者上口，在出版的唱片中，这两首协奏曲经常被编辑在一起。

勃拉姆斯D大调小提琴协奏曲

这是勃拉姆斯著名的抒情篇章。第一段，以双簧管引出的基本主题在木管乐器和圆号中发展，具朴素的牧歌风味。中段转入F小调，小提琴情绪化地以不同的音型交叉，显示出各种不同的情绪的混杂。第三段回到双簧管独奏的那一支旋律，在短暂的陈述后，渐渐消失在静谧之中。

贝多芬F大调第五小提琴奏鸣曲“春天”贝多芬第五号小提琴奏鸣曲“春天”，OP.24，F大调，同样是呈献给富利斯（Moritz Von Fries）伯爵的，富利斯是当时贵族中最著名的音乐爱好者，其府邸沙龙曾是维也纳音乐交流中心。当时第五号小提琴奏鸣曲问世时采用了与第四号小提琴奏鸣曲同一个编号,23号，后来才分开编号为24号。作品作于1800年。“春天”的标题也是后人因此曲表达了希望、温馨和幸福而赋予的。第二乐章：极富情感的慢板，降B大调。唯一一个抒情优美的旋律构成全乐章，这个主题与它的变奏，形成自由的变奏曲，其中两件乐器的对答充满“春天”的温暖感。

肖斯塔科维奇《牛虻》- “浪漫曲”肖斯塔科维奇1955年为电影《牛虻》(The Gadfly) 配乐。虽然该影片印数累计达百万，但据说作者伏尼契晚年在美国穷困潦倒，多亏中文版的近万美元版税才维持了生活。现在这部影片几乎被很多年轻人遗忘了，但肖斯塔科维奇的配乐却经久不衰。在这部电影配乐中，有一段《浪漫曲》(The Romance)美得出奇，竟然在西方风行好长时间，成为音乐会上热门的安可曲和小品唱片上必备的招牌曲，后来还被冠以俄罗斯冥想曲的雅号。的确，该曲和马斯奈的歌剧《泰伊丝》中的《冥想曲》十分相似，旋律非常的优美。该曲70年代被英国影视界引用到BBC一部描写东西方冷战时期间碟案的电视剧中，作为苏联主题出现。

德沃夏克《母亲教我的歌》《母亲教我的歌》融入淡淡哀愁的旋律，将德沃夏克那种斯拉夫人的伤感情怀毫无保留的倾泻出来，任凭你铁石心肠也会为之动容。48位小提琴组成的重弦乐合奏，绵密的群感，特别厚实饱满的音色，都会令人不由自主地联想到成片舞动的丝绒。我想曾经听过曼托凡尼乐团演奏的人，都可以找回那种叫人喜极而泣的“弦海”特质，并在心中激起最大的共鸣。曲调朴实无华，亲切动人，在简练的音乐语言中充满了怀念的愁思，感人肺腑。表现出母亲心灵的颤动。

亨德尔D大调奏鸣曲?第三乐章，广阔的慢板。缓慢地抒情与第一乐章略同，也像一首咏叹调，拉得愈宽广也就愈美妙动听。

柴科夫斯基D大调小提琴协奏曲由于这首乐曲是柴科夫斯基受到了拉罗作曲的《西班牙交响曲》的激发而作的，所以我们可以很容易地看出，两者之间有着共通的构想。这部小提琴协奏曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品，它歌唱生命，表现了俄罗斯人民的乐观主义精神。这首乐曲当初相当不受世人欢迎，然而历史最终证明这是一首绝无仅有的音乐杰作，在音乐舞台上久演不衰，成为许多著名小提琴家的保留曲目。

西贝柳斯D小调小提琴协奏曲这是一个极具浪漫风格的乐章，也是世界著名小提琴协奏曲中最美妙的慢板乐章之一。人们仿佛看到西贝柳斯仁立海边的礁石上，面对 浩瀚的大海用他那心爱的小提琴抒发无限的情怀。埃尔加《爱的致意》

英国作曲家爱德华·埃尔加《爱的致意》（或《爱的礼赞》）。这是埃尔加题赠给新婚妻子的一首小品，作品以典型的小夜曲风格，向我们描绘了一幅典雅的爱情画卷。小提琴奏出饱含深情的旋律，恰似来自恋人的绵绵情话。在柔美的曲调中，又有一丝哀怨的情调。经过带有复杂情绪的尾声，乐曲逐渐减弱而终了，仿佛是情人还在喃喃私语… 音乐甜蜜温馨，旋律温婉动人，让人一听倾情。

舒伯特《圣母颂》

这首曲子是舒伯特根据英国著名长篇历史叙事诗《湖上夫人》中的一首诗写的。诗中的一些章节使他非常感动，其中有一个场面，在战火纷飞的日子里，某一天黄昏，骑士罗德利克在郊野漫步，隐约听到舒缓的歌声，循着歌声找去，原来是道格拉斯国王的女儿埃伦，在竖琴的伴奏下唱出祈祷歌，倾诉她内心的烦恼。

音乐可以陶冶人的性情，当你真正沉浸在音乐中时，会忘掉世俗中繁杂的事，尽情地畅游在音乐中。同时，音乐是人们生活中不可分割的一部分，生活中充斥着各种各样的音乐节奏，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一步。

格里格《培尔·金特》配乐第一组曲

第四段《在山魔王的宫殿里》

在妖王宫中 “在妖王宫中”——原为诗剧第二幕第六场的前奏。主人公在山中与妖王之女调情，并在妖王的威胁之下同妖女结了婚。这一场点出全剧的主题，即人与妖之间的区别，是最具幻想性的第二幕的真正核心。

蓬基耶《歌女乔康达》之

《时辰之舞》?

蓬基耶利作品《时辰之舞》（Dance of the Hours）。这个效果显著的段落展现了鸵鸟、大象、河马以及鳄鱼跳芭蕾的滑稽场景。而当所有的舞者试图共舞时，场面开始混乱不堪。

李斯特《匈牙利狂想曲》第二号

李斯特的《匈牙利狂想曲 2 号》。这首作品节奏轻快，气氛热烈，是一首蕴含着斗争性质的民族音乐。在动画中，钢琴家汤姆身着燕尾服一本正经的走上舞台，与乐队合作该曲，没料到，一位不速之客打乱了他的演出······虽然片中没有一句对白，但大家都对猫和老鼠这对冤家的闹剧捧腹大笑。

门德尔松《仲夏夜之梦》配乐第十首

《婚礼进行曲》

门德尔松的《婚礼进行曲》是莎士比亚戏剧《仲夏夜之梦》所作的配乐。一般常被教堂婚礼选用为新郎、新娘进场时的曲目。

科萨科夫《撒旦王的故事》之

《大黄蜂的飞行》（野蜂飞舞）

《Flight of the Bumble Bee（野蜂飞舞 大黄蜂的飞行）》系俄罗斯作曲家尼古拉·里姆斯基·柯萨科夫（1844—1908年）所作。《野蜂飞舞》出自根据俄国文豪普希金小说改编的四幕歌剧《萨旦王的故事》，尼古拉·里姆斯基·柯萨科夫于1899年到1900年间完成该歌剧。《野蜂飞舞》在该歌剧中用管弦乐演奏，如今已成为各种乐器演奏家们展示演奏技巧的常用曲目。

格什温《蓝色狂想曲》

《蓝色狂想曲》（Rhapsody in Blue）是美国作曲家乔治·格什温（George Gershwin）于1924年写给独奏钢琴及爵士乐团的乐曲，它融合了古典音乐的原理以及爵士的元素。

贝多芬《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》

（月光奏鸣曲）

1801年，他钟情于朱丽埃塔?圭恰迪妮，为她题赠那著名的第二十七号作品之二的《月光奏鸣曲》（1802），闻名于世。

拉威尔《波莱罗舞曲》?

《波莱罗舞曲》是拉威尔最负盛名的作品。这首试验性的作品竟然不可思议地受到人们的追捧。无法想象，一句毫无彩头的短小旋律，经过无数次的重复，竟然能够组成一首完整的管弦乐曲！

柴可夫斯基《胡桃夹子》之

《糖果仙子舞曲》

《胡桃夹子》是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈的儿童音乐特色。圣诞节，女孩玛丽得到一只胡桃夹子。夜晚，她梦见这胡桃夹子变成了一位王子，领着她的一群玩具同老鼠兵作战。后来又把她带到果酱山，受到糖果仙子的欢迎，享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快乐。

罗萨斯《乘风破浪圆舞曲》

此曲英文曲名是 OVER THE WAVES，西班牙文是 Sobre las Olas，中译名又译为《在水波上》《在波浪上》。

据说一天，作者罗萨斯和一位朋友在墨西哥孔特莱拉泉边的马格达莱纳河洗澡。潺潺的流水使作者突然产生了创作灵感，一支动人的旋律脱口而出，朋友听他哼唱后万分惊讶，认为这是一个绝妙的旋律。

不久，作者便在这一旋律基础上完成了这首美妙的圆舞曲，并定名为《在泉水旁》。一位诗人听后，认为这首曲子的旋律恰如一只小船飘荡行驶在海面上，于是建议更名为“乘风破浪”，作者欣然同意。

电影和音乐是人类用来诉说故事的载体，当一段段动人旋律和一帧帧光影图片相遇，美好的事情便发生了。

Auld Lang Syne

Leo Sayer

《Auld Lang Syne》是一首非常出名的诗歌，原文是古苏格兰方言，直译做英文是”old long ago”或”times gone by”，大意为“逝去已久的日子”。《Auld Lang Syne》是十八世纪苏格兰诗人罗伯特彭斯(Robert Burns)根据当地民歌记录下的。这首诗后来被谱了乐曲，除了英文外，亦被多国谱上当地语言，在中国各地普遍称为《友谊地久天长》。

在很多西方国家，这首歌通常会在平安夜演唱，象征送走旧年而迎接新年的来临，有时也会在圣诞节的时候唱，这就是这首歌听得像圣诞歌的原因，它的主调并没有中文版本那样感伤。《Auld Lang Syne》曾被不少经典电影引用，如在由费雯丽主演的经典电影《魂断蓝桥》中，此曲曾被用作为电影的主旋律。

Scarborough Fair

Carly Simon

《Scarborough Fair》也叫《斯卡布罗集市》是20世纪60年代美国最受大学生欢迎的歌曲、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》（达斯汀·霍夫曼主演，其成名作）中的主题曲，由Paul Simon（保罗·西蒙）和Art Garfunkel（加芬克尔）作词作曲。歌曲原唱为三人，除Simon与Garfunkel之外，还有美国歌坛大师Andy Williams（安迪威廉姆斯），其三人天衣无缝的配合以及绝美的演唱，成为永恒的经典，莎拉·布莱曼有翻唱的版本，收于2000年的专辑《La Luna》。

Sealed With A Kiss

Jason Donovan

《Sealed With A Kiss》是澳大利亚歌手兼演员Jason Donovan翻唱的一首经典歌曲，音频比视频的音质要好听。

一首极具浪漫色彩的歌曲，明快中略带忧伤的旋律，叙离别之情，却不伤感；道分别之苦，却不低沉。我会给你我所有的爱，在每天的信里，并以吻封缄。

La Vie En Rose

Louis Armstrong

美国著名爵士乐歌手路易斯·阿姆斯特朗（Louis Armstrong）演绎的版本。这个版本是由马克·大卫（Mack David）在原来旋律的基础上填上英文歌词而创作的英文版本（但是保留了La Vie En Rose这句法语），是影响最大的翻唱版本。

Let It Go

Idina Menzel

《Let It Go》（译名：随它吧）是华特迪士尼动画工作室的2013年动画作品《冰雪奇缘》当中的主题曲，由罗伯特·洛佩兹和克里斯汀·安徒生·洛佩兹作曲作词。在电影冰雪奇缘中，伊迪娜·门泽尔为主角Els配音并配唱，而收录于《冰雪奇缘》官方音乐带里是迪斯尼歌手黛米·洛瓦托版的《Let It Go》 。

My Own True Love

Nana Mouskouri

1939年上映的好莱坞史诗级故事片《Gone with the wind（乱世佳人）》配乐由奥地利作曲家Max Steiner担任。

这首《My Own True Love（我的真爱）》根据《乱世佳人》气势磅礴的主题音乐填词。1934年出生的希腊著名歌手Nana?Mouskouri（娜娜·穆斯库莉）演唱。

Edelweiss

Bill Lee

“雪绒花”，来自1959年电影“音乐之声”，被称为“奥地利的非正式国歌”。

Don’t Cry For Me Argentina

Madonna

《阿根廷别为我哭泣》最早是歌剧《艾薇塔(Evita)》里的一段，“艾薇塔”也可以音译成“贝隆夫人”，艾薇塔歌剧最初在1976年是以专辑的形式发行的，主唱者是Julie Covington。Julie Covington 的《阿根廷，别为我哭泣》在1977年2月于英国发行时达到了音乐排行榜的第一名，同时在世界各地的发行也都非常成功。

Take My Breath Away

Berlin

美国新浪潮乐队Berlin (柏林乐队) 演唱的主题曲《Take My Breath Away》，1986年赢得第59届奥斯卡及金球奖最佳原创歌曲奖。这首歌好比是电影原声带界的祖师爷歌，因为它开启了电影原声带中“Love Theme (爱的主题)”的先河，以至于往后的电影配乐中几乎也都会安排“Love Theme”这个位置，然后依样画葫芦的“爱的主题”却不见得曲曲打得进乐迷的心坎里，或许这首歌给人印象太震撼的缘故吧。

Beauty And The Beast

Celine Dion

加拿大天后级歌手Celine Dion（席琳迪翁）演唱的这首“Beauty and the Beast”是这部动画的一大亮点。获得了当年奥斯卡最佳原创音乐奖，堪称迪士尼动画音乐史上的经典之作！

Circle Of Life

Elton John

它是经典动画片《狮子王》的片头主题曲，曾荣获1994年奥斯卡最佳原创音乐大奖和金球奖最佳原创歌曲奖。由杰出的摇滚巨星Elton John演绎。他的版本深情浑厚悠长，有贵族味道，是一种心境十分辽阔的味道。

Nothing’s Gonna Change My Love For You

George Benson

《Nothing’s gonna change my love for you》（中文译作《此情永不移》，也有译成《痴心不改》《矢志不渝的爱》），是经典伦理爱情片《廊桥遗梦》主题曲。由Gerry Goffin和Michael Masser创作，最初由美国黑人爵士乐歌手George Benson在1984年演唱并收录于专辑，1990年代后被多人翻唱。

Yesterday Once More

Carpenters

《Yesterday Once More》是卡朋特乐队演唱的歌曲，始创于1973年。理查德·卡朋特和约翰·贝迪斯为回应七十年代早期的怀旧风创作了这首歌曲。歌曲曾入围奥斯卡百年金曲，在美国Billboard榜单和英国流行音乐排行榜上都得亚军的成绩，名列1973年的国际公信榜单曲排行榜和美国Billboard Easy Listening第一位，现在这首歌已成为永恒畅销单曲之一。

Singin’ In The Rain

Gene Kelly

《雨中曲》(Singin’ in the Rain)是一部美国彩色电影，纵横50多年，不仅是一部不朽的音乐歌舞片杰作，同时也是一部展现好莱坞影坛从无声时代过渡到有声王朝的电影史喜剧。在AFI百年百大歌舞电影中名列第一，被公认为电影史上最伟大歌舞片之一。

Moon River

Audrey Hepburn

月亮河（Moon River）是《蒂凡尼的早餐》的主题曲，曾获得第三十四届奥斯卡最佳电影歌曲。《蒂凡尼的早餐》（Breakfast At Tiffany‘s）是根据德鲁门．凯波特（Truman Capote）同名畅销小说改编，由布莱克．爱德华兹（Blake Edwards）执导的爱情电影。奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）出任本片主角，并凭此片第四度获得奥斯卡最佳女主角的提名。

Do-Re-Mi

Various Artists

《音乐之声》（The Sound of Music），由罗伯特·怀斯执导，朱丽·安德鲁斯、克里斯托弗·普卢默、理查德·海顿主演，于1965年上映。改编自玛利亚·冯·崔普（Maria von Trapp）的著作《崔普家庭演唱团》，最初以音乐剧的形式于百老汇上演。

My Heart Will Go On

Celine Dion

《My Heart Will Go On》是加拿大唱作女歌手席琳·迪翁演唱的一首歌曲，歌词和简谱由詹姆斯·霍纳和威尔·詹宁斯编写，音乐制作主要由詹姆斯·霍纳负责。

这首歌作为1997年著名电影《泰坦尼克号》的主题曲，被发布于1997年12月8日，同时也被收录席琳·迪翁的第五张英语专辑《Let’s Talk About Love》中。

手上一杯茶，桌上一朵花，

窗外一帘清风，

耳边一首古曲。

闲品清茶，静观花开，举目自然。

古筝，又名汉筝，是汉族民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。

秦桑曲

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秦桑曲是陕西筝派的代表作品之一，是周延甲先生根据唐代诗人李白的五言古诗《春思》创作而成，以凝练而简洁的创作手法、紧凑而严谨的曲式结构成为秦筝流派众多作品中一颗熠熠生辉的明珠。乐曲通过委婉、缠绵、激情的旋律变化，描述了深情的女子思念家乡、思念亲人，盼望早日与家人团聚的迫切心情。

渔舟唱晚

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《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲，娄树华先生创作于上世纪30年代的。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。

梅花三弄

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《梅花三弄》相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。琴曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，借物抒怀，来歌颂具有高尚节操的人。

广陵散

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《广陵散》又名《广陵止息》。它是中国古代一首大型琴曲，中国音乐史上非常著名的古琴曲，著名十大古琴曲之一。

蕉窗夜雨

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《蕉窗夜雨》是一首筝曲，是我国广东客家筝艺流派中的十大筝曲之一。《蕉窗夜雨》最初并非是一首古筝独奏曲，而是广东汉乐的合奏曲目，经过历代客家筝人的发展，逐渐形成如今多种演奏版本的古筝独奏曲目。《蕉窗夜雨》古朴、典雅、流畅、优美，充满了诗情画意。酷如一副优美的中国山水画卷。充满了客家文化天人合一的哲理。

醉渔唱晚

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《醉渔唱晚》，汉族古琴曲。此曲作者有唐代诗人皮日休、陆龟蒙及“后世隐流”之说。《西麓堂琴统》中记述此曲为陆鲁望与皮日休泛舟松江，见渔父醉歌，遂写此曲。现存古谱有多种版本。

春江花月夜

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这首古筝名曲，以唐代著名诗人张若虚的代表作命名，是古筝十大名曲之一。春江花月夜原是一首琵琶古曲，原称《夕阳箫鼓》，又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》等，之后被改编成民族管弦乐曲，取名《春江花月夜》。作品原为表达一位思妇的哀怨离愁，改编后乐曲主题有所转变，成了描绘夕阳西下、云破月来、渔舟唱晚的山水乐曲。朴实的旋律、流畅的节奏搭配起来，让我们能领略到月夜春江的迷人。

出水莲

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《出水莲》是广东汉乐筝曲中最著名、流行最广泛的“软线”大调乐曲之一，是筝家必弹的曲目。音调古朴，风格淡雅，以一种特殊的韵味，别具一格的音乐，表现了莲花这种花中君子“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的高洁品质，表现了人们高尚的情操。

汉宫秋月

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《汉宫秋月》是中国十大古曲之一，原为崇明派琵琶曲。古筝曲《汉宫秋月》是一首有代表性的山东筝曲。风格纯朴古雅，已听不出琵琶曲的旋律。

高山流水

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《高山流水》是中国十大古曲之一。“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。《高山流水》演绎出了古朴幽雅的宁静之美，天人合一的水墨山水如临仙境、处处云遮雾罩，虚无缥缈，恰似人间美仙境！

结语：喝茶听古筝自然十分惬意，琴瑟相伴，泡茶自然就多了一份雅致的心境。在快节奏的今天，你多久没有停一停脚步，感受生活的惬意了？放下脚步，和家人一起品词、听一首曲吧！

对于刚接触古典音乐的朋友而言，一般都认为过于深奥难懂，愿意尝试接受，又不知从何入手。其实跟任何艺术一样，优美而又接近生活的，才是最有生命力的，古典音乐也是如此，就让我们从飘在身边的旋律开始。

假如你觉得这些乐曲都很熟悉也不必惊讶，这些都是古典音乐宝库中的永恒经典，资深乐迷最常听的，往往也是这些曲子。古典音乐离我们很近，这些乐曲都值得你收藏，让它们在漫长的旅途中陪伴你。

贝多芬《第五（命运）交响曲》

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贝多芬C小调第五交响曲，作品67号（Symphony No. 5 in C minor, Op. 67），又名命运交响曲（Fate Symphony），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬最为著名的作品之一，完成于1807年末至1808年初。此曲声望之高，演出次数之多，可谓”交响曲之冠”。

柴可夫斯基《降E大调序曲1812》

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《1812序曲》是柴科夫斯基于1812年库图佐夫带领俄国人民击退拿破仑大军的入侵，胜利而创作的管弦乐作品，在一些演出中，曾启用真的大炮。俄罗斯广袤的领土，被法军入侵，俄罗斯人武装上前线抵抗侵略者，被扭曲的马赛曲代表着法军。最后，俄国人赢得了胜利，俄国国歌在炮声钟声中把乐曲推至最高潮。

莫扎特《G大调弦乐小夜曲》

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G大调弦乐小夜曲（德文：Serenade für Streicher in G-Dur，常被称为Eine Kleine Nachtmusik），又称“第13号小夜曲”，作品编号K.525，写于1787年。莫扎特一生共写有十三首小夜曲，这是其中最能表现莫扎特明快、优雅富有魅力等特点，具有代表性的一首作品，通常被称作《弦乐小夜曲》。

巴赫《d小调托卡塔与赋格》

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这首管风琴作品写于巴赫的青年时代，有学者认为作品是1705—1706年冬天，巴赫去吕贝克聆听布克斯特胡德演奏之前，在此期间或之后写的。在门德尔松的影响下，该乐曲于1833年首次出版，然而原曲手稿尚未被发现。

罗西尼《威廉·退尔》序曲

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《威廉·退尔序曲》全曲描绘阿尔卑斯山下瑞士的自然环境和瑞士革命志士慷慨激昂视死如归的进军。它总共包含四个部分，我们最常听到的由小号引导出来的旋律是整曲的最后一个部分，它描写了争取自由的瑞士革命军英勇快速的进攻，以及民众因革命军的胜利而高声欢呼的情景。

帕赫贝尔《D大调卡农与吉格》

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卡农（Canon）是一种音乐谱曲技法，和赋格一样是复调音乐的写作技法之一，也是利用对位法的模仿技法。卡农同时也指以此种技法创作出来的音乐作品。卡农的所有声部虽然都模仿一个声部，但不同高度的声部依一定间隔进入，造成一种此起彼伏，连绵不断的效果，轮唱也是一种卡农。

小约翰·施特劳斯

《蓝色的多瑙河圆舞曲》

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蓝色多瑙河圆舞曲（The Blue Danube）奥地利作曲家小约翰·施特劳斯最富盛名的圆舞曲作品。被誉为“奥地利第二国歌”。每年的维也纳新年音乐会也将该曲被作为保留曲目演出。

奥尔夫《布兰诗歌》之

合唱《啊，命运女神》

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德国作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫（Carl Orff，1895—1982）最著名的代表作清唱剧《布兰诗歌（又称博伊伦之歌）》之合唱 《啊，命运女神》，其歌词来自德国巴伐利亚州贝内迪先特镇博伊伦修道院中发现的一本13世纪的诗集。

理查·施特劳斯交响诗《查拉图斯特拉如是说》

第一段《日出》

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施特劳斯同名交响诗《查拉图斯特拉如是说》的序曲“日出”，展现的是尼采著作中所要表达的人类能力的解放，从原始世界中走出来，这段曲子后来被用在很多电影、电视节目和广告中。

奥芬巴赫《地狱中的奥菲欧》

序曲《芬巴赫天堂与地狱》（康康舞曲）

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康康舞曲（cancan），也称康康进行曲，是指19世纪末在法国流行的一种舞蹈音乐，为康康舞伴奏。舞曲为2/4拍，速度快而情绪热烈。最著名的为雅克·奥芬巴赫（Jacques Offenbach）所作轻歌剧《天国与地狱序曲》中的康康舞曲。

亨德尔《弥赛亚》之

《哈利路亚大合唱》

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“哈利路亚”是赞美上帝的欢呼语。《哈利路亚大合唱》选自亨德尔的清唱剧《弥赛亚》，其剧情取自《圣经》。《弥赛亚》是亨德尔最重要也是最成功的一部作品，全剧长约三小时，亨德尔写此剧时有如神助，只用24天便大功告成。《哈利路亚大合唱》出现在《弥赛亚》第二部的末尾。

比才《卡门》序曲

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序曲为A大调，回旋曲式。整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上，以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现这部歌剧的主要内容。序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律，而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现了出来，主题选自歌剧最后一幕中斗牛士上场时的音乐

哈恰图良《加雅涅》之《马刀舞曲》

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马刀舞曲（Sabre Dance)是哈恰图良的舞剧《加雅涅》中的一支舞曲，是描写库尔特族出征前的一种战斗舞曲。马刀舞曲以急板的强奏表现节奏，中段由独奏大提琴与萨克斯管演奏，是音乐会上经常演奏的曲子。

贝多芬《第九交响曲》第四乐章

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第四乐章：急板，整部作品的精髓。狂风暴雨般的乐句，带来坚强刚毅、惊心动魄的序奏，大提琴与低音提琴的宣叙后，伟大的主题席勒的《欢乐颂》出现，激情澎湃的歌唱、充满渴望的旋律，唱出了对自由、平等、博爱的热爱！

埃尔加《威仪堂堂进行曲》第一首

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埃尔加作曲，以一个短小的引子作为开始。接着，华丽而威风凛凛的主部主题强有力地呈现出来；与主部主题形成巧妙对照的是乐曲中段那具有民谣之美的旋律。可以说，这段旋律在英国的地位，几乎与国歌一样神圣。此外，甚至在美国许多院校的毕业典礼上，学生们也是在这支旋律的音乐声中领取文凭。

纯音的美妙在钢琴的黑白键上尤其能得以展现。藏在琴键里的一个个心事，都交给耳朵吧，让音符幻化成情绪肆意蔓延，聆听钢琴的低语，进入钢琴的美妙世界。

Born a Stranger

Kan R. Gao

电脑游戏《To?The?Moon》里边的配乐，这个游戏的故事情节跟这首配乐一样美丽。

デート (约会)

RADWIMPS (ラッドウィンプス)

《你的名字》原声碟里的这首约会，仿佛可以看见夏日黄昏，穿着校服的少年少女百无聊赖地在河堤旁走，像约会又不像约会，旋律清甜带着点点惆怅，眼前的人好像随时会消失不见。也有网友说，当三叶与泷在街道的台阶处再次擦肩而过时，新海诚没有像以往那样嘎然而止，而是让泷鼓起勇气问三叶，“我们是不是在哪里见过？”女主角一句“我也是”，终于，让800多万的日本观众心中酝酿了100多分钟的情感和泪水汹涌决堤，爱情与生活的希望，温暖厚重地落在每一个渴望爱的寂寞灵魂里。

想い出は遠くの日々

天門

这首纯音乐是新海诚的纯爱动画电影《秒速5厘米》里的纯音乐插曲，大家还记得《秒速5厘米》中主要人物青涩而又单纯的爱恋吗？

歌に形はないけれど (虽然歌声无形)

まらしぃ

《歌に形はないけれど》是由初音ミク原唱的抒情治愈向歌曲，于2008年01月20日05时34分由日本同人P主doriko上传至Niconico动画。与doriko所写的姐妹单曲《夕日坂》，《letter song》并称doriko催泪三部曲，曾在多场演唱会演唱。

いのちの名前 (ピアノ)

Relax α Wave

《いのちの名前》是日本动画电影《千与千寻的神隐》的主题曲。根据久石让的原曲《あの日の川》（那日的河流）改编。

if (piano arrange)

折倉俊則

这首《if》是这部Galgame《雨恋》的主题曲?旋律很不错折倉俊則的声音也算是十分的柔和?也将其中的情感抒发了出来

さよならの夏 (「コクリコ坂から」より)

広橋真紀子

《さよならの夏 ～コクリコ坂から～》（别了夏天）是2012年日本动画电影《虞美人盛开的山坡》的主题曲。新人手嶌葵，在出任女主角Therru声优的同时，她悠远清澈的天籁之音打动了导演宫崎吾朗，被钦点担纲演唱影片的主题曲和插曲，被赞为”有着朴素，治愈系的歌声的她,是地海传奇中女神般的存在”。

希望の唄

加藤達也

本曲作为热门动画《食戟之灵》的OP，毫无疑问的非常优秀，一改主题曲的激昂的节奏充满着积极向上的力量，重新演绎为纯音乐版本。

きみが呼ぶなまえ~夢のつづき

吉森信

《你呼唤的名字》是《夏目友人帐》中的纯音乐，这首音乐听起来非常的凉快~这部动漫非常的好看，相信有很多人都看过。

陽だまり道 (向阳路)

水谷広実

这首纯音《向阳路》有种夏天宁静的感觉，开头带给人一种雨后森林里的小溪的感觉，然后是在林荫小路里行走，仔细听，可以听见鸟儿和蝉在叫，到了歌曲的中后期钢琴独奏过度的一段仿佛来到了一栋日式的小木屋，屋子的女主人热情招呼你进去做客，这时天色以渐渐暗淡下来，歌曲结尾的琶音听起来像是月亮升了起来。

灵魂乐（Soul Music）于1950年代发源于美国，它结合了黑人福音音乐（Gospel Music）、节奏蓝调（R&B）和爵士（Jazz）等音乐流派，通过节奏蓝调的加入让传统福音音乐其更加世俗化。它有鲜明的节奏、拍掌、即兴肢体动作，此外，独唱与伴唱之间的对唱、紧绷的发声技巧也是其主要特色。灵魂音乐几乎可以称作是没有宗教的宗教的音乐。

Nothing’s Gonna Change My Love For You

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Nothing’s gonna change my love for you

You ought to?know by now how much I love you

One thing you can be sure of

I’ll never ask for more than your love

Nothing’s gonna change my love for you

You ought to know by now how much I love you

The world may change my whole life through

But nothing’s gonna change my love for you

An Angel

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Sometimes I wish I were an angel

Sometimes I wish I were you

Sometimes I wish I were an angel

Sometimes I wish I were you

Let’s start from here

?Let’s start from here, lose the past

change our minds, we don’t need a finish line

let’s take this chance not think too deep

of all those promises we couldn’t seem to keep

I don’t care where we go

Let’s start from here

I Believe I Can Fly

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I believe I can fly

I believe I can touch the sky

I think about it every night and day (Night and day)

Spread my wings and fly away

I believe I can soar

I see me running through that open door

I believe I can fly

I believe I can fly

I believe I can fly hoo

I Wanna Love You Forever

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I wanna love you forever

And this is all I’m asking of you
10,000 lifetimes together
Is that so much for you to do
Cuz from the moment that i saw your face
and felt the fire if you sweet embrace
I swear I knew

I wanna love you forever

Dance with My Father

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If i could get another chance

Another walk

Another dance with him.

I’d play a song that would never,ever end

How i love,love,love

To dance with my father again

Saving All My Love For You

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You used to tell me we’d?run away?together

Love gives you the right to be free

You said be patient, just wait a little longer

But that’s just an old fantasy

Rolling in the deep

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We could have had it all

(You’re gonna wish you never had met me)

Rolling in the deep

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

You had my heart inside of your hand

(You’re gonna wish you never had met me)

And you played it, to the beat

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

结语：每一首歌曲都有一个故事，或深或浅地触及灵魂！灵魂乐，它以热情高扬的嗓音，激荡着我们的耳膜，偶尔的即兴表演更加彰显出它独特的魅力。不同特色的音乐，让人一听便能陷入无法自拔的世界中。